Куда можно выкладывать свои рисунки: Сайты для художников: где можно выкладывать работы для продажи и разместить портфолио?

Содержание

Как хранить рисунки?. Полезные статьи

Ваш юный художник сотворил уже столько шедевров, что они грозят завалить весь дом тоннами бумаги? А выбрасывать жалко, ведь среди рисунков встречаются по-настоящему интересные, значимые для малыша и для вас работы. Тогда решаем вопрос с хранением рисунков в несколько этапов.

Сортировочный ящик

Заведите большую коробку или ящик, куда можно будет складывать все рисунки подряд. И то, что ребенок нарисовал в детском саду или школе, и то, что рисовали группой на занятиях онлайн-курсов, и свободное творчество. Так не придется раздумывать, куда деть рисунки, и ругаться с ребенком, что он захламляет все пространство квартиры. Через несколько месяцев, когда в папке наберется уже достаточно рисунков на одни и те же темы, производим «естественный отбор». Но только вместе с ребенком! Выбираем из 20 пейзажей леса или моря только самые лучшие работы на данную тему. Остальные выбрасываем. 

Лучшие картины на выставку 

Маленькому художнику будет очень приятно, если из части лучших работ вы устроите выставку у него в комнате или в коридоре. Обязательно посоветуйтесь с малышом: какие рисунки он считает подходящими для выставки.

Если вы не боитесь испортить обои, то рисунки можно прикрепить с помощью прозрачного скотча. Либо используйте маленькие булавки, они всегда есть в продаже в магазинах канцелярии. С помощью магнитов можно устроить выставку на холодильнике. Также рисунки можно развесить на прищепках, натянув веревки в коридоре или на балконе.

Выставки для юных художников очень важны: они поднимают самооценку, позволяют со временем заметить свои ошибки в рисовании и понять, как их исправить, наполняют малыша гордостью за то, что он чему-то научился, что-то может. Выставку можно менять по мере появления новых шедевров. 

Объективный взгляд 

Но что делать с рисунками, которые уже побывали на домашней выставке? Часть из них тоже придется выкинуть. Сложно быть объективным к собственному ребенку. Но, отбирая работы для долговременного хранения, старайтесь взглянуть на его рисунки взглядом постороннего человека: какие из них действительно хороши? Выбирайте самые удачные, особо памятные и те, где есть явный поворот в развитии: научился смешивать краски, появилась перспектива в рисунке и т.д. 

Заведите папку с файлами 

Со временем рисунки выцветают. Если вы хотите сохранить их надолго, стоит остерегаться прямых солнечных лучей. Проще всего завести папку с файлами. И сделать целую книжку рисунков вашего малыша, с подписями на обороте картинки: в каком возрасте и при каких обстоятельствах ребенок нарисовал этот шедевр. Такая папка с рисунками, кстати, может стать милым подарком на день рождения бабушки. 

Рисунки также можно хранить в большой коробке. Но помните: все рисунки, особенно это касается легко осыпающейся сухой пастели, нужно хранить только лицевой стороной вверх. 

Облачное хранилище 

Если цель — просто долговременное хранение рисунков, которых накопились уже сотни, то можно сканировать и помещать их в специальную папку на компьютере. Если нет дома сканера, то фотоаппарат сегодня наверняка есть в каждом доме. Цифровые фото рисунков также можно держать в отдельной папке на рабочем столе или где вам удобнее. Если рисунков слишком много, а вы не хотите перегружать жесткий диск компьютера, используйте облачное хранилище файлов. 

Инстаграм

В Инстаграме тоже можно устроить хранилище детских рисунков. Конечно, не нужно обрекать всех своих друзей и подписчиков просматривать шедевры вашего чада. Можно создать отдельный аккаунт для бабушек-дедушек и друзей вашего ребенка и выкладывать туда фото лучших рисунков с хештегом нашей школы рисования #артлайнер_ярисую . Галерея в Инстаграме удобна тем, что так не придется раскладывать рисунки по папочкам и долго их сортировать. Просто щелкнул фотоаппаратом и выложил.

24 мобильных приложения для художников и иллюстраторов

Как всегда, пытаешься найти хорошее приложение для планшета или телефона, чтобы можно было рисовать не покладая рук, и сталкиваешься с проблемами. То неудобно пользоваться приложением, то нельзя сохранить или отправить эскиз. В статье представлены лучшие приложения для художников, которые прошли через многотысячную аудиторию, разбросанную по всему миру.

Paper для iPad

В Paper можно с легкостью создавать блокноты с эскизами, заметками, проектами и оперативно делиться ими в сети. Приложение находится в бесплатном доступе, но есть возможность купить дополнительные инструменты для рисования. Приложение отлично подходит для планшета и адаптировано для использования на телефоне. Здесь уже вопрос удобства использования.


Fresko Paint Light and Pro для Android

Одно из лучший приложений. Здесь можно не только делать  наброски, но и редактировать фотографии. Программа содержит всё необходимое для создания цифрового рисунка. Существуют две версии приложения: Fresco Pro и Fresco Lite. Fresco Lite – бесплатная версия программы, в Fresko Pro больше возможностей: поддерживается до четырех слоев, 21 фильтр и дюжина кистей. Кроме того, есть возможность экспортировать в формат программы Photoshop. Чем не рай для художника, который использует мобильные приложения.


SketchBook для iPad и Android

Здесь также есть две версии программы: бесплатная и платная. В бесплатной версии присутствуют инструменты для работы со слоями, кисти, функции «undo» и «redo», и, что немаловажно, можно сохранить результат работы в галерее или опубликовать в социальных сетях. В платной версии, не трудно догадаться, больше возможностей. Если вы только начинаете пользоваться мобильными рисовалками, то не спешите приобретать платную версию, сначала протестируйте бесплатную версию программы.


Adobe Ideas для iPad

Отличное приложение для художников, иллюстраторов и дизайнеров. Преимущество этого приложения состоит в том, что здесь можно создавать векторною графику профессионального качества. Программа содержит большое количество настраиваемых кистей, чувствительных к давлению. Кроме того, программа способна синхронизировать ваши данные на облачном хостинге Adobe Creative Cloud и передавать любые проекты, над которыми вы сейчас работаете, прямо на мобильное устройство.


ArtFlow

ArtFlow – это холст с более 70 инструментов. Здесь можно найти работу с многочисленными слоями, работа с файлами PSD, PNG и не только. Даже обычная версия – мощный инструмент для художников с множеством функций. В платной версии представлены более продвинутые опции.


Infinite Design и Painter для Android

Infinite Design – платное приложение для дизайнеров и художников. Здесь можно рисовать скетчи и более рабочие варианты изображений.  Холст можно увеличивать или уменьшать, поворачивать в любую сторону – нет никаких ограничений. Ваш рисунок сохраняется во время работы, а готовый рисунок можно сохранить в форматах JPG, PNG или SVG.

Infinite Painter  – второе приложение Infinite для дизайнеров и художников, которое обладает более мощным функционалом. Например, функция “Pen only” поможет избежать случайных штрихов от касаний пальцами и ладонями. Работаем спокойно со слоями. В программе отдельное внимание уделено цвету, его глубине и насыщенности.


 

Brushes 3

Идеальный инструмент для зарисовки скетчей. Большой выбор кистей, прост в обращении. Очень сложно передать собеседнику ваше видение ситуации, но с этим приложением вы сможете быстро визуализировать ваши мысли и отправить их по почте или любым другим удобным вам способом.


Pixels Free

Чтобы доработать наброски, не обязательно кропотливо перерисовывать их на бумагу. Данное приложение предлагает большой набор кистей, которые подойдут к любому стилю исполнения (акварель, карандашный набросок, масло и т. д.).


Sketchbook Express

Еще одно популярное Android-приложение для дизайнеров – это Sketchbook Express. Приложение позволяет создавать быстрые эскизы и имитирует процесс рисования красками. Это лучший выбор для тех, кто ни дня не может прожить без творчества и любит воплощать свои идеи с помощью скетчей. Инструментарий приложения включает 15 предустановленных кистей и расширенный цветовой круг. Такие функции, как эффект нажатия кисти и сглаживание форм открывают большие возможности для дизайнеров. Среди других функций стоит отметить мультитач-навигацию, несколько стилей рисования, контроль прозрачности и переключение состояния слоев.


Adobe Illustrator Draw

Разработка компании Adobe, приложение Illustrator Draw – это мощный векторный редактор, работающий на мобильной операционной системе Android. С помощью приложения пользователь может легко создавать сложные векторные иллюстрации. Редактор имеет интуитивно понятный интерфейс с удобным сенсорным управлением. В приложении есть 5 встроенных кистей, с помощью которых можно создавать быстрые скетчи. Кроме того, Illustrator Draw поддерживает самые продвинутые инструменты для рисования, такие как Adonit Jot Touch, Adobe Ink, Apple Pencil и т.д.


Tayasui Sketches

Профессиональное приложение для рисования скетчей — быстрых, недетализированных иллюстраций. Здесь есть изменяемые параметры инструментов. Чтобы получить от них больше, например, увеличить лимит слоёв или воспользоваться заливкой узором, нужно заплатить. Но если нет ультразапросов, и без этого живётся прекрасно.

Приложение подходит для опытных художников: можно настраивать режимы наложения слоя, наложить текстуру, нарисовать какую-то форму и залить цветом, но при этом настройки (размер кисти и прозрачность) простые.


Procreate

Это приложение большое и серьезное. Оно пытается брать на себя роль редактора для создания таких же серьёзных и больших работ. В конце сентября вышла уже четвёртая версия.


Adobe Photoshop Sketch

Это приложение даже не пытается копировать старшую сестру — настольную программу Photoshop. Вместо редактирования снимков разработчики Photoshop Sketch решили сфокусироваться на рисовании. Программа использует весь потенциал сенсорных дисплеев и стилусов, особенно прекрасно чувствуя себя на iPad. При этом передаёт стойкое ощущение от рисования на бумаге.

Богатый арсенал приложения включает виртуальные карандаш, шариковую ручку, различные кисти, инструменты смешивания и для работы с перспективой.


MediBang Paint

Японское приложение, пропитанное эстетикой аниме и манги. Именно для этих жанров программа подходит лучше всего. В ней вы найдёте специальные шрифты, формы и рамки, которые используются в комиксах. Кроме того, в MediBang Paint есть все привычные инструменты вроде кистей и линеек, а также система работы по слоям. К последним можно применять стили, также как и в Photoshop.


Autodesk SketchBook

Autodesk SketchBook укомплектовано богатейшим набором кистей, карандашей, маркеров и прочих инструментов, которые вы можете легко кастомизировать для своих нужд. Есть поддержка слоёв, режимов смешивания и функции для работы с симметрией. Вы можете подключить к приложению DropBox или iCloud и хранить свои шедевры в облаке.


PicsArt Color Paint

Приложение предлагает полный набор инструментов для рисования, которые подойдут как новичкам, так и профессионалам. В их числе — полностью настраиваемые кисти, палитра цветов с их базовыми комбинациями, текстурная заливка, а также полноценная работа со слоями.

Интерфейс приложения интуитивно понятен, поэтому вы сможете сосредоточиться именно на рисовании, а не на поиске каких-либо инструментов для этого.

С помощью этого простого приложения вы сможете дорисовать на своем селфи какие-либо дополнительные детали, раскрасить наброски любой сложности и даже создать фантастические миры с нуля — от эскиза до детальной иллюстрации.


CREATE

CREATE — продвинутый инструмент для графического дизайнера, с помощью которого можно отвязать свое творчество от конкретного компьютера и даже целого офиса и перенести его на компактный iPad Pro, который можно использовать в любом удобном месте.

С помощью этой программы вы сможете создавать дизайн фигур и иконок, редактировать текст и типографию, добавлять контуры и заливки, изменять, увеличивать и поворачивать, выравнивать объекты по сетке, дублировать или менять их порядок и так далее.

CREATE работает как с векторной, так и с растровой графикой. У него простой и понятный интерфейс, который не потребует большого количества времени для изучения. С помощью этого приложения в жизнь получится воплотить даже самые невероятные идеи.


Drawing Desk

Мобильное приложение, включающее четыре режима, которые отличаются своими возможностями: Kids Desk для детей, Doodle Desk для дудлов, Sketch Desk для скетчей и Photo Desk для обработки фотографий.

Режим Kids Desk позволяет оставить своего ребенка наедине с iPad Pro и не беспокоиться, что ему станет скучно. Он превращает рисование в увлекательный процесс с яркими цветами, музыкальным сопровождением и не только.

Другие режимы помогут вам сделать простой набросок, чтобы визуализировать свои мысли, забавно обработать фотографию для социальных сетей и мессенджеров или просто развлечься с друзьями в конце трудового дня.


Inspire Pro

С этой программой не составит большого труда создать прекрасные рисунки прямо на экране iPad. Она одинаково подходит и для новичков, и для профессионалов. В арсенале Inspire Pro — 60 высококачественных кистей, собранных в шести наборах: масляные краски, аэрографы, базовые фигуры, графитовые карандаши, восковые грифели и маркеры.


Auryn Ink

Простой в освоении и работе графический редактор, имитирующий все необходимые средства для рисования акварелью. Стоит отметить, что инструментарий программы несколько ограничен, в сравнении с другими продуктами этого обзора.


ArtRage

Кроме обширного арсенала инструментов (кисти, карандаши, пастель, валики, грифели), эта программа позволяет еще выбрать тип поверхности виртуального холста. ArtRage также входит в число любимейших продуктов многих цифровых художников.


Inkist

Одна из тех программ, которая поддерживает чувствительные к нажиму стилусы. Другими достоинствами редактора являются стильный интерфейс, широкий набор настраиваемых кистей и полная бесплатность.


Zen Brush

Имея в арсенале 64 типа бумажной поверхности и три оттенка чернил, вы получите удовольствие от чернильных рисунков. Программа специально была разработана для простого и быстрого создания скетчей.

Carbo — Notes&Sketches

Carbo — уникальное для этой подборки приложение. Оно не столько для начинающих художников, сколько для ведения заметок, в которых упор сделан на скетчи.

Куда податься художникам и что их ждет в интернет пространстве / Хабр

Один из комментариев, который я увидела на сайте Habrahabr.ru звучал так, «Ну, почему в рунете нет нормальных сайтов для творчества — с большой аудиторией, хорошим дизайном и отличным контентом? Везде или дизайн или фриланс… А для музыкантов и художников вообще ничего нет нормального…»

Позвольте рассказать немного о том, что мы делаем и как помогаем творческим людям реализовать свои таланты, ну, по крайней мере, заявить о них. И еще хотелось бы поделиться своими наблюдениями за время работы русско-язычной версии сайта.

Мы являемся эдаким «домом талантов» и более того международным домом, т.к. команда искренне верит, что творчество не знает границ и все такое. Небольшие трудности и проблемки в виде языкового барьера иногда все-таки возникают у товарищей артистов на их тернистом пути к славе, несмотря на то, что они общаются на языке искусства. Поэтому наша платформа на сегодняшний день функционирует на шести языках (англ, рус., тур., исп., франц., немец.), и мы планируем в ближайшее время добавить еще два. Работаем мы в нескольких направлениях, а именно – музыка, кино, фото, дизайн, мода и изобразительное искусство.

Интерактивное общение на сайте происходит через конкурсы или, как мы их называем, Creative Invites. Мы объявляем конкурс, участники регистрируются на сайте, выкладывают свое портфолио (если есть, что выложить), потом они также загружают свою заявку. Заявка представляет собой работу (эскиз, фото, муз. трек, видео и т.д.) и небольшое описание к ней. После окончания конкурса начинается голосование, в котором принимают участие все желающие и для этого необязательно регистрироваться на сайте, т.к. голосовать можно через аккаунт на Facebook. Когда голосование заканчивается, организатор конкурса обычно вначале смотрит 10-20 работ, получивших наибольшее количество голосов. Если по каким-то причинам эти работы не проходят, хотя такое случается очень редко, то организатор выбирает из общего списка заявок. Иногда мы сразу указываем, что организатор планирует отсмотреть все работы независимо от голосования. Например, в случае с конкурсом от бренда Энн Кляйн на редизайн существующего логотипа. Таким образом мы выявляем победителей.

Хочу также заметить, что мы стараемся организовывать конкурсы не с денежными призами, а больше концентрироваться на интересном и полезном опыте для наших артистов. Например, недавно запущенный конкурс от легендарной группы Queen. Да, есть небольшое противоречие с высказыванием выше. Да, приз — денежный, в размере полторы тысячи баксов, но сам опыт потрясающий – создание дизайна для футболки к 40-летию музыкальной карьеры группы Queen. Если бы я была дизайнером, я, по крайне мере, предприняла бы попытку. Но помимо этого футболка с дизайном будет продаваться в онлайн магазине группы, средства будут отправлены на борьбу со СПИДом. Уникальный опыт и благородное стремление.

Но один из прикольных конкурсов, который недавно закончился был конкурс от дедушки комиксов Стэн Ли – создателя таких персонажей, как Человек-паук, Фантастическая четверка, Люди Икс и др. Приз — поездка на Comic-Con 2011 в Сан-Диего (США), встреча со Стэн Ли и поездка в студию Тодда Макфарлейна. Это будет уникальный опыт для победителя (говорю будет, т.к. победитель еще не объявлен). Ведь, никогда не знаешь во что могут обернуться подобные возможности. Это и является важным элементом нашей концепции – возможности и позитивный опыт.

Вот несколько героев из 2 тыс. заявок, которые мы получили. На сайте можно увидеть такое буйство фантазии, что трудно оторваться.


По-началу, конечно, возникает скептическое отношение. Запустив русскую версию сайта, мы проанализировали, есть ли что-то подобное в рунете. Отдаленно похожее, конечно, есть. Как правильно заметил автор комментария, очень много сайтов с конкурсами для дизайнеров, есть несколько для фотографов – типа photosight.ru и еще пару созвучных по названию, есть еще для диджеев, типа promodj. Ничего плохого о них я сказать не хочу, с некоторыми из них мы успешно сотрудничаем. Но они, как правило, локальны (ориентированы на Россию), публикуют конкурсы от российских компаний, или же переводят публикации с зарубежных сайтов, не сотрудничая с ними напрямую. Фриланс, я бы не стала относить к этой категории, т.к. они все-таки являются сайтом по поиску работы и объявлению тендеров, и достаточно успешно это делают.

Наше же отличие от вышеупомянутых платформ и им подобных заключается в том, что мы не ограничиваем участников географически, да и спектр конкурсов шире. Сайт, конечно, существует относительно недавно. В настоящем варианте — чуть больше года и за это время было реализовано около 100 Creative Invites. Мы обычно получаем от 300 до 2 тыс. работ-заявок на один конкурс. Тематика конкурсов — от дизайна до танцевальных с такими именами, как Stan Lee, Lady Gaga, Queen, Anne Klein, Adidas и Олимпийская сборная Великобритании, Paul Taylor и др.

Конечно же, без технических проблем не обходится. Как, например, выяснилось недавно, сайт не поддерживает браузер Opera, которым, например, вообще не пользуются в США, а 35% российских интернет пользователей работают именно с этим браузером. Было, конечно, новостью для американских коллег, да, и для меня тоже. Во всем мире этот браузер потерял свою актуальность, а в России – еще очень даже популярен. Но мы работаем над этим, хотя недовольных участников достаточно. Но подобные технические трудности всегда возникают, когда сайтом начинает пользоваться большая масса людей. На этапе тестирования трудно предусмотреть все, вот и упустили браузер Opera.

Возвращаясь к нашим пользователям, количество уникальных посетителей у нас стремительно выросло с добавлением русской и турецкой версии сайта, что говорит о повышенном интереса и нехватке подобных ресурсов в данных странах.

Еще поразил стремительный рост количества посещений из Армении. В недавнем конкурсе от музыкальной группы Maroon 5, одним из победителей стал представитель Армении. А процент посещений на сегодняшний день составляет в районе 3% от всего трафика, что неплохо для роста за месяц. Ниже работа победителя из Еревана.

Другим открытием для меня явилось, насколько активно пользуется интернетом население Турции. Трафик из этой страны на сайте составляет в районе 15% и это рост за месяц. Страна стоит на третьем месте по количеству пользователей Facebook. Наша сотрудница сказала, что даже у ее бабушки есть аккаунт на Facebook, от чего у меня немного приоткрылся рот. И я уже не буду говорить, что в каждом конкурсе у нас среди финалистов как минимум один представитель Турции, что впечатляет.

Очень популярными все-таки остаются дизайнерские и фото-конкурсы. То ли потому, что эта категория людей более актина и готова делиться своими идеями, или же потому что конкурсы, например, для диджеев слишком узко ограниченные и нишевые. Например, в конкурсе на дизайн для Queen, о котором я упомянула выше, мы не успели объявить конкурс, как у нас уже было выложено около 100 работ.

Первые конкурсы и сама платформа в существующем виде были запущены в июле 2009г. Мы начинали работать с Венским симфоническим оркестром; моделью Наоми Кэмпбелл; режиссером и номинантом на «Оскар» Фернандо Маралисом и т.д.

Помимо конкурсов на сайте можно еще выкладывать свои портфолио и получать комментарии, обмениваться проектами или заказывать проекты, что уже происходить между участниками сайта и без нашего контроля.

Нашу платформу можно назвать как угодно – социальной сетью с творческой направленностью, онлайн платформой для конкурсов или, как недавно нас обозвали в СМИ, маркетинговым агентством. Суть от этого не меняется – интересный опыт и реализация творческих идей.

Спасибо заранее за комментарии и если сообщество хабрахабр понравится публикация, то с удовольствием буду рассказывать о других наблюдениях, конкурсах и их результатах.

Мы всегда ищем таланты и будем рады видеть вас у нас в сообществе, слышать ваши пожелания и комментарии.

Наида Волкова (Talenthouse.com)

Альтернативы Инстаграмму для фотографов и художников


Источник: richardbernabe.com

Каждый фотограф хочет делиться своими работами, получать обратную связь от публики и критиков, и, наконец, добиваться признания. Но когда твои любимые социальные медиа превращаются в машины для рекламы, демонстрирующие только промо-посты, настает время для поиска альтернатив.

Наиболее популярные в мире социальные медиа, Facebook и Instagram, перестали быть лучшим местом для демонстрации своих фотографий. Они стали территорией для корпораций, рекламы, политики и крупных блогеров. Более того, если вы внимательно прочитаете условия и положения этих платформ, вы узнаете, что они могут использовать ваши изображения любым удобным для них способом. Вместо того, чтобы объединять людей и делать цифровое искусство доступным для широкой аудитории, медиагиганты больше заняты алгоритмами для обработки больших данных и платными услугами.

Тем не менее, социальные сети являются важной частью нашей жизни, и публикация там вашей фотографии по-прежнему является самым простым способом продемонстрировать свои работы публике и получить обратную связь. Все творческие люди ценят реакцию публики на свои работы. Но иногда создание популярного аккаунта в социальных сетях требует слишком много времени и усилий. И часто успех основывается не на ценности работ, а на работе алгоритма, с помощью которого самые известные социальные сети демонстрируют публикации аудитории.

Почему Facebook и Instagram перестали быть хорошим местом для ваших работ

Хотя Facebook все еще достаточно популярен и может продемонстрировать ваши работы огромному числу людей, многие фотографы предпочитают Instagram, потому что он более приспособлен для визуального контента, а также не позволяет скачивать фотографии (хотя и здесь, конечно, есть свои хитрости), что помогает защищать права интеллектуальной собственности.

Среди художников и фотографов Instagram заработал репутацию места, где вы сможете найти потенциальных клиентов и продать свои работы. Instagram-аккаунт может служить в качестве портфолио, а количество подписчиков и лайков повышает доверие к фотографу.

При этом Facebook и Instagram управляют огромным количеством информации и решают, кто видит сообщения, на основе внутренних алгоритмов. Кроме того, популярность социальных медиа породила новую проблему: фейковые новости.


Источник: naturettl.com

В прошлом году Instagram запустила алгоритм, скрывающий фейковые ретушированные фотографии, но вместе с фейками алгоритм удалил и ряд работ цифровых художников и фотографов. Новые алгоритмы Instagram получают информацию с сайтов, проверяющих информацию, и не отображают фото, помеченные как фейки. Однако работы с различной постобработкой также могут случайно попасть под каток алгоритма, из-за чего они не будут показываться в поиске по хэштегам и вкладке Интересное.


Источник: sproutsocial.com

С другой стороны, промо-посты удостаиваются особого внимания. Маркетинговое агенство Omnicore сообщает, что у Instagram ежемесячно примерно 2 миллиона рекламодателей и 25 миллионов бизнес-профилей. И эти цифры будут расти. Конкуренция за фотографов и лайки стала слишком сложной для обычных фотографов. Теперь уже недостаточно сделать хороший снимок и правильно проставить хэштеги. Вам нужно быть активным в сети, следить и комментировать посты профилей со схожими интересами, знать основы поисковой оптимизации, онлайн-маркетинга и PR, а также инвестировать в рекламу. Таким образом, на ведение профиля уходит намного больше времени, чем на съемку фото.

В ответ фотографы все чаще выбирают альтернативные социальные медиа, которые поощряют творчество. При выборе новых каналов для распространения своих работ они ищут защиту авторских прав и равные возможности для всех пользователей. Фотографы хотят демонстрировать свои работы аудитории и тратить меньше времени на выяснение тонкостей работы алгоритма и маркетинговые стратегии. Если вы хотите получить простой и эффективный способ продемонстрировать свои фотографии, картины или дизайн, получить отзывы и найти возможности для продажи своих работ онлайн, познакомьтесь со списком альтернативных медиа платформ, которые мы подготовили для вас.

Альтернативные социальные медиа для фотографов и художников

За последние несколько лет появились социальные сети нового типа. Эти платформы не стремятся охватить самую большую аудиторию, скорее они пытаются собрать вместе самых заинтересованных пользователей. Нишевые социальные медиа ориентированы на конкретную публику: вы можете поделиться своими работами с фотографами, художниками и другими пользователями, которые интересуются цифровым искусством. Хотя это снижает охват аудитории, вы получаете более полезную обратную связь и вовлекаетесь в более профессиональное коммьюнити.

VERO

Девиз VERO – «Без рекламы. Без дата-майнинга. Без алгоритмов». VERO стремится быть ответственным мобильным приложением, предоставляющим возможности нетворкинга и обмена материалами для каждого. Вы можете использовать VERO, чтобы делиться фото, видео, музыкой, книгами, ссылками и интересными местами. Среди известных фотографов, которые пользуются платформой – Джон Ранкин, Грег Уильямс, Бен Стэйли, Клей Инос.

VERO позволяет закачивать фотографии в полном разрешении и собирать их в коллекции. Вы можете выбрать свою аудиторию, поделившись своими фотографиями со всеми или определенной группой. Как в Facebook и Instagram, в VERO есть встроенный чат и инструменты для рекомендаций, покупки и донейшена. Платформа стремится быть сообществом, а не бизнесом, и люди ценят ее за искренность и аутентичность.

Хотя VERO создана не только для фотографов, платформа предлагает сервисы без рекламы и может стать одним из самых простых способов поделиться своими фото и создать свою фан-базу. Система очень интерактивная и про-социальная, кто-то даже считает, что она может стать новым Фэйсбуком для художников.

Все сервисы VERO доступны бесплатно. Приложение работает на Android и Apple.

YouPic

Посвященная фотографии платформа YouPic используется многими знаменитыми фотографами, такими как Джоэль Мейеровиц, Стив Маккари и Дэвида Херн. Этот сайт работает как онлайн-портфолио и позволяет показывать и продавать свои снимки.

Как и в любой другой социальной сети в YouPic вы заполняете свой профиль, включая свои навыки, оставляете комментарии, делитесь контентом и подписываться на других. Как в Instagram и Facebook, YouPic использует теги для фильтрации и выдачи соответствующего контента. Она также предоставляет статистику, чтобы помочь вам отслеживать ваши лучшие фотографии.

На YouPic вы добавляете описание к каждому фото, вместе с информацией, которой хотите поделиться с другими фотографами, такой как модель камеры и объектива, выдержка, ISO или место съемки. Вы можете загрузить на YouPic неограниченное число фото, организовать их нужным образом и добавить истории. Для защиты фотографий можно добавить информацию об авторских правах или делиться ими в приватном режиме.

YouPic – бесплатный сервис, однако присутствует платная подписка, открывающая различные продвинутые опции типа персонализации сайта, получения пользовательского домена и т.п. Стоимость планов варьируется от 5 до 30 долларов в месяц.

Exposure

Exposure – социальная платформа для фотографов, которые хотят поделиться своей историей. Она не только предоставляет место для ваших фотографий, но и позволяет делиться историями, стоящими за ними. Вы можете использовать Exposure в качестве собственного фото-блога и места для поиска вдохновения для следующего фото-проекта.

Хотя у Exposure существует только веб-версия, платформа очень интерактивная и позволяет оставлять комментарии, подписываться, лайкать и делиться. В Exposure история, стоящая за фото или целым проектом также важна, как и сами фотографии. На платформе вы найдете путешественников, искателей приключений, фотожурналистов, уличных и портретных фотографов.

Exposure предоставляет простые инструменты для добавления фотографий, текста, видео, встроенных медиафайлов с других платформ и геолокаций в ваши сообщения. Вы также можете выбрать параметры оформления для своих сообщений – раскладку, цвета и шрифты. Exposure не ограничивает количество или размер изображений, которые вы можете загрузить. В то же время платформа никак не защищает ваши изображения, и каждый может их скачать.

Вы можете зарегистрироваться и бесплатно опубликовать три проекта-истории. Для публикации неограниченного числа историй и доступа к большему количеству дизайнерских и брендинговых инструментов, а также дополнительных бизнес-опций можно оформить подписку за 9 долларов в месяц для личного использования или 99 долларов для коммерческого.

Behance

Behance – одна из самых популярных площадок для создания цифрового портфолио. Ресурс покрывает все креативные сферы и предоставляет простые инструменты для демонстрации ваших работ. Платформа специально была создана для фотографов, иллюстраторов, графических дизайнеров, архитекторов, кинематографистов и художников. Здесь есть даже страница вакансий, где вы можете найти креативную работу и начать свою карьеру.

Как и любая другая социальная сеть, в Behance можно общаться, оставлять обратную связь и следить за творчеством любимых художников. На Беханс также присутствуют счетчики просмотров и лайков, так что вы можете оценить популярность ваших работ. Платформа принадлежит Adobe, поэтому Behance делает особый акцент на инструментах цифровой обработки.

На Behance можно встретить профессиональных художников и фотографов, критиков и клиентов. Работы, опубликованные на Behance, доступны для всех, и вы легко сможете получить отзывы от профи. Платформа никак не меняет загруженные изображения, доступна возможность загрузки в высоком разрешении. При этом любой может скачать ваше фото по своему желанию.

Behance работает бесплатно. Вы можете загружать снимки со своего устройства или прямо из Lightroom, добавлять текст для создания дополнительного контекста и создавать галереи. К каждой фотографии можно добавить техническую информацию, такую как модель камеры и объектива, а также настройки экспозиции. Behance доступна в качестве веб-версии, а также приложения для Android и iOS.

Выходя за пределы Instagram and Facebook

Конечно, это не все социальные платформы, которые предоставляют площадку для художников и фотографов. Среди популярных ресурсов также можно назвать DeviantArt и Tumblr, для тех, кто уже смог собрать аудиторию преданных поклонников, готовых платить за работы – Patreon, а среди многих NSFW-художников остается популярным Twitter.

В нашей стране также популярна социальная сеть ВКонтакте, созданная по образу и подобию Facebook. Однако пользуется данной платформой в основном русскоязычная аудитория, поэтому для более широкого продвижения своих работ она не очень подходит.


Источник: fstoppers.com

Успех Facebook и Instagram трансформировал их в инструменты для бизнеса и создал вокруг них целую индустрию. С каждым разом становится все сложнее и сложнее обходить алгоритмы и находить лояльную аудиторию, а достижение успеха уже не связано с художественной ценностью вашей работы.  
В результате фотографы и художники обращаются к альтернативным социальным платформам, которые продвигают такие ценности, как аутентичность, равные возможности и важность коммьюнити. Да, эти платформы предлагают меньшую аудиторию. Но вы можете быть уверены, что зрители заинтересованы в том, чем вы можете поделиться. Зачем тратить много времени и энергии на платформу, которая не гарантирует, что покажет работу вашей целевой аудитории? И что покажет вообще?

Альтернативные социальные платформы, такие как Exposure, VERO и другие упомянутые выше, созданы для того, чтобы создать креативное коммьюнити, собрать экспертов, критиков и знаменитых фотографов/художников вместе. Возможно вы получите меньше лайков и комментариев, но вы будете уверены, что то, что вы получили, действительно, стоит того. Если вы хотите быть частью арт-коммьюнити, общаться с людьми, которые действительно ценят искусство, и создать качественное портфолио, вам нужно найти правильную платформу.

* статья написана по материалам ресурсов skylum.com и onfoto.ru

Как заработать на иллюстрациях (рисунках) по интернету

Максим Фролов

Идеи и источники заработка на рисунках всем художникам и творческим людям. Как зарабатывать в интернете, и кто покупает иллюстрации. Статистика реального дохода, типы рисунков и инструменты для получения дохода. Практические советы для работы на популярных сайтах.

Не найдя работу в реальной жизни художник, сидя на дому тоже может заработать себе приличные деньги. Связано это с активным мировым развитием компьютерных и электронных технологий. Так как ежедневно всемирная сеть наполняется новыми сайтами и блогами, для всех них художниками первоначально создается оформление в виде красивых иллюстраций и картинок.

В этой статье подробно рассмотрим вопрос, как заработать на рисунках в интернете, где их можно продать и как начать.

Что понадобится для заработка на рисунках в интернете?

Прежде чем разбираться, как зарабатывать на иллюстрациях в интернете, нужно узнать, какие инструменты и программы для этого процесса могут понадобиться:

  1. Компьютерная программа

    Adobe Illustrator и Photoshop – это две самые популярные и доступные программы, с помощью которых можно нарисовать рисунок с нуля. Именно форматы данных программ принимают разные сервисы по продаже изображений (об этом подробнее поговорим ниже).

  2. Цифровая ручка (по желанию)

    Современный инструмент, который появился на потребительском рынке не так давно. К такой ручке обычно прилагается в комплект модуль-сканер, который можно наложить на обычный лист формата А4. После того, как художник ей создаст рисунок на бумаге, она переведет его в цифровой формат. Таким образом получается создавать полноценную копию обычного изображения.

  3. Графический планшет (по желанию)

    Этот инструмент предназначен тоже для перевода написанной информации на ПК. В комплекте идут два предмета. Первый – перо, второй – плоский планшет (благодаря своей высокувствительности он может реагировать на нажатие пера и даже его близость). Некоторые фирмы к комплекту прилагают специальную мышку.

Нарисуйте на бумаге эскиз, отсканируйте (соответственно понадобится сканер) или сфотографируйте и загрузите изображение в редактор. В будущем, когда начнете хорошо зарабатывать, картинки можете рисовать на графическом планшете, где сразу можно делать эскизы в компьютерной графике.

Кстати, если эскиз удачный и яркий, то его можно продавать, как готовую графику.

Помимо технических и специализированных требований, конечно же, чтобы заработать на иллюстрациях художнику на дому нужно:

  • Творческое мышление;
  • Прекрасное воображение;
  • Огромное желание работать и зарабатывать;
  • Стремление к совершенствованию.

Как заработать на иллюстрациях в интернете

Тем, кто интересуется, как заработать на рисовании в интернете рекомендуется подробно изучить информацию о микростоках.

Микростоки — это специализированные интернет-сайты, на которых любой автор может разместить свои работы для последующей их реализации.

Причем подобные ресурсы позволяют заработать, как художнику самоучке, так и профессионалу.

Микро – потому что реализация контента осуществляется по маленькой цене, а стоки – потому что туда можно загрузить не только фотографии, но еще и видео, иллюстрации, рисунки и т.д.

После покупки выложенного контента, автор получает денежное отчисление по определенно установленному ресурсом тарифу.

Невысокая стоимость компенсируется возможностью продать одну и ту же иллюстрацию или картинку множество раз (без ограничений), что в разы увеличивает заработок автора. За счет автоматизированного процесса сделка совершается мгновенно.

Автору нужно сразу думать, для какого потребителя рассчитано изображение, которое будет продаваться, где его можно применить.

Сегодня продают и покупают:

  • Фотографии;
  • Векторную графику;
  • Растровую графику;
  • 3D изображения;
  • Flash.

Интересный факт — авторы векторных изображений при одинаковом количестве фотографий в портфолио зарабатывают больше, чем фотографы.

Сайты, где можно заработать на рисовании

Вопрос, можно ли сейчас заработать рисованием с помощью интернета мы уже разобрали. Теперь перейдем к описанию действующих онлайн-ресурсов.

Справка! Сразу следует отметить, что автор не обязательно должен выбрать какой-то один определенный микросток. Напротив, начать зарабатывать сначала рекомендуется на нескольких. По прошествии времени и по полученному опыту можно судить, какая торговая — площадка более выгодна.

У одного микростока зашкаливает рейтинг по количеству продаж, другой славится более высокой ценой на контент. Поэтому каждый автор должен определить для себя самостоятельно, то что ему походит.

Для примера приведем 4 самых известных и рекомендуемых сайта, где можно заработать на рисунках, одновременно выкладывая свои работы на все стоки:

Shutterstock – на сегодняшний день этот микросток относится к самым масштабным торговым-площадкам и в его базе находится более 20 млн картинок и другого контента. От стоимости реализации загруженных иллюстраций и изображений авторы получают 60%. Выплачивает ежегодно авторам гонорар в размере $450 млн.

Dreamstime – простой и понятный микросток среднего уровня по продажам, подходящий даже для новичков за счет того, что не нужно проходить экзамен. Приступить к продаже можно сразу же после регистрации. С купленного изображения автор может получить от 30% до 50% от его стоимости.

DepositPhotos сравнительно недавно созданный (в 2009 году) микросток, интерфейс которого полностью выполнен на русском языке.

Кто покупает рисунки

В число клиентов микростоковых сайтов входят дизайнеры, рекламные агенства, блогеры, газеты, издательства, журналы и те, у кого без покупки изображения (или другого контента) не обходится ни одного рабочего дня.

Например, большинство изображений на нашем сайте было куплено именно на микростоках, а именно на Shutterstock.

Воспользоваться подобным ресурсом – это отличная возможность купить качественный контент за приемлемую цену. При этом не нарушаются все авторские права и даже предоставляются бумаги.

Особенно подходит такое предложение для небольших проектов, на которые просто невыгодно в материальном плане и по временным затратам нанимать чужого человека и объяснять ему все тонкости с нуля. И не факт, что в конечном итоге не окажется, что заказчик и исполнитель так и не смогли понять друг друга.

Сколько можно заработать на иллюстрациях и рисунках по интернету

Вопрос, можно ли сейчас заработать на стоках иллюстрациями, в среде художников очень популярен. Ответ на него однозначно положительный. Кроме того, на сегодняшний день замечено, что величина продаж иллюстраций уже достигла по количеству фотографии. А авторы получают гораздо больший гонорар при одинаковом количестве работ в портфолио иллюстратора и фотографа.

Ниже реальный пример одного из авторов.

Пару лет назад Shutterstock запретил авторам публично разглашать информацию о их заработке. Поэтому мы не будем называть имя автора, но покажем его статистику:

На вверху вы можете увидеть, сколько денег принесла каждая картинка с момента загрузки и сколько раз она была скачана.

На первую картинку автор потратил 3 часа, и она принесла ему за все время более $2200.

Ниже вы можете увидеть доходы подборок (собранные по теме изображения):

Первая подборка имеет 102 рисунка, и они принесли $9,283. Наш знакомый автор занимался микростоками всего 4 месяца, а затем перестал загружать работы. Но до сих пор он получает ежемесячные выплаты, пусть уже и не так много (в пределах $100, при том что уже 5 лет этим не занимается) так как его работы остаются востребованы.

Отчисление от продажи одной иллюстрации или картинки примерно варьируется от 0,25 до 0,40 центов. За потраченные пол дня на изготовление контента это конечно мало, но учитывая, что одна работа на микростоке покупается множество раз, в конечном итоге выходит приличная сумма.

То есть, чем больше автор добавит уникальных иллюстраций и картинок в свое портфолио, тем больше у него получится заработать. А при наличии огромного объема работ можно даже уйти в отпуск на месяц и все это время получать отчисления в приличном размере.

От цены сделки одного купленного изображения или иллюстрации автор получает примерно 20%-40% или 0,25 – 0,40 центов. Но если ваше изображение было куплено по расширенной подписке, то вы можете получить от $2,85 до $70 за одну продажу.

Справка! Накопив в портфолио около 500 работ, автор может получать с них примерно 100 долларов в месяц. Если их количество возрастет до 5 тыс., то месячный суммарный доход составит 1 – 5 тыс. долларов.

Все цифры указаны примерно, не исключено, что автор при наличии маленького количества работ будет зарабатывать гораздо больше 100 долларов, и такие реальные примеры в жизни есть и их не мало. Здесь все зависит от мастерства и востребованности изображений.

Например, горшок с цветочком будет совсем не популярен, а вот простой человек с дипломатом в руках может иметь хорошие продажи по теме бизнеса.

Как начать зарабатывать рисованием по интернету?

Чтобы начать зарабатывать на рисовании картинок с помощью интернета, нужно найти популярную коммерческую тему и нарисовать изображения с хорошим качеством и яркими привлекающими цветами.

Если у автора получается создавать качественные иллюстрации или изображения, то он может напрямую их продавать. Для этого нужно подготовить предварительно хорошее резюме, рассказать в нем историю своего обучения, опыта работы, а также указать цены и приложить для примера свои самые лучшие картинки или иллюстрации.

После качественно выполненного заказа художником — исполнителем заказчики будут обращаться к нему в последующие разы и может даже передадут его контакты и порекомендуют другим знакомым или коллегам.

Еще один из возможных способов продажи рисунков – биржи для фрилансеров.

Кроме этого, автор может дополнительно создать персональный блог, рассказать в нем о себе и выложить собственные уникальные работы.

На него будут подписываться разные люди, среди которых могут быть даже крупные заказчики.

Любой человек может заработать на картинках, главное выбрать для какой ниши их надо рисовать.

Приятно изобразить красивый закат, влюблённую пару, аппетитное печенье или щенка, но чаще гораздо интереснее выглядит разобранный компьютер, веер валют разных стран.

Определите ниши на микротоках, которые пользуются популярностью, но картинок у них мало и попробуйте найти себя там, что позволит быстрее начать зарабатывать, так как в популярных направлениях уровень конкуренции просто зашкаливает.

Как зарабатывать на стоках с иллюстраций

Не нужно быть высокопрофессиональным художником или веб-дизайнером, чтобы заработать на микростоках продажей иллюстраций.

Даже не обязательно работать на графическом планшете, некоторым хватает и базовых знаний редакторов Adobe.

К продаже допускаются как растровые, так и векторные иллюстрации, но вторые более популярны.

Также следует отметить, что микростоки выдвигают определенные требования к иллюстрациям, которые должны быть учтены автором. Например, формат для векторных изображений – EPS 8, цветовая модель – RGB, размер – максимум 15 мб.

Чтобы заработать на микростоке автору необходимо предпринять следующие действия:

  1. Скачать программу для создания или редакции иллюстраций.
  2. Создать уникальную иллюстрацию.
  3. Преобразовать ее в нужный формат.
  4. Выгрузить ее на микросток.

Также автор должен еще дополнительно загрузить на сток файл-превью (формат – JPG, а размер – от 4 до 25 мп). Если модераторы одобрят работу, то через некоторое время она появится на сайте и будет доступна к продаже.

После этого остается только продолжить создавать новые иллюстрации и ждать момента, когда начнут покупать первую.

Полезные ссылки:

Советы по рисованию для заработка на микростоках

Тем, кто активно ищет информацию по теме, как хорошо заработать на рисунках в интернете, рекомендуется обратить внимание на ряд следующих советов:

  1. Найти несколько блогов известных стокеров и постараться перенять их опыт. Это значительно сэкономит время и поможет предотвратить возникновение распространенных ошибок.
  2. Постоянно улучшать навыки работы в программе Adobe Illustrator путем просмотров обучающих видео-уроков.
  3. Расставить правильно приоритеты и большую часть времени тратить на создание иллюстраций или обучение.
  4. Регулярно просматривать работы, находящиеся в топе на микростоке. Чтобы картинка была востребована у покупателей, нужно рисовать не то, что в голове, а то, что постоянно покупается у других авторов.
  5. Следить за проработанностью иллюстраций, даже если это небольшой логотип (можно посмотреть по ключевому слову «Logo», что на данный момент из подобного контента больше всего покупают). Важно уделять внимание деталям и создавать хорошую типографику.
  6. Создавать не один вариант, а несколько (сделать не одну рамку, а несколько или не одну иконку, а сет).
  7. Не останавливаться на достигнутом и постоянно продолжать увеличивать свой портфель качественными работами.

При всем этом, не стоит пытаться сравнивать по качеству свои иллюстрации с работами опытных и топовых стокеров. На каждую уникальную картинку рано или поздно найдется свой покупатель.

Заключение

В этой статье мы рассмотрели, как правильно зарабатывать на рисовании с помощью интернета и специальных сайтов, которые еще называются микростоками.

К заработку на рисунках на микростоках нужно подходить серьезно. Если относиться к нему как к хобби, то изменений в доходах не будет, так как это кропотливая и ежедневная работа. Вознаграждением при такой деятельности является постоянное саморазвитие, свободный график и самореализация.

На сегодня это один из выгодных и несложных способов получения не только дополнительного, но и основного заработка людьми, с навыками художников.

Загрузка…

На каких площадках разместить свой NFT — подборка

NFT открывает большие возможности диджитал художникам для продажи своих произведений. В статье рассмотрим популярные торговые площадки где стоит разместить свой диджитал арт, а также сколько это будет стоить и сколько можно заработать со своего диджитал произведения.

Площадки из подборки сотрудничают с OpenSea, поэтому при размещении NFT на одной площадке, он будет показываться сразу на двух. В подборке площадки расположены по популярности: от наиболее известных к наименее.

Входит в серию статей «NFT-новичок»:

  1. NFT: как используют невзаимозаменяемые токены
  2. Как сделать из картинки NFT и разместить его на OpenSea
  3. Как выставить NFT на продажу в OpenSea
  4. Бесплатный Rarible: теперь за создание NFT не нужно платить
  5. Как создать и продать NFT на Rarible. Пошаговая инструкция
  6. Где разместить NFT кроме OpenSea и Rarible. Подборка площадок
  7. Где разместить свой NFT арт. Подборка площадок

OpenSea — самая популярная торговая площадка NFT

О платформе. На OpenSea можно купить и продать любые виды токенов. Не только из области искусства, но и доменные имена, виртуальные земли, игровые и спортивные карточки, коллекционные вещи и утилиты. Например, в категории «Утилиты» можно приобрести членство в сообществе «Bankless», оказывая ему спонсорскую поддержку. Или среди коллекционных вещей можно найти популярных КриптоКотиков.

Членство в сообщество «Bankless» продается в виде токена на аукционе на OpenSea

OpenSea не только площадка для продажи токенов, но и содержательный блог. Там публикуются статьи о заработке на платформе, необходимая информация о токенах, топы продаж NFT за месяц и рейтинг продавцов.

Рейтинг токенов по объему продаж

Чтобы создать коллекцию, купить токен или выложить свою работу не нужно регистрироваться. Достаточно войти на сайт через MetaMask. Оплата на OpenSea производится в криптовалюте. 

Какой криптовалютой оплачивать. ETH, DAI, USDC, WETH, 0xBTC, 1MT, 2XDN.

Сколько стоит разместить свою работу. Размещение своей работы, создание коллекции — бесплатно. Платные функции включают:

  1. Комиссию со сделки. Ее не нужно оплачивать отдельно. OpenSea будет удерживать 2,5% комиссии с каждой успешной продажи NFT. 
  2. Активацию аккаунта с первой продажи. Здесь нужно будет оплатить комиссию сети Эфириум, когда первый покупатель купит ваш токен. В феврале 2021 года она в среднем составляет $30-100. 

Также при размещении NFT на сайт можно установить до 10% роялти. То есть автору будет начисляться процент со сделки при каждой перепродаже этого токена.

Партнерские программы. OpenSea сотрудничает с другими маркетплейсами арт токенов: Rarible, SuperRare, Makers place, Async art, Mintable, Known Origin. Если выставлять на продажу арт токен на одном из этих сайтов, то NFT будет виден не только на выставленной платформе, но и на OpenSea.

Rarible — площадка с бонусами для активных пользователей

О платформе. Платформа Rarible ориентирована на продажу и покупку диджитал искусства. Здесь представлены более 20 тысяч художников и коллекций. Rarible использует свой собственный токен RARI для поощрения активных пользователей площадки. Около 60% активов RARI каждую неделю распределяются среди активных покупателей и продавцов.

На Rarible можно продавать на как диджитал арт, так и игровые карточки, доменные имена, виртуальные земели и даже мемы. Например, в коллекции «Мемы» можно купить доступ к закрытому телеграм каналу Блокчейн Саммита в Лос-Анджелесе.

Токен «LA Blockchain Summit Relic» откроет доступ к закрытому телеграм каналу «LABC VIP»

Для того, чтобы создать коллекцию, купить токен или выложить работу на Rarible, не нужно проходить регистрацию. Достаточно будет войти на сайт через MetaMask.

Какой криптовалютой оплачивать. ETH, DAI, ATRI, RARI.

Сколько стоит разместить свою работу. Регистрация на сайте — бесплатно. За размещение каждого нового токена или создание коллекции нужно будет оплачивать комиссию сети Эфириум. Около $30-100 за каждую публикацию.

На Rarible можно выбрать любой процент роялти при перепродажах от 0 до 100. Сама платформа рекомендует ставить не более 30%.

Партнерские программы. Rarible сотрудничает с площадкой OpenSea. То есть можно разместить работу на одной площадке, а она будет показываться сразу на двух. При этом ссылка на токен будет одна.

NFT «Болотный гоблин», размещенный на Rarible Этот же «Болотный гоблин» на OpenSea

SuperRare — площадка с самыми дорогими NFT артами

О платформе. SuperRare — это торговая площадка для коллекционирования и продажи уникальных цифровых произведений искусства. На платформе размещаются только диджитал арты. 

Чтобы на SuperRare купить работу или добавить свою необходимо зарегистрироваться на сайте и привязать криптокошелек MetaMask или Fortmatic. Перед тем как выложить работу на SuperRare, нужно пройти собеседование с администрацией площадки. Поэтому здесь размещаются известные в диджитал искусстве художники и работы оцениваются дороже, чем на Rarible и OpenSea.

Более $500 тысяч заработал на продаже своих работ Pak. Он возглавляет топ художников на SuperRare

Какой криптовалютой оплачивать. ETH.

Сколько стоит разместить свою работу. Размещение своей работы — бесплатно. При первой продаже SuperRare удерживает 15% комиссии от сделки. Также платформа забирает себе 3% комиссии с каждой успешной продажи NFT. При перепродажах арт токена автору начисляется 10% с каждой сделки.

Партнерские программы. На SuperRare нет такой отдельной кнопки перехода как на Rarible. На OpenSea работы представлены в виде коллекций от SuperRare.

Foundation — размещение только по приглашениям

О платформе. На Foundation размещаются только диджитал картины. Чтобы приобрести арт токен, не нужно регистрироваться на платформе. Достаточно будет зайти через MetaMask. 

Для того чтобы стать автором на Foundation необходимо присоединиться к официальному сообществу в Discord и делиться своими работами на канале «intros-invites». Либо найти знакомого художника на Foundation и попросить у него приглашение.

Здесь продажа токенов происходит через аукцион. Тот, кто за определенное время указал большую цену — получает работу. Поэтому при покупке токена стоит обращать внимание на два параметра — цена и время.

Например, цена токена «The Runs» 0,4 ETH, а время до конца аукциона — 9 минут

Какой криптовалютой оплачивать. ETH.

Сколько стоит разместить свою работу. Размещение своей работы — бесплатно. Foundation удерживает 15% с продажи арт токена. При перепродаже NFT автору начисляется 10% роялти.

Партнерские программы. У Foundation есть своя партнерская программа с OpenSea, такая же как у Rarible. То есть на странице NFT на Foundation есть специальная кнопка «View on OpenSea». При нажатии на нее выбранный NFT показывается на OpenSea. Также на партнерской платформе есть своя коллекция работ с Foundation с названием «FND».

Makers place — площадка с комментариями к NFT

О платформе. Платформа Makers place позволяет художникам продавать свои цифровые работы на широкую аудиторию. Здесь представлены только диджитал арты.

Чтобы купить на Makers place арт токен необходимо зарегистрироваться на сайте. Для размещения своей работы на платформе нужно приглашение. Получить его можно в официальном сообществе платформы в Discord. 

В отличие от других платформ, на Makers place можно оставлять комментарии под работами

Какой криптовалютой оплачивать. Здесь можно оплатить картину по карте в долларах или с помощью MetaMask в ETH. 

Сколько стоит разместить свою работу. Размещение своей работы — бесплатно. Платформа удерживает 15% с каждой продажи своего NFT и 2,9% при покупке других работ в свою коллекцию с помощью карты. Каждый раз когда работа перепродается автор получает 10% от сделки.

Партнерские программы. На OpenSea NFT с Makers place представлены в виде коллекции.

Async art — площадка со своим инструментом по созданию артов

О платформе. Только популярные художники могут выставлять свои работы на Async art. Платформа предназначена для торговли диджитал искусством. 

На Async art не нужно проходить регистрацию. Достаточно будет войти на сайт через MetaMask. Чтобы разместить свои работы, нужно предварительно подать заявку на одобрение аккаунта художника. Отличительная особенность платформы — можно создавать картины онлайн с помощью инструмента Async Canvas. Это позволяет продавать свой арт как целиком, так и отдельно по слоям. 

Самые дорогие арт токены на Async art

Какой криптовалютой оплачивать. ETH.

Сколько стоит разместить свою работу. Размещение своей работы — бесплатно. Async удерживает 20-30% при продаже своего арт токена. Также 10% с продажи произведения, созданного с помощью инструмента Async Canvas. Художники получают 10%  роялти при перепродаже своих произведений.

Партнерские программы. На OpenSea NFT представлены в виде коллекции.

Mintable — бесплатное размещение и продажа NFT

О платформе. В то время как на других платформах создаются коллекции с NFT, на Mintable можно создать свой магазин, где будут представлены арт токены. Магазин — это смарт-контракт для создания NFT. На Mintable можно продавать как диджитал картины, так и доменные имена, предметы коллекционирования, биты, видео и шаблоны. В категории «Видео» можно найти как музыкальные клипы, так и видео с домашними питомцами. 

А в «Шаблонах» — обои с Санта-Клаусом

Чтобы на Mintable купить работу или заработать на продаже необходимо зарегистрироваться на сайте и привязать криптокошелек MetaMask, Trust Wallet или Rainbow. 

Какой криптовалютой оплачивать. ETH.

Сколько стоит разместить свою работу. Абсолютно бесплатно. Маркетплейс позволяет выставлять и продавать свои токены без комиссии площадки или сети Эфириум. Также при размещении NFT на сайт можно установить до 10% роялти.

Партнерские программы. На OpenSea NFT представлены в виде коллекции.

Known Origin — платформа с увеличенным процентом роялти

О платформе. На Known Origin продано более 18 тысяч работ. Здесь размещаются только диджитал картины. Также на платформе есть свой блог. Там можно найти новости платформы, истории коллабораций, интервью и новости художников. 

На Known Origin не нужно проходить регистрацию. Достаточно будет войти на сайт через MetaMask.

Чтобы разместить свои работы, нужно предварительно подать заявку на одобрение аккаунта художника. На Known Origin есть свой зал славы, где собраны самые высокооплачиваемые авторы, картины и коллекции. 

Зал славы художников Known Origin

Какой криптовалютой оплачивать. ETH.

Сколько стоит разместить свою работу. Размещение работы — бесплатно. Платформа удерживает 15% с первой продажи NFT арта. При последующих перепродажах автору начисляется 12,5% роялти со сделки. 

Партнерские программы. На OpenSea NFT представлены в виде коллекции.

ArtBlocks — для коллекционеров диджитал искусства

О платформе. ArtBlocks при покупке NFT генерирует случайный токен и пользователь до конца сделки не знает какую картину покупает. Он выбирает стиль, в котором выполнена работа, и оплачивает ее. Алгоритм случайным образом генерирует NFT по заданным параметрам и отправляется в учетную запись пользователя. В результате получится статическое изображение, 3D-модель или гифка. 

Для покупки работы достаточно войти на сайт через MetaMask и совершить сделку. Сложнее выставить работу на платформе: для этого нужно получить приглашение или отправить письмо с просьбой о сотрудничестве разработчикам сайта.

На главной странице появляются случайно сгенерированные NFT. При нажатии на стрелочку «далее» появляется следующий случайный токен

Какой криптовалютой оплачивать. ETH.

Сколько стоит разместить свою работу. ArtBlocks удерживает 10% с продажи арт токена.

Партнерские программы. На OpenSea NFT представлены в виде коллекции.

Заключение

В четырех из шести площадок для продажи NFT арта можно разместить свою работу только после заявки и одобрения администрацией сайта. Для выбора площадки стоит опираться на цель, с которой размещается работа, и опыт художника. 

Новичкам стоит начать с Opensea или Mintable. На них простая регистрация и бесплатное размещение работ. 

Для уверенных в себе художников с готовым портфолио стоит рассмотреть Makers place, Known Origin и Async art. Здесь можно получить обратную связь, увеличенный процент роялти или возможность продать свой арт не только целостным произведением, но и по слоям.

Для получения большей прибыли с картин — SuperRare, Foundation и Rarible. На SuperRare и Foundation выставляют работы известные в социальных сетях художники. Доверие коллекционеров к ним выше, они готовы платить за работы больше. На Rarible за свою активность можно получать бонусы в виде RARI токенов. 

Рисуем и зарабатываем онлайн

Рисуем и зарабатываем онлайн21 Фев.

Делюсь ссылками из закладок. Где можно продать свои работы онлайн без лишних телодвижений.
В списке нет стоков и рынков, где нужно самостоятельно упаковывать и отправлять товар. Если найдете ошибку, пишите, исправлю. Большинство сайтов я даже не трогала, поэтому знаю ровно столько, сколько здесь написано. Учтите, что большая часть этих магазинов строго отбирает авторов и нужно отправлять заявку, но это не значит, что нельзя попытать счастья! 🙂
Итак, поехали.

ArtofWhere

Принтшоп, где продаются подушки, ткани, чехлы на телефон итд. У них действует трехступенчатая программа по отчислениям в зависимости от заработка, по которой можно зарабатывать от 12,5% до 25% с продаж, подробности по ссылке, там же регистрация.

Bakso

Британский магазин фуболок, любой может открыть свою витрину и начать продавать. Оплата на Paypal, отчисления 15%, регистрация здесь.

BucketFeet

Даже если вам не хочется выдумывать дизайн для спортивной обуви, то загляните на этот сайт, полюбуйтесь 🙂 А если все-таки желание есть, то отправьте заявку со ссылкой на портфолио на [email protected]

CafePress

Популярный принтшоп, есть возможность ставить свою наценку. Регистрация и подробности по ссылке.

ClickforArt

Чудесный магазин, где можно продавать принты, посуду, подушечки и прочие клевые штучки. Если вы считаете, что подойдете им, отправьте заявку с вашими картинками или ссылкой на портфолио на [email protected] clickforart

Curioos

Здесь можно продавать принты. Вход по приглашениям, заявку подавать можно на этой страничке. Те, кто уже продает на сайте, вроде даже могут приглашать друзей. Про роялти и способы оплаты не знаю, увы.

DecalGirl

Один из моих любимых магазинов, где продаются чехлы и наклейки для телефонов, игровых приставок, планшетов итп. Обязательно попробую к ним попасть, когда наберусь опыта. Отчисления 10%, заявку подавать здесь.

DenyDesigns

Популярный принтшоп, где можно купить постельное белье, шторки для душа, часы и прочие штучки для дома. Авторы проходят строгий отбор, заявку можно подать по этой ссылке, прикрепив несколько своих работ. Я пробовала, мне отказали, но я собираюсь нарисовать для них еще что-нибудь и повторно отправить заявку.

DesignByHümans

Онлайн-магазин футболок, принтов, чехлов для айфонов итп. Заявку можно подать на главной, нажав на «Be a DBH Artist». Оплата на PayPal, фиксированные отчисления на каждый вид товара, читайте FAQ для дизайнеров 🙂 dbh

DeviantArt

Одна из топовых онлайн галерей, где так же можно продавать свои работы в виде принтов. Для этого достаточно поставить нужные галочки при заливке новой картинки.

Envelop

Магазин, где можно продавать текстиль, подушки, фартуки, сумки итп. Работы инспектируются, отчисления 12,5%, оплата на Paypal.

FrontRowSociety

Магазин одежды и аксессуаров, в котором постоянно проводятся конкурсы на различные паттерны для этой самой одежды. Точно не знаю, какие там суммы выигрыша. В случае победы призовые деньги можно получить банковским переводом или на PayPal.

Gelaskins

Принты, чехлы, наклейки на телефоны, планшеты, ноутбуки, игровые консоли — все это продается на Gelaskins. Если хотите стать частью этого магазинчика, подавайте заявку и прикрепите до шести своих работ на этой страничке.

Imagekind

Здесь можно продавать свои принты, есть возможность ставить свою наценку, оплата чеком или на счет Paypal. Регистрация тут.

Inprint

Чтобы продавать свои постеры на этом сайте, нужно зарегистрироваться, загрузить три лучшие работы, и если их примут, вы получите дальнейшие инструкции.

JuicyCanvas

Какой-то новый принтшоп, с которого мне уже несколько раз приходило приглашение. Я там продавать не пробовала, так что ничего особого рассказать не могу. Знаю только, что роялти 20% с продаж, а оплата на PayPal.

KESSinHouse

Аналог DenyDesigns, похожий ассортимент товаров. Люблю этот сайт больше, потому что они меня пригласили в ряды дизайнеров, а Deny отказывал мне три раза 🙂 Так что подавайте заявки, они хорошие)

Maryjane

Российский принтшоп, где можно открыть свою витрину и продавать футболки, чехлы и наклейки для айфонов и планшетов со своими картинками. Так же можно участвовать в конкурсах, чтобы попытаться выиграть 15000р. или попасть в основной каталог магазина.

Minted

Милейший сайт, который предлагает интересные конкурсы для дизайнеров и иллюстраторов вот на этой страничке. Призы обычно составляют $500-$2000, плюс они выставляют работы победителей на продажу. Там еще есть программа для фотографов, если интересно, читайте FAQ.
upd: почитайте уточнения по поводу конкурсов. Спасибо, tatyana_m!

Mintees

Очередной магазин с футболками. Мне не очень нравится сайт, но очень часто слышу о нем хорошие отзывы. У меня нет никакой информации по нему, так что поделитесь, если попробуете.

Moonpig

Магазин открыток, можно подать заявку на [email protected], по ссылке читайте требования.

NuzArt

Продавайте свои работы, ставьте наценки, продвигайте свою витрину и получайте деньги чеком или на Paypal.

Printdirect

Всем известный российский принтшоп. Регистрируетесь, открываете и оформляете свои витрины, загружаете картинки с помощью удобного конструктора, ставите свои наценки на каждый товар, продвигаете магазин, продаете свой товар и получаете деньги на ваш Webmoney счет. Все просто.

Printio

Российский сайт, предоставляющий печать на одежде, товарах для дома, кружках, подушках, визитках итп. Есть возможность открыть витрину. Оплата на Яндекс кошелек. Стартовое отчисление от базовой стоимости вещей — 5%, которое может увеличиться до 15% в зависимости от количества продаж (по системе рангов). Плюс 80% с установленной вами наценки, которая может быть какой угодно. У ребят на сайте удобный конструктор, а также реалистичный + 3D просмотр продуктов.

PrintPop

Здесь можно продавать принты, отчисления 15%, оплата на Paypal. Читайте подробности в FAQ.

PrintsOnWood

Название говорит само за себя — тут можно продавать принты на деревянных дощечках. Очень нравится мне эта идея 🙂 Вход тут за символическую плату в $5, опять же нужен PayPal. Больше ничего не требуется, никаких приглашений. printsonwood

RedBubble

Замечательное место для продажи принтов, открыток, футболок и всяческих чехлов. Регистрация свободная, открывайте свой магазин и продавайте все эти товары с вашими картинками. Оплата чеком или на Paypal.

Society6

Еще одна популярная площадка, где каждый может открыть свой принтшоп с футболками, подушками, сумками, наклейками и чехлами для телефонов, планшетов и ноутбуков. Регистрация свободная, работы не инспектируются, регистрируйтесь и продавайте. Оплата на Paypal, минимальной суммы для вывода нет, каждый месяц деньги автоматически переводятся на ваш счет.

Spoonflower

Первый в своем роде и один из топовых на сегодняшний день магазин тканей, где можно печатать свои картинки на натуральных тканях, обоях, наклейках и упаковочной бумаге. Продавать тоже можно, открывайте свою витрину, заказывайте образцы 20х20см и выставляйте на продажу ваши паттерны. Оплата на Paypal.

Spreadshirt

Тут можно продавать там футболки со своим дизайном. Роялти можно ставить самостоятельно (максимум $20), оплата на PayPal.

Supermarket

Чтобы продавать свои художества на этом сайте, нужно отправить заявку на [email protected] с информацией о себе, ссылками на портфолио или с картинками. Оплата на Paypal.

TheGlobalThreadCollective

После регистрации каждый может загрузить свой дизайн, и если его примут и напечатают, то с каждой продажи вам капает по $2 на счет Paypal.

TheYetee

Каждые 24 часа Йети продает футболку с каким-нибудь принтом. Дизайнеры получают по $1,5 с одной продажи, заявку можно подать после регистрации, читайте FAQ.

Threadless

Популярный магазин, который постоянно проводит конкурсы на лучшие принты для футболок, сумок, детских вещей итп. Настоятельно рекомендую поучаствовать, ведь призы обычно составляют около $2000.

WeLoveFine

Сайт полностью посвящен фан-арту. Участвуйте в конкурсах, рисуйте принты с любимыми персонажами и выигрывайте кучу денег 🙂

Zazzle

Тоже одна из популярных площадок, где можно наклепать множество различных товаров со своими картинками. Футболки, галстуки, детские товары, сумки, значки и прочее. Регистрируетесь, открываете свой магазин и начинаете лепить картинки на все возможные товары, наценку назначаете свою. Оплата — Paypal.

Данная статья скопирована с http://dinaramay.livejournal.com/20011.html

И не забудь поделиться (:

ТОП-10 социальных сетей для художников | Блог

Независимо от того, являетесь ли вы начинающим художником или признанным мастером искусства без какого-либо присутствия в Интернете, вы должны начать думать о продвижении своего искусства в Интернете. В эту прогрессивную эпоху Интернета существует множество веб-сайтов, на которых вы можете размещать свои работы и ждать славы (включая запросы на работу по заказу), но если у вас нет личного помощника, эта деятельность также может отнимать много времени и отвлекать вас от работы. ваш творческий процесс. Приоритет вашей работы только в нескольких социальных сетях — это хорошее начало, но на какие

самые популярные социальные сети   для художников вам следует подписаться? Вот наш лучший выбор:

1.ДевиантАрт

DeviantArt, основанная в августе 2000 года, является крупнейшей социальной сетью и платформой для художников и любителей искусства, где они могут выставлять, продвигать и делиться своими работами. С более чем 38 миллионами зарегистрированных пользователей и более 65 миллионами уникальных посетителей в месяц, это одна из лучших социальных сетей, которую вам нужно начать использовать прямо сейчас, чтобы получить хорошее представление о своих работах. Члены DA, известные как девианты, ежедневно загружают более 160 000 оригинальных произведений искусства, от живописи и скульптуры до цифрового искусства, пиксельной графики, фильмов и аниме.Присоединяйтесь к их ежедневному соревнованию по рисованию, создавайте невероятные коллекции и смотрите, как они демонстрируются на DA, или ищите любой конкретный художественный стиль в различных категориях. Вы также можете стать участником их форумов и чатов и получать критику за свою работу. Художники просто любят DeviantArt из-за их инклюзивного и поддерживающего сообщества.

2. CGSociety

CGSociety поддерживает художников на всех уровнях, предлагая ряд услуг для подключения, информирования, обучения и продвижения цифровых художников по всему миру.Здесь вы можете найти интересные уроки и мастер-классы или пообщаться с лучшими профессионалами индустрии компьютерной графики.

3. Пинтерест

Отличное место для обмена (закрепления) изображениями со своими подписчиками и отслеживания других людей, которые делятся вдохновляющими материалами. Он работает как ваш личный альбом для вырезок с той разницей, что люди могут видеть то, что вы вырезаете онлайн. Вы любите рисовать, но также любите готовить? Здорово! Никого не будут беспокоить ваши кулинарные рецепты, потому что вы можете закрепить все темы, которые вам нравятся, на Pinterest, а люди, которые хотят следить за вашей художественной карьерой, могут следить только за вашими досками, связанными с искусством.Pinterest сообщает о 150 миллионах пользователей в месяц — это огромное количество людей, которые могут найти ваш профиль и посмотреть на ваши прекрасные работы, не так ли? После регистрации в Pinterest перейдите и подпишитесь на нас по адресу https://sk.pinterest.com/escapemotions/

.

4. Беханс

Behance — это ведущая онлайн-платформа для демонстрации и поиска творческих работ: творческий мир обновляет ее в одном месте для широкой трансляции, в то время как компании исследуют работу и получают доступ к талантам в глобальном масштабе.Инновационная платформа Behance распространяет работы среди других онлайн-галерей, максимально увеличивая доступность лучших талантов на их сайте. Получите признательность за свое искусство, упомяните компании, с которыми вы работали до сих пор, и перечислите некоторый прошлый профессиональный опыт. Behance — это большой онлайн-каталог, где большинство просмотров страниц происходит от лиц, не являющихся членами, поэтому обязательно загрузите готовую работу и, возможно, получите работу.

5. Инстаграм

Глобальное сообщество, насчитывающее более 500 миллионов пользователей, которые каждый день делают и публикуют 95 миллионов фотографий, позволяет своим пользователям делать фотографии и видео и делиться ими публично или конфиденциально в приложении, а также через множество других платформ социальных сетей. .Instagram активно посещают художники любого рода — только представьте, что кто-то может найти ваше искусство только потому, что вы поставили на него #хэштег. Получите самые важные хэштеги Instagram для художников здесь: https://conceptarttempire.com/art-hashtags/

.

6. Тамблер.

Tumblr позволяет без труда делиться чем угодно — публиковать текст, фотографии, цитаты, ссылки, музыку и видео из браузера, телефона, рабочего стола, электронной почты или из любого места, где бы вы ни находились. Вы можете настроить все, от цветов до HTML-кода вашей темы, и сделать свою учетную запись приятным местом для посещения.Tumblr содержит более 332 миллионов блогов и ежедневно публикует более 40 миллионов сообщений, многие из которых посвящены фотографии, иллюстрациям и рисованию. Так почему бы не попробовать Tumblr?

7. Facebook

Для некоторых дни славы Facebook прошли. Но с примерно миллиардом пользователей это по-прежнему крупнейшая социальная сеть. Если у вас есть личная учетная запись и вы не хотите смешивать личную жизнь с профессиональной, запустите свою фан-страницу, где будут представлены только ваши работы.Что хорошего в Facebook, так это то, что вы можете присоединиться ко многим художественным онлайн-группам, где такие же люди, как и вы, публикуют свои работы и вопросы, так что вы тоже многому научитесь! Не забудьте подписаться на Escape Motions на Facebook здесь: https://www.facebook.com/flamepainterpage/

.

8. Твиттер

Миссия Твиттера — дать каждому возможность мгновенно и беспрепятственно создавать и обмениваться идеями и информацией. Эта социальная сеть насчитывает 313 миллионов активных пользователей, которые подключаются к людям за пределами их текущей сети.В Твиттере вы можете быть уверены, что встретите людей, с которыми иначе не смогли бы связаться. Каждую секунду там делятся огромными ресурсами, которые могут расширить ваш кругозор и стимулировать ваши собственные творческие способности. Мы также любим делиться новостями из нашего творческого мира в нашей учетной записи Twitter, поэтому не забудьте подписаться на нас на https://twitter.com/escapemotions

.

9. LinkedIn

По состоянию на 2015 год LinkedIn насчитывала более 460 миллионов участников в более чем 200 странах и территориях и является крупнейшей в мире профессиональной сетью и платформой для бизнеса.LinkedIn позволяет загружать фотографии, но вы должны помнить, что эта сеть больше предназначена для деловых разговоров, чем для демонстрации вашей работы. Вы можете спросить себя: «Зачем мне это нужно?». Что ж, вы можете завязать несколько полезных знакомств и познакомиться с другими профессионалами бизнеса, которые могут предоставить вам ценный ресурс, а также наладить отношения с потенциальными клиентами, клиентами и партнерами. Некоторые из вещей, которые вы можете добавить в свой профиль, включают основы вашего резюме, краткую информацию о себе, вашу контактную информацию, ссылки на ваш веб-сайт и / или блог, предыдущих работодателей, проекты, над которыми вы работали, и многое другое.Не забудьте добавить профессиональное изображение, которое обязательно на этой профессиональной платформе.

10. Дрибббл

Dribbble — это шоу и рассказ для художников всех мастей — веб-дизайнеров, графических дизайнеров, иллюстраторов, художников по иконкам, типографов, дизайнеров логотипов и других, которые делятся небольшими снимками экрана (снимками), которые показывают их работу, процесс и текущие проекты. Система Dribbble очень проста: вы загружаете снимок 400×300 (120 000 пикселей), сообщество смотрит его, ставит лайки и дает отзывы, если хочет.Эта система ориентирована на получение большого количества отзывов от других дизайнеров, поэтому вам всегда будет на кого положиться в случае творческого кризиса 🙂

Поделиться своими работами в социальных сетях — отличный способ получить оценку своего таланта, однако такая самореклама может быть не идеальным вариантом для художника-интроверта, или, возможно, вы просто не любите «хвастаться» с тем, что вы делаете в Интернете. Поверьте, таких ощущений быть не должно, когда речь идет о продвижении вашего творчества. Может быть, вы будете удивлены тем, сколько поклонников вы можете получить только потому, что они могут найти ваше искусство в Интернете.Или как приятно, когда незнакомец хвалит твой талант или великое искусство, которое ты создал. Или как приятно время от времени жаловаться на отсутствие вдохновения или на что-то еще — есть еще люди, которые выслушают и даже могут дать вам дельный совет. И самое главное — вы можете подружиться в Интернете с некоторыми из ваших поклонников, которые поймут вас, потому что у вас всех есть общие интересы.

Ваше время пришло. Так представьте свое искусство миру.

10 лучших сайтов для художников, которые резко повысят вашу известность

Если и существует группа людей, которая может найти удивительный контент в Интернете, то это художники. Существует множество замечательных веб-сайтов для художников, которые могут предоставить всевозможный забавный контент.

Современный мир предоставляет удивительную коллекцию полезных инструментов.

Лучшие веб-сайты для художников могут помочь вам учиться, расти и вдохновляться.

Использование доступных вам ресурсов — отличный способ улучшить все, что вы делаете.

В Интернете полно захватывающих веб-сайтов, посвященных цифровому искусству, которые идеально подходят для того, чтобы помочь вам развиваться на каждом этапе пути.

Вы можете развивать свои художественные навыки или использовать их в качестве веб-сайтов для продвижения своего бренда.

Интернет известен тем, что хранит бесконечные коллекции захватывающего контента.

Независимо от того, хотите ли вы понаблюдать за работой другого художника или просто посмотреть на искусство, вы найдете его в Интернете.

Существует так много интересных ресурсов, разработанных специально для художников.

Каждый божий день талантливые художники делятся своими знаниями и работами с миром.

Вы обнаружите, что правильный веб-сайт может служить воротами в мир искусства, цифровой студией.

Не упустите шанс пообщаться с коллегами и даже поделиться своей работой.

— Если и существует сообщество, которое любит искусство, так это Tumblr.

Этот блог-сайт существует уже много лет, и он не похож ни на что, что вы когда-либо видели.

Количество контента на Tumblr, честно говоря, не имеет себе равных, и это одна из причин, по которой это один из лучших веб-сайтов, посвященных цифровому искусству.

Куда бы вы ни посмотрели, вы можете найти практически любой контент, который вы ищете.

На этом сайте активно размещают свои работы многие талантливые художники.

Что еще более важно, кураторы проделывают потрясающую работу по объединению всего контента в увлекательной игровой форме.

Самое лучшее в Tumblr — это то, что вы можете найти не только все, но и тех, кто это ценит.

Сообщество Tumblr проделывает потрясающую работу по взаимодействию очень специфическими способами.

Основой Tumblr является сочетание юмора и благоговения, что делает его прекрасным местом для обмена вашей работой.

Это поддерживающее сообщество поможет вам с легкостью продемонстрировать свои достижения.

У Tumblr есть аудитория для любого контента, даже для ваших набросков на салфетках.

Ваши друзья из Tumblr будут рады подбодрить вас, когда вы опубликуете.

Вы также можете найти на сайте удивительные коллекции учебных пособий, из которых можно учиться.

— Интернет предоставляет нам новую платформу социальных сетей каждые несколько лет, которая набирает обороты.

Фактически, многие художники используют различные социальные сети в качестве веб-сайтов для демонстрации, чтобы привлечь внимание к своему творчеству.

Instagram, платформа, принадлежащая Facebook, уже некоторое время владеет Интернетом.

Людям нравится пользоваться этим сайтом. Однако здесь есть нечто большее, чем просто средний пользовательский опыт.

В Instagram живет целое художественное сообщество, которое процветает.

Повсюду люди ищут способы поделиться своим удивительным контентом на этом сайте.

Вы можете легко найти бесконечные страницы высококачественных рисунков и руководств.

Многие популярные артисты вешают здесь свои шляпы.

Что касается сайтов для художников, Instagram — самое популярное место в Интернете.

Он приносит коллекцию потрясающего контента, но, что более важно, он объединяет сообщество.

Instagram — отличное место для общения и сотрудничества со многими популярными артистами.

В некотором смысле это похоже на YouTube, где звезды постоянно тусуются и работают вместе.

Это отличный способ связаться с людьми, которые любят то же, что и вы.

Вы можете размещать свои работы в Интернете и общаться с другими артистами, а также с фанатами.

Художники, которые активно поддерживают свои сообщества, добиваются здесь огромного успеха.

— Возможно, вы думаете, что YouTube не предназначен специально для художников, и вы правы.

На этом популярном видеосайте размещен контент на любые темы в Интернете.

Вам понравится тот факт, что вы можете легко находить видео буквально на чем угодно.

Именно поэтому YouTube так хорош для художников.

Этот веб-сайт, несомненно, содержит наибольшее количество учебных пособий в Интернете.

Предоставляет вам легкий доступ к множеству полезных инструментов и приемов.

Во многих отношениях популярные исполнители используют YouTube для расширения своего присутствия, так что на нем полно хороших материалов.

Если вы хотите узнать что-то в Интернете, YouTube — отличное место для начала.

Эта платформа отлично справляется с предоставлением качественного образовательного контента.

Вы можете легко найти в Интернете бесконечное количество видеороликов, в которых люди совершенствуют свое ремесло.

Смотреть, как художники создают свои творения в замедленной съемке, может быть вдохновляюще и познавательно.

Многие считают это хорошим способом черпать вдохновение и приступать к работе.

Вы также можете найти потрясающие руководства по использованию популярных платформ для цифрового рисования.

Это отличный способ научиться всевозможным способам улучшить свое мастерство.

— Эта платформа отличается от других, но важна для любого художника.

Если вы хотите продать свое искусство, вам нужно знать об этом веб-сайте.

Displate делает потрясающую работу, помогая вам представить свое искусство миру.

Этот удивительный веб-сайт позволяет вам создать профиль и добавить свои работы для продажи.

У Displate есть множество преимуществ как у сайта, что делает его отличным как для художников, так и для покупателей.

Площадка известна производством качественной продукции.

Важным преимуществом использования Displate является тот факт, что он поставляется с множеством функций, облегчающих продажу произведений искусства.

Displate известен своим высококачественным искусством и имеет хорошую репутацию.

Они легко печатают вашу работу на красивых металлических фонах, которые люди могут заказать.

То, как они печатают свои дизайны, идеально подходит для демонстрации деталей и качества вашей работы.

Они печатают на ярких цветных дисплеях и даже помогают спасти планету с каждой покупкой.

Если вы хотите продавать искусство, начните здесь.

— когда вы разговариваете с художниками, это один из самых популярных веб-сайтов цифрового искусства, который снова и снова упоминается.

Как только вы попадете на главную страницу, вы поймете, почему это такой замечательный сайт.

Что касается сайтов для художников, то это один из лучших.

Это своего рода всеобъемлющий сайт, который может многое привнести в любой стиль художника.

Любите ли вы рисовать или являетесь поклонником типографики, здесь вы найдете то, что вам нужно.

Есть множество разных художников, которые только и ждут, чтобы вдохновить вас.

Реальное преимущество Dribbble как художника заключается в том, что он дает вам прекрасную платформу для обмена вашей работой.

Dribbble предоставляет отличное сообщество, которое позволяет вам взаимодействовать с другими художниками.

Вы можете создать персональную страницу, которая позволит вам делиться своей работой и общаться с людьми.

Их веб-сайты представляют собой идеальное портфолио для художников, которые хотят продавать комиссионные или просто нуждаются в целевой странице.

—Иногда вам хочется чего-то большего, чем ваш традиционный опыт работы в социальных сетях.

Поиск веб-сайтов для художников, увлекающихся изобразительным искусством, может показаться сложным, но мы вас обеспечим.

Этот веб-сайт обладает всем изяществом музея изобразительных искусств и прекрасным тоном, соответствующим ему.

Вам понравится, как разворачивается этот интерфейс. Он не только прост в использовании, но и захватывающий, чтобы увидеть весь контент, который он предоставляет.

Этот веб-сайт позволяет вам делиться своей работой с подписчиками и не только.

Artsy особенный, потому что он предоставляет много информации и новостей о мире искусства.

Это удивительный способ узнать о современном искусстве увлекательно и точно.

Вы можете наслаждаться изучением контента и галерей изобразительного искусства всех видов.

Это отличный способ расширить свою базу знаний.

— Если вы ищете самые свежие новости об искусстве, этот сайт поможет вам.

Artspace — это онлайн-журнал, в котором представлен всевозможный удивительный контент.

Почти каждый художник сможет извлечь выгоду из того, что может предложить этот сайт.

Он предоставляет привлекательный контент, который будет обучать и вдохновлять.

У них также есть коллекция художников, размещающих работы в галереях.

Если вы начинающий художник, попробуйте поработать с сайтом.

Познакомить более широкую аудиторию со своим искусством — это удивительный следующий шаг в вашей художественной карьере.

— Это один из веб-сайтов, который идеально подходит для охвата большой аудитории.

Pinterest является первоклассным веб-сайтом для художников, потому что он очень популярен.

Позволяет легко делиться своей работой с широкой аудиторией людей.

Вы можете с легкостью найти подходящую аудиторию для своей работы.

Поскольку этот сайт в первую очередь построен на обмене информацией, вы обнаружите, что количество подписчиков естественным образом растет.

Это также отличный способ найти способы получить контент, похожий на ваш.

Pinterest делает потрясающую работу, облегчая людям возможность делиться вашим контентом на любом сайте.

Многие художники используют этот сайт, чтобы связать людей со своими портфолио.

Если вы правильно используете системы тегов, вы можете проделать потрясающую работу по охвату своей аудитории.

Это также прекрасный источник информации и учебных пособий.

— Когда вы ищете сайт классического художника, Deviant Art берет верх.

Это один из веб-сайтов, который существует буквально несколько лет.

Это одно из старейших и более классических мест для размещения вашей работы в Интернете.

Deviant Art великолепен, потому что в нем представлены самые разные художники.

Какой бы ни была ваша ниша, вы можете найти ее здесь. Люди пишут, читают, рисуют и делают кисти для систем цифрового искусства.

Всегда есть что-то новое, что можно увидеть, и сообщество стремится создать отличное чувство гостеприимства.

Вам понравится размещать здесь свои работы и узнавать, что говорят люди.

— Если есть что-то, для чего Reddit хорош, так это почти все.

Reddit содержит бесконечные сообщества, занимающиеся всем и вся.

По этой причине это прекрасное место для творчества художников.

Вы легко найдете людей, разделяющих ваши интересы и готовых обсудить искусство.

Вы можете быстро опубликовать свою работу в популярных темах и посмотреть, как люди взаимодействуют с ней.

Reddit известен своим участием в сообществе, поэтому кто-то всегда будет готов поговорить с вами.

Reddit отлично помогает людям взаимодействовать.

Вы можете найти темы Reddit, чтобы узнать, как делать определенные вещи.

Вы можете найти темы с другими артистами, в которых обсуждаются общие проблемы и решения.

Кроме того, вы можете поделиться своей работой и узнать, как к ней относится сообщество или какой совет они могут дать.

Это одно из мест, где вам понравится проводить время как художнику.

Заключение

Раньше быть художником означало найти свое племя и способ поделиться своей работой.

В эпоху цифровых технологий еще никогда не было так легко делиться информацией или общаться с людьми в сети.

Вам понравится находить людей, с которыми можно обсудить искусство. Это отличный способ сохранить вдохновение и побудить вас следовать за своей мечтой.

Поиск подходящего цифрового пространства для времяпрепровождения может быть полезным опытом, и вы никогда не знаете, чему вы научитесь.

Если вы хотите сделать следующий шаг и поделиться своей работой, Интернет для вас.

Еще никогда не было так просто загрузить работу и узнать, что думают люди.

Хотя это может показаться пугающим, вам нравится то, что вы делаете, и вы должны делиться этим.

Вы найдете гостеприимное сообщество и множество людей, которые учатся и растут так же, как и вы.

Не упустите шанс пообщаться с другими артистами.

Существует множество сайтов для художников.Найдите тот, который работает для вас, и получите публикацию.

Какой веб-сайт вы сейчас используете, чтобы делиться своими работами?

Другие популярные темы, которые помогут вам в творчестве

6 лучших платформ для обмена цифровыми произведениями искусства в Интернете

Независимо от того, ищете ли вы место для размещения своего портфолио цифровых произведений искусства или просто хотите поделиться своими последними произведениями искусства, может быть сложно выбрать веб-сайт для загрузки. Или, по крайней мере, это определенно больше, чем раньше, теперь, когда художественные веб-сайты не бурлят таким волнением, как раньше.

Вы знаете, что у каждого сайта есть свои плюсы и минусы, но трудно понять, в чем они заключаются, если вы не создадите учетную запись и не убедитесь сами. Не беспокойтесь, если у вас нет на это времени — мы вас поддержим. Вот веб-сайты, которые мы рекомендуем для обмена цифровым искусством, и причины, по которым вы можете их рассмотреть.

Если вы были в то время, когда онлайн-сцена искусства была невероятно активной, есть вероятность, что на ваш художественный стиль каким-то образом повлияло аниме и/или манга.Тогда культура отаку начала медленно проникать в основные средства массовой информации, и Pixiv — отличный дом для артистов, подпадающих под эту категорию.

Pixiv начинался как небольшое онлайн-сообщество в Японии, но с тех пор превратился в сайт с более чем 50 миллионами художников со всего мира. Его часто хвалят за «лучшее» искусство в целом по сравнению с другими платформами для обмена искусством. Возможно, это связано с тем, что большинство профессиональных японских иллюстраторов выбирают Pixiv в качестве сайта своего портфолио.

Раньше этот сайт был печально известен своей запутанной навигацией и галереей. Пользователи сети нашли забавным узнать, что сайт по-прежнему набирает обороты, даже когда его использование было головной болью. С тех пор большая часть старого перегруженного дизайна Pixiv была заменена более гладким интерфейсом, поэтому теперь не на что жаловаться.

Популярность ArtStation пришлась как нельзя кстати в связи с ростом индустрии видеоигр.Это потому, что сайт в основном ориентирован на креативщиков, интересующихся видеоиграми и анимацией фильмов (хотя он приветствует художников всех мастей). Известные компании в этих отраслях нередко ищут новых сотрудников на ArtStation.

Тем не менее, ArtStation — это определенно больше платформа, чем сообщество. У вас гораздо больше шансов завязать деловые связи, чем завязать дружеские отношения в Интернете. Это мешает многим художникам, особенно если вы полагаетесь на обратную связь.

Но вы не можете отрицать, что у ArtStation обычно есть контент для доставки всякий раз, когда появляется новая тенденция в искусстве (например, когда он пытается попасть в повальное увлечение NFT). Он очень усердно работает, чтобы стать «новым» DeviantArt; выдающаяся платформа, на которой должны быть все художники.

DeviantArt — это платформа, которую вы бы назвали «старой верой». Цифровые художники, которые были на сцене более пяти лет, вероятно, в тот или иной момент были на DeviantArt.В нем есть все, что вам нужно: место для демонстрации ваших работ, обширная потенциальная аудитория, комиссионные функции и социальные пространства.

DeviantArt существует с 2000 года и является отправной точкой для многих крупнейших сегодняшних независимых иллюстраторов, таких как Юэ Ван (sakimichan), Вэньцин Ян (yuumei) и Лоис Ван Баарле (loish). К сожалению, сайт, вероятно, больше не в состоянии продвигать новых художников к этим высотам.

Связано: стоит ли скачивать мобильное приложение DeviantArt?

Сайт по-прежнему имеет огромную базу пользователей, но уже не так активно, как раньше.Большинство девиантов в наши дни кажутся молчаливыми, скрывающимися, поэтому DeviantArt больше не считается «платформой» для обмена искусством. Он остается очень полезным, но отчаянно нуждается в обновлении, которое состоит не только в ребрендинге (что было сделано после того, как Wix приобрел его в 2017 году).

Artfol официально запущен в апреле 2021 года, что делает его самой молодой платформой в этом списке. Artfol имел честь увидеть, где платформы до этого потерпели неудачу, и был разработан с помощью большого количества отзывов пользователей, поэтому он правильно понимает то, что многие другие «стремящиеся стать новым стандартом» платформы ошибаются.

DeviantArt и ArtStation в прошлом подвергались критике за то, что одни и те же художники фигурировали на своих первых полосах, вероятно, поэтому Artfol решил полностью отказаться от «сложных алгоритмов». Он обещает, что все его пользователи имеют равные возможности быть замеченными.

Artfol также хранит личные показатели в секрете (только вы можете видеть количество лайков) и предлагает увлекательные испытания в приложении. К сожалению, в настоящее время он ограничен мобильным приложением, которое из-за внезапного притока новых пользователей работает довольно медленно.Это должно скоро измениться, но только время покажет.

Скачать: Artfol для Android | iOS (доступны бесплатные покупки в приложении)

Behance для сайтов по обмену искусством — то же, что LinkedIn для социальных сетей. Он менее подходит для любителей и создан для тех, кто хочет заниматься цифровым искусством как профессией. Есть канал Discover, который вы можете просмотреть, и даже выделенные места для поиска работы и прямых трансляций.

Поначалу просмотр веб-сайта может показаться пугающим, поскольку в Behance нет недостатка в талантливых людях. Но это также означает, что это действительно хорошее место для получения конструктивной критики — и это самое лучшее в этом. Когда художники не борются за одни и те же возможности трудоустройства, они помогают друг другу совершенствоваться.

Платформа принадлежит не кому иному, как крупному творческому технологическому конгломерату Adobe. К счастью, это не означает, что вам нужна подписка Creative Cloud для использования Behance.Однако вам нужно будет создать Adobe ID.

Instagram — сомнительная запись в этом списке. Это, несомненно, может сделать ваше имя и искусство известным, если вы знаете, как максимизировать свою экспозицию, но такой подвиг намного сложнее, чем на любой другой платформе.

Почему? Ну, Instagram приветствует изображения и видео самых разных вещей. Есть, конечно, художники, но есть и куча фотографий из повседневной жизни людей. Это как если бы вы были традиционным художником и решили повесить свою работу посреди торгового центра, а не в музее.Потребители существуют по причинам, отличным от оценки искусства.

Тем не менее, хэштеги в Instagram более эффективны, чем некоторые ожидают. #artistssoninstagram и #artoftheday, например, отличные теги, которые можно использовать, когда вы не уверены, хотите ли вы пометить конкретную тему, инструмент или технику.

Загрузить: Instagram для Android | iOS (доступны бесплатные покупки в приложении)

Поделитесь своим цифровым искусством со всем миром

При выборе арт-сайта нужно учитывать многое.Каким искусством вы делитесь? С кем вы хотите поделиться этим? Вы хотели создать последователей или найти сообщество и получить очень интерактивный опыт?

Это те вопросы, которые вам нужно задать, прежде чем сделать свой выбор (или выбор — никто не говорил, что вы должны себя ограничивать!).

Как создавать цифровое искусство: 8 основных советов для начинающих

Читать Далее

Об авторе

Джессибель Гарсия (опубликовано 268 статей)

Чаще всего Джессибель можно найти свернувшись калачиком под утяжеленным одеялом в уютной квартире в Канаде.Она писатель-фрилансер, любит цифровое искусство, видеоигры и готическую моду.

Более От Джессибель Гарсия
Подпишитесь на нашу рассылку

Подпишитесь на нашу рассылку технических советов, обзоров, бесплатных электронных книг и эксклюзивных предложений!

Нажмите здесь, чтобы подписаться

9 сайтов для продажи своих работ в Интернете

Раньше художники были довольно ограничены в том, как, когда и где они могли продавать свои работы.Сайтов для продажи картин не было. Если вы хотели передать свое искусство кому-то в руки, вам нужно было найти способ добраться до него лично, будь то в художественной галерее, на творческой выставке или на импровизированной уличной распродаже.

Но благодаря Интернету художникам еще никогда не было так легко делиться своими работами в Интернете с энтузиастами искусства по всему миру, а также продавать это искусство и поддерживать свой бизнес.

Давайте взглянем на некоторые из лучших сайтов для продажи произведений искусства в Интернете, чтобы вы могли получить деньги от этой продажи прямо в свой карман.

 

Этси

Нельзя говорить о сайтах по продаже произведений искусства, не упомянув Etsy. Этот мегапопулярный онлайн-рынок, запущенный в 2005 году, стал местом, где ремесленники, дизайнеры, художники и художники всех видов могут продемонстрировать свои работы, связаться с потенциальными клиентами и продать свои работы в Интернете.

Популярность Etsy — это и самая большая привлекательность, и самая большая проблема для художников. Его онлайн-рынок дает вам доступ к одной из самых больших аудиторий любителей ремесел и искусства в Интернете.С другой стороны, у него также есть одна из самых больших групп художников, пытающихся зарабатывать на жизнь своей работой, что может затруднить прорыв и представить свое искусство нужным людям в Интернете.

Как продавать искусство на Etsy:

Чтобы продавать свои работы на Etsy, вам нужно создать магазин Etsy. После того, как вы создали свой магазин, вы можете перечислить свои продукты (не забудьте включить высококачественные фотографии) и начать продавать свои продукты и продавать. К счастью, у Etsy есть множество инструментов, которые помогут вам представить свое искусство нужной аудитории.

Что касается сборов, Etsy взимает номинальную плату за листинг. Если ваше искусство будет продано, вы заплатите комиссию за транзакцию в размере 5% и комиссию за обработку платежа в размере 3% + 0,25 доллара США. Существуют также дополнительные сборы за рекламу, если вы хотите продвигать свои продукты на платформе Etsy или за ее пределами.

Амазонка

В наши дни люди покупают на Amazon почти все, включая искусство.

В зависимости от типа произведений искусства, которые вы продаете, у крупнейшего в мире интернет-магазина есть множество возможностей, в том числе Amazon Handmade, где представлены изделия ручной работы.Кроме того, есть целый раздел, посвященный изобразительному искусству, в котором представлены уникальные картины, рисунки, акварели и фотографии от художников-партнеров.

Как продавать искусство на Amazon:

Amazon имеет различные структуры комиссий в зависимости от того, где и как вы хотите продавать свои продукты.

Для работы с Amazon Fine Art вам необходимо получить одобрение через Amazon. После одобрения вы будете платить 0,99 доллара США за единицу продажи и реферальный сбор в размере от 5 до 20% в зависимости от общей стоимости.Вы можете получить полную разбивку сборов на странице цен продавца Amazon.

Если вы хотите продавать свои произведения искусства через Amazon Handmade, реферальные сборы составляют 15% за продажу (размещение ваших произведений искусства бесплатно).

FineArtAmerica

Если вам нужна универсальность, обратите внимание на FineArtAmerica, один из крупнейших в мире онлайн-рынков произведений искусства. FineArtAmerica сочетает в себе более традиционную галерейную модель с обширными предложениями печати по запросу. Если вы хотите продавать свои оригинальные работы в Интернете или дать людям возможность превратить ваши работы в футболку, чехол для iPhone или поздравительную открытку, они помогут вам.

Как продавать искусство на FineArtAmerica:

Шаги для продажи произведений искусства на FineArtAmerica следующие:

  • Открыть счет
  • Загрузить фотографии своих работ
  • Выберите, какие продукты показывать
  • Установите свои цены, и вы готовы к работе

Что касается ценообразования, FineArtAmerica устанавливает базовую цену для каждого продукта. Затем вы устанавливаете наценку, которую сохраняете при продаже товара. Для цифровых загрузок вы можете сохранить 100% запрашиваемой цены.FineArtAmerica просит вас добавить 30% наценки, которую они удерживают в качестве комиссии. А если продать оригинальную работу? Вы можете сохранить 100% продаж.

Искусство Саатчи

Если вы ищете экспозицию, Saatchi Art может быть для вас подходящим местом. У онлайн-галереи и торговой площадки огромная аудитория. Их веб-сайт получает около 12 миллионов просмотров страниц и 1,6 миллиона посетителей каждый месяц, у них почти 500 000 подписчиков на Facebook и более 650 000 в Instagram.Saatchi Art также может помочь вам продавать в глобальном масштабе. Платформа была продана коллекционерам в более чем 80 странах мира.

Как продавать искусство на Saatchi Art:

Чтобы начать работу с Saatchi Art, вы просто создаете профиль, затем фотографируете и загружаете свои работы. Когда вы продаете работу, все, что вам нужно сделать, это упаковать ее. Saatchi Art занимается доставкой и берет комиссию в размере 35% с продажи.

Чтобы узнать больше о продаже своих работ в Интернете через Saatchi Art, ознакомьтесь с их Справочником художника.

UГалерея

Если вы всегда мечтали о том, чтобы ваше искусство украшало стены элитной галереи, возможно, вы захотите рассмотреть возможность продажи на UGallery. Его подборка картин, иллюстраций, скульптур, гравюр и фотографий тщательно подобрана, чтобы понравиться истинным энтузиастам искусства. Эта онлайн-галерея/рынок искусства также занимается демонстрацией нового захватывающего искусства. Поэтому, чтобы сохранить что-то новое и интересное, они выставляют работы только начинающих художников и художников среднего уровня, и это искусство должно быть оригинальным и эксклюзивным для платформы.По сути, UGallery стремится воссоздать опыт посещения и покупок в элитной художественной галерее — только в цифровом пространстве, а не в физическом месте.

Как продавать искусство на UGallery:

UGallery имеет очень избирательный процесс подачи заявок. Для начала художники должны представить цифровые копии своих работ вместе с заявлением художника, заполненной заявкой и регистрационным взносом в размере 5 долларов. Если вам будет разрешено выставляться в UGallery, они позаботятся о том, чтобы представить ваше искусство своей аудитории.Если вы совершите продажу через UGallery, вы разделите продажу 50/50. Их команда отправит вам индивидуальную коробку, чтобы упаковать ваши работы для покупателя и покрыть все расходы на упаковку и доставку.

Shopify

Иногда лучший способ зарабатывать на жизнь своими произведениями искусства — это взять дело в свои руки, а это означает продавать их в Интернете самостоятельно.

Shopify — это платформа электронной коммерции, которая позволяет легко продавать произведения искусства в Интернете. С Shopify вы можете легко создать красивый, удобный для навигации веб-сайт электронной коммерции, чтобы продемонстрировать свою работу потенциальным покупателям и увеличить доход для своего бизнеса.Shopify также оснащен множеством функций (включая шаблоны веб-сайтов и набор маркетинговых инструментов), которые упрощают запуск и запуск вашего магазина.

Как продавать искусство на Shopify:

Чтобы создать и разместить свой художественный магазин, вы будете платить ежемесячную абонентскую плату, которая варьируется от 29 долларов США (для базового плана) до 299 долларов США (для более продвинутой настройки). Вам также нужно настроить способ, которым ваши клиенты будут платить, когда они покупают ваше искусство. Если вы используете Shopify Payments, комиссия за транзакцию не взимается, но если вы решите использовать внешний платежный шлюз, комиссия за транзакцию варьируется от 0.от 5 до 2%.

Хотите попробовать Shopify, но не уверены, что готовы к долгосрочным обязательствам? Платформа электронной коммерции предлагает бесплатную 90-дневную пробную версию, поэтому, если вы хотите попробовать создать веб-сайт и продавать свои работы самостоятельно, вы можете сделать это — без риска и бесплатно.

TurningArt

Если вы когда-либо проходили по коридорам большого престижного корпоративного здания, скорее всего, вы проходили мимо хотя бы нескольких картин. И если вы когда-нибудь представляли, как ваше искусство украшает эти коридоры, вам стоит попробовать TurningArt.Эта служба сдает в аренду и продает произведения искусства коммерческим клиентам, а также координирует первоначальные заказы.

Как продавать искусство на TurningArt:

Есть три способа увеличить доход с помощью TurningArt:

  • Лизинг: Художник получает процент от стоимости произведения искусства каждый месяц, когда оно сдается в аренду
  • Продажи: Художник получает комиссию за продажу
  • Комиссионные: Клиент заказывает художника для конкретного проекта

Структура комиссионных для TurningArt различается.Например, если продается оригинальная работа, художники получают 60% от продажи, но если продается репродукция на холсте, художники получают только 20%. Чтобы узнать больше о структуре ценообразования TurningArt, ознакомьтесь со страницами часто задаваемых вопросов по программе Partner Artist Program и программе Affiliate Artist Program.

Общество6

Если вы хотите, чтобы ваше искусство украшало огромное разнообразие продуктов, вам будет сложно найти лучшего партнера, чем Society6. Этот центр печати по запросу предлагает один из самых больших ассортиментов продуктов в отрасли, что позволяет клиентам изучать ваше искусство в огромном разнообразии категорий, включая мебель, технику, домашний декор, настенное искусство и одежду.

Как продавать искусство в Society6:

Чтобы начать продавать свои работы на Society6, вам необходимо создать учетную запись и загрузить свои работы в магазин вашего художника. Оттуда вы можете выбрать, какие категории вы хотите включить и показать свое искусство. У вас может быть один дизайн, который будет идеально смотреться на одежде, настенных рисунках и чехлах для телефонов, а другой лучше всего подойдет для мебели.

Хорошие новости? Society6 — одно из самых простых мест для продажи произведений искусства в Интернете.Они заботятся о маркетинге, реализации, печати и доставке. Плохие новости? Это не самое прибыльное место для продажи произведений искусства. Художники зарабатывают всего 10% с каждой продажи. Однако существуют дополнительные способы увеличения дохода (включая партнерскую программу) и возможности устанавливать более высокие наценки на художественные репродукции, репродукции в рамах и репродукции на холсте.

Заззл

Zazzle — еще один крупный игрок в мире печати по требованию. Как и в Society6, в Zazzle есть огромное количество продуктов, в которых вы можете разместить свое искусство.В настоящее время на платформе более 1500 пустых типов продуктов. Но, в отличие от Society6, Zazzle позволяет вам устанавливать собственную ставку роялти, что может помочь вам заработать больше за продажу.

Как продавать искусство на Zazzle:

Чтобы стать дизайнером Zazzle, все, что вам нужно сделать, это загрузить свои рисунки, выбрать товары и выставить их на продажу на торговой площадке. Zazzle позаботится обо всем остальном, включая печать, доставку и обслуживание клиентов.

Как уже упоминалось, Zazzle позволяет вам устанавливать собственные ставки роялти.Вы можете установить свою ставку от 5 до 99%; затем Zazzle соответствующим образом скорректирует цену продукта.

Очевидно, что возможность устанавливать собственную ставку комиссионных имеет свои преимущества, а именно, вы можете зарабатывать больше за продажу. Но поскольку вы передаете эту ставку своим потенциальным клиентам, важно не устанавливать ее слишком высоко. В противном случае может быть сложно стимулировать продажи на торговой площадке Zazzle, особенно когда другие художники предлагают аналогичные дизайны или продукты по более низкой цене.

Отправляйтесь туда и используйте сайты для продажи произведений искусства

Как художник, ваш главный приоритет — творить.А с помощью этих сайтов для продажи произведений искусства вы можете найти новых клиентов и увеличить доход для своего бизнеса, что обеспечит вам финансовую стабильность, необходимую для продолжения этого. Итак, все, что вам осталось сделать? Отправляйтесь туда, используйте один из этих сайтов для продажи произведений искусства и начните торговать!

Это сообщение было обновлено в ноябре 2021 года

Как продавать искусство в Интернете? У нас есть 18 веб-сайтов, которые помогут продать ваше искусство

Фото: стоковые фотографии А. и И. Крук/Shutterstock
Этот пост может содержать партнерские ссылки.Если вы совершите покупку, My Modern Met может получить партнерскую комиссию. Пожалуйста, прочитайте наше раскрытие для получения дополнительной информации.

С каждым годом все больше и больше произведений искусства продается через Интернет, а не через стандартные настройки. Даже сами галереи, традиционно являвшиеся раем личных продаж, все больше и больше видят онлайн-бизнес. Фактически, некоторые молодые галереи сообщают, что более половины их продаж приходится на Интернет, а это означает, что они никогда не встречались с большинством своих коллекционеров.

От дорогого изобразительного искусства до нишевых ремесел, все больше и больше любителей искусства привыкают покупать произведения искусства в Интернете.В творческом искусстве наблюдается более медленный толчок, чем в некоторых отраслях с онлайн-продажами, но за последние пять лет ситуация изменилась. И многие художники вообще отказываются от галерей, решив размещать свои работы напрямую в Интернете и минуя посредников.

Благодаря огромному разнообразию вариантов, доступных для каждого жанра искусства, выбор может быть ошеломляющим. Мы решили помочь сузить поле, объяснив все тонкости лучших каналов для продажи произведений искусства в Интернете. Таким образом, вы можете расслабиться и сосредоточиться на создании отличного веб-сайта и продвижении своего искусства на всеобщее обозрение.

Не понимаете, как продавать искусство в Интернете? Или с чего начать? Не волнуйтесь, мы вас прикроем. Прокрутите вниз, чтобы увидеть наши предложения мест, где можно разместить ваши работы.

Да, вы можете зарабатывать деньги, продавая искусство в Интернете! Вот некоторые из лучших мест, где можно виртуально продать свое искусство.

Fine Art America

Fine Art America — крупнейший в мире онлайн-рынок произведений искусства и компания, занимающаяся технологиями печати по запросу. Они помогают художникам продавать настенные рисунки, гобелены, домашний декор, одежду и другие товары с 2006 года и являются домом для сотен тысяч художников, фотографов, графических дизайнеров, иллюстраторов и мировых брендов.

Всего несколькими щелчками мыши художники могут загружать свои изображения на FineArtAmerica.com, устанавливать цены на сотни различных продуктов для печати по запросу, а затем мгновенно продавать эти продукты глобальной аудитории в Интернете, на мобильных устройствах и в реальном мире. покупатели. Fine Art America выполняет каждый заказ от имени художников. Каждое изделие производится на одном из 16 производственных предприятий FAA по всему миру и доставляется в готовом к использованию виде с 30-дневной гарантией возврата денег.

В дополнение к онлайн-рынку, Fine Art America предоставляет художникам и фотографам инструменты для продаж и маркетинга, помогающие упростить и ускорить их карьеру.Эти инструменты позволяют художникам создавать фирменные интернет-магазины, продавать репродукции через Shopify, создавать электронные информационные бюллетени, продавать через дополненную реальность и многое другое.

 

АртПал

Представляя более 170 000 художников, ArtPal – это уникальная онлайн-галерея, которая абсолютно бесплатна. Художники могут либо продавать свои собственные предметы, либо использовать функции ArtPal для печати по запросу, что дает им гибкость в том, как они позволяют людям покупать произведения искусства. Это также означает, что художники могут продавать оригинальные произведения искусства и репродукции одновременно.

Без членских взносов или комиссий, а также с неограниченным пространством для продажи произведений искусства ArtPal избавляет вас от хлопот при продаже, предоставляя вам больше времени для творчества. ArtPal также имеет обширные ресурсы для художников, чтобы помочь им продвигать свои работы, правильно оценивать предметы и ставить достижимые цели в своей карьере. Это делает его ценным ресурсом для любого художника, который хочет отточить свои деловые навыки.

Создание бесплатной онлайн-галереи занимает всего несколько минут, что делает ArtPal отличным средством для онлайн-продаж произведений искусства.

 

Амазонка

Амазонка? Да все верно. В 2013 году гигант онлайн-торговли вступил в борьбу с изобразительным искусством, открыв специальный раздел Amazon Art. У них даже есть несколько приглашенных кураторов, чтобы привнести ощущение галереи на цифровой рынок. Чтобы продать свое искусство на Amazon, существует процесс предварительного одобрения. Обратите внимание, что только определенные виды искусства имеют право на участие. Разрешены оригинальные картины, рисунки, акварели и двухмерная смешанная техника, а также фотографии и репродукции, выпущенные ограниченным тиражом.К сожалению, скульпторам придется искать в другом месте, так как трехмерное искусство запрещено.

Вместо этого продаете поделки или другие творческие предметы? Вы по-прежнему можете зарегистрироваться, чтобы стать продавцом на Amazon Handmade, который специализируется на производителях и поддерживает отдельных авторов, предоставляя им бесплатный доступ к плану продаж Amazon Professional.

Этси

С момента своего основания в 2005 году Etsy стала популярной онлайн-площадкой для продажи предметов ручной работы и винтажных вещей.Его девиз «Покупайте что угодно у творческих людей в любом месте» подводит итог. Начинающий модельер хочет легко продавать одежду в Интернете? Ремесленник, делающий мебель ручной работы или скульптурные украшения? Это место для вас. Etsy взимает номинальную плату за листинг и транзакцию, но позволяет легко открыть собственный магазин.

Они также предоставляют своим продавцам огромное количество ресурсов, от руководств по брендингу и маркетингу до практической информации о том, как снять стресс с бухгалтерии.Определенно есть причина, по которой на сайте более 1 миллиона активных продавцов.

Если вам нужен совет, как добиться успеха на Etsy, ознакомьтесь с нашим интервью с успешными владельцами магазинов.

 

Сторенви

Как и Etsy, Storenvy — это онлайн-рынок, где новые бренды могут запустить собственный магазин всего за несколько минут. Являетесь ли вы прекрасным художником, дизайнером ювелирных изделий, мебельщиком или даже начинающим музыкантом, здесь найдется место для всех. Создать интернет-магазин можно бесплатно, и есть два способа продавать: вы можете либо разместить свои продукты на торговой площадке и получить доступ к миллионам покупателей, либо создать профессиональный магазин, который будет выглядеть как ваш собственный бизнес (аналог магазина Shopify). ).Кроме того, существуют платные ежемесячные планы, которые дают вам доступ к полезным инструментам электронной коммерции, таким как автоматические скидки и рассылки в социальных сетях.

 

eBay

Многие художники добиваются успеха на eBay без каких-либо ограничений в отношении носителя. Беглый взгляд на категорию искусства eBay показывает богатство того, что доступно. В бизнесе с 1995 года eBay является надежным именем в онлайн-продажах и оказывает огромную поддержку своим продавцам. Их руководства «Как продавать» предлагают пошаговый обзор того, что художники могут сделать, чтобы убедиться, что они демонстрируют свои работы в лучшем свете, давая им больше шансов на продажу.

 

Чеканка

Фотографы, иллюстраторы и графические дизайнеры захотят проверить Minted, который является лучшим ресурсом для свадебных приглашений, нестандартных рождественских открыток и многого другого. Художники выбираются через конкурсы дизайна, за которые голосует общественность. Помимо получения собственной витрины магазина Minted, победитель может выиграть денежный приз и заработать комиссию за свои проекты.

 

Общество6

Хотите продать репродукции произведений искусства или напечатать свое творчество на самых разных продуктах? Society6 позволяет очень легко загружать изображения и фотографии и делать их доступными в любом виде, от художественных репродукций до чехлов для iPhone.Как художник, вы сохраняете все права на свои работы, а Society6 берет на себя выполнение всех заказов, а это означает, что вам не нужно беспокоиться об упаковке или доставке. Они даже позволяют вам установить собственное соглашение о гонорарах за художественные репродукции и натянутые холсты с установленными сборами за другие предметы, которые они продают. Если вы хотите что-то быстрое и простое или когда-либо мечтали увидеть свои иллюстрации на одежде и товарах для дома, Society6 — это то, что вам нужно.

 

CASETIFY

Хотите, чтобы ваши работы были на вещах, которые люди используют каждый день? CASETiFY упрощает доступ к потребителям, настраивая технические аксессуары, такие как чехлы для мобильных телефонов и ремешки для Apple Watch.Просто загрузите свои работы и решите, какой дизайн вы хотите использовать на их продуктах. Как только вы совершите продажу, CASETiFY производит ее, упаковывает и отправляет от вашего имени. Вы сохраняете права на свою работу и получаете прибыль с каждого проданного корпуса.

 

Заззл

Zazzle — это лучшее из обоих миров, дающее вам возможность стать производителем (для продажи товаров) или дизайнером (для продажи произведений искусства). Художники, графические дизайнеры и фотографы просто загружают свои работы, делая их доступными для печати по запросу, либо в виде настенного рисунка, либо на различных продуктах.Создание магазина бесплатно, и вы можете установить свой собственный процент роялти, чтобы зарабатывать столько, сколько хотите. Zazzle позаботится обо всем остальном.

 

Красный пузырь

Компания Redbubble, основанная в Австралии в 2006 году, представляет собой еще один сервис печати по требованию, который позволяет художникам загружать изображения для печати на самых разных продуктах, а также репродукции. Redbubble позволяет художникам устанавливать свои собственные нормы прибыли, а это означает, что вы можете организовать свои доходы по своему усмотрению.От канцелярских товаров и наклеек до женской одежды, а также с углубленной аналитикой трафика для вашего магазина, Redbubble — это фантастический вариант для художников, которые ищут партнера для печати по запросу.

 

Искатель предметов

В Artfinder, расположенном в Лондоне и Майами, представлены художники из Великобритании, Америки и других стран. Для того, чтобы присоединиться, есть процесс отбора. Художников просят представить свои лучшие работы и краткое заявление для рассмотрения. После принятия это так же просто, как настроить бесплатную витрину.Artfinder берет комиссию от 33% до 40% с продаж. Artfinder допускает только оригинальные произведения искусства — никаких постеров или репродукций — и фокусируется на живописи, фотографии, цифровом искусстве, коллаже, скульптуре, рисунке и гравюре.

 

Артплод

Не хотите отказываться от комиссии за свое искусство? Artplode может быть для вас. Сайт, запущенный в 2014 году, работает с художниками, галереями, дилерами и коллекционерами и специализируется на оригинальных произведениях искусства, репродукциях и фотографиях, выпущенных ограниченным тиражом.Вместо того, чтобы брать комиссию при продаже произведения искусства, Artplode просто просит фиксированную плату за листинг за каждое произведение. За дополнительную плату они могут даже порекомендовать вам консультантов по искусству, которые помогут вам продать ваше искусство нужным коллекционерам и помогут определить цену. Художники также могут решить, хотят ли они взять на себя стоимость доставки или переложить ее непосредственно на покупателя.

 

UГалерея

UGallery считает, что просмотр их онлайн-подборки произведений искусства должен быть сродни неторопливому послеобеденному посещению местных галерей в реальной жизни.Основанная в 2006 году, они серьезно относятся к курированию и хотят избежать, казалось бы, бесконечных интернет-магазинов для произведений искусства. Вместо этого они выбирают каждого художника и каждое произведение, которое они выставляют, что делает все произведения искусства эксклюзивными для UGallery. Они поощряют начинающих художников и художников среднего звена подавать заявки на показ своих произведений. Если выбрано, все проданное будет разделено 50/50, и художник отправит работу в специальной коробке (предоставленной UGallery) из своей студии.

 

Искусство Саатчи

Когда вы ищете место для продажи своего искусства в Интернете, иметь на своей стороне одно из самых уважаемых имен в бизнесе — неплохая идея.Saatchi Art был основан компанией Чарльза Саатчи и, хотя продан в 2014 году, по-прежнему носит престижное имя. Художники могут открыть бесплатный магазин для своих оригинальных произведений искусства стоимостью от менее 500 до более 10 000 долларов. Сайт берет комиссию в размере 35% от продаж, но организует доставку и даже отправляет курьера, чтобы забрать произведение искусства — вам просто нужно его упаковать. Взамен художникам предлагается знакомство с огромной аудиторией Саатчи, которая включает более 1,1 миллиона подписчиков в социальных сетях и печатный каталог, который распространяется более чем на 1 миллион домохозяйств.

 

Хотите полностью погрузиться в электронную коммерцию? У нас есть только решение.

Shopify

Теперь, когда у вас есть отличный, стильный веб-сайт, возможно, вы хотите отказаться от сторонних поставщиков и создать свой собственный интернет-магазин. Shopify — отличный выбор для создания собственного сайта электронной коммерции благодаря простоте использования и гибкости. При правильном дизайне клиенты даже не смогут сказать, что используют Shopify, что гарантирует приятный опыт покупок.Готовы начать? Взгляните на наше удобное пошаговое руководство о том, как создать магазин на Shopify для продажи ваших творческих товаров.

Если вас представляет галерея, проверьте, пользуются ли они онлайн-продажами.

 

Артнет

Artnet использует партнерские отношения с крупными аукционными домами и галереями в сочетании с новостями и списками событий, чтобы стать ориентиром для коллекционеров современного искусства. Работая в качестве онлайн-витрины для галерей, художники, представленные галереями-партнерами, могут просить галереи размещать свои работы в Artnet.Их работы можно будет просмотреть в списке галереи или в списке художников, в котором отображаются новости, события, результаты аукционов и доступные произведения искусства.

 

Художественный

«Миссия Artsy — сделать все мировое искусство доступным для всех, у кого есть подключение к Интернету». Как и Artnet, Artsy не открыт для отдельных художников, но стоит посмотреть, открыта ли ваша галерея для размещения ваших работ на сайте. Онлайн-галерея, финансируемая венчурным капиталом, обслуживает мир современного искусства, предлагая торги на аукционах в реальном времени, информацию о художественных ярмарках и выставках, а также списки галерей.

Галереи-партнеры могут размещать работы представленных ими художников, демонстрируя их работы широкой аудитории потенциальных коллекционеров.

 

Эта статья была отредактирована и обновлена.

Статьи по теме:

7 советов, которые помогут сделать ваш следующий творческий проект вирусным

Новое приложение упрощает создание интернет-магазина и продажу ваших творческих продуктов

8 самых популярных выставок, на которых ваше искусство будет представлено тысячам покупателей

6 профессиональных советов по созданию сетей для развития вашей творческой карьеры

5 способов использовать социальные сети для создания шума о ваших работах


Сегодня артисты и предприятия используют социальные сети, чтобы быть ближе к своей аудитории и встречаться с клиентами там, где они , независимо от географического положения.

Присутствие в социальных сетях позволяет креативщикам выражать себя с большей свободой, частотой и интимностью и, в конечном итоге, продвигать свою работу и увеличивать продажи.

Согласно индексу социальных продаж (SSI) 2017 года, 78% продавцов в социальных сетях продают больше, чем их коллеги, которые не используют социальные сети. Пользователи готовы взаимодействовать и готовы покупать.

Итак, какую тактику вы можете использовать, чтобы извлечь выгоду из этой тенденции и создать шумиху вокруг своих работ?

 

Будьте индивидуальны в своем подходе

Люди заботятся не только о том, кто, но и о том, что.» Исследования в социальных сетях показывают, что сообщения, написанные от первого лица, с людьми на фотографиях, получают значительно больше лайков и репостов.

Когда вы делитесь своим произведением искусства, важно включать в него больше, чем просто изображение. Люди хотят видеть художника за работой. Расскажите о своем творческом пути и истории, которая легла в основу концепции работы.

Не бойтесь размещать свои фотографии рядом со своей работой или создавать посты, которые носят немного личный характер.Дьявол — и обмен — кроется в деталях.

Прежде всего, не забывайте использовать «I», чтобы сделать сообщения еще более привлекательными. Социальные сети — это просто социальные сети. Те, кто участвует, хотят создать подлинные отношения с реальными людьми. Даже если это означает рассказать немного больше о себе… дерзайте! Вы будете удивлены тем, как ваши последователи воспримут ваш подлинный голос.


Будьте последовательны в своей публикации

В мире социальных сетей чем больше постов, тем больше лайков и больше репостов.

Это может показаться очевидным, но это правда. Однако, если кажется, что это просто правда, вы правы. Есть предостережение.

Если вы начинаете публиковать потрясающие фотографии и видео своих работ по десять раз в день, и вдруг вы берете столь необходимый отпуск, и ваша лента становится пустой; ваша аудитория заметит. Они не только заметят, но и это несоответствие может привести к долгосрочному ущербу для ваших лайков и репостов. Не говоря уже о том, что большинство социальных алгоритмов, особенно Facebook, недовольны отсутствием согласованности.

Хотя каждая платформа социальных сетей и каждый эксперт, , имеют свои собственные стандарты частоты публикаций, вам важно помнить о последовательности.

После того, как вы определили свою стратегию публикации, постарайтесь придерживаться ее. Это может быть один пост в день или двадцать, просто убедитесь, что это то, что вы можете делать регулярно.

Существует множество инструментов и приемов, которые помогут вам публиковать материалы, пока вас нет дома.Эти инструменты помогут вам разработать системы, которые сохранят ваше присутствие в социальных сетях. Как только вы вошли в социальный мир, оставаться актуальным означает оставаться рядом и быть последовательным!

Используйте стратегический подход к своему контенту

Одно дело — постить ради постинга, другое — иметь стратегию, которая оправдывает ваш контент. Прежде чем приступать к какой-либо кампании в социальных сетях, спросите себя: «Зачем я вообще это делаю?»

Это для увеличения продаж? Это для того, чтобы получить известность? Или для связи со своей аудиторией? Каждый из этих мотивов потребует различных стратегий для достижения успеха.

«Но ведь все публикуют, значит, и мы должны публиковать… верно?» Неправильно.

Вместо этого вы должны начать с вашей цели. Определите свою цель, а затем настройте тактику, необходимую для достижения этой цели. Тактика представлена ​​в виде постов, фотографий, комментариев к другим учетным записям, хэштегов и т. д. Если ваша цель — совершить первую продажу в Instagram в ближайшие три месяца, составьте план, чтобы добиться этого с помощью нескольких тактика. Комментируйте другие аккаунты и публикуйте обработанные фотографии, чтобы создать подлинные связи, устройте розыгрыш, чтобы увеличить количество подписчиков, а затем предложите быструю распродажу с четкой ссылкой на ваш интернет-магазин, чтобы стимулировать продажи.

Точность в своих мотивах дает вам сильный голос, который ценят пользователи социальных сетей. Как только ваша стратегия станет ясной, вы можете сообщить об этом своей аудитории. Они оценят честность и, вероятно, будут рады помочь вам в этом.

 

Будьте аналитическими в своем путешествии

«Но я стал художником не для того, чтобы смотреть на цифры!» Наверное, это точно. Однако важно то, что аналитика может дать вам глубокое представление о ваших стратегиях в социальных сетях и оптимизировать то, что вы делаете, чтобы тратить меньше времени на социальные сети.

Analytics встроены почти во все платформы социальных сетей и относительно просты в использовании. Кроме того, платформы социальных сетей усердно работали над тем, чтобы неспециалисты могли легко ориентироваться в этой информации.

Примеры аналитических данных могут включать: время дня, когда люди проверяют свою ленту, в каких странах проживает большинство ваших подписчиков, на каких языках говорит ваша аудитория и как эффективны одни публикации по сравнению с другими. Если вы потратите некоторое время в течение дня, чтобы просмотреть свои аналитические панели, вы сможете определить, какие произведения искусства и какие сообщения вызывают ажиотаж.После того, как вы выделили свои «суперзвездные» посты, попробуйте найти то, что отличает их от других. Они длинные или короткие? Это картинка или видео? Эти маленькие «ага»-моменты помогают вам постоянно улучшать свое общение с аудиторией и точно создавать ажиотаж.

Будьте активным слушателем

Возможно, самым большим преимуществом социальных сетей является возможность напрямую общаться со своей аудиторией.

Будь то комментарии или ретвиты, подмигивания или лайки, социальные сети дают вам возможность слушать свою аудиторию.Используйте социальные сети, чтобы узнать, о чем говорят ваши поклонники. Есть ли какая-то новая популярная тенденция, которой ваша аудитория просто не может насытиться? Может быть, скандальное произведение искусства произвело фурор в вашем секторе? Дайте ваши два цента об этом!

Однако прослушивание никоим образом не ограничивается пространством социальных сетей. Если в вашей социальной группе «реального мира» есть повторяющаяся тема или тема, которая постоянно всплывает в ваших СМИ, есть большая вероятность, что ваши поклонники тоже об этом слышали. Быть в курсе популярных хэштегов и тенденций Google — это цифровой способ получить представление о том, что важнее всего для ваших подписчиков.

Держа руку на пульсе социальных событий, вы можете с легкостью создавать разговоры и соответствующий контент. Тематические сообщения имеют более высокий приоритет (среди алгоритмов социальных сетей) и более высокие показатели распространения, чем обычные, поэтому не стесняйтесь присоединяться к разговору.

 

В конце концов…

В конце концов, дело не в лайках и репостах, а в том, чтобы поделиться работой своей жизни с людьми, которые это оценят. Речь идет об установлении связей с людьми, которые хотят поделиться вашим путешествием и красотой, которую вы создали.

Вот почему, прежде всего, важно оставаться аутентичным.

Будь личным, но будь самим собой. Будьте аналитичны, но оставайтесь спонтанными. Слушайте, но не бойтесь высказывать свое мнение.

Когда социальные сети являются продолжением нас самих, а не поверхностным фасадом, люди могут это сказать. Нет большего отвращения, чем люди, пытающиеся быть теми, кем они не являются, и интернет-пользователи могут почувствовать это за милю. Точно так же существует огромный рынок аутентичности, и как художники и креативщики вы можете гордиться тем, что делаете, и найти людей, которые вас поддерживают.

Используя все эти методы, сохраняя при этом аутентичную версию себя, вы обязательно создадите шумиху как для себя, так и для своих работ. Так что будьте личными, будьте последовательны, будьте стратегическими, будьте аналитическими и слушайте, но, прежде всего, будьте правдивы.

Начните делиться своими работами с платформой Discovery Artwork Archive и присоединяйтесь к более чем 30 000 активных художников, коллекционеров и меценатов.

 



 
Кристиан Аскин — специалист по цифровому маркетингу и консультант художников.Свободное время он проводит, помогая художникам обрести финансовую независимость и найти своих клиентов в Интернете. Кристиан также является основателем и основным участником онлайн-консалтингового бренда
Art, Meet Business , где консультанты и эксперты дают действенные советы художникам, стремящимся повысить свои деловые навыки. Родом из Аризоны, Кристиан переехал в Европу, чтобы найти новые источники вдохновения и мотивации в мире искусства. Его можно найти по адресу Art, Meet Business или на его личном арт-сайте christianaskin.ком .

.

 

Как опубликовать свое искусство на Pinterest « 9Mousai

Платформы социальных сетей открыли целый новый мир возможностей, когда речь идет о продвижении и продаже ваших работ в Интернете. Платформы, ориентированные на изображения, такие как Pinterest, особенно интересны для художников, которые хотят продвигать свои работы и завоевывать солидную аудиторию. Есть разные способы публикации и продвижения вашей работы на Pinterest — вот наши главные советы!

Перво-наперво: настройте свою страницу

Если вы еще этого не сделали, начните с настройки своей страницы Pinterest.Если вы хотите публиковать искусство на профессиональном уровне, то есть вы хотите продать свою работу, выберите бизнес-аккаунт вместо обычного аккаунта, так как он дает дополнительные привилегии, которые окажутся вам чрезвычайно полезными. Добавьте ссылку на свой веб-сайт и любые другие учетные записи в социальных сетях, блоги или страницы, которые служат профессиональным портфолио, и напишите увлекательное описание того, кто вы и чем вы занимаетесь, чтобы люди захотели узнать о вас больше. . Обязательно добавляйте в свои описания ключевые слова, имеющие отношение к вашей работе, чтобы Google было проще найти вашу страницу, когда люди ищут эти термины.

Добавьте подключаемый модуль Pinterest

Начните закреплять изображения прямо со своего веб-сайта с помощью подключаемого модуля Pinterest, который можно установить в браузере. После установки плагина на всех онлайн-изображениях появится кнопка «Закрепить»; щелкнув ее, всплывающее окно позволит вам выбрать, на какую доску будет добавлена ​​ваша булавка, и даст вам возможность добавить подпись или дополнительную информацию об изображении.

Создавайте различные доски

Самое важное, что нужно помнить о Pinterest, это то, что он будет действовать как ваше онлайн-портфолио, поэтому важно, чтобы ваша работа была представлена ​​организованно и привлекательно.Создайте отдельную доску для каждой категории. Например: разделите свою работу на разные материалы, стили или цветовые схемы; то есть держите все свои акриловые картины на одной доске, а карандашные рисунки на другой. Это позволит потенциальным подписчикам и посетителям с первого взгляда понять, что вы продаете, и предоставит вам больше информации благодаря дополнительному контенту. Взаимодействуйте с другими пользователями PinterestПоверьте, что миллионы других художников тоже пытаются найти подписчиков на Pinterest, поэтому лучшее, что вы можете сделать, — это работать вместе как сообщество и поддерживать друг друга. Если кто-то делится вашей работой, всегда находите время, чтобы поблагодарить его, и ищите способы ответить взаимностью, поделившись его работой или взаимодействуя с ним, размещая комментарии и лайкая их булавки. Вы не только увеличите свою собственную известность и информацию о других, но также будете участвовать в «социальной» части этой онлайн-платформы.

Регулярно закрепляйте сообщения

Чтобы получить стабильную аудиторию, важно публиковать сообщения регулярно, желательно примерно в одно и то же время каждый день.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.