Все о дизайнере: Профессия дизайнер интерьера: кто это, что делает и сколько зарабатывает, как стать дизайнером интерьера

Содержание

Дизайнер одежды. Описание профессии. Кто такой дизайнер одежды. Описание профессии

  • Банковское делоПрофессии: Агент банкаБанкирБанковский работники еще 6 профессий
  • Бизнес-информатика

    Профессии: ERP-программистБизнес-аналитикБизнес-консультанти еще 9 профессий

  • Гостиничное дело

    Профессии: Администратор гостиницыи еще 7 профессий

  • Гостиничное дело

    Профессии: Event-координаторHR-менеджери еще 6 профессий

  • Гостиничный сервисПрофессии: Администратор гостиницыГорничнаяОфициантПортье
  • Государственное и муниципальное управление

    Профессии: в государственных корпорацияхи еще 3 профессии

  • Государственное и муниципальное управление
  • Издательское дело

    Профессии: Ведущий редакторКорректорОтветственный редактори еще 2 профессии

  • Информатика и вычислительная техника

    Профессии: Web-программистWeb-разработчики еще 9 профессий

  • Информационные системы и технологии

    Профессии: Инженер по телекоммуникациями еще 4 профессии

  • Информационные системы и технологии

    Профессии: Web-программистАдминистратор баз данныхи еще 7 профессий

  • Коррекционная педагогика в начальном образованииПрофессии: Воспитатель детского садаЛогопеди еще 2 профессии
  • Лингвистика

    Профессии: Преподаватель русского языка как иностранногои еще 2 профессии

  • Лингвистика

    Профессии: Гид-переводчик для иностранных делегацийи еще 4 профессии

  • Математическое обеспечение и администрирование информационных систем

    Профессии: Web-программистАдминистратор баз данныхи еще 8 профессий

  • Менеджмент

    Профессии: ДиректорМенеджер проектови еще 2 профессии

  • Менеджмент

    Профессии: и еще 6 профессий

  • Наноинженерия

    Профессии: Инженер в области нанотехнологийи еще 5 профессий

  • Обеспечение информационной безопасности автоматизированных систем
  • Операционная деятельность в логистике
  • Педагогическое образование

    Профессии: и еще 6 профессий

  • Педагогическое образование

    Профессии: Вожатый оздоровительного лагеряи еще 3 профессии

  • Перевод и переводоведение

    Профессии: Переводчик в бюро переводови еще 4 профессии

  • Право и организация социального обеспеченияПрофессии: Социальный работникЮрист
  • Прикладная информатика

    Профессии: Администратор баз данныхи еще 8 профессий

  • Прикладная информатика

    Профессии: Инженер-исследовательСистемный аналитик

  • Прикладная информатика (по отраслям)Профессии: Mobile-разработчики еще 2 профессии
  • Прикладная математика и информатика

    Профессии: Инженер-конструкторИнженер-электроники еще 2 профессии

  • Прикладная математика и информатика

    Профессии: Администратор баз данныхАналитик баз данныхи еще 9 профессий

  • Психология

    Профессии: КоучПсихологПсихолог-консультантСемейный психолог

  • Психология

    Профессии: ПсихологПсихолог-консультантСемейный психолог

  • Психолого-педагогическое образование

    Профессии: Детский психологПедагог-психологи еще 3 профессии

  • Психолого-педагогическое образование

    Профессии: Детский психологПедагог-психологи еще 2 профессии

  • РекламаПрофессии: Специалист по рекламе
  • Реклама и связи с общественностью

    Профессии: PR-специалистамидиректорами по PRи еще 2 профессии

  • Реклама и связи с общественностью

    Профессии: бренд-менеджерамиимиджмейкерамимедиа-байерамии еще 4 профессии

  • Социальная работа

    Профессии: Социальный педагогСоциальный работники еще 2 профессии

  • Специальное (дефектологическое) образование

    Профессии: и еще 3 профессии

  • Специальное (дефектологическое) образование

    Профессии: учитель-логопед

  • Таможенное дело

    Профессии: Специалист по валютным операциямСпециалист по ВЭД и еще 4 профессии

  • Туризм

    Профессии: Бизнес-аналитик в сфере туризмаи еще 6 профессий

  • Туризм

    Профессии: и еще 7 профессий

  • ТуризмПрофессии: Специалист по туризмуЭкскурсовод
  • Управление персоналом

    Профессии: Менеджер по персоналуи еще 4 профессии

  • Управление персоналом

    Профессии: директор по персоналуменеджер по персоналуи еще 5 профессий

  • Финансы и кредит

    Профессии: Инвестиционный менеджери еще 5 профессий

  • Экономика

    Профессии: и еще 5 профессий

  • Экономика

    Профессии: Аудитори еще 6 профессий

  • Экономика и бухгалтерский учет (по отраслям)Профессии: БухгалтерКассирСпециалист по налогообложениюи еще 1 профессия
  • Электроэнергетика и электротехника

    Профессии: и еще 6 профессий

  • Юриспруденция

    Профессии: Ассистент кафедрыКоучМедиаторНотариусПрокурори еще 5 профессий

  • Юриспруденция

    Профессии: АдвокатИнспектор уголовного розыскаКриминалисти еще 5 профессий

  • «Нужно делать всё с душой».

    Экономика Журналист Архитектурная дизайн-студия «АрхДизайн» специализируется на разработке и воплощении проектов частных и общественных интерьеров. Дизайнер и руководитель студии Дарья Бикунова рассказала о работе своей компании.

    Профессию дизайнера интерьера считают молодой, на самом же деле дизайнеры интерьера существовали ещё во времена древнего Египта. Именно на бывшей территории этой цивилизации нашли самые первые «продуманные обстановки» помещений. И они были созданы строго «по канонам», начиная от архитектуры, заканчивая росписью и иероглифами на стенах.

    — Дарья, а кто для вас дизайнер?

    — Дизайнер — человек, который помогает понять и реализовать именно то, что вы хотите. Бытует мнение, что дизайнер — это человек, оторванный от реального мира и в голове у него только красивые картинки. Однако это не так, он способен облегчить ваш выбор и сделать такой дизайн интерьера, чтобы было комфортно для жизни, работы или времяпровождения. Поэтому дизайн должен отражать все потребности, желания и естественно укладываться в рамки бюджета.

    После окончания института по специальности «Архитектора и дизайн» Дарья начала работать в дизайн-студии в качестве дизайнера и архитектора. Проработав несколько лет, она решила начать своё дело непосредственно по дизайну интерьеров, отказавшись от проектирования, и открыла студию, куда перешла почти вся команда единомышленников.

    — Наша штаб-квартира находится в бизнес-инкубаторе «Татлин», — подчеркнула Дарья. — Когда мы решили открыть новую организацию, то узнали, что существует имущественная поддержка для начинающих предпринимателей — офис с доступной арендой, мебелью и оргтехникой.

    В 2015 году бизнес-инкубатор «Татлин» открыл свои двери для молодой команды дизайнеров. Светлые коридоры, вместительная парковка, удобное расположение и душевное отношение не смогли оставить равнодушными ребят.
    В команде студии 5 талантливых специалистов высокого уровня и квалификации, благодаря которым на сегодняшний день студия «АрхДизайн» является одной из ведущих студий интерьерного проектирования.

    — Моя студия — это мой мир! Моя команда — моя опора, — добавила Дарья.

    Проекты студии сложны и детализированы, эстетика переросла в определённый авторский и яркий стиль, придающий проектам определенный шарм, выделяющий их на фоне конкурентов. Дизайн интерьера, созданный компанией, способен удовлетворить пожелания самых взыскательных клиентов.

    За время существования студия воплотила в жизнь более 100 успешных проектов в архитектуре и дизайне.
    В основе проектов лежит видение культуры прекрасного, любовь к искусству, философия комфортного жилья.

    — Дарья, расскажите об наиболее интересных проектах?

    — Мы разрабатывали эскизное предложение для санатория «Надежда» в городе Кузнецк, и продолжаем с ними сотрудничать — на данный момент разрабатываем им эскизы номерного фонда, как для детей, так и для взрослых. Также разрабатывали вестибюль гостиницы «Виктория», ныне «Азимут» в Пензе.

    Загадочный проект интерьера корпусов парка «Сказочный лес» в Москве, расположенного на территории парка «Москворецкий» — одно из творений студии.

    Детский тематический парк «Сказочный лес» — эксклюзивный в плане организации отдыха на природе, как детей, так и взрослых. Территория большой детской зоны условно поделена на несколько тематических зон, отделенных друг от друга посадками деревьев в виде живой изгороди, придающих местности колорит, характерный для той или иной сказки.

    Названия тематических зон взяты из любимых сказок и мультфильмов: «Кощеево царство», «Тридевятое царство», «Королевство фей», «Винни Пух и все, все, все», «Селение гномов», «Кощеево царство».

    В новом году студия открыла представительство в Москве и уже работает над четырьмя новыми большими проектами.

    В планах у Дарьи организовать небольшое выставочное пространство, чтобы заказчики смогли зрительно оценить уровень мастерства и профессионализма ребят.

    — Сейчас мы работаем над новым направлением – курсы для начинающих дизайнеров. Это сейчас очень модно, — добавила Дарья.

    Бешеную конкуренцию в сфере дизайна студия преодолевает через индивидуальный личный подход, ответственное отношение и внимание к деталям, вдумчивую работу над планировочными решениями и тщательный подбор декоративных решений и материалов, работу с проверенными и ответственными поставщиками и строителями.

    В современном мире, благодаря новым веяниям СМИ имеется большой спрос на услуги архитектуры и дизайна. Люди чаще задумываются об уюте, хотят сделать свой интерьер неповторимым. Это дает толчок к развитию студий — на каждого хорошего специалиста найдется свой клиент.

    Фото предоставлено ГКУ «Пензенское региональное объединение бизнес-инкубаторов»

    Все о профессии Дизайнер одежды

    Анимация и иллюстрация Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  291 212 600 000 ₽
    Веб-дизайн и продвижение цифрового продукта Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  291 212
    600 000 ₽
    Визуальные эффекты Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  291 212 600 000 ₽
    Гейм-дизайн и виртуальная реальность Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  291 212 600 000 ₽
    Дизайн и программирование Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  291 212 600 000 ₽
    Дизайн и реклама
    Бюджет,б Платно,б Стоимость
    Рус  Лит  ДВИ  291 212 600 000 ₽
    Дизайн и современное искусство Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  291 212
    600 000 ₽
    Дизайн интерьера Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  291 212 600 000 ₽
    Дизайн среды Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  291 212 600 000 ₽
    Комикс Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  291 212 600 000 ₽
    Коммуникационный дизайн Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  291 212 600 000 ₽
    Медиа и дизайн Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  291 212 600 000 ₽
    Промышленный дизайн Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  291 212 600 000 ₽
    Художник театра и кино Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  291 212 600 000 ₽
    Дизайн и фотография Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  Набора не было Набора не было
    Предметный дизайн. Дизайн будущего Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  Набора не было Набора не было
    Мода. Брэндинг в индустрии моды Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  Набора не было 206 600 000 ₽
    Мода. Дизайн одежды Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  Набора не было 223 600 000 ₽
    Мода. Фэшн-фотография Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  Набора не было 206 600 000 ₽
    Мода. Ювелирное искусство и предметный дизайн в моде Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  Набора не было Набора не было
    Современное искусство. Кино и видеоарт Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Иняз  Лит  Набора не было 189 440 000 ₽
    Современное искусство. Медиа-арт Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Иняз  Лит  Набора не было 189 440 000 ₽
    Современное искусство. Саунд-арт и саунд-дизайн Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Иняз  Лит  Набора не было 189 440 000 ₽
    Современное искусство. Современная фотография Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Иняз  Лит  Набора не было 189 440 000 ₽
    Современное искусство. Художник и куратор Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Иняз  Лит  Набора не было 189 440 000 ₽

    Так всё-таки что, отталкивает от найма дизайнера?

    Прочитав всю дискуссию, которая развернулась в соседней ветке, не удержалась и вставила свои три копейки. Да ответ получился слишком развёрнутым, потому решила ответить отдельным постом.

    Я, не дизайнер, хотя в нашей стране, многодетной матери, приходится быть и дизайнером, и учителем, и домработницей, и психологом, и даже врачом. Был такой период в жизни моего ребёнка, когда ни врачи, ни УЗИ, не смогли понять причину болей у сына в правом боку(((

    Так вот, прочитав все ответы из двух лагерей, дизайнеров и заказчиков пришла к неутешительному выводу. У нас, абсолютно не сформирована культура ремонта помещений с использованием услуг дизайнера. При этом, здесь вина лежит не только на заказчиках, как тут можно было прочесть неоднократно. Немалая вина лежит и на самих дизайнерах, которые считают, что их работа, это их самовыражение, а кому не нравится, сам дурак. Не шучу, у меня тут развернулась переписка с одной дамой, которая считает свою озлобленность, креативностью и прости Господи, одарённостью.

    Другие вообще предлагают не метать бисер перед свиньями, то бишь перед заказчиками! Это вообще как? Эти люди считают себя творческими и одарёнными, а остальные свиньи и быдло?

    Знаете, как нас учат на тренингах, мы продаём не мебель, а комфорт, удобство и функциональность, так вот и у дизайнера такая же задача, сделать помещение комфортным, удобным и функциональным. Самовыражением можно заниматься, только если оно идёт в ногу с пожеланиями заказчиков, но никак не наоборот!

    Забавно, что работу дизайнера очень часто почему-то сравнивают с работой врача, но у врача точные установки, что и в каких дозах давать при том или ином диагнозе, нарушение этих дозировок, смерти подобно, что уж никак не соответствует профессии дизайнера. И если заказчику, ну никак не подходит это Ваше видение пространства, то это может как раз и довести его до психологических переживаний, а это черевато…

    Работа дизайнера, это сфера услуг, а не чистое незамутнённое творчество, которое, себе мало кто может позволить, то бишь творить, ставить на полочку и любоваться. И эта сфера подразумевает, что, дизайнер оказывает услугу, в которой так востребовано его творчество, креативность и одарённость, но никак не наоборот. Если дизайнер это понимает, то это настоящий профессионал своего дела, когда же начинаются рассуждения, не нравится, значит ты тупая, это, простите что-то нездоровое. А подобные примеры, есть и здесь, можете прогуляться по форуму.

    Моё глубокое ИМХО))))

    Дизайнер виртуальных миров: кто будет создавать вымышленные пространства

    Согласно отчету PwC, индустрия AR/VR к 2030 году вырастет в 30 раз. VR-технологии используют в сфере развлечений, искусств и обучения. Рассказываем, кто и как будет работать с ними в будущем

    Кто такой дизайнер виртуальных миров

    Дизайнер виртуальных миров или VR-архитектор — это специалист, который создает вымышленную реальность. Он конструирует искусственную 3D-среду, в которую пользователь погружается с помощью специальных устройств — иммерсивных гарнитур, VR-очков или симуляторов.

    Дизайнер виртуальных миров — одна из профессий будущего.

    Чем занимается дизайнер виртуальных миров

    Задача VR-архитектора — создавать определенные виртуальные пространства. Они могут быть очень реалистичными или полностью выдуманными. В зависимости от этого дизайнер виртуальных миров продумывает концептуальные и стилистические решения.

    Дизайнеру нужно учитывать природные законы виртуальной среды, возможности взаимодействия с объектами и персонажами, а также сюжет VR-продукта. На их основе он создает архитектуру, ландшафт и все детали нового мира, в том числе продумывает запахи и тактильные ощущения пользователя.

    Специалист по виртуальным мирам похож на дизайнера интерьеров. Последний заботится об облике и наполнении реальных помещений, а первый — вымышленных пространств. Дизайнер интерьеров участвует в закупке материалов и предметов и контролирует процесс ремонта. VR-архитектор сам создает 3D-модели объектов, тестирует мир и следит, чтобы все его части правильно взаимодействовали с пользователем.

    Например, VR-дизайнер может создать виртуальный мир игры. Для этого существуют специальные платформы вроде Unity. Интерфейс программы позволяет добавлять уже созданные другими разработчиками объекты и модули визуальных эффектов и настраивать взаимодействие между ними. Также художник может отрисовать новые элементы с нуля и подгрузить их на платформу.

    Гайд для новичков в VR. Специалист показывает, как выглядят примитивные манипуляции на платформе Unity

    Какие навыки нужны дизайнеру виртуальных миров

    Архитектору VR-миров необходимо научиться связывать между собой задачи проекта, собственные идеи, ощущения пользователей и технические возможности. Для этого понадобятся:

    • Знание проектирования и умение работать с программами по 3D-моделированию, чтобы конструировать качественные виртуальные миры.
    • Понимание основ дизайна и саунд-дизайна для создания атмосферы, отвечающей задачам VR-продукта.
    • Знание азов психологии, которые помогут разобраться, как разные действия и события в виртуальной реальности повлияют на пользователя.
    • Креативность, необходимая для разработки идей и решений.
    • Клиентоориентированность, без которой не получится в полной мере выполнять задания заказчиков.
    • Навыки кросс-отраслевого общения, чтобы понимать технических специалистов и их возможности.

    Тренды и направления профессии

    Дизайнеры виртуальных миров могут работать над проектами в сфере искусства и развлечений. В тренде создание игр с использованием VR-технологий. Например, компания Valve отчиталась о росте выручки от подобных продуктов на 71% за 2020 год. Также VR-архитекторы занимаются проектами, в которых пользователь погружается в digital-интерпретации произведений искусства. Такие инсталляции можно посетить в Центре современного искусства МАРС.

    Фрагмент VR-инсталляции «Сад земных наслаждений» по мотивам триптиха Иеронима Босха

    Еще одно направление профессии — создание VR-тренажеров и обучающих симуляторов. В таких продуктах моделируются реальные ситуации, с которыми сталкиваются разные специалисты. Например, нефтесервисная компания Schlumberger с помощью VR тренирует работников буровых установок. Похожие технологии используют в обучении медиков и профессиональной подготовке пилотов.

    3D-симулятор хирургической операции от Fundamental Surgery

    Откуда и когда придет профессия

    Профессия приходит из отраслей, где применяют 3D-моделирование, например строительного проектирования или индустрии видеоигр. Создание трехмерных моделей — основной навык VR-архитектора. Так, вчерашний дизайнер интерьеров, умеющий обращаться со специальными программами, может сменить карьерное направление и стать специалистом по виртуальным мирам.

    В ближайшие годы иммерсивные гарнитуры будут распространяться все больше. Они станут комфортнее и доступнее, смогут более детально транслировать тактильные и аудиовизуальные ощущения и научатся передавать запахи и вкусы. Профессия дизайнера виртуальной реальности будет все более востребованной в мире будущего.

    Как стать дизайнером виртуальных миров

    Подходящие программы бакалавриата и специалитета можно окончить в вузах по всей России. В основном они строятся вокруг цифрового искусства и применения IT и виртуальной реальности в дизайне. Многие из них предполагают получение фундаментальных знаний по истории искусств, культурологии, живописи и другим дисциплинам, полезным любому дизайнеру.Однако, в профессии можно обойтись и без профильного высшего образования. Специальные курсы по VR-разработке для начинающих есть у GeekBrains, Skillbox и Contented. Позанимавшись там от полугода до двух лет, можно прокачать навыки и составить стартовое портфолио собственных VR-проектов.

    все, что вы хотели знать, но боялись спросить / Хабр

    На связи опять ребята из Hays, и сегодня мы расскажем о профессии UX/UI-дизайнера: кто это такой, чем занимается, сколько зарабатывает и как им стать. 

    Ок гугл, кто такой UX/UI-дизайнер?

    Вообще область продуктового дизайна крайне разнообразна и наполнена широким спектром ролей. Это UX-дизайнеры, или, как их еще называют, проектировщики пользовательского опыта, графические и визуальные (UI) дизайнеры, моушн и анимационные дизайнеры, исследователи пользователей,  UX — писатели и продуктовые аналитики. 

    Вовсе не обязательно, что они все стопроцентно будут входить в продуктовую команду: необходимость того или иного team member зависит от конкретных задач, которые нужно закрывать, и безусловно, от масштаба бизнеса и самого продукта.

    Сегодня мы поговорим о наиболее распространенной в компаниях на данный момент  роли: UX/UI-дизайнера в единственном лице (UX Generalist, будем называть его так). Он решает широкий спектр задач: исследует поведенческие паттерны, проектирует различные варианты пользовательского опыта, прорабатывает те или иные гипотезы совместно с командой, тестирует их, проводит пользовательские интервью и исследования, и с учетом полученных данных создает привлекательный, понятный и удобный интерфейс, который помогает решить предполагаемую задачу пользователя.

    Поскольку повседневные и рабочие процессы стремительно перетекают в виртуальное пространство интернета и гаджетов, для дизайнеров появляется все больше возможностей и интересных проектов: web, мобильные приложения, программное обеспечение для бизнеса, умные устройства и даже панели управления в самолете или автомобиле. 

    Чем занимается UX/UI-дизайнер?

    На самом деле UX/UI-дизайнер выполняет множество разных функций — и все ради того, чтобы конечный продукт приносил удовольствие пользователю.

    • Исследует пользователей: методы исследования могут включать опросы, наблюдения и интервью. 

    • Продумывает информационную архитектуру: определяет, как продукт организован и структурирован, создает скелет, который показывает, как пользователи взаимодействуют с продуктом.

    • Создает каркас продукта — Wireframing. В основном каркас представляет собой линии и фигуры с небольшим количеством текста. Это можно делать вручную, а также с использованием ПО.

    • Прототипирует: создает раннюю модель продукта, демонстрирующую его функциональность. Прототипы могут быть в физическом или цифровом формате, а также различаться по сложности. Иногда прототип создается для демонстрации одной конкретной особенности продукта — например, перехода между экранами или того, как продукт физически выглядит и ощущается. На протяжении всего процесса проектирования создается несколько прототипов любого продукта.

    • Создает визуальный дизайн. Фокусируется на том, как выглядит продукт или технология, — для этого необходима непосредственная отрисовка той части продукта, которой касается пользователь.

    • Эффективно взаимодействует с командой: UX-дизайнер плотно работает с разработчиками, аналитиками и продакт-менеджерами. Это сфера, где для достижения успеха необходима тесная командная работа, а также умение отстаивать преимущества своих дизайн — решений.

    Основная цель работы любого дизайнера — сделать продукт, дизайн которого будет повышать уровень удовлетворенности клиента и его лояльность благодаря пользе, простоте и удовольствию от использования. 

    Как стать дизайнером?

    Этому можно научиться. Образование в области дизайна или информационных технологий будет несомненным преимуществом для развития в этой профессии. Сегодня некоторые вузы уже открыли направления бакалавриата и магистратуры, которые дают основу для старта. Также существуют курсы профессиональной переподготовки, где происходит погружение в профессию. 

    Рынок образовательных услуг наполнен огромным количеством курсов и проектов по данной теме, поэтому выбрать этот путь может любой желающий. 


    По этой ссылке вы найдете список из 15 книг, которые помогут вам на пути становления в профессии дизайнера.


    Следующим важным фактором является портфолио — при отборе канидадата это первое, на что обращают внимание.

    Самый комфортный путь развития в профессии: начало на junior-позиции в консалтинге или дизайн-студии, затем переход на уровни middle и senior. Преимущество агентств и студий перед работой в продуктовой компании заключается в том, что на старте работы junior сможет поработать с разными проектами и заказчиками и таким образом набраться опыта.

    «В первую очередь необходимо желание докапываться до сути и показывать это в своем решении. Это помогает разобраться в проблеме до того, как ты сел за рисование макетов, и вообще развивать карьеру. Например, многие кандидаты к откликам на вакансии прикладывают ссылки на Google Drive, даже не попытавшись проверить, как это работает. А там ни решаемая проблема, ни роль человека не ясны. Да и макет толком посмотреть невозможно. И в итоге остаешься с ощущением, что человек точно так же не думает о своих пользователях, когда делает продукт», — рассказывает Дмитрий Борисенков, Head of Design at VTB.

    Основные требования к UX/UI-дизайнеру.

    • Свободное владение тулами прототипирования: самый популярный сейчас Figma, чуть менее — Sketch, Illustrator, Adobe XD и др.

    • Опыт отрисовки UI-элементов, иллюстраций, иконок.

    • Владение основами типографики и композиции.

    • Способность к генерации и визуализации интерфейсных решений.

    • Понимание принципов usability и адаптивности веб-интерфейсов.

    • Умение пользоваться инструментами Story Map, Customer Journey Map, User Story.

    • Навыки верстки, знание языков HTML и CSS.

    • Знание гайдлайнов для мобильной разработки Material Design Human Interface Guidelines.

    • Понимание технологий frontend-разработки.

    • Портфолио!

    При этом среди требований не встречаются профессиональные скиллы в рисунке — куда важнее уметь работать со специальным софтом. Дизайнер должен обладать вкусом, уметь работать с абстракциями и воплощать идеи в реальность, но ему совершенно не обязательно для этого оканчивать художественную школу или училище.

    Мотивация и карьерный рост

    После прохождения стандартного пути junior — middle — senior у дизайнера есть возможность дорасти: 

    в продуктовой компании — до Design Lead, а затем и до Head of Design,

    а в агентстве или студии — до арт-директора.

    Среди мотиваторов выделяют материальные:

    • высокий доход (от 80 до 340 тысяч в Москве, в среднем — 220 тысяч; от 60 до 300 тысяч в Санкт-Петербурге, в среднем — 190 тысяч),

    • годовой бонус,

    • индексация зарплаты;

    а также нематериальные:

    • престиж профессии,

    • работа над продуктами с миллионной аудиторией,

    • работа с международными командами,

    • возможность переезда за границу,

    • возможность создания крутого дизайна с нуля,

    • возможность нести ответственность за весь продукт,

    • карьерный рост и возможность углубиться в одно из направлений.

    «В работе меня мотивируют сложные задачи и возможность влиять на результат. Я могу придумать варианты решения проблемы вместе с командой дизайна. Или сделать так, как хочу, ни с кем не согласуя, показать результат в цифрах и получить еще больше свободы», — отмечает Дмитрий Борисенков, Head of Design at VTB.

    Топ-10 ошибок ремонта, которые совершают почти все: мнение дизайнера

    Случается, что после ремонта выявляются недостатки интерьера, исправлять которые сложно и дорого. Поэтому многие специалисты отказываются от проектов, где нужно переделывать чужую работу. Дизайнер Тамара Киселева @tamara_kiseleva_design рассказала, какие ошибки чаще всего допускают те, кто делает ремонт самостоятельно.

    Тамара Киселева — выпускница МАрхИ, и в работе ценит в первую очередь красоту, форму, функциональность. С 2008 года она проектирует жилые и общественные интерьеры, квартиры, коттеджи, бани, центры красоты, поликлиники и санатории.

    Дизайнер Тамара Киселева. Фото из личного архива

    — Часто к дизайнерам обращаются владельцы квартир, которые делали ремонт сами, но поняли, что результат далек от совершенства, — рассказывает дизайнер. — Получается, люди потратили свое время, деньги и нервы впустую. Постарайтесь не допускать этих ошибок и учитывать все тонкости и детали заранее.

    1. Монтаж нижних розеток произвели без учета высоты плинтуса

    Результат — страшные «врезанные» в плинтус розетки, которые постоянно бросаются в глаза и портят вам настроение.

    2. Решили не устанавливать регулятор давления воды на душ

    В итоге, когда включают воду в кухне, в ванной падает напор и из смесителя льется кипяток.

    3. Отказались от использования теневого профиля в месте стыка стены с потолком

    Через некоторое время в месте шва образуются трещины, которые портят внешний вид комнаты, а для устранения придется снова затевать ремонт.

    4. Забыли заземлить розетку для подключения посудомоечной машины

    Если одновременно коснуться машинки и металлического предмета, к примеру, раковины, человека будет бить током.

    Фото: blog.crusaderutah.com

    5. Плитку в ванной положили без предварительной раскладки

    В результате в углах образовались неприглядные короткие обрезки.

    6. Монтаж опуска потолка произвели без учета толщины «пирога пола»

    Получилось, что декоративная балка с проводкой сетей расположена ниже открывания двери.

    7. Покрыли стены в ванной некачественной штукатуркой и краской, которая не подходит для влажных помещений

    В таком случае со временем штукатурка потрескается, а краска пойдет пузырями от влаги.

    Фото: mypainter.com.my

    8. Положили напольное покрытие до покраски стен

    Дорогое покрытие испачкалось и его пришлось заменить.

    Фото: allamericanpaintingplus.com

    9. Не выровняли углы стен четко под 90 градусов

    Дорогая мебель, изготовленная на заказ, не подошла по размеру или встала неровно.

    10. Не сделали выравнивающую стяжку пола перед укладкой паркета

    Итог — паркет пошел волнами и стал выпадать.

    Дом – наше отражение, наша константа. Это больше, чем возведенные стены, квадратные метры и выбор отделки. Старайтесь избегать ошибок, которые испортят ваш интерьер, выбирайте строителей тщательно, заранее рассчитывайте смету, продумывайте дизайн и приглашайте специалиста, чтобы он следил за ходом ремонтных работ. Качественный ремонт будет радовать вас долгие годы.

    3 важных факта о том, как стать модельером | Work

    Автор: Шелли Фрост Обновлено 30 июня 2018 г.

    Дизайн одежды для заработка звучит как работа мечты каждой модницы, но работа требует гораздо большего, чем выбор образцов или определение того, какие цвета хорошо сочетаются друг с другом. Модельеры должны опережать тенденции и контролировать процесс от концепции дизайна до производства. Если вы креативны и разбираетесь в моде, эта карьера может стать работой вашей мечты.

    Описание работы

    Основная работа модельера заключается в создании дизайна одежды, аксессуаров и обуви. Понимание современных тенденций является важным аспектом этого процесса. Дизайн обычно начинается с эскизов, которые охватывают все детали дизайна. Многие дизайнеры используют программы автоматизированного проектирования для процесса проектирования.

    Модельеры затем создают прототип, прежде чем изделие пойдет в производство. В этом прототипе используются все ткани и украшения, выбранные вами в процессе проектирования.Вам также необходимо сообщить свои инструкции тем, кто на самом деле производит продукты, чтобы гарантировать, что готовые проекты будут такими, какими вы их изначально представляли. Часто на то, чтобы довести дизайн до финальной стадии производства, уходят месяцы.

    Помимо собственно дизайнерской работы, вы можете проводить время, посещая показы мод и торговые выставки, чтобы почерпнуть идеи или поделиться своими проектами. Также распространены поездки к поставщикам, чтобы увидеть ткани и другие материалы. Дизайнеры могут нести ответственность за маркетинг своих линий для розничных продавцов.

    Требования к образованию

    Хотя это и не требуется, среди дизайнеров распространена степень бакалавра. Модный дизайн и модный мерчандайзинг — две популярные специальности в этой области. Вам также необходимо научиться использовать программы автоматизированного проектирования, которые часто являются частью учебной программы в программе получения степени в области моды. Многие программы требуют набросков, образцов дизайна, портфолио или других конкретных примеров вашей работы.

    Промышленность

    Модельеры могут работать на производителей одежды для разработки линий, которые они производят.Многие рабочие места в сфере моды расположены в Калифорнии или Нью-Йорке, поэтому, чтобы получить работу в крупной модной компании, вам может потребоваться переехать. Вы также можете рассчитывать на регулярные поездки, чтобы посетить поставщиков или посетить торговые выставки и показы мод. Будьте готовы работать долгие часы, когда у вас есть крайний срок производства или приближается показ мод.

    Другие модельеры предпочитают работать на себя. В этой роли вы можете создавать нестандартные изделия для клиентов или создавать собственные дизайны, которые продаете в Интернете.Этот вариант дает вам больше свободы в дизайне одежды, которую вы хотите, но вы не получаете стабильную зарплату, и вам нужно рекламировать себя. Многие дизайнеры, работающие не по найму, начинают свой бизнес из дома, и по мере роста своего бизнеса они могут расшириться до небольшого коммерческого помещения.

    Многолетний опыт

    Модельеры могут устроиться на работу сразу после окончания колледжа. Наличие внушительного портфолио одежды, аксессуаров или обуви, которые вы уже разработали, может помочь вам быстро найти работу, тем более что в этой сфере очень высокая конкуренция.

    Модельеры получают среднюю заработную плату в размере 67 420 долларов в год по состоянию на 2017 год. Средняя заработная плата означает, что из всех модельеров половина зарабатывает меньше в год, а половина зарабатывает больше в год. Нижние 10 процентов зарабатывают 33 910 долларов в год, а верхние 90 процентов — 135 490 долларов. Это оставляет вам достаточно места для роста вашей зарплаты, чем дольше вы работаете в этой области.

    Тенденция роста занятости

    Прогнозируется, что рост числа рабочих мест для модельеров будет медленнее среднего и составит всего 3 процента в период с 2016 по 2026 год.Международное производство модной одежды является фактором более медленного роста в этой области. Массовые ритейлеры начинают уделять больше внимания продаже модной одежды по доступным ценам, что способствует росту числа рабочих мест в этой области.

    История происхождения дизайн-мышления плюс некоторые люди, благодаря которым все это стало реальностью | by Jo Szczepanska

    В последнее время дизайн-мышление набирает обороты в деловом мире благодаря упоминаниям в публикациях Harvard Business Review и Forbes .Как правило, дизайн-мышление описывается как что угодно, от «унифицированная структура для инноваций» до «необходимый инструмент для упрощения и гуманизации».

    Попадание в новости не делает дизайн-мышление чем-то новым. В отличие от радикальных результатов, которые оно обещает, дизайн-мышление как подход медленно развивалось с 1960-х годов. За последние пятьдесят с лишним лет дизайн-мышление [или дизайн на самом деле; давайте будем честными] присвоил многие из лучших инструментов и методов из творческих областей, социальных и компьютерных наук.

    Что отличает дизайн-мышление?

    Дизайн-мышление объединяет подходы, что делает его уникальным — возможно, поэтому — дизайн-мышление применяется как общий термин для многодисциплинарных, ориентированных на человека проектов, которые включают исследования и быстрое формирование идей (генерацию идей) . Совсем недавно в качестве подхода он начал контролировать и измерять себя количественным способом. Трюк, которому он научился в бизнесе и экономике.

    О чем эта статья?

    Что ж, как и было обещано, эта история посвящена некоторым ключевым игрокам, внесшим свой вклад в то, что называется дизайн-мышлением.В общем, они сделали гораздо больше, чем внесли свой вклад здесь. Многие из них внесли свой вклад в область дизайна и подтолкнули его к совершенствованию проектирования за пределами материальных артефактов в сторону создания сложных систем.

    Пожалуйста, считайте это первой остановкой на пути к дизайн-мышлению. Я знаю, что здесь есть что почерпнуть, но внизу есть ссылка для скачивания с временной шкалой, которая отслеживает зависимости и развитие дизайн-мышления. Пожалуйста, обращайтесь с любыми упущениями, дополнениями, мыслями.Если вы начнете читать это и подумаете: «Это основа, я уже это знаю», предлагаю вам прочитать работу Стефани Ди Руссо , с которой я недавно познакомилась.

    1960–1980

    За эти двадцать лет дизайн смог переопределить не только то, чем он был; но к чему это может быть применено. Этот относительно короткий, но очень насыщенный период ознаменовался рождением двух совершенно разных подходов к дизайну по всему миру.

    В Америке 60-х такие профессии, как промышленный дизайн и дизайн продукта, сделали свои первые маленькие шаги, чтобы дистанцироваться от техники и науки.Они не зашли очень далеко. Промышленный дизайн по-прежнему в основном основывался на поддающихся количественному измерению фактах, вещах, которые можно было доказать, измерить и улучшить. Во многих случаях рабочее место дизайнера находилось в университетской лаборатории или на фабрике , а не в модном лофте-студии над лучшей кофейней города.

    Такие предметы, как эргономика и наука о дизайне, определяли проектные решения, и у дизайнеров были узкоспециализированные методы работы.

    Науку о дизайне, например, возглавил универсальный изобретатель Бакминистер Фуллер из Массачусетского технологического института в середине пятидесятых.Что было редкостью для того периода, Фуллер создал проектные группы, состоящие из экспертов из разных дисциплин, для устранения системных сбоев. По его собственным словам, Фуллер назвал Науку о дизайне:

    «…эффективное применение принципов науки к сознательному проектированию нашей окружающей среды в целом, чтобы помочь сделать так, чтобы ограниченные ресурсы Земли удовлетворяли потребности всего человечества, не нарушая экологические процессы. планеты» Бакминистер Фуллер

    Он создал систематические методы для оценки, проектирования и решения проблем.Его цели были великими. Он хотел использовать потенциал науки и техники, чтобы намеренно улучшить благосостояние и уровень жизни каждого. Утопия. Технологическая. Решения.

    То, что он делал в 50-х и 60-х годах, перекликается с сегодняшним дизайнерским мышлением, потому что его команды состояли не из дизайнеров, а из людей, которые были достаточно опытны в своих областях, чтобы внести свой вклад в достижение цели проекта. Это контрастирует с ориентированным на человека или совместным дизайном, наблюдаемым в Европе … мы вернемся к этому позже.

    Подбирая свою команду из лучших университетов мира, команды Фуллера были элитными, эксклюзивными и ориентированными на процесс. В подходе Фуллера успех измерялся воспроизводимостью проектов.

    В то время как абсолютная противоположность Фуллеру, скандинавский кооперативный дизайн также начал продвигаться вперед. В отличие от команд экспертов, собравшихся в Америке, чтобы исправить мир, скандинавы пригласили всех принять участие в дискуссиях о дизайне.

    Вместо того, чтобы быть закрытыми и избирательными, дизайнеры здесь играли роль фасилитаторов или проводников, и все, от экспертов до рабочих и жителей, совместно разрабатывали продукты и услуги, которыми они хотели бы пользоваться.

    Многие новаторские проекты, такие как Utopia, NJMF, DEMOkratiske Styringssystemer, DEMOS, TIPS и DUE, были разработаны, чтобы помочь работникам, профсоюзам, предприятиям и даже правительственным ведомствам справиться с изменяющейся рабочей средой в ответ на внедрение новых технологий.

    Скандинавский кооперативный дизайн был основан на убеждении, что каждый работник «имеет право и обязанность участвовать в принятии решений, касающихся» того, какие системы разрабатываются и как эти системы проектируются.DEMOS

    Этот способ работы напрямую связан с тем, что мы сегодня называем сервис-дизайном, и в значительной степени полагался на дизайнеров. Они создали среду для «проектирования на практике», используя такие инструменты, как «моделирование видения», круги будущего, организационные игры, совместное прототипирование, этнографические полевые исследования и демократический диалог, чтобы генерировать новые идеи или улучшать существующие. В высшей степени сложный и повторяющийся, этот способ представления и проработки проектов послужил провокацией или поводом для обсуждения между всеми участниками семинара.

    Что отличало их на этом этапе, так это то, что они сосредоточились на: «познании вместе с пользователями», «предоставлении пользователям права голоса», «совместном обучении на практике», «сценариях, разыгрывании» «исследовательских исследованиях и разработках»… начало то, что мы сегодня называем совместным проектированием или совместным проектированием.

    Не ограничиваясь созданием физических артефактов, скандинавский подход часто рассматривал дизайнера как фасилитатора, создающего новые системы, услуги и даже политики совместно с людьми, которые в конечном итоге будут их использовать.

    К середине 1980-х годов скандинавский кооперативный дизайн перебрался через Атлантику в Соединенные Штаты, где стал более известен как партиципаторный дизайн. На протяжении многих лет скандинавский совместный дизайн также был известен как подход к коллективным ресурсам, а в последнее время — как совместная экспериментальная разработка системы.

    На что я должен обратить внимание всем, кто родился после 1980-х — да, я один из них — это то, что этот отрезок времени между 1960-ми и 1980-ми годами был первым реальным примером того, как люди проектировали неосязаемые вещи. как программное обеспечение и взаимодействия.Что весьма увлекательно, так это то, что на этом раннем этапе создания нефизических проектов профессия дизайнера обращалась к социальным наукам, таким как психология и антропология, чтобы помочь им понять, как люди реагируют на принципиально новые способы делать вещи с помощью машины. Дизайн взаимодействия человека и компьютера (HCI) по-прежнему использует те же процессы, которые сегодня используются в совместном дизайне и когнитивной психологии, для создания и тестирования новых интерфейсов и взаимодействий. С 60-х по 80-е годы кооперативный дизайн и когнитивная психология привнесли прямое наблюдение, интервью и методы совместного проектирования в инструментарий дизайнеров.

    Бакминистер Фуллер В 1956 году он официально начал преподавать курс «Комплексное упреждающее проектирование» (CADS) в Лаборатории креативного проектирования Массачусетского технологического института. Его лаборатории применяли научные методы для создания проектов. Подход Бакминистер основан на знаниях элитных команд инженеров, промышленных дизайнеров, материаловедов и химиков по внедрению инноваций. Он известен геодезическими куполами, автомобилем Dymaxion, городом Тритон, куполом «Глаз мухи» и такими терминами, как «Космический корабль Земля» и синергетика.

    «Дизайнер — это зарождающийся синтез художника, изобретателя, механика, объективного экономиста и эволюционного стратега».

    Скандинавский кооператив дизайн был совершенно другим подходом к глобальному дизайну в то время. К сожалению, из-за языкового барьера это дизайнерское движение не так хорошо задокументировано, как другие направления того времени. Скандинавский кооперативный дизайн 60-х годов привел ко многим разработкам в области взаимодействия человека с компьютером и дизайна услуг.Скандинавский подход, который все еще присутствует и отличается сегодня, преследует те же цели, что и более 50 лет назад, а именно инклюзивность и демократичность. Если вы хотите узнать больше, загляните в Susanne Bødker, Pelle Ehn, Dan Sjögren, Yngve Sundblad Kristen Nygaard, Olav-Terje Bergo, Åke Sandberg, Morten Kyng, Lars Mathiassen и Niels Erik Andersen

    процесс не только для демократии, но и для обучения» Bødker et al. (2000)

    Герберт Саймон Опубликовано Науки о искусственном в 1969 году, что дает дизайну новый диапазон классификаций и параметров.Саймон утверждал, что все спроектированное следует рассматривать как искусственное, а не как естественное.

    «Инженер и, в более общем плане, дизайнер озабочен тем, какими должны быть вещи — какими они должны быть, чтобы достигать целей и функционировать».

    «Продумывает каждый, кто разрабатывает план действий, направленный на изменение существующих ситуаций в предпочтительные».

    Victor Papanek Вышел на сцену дизайна с Design for the Real World в 1971 году.Критически относясь к профессии дизайнера, он интегрировал антропологию в свою дизайнерскую практику, пытаясь создавать социально и экологически ответственные вещи. В ходе своей карьеры, которая продолжалась до конца 1990-х годов, Папанек применял принципы социально ответственного дизайна в совместных проектах с такими концернами, как ЮНЕСКО и Всемирная организация здравоохранения.

    «Дизайн должен быть инновационным, высокотворческим, междисциплинарным инструментом, отвечающим потребностям мужчин. Он должен быть более ориентирован на исследования, и мы должны перестать осквернять саму землю плохо спроектированными объектами и сооружениями.

    Хорст Риттель и его коллега Мелвин М. Уэббер впервые ввели термин Wicked Problems в 1972 году. Он является одним из первых исследователей, которые попытались определить теорию проектирования, сосредоточив внимание на методах проектирования. В отличие от своих предшественников, он отстаивал важность человеческого опыта и восприятия при проектировании. Феноменология впервые была введена в проектирование переживаний.

    1980–1990

    Во время второй волны дизайн-мышления внимание было сосредоточено исключительно на том, что отличает высокотворческих людей от всех остальных.Это был момент времени, когда такие исследователи, как Найджел Кросс и Дональд Шён, провели глубокие исследования процессов проектирования и того, как дизайнеры получают идеи, которые никто другой не делал. Они наблюдали за дизайнерами, когда они были одни и работали вместе в командах. Взяв за основу социальные науки, они обратили внимание на оптимальные условия, индивидуальные и коллективные привычки и, что наиболее важно, на мышление, которое дизайнеры использовали для последовательного создания творческих идей. Эти исследования процесса проектирования позже открыли двери для других профессий, чтобы подражать мозговому штурму и другим методам творческого мышления.

    Найджел Кросс был исследователем в области взаимодействия человека и компьютера до того, как начал изучать методологию проектирования. В его основополагающей книге «Дизайнерские способы познания » рассматривается то, что делает способ мышления и принятия решений дизайнеров отличным от других профессий, что оказало большое влияние на формирование дизайн-мышления.

    «Каждый может — и делает — проектировать. Мы все занимаемся дизайном, когда планируем что-то новое, будь то новая версия рецепта, новая расстановка мебели в гостиной или новый обзор личной веб-страницы.[…] Таким образом, дизайн-мышление — это нечто, присущее человеческому познанию; это ключевая часть того, что делает нас людьми».

    Дональд Шён Имея опыт работы в области философии и городского планирования, Шён во многом выступает против технической рациональности профессии дизайнера, существовавшей в 1960-х годах. The Reflective Practitioner подчеркивает важность саморефлексии для успешного процесса проектирования. Его работа сильно повлияла не только на дизайн, но и на область организационного обучения.

    «Рефлексивный практик позволяет себе испытать удивление, недоумение или замешательство в ситуации, которую он находит неопределенной или уникальной. Он размышляет о феномене, стоящем перед ним, и о предшествующих пониманиях, которые имплицитно присутствовали в его поведении. Он проводит эксперимент, который служит как для нового понимания явления, так и для изменения ситуации».

    1990–2005

    За этот период дизайн во второй раз расширил сферу своей деятельности.В начале 1990-х дизайн расширил масштабы за пределы создания материальных артефактов во второй раз, сосредоточившись на взаимодействиях и услугах. Этот сдвиг был поддержан основополагающей статьей Бьюкенена Wicked Problems in Design Thinking , в которой исследовался потенциал дизайна для решения сложных, неоднозначных задач.

    К 2003 году ряд университетов по всей Европе и Карнеги-Меллон в штатах начали обучать студентов дизайну услуг. Рост сервис-дизайна и его новые методологии, ориентированные на сложные проблемы, создали среду для новой волны инструментов дизайна; включая инструменты для тех, кто не является дизайнером, для участия в разработке.

    Ричард Бьюкенен Соединив теории Риттеля и Саймона с практикой проектирования Эцио Манзини, Бьюкенен вновь открыл обсуждение коварных проблем и роли дизайна в их решении. В 1992 году он опубликовал книгу Wicked Problems in Design Thinking , в которой проложил путь от дизайн-мышления к инновациям и их применению. В своем более позднем письме о дизайн-мышлении в «Дизайн как новое гуманитарное искусство» он отметил, что дизайн как профессия является «интегративным», возможно, из-за отсутствия специализации, он может соединить многие дисциплины.

    У дизайна нет предмета — вот что делает его сильной дисциплиной. Мы СОЗДАЕМ наш предмет

    Лиз Сандерс Основатель MakeTools Сандерс является пионером в области исследований прикладного дизайна. Многие из инструментов, техник и методов, используемых сегодня в ориентированном на человека дизайне и дизайн-мышлении, могут быть приписаны ей. Не дизайнер по профессии, ее опыт работы в области экспериментальной психологии и антропологии. Она также является соавтором Convivial Toolbox, практического руководства для всех, кто интересуется исследованиями в области генеративного дизайна.

    Эта ориентированная на человека революция в дизайне заставляет нас переосмыслить процесс проектирования. Чтобы совершить революцию в дизайне, ориентированную на человека, нам нужно задействовать воображение и мечты не только дизайнеров, но и обычных людей. Новые дизайнерские пространства появляются в ответ на потребности повседневных людей в творчестве.

    IDEO создает в результате трехстороннего слияния. Примерно в то же время, когда Бьюкенен обосновывал дизайн-мышление, в результате трехстороннего слияния образовалась IDEO.Имея прочную основу, в течение следующих десяти лет IDEO привлекла к себе нескольких очень влиятельных людей как из научных кругов, так и из дизайнерской практики.

    В отличие от других дизайнерских фирм того времени, они также приглашали экспертов из разных областей, таких как антропология, бизнес-стратегия, образование или здравоохранение, чтобы направлять и дополнять свои дизайнерские команды и процессы. Их тактика по созданию междисциплинарных команд позволила коллективу получить признание несколькими наградами в течение нескольких лет после начала работы.

    С тех пор им удалось популяризировать термины дизайн-мышление и дизайн, ориентированный на человека, запустить образовательные программы в d.school, написать несколько книг и внедрить членов в престижные университеты по всему миру.

    Kelley Brothers Дэвид и Том — авторы бестселлеров, многолетние члены руководства и преподаватели IDEO. У Дэвида и Тома есть навыки, которые простираются от дизайна до управления бизнесом. Они совместно работали над книгой Creative Confidence о раскрытии творчества.

    «Оказывается, творчество — это не какой-то редкий дар, которым могут наслаждаться немногие счастливчики, — это естественная часть человеческого мышления и поведения. У слишком многих из нас это блокируется. Но его можно разблокировать. И разблокирование этой творческой искры может иметь далеко идущие последствия для вас, вашей организации и вашего сообщества». Том Келли

    Тим Браун Будучи промышленным дизайнером и генеральным директором IDEO, Браун был активным сторонником дизайнерского мышления и инноваций.Он написал множество статей, пропагандирующих дизайн-мышление для недизайнеров, и Change by Design .

    Чтобы выжить в сегодняшнем сложном мире, организациям необходимо генерировать, внедрять и реализовывать новые идеи. Это требует творчества и творчески способной рабочей силы. Это секретный соус, или, говоря эволюционным языком, то, что держит вас в форме. Организации без него не могут конкурировать.

    Джейн Фултон Сури Имея опыт работы в психологии и архитектуре, Джейн сыграла важную роль в соавторстве многих инструментов IDEO, ориентированных на человека.Цитируя ее биографию IDEO: «Она разработала методы эмпатического наблюдения и прототипирования опыта, которые теперь широко используются в разработке и инновациях продуктов, услуг и сред, а также систем, организаций и стратегий». Ее книга необдуманных поступков? показывает связь между непосредственным наблюдением и дизайнерским вдохновением. Совсем недавно она написала «Маленькую книгу по этике дизайна».

    «Исследования в области дизайна пробуждают воображение и информируют интуицию с помощью различных методов с родственными целями: выявлять закономерности, лежащие в основе богатой реальности человеческого поведения и опыта, изучать реакцию на исследования и прототипы, а также проливать свет на неизвестное с помощью итеративная гипотеза и эксперимент.”

    Билл Моггридж Был британским дизайнером с опытом работы в интерактивном дизайне и одним из соучредителей IDEO. Он разработал первый в истории ноутбук и был пионером в применении ориентированного на человека подхода к проектированию объектов и новых технологий. Он является автором книг, посвященных интерактивному дизайну, Designing Interactions — одна из них — 764-страничное введение и история интерактивного дизайна, включающая более 40 интервью с дизайнерами и предпринимателями, от Дугласа Энгельбарта до Уилла Райта и Ларри Пейджа. Сергей Брин.

    Я не думаю, что кто-то действительно рассказал (людям), что такое дизайн. Большинству людей не приходит в голову, что все спроектировано — что каждое здание и все, к чему они прикасаются в мире, спроектировано. Даже продукты теперь разрабатываются. Таким образом, помогая людям понять это, делая их более осведомленными о том факте, что мир вокруг нас является чем-то, что кто-то контролирует, возможно, они также могут почувствовать некоторое чувство контроля. Я думаю, это хорошая амбиция.

    2002-СЕЙЧАС

    С тех пор, как почти 20 лет назад впервые начали упоминать дизайн-мышление, оно претерпело множество итераций; только недавно получили признание.Консультации по дизайну, включая IDEO, умный дизайн и «лягушку», привели к адаптации дизайн-мышления для бизнес-целей.

    Рост области дизайна услуг привел к созданию новых инструментов и процессов, которые предполагают совместное творчество и проектирование с участием. Этот переход к совместному проектированию и междисциплинарным командам был сосредоточен на открытии внутренних творческих процессов и образов мышления, чтобы сделать их более прозрачными и удобными для всех.

    Группа альтернативного дизайна, которая дополняет дизайн-мышление, применяя более скандинавский подход, чем бизнес-модель.Фуад-Люк, Сандерс и Манзини являются пионерами в использовании совместного проектирования или совместного проектирования с целью социального, экономического или экологического воздействия. Каждый из них работает с обычными людьми (часто называемыми конечными пользователями), чтобы разрушить крупномасштабные системы и парадигмы с помощью инноваций и народных знаний.

    Алистер Фуад-Люк Самопровозглашенный фасилитатор дизайна, педагог, писатель и активист, в настоящее время обучающий новым практикам дизайна. Его проекты подчеркивают открытость, сотрудничество и совместное проектирование с сообществами и отдельными лицами, социальное благополучие и альтернативную экономику.Его книги Design Activism и The Eco-Design Handbook комментируют роль дизайна в устойчивом развитии.

    Настоящая РАДОСТЬ дизайна заключается в том, чтобы предлагать свежие перспективы, улучшать самочувствие и интуитивное чувство баланса с окружающим миром. Настоящий ДУХ дизайна вызывает некий высший смысл. Настоящая СИЛА дизайна заключается в том, что профессионалы и непрофессионалы могут совместно разрабатывать удивительные творческие подходы. Настоящая КРАСОТА дизайна заключается в его потенциале светского, плюралистического выражения.Настоящая СИЛА дизайна — это здоровая вариативность выражения. Настоящая ЗНАЧИМОСТЬ дизайна заключается в его способности действовать на опережение. Настоящая СТРАСТЬ дизайна заключается в его философских, этических и практических дебатах.

    Эцио Манзини Один из основателей DESIS и сторонник медленного проектирования, работы Манзини основаны на совместном проектировании для обеспечения устойчивости. Используя множество инструментов проектирования услуг, его книги и проекты, в том числе «Устойчивое повседневное » и « Дизайн», «Когда все проектируют », сосредоточены на инклюзивных идеях и тестировании на устойчивость.Подобно стилю скандинавского кооперативного дизайна в работах Манзини, дизайнер является посредником.

    «Дизайн для социальных инноваций — это все, что экспертный дизайн может сделать для активации, поддержания и направления процессов социальных изменений в сторону устойчивости».

    Дебора Себеко. В возрасте 23 лет Себеко основал британское агентство социального дизайна ThinkPublic, которое специализируется на дизайне и инновациях в государственном секторе и неправительственных организациях. Сосредоточив внимание на совместном дизайне и социальных проблемах, thinkpublic получила несколько наград.

    Мы используем сочетание процессов проектирования. У нас есть самые разные дизайнеры, в том числе сервис-дизайнеры, графические дизайнеры, информационные дизайнеры, программисты, маркетологи, социологи, позитивные психологи и даже антропологи. Это разнообразие экспертов привносит различные методы, связанные с их дисциплинами, и это сочетание создает уникальный процесс проектирования — мы называем его процессом совместного проектирования, — посредством которого мы фиксируем общественное мнение.

    В заключение я хотел бы поблагодарить некоторых женщин дизайнерского мышления, которых я нашел в ходе моих неясных поисков через официальные документы и поиск в Интернете.Я убежден, что их больше. Помогите мне найти их.

    Анжелика Дильшманн, Ева Гуннарссон, Сюзанна Бёдкер, Керстин Френкнер, Кэролайн Нордквист, Керстин Северинсон Эклунд из UTOPIA.

    Констанс Абернати была архитектором по образованию, руководила офисом Бакминстера Фуллера в Нью-Йорке, а затем основала частную архитектурную фирму.

    Рут Асава , которая выиграла Первую премию Dymaxion для художника / ученого и училась в колледже Блэк-Маунтин.

    Харланн Робертс (урожденная Хердман) изучала текстильный дизайн в Университете Пердью, где познакомилась с Виктором Папанеком, за которого вышла замуж в 1966 году. Как и многие жены успешных дизайнеров и архитекторов, Харланн сыграла важную роль. Она напечатала и подвергла критике первое издание «Дизайна для реального мира».

    Ознакомьтесь с PDF-файлом здесь, если хотите поближе познакомиться с

    Эта статья основана на курсе по дизайн-мышлению, преподаваемому на факультете художественного дизайна и архитектуры Университета Монаша.

    Это было бы неполным без списка для чтения, не так ли?

    Коэн, Реувен. «Дизайн-мышление: единая основа для инноваций». Форбс. 14 марта 2014 г.

    Эллетт, Джон. «Как дизайн-мышление может улучшить ваш маркетинговый план: уроки IBM Design Studio».

    Фултон Сури, Джейн и IDEO. Бездумные действия?: Наблюдения за интуитивным замыслом. California: Chronicle Books LCC, 2005.

    Джейн Фултон Сури — Вдохновение через силу наблюдения.» YouTube. По состоянию на 19 марта 2016 г. https://www.youtube.com/watch?v=-FT3qmJEvs0.

    Браун, Тим и Барри Кац. Дизайнерские изменения: как дизайн-мышление трансформирует организации и вдохновляет на инновации . Нью-Йорк: Harper Business, 2009.

    Бьюкенен, Ричард. « Злые проблемы в дизайн-мышлении ». Вопросы дизайна 8, вып. 2 (1992): 5.

    Кросс, Найджел. « От науки о дизайне к дисциплине дизайна: дизайнерское понимание способов познания и мышления. «Исследования дизайна сейчас: 41–54.

    «Наука о дизайне». Восемь стратегий всеобъемлющего упреждения. По состоянию на 19 марта 2016 г.

    Де Руссо, Стефани. «Краткая история дизайн-мышления: как дизайн-мышление стало« быть »». Я думаю ∴ Я проектирую. 2013. По состоянию на 21 марта 2016 г. https://ithinkidesign.wordpress. com/2012/06/08/a-краткая-история-дизайн-мышления-как появилось-дизайн-мышление/ .

    Де Руссо, Стефани. «Краткая история дизайн-мышления: как дизайн-мышление появилось».«Я думаю ∴, что я проектирую. 2013 г. По состоянию на 21 марта 2016 г. .

    Де Руссо, Стефани. «Краткая история дизайн-мышления: как дизайн-мышление стало« быть »». Я думаю ∴ я проектирую. 2013. По состоянию на 21 марта 2016 г. https://ithinkidesign. wordpress.com/2012/03/31/a-brief-history-of-design-thinking-the-theory-p2/ .

    Де Руссо, Стефани. «Понимание поведения дизайн-мышления в сложных средах.2016. https://www.academia.edu/24919250/Understanding_the_behaviour_of_design_thinking_in_complex_environments .

    Фуад-Люк, Аластер. Хадсон, 2004 г.

    Фуад-Люк, Аластер Дизайн-активность: красивая странность для устойчивого мира Лондон: Earthscan, 2009 г.

    Келли, Дэвид и Том Келли Творческая уверенность: раскрытие творческого потенциала внутри нас Все .

    Колко, Джон. « Дизайн-мышление достигает совершеннолетия ». Гарвардский бизнес-обзор. 2015. По состоянию на 19 марта 2016 г.

    Манзини, Эцио и Франсуа Жегу. Устойчивое развитие каждый день: сценарии городской жизни. Милан: Ambiente, 2003. Манзини, Эцио.

    Манзини, Эцио. Дизайн, когда все проектируют: введение в дизайн для социальных инноваций. Перевод Рэйчел Коуд. Кембридж: MIT Press, 2015.

    Митчелл, Джулиан. « Yeezy Season: Канье Уэст и искусство дизайнерского мышления.» Форбс. 30 ноября 2015 г. По состоянию на 19 марта 2016 г.

    Папанек, Виктор Дж. Дизайн для реального мира; Экология человека и социальные изменения. Нью-Йорк: Pantheon Books, 1972.

    Риттель, Хорст В. Дж. и Мелвин М. Уэббер. « дилеммы в общей теории планирования. ”Политические науки Политические науки 4, вып. 2 (1973): 155–69.

    Сандерс, Лиз. “ MakeTools. » MakeTools. 2014.

    Сандерс, Элизабет Б. и Питер Ян Стапперс. Convivial Design Toolbox: генеративное исследование для внешнего интерфейса дизайна. Амстердам: BIS, 2012.

    Шён, Дональд А. Рефлексивный практик: как профессионалы думают в действии. Нью-Йорк: Basic Books, 1983.

    Саймон, Герберт А. Науки об искусственном. Кембридж, Массачусетс, 1970.

    Сандблад, Ингве. « УТОПИЯ: Совместный дизайн из Скандинавии в мир. » Достижения IFIP в области информационных и коммуникационных технологий История скандинавских вычислений 3, 2011 г., 176–86.

    Турнали, Каан. «Эмпатия, дизайн-мышление и одержимость клиентоориентированными инновациями. Форбс. 17 января 2016 г.

    « Совместное творчество, дизайн услуг, дизайн продукта, цифровые инновации, опыт пациентов, партнерство и обучение ». Думай публично.

    Школа дизайна одежды, руководство по карьере и получению степени

    Обзор

    Модный дизайн и не только

    В то время как профессии дизайнера одежды привлекают большое внимание как творческий двигатель индустрии, мир моды на самом деле представляет собой сложную экосистему с большим сообществом, выполняющим широкий спектр основных функций.Дизайн — это только часть целого. Итак, если у вас есть креативность и видение, чтобы запустить собственную линию одежды, или ноу-хау в области бизнеса и маркетинга, чтобы продавать последние тенденции, для вас найдется место в индустрии моды.

    Кто такие модельеры?

    Модельеры понимают, что одежда — это гораздо больше, чем просто защита от непогоды. Одежда может заставить людей чувствовать себя уверенными или сильными. Или они могут быть утешительными. Одежда может быть художественным выражением — проекцией образа, который люди хотят видеть в мире.Вот некоторые черты и навыки, необходимые для успешного модельера:

    Вы … Вы должны иметь … У вас должен быть …
    Оригинал и Инновационные Большие дедуктивные рассуждения
    Предприятие Хорошие навыки принятия решений
    Надежны Хорошие коммуникационные навыки
    Организовано Хорошие способности слушания
    Независимые Хорошая координация
    имеют отличное внимание к деталям хорошего суждения

    , которые являются модами Merchandisers?

    Каждому большому бутику или универмагу нужен Волшебник страны Оз — кто-то за кулисами, делающий все настолько впечатляющим, насколько это возможно — кто-то, решивший запастись рубиновыми туфлями, потому что они — следующая большая вещь.Специалисты по мерчандайзингу моды регулярно выполняют подобные задачи. Вот некоторые черты и навыки, которые вам понадобятся в карьере продавца модной одежды:

    5

    5

    5

    5 И дизайнеры, и мерчендайзеры имеют решающее значение для индустрии моды.Знание себя и своих способностей поможет вам найти свою нишу в конкурентном, быстро меняющемся глобальном мире моды. Все, что вам нужно добавить, это правильное образование.


    градусов

    Узнайте о курсах, которые вы будете посещать в колледже дизайна одежды.

    Начинающие модельеры могут рассчитывать на свою долю волнения в выбранной ими области; однако есть много технических аспектов работы дизайнера одежды. Вы можете получить двухлетнюю степень бакалавра в области мерчендайзинга или расширить свои навыки, получив четырехлетнюю степень бакалавра в области дизайна одежды, которая также обеспечит курсовую работу по мерчандайзингу, бизнесу и маркетингу в сфере моды.

    Учебная программа курса дизайна одежды

    В зависимости от того, какой аспект моды вы хотите изучать в колледже, вы будете оттачивать свои технические способности и знания в этой отрасли. Давайте взглянем на типы курсов по дизайну, маркетингу и менеджменту моды, которые вы будете проходить, и информацию, которую вы изучите, работая над получением степени:

    Модный дизайн

    • История искусства и моды
    • коллекция и концепция разработки
    • цифровой цвет и дизайн Теория дизайна
    • Компьютерный дизайн моды
    • Иллюстрация моды
    • дизайн костюма
    • Draping
    • мода Merchandising
    • мода наброски
    • управление
    • Компьютерная структура
    • Портфолио Подготовка
    • Принципы дизайна
    • Professional Professics
    • Профессиональные практики
    • Студия и одежда
    • Studio Course
    • Текстиль и ткани
    • Портфолио

    Модный маркетинг и управление

    В этой области вы пройдете многие из тех же курсов по программе дизайна одежды, однако ваше основное внимание будет сосредоточено на деловых и маркетинговых аспектах моды, а также на разработке продуктов, брендинге, изучении поведения потребителей и развитии вашего бизнеса. умение прогнозировать модные тенденции.

    • Бизнес-закон и интеллектуальная недвижимость
    • Дизайн тенденций и прогнозирование
    • Разработка продукта
    • Marketing Presentation
    • Маркетинг
    • Marketing
    • Реклама
    • Маркетинговые операции
    • Цифровые маркетинговые стратегии
    • ФИНАНСУ управление запасами
    • Планирование мероприятий, рекламные акции и связи с общественностью
    • Модная журналистика
    • Предпринимательство
    • Поведение потребителей

    ваш район.


    Онлайн VS Кампус

    Вот чему вы можете и не можете научиться в онлайн-программе для получения степени дизайнера одежды.

    Если вы мечтаете о карьере дизайнера одежды, но не знаете, как вписать необходимое обучение в свой график, вы можете подумать о том, чтобы получить степень дизайнера одежды в Интернете. Но сначала вам нужно взвесить реальность с доступностью. Например, если вы хотите заняться бизнесом, управлением розничной торговлей или мерчандайзингом в сфере моды, вам определенно повезет с онлайн-курсами.

    Но если вы хотите войти в динамичную сферу дизайна одежды, вам нужно будет находиться в классе или студии, чтобы взаимодействовать с текстилем и тканями и понимать, как они будут драпироваться на модели. Тем не менее, вы можете пройти часть своей курсовой работы онлайн. Вы можете пройти онлайн-курсы по истории моды, бизнес-праву в сфере моды и другим опросным курсам. По мере того, как компьютерное проектирование (CAD) становится все более распространенным в отрасли, вы найдете онлайн-курсы по технологиям дизайна одежды, и вы можете просто в конечном итоге решить, что гибридная программа, сочетающая онлайн-обучение и обучение в классе, лучше всего подходит для вас.

    Три причины получить диплом онлайн

    Если вы рассматриваете программу онлайн-обучения, примите это к сведению: ваша программа дизайна одежды должна быть аккредитована Национальной ассоциацией школ искусства и дизайна (NASAD) или одним из шести региональных аккредитационных агентств. Аккредитация гарантирует, что качественная программа будет проверена академическими коллегами, может позволить вам получить финансовую помощь и гарантирует, что ваши кредиты будут переведены, если вы переедете или перейдете в другую школу позже.Поскольку NASAD медленно аккредитует онлайн-программы, у вас могут возникнуть трудности с поиском онлайн-школ с их печатью одобрения, хотя региональные органы по аккредитации с готовностью одобряют онлайн-программы.

    Каковы три основные причины, по которым люди получают степень в Интернете?

    1. Учитесь где угодно и когда угодно.

    Наиболее очевидным преимуществом получения степени дизайнера одежды онлайн является то, что вы можете учиться в любом месте, где есть компьютер и подключение к Интернету. И хотя вам, возможно, придется уложиться в определенные сроки при выполнении курсовой работы, ваш ежедневный график занятий, как правило, зависит от вас.

    2. Учитесь в своем собственном темпе и полностью усваивайте материал.

    Поскольку онлайн-курсы предлагают лекции как в письменном, так и в видеоформате, вы автоматически сможете работать с этими материалами в своем собственном темпе и просматривать их так часто, как вам нужно, чтобы усвоить ключевые понятия.

    3. Наслаждайтесь прямым общением со своими преподавателями и одноклассниками.

    Одна из ироний онлайн-курсов по моде заключается в том, что они часто оказываются более интерактивными, чем занятия в реальном мире.Электронная почта, доски объявлений, мгновенные сообщения, Skype, Blackboard и онлайн-чат позволят вам поддерживать постоянную связь с преподавателями и одноклассниками — и вы должны будете регулярно общаться по этим каналам.

    Что вы будете изучать онлайн?

    Мы уже говорили о том, что вы не будете изучать онлайн на курсах дизайна одежды, поэтому давайте посмотрим на некоторые учебные программы для курса управления розничной торговлей и мерчандайзинга из онлайн-программы The Art Institute:

    Степень бакалавра – Маркетинг и менеджмент моды – Интернет-подразделение The Art Institute of Pittsburgh

    Вы пройдете основные курсы, такие как:

    • Поведение потребителей и методы убеждения в продажах
    • Стратегия бренда
    • Основы текстиля
    • Ранняя – современная история моды
    • Визуальный мерчандайзинг в 3D

    основы веб-дизайна.Помимо отраслевых тем, вы пройдете несколько общеобразовательных курсов, таких как математика в колледже или композиция и язык, а также 10 общеобразовательных курсов по общественным, гуманитарным и естественным наукам.


    Зарплата

    Узнайте, на что вы можете рассчитывать, работая модельером.

    Информация о заработной плате модельера

    В то время как знаменитости индустрии дизайна одежды, вероятно, зарабатывают сотни тысяч или даже миллионы долларов, это может быть немного недосягаемо для среднего модельера.Зарплата модельера начального уровня далека от отметки в миллион долларов, но в целом это хорошо оплачиваемая карьера с потенциалом роста.

    Сколько зарабатывают те, кто работает в индустрии моды?

    Существует ряд факторов, влияющих на заработную плату модельера. Узнаваемость имени и уровень опыта — две из самых важных вещей, но есть еще несколько вещей, которые также могут способствовать созданию вашего банковского счета, например, где вы работаете и сколько лет проработали в этой сфере.Согласно Справочнику по профессиональным перспективам Бюро статистики труда США за 2020 год, здесь указаны средние годовые зарплаты профессионалов, занимающихся модой.

    Вы … Вы должны быть … Вы должны быть …
    Визуально творческий и предприимчивый хороший слушатель
    физически координируется , способный сформулировать идеи
    инновационный мыслитель хороший критический мыслитель
    Хороший человек, принимающий решения Хороший тайм-менеджер
    Организованный и хорошо организующий Социально восприимчивый
    FASHION INDUSTRY КАРЬЕРА Среднегодовой ЗАРПЛАТА
    Модельер $ 75810
    Товар Displayer $ 72270
    Одежда и фурнитура Производители $ 75120

    указанная информация о заработной плате основана на среднем национальном уровне, если не указано иное.Фактическая заработная плата может сильно различаться в зависимости от специализации в области, местоположения, многолетнего опыта и множества других факторов. Национальные долгосрочные прогнозы роста занятости могут не отражать местные и/или краткосрочные экономические условия или условия занятости и не гарантируют фактического роста занятости.

    Есть ли работа?

    Индустрия моды в основном развивается на международном уровне, поскольку большинство домов и производителей производят одежду за границей, чтобы избежать более высоких затрат дома.Бюро трудовой статистики США заявляет, что, возможно, потребуется переехать в Нью-Йорк или Калифорнию, которые являются центрами отрасли, чтобы найти работу.

    Ожидается, что к 2030 году рост количества рабочих мест для модельеров увеличится на 0%. Тем не менее, дизайнеры по-прежнему будут нуждаться в разработке одежды с использованием новых типов материалов, таких как устойчивая одежда или одежда из влагоотводящих тканей. Узнайте больше о карьерных перспективах для модельеров.


    О работе

    Узнайте, что такое работа модельера.

    Хотя хороший дизайн одежды никогда не принесет мира во всем мире, мода может заставить человека чувствовать себя лучше. Думаете ли вы о королевских особах или о рок-звездах, вы визуализируете их внешний вид и представление. Что люди носят проекты, кто они.

    Изысканные и часто вычурные стили, представленные на подиумах Парижа и Нью-Йорка, не отражают всего спектра работы модельеров. На самом деле существует множество возможностей в дизайне одежды, от спортивной одежды до детской одежды и от кутюр.Если вы можете носить его, значит, кто-то его разработал.

    Общие задачи

    Должностные обязанности дизайнера одежды могут включать в себя множество задач. Дизайнеры могут нести ответственность за следующее:

    • Посещение национальных и международных выставок моды и выставок
    • Исследование и прогнозирование тенденций индустрии моды
    • Быть в курсе современных стилей
    • Составление единой тематической коллекции
    • Создание эскизов и образцов
    • Использование Выбор тканей и цветов
    • 8 программы автоматизированного проектирования (CAD) для производства моделей
    • Подгонка и внесение изменений
    • Ценообразование и маркетинг продукции
    • Работа с креативными директорами, моделями, портными, модельерами и клиентами
    • Выполнение задач делового администрирования

    Основные навыки модного дизайнера Работа дизайнера

    • Творчество и стиль  – Индустрия дизайна одежды находится в состоянии постоянных метаморфоз.Модельеры должны черпать вдохновение из прошлых тенденций и видеть новые возможности для своих будущих дизайнов. Им нужно вводить новшества и придавать новый смысл вещам. От эскиза до исполнения модельерам нужны художественные способности и оригинальность, чтобы добиться успеха в отрасли.
    • Знание истории моды  – Модельеры должны быть на шаг впереди. Для этого им нужны знания о предыдущих стилях и движениях в истории моды. Они также должны быть в курсе текущих модных событий и событий.
    • Бизнес-ноу-хау  — Знание тонкостей бизнеса необходимо любому модельеру. В этой высококонкурентной отрасли начинающие дизайнеры не могут полагаться только на свое художественное видение, чтобы добиться успеха. Дизайнерам одежды понимание основных принципов маркетинга и бизнеса может помочь в достижении их целей.
    • Способность работать под давлением  – Карьера модного дизайнера не для слабонервных. Модельеры должны процветать в условиях высокого давления.Те, кто занимается этой профессией, должны быть готовы работать в команде, и они должны хорошо работать в соответствии с требованиями сроков. Они также должны быть в состоянии справиться с критикой. Критики могут быть жестокими. Успешные модельеры умеют учиться на критике, сохраняя при этом свой индивидуальный стиль.

    35 дизайнерских сумок, которые выдержат испытание временем – Инвестиционные покупки

    Джереми МеллерGetty Images

    Позади несколько месяцев относительной нормальности, и многие из нас пользуются возможностью обновить свой гардероб, чтобы отразить наши новые распорядки дня после блокировки, вдали от мира домашней одежды.Если вы впервые за долгое время возвращаетесь в офис или наконец-то получаете возможность планировать свадьбы, мероприятия и праздники, возможно, вам захочется пополнить свой капсульный гардероб новым аксессуаром. Или, возможно, вы хотите порадовать любимого человека особенным подарком в этот День святого Валентина.

    Если вы подумываете о покупке новой дизайнерской сумочки, то стоит задуматься о стиле, который выдержит испытание временем, а не просто о чуде на один сезон, которое в конечном итоге будет пылиться на задней крышке вашего гардероба. гардероб.Для этого лучший вариант — либо обратиться к классике — некоторые из них, возможно, претерпели современный вид, но по-прежнему практически не имеют трендов, — или выбрать дизайн, в котором есть бесконечная элегантность (подумайте о вневременных цветах, несезонные силуэты и надежные ткани).

    Итак, здесь мы собрали 35 лучших дизайнерских сумок, которые вряд ли когда-нибудь устареют и уж точно никогда не вызовут сожаления о покупке.

    Многие имена могут быть вам уже знакомы; вечные главные продукты от Chanel, Fendi и Dior, но в этом обзоре вы также найдете новые стили от традиционных брендов и новые имена в мире дизайнерских сумок.Это аксессуары, в которые действительно стоит инвестировать, если вы балуете себя или ищете особенный подарок, ищете вечернюю сумку или ищете сумку, которая идеально подходит для офиса. Это дизайнерские имена, которым вы можете доверять.

    Если вы ищете более доступный вариант, у нас есть и для вас. Посмотрите наш обзор лучших дизайнерских сумок стоимостью менее 500 фунтов стерлингов здесь. Или, чтобы узнать, что готовит следующий сезон, найдите наш обзор лучших сумок с подиумов весны/лета 2022 года здесь.

    Реклама — продолжить чтение ниже

    КУПИТЬ СЕЙЧАС

    Добавьте гламура любому образу с красивой сумкой Locky BB от Louis Vuitton, которая представлена ​​в нескольких цветах.

    Кожаная сумка-мешок, 1690 фунтов стерлингов, Louis Vuitton

    В КУПИТЬ

    Сумка Loewe’s Puzzle представлена ​​в огромном разнообразии цветов и размеров, включая эту маленькую текстурированную модель песочного цвета, которая станет прекрасным дополнением к гардеробу любой женщины.

    Кожаная сумка, 1500 фунтов стерлингов, Loewe at Mytheresa

    КУПИТЬ СЕЙЧАС

    Сумка Dionysus стала фаворитом с момента ее первой презентации в 2015 году, и ее популярность не ослабевает.

    Холщовая сумка, 1860 фунтов стерлингов, Gucci

    В КУПИТЬ

    Сумка Cleo вдохновлена ​​архивной моделью Prada. С его гладким и обтекаемым внешним видом нетрудно понять, почему он пользуется таким огромным успехом у модных редакторов и влиятельных лиц по всему миру.

    Кожаная сумка, 1850 фунтов стерлингов, Prada

    КУПИТЬ СЕЙЧАС

    Нетрудно понять, почему сумка-тоут Dior Book Tote остается такой популярной – стиль, который быстро стал одним из основных элементов дома, является идеальным способом поднять любой повседневный ансамбль.

    Сумка с вышивкой, 2300 фунтов стерлингов, Dior

    КУПИТЬ СЕЙЧАС

    Celine — фаворит среди роскошных аксессуаров, изготовленных из самых роскошных материалов.Эта сумка Triomphe особенно особенная — фирменный стиль, доступный в нескольких классических цветах, включая темно-синий и коричневый, станет прекрасным дополнением к вашему повседневному гардеробу.

    Кожаная сумка, 2650 фунтов стерлингов, Celine by Hedi Slimane

    В КУПИТЬ

    Эта классическая сумка Chanel никогда не выйдет из моды и достаточно универсальна, чтобы носить ее днем ​​и ночью.

    Кожаная сумка, 3610 фунтов стерлингов, Chanel

    В КУПИТЬ

    Скульптурный силуэт сумки Balenciaga Hourglass представляет собой современное обновление классической универсальной формы, которую вы сможете носить в своем арсенале долгие годы.

    Кожаная сумка, 1450 фунтов стерлингов, Balenciaga at Matches Fashion

    КУПИТЬ СЕЙЧАС

    Сумка Givenchy 4G со съемным и регулируемым плечевым ремнем сделает ее элегантной, простой и бесспорно элегантной, что позволит вам носить ее разными способами.

    Кожаная сумка, 1450 фунтов стерлингов, Givenchy

    КУПИТЬ СЕЙЧАС

    Еще один красивый дизайн, созданный Дэниелом Ли во время работы в Bottega. Эта сумка Cassette стала настоящим фаворитом модных редакторов.

    Кожаная сумка, 2560 фунтов стерлингов, Bottega Veneta в Net-a-Porter

    КУПИТЬ СЕЙЧАС

    Нам очень нравится размер маленькой сумки Kattie от Chloé, сделанной из супермягкой кожи с эффектной скульптурной золотой фурнитурой.

    Кожаная сумка, 1450 фунтов стерлингов, Chloé at Matches Fashion

    КУПИТЬ СЕЙЧАС

    Вы всегда можете положиться на Versace, чтобы добавить немного веселья в свой гардероб, и эта сумка из лакированной кожи сделает именно это.Модель также имеет съемный плечевой ремень.

    Кожаная сумка, 1040 фунтов стерлингов, Versace в Net-a-Porter

    КУПИТЬ СЕЙЧАС

    Если речь идет о недорогих дизайнерских сумках, APC — отличное имя, о котором нужно знать. Сумка Half Moon от лейбла — настоящая классика, но нам также нравится этот стиль Grace, который идеально подходит для повседневного использования.

    Кожаная сумка, 660 фунтов стерлингов, APC at Matches Fashion

    КУПИТЬ СЕЙЧАС

    Сумка Dolce & Gabana Sicily представлена ​​в различных пастельных тонах и является круглогодичным победителем.Женственный силуэт означает, что он может украсить любой ансамбль, но это также идеальный размер для повседневного ношения.

    Кожаная сумка, 10500 фунтов стерлингов, Dolce & Gabbana

    КУПИТЬ СЕЙЧАС

    Эта сумка Stud Sign представляет собой новый стиль, представленный Valentino для сезона осень-зима 21 2021 года.

    Кожаная сумка, 2290 фунтов стерлингов, Valentino в Net-a-Porter

    В КУПИТЬ СЕЙЧАС

    Если вы ищете повседневную сумку, которая по-прежнему эффективна, обратите внимание на сумку через плечо Off-White Twist Jitney с глянцевой отделкой и логотипом торговой марки на переливающейся табличке спереди.

    Кожаная сумка Off-White, £703, Mytheresa

    КУПИТЬ СЕЙЧАС

    После чего-то супер вместительного для ваших дней в офисе? Обратите внимание на Proenza Schouler, чья большая сумка XL идеально подходит для переноски всего, что вам нужно, и при этом не портит ваш образ, как это может сделать большая сумка из ткани.

    Кожаная сумка, 1410 фунтов стерлингов, Proenza Schouler в Net-a-Porter

    В КУПИТЬ

    Вот сумка, которая не нуждается в представлении; Hermès Birkin, одна из самых известных сумок всех времен, которую обычно очень трудно достать.Тем не менее, винтажное предложение Farfetch в настоящее время продает подержанные Birkin 2006 года выпуска, которые, вероятно, не будут долго торчать.

    Кожаная сумка Vintage Hermès, 17 519 фунтов стерлингов, на Farfetch

    В КУПИТЬ

    Stella McCartney славится использованием вегетарианской кожи, которую дом использует для всех своих сумок, включая эту элегантную большую сумку, которая идеально подходит для вашего рабочего гардероба.

    Сумка из искусственной кожи, 570 фунтов стерлингов, Stella McCartney в Net-a-Porter

    КУПИТЬ СЕЙЧАС

    Нам нравится непринужденная небрежность сумки Hobo от JW Anderson, которая также украшена массивной золотой цепочкой.

    Кожаная сумка, 790 фунтов стерлингов, JW Anderson в Farfetch

    КУПИТЬ СЕЙЧАС

    Оливье Рустен был вдохновлен самыми сильными моделями середины века основателя Пьера Бальмена в своей последней коллекции, в которой представлены сумки 1945 года, каждая из которых привнесет в вашу жизнь немного гламура старой школы.

    Жаккардовая сумка, 2550 фунтов стерлингов, Balmain

    КУПИТЬ СЕЙЧАС

    Эта кожаная сумка через плечо станет отличным подарком для работы в офисе.Нейтральный оттенок и компактный размер украсят любой образ рабочей одежды.

    Кожаная сумка, 790 фунтов стерлингов, Burberry в Matches Fashion

    КУПИТЬ СЕЙЧАС

    Нам нравится вечерний вариант сумки-мешка от Alaia с дизайном Rose Marie, который представлен в различных цветах и ​​из разных тканей. Выберите эту вырезанную лазером кожу, чтобы передать одну из самых известных подписей дома.

    Кожаная сумка, 1540 фунтов стерлингов, Alaia в Net-a-Porter

    В КУПИТЬ

    Сумка Alix — нечто классическое от 3.1 Phillip Lim и выпускается в нескольких размерах и цветовых решениях. Нам нравится эта версия из черной кожи с серебряной фурнитурой, которая украсит ваш повседневный образ.

    Кожаная сумка, 415 фунтов стерлингов, 3.1 Phillip Lim на Farfetch

    КУПИТЬ СЕЙЧАС

    Возможно, она больше всего известна своей обувью для вечеринок, но Амина Муадди тоже придет, чтобы выбрать для вас эффектную сумку. Недавно дизайнер выпустил подборку красивых мини-сумок, которые добавят изюминку в ваш гардероб.

    Кожаная сумка, 735 фунтов стерлингов, Амина Муадди

    КУПИТЬ СЕЙЧАС

    Jil Sander — это качество и минимализм, что делает его отличным местом для приобретения инвестиционных сумок, которые, как вы знаете, никогда не выйдут из моды. Нам нравится этот шикарный квадратный стиль, будь то для работы или выходных.

    Сумка, 1670 фунтов стерлингов, Jil Sander от Lucie and Luke Meier в Farfetch

    КУПИТЬ СЕЙЧАС

    Если вы не знакомы с линией шикарных аксессуаров Aurora James, Brother Vellies, то пришло время познакомиться с этим лейблом, который был основан для того, чтобы сохранить традиционные африканские приемы и методы дизайна.Хотя бренд, пожалуй, наиболее известен своей обувью, он также предлагает ряд элегантных сумок, в том числе свой фирменный стиль Lijadu, который является одним из его основных продуктов, предназначенных для того, чтобы храниться вечно и никогда не попадать в продажу.

    Кожаная сумка, 1025 фунтов стерлингов, Brother Vellies

    КУПИТЬ СЕЙЧАС

    Если вы ищете что-то более просторное, обратите внимание на Marni, чья сумка Museo из мягкой кожи станет отличным приобретением.

    Сумка, 990 фунтов стерлингов, Marni at Matches Fashion

    В КУПИТЬ

    Ищете объемную кожаную повседневную сумку? Вы не найдете ничего лучше, чем этот темно-синий стиль от The Row, который будет служить вам долгие годы.

    Сумка, 1170 фунтов стерлингов, The Row at Net-a-Porter

    КУПИТЬ СЕЙЧАС

    The Curve — одна из самых роскошных новинок коллекции аксессуаров Alexander McQueen, но этот стиль, как мы думаем, будет актуален еще несколько десятилетий. Кожаную сумку с силуэтом, напоминающим шлейку, можно носить как через плечо или на плече, меняя длину ремешка.

    Сумочка из телячьей кожи, 1090 фунтов стерлингов, Alexander McQueen

    КУПИТЬ СЕЙЧАС

    Сумка Kate мгновенно узнаваема в дизайне Saint Laurent, и эта версия из мягкой замши мгновенно станет ценной вещью в вашем гардеробе.

    Замшевая сумка Kate 99, 1320 фунтов стерлингов, Saint Laurent

    Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти дополнительную информацию об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

    1029.00 — Дизайнеры, все прочие

    Названия «Все остальные» представляют профессии с широким спектром характеристик, которые не вписываются ни в одну из подробных профессий O*NET-SOC.Данные O*NET недоступны для этого типа заголовков.

    Все конструкторы, не перечисленные отдельно.

    Обучение и полномочия

    Государственное обучение

    Выберите StateAlabamaAlaskaArizonaArkansasCaliforniaColoradoConnecticutDelawareDistrict из ColumbiaFloridaGeorgiaHawaiiIdahoIllinoisIndianaIowaKansasKentuckyLouisianaMaineMarylandMassachusettsMichiganMinnesotaMississippiMissouriMontanaNebraskaNevadaNew HampshireNew JerseyNew MexicoNew YorkNorth CarolinaNorth DakotaOhioOklahomaOregonPennsylvaniaRhode IslandSouth CarolinaSouth DakotaTennesseeTexasUtahVermontVirginiaWashingtonWest VirginiaWisconsinWyomingAmerican SamoaGuamNorthern Марианской IslandsPuerto RicoVirgin IslandsGo

    Местное обучение
    Сертификаты
    Ученичество
    Есть карьерный путь или местоположение в виду? Посетите Ученичество.правительство , чтобы найти возможности для обучения рядом с вами.

    наверх

    Тенденции в области заработной платы и занятости

    Средняя заработная плата (2020)
    30,65 долларов в час, 63 750 долларов в год
    Государственная заработная плата

    Выберите StateAlabamaAlaskaArizonaArkansasCaliforniaColoradoConnecticutDelawareDistrict из ColumbiaFloridaGeorgiaHawaiiIdahoIllinoisIndianaIowaKansasKentuckyLouisianaMaineMarylandMassachusettsMichiganMinnesotaMississippiMissouriMontanaNebraskaNevadaNew HampshireNew JerseyNew MexicoNew YorkNorth CarolinaNorth DakotaOhioOklahomaOregonPennsylvaniaRhode IslandSouth CarolinaSouth DakotaTennesseeTexasUtahVermontVirginiaWashingtonWest VirginiaWisconsinWyomingAmerican SamoaGuamNorthern Марианской IslandsPuerto RicoVirgin IslandsGo

    Местная заработная плата
    Занятость (2020)
    31 600 сотрудников
    Прогнозируемый рост (2020-2030)
    Мало или нет изменений
    Прогнозируемые вакансии (2020-2030)
    2800
    Тенденции состояния

    Выберите StateAlabamaAlaskaArizonaArkansasCaliforniaColoradoConnecticutDelawareDistrict из ColumbiaFloridaGeorgiaHawaiiIdahoIllinoisIndianaIowaKansasKentuckyLouisianaMaineMarylandMassachusettsMichiganMinnesotaMississippiMissouriMontanaNebraskaNevadaNew HampshireNew JerseyNew MexicoNew YorkNorth CarolinaNorth DakotaOhioOklahomaOregonPennsylvaniaRhode IslandSouth CarolinaSouth DakotaTennesseeTexasUtahVermontVirginiaWashingtonWest VirginiaWisconsinWyomingAmerican SamoaGuamNorthern Марианской IslandsPuerto RicoVirgin IslandsGo

    Источник: данные о заработной плате Бюро статистики труда за 2020 г. и прогнозы занятости на 2020-2030 гг. .«Прогнозируемый рост» представляет собой расчетное изменение общей занятости за прогнозируемый период (2020–2030 гг.). «Прогнозируемые вакансии» представляют собой вакансии в связи с ростом и замещением.

    вернуться к началу

    Вакансии в Интернете

    Вакансии штата

    Выберите StateAlabamaAlaskaArizonaArkansasCaliforniaColoradoConnecticutDelawareDistrict из ColumbiaFloridaGeorgiaHawaiiIdahoIllinoisIndianaIowaKansasKentuckyLouisianaMaineMarylandMassachusettsMichiganMinnesotaMississippiMissouriMontanaNebraskaNevadaNew HampshireNew JerseyNew MexicoNew YorkNorth CarolinaNorth DakotaOhioOklahomaOregonPennsylvaniaRhode IslandSouth CarolinaSouth DakotaTennesseeTexasUtahVermontVirginiaWashingtonWest VirginiaWisconsinWyomingAmerican SamoaGuamNorthern Марианской IslandsPuerto RicoVirgin IslandsGo

    Местные вакансии

    наверх

    Дизайнеры интерьера

    Познакомьтесь с идеальным дизайнером для вашего пространства и стиля.

    Начало работы

    Havenly Designers

    Имея дипломы сертифицированных программ дизайна интерьеров по всей стране, а также членство и сертификаты, такие как LEED и ASID, наши онлайн-дизайнеры интерьеров помогут вам создать дом вашей мечты.Читать меньше

    Подробнее

    I’ Мы обнаружили, что цвет — это лучший и наиболее универсальный способ преобразить пространство, будь то сплошное покрытие или только отдельные элементы. Цвет можно использовать, чтобы дополнять/контрастировать или скрывать/подчеркивать различные аспекты, независимо от стиля.Хотя мой личный стиль более опрятный, я также люблю создавать все стили, включая модерн середины века, глобальный и эклектичный. Читать меньше

    Читать дальшеДизайн с Бекки

    Мне нравятся разные стили дизайна, и я обычно выбираю скандинавский, гламурный и богемный стили. Мне нравится привносить элегантность в пространство, смешивая его с вневременными элементами, добавляя штрихи текстур, цветов и интересных предметов, чтобы оживить вещи по сравнению с традиционным элегантным «классическим» стилем.Подробнее

    ПодробнееДизайн с Симоной

    Я люблю начинать с нейтральными и добавляющими пространству индивидуальности в зависимости от вкуса и стремлений клиента.Я обожаю винтажные вещи, смешивающие новое и старое, особенно ремесленные предметы или семейные реликвии. Показать меньше

    ПодробнееДизайн с Габриэлой

    Создание современного современного пространства определяет одну из моих любимых дизайнерских эстетик, чья элегантность, нейтральность и мягкие линии будут фантастически смотреться в вашем доме, особенно если мы придадим ему гламурный оттенок. С другой стороны, если вы хотите динамичный и красочный дизайн, который украсит ваш дом, я должен сказать вам, что я в восторге от сочетания текстур, насыщенных тонов и натуральных материалов, выбранных в эстетике эклектичного дизайна.Итак, какой стиль вы предпочитаете?Подробнее

    ПодробнееДизайн с Romina

    Lights! Они играют важную роль в украшении любого пространства. Правильный светильник может буквально преобразить пространство.Читать меньше

    ПодробнееДизайн с Pooja

    Я люблю модерн середины века, который определенно является моим любимым стилем, потому что мне очень нравятся минимальные линии, смешанные с естественными формами, с акцентом на гораздо более простую отделку, без множества деталей, но с высокой функциональностью.Подробнее

    ПодробнееДизайн с Belen

    Мне нравится сочетание современного и немного переходного.Я люблю смелую и капризную палитру, сбалансированную нейтральными оттенками. Мне нравится использовать забавные текстуры, природные элементы и зелень. Мне также нравится использовать винтажные и деревенские акценты. Независимо от вашего стиля дизайна, ваше пространство всегда должно иметь характер и индивидуальность. Читать меньше

    Читать дальшеДизайн с Alexa

    Моя любимая эстетика дизайна — это модерн середины века, смешанный с мировым текстилем. Мне нравится смешивать гладкие линии и органичные формы с яркими тканями со всего мира. Показать меньше

    ПодробнееДизайн с Regina

    Моя любимая эстетика дизайна — модерн середины века.Мне нравится использовать смешанные материалы и яркие цвета, чтобы сделать пространство уникальным. Органические формы и функциональность являются ключевыми факторами, которые делают пространство уютным, приятным и уникальным для каждого клиента. Показать меньше

    Читать дальшеДизайн с Джулией

    Мне так сложно выбрать одну любимую эстетику дизайна, потому что я действительно люблю их всех! Для меня дизайн гораздо приятнее на индивидуальном уровне. У всех нас есть свой собственный стиль, и мне больше всего нравится помогать клиентам проявлять свою индивидуальность! Однако, если бы мне пришлось выбирать, я бы выбрал современный фермерский дом, поскольку это стиль, в котором мы с женихом планируем когда-нибудь спроектировать собственный дом, поэтому он занимает особое место в моем сердце!Читать меньше

    ПодробнееДизайн с Jamie

    Я считаю свой стиль смесью модерна середины века, индустриального стиля и минимализма.Я люблю чистую жизнь, плюшевые ткани и вещи ручной работы. Я всегда брал лучшее из всех стилей, чтобы создать утонченное, чистое место, которым вы действительно можете наслаждаться с семьей и друзьями. Показать меньше

    ПодробнееДизайн с Katiusca

    Мне нравятся эклектичные стили дизайна. Креативность и использование различных узоров и цветов действительно делают комнату живой, но при этом функциональной. Мне нравится, когда в комнате есть характер и предметы, о которых можно рассказать!Подробнее

    ПодробнееДизайн с AnnaMarie

    Дизайнеры Havenly со всей США.С.

    Нужна помощь?

    Позвольте нам делать то, что у нас получается лучше всего, — познакомиться с вами и вашим уникальным стилем.

    Начало работы

    Гарантия счастья

    Если вам не нравится наш дизайн, то и нам не нравится. Мы неустанно работаем над тем, чтобы ваш опыт дизайна Havenly был восхитительным. Вот почему мы предлагаем гарантию счастья Havenly.

    2022 Havenly Inc., Все права защищены.

    160 Модельер марки • Bicester Village

    Угри StudiosAgent ProvocateurAlexander McQueenAllSaintsAnne FontaineAnnoushkaArmaniASICSba & shBalenciagaBallyBalmainBamfordBang & OlufsenBarbourBelstaffBonpointBOSSBottega VenetaBoucheronBrioniBreitlingBrunello CucinelliBurberryCalvin KleinCélineCH Каролина HerreraCharles TyrwhittChloéChurch’sClarinsClarksCoachDavid Clulow SunglassesDIESELDiorDKNYDolce & GabbanadunhillEmma BridgewaterErmenegildo ZegnaFendiFurlaGiuseppe ZanottiAcne StudiosAgent ProvocateurAlexander McQueenAllSaintsAnne FontaineAnnoushkaArmaniASICSba & shBalenciagaBallyBalmainBamfordBarbourBelstaffBonpointBOSSBottega VenetaBoucheronBrioniBreitlingBrooks BrothersBrunello CucinelliBurberryCalvin KleinAcne StudiosAgent ProvocateurAlexander McQueenAllSaintsAnne FontaineAnnoushkaArmaniASICSba & shBalenciagaBallyBalmainBamfordBang & OlufsenBarbourBelstaffBonpointBOSSBottega VenetaBoucheronBrioniBreitlingBrunello CucinelliBurberryCalvin KleinCélineCH Автомобиль Олина HerreraCharles TyrwhittChloéChurch’sClarinsClarksCoachDavid Clulow SunglassesDIESELDiorDKNYDolce & GabbanadunhillEmma BridgewaterErmenegildo ZegnaFendiFurlaGiuseppe ZanottiAcne StudiosAgent ProvocateurAlexander McQueenAllSaintsAnne FontaineAnnoushkaArmaniASICSba & shBalenciagaBallyBalmainBamfordBarbourBelstaffBonpointBOSSBottega VenetaBoucheronBrioniBreitlingBrooks BrothersBrunello CucinelliBurberryCalvin Klein

    GivenchyGucciHackett LondonHamiltonHolland CooperJimmy ChooKARL LAGERFELDkate лопату новый yorkKENZOLacosteLevis®Linda FarrowLoeweLongchampLoro PianalululemonMajeMarniMax MaraMichael KorsMissoniMolton BrownMonclerMontblancMulberryN.PealNew BalanceOrlebar BrownOscar де ла RentaPandoraPaul SmithPenhaligon’sPhilipp PleinPolo Ralph Lauren ChildrenPolo Ralph Lauren Мужчины и WomenPomellatoPradaQeelinRadley LondonGivenchyGucciHackett LondonHamiltonHolland CooperJimmy ChooKARL LAGERFELDkate лопату новый yorkKENZOLacosteLevis®Linda FarrowLoeweLongchampLoro PianalululemonMajeMarniMax MaraMichael KorsMissoniMolton BrownMonclerMontblancMulberryN.PealNew BalanceOrlebar BrownOscar де ла RentaPandoraPaul SmithPenhaligon’sGivenchyGucciHackett LondonHamiltonHolland CooperJimmy ChooKARL LAGERFELDkate лопатой новых yorkKENZOLacosteLevis ®Линда ФэрроуLoeweLongchampLoro PianalululemonMajeMarniMax MaraМайкл КорсMissoniMolton BrownMonclerMonclerMontblancMulberryN.PealNew BalanceOrlebar BrownOscar де ла RentaPandoraPaul SmithPenhaligon’sPhilipp PleinPolo Ralph Lauren ChildrenPolo Ralph Lauren Мужчины и WomenPomellatoPradaQeelinRadley LondonGivenchyGucciHackett LondonHamiltonHolland CooperJimmy ChooKARL LAGERFELDkate лопату новый yorkKENZOLacosteLevis®Linda FarrowLoeweLongchampLoro PianalululemonMajeMarniMax MaraMichael KorsMissoniMolton BrownMonclerMontblancMulberryN.PealNew BalanceOrlebar BrownOscar де ла RentaPandoraPaul SmithPenhaligon в

    Рэдли LondonRadoReissRoger VivierRupert SandersonSaint LaurentSalvatore FerragamoSamsoniteSandroSmythsonStella McCartneyStuart WeitzmanSuperdrySwarovskiSwatchTAG HeuerTed BakerThe Косметика Компания StoreThe KooplesThe Белый CompanyTimberlandTissotTod’sTommy HilfigerTory BurchUlysse NardinUnder ArmourVans®ValentinoVersaceVilebrequinVilleroy & BochVivienne WestwoodWolfordZadig & VoltaireZWILLINGRadley LondonRadoReissRoger VivierRupert SandersonSaint LaurentSalvatore FerragamoSamsoniteSandro SmythsonStella McCartneyStuart WeitzmanSuperdrySwarovskiSwatchTAG HeuerTed BakerThe Косметика Компания StoreThe KooplesThe Белый CompanyTimberlandTissotTod’sTommy HilfigerTory BurchUlysse NardinRadley LondonRadoReissRoger VivierRupert SandersonSaint LaurentSalvatore FerragamoSamsoniteSandroSmythsonStella McCartneyStuart WeitzmanSuperdrySwarovskiSwatchTAG HeuerTed BakerThe Косметика Компания StoreThe KooplesThe Белый CompanyTimberlandTissotTod’sTommy HilfigerTory BurchUlysse NardinUnder ArmourVans®ValentinoVersaceVilebrequinVilleroy & BochVivienne WestwoodWolfordZadig & VoltaireZWILLINGRadley LondonRadoReissRoger VivierRupert SandersonSaint LaurentSalvatore FerragamoSamsoniteSandroSmythsonStella McCartneyStuart WeitzmanSuperdrySwarovskiSwatchTAG HeuerTed BakerThe Cosmetics Company StoreThe KooplesThe White CompanyTimberlandTissotTod’sTommy HilfigerTory BurchUlysse Nardin

    .

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.