Профессия 3d моделлер: Профессия 3d Моделлер в 3ds Max

Содержание

3D-моделлер | Фоксфорд.Медиа

С развитием цифровых технологий появилось много профессий, связанных с созданием визуального контента: компьютерной графики, спецэффектов, объектов виртуальной реальности. Одна из таких профессий — 3D-моделлер.

3D-моделирование — это создание трёхмерных объектов, придуманных или реальных. Например, никто никогда не видел вживую корабли из «Звёздных войн», но их модели для новых эпизодов создавались с помощью 3D-технологий. 3D-моделирование позволяет наглядно представить объект, существующий только в чертежах, например, копию будущего здания или инопланетного пейзажа.

3D-моделлер — специалист, который с помощью специальных программ создаёт цифровой трёхмерный контент.

Сферы, в которых используется 3D-моделирование:

  • кино,
  • телевидение (в том числе моушн-дизайн — создание заставок и фонов),
  • компьютерные игры,
  • анимация,
  • VR (виртуальная реальность),
  • реклама,
  • медицина (создание моделей внутренних органов и искусственных конечностей),
  • промышленный дизайн,
  • архитектура,
  • машиностроение (в том числе самолёто- и ракетостроение),
  • лёгкая промышленность (производство игрушек).

Я работаю в индустрии развлечений и расскажу именно о ней. В кино 3D-моделлер — всегда часть большой команды. Художники разрабатывают концепт — то, как будет выглядеть мир, техника, персонажи в кино или игре. Специальный отдел занимается сканированием машин, зданий, предметов, людей. Но отсканированная копия или концепт художника — это ещё не 3D-модель, её нужно доработать, и тут за неё берутся 3D-моделлеры. Они придают трёхмерным объектам тот вид, который мы видим на экране. Также моделлер делает юви — «разворачивает» 3D-объект в плоскости, как разворачивают картонную коробку. Потом на этой развёртке, как на холсте, рисуют текстуры. Например, на модели дерева рисуют кору, а персонажу раскрашивают одежду. Этим занимаются художники по текстурам.

Я учился в военном училище в Иркутске, получил инженерное образование и собирался работать по специальности «авиационный инженер». Однако в 2001 году я увидел фильм «Властелин колец» и понял, что хочу работать в киноиндустрии, заниматься созданием визуальных эффектов.

После вуза я работал по контракту, потом уволился из армии и устроился в студию по производству рекламы. Там я освоил видеомонтаж и познакомился с компьютерной графикой. В 2009 году я устроился работать художником по компьютерной графике в Континентальную хоккейную лигу, в департамент телевидения.

Тогда же я пошёл учиться в школу компьютерной графики, на факультет визуальных эффектов и анимации. Школа дала мне многое: я познакомился с разными видами визуальных эффектов и понял, что больше всего мне нравится именно 3D-моделирование. После телевидения я работал в анимационной студии «Да», а потом перешёл в «Анимаккорд» , где участвовал в создании «Маши и медведя».

В 2018 году я стал моделлером в студии CGF, которая делает компьютерную графику для кино. Так спустя несколько лет сбылась моя мечта работать в киноиндустрии. Кроме работы, я преподаю в Animation Club: читаю лекции, проверяю домашние задания, отвечаю на вопросы.

В кино, игровой индустрии или анимации никто не спрашивает диплом. Здесь смотрят на портфолио и навыки. Всё это можно получить, отучившись на очных или онлайн-курсах. Научиться основам 3D-моделирования можно и самому.

В российских вузах нет факультетов и курсов, где учат именно 3D-моделированию. Если вы хотите работать в этой сфере и при этом получать высшее образование, ищите факультеты, где обучают смежным специальностям. Например:

  • Художественные вузы и факультеты.

3D-моделлеру нужно разбираться в технике рисования и скульптуры, понимать, что такое размер, объёмы, форма и перспектива. Работе в специальных программах для 3D-моделирования можно научиться за 4–5 месяцев, а вот художественные навыки нарабатываются гораздо дольше. Художественный вуз будет огромным преимуществом, когда вы придёте в эту профессию.

  • Факультеты дизайна и компьютерной графики

Непосредственно моделированию там не учат, но дают знания по смежным темам.

После окончания такого факультета в дипломе у вас будет указана общая специальность — например, «дизайнер».

  • Технические и инженерные факультеты

Это направление для тех, кто хочет работать 3D-моделлером в промышленном дизайне: создавать модели машин и зданий.

  • Очные школы и курсы 3D-моделирования

Школ много, их легко найти в интернете. Преимущества очного обучения:

  • вы знакомитесь с разными направлениями и можете выбрать, что вам интересно;
  • в школе преподают практикующие специалисты из разных студий;
  • вы знакомитесь с преподавателями и сокурсниками из индустрии — в дальнейшем связи помогут найти работу.

Недостатки очной школы — длительность обучения (2 года) и высокая стоимость.

  • Онлайн-курсы 3D-моделирования

На таких курсах можно быстро и относительно недорого получить начальные навыки. Но если вы слабо разбираетесь в этой сфере и не понимаете, чем конкретно хотите заниматься, есть риск выбрать не совсем тот курс и потерять на этом время и мотивацию.

  • Самостоятельное обучение

Если вы уже знаете, чего хотите, можно выбрать онлайн-курс и учиться самостоятельно. Если нет, то полезно найти человека, который этим занимается. Он расскажет о разных направлениях, поможет изучить программы, даст обратную связь.

Профессия 3D-моделлера — одновременно техническая и творческая, и для успешной работы нужно развивать и то, и другое. Я бы рекомендовал вот что:

  • Рисование и лепка

3D-модель из реального мира должна полностью соответствовать действительности. Для этого надо уметь рисовать и лепить. Идеи художников тоже иногда нужно дорабатывать,поэтому умение рисовать пригодится. Начинающим 3D-моделлерам я рекомендую рисовать, лепить, развивать глазомер и фантазию.

  • Знание анатомии

Моделлерам, которые занимаются созданием персонажей, нужно знать анатомию. Неважно, воссоздаете вы модель реального человека или выдуманного персонажа — надо правильно передать внешний вид и пропорции. Этим навыкам обучают в художественных школах и вузах.

  • Инженерное мышление и знание техники

Особенно важно для моделлеров, которые работают в сфере промышленного дизайна. Для кино и игр тоже создают 3D-модели техники, и надо знать, как она работает.

  • Креативность и аналитическое мышление

Моделлеру нужно анализировать информацию, которую он получает от художников и специалистов по сканированию. Ему приходится дорабатывать концепты художников, то есть решать творческие задачи.

  • Знание программ

Моделлеры работают в специальных программах, которые позволяют воссоздать объект максимально точно: с соблюдением объёмов, размеров, пропорций.

Например, я использую Maya, ZBrush, UVLayout, Houdini, SpeedTree, Mudbox.

  • Коммуникабельность

Даже если работаете на удалёнке, вы всё равно в команде с разными специалистами. Нужно уметь договариваться, быть вежливым, уважать работу других.

Терпение понадобится, чтобы освоить профессию на высоком уровне. Все, кто начинал, сталкивались с трудностями и ошибались. В кино, анимации, игровой индустрии команда порой работает над проектом несколько месяцев или даже лет, и терпение нужно, чтобы дождаться результата.

  • Умение мотивировать себя

Важно поддерживать в себе энтузиазм и высокую мотивацию к работе. Для этого нужно понять, что вас вдохновляет. Лично я смотрю фильмы или листаю артбуки по играм и фильмам. Я вижу, что делают другие, и хочу сделать не хуже.

Примерные ступеньки карьерной лестницы в кино, анимации, игровой индустрии или на телевидении:

  • стажер,
  • джуниор-моделлер,
  • моделлер (или мид-моделлер),
  • сеньор-моделлер,
  • лид-моделлер;
  • руководитель департамента.

Продвигаешься по карьерной лестнице — меняется круг обязанностей. Сейчас я работаю лид-моделлером и проверяю работу других моделлеров, занимаюсь техническими вопросами в департаменте, участвую в обсуждении сложных задач, составляю технические задания, помогаю менее опытным коллегам.

Заработок 3D-моделлера зависит от индустрии. Больше всего платят в игровой индустрии, на втором месте — анимация, на третьем — кино.

Стажеру часто не платят ничего, два месяца работает бесплатно.

Джуниор-моделлер, успешно прошедший стажировку, получает от 35 до 50 тысяч.

Просто моделлер — от 50 до 75 тысяч.

Старший модделлер — до 100 тысяч.

Лид моделлер или глава департамента — больше 100 тысяч в зависимости от функционала и договорённостей.

В студии моделлер работает по обычному офисному графику — 8 часов, 5 дней в неделю. Но на работу можно приходить не к 9:00–10:00, а позже. У нас в студии, например, все должны быть на работе до 12:00. Сотрудник может договориться об индивидуальном графике, например, есть такие, кто любит работать вечером. Я работаю с 10:00 до 19:00.

Но когда нужно сдать срочный проект, порой приходится трудиться по 10–12 часов. Как правило, в студиях это время оплачивается. Но такие периоды не длятся долго.

3D-моделлер может работать из дома на удалёнке или на фрилансе, тогда он сам определяет свой график.

3D-моделлеры востребованы, но у них высокая конкуренция — выше, чем у других специалистов, которые занимаются созданием визуальных эффектов. Это связано с тем, что многие хотят заниматься именно 3D-моделированием. Чем уже профиль — тем меньше конкуренция. К примеру, есть отдельный специалист, который создает причёски персонажей-людей или шкуры животных, грумер-артист. Их намного меньше, чем 3D-моделлеров. Поэтому когда открывают новый проект, на место грумера-артиста два человека, а на место 3D-моделлера — десять.

Сфер, где используют 3D-моделирование, становится всё больше. Активно развиваются технологии виртуальной реальности с использованием 3D-моделей. Совершенствуются системы сканирования объектов.

Уже сейчас можно сканировать не только сами объекты, но и эмоции людей — а потом перенести их в 3D. Так что 3D-моделлерам есть куда двигаться и развиваться.

Популярные 3D-профессии: визуализатор, моделер

Один из комментаторов к прошлой части статьи Востребованные профессии для 3d-художников подметил, что на работу берут первого, кто прислал/показал более-менее сносное резюме. Это очень верное замечание. Ни один работодатель не ищет именно гуру в 3D (есть, конечно, исключения, но тогда это требование сразу прописывается в условиях вакансии).

Именно таким образом я попал в анимационную студию, которая делала первый украинский полнометражный 3D-мультфильм. Я хочу сказать, что придя на собеседование, я ничем не выделялся из толпы. Более того, им требовался моделер со знанием Maya, а я был обычным самоучкой (даже не позиционировал себя именно как моделера), работающим в 3ds Max.

Но человеку, проводившему собеседование, понравилось мое портфолио. И не столько сами работы, как разнообразие направлений, в которых я мог работать: моделирование, текстурирование, визуализация, сетап, анимация. Он так и сказал: “Нам сейчас нужен моделер, но мы отдаем предпочтение работникам, которые в будущем (после окончания процесса моделирования) легко смогут сменить специализацию.”

И где-то я слышал/читал, что широкий профиль – это хорошо, но устроиться на работу в солидную 3D-студию вам поможет именно узкая специализация. А уже потом, позже, когда вы будете работать в такой студии, вас, как мастера на все руки очень быстро заметят и должным образом оценят.

Ладно, хватит предисловий. Продолжим перечислять востребованные 3D-профессии. На втором месте находится:

2. Визуализатор

Наиболее часто имеется в виду визуализатор архитектурных сооружений, интерьеров и экстерьеров, а также единиц мебели. Очень редко встречаются вакансии визуализатора для анимационной студии (тут уже без знания Maya и Renderman не обойтись).

Вам будут выдаваться чертежи либо эскизы, а от вас требуется воссоздание 3D-модели этого всего и визуализацию нескольких ракурсов либо минутной анимации (когда камера замысловато пролетает, показывая все достопримечательности).

Так что обязательным требованием будет знание таких пакетов как ArchiCAD или AutoCAD. Поскольку чертежи будут вам давать именно в форматах этих пакетов.

Преимущество профессии визуализатора: в своих работах вы вольны использовать любые библиотеки материалов и объектов мебели, которые только можно скачать в интернете. Это значит, что моделировать что-либо самому вам почти не придется. Ну, разве что кроме стен и пола, которые легко делаются методом экструда из сплайнов чертежа.

Исключением будет визуализация единиц мебели (кожаные диваны, мягкие уголки, шкафы-купе и прочее) и внешнего вида какого-то здания. Тут нужно будет сначала смоделировать, а уже потом отрендерить. Но даже тут вам может привалить счастья и вместо 2D-чертежей у вас будет готовая 3D-модель.

Недостаток профессии визуализатора: большую часть времени вы будете тупо двигать готовые модели по готовому чертежу интерьера. Т.е. развития почти ноль.

Если у вас с самомотивацией проблемы, то можно к этому вопросу подойти творчески. Для начала покажите своему заказчику работы российской креативной группы iCube. А потом… а потом уже ничего и не нужно. Все! Ночевки в офисе вам обеспечены

Также вы можете САМИ создавать/моделировать некоторые элементы интерьера (это если вы хотите расти как моделер или хотите продавать эти модели в интернете, к примеру, на turbosquid.com).

Если с самомотивацией все отлично, то работая визуализатором вы можете шлифовать чувство композиции. Также можно побольше внимания уделять свету. Хватит делать стандартные рендеры в яркий солнечный день. Можно поиграться с погодными условиями: передать осенний ветер, летнее прохладное утро, лунную ночь после дождя и т.д.

И, конечно же, детали! Детали — это все. Очень хорошо про детали рассказано в статье Текстурирование: 10 основных принципов (это, правда, не про визуализацию, но основная идея верна на 100% и ее можно смело приобщить и к визуализации).

3. Моделер

Наиболее востребованы моделеры в игровой индустрии (игры для PC и для консолей нового поколения). Менее востребованы моделеры для киноиндустрии.

Лично я сам в игровых компаниях работал очень мало (дней 10 от силы). Поэтому об этом пункте я расскажу очень коротко и со слов моих знакомых моделеров.

В этой профессии очень ценится скорость создания модели, даже в ущерб качеству (это если речь идет об объектах окружения, а не об анимируемых персонажах).

Что касается моделирования персонажей, то здесь важна правильная топология и сходство вашей 3D-модели и исходного концепта, по которому вы модель создавали.

Жду в комментариях ваши замечания по игровому моделированию.

Читайте продолжение (последнюю часть) — про аниматоров, композеров и специалистов по спецэффектам.

P.S. Портрет Анджелины Джоли (если вдруг кто не узнал) сделан моим соотечественником Дмитрием Власенко. Он использовал 3ds Max (Mental Ray) и Photoshop. Большой размер, а также обсуждение читайте тут.

Реклама (как сюда попадают): на компе обязательно должен стоять быть переводчик с английского на русский и обратно, поскольку наиболее быстро знание по 3D можно получить из официального хелпа.

Вам понравилась статья? Хотите отблагодарить автора? Расскажите о ней друзьям.
Или подпишитесь на обновление блога по E-Mail.

О профессии 3D-художник и карьерном росте — Дмитрий Иванов

Порой на собеседования, которые я провожу с будущими учениками, приходят студенты 4-5 курсов. Приходят, потому что утратили интерес к учебе в ВУЗЕ, им стала не интересна выбранная профессия. Это не мое — говорят они и признаются, что до поступления видели будущее несколько иначе. Моя задача — кратко проинформировать вас про возможное будущее.

3D-художник, 3D artist, 3D-дизайнер, моделлер-текстурщик, просто моделлер, просто текстурщик — так вас могут называть, если вы связали свою жизнь с 3D. Все это примерно одно и тоже.

Чем занимается 3D-художник в игровой индустрии

Простыми словами, 3D-художник создаёт на заказ модели и текстуры для них. Вам дают фото или рисунок, и просят сделать также, но в 3D. Как моделить и текстурить — дело ваше, но конечная работа должна соответствовать заданным требованиям.

Вот некоторые из них:

  • Поликаунт
    Ограничение по количеству полигонов, из которых должна состоять 3D-модель.
Пример работы нашего студента Александра, которую он сделал на втором месяце обучения. На модели видна полигональная сетка, всего вышло 9204 полигона
  • Размер текстур
    Текстура — изображение поверх модели, которое передаёт её внешний вид. Как правило, размеры текстур кратны четырём. Часто используются 1к, 2к, 4к (1024x1024px, 2048x2048px, 4096x4096px), но бывают и другие.
  • Количество материалов
    Передающих физические параметры 3д-модели (например, шероховатость)
  • Количество лодов
    Лоды — версии 3D-модели, которые сменяют друг друга в зависимости от расположения камеры. Если камера дальше — показывается наименее детализированная модель, и наоборот.

Есть ли творчество в 3D-моделировании

Многие идут в 3D-художники за творчеством, не зря же в названии есть слово художник. На самом же деле, данная профессия ближе к ремесленнику — именно с творческой части.

Ремесленник (в отличие от художника, творца) — тот, кто работает без творческой инициативы, вдохновения, шаблонно. Подобное противопоставление является современным, поскольку в древности ремесло и искусство не разделялись. Хочется отметить, что чем меньше компания, тем больше возможностей для творчества.

Иерархия и карьерный рост в профессии 3D-художника

Специалист, набираясь опыта, растет в профессиональном плане. Иерархическая структура, о которой я расскажу ниже — субъективная. Некого стандартного, прописанного где-то разграничения — нет. В разных компаниях может быть по-разному.

Стажёр

Стажёр, или интерн, — лицо, поступившее на новую работу и проходящее испытательный срок, в течение которого оцениваются его способности и приобретается опыт работы в своей специальности. По сути, это продолжение обучения.

Творчество
Его особо нет — что сказали то и сделал. Как в армии.

Время
Этот период развития занимает примерно 2000 часов или 1 год. Минимум.

Ответственность
Скорее небольшая. Все понимают, что вы можете накосячить. И не ждут от вас многого.

Деньги
Зарплата = 0 или совсем небольшая. Вы продолжаете учиться, но в условиях, приближенных к боевым, и при этом очень интенсивно.

Джуниор / Junior

Может работать самостоятельно и выполнять реальные производственные задачи. Однако ему требуются подсказки, как сделать работу эффективно. При этом, за выполнением задач необходимо следить, контролировать время и качество.

Творчества так же мало, как и у стажёра. Это касается выбора задач, но не методов их выполнения. Как раз в последнем джун может раскрыть свой творческий потенциал в полной мере. Например, придумать как выполнить работу, которую профессионал делает за 8 часов, за 4 часа, но с тем же качеством.

Время
3000 часов или 2 года. Примерно.

Ответственность
Небольшая, но толковому джуну уже можно и нужно доверять. И если что, спрашивать по всей строгости.

Деньги
Зарплата есть, но небольшая.

Подробнее про зарплаты можно узнать здесь.

Во время своего карьерного роста вы окажетесь на двух перекрестках и сможете сделать выбор. Возможно, это произойдет раньше. Или позже. Все зависит от вас.

Перекресток первый

Что выбираем? Во-первых, можно выбрать другие направления в развитии, такие как визуальные эффекты, анимация, геймдизайн, техарт, менеджмент, UI/UX, можно стать дженералистом, то есть специалистом на все руки и так далее. А можно вообще уйти из игровой индустрии.

Если вы решили остаться — во-вторых, вы можете определиться, что вам больше всего интересно делать в рамках профессии 3D-художника. Моделировать персонажей или техники, создавать ландшафты или работать исключительно с текстурами и так далее.

Не буду рассматривать все возможные варианты, ведь на нашем ютьюб-канале уже есть подробнейшая лекция на тему профессий в геймдеве. А здесь продолжим разговор про 3D.

Мидл / Middle

Мидлы — основная рабочая лошадка индустрии. Такой специалист может выполнять практически любые задачи и очень хорошо разбирается в теме.

Творчество
Есть, и много. Выполняются интересные и сложные задачи. Особенно — в небольших компаниях.

Время
От 3 до 5 лет.

Ответственность
У мидла высокая. Он помогает джунам и стажёрам. Хорошего мидла характеризует высокая самостоятельность или, как ещё говорят, автономность в работе. Дал такому человеку задачу и забыл, а через отведенное время получил требуемый результат. Контроль минимален.

На этом этапе вы можете задуматься о том, чтобы стать ведущим художником. Особенно если вам нравится помогать другим и придумывать новые, более эффективные методы решения производственных задач.

Деньги.
К этому времени у вас по идее должна быть хорошая зарплата. Как правило.

Сеньор / Senior

Или лидартист, супервайзер. Крайне опытный специалист. Ему доверяют сложную работу. Может до 50% времени тратить на помощь джунам и мидлам. Проверяет их работы. Принимает участие в их обучении. Предлагает новые, эффективные варианты решения производственных задач.

Творчество
Большие возможности для творчества. Максимально сложные задачи. К мнению этого человека прислушиваются и он может дать полезный совет, опираясь на свой опыт.

Время
От 5 до 10 лет.

Ответственность
Высокая. Сеньоры и лиды не только выполняют свою работу, но и помогают другим. На это может уходить и половина, и даже всё рабочее время. Умение и желание делиться информацией и помогать начинающим — одни из самых важных и ценных навыков. На втором месте, по-моему, желание придумывать новое и красивое через технологии или творчество.

Деньги
Пожалуй самые большие зарплаты в индустрии у людей на этой стадии развития.

Перекрёсток второй

После 10 лет работы вы снова на перепутье и можно выбрать разные направления дальнейшего развития. Уйти в арт-дирекшн, образование, заняться управлением разработки игр — в общем, делать то, к чему душа лежит еще 10 лет, а может и до пенсии.

Менять направление развития не обязательно. У каждого свой путь. Можно до конца жизни тихонько клепать крутые модели или текстуры и вкладывать душу во что-то другое. Главное, быть счастливым и приносить другим людям пользу 😊

Для тех, кто в начале пути

Напоминаю, что это была моя субъективная точка зрения на основе моего опыта. Старался изложить всё кратко, максимально просто и понятно. Без учета нюансов и разных особенностей. А они есть и их много!

Что теперь делать вам? Если озвученная информация кажется вам достоверной — подумайте, ваша ли это профессия, хотите ли вы ей заниматься долгие годы.

Не доверяете мне — обратитесь к другим источникам информации. В любом случае, выбирать необходимо не спеша. С толком и расстановкой. Это ваша жизнь, ваша энергия, силы, время и деньги, которые вы будете тратить на обучение. Хочется надеяться, что все это будет не напрасно.

Но если 3Д-графика — это то, к чему лежит душа, немедленно приступайте к изучению, работе и экспериментам. 3D-моделирование можно изучить самостоятельно — для этого следует запастись терпением и начинать гуглить уже сейчас.

На Полигоне же мы учим систематизированно, уделяем кучу времени практике и командной работе. Студенты осваивают такие навыки, какие требуются на актуальном рынка геймдева. 

Вы можете посмотреть учебные работы наших студентов вот тут или программу курса «3D-художник» — чтобы убедиться в утверждениях выше.

Следующая статья

Что мы узнали из анонса Unreal Engine 5 и почему движок изменит 3D-моделирование

Лучшие Онлайн-Курсы 3D-Моделирования для Начинающих

Автор Алексей Шаполов На чтение 81 мин. Обновлено

По данным HH.RU, специалисты в области 3D-моделирования зарабатывают в среднем от 50 000 до 100 000 ₽ в месяц. Чаще всего 3D-моделлеры работают в сфере разработки компьютерных игр, кинематографических компаниях и рекламных агентствах. То есть везде, где требуется создание трёхмерной графики.

Я проанализировал все существующие предложения на рынке онлайн-образования и собрал для вас ТОП-33 лучших онлайн-курса по 3D-моделированию для начинающих с нуля и уже опытных специалистов, желающих повысить свою квалификацию. 🏆

Не забывайте оценивать лайками понравившиеся курсы, а также писать в комментариях, какие курсы стоит добавить в рейтинг. Приступим! 🚀

Перейти к бесплатным курсам

ТОП-20 платных курсов по 3D-моделированию

🥇 #1. «Профессия 3D-дженералист» от Skillbox

Пройти

Длительность: 24 месяца = 3-5 часов в неделю.

Документ об окончании: диплом.

Формат обучения: видеоуроки + Д/З с проверкой и обратной связью от личного наставника + общение с другими студентами в закрытом коммьюнити + защита дипломного проекта

Программа обучения:

Блок #1. «Autodesk Maya с нуля до PRO»

Блок #2. «Photoshop с нуля»

Блок #3. «3D-моделирование для начинающих»

Блок #4. «3D-моделирование в Zbrush»

Блок #5. «Houdini с нуля до PRO»

Блок #6. «3D-моделирование в кино»

Блок #7. «3D-графика в играх»

Блок #8. «3D-аниматор с нуля до PRO»

Блок #9. «Дипломные проекты»

Гарантированное трудоустройство

Бесплатная консультация по всем интересующим вопросам для желающих начать обучение

Структурированная образовательная программа

Скидка 35% для первых 20 студентов

88 тематических модулей = 367 уроков

Упор на практику — готовое портфолио по окончании обучения

Доступ к курсу навсегда

Преподаватели — эксперты

Можно заниматься в любое удобное время

Личный наставник-куратор каждому студенту

Диплом по окончании

14-дневная гарантия возврата средств, если не понравится обучение

Есть возможность обучения в рассрочку с первым платежом через 6 месяцев (полгода обучения — бесплатно)

Дорого

Так называемый «диплом Skillbox» — это, на самом деле, обычный сертификат, который вряд ли поможет при поиске работы

Так называемая «рассрочка» — это не что иное, как кредит от «Тинькофф» или «Альфа-Банка» (однако кредит беспроцентный, переплата по процентам перекрывается за счёт скидки на курс)

Навязчивый отдел продаж

Чему научитесь:

Пример работы студентов и преподавателей курса:

Цена: 220 000 132 000 ₽ по скидке для первых 20 студентов. В рассрочку — от 4 403 ₽/мес.

Преподаватели курса:

Антон Фокин

3D-моделлер с более чем 5-летним опытом работы.

Участвовал в разработки таких известных игр, как World of Tanks, War Thunder и Fortnite.

Илья Михайлов

Senior 3D-моделлер.

Участвовал в разработке World of Tanks, Metro Exodus, Quake Champions.

Роман Цыганов

https://www.facebook.com/cyganovroman

Специалист по компьютерной графике со стажем 7+ лет.

Соучредитель дизайн-студии Chromatix.

Среди клиентов: Coca-Cola и Mercedes.

Евгений Кревный

https://vk.com/id1775628

3D-аниматор в сфере кино и рекламы. Экс-сотрудник MainRoadPost и Mail.ru Group.

Роман Лукьянов

https://vk.com/id108009059

3D-художник с 2013 года. Работал над — World of Tanks, War Thunder, Escape from Tarkov и Spintires: MudRunner.

Илья Зуев

3D-моделлер с более чем 15-летним опытом.

Участвовал в разработке — Star Wars: The Old Republic, Dragon Age III, Anthem и Escape from Tarkov.

Мне нравитсяНе нравится2

🥈 #2. «Профессия 3D-художник» от Skillbox

Пройти

Длительность: 12 месяцев = 3-5 часов в неделю.

Документ об окончании: диплом.

Формат обучения: видеоуроки + Д/З с проверкой и обратной связью от личного наставника + общение с другими студентами в закрытом коммьюнити + защита дипломного проекта

Программа обучения:

Блок #1. «Autodesk Мауа с нуля до PRO»

Блок #2. «Photoshop с нуля»

Блок #3. «3D-моделирование для начинающих»

Блок #4. «3D-моделирование в кино»

Блок #5. «3D-графика в играх»

Гарантированное трудоустройство

Бесплатная консультация по всем интересующим вопросам для желающих начать обучение

Структурированная образовательная программа

Скидка 40% для первых 20 студентов

Упор на практику — готовое портфолио по окончании обучения

59 тематических модулей = 276 уроков

Доступ к курсу навсегда

Преподаватели — эксперты

Можно заниматься в любое удобное время

Личный наставник-куратор каждому студенту

Диплом по окончании

14-дневная гарантия возврата средств, если не понравится обучение

Есть возможность обучения в рассрочку с первым платежом через 3 месяца

Дорого

Так называемый «диплом Skillbox» — это, на самом деле, обычный сертификат, который вряд ли поможет при поиске работы

Так называемая «рассрочка» — это не что иное, как кредит от «Тинькофф» или «Альфа-Банка» (однако кредит беспроцентный, переплата по процентам перекрывается за счёт скидки на курс)

Навязчивый отдел продаж

Чему научитесь:

Примеры работ студентов и преподавателей курса:

Цена: 145 000 87 000 ₽ по скидке. В рассрочку — от 3 955 ₽/мес.

Преподаватели курса:

Антон Фокин

3D-моделлер с более чем 5-летним опытом работы.

Участвовал в разработки таких известных игр, как World of Tanks, War Thunder и Fortnite.

Илья Михайлов

Senior 3D-моделлер.

Участвовал в разработке World of Tanks, Metro Exodus, Quake Champions.

Роман Цыганов

https://www.facebook.com/cyganovroman

Специалист по компьютерной графике со стажем 7+ лет.

Соучредитель дизайн-студии Chromatix.

Среди клиентов: Coca-Cola и Mercedes.

Роман Лукьянов

https://vk.com/id108009059

3D-художник с 2013 года. Работал над — World of Tanks, War Thunder, Escape from Tarkov и Spintires: MudRunner.

Илья Зуев

3D-моделлер с более чем 15-летним опытом.

Участвовал в разработке — Star Wars: The Old Republic, Dragon Age III, Anthem и Escape from Tarkov.

Мне нравитсяНе нравится

🥉 #3. «Моушн-дизайн, 3D и основы VFX» от «Нетологии»

Пройти

Длительность: 9 месяцев.

Документ об окончании: удостоверение о повышении квалификации установленного образца + именной сертификат.

Формат обучения: живые вебинары + Д/З с проверкой и обратной связью от личного наставника-куратора + общение с другими студентами в закрытом коммьюнити + создание проектов для портфолио + защита дипломного проекта

Программа обучения:

Модуль #1. «Моушн-дизайн. Шейповая анимация. Видеодизайн»

Модуль #2. «Визуальные эффекты (VFX) в Adobe After Effects»

Модуль #3. «Базовое изучение Cinema4D»

Модуль #4. «Визуальные эффекты (VFX) в Cinema4D»

Модуль #5. «Дипломная работа»

Бесплатная консультация по всем интересующим вопросам для желающих начать обучение

Документ установленного государством образца по окончании обучения

Выпускники «Нетологии» работают в таких компаниях, как Beeline, Mail. ru Group, «Лаборатория Касперского», AGIMA, Skyeng и многих других

30 000+ человек уже окончили курсы данного онлайн-университета

Государственная лицензия на осуществление образовательной деятельности

Помощь в трудоустройстве

Есть возможность оплачивать курс в рассрочку

Есть возможность получить налоговый вычет в размере 13% от стоимости курса

Структурированная образовательная программа

Упор на практику — 4 проекта в портфолио по итогам курса

Большое количество способов оплаты — через банковские карты VISA/MasterCard/«МИР», «Яндекс.Деньги», WebMoney, систему «Альфа-Клик», по счёту юрлица

Гарантия возврата средств, если не понравится обучение

«Нетология» — официальный резидент «Сколково»

Возможно корпоративное обучение

Обучающая программа разработана совместно с Vizart, крупнейшей российской компанией на рынке телевизионной графики

Библиотека курсов по маркетингу, финансам и Soft Skills в подарок для самых первых студентов

Высокая цена

Так называемая «рассрочка» — это кредит от «Тинькофф» или «Сбербанка» (однако кредит беспроцентный, переплата по процентам перекрывается за счёт скидки на курс)

Чему научитесь:

Цена: 79 900 51 935 ₽ по скидке. В рассрочку — от 4 328 ₽/мес.

Преподаватели курса:

Павел Борейко

VK, Facebook

Креативный директор телеканала «Россия 24».

Андрей Литвиненко

Моушн-дизайнер дизайн-студии Vizart.

Владимир Лукоянов

Facebook, VK

Супервайзер кинопроектов, специалист по VFX.

Александр Таранов

Youtube

Креативный директор и основатель студии Tchoo Do.

Мне нравитсяНе нравится

#4. «Профессия 3D-аниматор» от Skillbox

Пройти

Длительность: 12 месяцев = 3-5 часов в неделю.

Документ об окончании: диплом.

Формат обучения: видеоуроки + Д/З с проверкой и обратной связью от личного наставника + общение с другими студентами в закрытом коммьюнити + защита дипломного проекта

Программа обучения:

Блок #1. «Autodesk Мауа с нуля до PRO»

Блок #2. «Photoshop с нуля»

Блок #3. «3D-моделирование для начинающих»

Блок #4. «Houdini с нуля до PRO»

Блок #5. «3D-аниматор с нуля до PRO»

Гарантированное трудоустройство

Бесплатная консультация по всем интересующим вопросам для желающих начать обучение

Структурированная образовательная программа

Скидка 40% для первых 20 студентов

Упор на практику — готовое портфолио по окончании обучения

57 тематических модулей = 200+ уроков

Доступ к курсу навсегда

Преподаватели — эксперты

Можно заниматься в любое удобное время

Личный наставник-куратор каждому студенту

Диплом по окончании

14-дневная гарантия возврата средств, если не понравится обучение

Есть возможность обучения в рассрочку с первым платежом через 3 месяца

Дорого

Так называемый «диплом Skillbox» — это, на самом деле, обычный сертификат, который вряд ли поможет при поиске работы

Так называемая «рассрочка» — это не что иное, как кредит от «Тинькофф» или «Альфа-Банка» (однако кредит беспроцентный, переплата по процентам перекрывается за счёт скидки на курс)

Навязчивый отдел продаж

Чему научитесь:

Цена: 130 000 78 000 ₽ по скидке. В рассрочку — от 3 545 ₽/мес.

Преподаватели курса:

Антон Фокин

3D-моделлер с более чем 5-летним опытом работы.

Участвовал в разработки таких известных игр, как World of Tanks, War Thunder и Fortnite.

Роман Цыганов

https://www.facebook.com/cyganovroman

Специалист по компьютерной графике со стажем 7+ лет.

Соучредитель дизайн-студии Chromatix.

Среди клиентов: Coca-Cola и Mercedes.

Евгений Кревный

https://vk.com/id1775628

3D-аниматор в сфере кино и рекламы. Экс-сотрудник MainRoadPost и Mail.ru Group.

Роман Лукьянов

https://vk.com/id108009059

3D-художник с 2013 года. Работал над — World of Tanks, War Thunder, Escape from Tarkov и Spintires: MudRunner.

Мне нравитсяНе нравится

#5. «3D-моделирование в ZBrush с нуля» от Skillbox

Пройти

Длительность: 2 месяца = 3-5 часов в неделю.

Документ об окончании: диплом.

Формат обучения: видеоуроки + Д/З с проверкой и обратной связью от личного наставника + общение с другими студентами в закрытом коммьюнити + защита дипломного проекта

Программа обучения:

Модуль #1. «Цифровой скульптинг и знакомство с ZBrush»

Модуль #2. «Основные инструменты. Dynamesh и ZRemesher»

Модуль #3. «Скульптинг персонажей»

Модуль #4. «Создание одежды персонажа. Polygroups, маски и ZModeller»

Модуль #5. «Работа с фактурой и текстурой»

Модуль #6. «Создание дополнительных элементов»

Модуль #7. «Дополнительные инструменты»

Модуль #8. «Подготовка модели к презентации»

Модуль #9. «Скульптинг-интенсив: от сферы до персонажа»

Бесплатная консультация по всем интересующим вопросам для желающих начать обучение

Структурированная образовательная программа

Скидка 30% для первых 20 студентов

Упор на практику

9 модулей = 53 урока

Доступ к курсу навсегда

Можно заниматься в любое удобное время

Личный наставник-куратор каждому студенту

Диплом по окончании

14-дневная гарантия возврата средств, если не понравится обучение

Есть возможность обучения в рассрочку

Так называемый «диплом Skillbox» — это, на самом деле, обычный сертификат, который вряд ли поможет при поиске работы

Так называемая «рассрочка» — это не что иное, как кредит от «Тинькофф» или «Альфа-Банка» (однако кредит беспроцентный, переплата по процентам перекрывается за счёт скидки на курс)

Навязчивый отдел продаж

Чему научитесь:

Цена: 20 000 14 000 ₽ по скидке. В рассрочку — от 1 167 ₽/мес.

Автор курса:

Роберт Кубус

Facebook, VK

3D-моделлер анимационной студии «Паровоз» (мультфильмы — «Сказочный патруль», «Герои Энвелла», «Четверо в кубе», «Деревяшки», «Ми-ми-мишки», «Лео и Тиг» и другие).

Примеры работ автора:
Мне нравитсяНе нравится

#6. «3ds Max для дизайнеров интерьера» от Skillbox

Пройти

Длительность: 2 месяца = 3-5 часов в неделю.

Документ об окончании: диплом.

Формат обучения: видеоуроки + Д/З с проверкой и обратной связью от личного наставника + общение с другими студентами в закрытом коммьюнити + защита дипломного проекта

Программа обучения:

Модуль #1. «Знакомство с интерфейсом 3ds Max. Создание примитивных объектов»

Модуль #2. «Модификаторы и основы трёхмерного моделирования»

Модуль #3. «Создание и редактирование сплайнов»

Модуль #4. «Полигональное моделирование»

Модуль #5. «Материалы V-Ray»

Модуль #6. «Текстурирование»

Модуль #7. «Камеры. Освещение»

Модуль #8. «Визуализация V-Ray»

Модуль #9. «Чертежи»

Модуль #10. «Разбор элементов готовой сцены»

Модуль #11. «Моделирование здания. Создание сцены экстерьера»

Модуль #12. «Дипломный проект. 3D-визуализация интерьера»

Бесплатная консультация по всем интересующим вопросам для желающих начать обучение

Структурированная образовательная программа

Скидка 30% для первых 20 студентов

Упор на практику

12 тематических модулей = 58 уроков

Доступ к курсу навсегда

Можно заниматься в любое удобное время

Личный наставник-куратор каждому студенту

Диплом по окончании

14-дневная гарантия возврата средств, если не понравится обучение

Есть возможность обучения в рассрочку

Так называемый «диплом Skillbox» — это, на самом деле, обычный сертификат, который вряд ли поможет при поиске работы

Так называемая «рассрочка» — это не что иное, как кредит от «Тинькофф» или «Альфа-Банка» (однако кредит беспроцентный, переплата по процентам перекрывается за счёт скидки на курс)

Навязчивый отдел продаж

Чему научитесь:

Цена: 25 000 17 500 ₽ по скидке. В рассрочку — от 1 458 ₽/мес.

Автор курса:

Евгений Сычев

Профессиональный 3D-моделлер и опытный педагог.

Работает с 3ds Max с 1999 года. Профессионально владеет Photoshop, AutoCAD и ArchiCAD.

Примеры работ автора курса:
Мне нравится1Не нравится

#7. «Визуализация в 3ds Max и V-Ray» от Skillbox

Пройти

Длительность: 5 месяцев = 3-5 часов в неделю.

Документ об окончании: диплом.

Формат обучения: видеоуроки + Д/З с проверкой и обратной связью от личного наставника + общение с другими студентами в закрытом коммьюнити + защита дипломного проекта

Программа обучения:

Модуль #1. «Введение»

Модуль #2. «Обзор программы 3ds Max»

Модуль #3. «Базовые настройки V-Ray»

Модуль #4. «Базовые принципы создания материалов V-Ray»

Модуль #5. «Использование HDRI-карты в сцене и адаптация под окружение»

Модуль #6. «Рендер-пассы»

Модуль #7. «Создание комплексного материала и сюжета»

Модуль #8. «Работа с текстурами»

Модуль #9. «Работа с интерьерными визуализациями»

Модуль #10. «Создание материалов для автомобиля: интерьер и экстерьер»

Модуль #11. «Создание материалов для автомобиля. Экстерьер на примере Maya и V-Ray»

Курс создан совместно с креативным агентством полного цикла — CreativePeople

Бесплатная консультация по всем интересующим вопросам для желающих начать обучение

Структурированная образовательная программа

Скидка 30% для первых 20 студентов

Упор на практику

11 тематических модулей = 60 уроков

Доступ к курсу навсегда

Преподаватели — эксперты

Можно заниматься в любое удобное время

Личный наставник-куратор каждому студенту

Диплом по окончании

14-дневная гарантия возврата средств, если не понравится обучение

Есть возможность обучения в рассрочку

Дорого

Так называемый «диплом Skillbox» — это, на самом деле, обычный сертификат, который вряд ли поможет при поиске работы

Так называемая «рассрочка» — это не что иное, как кредит от «Тинькофф» или «Альфа-Банка» (однако кредит беспроцентный, переплата по процентам перекрывается за счёт скидки на курс)

Навязчивый отдел продаж

Чему научитесь:

  • Создавать фотореалистичные визуализации, неотличимые от реальных фотографий
  • Работать с текстурами
  • Работать с HDRI-картами
  • Делать постобработку в Adobe Photoshop

Цена: 35 000 24 500 ₽ по скидке. В рассрочку — от 2 042 ₽/мес.

Преподаватели курса:

Дмитрий Глазырин

Instagram, портфолио на Behance, VK

  • Дизайнер с 10-летним опытом работы в рекламной индустрии, среди клиентов — Coca-Cola, Wacom, Netflix, Toyota, Ford, Lexus, Philips, Nestlé, Lego, Adidas и другие крупные бренды
  • Арт-директор в Mondlicht Studios

Александр Ковальский

Facebook

Максим Хирный

Facebook

  • Специалист в сфере интерьерных визуализаций и CGI-графики
  • Среди клиентов — IKEA, Phillips, Panasonic, Hülsta, Vitra

Давид Шэфер

Портфолио на Behance

  • Действующий сотрудник Mondlicht Studios
  • Экс-сотрудник компании Mercedes
Мне нравитсяНе нравится

#8. «3D-графика в Cinema 4D» от «Нетологии»

Пройти

Длительность: 2 месяца = 13 занятий = 26 часов теории + 40 часов практики.

Документ об окончании: удостоверение о повышении квалификации установленного образца + именной сертификат.

Формат обучения: живые вебинары + Д/З с проверкой и обратной связью от личного наставника-куратора + общение с другими студентами в закрытом коммьюнити + создание проектов для портфолио + защита дипломного проекта

Программа обучения:

Модуль #1. «Базовое изучение Cinema 4D»

Модуль #2. «VFX в Cinema 4D»

Модуль #3. «Дипломная работа»

Бесплатная консультация по всем интересующим вопросам для желающих начать обучение

Документ установленного государством образца по окончании обучения

Выпускники «Нетологии» работают в таких компаниях, как Beeline, Mail.ru Group, «Лаборатория Касперского», AGIMA, Skyeng и многих других

30 000+ человек уже окончили курсы данного онлайн-университета

Государственная лицензия на осуществление образовательной деятельности

Помощь в трудоустройстве

Есть возможность оплачивать курс в рассрочку

Есть возможность получить налоговый вычет в размере 13% от стоимости курса

Структурированная образовательная программа

Упор на практику

Большое количество способов оплаты — через банковские карты VISA/MasterCard/«МИР», «Яндекс. Деньги», WebMoney, систему «Альфа-Клик», по счёту юрлица

Гарантия возврата средств, если не понравится обучение

«Нетология» — официальный резидент «Сколково»

Возможно корпоративное обучение

Обучающая программа разработана совместно со студией визуальных эффектов Resight

Так называемая «рассрочка» — это кредит от «Тинькофф» или «Сбербанка» (однако кредит беспроцентный, переплата по процентам перекрывается за счёт скидки на курс)

Чему научитесь:

Цена: 39 900 29 925 ₽ по скидке. В рассрочку — от 2 494 ₽/мес.

Автор курса:

Александр Таранов

Youtube

Креативный директор и основатель студии Tchoo Do.

Мне нравится1Не нравится

#9. «SketchUP с нуля до PRO» от Skillbox

Пройти

Длительность: 2 месяца = 3-5 часов в неделю.

Документ об окончании: диплом.

Формат обучения: видеоуроки + Д/З с проверкой и обратной связью от личного наставника + общение с другими студентами в закрытом коммьюнити + защита дипломного проекта

Программа обучения:

Модуль #1. «Введение, интерфейс, 2D-черчение»

Модуль #2. «Основы 3D»

Модуль #3. «Управление объектами»

Модуль #4. «Органическое моделирование и динамические объекты»

Модуль #5. «Материалы и текстурирование»

Модуль #6. «Оформление проектных чертежей в Layout»

Модуль #7. «V-Ray: интерфейс, настройка камеры и предварительный рендеринг»

Модуль #8. «V-Ray: базовые материалы»

Модуль #9. «Углублённая работа с материалами V-Ray»

Модуль #10. «Освещение в V-Ray»

Модуль #11. «Предметный рендер с фокусом и развёртка»

Бесплатная консультация по всем интересующим вопросам для желающих начать обучение

Структурированная образовательная программа

Скидка 40% для первых 20 студентов

Упор на практику

11 тематических модулей = 44 урока

Доступ к курсу навсегда

Преподаватели — эксперты

Можно заниматься в любое удобное время

Личный наставник-куратор каждому студенту

Диплом по окончании

14-дневная гарантия возврата средств, если не понравится обучение

Есть возможность обучения в рассрочку с первым платежом через 3 месяца

Так называемый «диплом Skillbox» — это, на самом деле, обычный сертификат, который вряд ли поможет при поиске работы

Так называемая «рассрочка» — это не что иное, как кредит от «Тинькофф» или «Альфа-Банка» (однако кредит беспроцентный, переплата по процентам перекрывается за счёт скидки на курс)

Навязчивый отдел продаж

Чему научитесь:

Цена: 33 000 19 800 ₽ по скидке. В рассрочку — от 1 650 ₽/мес.

Автор курса:
Примеры работ автора курса:
Мне нравитсяНе нравится

#10. «Профессия 3D-визуализатор интерьеров» от Skillbox

Пройти

Длительность: 12 месяцев = 3-5 часов в неделю.

Документ об окончании: диплом.

Формат обучения: видеоуроки + Д/З с проверкой и обратной связью от личного наставника + общение с другими студентами в закрытом коммьюнити + очные мероприятия + защита дипломного проекта

Программа обучения:

Блок #1. «3ds Max для дизайнеров интерьера»

Блок #2. «Photoshop с нуля»

Блок #3. «ArchiCAD для дизайнеров интерьера»

Блок #4. «Моделирование в 3ds Max»

Блок #5. «3ds Max для дизайнеров интерьера PRO»

Блок #6. «Дизайн интерьеров c нуля»

Блок #7. «Итоговые проекты»

Гарантированное трудоустройство

Бесплатная консультация по всем интересующим вопросам для желающих начать обучение

Структурированная образовательная программа

Скидка 40% для первых 20 студентов

Упор на практику — готовое портфолио по окончании обучения

50 тематических модулей = 248 уроков

Доступ к курсу навсегда

Преподаватели — эксперты

Можно заниматься в любое удобное время

Личный наставник-куратор каждому студенту

Диплом по окончании

14-дневная гарантия возврата средств, если не понравится обучение

Есть возможность обучения в рассрочку с первым платежом через 3 месяца

2 месяца английского в подарок от EnglishDom

Дорого

Так называемый «диплом Skillbox» — это, на самом деле, обычный сертификат, который вряд ли поможет при поиске работы

Так называемая «рассрочка» — это не что иное, как кредит от «Тинькофф» или «Альфа-Банка» (однако кредит беспроцентный, переплата по процентам перекрывается за счёт скидки на курс)

Навязчивый отдел продаж

Чему научитесь:

Цена: 79 000 47 400 ₽ по скидке. В рассрочку — от 3 950 ₽/мес.

Преподаватели курса:

Евгений Сычев

Профессиональный 3D-моделлер и опытный педагог.

Работает с 3ds Max с 1999 года. Профессионально владеет Photoshop, AutoCAD и ArchiCAD.

Дмитрий Гуторкин

Facebook

Виталий Крестьянчик

Facebook, VK

Архитектор и BIM-менеджер со стажем.

Экс-сотрудник ТПО «Прайд».

Александра Мордовина

VK, Facebook, Behance

Профессиональный дизайнер-визуализатор.

Примеры работ преподавателей курса:
Мне нравитсяНе нравится

#11. «Профессия Художник компьютерной графики» от Skillbox

Пройти

Длительность: 12 месяцев = 3-5 часов в неделю.

Документ об окончании: диплом.

Цена: 201 500 120 900 ₽ по скидке. В рассрочку — от 3 900 ₽/мес.

Преподаватели курса:
Мне нравитсяНе нравится

#13. «3D-моделирование и дизайн интерьеров» от HEDU

Пройти

Длительность: 13 уроков = 26 часов на освоение.

Документ об окончании: именной сертификат.

Пройти

Длительность: 5 видеоуроков = 1,5-2 часа на освоение.

Документ об окончании: не предусмотрен.

Формат обучения: видеоуроки + обратная связь в комментариях

Чему научитесь:

  • Создавать реалистичные 3D-модели в Autodesk 3ds Max
Автор курса:

Евгений Грипинский

VK, Instagram

  • 3D-моделлер с более чем 12-летним опытом работы
  • С 2012 года обучил 1 000+ учеников
  • Автор популярного Youtube-канала о 3D-графике
Примеры работ учеников:
Мне нравится2Не нравится

#4. «3D MAX моделирование для начинающих» от 3D School Gripinsky

Пройти

Длительность: 22 видеоурока.

Документ об окончании: не предусмотрен.

Формат обучения: видеоуроки + обратная связь в комментариях

Чему научитесь:

  • Моделировать в 3ds Max на уровне профи
Автор курса:

Евгений Грипинский

VK, Instagram

  • 3D-моделлер с более чем 12-летним опытом работы
  • С 2012 года обучил 1 000+ учеников
  • Автор популярного Youtube-канала о 3D-графике
Мне нравится2Не нравится

#6. «Уроки 3ds Max» от Алексея Меркулова

Пройти

Длительность: 83 видеоурока.

Документ об окончании: не предусмотрен.

Формат обучения: видеоуроки

Чему научитесь:

  • Создавать реалистичные 3D-модели в редакторе трёхмерной графики Blender 2.8
Автор курса:

Денис Кожар

VK, Instagram

  • Профессиональный 3D-художник
  • Автор свыше 800+ уроков
Мне нравитсяНе нравится

#8. «Blender для новичков» от VideoSmile

Пройти

Длительность: 7 видеоуроков.

Документ об окончании: не предусмотрен.

Формат обучения: видеоуроки

Чему научитесь:

  • Моделировать в редакторе трёхмерной графики Blender
Мне нравитсяНе нравится

#9. «Основы Blender 2.8+» от Blender3D.com.ua

Пройти

Длительность: 39 видеоуроков.

Документ об окончании: не предусмотрен.

Формат обучения: видеоуроки

Чему научитесь:

  • Моделировать в Blender 2.8
Мне нравитсяНе нравится

#10. «Основы 3D моделирования» от Knower School

Пройти

Длительность: 7 дней.

Документ об окончании: не предусмотрен.

Формат обучения: видеоуроки + Д/З с обратной связью

Чему научитесь: основам 3D-моделирования.

Мне нравится1Не нравится

#11. «Создай свою первую 3D модель для игры» от XYZ School

Пройти

Длительность: 7 дней.

Документ об окончании: не предусмотрен.

Формат обучения: видеолекции + Д/З без проверки + общение с другими участниками курса в закрытом коммьюнити

Чему научитесь:

  • Работать в базовых программах для создания 3D-графики — Adobe Photoshop, Blender, Autodesk Maya и Substance Painter
  • Работать с референсами
  • Доводить работу до конца
Мне нравитсяНе нравится

#12. «Полный базовый курс по AutoCAD» от Антона Меховича

Пройти

Длительность: 71 видеоурок.

Документ об окончании: не предусмотрен.

Формат обучения: видеоуроки + Д/З без проверки

Чему научитесь:

  • Моделировать в автоматизированной системе проектирования и черчения AutoCAD
Преподаватели курса:

Антон Мехович

VK, Facebook, Instagram, Youtube

Эксперт в области 3D-графики. Преподаватель со стажем.

Мне нравитсяНе нравится

#13. «Cinema 4D для новичков» от VideoSmile

Пройти

Длительность: 7 видеоуроков.

Документ об окончании: не предусмотрен.

Формат обучения: видеоуроки

Чему научитесь:

  • Создавать 3D-графику и анимацию в Cinema 4D
Мне нравитсяНе нравится

Пользовательский рейтинг онлайн-курсов по 3D-моделированию

«3D MAX моделирование для начинающих» от 3D School Gripinsky

2

«3D MAX. Важные инструменты» от 3D School Gripinsky

2

«3DS MAX: с нуля до профи» от «СПБШТ»

2

«3D MAX с нуля» от 3D School Gripinsky

2

«AutoCAD для дизайнеров интерьера» от «СПБШТ»

1

«Базовый курс по 3D Studio Max для начинающих» от Udemy

1

«Основы 3D моделирования» от Knower School

1

«3ds Max для дизайнеров интерьера» от Skillbox

1

«3D-графика в Cinema 4D» от «Нетологии»

1

«6 ступеней 3D мастерства 2.0» от Visschool

1

«Полный базовый курс по AutoCAD» от Антона Меховича

0

«Создай свою первую 3D модель для игры» от XYZ School

0

«Основы Blender 2. 8+» от Blender3D.com.ua

0

«Blender для новичков» от VideoSmile

0

«Blender 2.8 Уроки на Русском Для Начинающих» от Дениса Кожара

0

«Уроки 3ds Max» от Алексея Меркулова

0

«Cinema 4D для новичков» от VideoSmile

0

«Супер Maya» от VideoSmile

0

«Смоделируй 3D персонажа своими руками» от школы Бориса Поташника

0

«Профессия 3D-художник» от Skillbox

0

«Профессия Художник компьютерной графики» от «СПБШТ»

0

«3D-моделирование и дизайн интерьеров» от HEDU

0

«Профессия Motion-дизайнер» от Skillbox

0

«Профессия Художник компьютерной графики» от Skillbox

0

«Профессия 3D-визуализатор интерьеров» от Skillbox

0

«SketchUP с нуля до PRO» от Skillbox

0

«Визуализация в 3ds Max и V-Ray» от Skillbox

0

«3D-моделирование в ZBrush с нуля» от Skillbox

0

«Профессия 3D-аниматор» от Skillbox

0

«Моушн-дизайн, 3D и основы VFX» от «Нетологии»

0

«Профессия 3D-дженералист» от Skillbox

-2

Платные или бесплатные курсы — плюсы и минусы

Платные

На платных курсах обычно выдаётся сертификат, либо документ установленного государством образца, который что-то да значит

Обратная связь от личного наставника/куратора

Закрытое сообщество студентов

Структурированные образовательные программы

Помощь в трудоустройстве или даже гарантированное трудоустройство

Доступ к уникальным материалам, онлайн-тренажёрам, шаблонам

Бесплатные

Не нужно тратить деньги

Могут дать сертификат (необязательно)

Поверхностная информация

Отсутствие обратной связи и помощи с поиском работы, созданием первых кейсов

Много воды (не всегда, но часто)

Онлайн или оффлайн — что лучше

Многие люди задают в поисковых системах следующие запросы — «курсы 3d моделирования москва», «санкт-петербург», «воронеж», «новосибирск», «волгоград», «омск», «минск» и им подобные, так как предпочитают очное образование, либо даже не знают о том, что можно обучаться через Интернет.

На мой взгляд, в XXI веке нет необходимости куда-то ехать, ходить, стоять в пробках. Намного удобнее учиться за компьютером или с экрана смартфона.

Почему?

Во-первых, зачастую это дешевле.

Во-вторых, занимает меньше времени.

В-третьих, не требует затрат на транспорт.

В-четвёртых, можно учиться из любой точки земного шара.

Конечно, не всему можно научиться онлайн. Например, медицине нужно обучаться в университете, потому что обучение будущих врачей требует их личного присутствия для практики на специализированном оборудовании и реальных пациентах.

А вот удалённым профессиям проще учиться, используя современные digital-технологии.

Как выбрать лучший онлайн-курс именно для себя — советы от экспертов

  1. Обратите внимание на отзывы. Найти на порталах по типу Otzovik.com и IRecommend.ru.
  2. Узнайте больше об авторе курса. Он должен быть настоящим экспертом, знатоком своего дела. Об этом могут свидетельствовать выполненные им работы, находящиеся в свободном доступе в Интернете, его профессиональные достижения, сертификаты, дипломы, выступления на публичных мероприятиях, статьи, видео и многое другое.
  3. Выбирайте узкоспециализированный курс. Нельзя быть экспертом во всём. И, если вам предлагают обучиться сразу всему, то это повод насторожиться. Хотите стать 3D-моделлером? Проходите курсы именно по 3D-моделированию, а не по компьютерной графике в целом.
  4. Узнайте подробнее о гарантиях. Если один курс предлагает гарантированное трудоустройство, а другой нет, то выбор лучше отдать первому.
  5. Определитесь с бюджетом. Сколько вы готовы потратить на обучение? Ничего? 10 000 ₽? 50 000? Исходите из ваших возможностей и выбирайте соответствующие курсы.
  6. Посмотрите бесплатные обучающие материалы автора. Вебинары, видео на Youtube и т. д. Чтобы ознакомиться с подачей.
  7. Узнайте больше о формате обучения. Например, обучение в режиме реального времени (вебинары) подойдёт тем, кому важна социальная составляющая. А обучение по уже записанным материалам — тем, кто хочет обучаться в удобное для себя время и вместе с тем обладает должной мотивацией, дисциплиной.
  8. Сравните минимум 5-7 обучающих программ.

Или можете поступить так — выберите любой онлайн-курс из ТОП-3 в моём рейтинге и начните наконец-то учиться!

Я уже за вас сравнил сотни предложений и отобрал лучшие.

Материалы для обучения 3D-моделированию, помимо курсов

Статьи

Youtube-каналы

Telegram-каналы и чаты

Сообщества в социальных сетях

Сайты/Форумы

Книги

  • «Понимая Мауа», Сергей Цыпцын
  • «Основы учебного академического рисунка», Николай Ли
  • «Создание персонажей в Maya. Моделирование и анимация», Крис Мараффи
  • «Atlas of Human Anatomy and Surgery: The Colored Plates of 1831-1854», Жан Марк Буржери, Николас Энри Жакоб
  • «Образ человека», Готтфрид Баммес

Как стать 3D-моделлером — пошаговый план

Чтобы стать 3D-моделлером с нуля, я рекомендую придерживаться следующего плана обучения:

  1. Пройдите любые платные онлайн-курсы из предложенных выше или отучитесь в университете. О плюсах и минусах оффлайн и онлайн-образования я уже писал ранее.
  2. Составьте портфолио. Создайте 3-4 работы, которые отразят ваш профессионализм. Выполните пару заказов на биржах фриланса за отзывы.
  3. Попробуйте попасть на стажировку в компании, занимающиеся 3D-дизайном.
  4. Составьте продающее резюме.
  5. Начните подавать заявки на интересующие вас вакансии. По статистике, чтобы получить работу, нужно откликнуться минимум на 10 вакансий.

FAQ — ответы на часто задаваемые вопросы пользователей

Кто такой 3D-моделлер?

3D-моделлер — это специалист, который занимается созданием трёхмерных моделей объектов реального и виртуального мира. Например, персонажей в компьютерных играх или мультфильмах.

Как уже было упомянуто выше, 3D-моделлеры работают в сфере разработки компьютерных игр, предметного дизайна, кинопроизводства, рекламы, архитектуры и пр.

Сколько зарабатывает?

По данным HH.RU, специалисты в области 3D-моделирования зарабатывают в среднем от 50 000 до 100 000 ₽ в месяц.

Новички могут рассчитывать на 20-30 тысяч ₽ ежемесячно.

Что должен знать и уметь?

3D-моделлер должен обладать развитым пространственным мышлением, уметь рисовать и работать в следующих компьютерных программах — Adobe Photoshop, Autodesk 3ds Max, AutoCAD, Adobe Illustrator, Adobe InDesign, zBrush, Blender 3D и ряде других.

Где и как искать работу?

На многих онлайн-курсах вам помогут с трудоустройством.

Если же подобная помощь не предусмотрена, то приходится рассчитывать только на себя.

Для начала попробуйте выполнять бесплатные заказы на биржах фриланса за отзывы. Соберите портфолио из нескольких работ.

Либо попытайтесь попасть на стажировку в компании, занимающиеся 3D-моделированием, пусть даже неоплачиваемую.

Получите опыт работы.

Составьте продающее резюме. В этом вам пригодятся сотни и тысячи материалов из поисковых систем yandex.ru и google.com.

Начните отправлять получившееся резюме в ответ на вакансии. Найти вакансии вы можете на HH.RU, «Яндекс.Работа», SuperJob, Avito.ru, Zarplata.ru, в тематических сообществах в соцсетях и Telegram.


На этом всё, друзья.

Пишите в комментариях, какие курсы стоит добавить в рейтинг, и не забывайте делиться им с друзьями в социальных сетях.

Удачи в обучении! 😉

Курс 3D-моделирования и визуализации

Студентка Geekbrains — о том, как освоить новую профессию в декрете.

В детстве, как и многие девочки, я была убеждена, что я — чистый гуманитарий. Благодаря фильмам к моменту поступления в вуз я испытывала какой-то особый интерес к профессии психолога. Мне представлялось крайне занятным посвятить свою жизнь помощи людям, приходящим к тебе, чтобы излить душу. Плюс, по стечению обстоятельств, как раз в то время в тренде были два направления: экономисты и психологи. Выбор для меня был очевиден.

Я всегда серьёзно относилась к учёбе, поэтому за полгода села за подготовку, точно зная, куда и зачем хочу идти.

Так я поступила в Московский государственный психолого-педагогический университет на направление «Клиническая психология».

Там у меня началась активная студенческая жизнь, я стала играть в КВН. И, как у любого студента, это занятие отнимало большую часть времени. Учебу не забрасывала, сессию сдавала на 4-5, предметы были интересные, преподаватели хорошие, поэтому мыслей о неправильном выборе профессии во время учёбы не возникало.

Однако учеба в университете подходила к концу, и начались поиски работы — все мои представления о деятельности психологов быстро рассыпались. В частных организациях, где мне могло быть интересно, требовались люди с опытом, а в государственных учреждениях — почти никакой живой работы, сплошная документация.

Соответственно, для того, чтобы заниматься любимым делом, надо было идти учиться дальше, повышать квалификацию.

В тот момент, когда я стала об этом думать, четко поняла, что выпустилась из университета с огромной радостью и больше учиться психологии не хочу.

Но всё-таки диплом о высшем образовании есть — надо идти работать. Была идея пойти в кардинально другую область, начать все с нуля.

Например, стать администратором в кафе, менеджером. В общем, я искала любую интересную работу, предполагающую общение с людьми, возможность развиваться — в первую очередь профессионально — и не сидеть на одном месте. Но почему-то мне не везло.

Возможно, проблема была как раз в том, что я не имела четкого представления о сфере, в которой я бы хотела строить карьеру.

И тут подруга предложила пойти поработать в детский сад, где требовался психолог для нового отделения. Учитывая, что бумажной работы был минимум, а еще предлагали финансовую надбавку к зарплате за молодого специалиста, я без долгих раздумий согласилась.

В саду оказался хороший коллектив, интересная работа и в целом нормальные условия. Все закрутилось.

Я пошла на курсы повышения квалификации, обучилась методике Марии Монтессори, устроилась на подработку в частный детский центр, а потом туда же на постоянное место.

Вскоре я стала ведущим педагогом и уже больше сосредоточилась на административной работе. Конечно, в такой круговерти я и не думала кардинально менять профессию. А потом случился декрет.

Какое-то время я заботилась о ребёнке, не забивая голову мыслями о будущем. Но когда встала речь о возвращении на работу, меня как по голове ударили, одна четкая мысль: «Не хочу возвращаться на свою работу, да и на любую другую, связанную с психологией». Трудно сказать почему. Возможно, повлияло время, проведенное с ребёнком (всё-таки и от детей хочется отдыхать), возможно, как это часто бывает, отдохнула и пересмотрела отношение к профессии.

И я стала искать варианты. Поначалу для одной компании я искала фрилансеров, для другой — работала комьюнити-менеджером. Даже пробовала устроиться сценаристом для компьютерных игр. Но все было не то.

Слово «верстка» появилось в нашем разговоре с мужем случайно, кто-то из знакомых учился на онлайн-курсах.

До этого я очень смутно представляла, что это. Потому и решила узнать.

Сначала посмотрела несколько видео на YouTube, заинтересовалась. Начала пробовать сама — поняла, что нравится. В поисках учебного материала наткнулась на бесплатный вебинар «Как стать веб-разработчиком» с рекламой курсов. После этого у меня не осталось сомнений в будущем.

В тот же день позвонила и поступила на факультет веб-разработки в один онлайн-университет.

В целом, я осталась довольна. Во-первых, потому что в начале шло фронтенд-направление, а как по мне — это самое интересное, то, что я сейчас выбираю для работы.

Верстка и JavaScript заинтересовали настолько, что даже снились по ночам. Понравились и преподаватели, точнее то, сколько они выдали практических кейсов из собственного опыта. И что меня удивило еще больше — первую небольшую удаленную подработку по верстке я нашла еще на первой четверти обучения, просто показав мой учебный проект.

Поспособствовал преподаватель.

Но какими замечательными бы ни были онлайн-уроки, самоподготовку никто не отменял. Если до поступления на факультет я тратила пару часов в день, то теперь куда больше — 5 часов минимум. Кажется, даже больше.

Мне было не только безумно интересно, но важно сдавать на проверку достойные домашние работы. Главной задачей было лишь спланировать свой рабочий день. К счастью, дети имеют свойство спать днем и рано ложиться, поэтому расписание я делала, подстраиваясь под своего ребёнка: пара часов днем, а остальное время после 22600. Плюс иногда «фоном» пересматривала учебное видео.

Благо муж МЕНЯ в моих начинаниях поддерживал и, если это было необходимо, брал часть домашних дел на себя.

Но даже несмотря на это, сложных моментов было полно. Особенно это касалось JavaScript. Иногда я сидела до поздней ночи, чтобы справиться с заданием, во сне продолжала искать решения, с утра вставала и бежала проверять.

Были и недостатки в процессе обучения. К примеру, встретила пару преподавателей, которые мне не подошли по манере подачи материала. Но после обращения к комьюнити перезаписалась на другой курс. Также мне не нравилось большое количество обязательных, но очень общих предметов. Например, «Компьютерные сети». Хотелось бы больше JavaScript и React. В общем, современное онлайн-обучение ещё имеет пространство для улучшения.

Но вернёмся к моей истории. Первую удочку для поиска работы я закинула в декабре, ближе к концу обучения. К сожалению, вакансий было мало, а работодатели инертны. После праздников, где-то с середины января, дела на бирже стали улучшаться, я поспешила этим воспользоваться: рассылала резюме почти во все компании, где требовались начинающие веб-разработчики (со свежими объявлениями). За день выходило где-то 3 новые вакансии.

В итоге менее чем за 2 недели я собрала 6 успешных откликов!

3 компании прислали тестовые задания, ещё 2 хотели пригласить на собеседование, и ещё одна предлагала место, но не сошлись по графику.

Я выполнила все задания, получила хорошее предложение и уже через месяц после начала поисков вышла на новое место.

В новой профессии мне нравится все. Почти каждый день я сталкиваюсь с новыми интересными задачами. Совершенно нет ощущения рутины, рабочий день пролетает быстро. Я работаю среди людей, которые любят свое дело и даже в свободное время что-то придумывают, делятся интересными наработками.

И, конечно, я продолжаю учиться каждый день, в том числе и на курсах GeekBrains.

Я также читаю всевозможные статьи по HTML, CSS, JavaScript на Хабре.

Помогают и новые коллеги, которые постоянно скидывают статьи, которые пригождаются как в текущей работе, так и в будущем.

В целом, в отличие от профессии психолога, теперь у меня есть сильное желание оставаться и развиваться. Ближайшие планы — поднатореть в вёрстке и JavaScript и подключить React. Эта библиотека мне очень нравится, но пока, к сожалению, с ней не было коммерческих проектов.

Что должен уметь 3d Artist

3D Artist — это довольно широкое понятие, которое включает в себя сразу несколько направлений компьютерной графики. В этой статье мы разберем, какие же навыки и инструменты необходимы 3D-художнику для работы в индустрии CG, и какие требования компании предъявляют к образованию потенциальных сотрудников.

Оглавление:

Какими навыками должен обладать 3D Artist

Art by Jon Gorga

В первую очередь 3D-художник должен уметь создавать 3D-графику: моделирование объектов, скульптинг, симуляция тканей, текстурирование, настройка материалов и света, анимация и рендеринг. Также полезным будет умение работать в игровых движках вроде Unreal Engine или Unity — импортировать модель в движок, назначать текстуры, материалы, подготавливать ассеты и прочее.

В рамках профессии 3D Artist может работать с уклоном в одну или несколько специализаций. Например, заниматься только освещением (Lighting Artist), визуальными эффектами (VFX Artist), текстурами (Texture Artist) или моделированием (Modeler). Последнее можно разбить на подразделы: техника, оружие и прочие твердотельные объекты (Hard Surface Modeler), органика и персонажка (Character Artist), окружение (Environment Artist).

Узкопрофильные специалисты больше ценятся в крупных студиях, содержащих отдельные департаменты моделирования, анимации, композитинга и прочие. В большинстве же CG компаний приветствуется универсальность 3D-художника, его способность самостоятельно выполнять все этапы создания графики: от моделинга до импорта в движок. Таких специалистов называют 3D-Generalist.

Кроме основных умений очень ценятся навыки поиска если не лучшего, то хотя бы рабочего решения задач. Ведь обычно вариантов решения больше одного, и нужно уметь выбрать наиболее быстрое и качественное из них.

CG индустрия живая и быстро развивается, топовые художники постоянно придумывают новые техники и приемы, а программное обеспечение часто обновляется. Если ничего не делать, есть риск остаться на обочине. Поэтому нужно все время учиться, развиваться и не бояться экспериментировать.

Art by Mars Studio

Несомненно, 3D Artist — это прежде всего творческая профессия. Креативность является решающим фактором в долгосрочной перспективе. Однако для входа в индустрию гораздо важнее технические навыки. Уверенное знание программ ускорит работу и предоставит возможность больше думать над тем, что вы делаете, а не как вы это делаете.

Графика позволяет решить одну и ту же задачу множеством разных способов. Поэтому пайплайн создания графики разнится от студии к студии и почти у каждой из них есть свой набор софта. Это значит, что 3D-художнику нужно знать целый ряд программ, которые понадобятся ему на разных этапах создания 3D.

Можно выделить три основные группы софта, который так или иначе использует 3D Artist.

Программы для полигонального моделирования

Maya/3Ds Max/Blender/Modo.

Они позволяют выполнить большинство задач по созданию 3D-графики. Если вам нужна программа для личного использования, лучший способ выбрать — попробовать тот или иной пакет. Но если вы хотите пойти работать в студию, придется изучить Maya и 3Ds Max.

Maya — чаще всего используется в кино для персонажной анимации, моделинга и сборки сцен. Универсальный продукт с довольно широким спектром дополнений и плагинов, расширяющих функционал программы и добавляющих возможности. Например, симуляция дыма и огня, динамика волос, скульптинг и прочее.

3Ds Max широко применяют в моделировании и визуализации архитектурных объектов, моделировании для компьютерных игр, реже в анимации и создании спецэффектов.

Программы для цифрового скульптинга

ZBrush/Mudbox/3D Coat.

Бесспорным лидером в скульптинге является ZBrush. Программа применяется для создания высокополигональных детализированных объектов. Чаще всего она применяется для моделирования персонажей, животных и прочей органики, но имеет достаточно мощные инструменты для создания твердотельных объектов (Hard Surface).

Программы для текстурирования и создания материалов

Substance Painter/Designer/3D Coat/Photoshop.

Самые распространенный из них — Substance Painter. Раньше его использовали в основном в игровой индустрии, но сейчас активно применяют в кинопроизводстве, рекламе и других областях. Программа обладает мощными инструментами текстурирования. Разработчики регулярно проводят конкурс «Meet Mat», участники которого соревнуются в мастерстве создания текстур и материалов при помощи Substance Painter.

В последнее время, к программам, необходимым 3D-художникам, прибавились игровые движки (даже если речь идет не только об игровом художнике). Существует три крупных движка: Unreal Engine, Unity и CryEngine.

Один из самых популярных движков сегодня — Unreal Engine от компании Epic Games. UE активно используют не только в геймдеве, но и в кино, рекламе, архитектурной визуализации и многом другом. Подробнее о возможностях движка можете прочитать в нашей статье «Применение Unreal Engine в не игровой индустрии».

В целом, выбор инструментов зависит от задач, и не имеет универсальных требований. Однако, привязанность к определенной программе или инструменту однозначно ограничивает специалиста, а главными инструментами 3D-художника, по-прежнему, остаются его руки и голова.

Требования компаний к образованию потенциальных сотрудников

Art by Sachi Ediriweera and Stefani Rennee

Для большинства CG компаний важно не образование, а скилл и умение выполнять конкретные задачи на проекте. Кроме этого, компаниям важно видеть, что человеку нравится его работа, он легко обучаем, трудолюбив и настойчив. По этому на собеседованиях смотрят на адекватность и заинтересованность специалиста в том, что он делает.

Диплом художественного вуза не гарантирует наличие необходимых знаний, а вот портфолио демонстрирует все наглядно. Основные выводы о кандидате до собеседования делают именно на основании его портфолио и/или тестового задания.  Внимание обращают не только и не столько на техническую сторону арта, сколько на его соответствие стилистике компании.

Подробнее о создании привлекательного для крупных компаний портфолио читайте в нашей статье «На какие портфолио обращают внимание крупные компании».

Существуют примеры специалистов-самоучек, которые смогли построить свою карьеру в 3D. Но этот путь очень долгий. Придется перелопачивать горы материалов, чтобы выискивать крупицы полезных знаний. Овладеть нужными навыками в полном объеме таким способом практически невозможно. К тому же, не имея ориентира, сложно понять, что, как и в каком порядке нужно осваивать и на что обращать внимание.

В сложившихся обстоятельствах, наиболее удачным вариантом является прохождение онлайн-курсов 3D моделирования. За короткое время вы получаете систематизированный пакет знаний, а в процессе обучения работаете над реальными проектами, что гарантирует начальный опыт работы, понимание процессов и основу для портфолио.

В программу курса «Maya Winter» от 3dmaya.com.ua включены блоки по всем этапам создания персонажей и окружения: 3D-моделинг в Maya и скульптинг в Zbrush, создание текстур в Substance Painter, визуализация в Arnold и рендеринг в реальном времени в Marmoset Toolbag, персонажная анимация и риггинг в Maya, а также работа с Unreal Engine.

Кроме того, в блоке Soft Skills вы узнаете как правильно составить портфолио и разместить свои работы на различных маркетах, научитесь работать с UpWork, LinkedIn, Behance, Artstation и другими площадками для размещения портфолио и поиска работы. А созданные для дипломного проекта 3D-модели или анимационный ролик с использованием возможностей Unreal Engine, станут началом достойного портфолио 3D Artist’а.

Статью подготовил Олег Мощенко.

Подписывайтесь на нас в Facebook, Telegram, Vkontakte, Pinterest.

Хочешь стать 3D художником, а надо ли?

Это вторая и завершающая статья по данной теме, первая была адресована 2D художникам, как я уже писал ранее, большое число начинающих художников и интересующихся этой профессией людей, обращаются как в редакцию, так и ко мне с вопросами, а как тут, а что тут, с чего начинать, какие минусы-плюсы, а сколько я буду зарабатывать, насколько это все выгодно? На большую часть вопросов мы ответили в предыдущей статье, она получилась достаточно универсальной, но у 3D направления есть своя, совершенно замечательная специфика, о которой стоит знать каждому желающему заняться 3D художнику.

Нужно понимать, что эта статья для новичков, поэтому все профессии 3D направления мы очень грубо назовем 3D художниками, нам пока нет смысла вдаваться в детали и исходя из этого мы разберем основные опасения и мифы, которые сформировались за годы существования профессии. Я в свою очередь буду опираться на опыт полученный при работе с нашими читателями и опыт наших слушателей в Дистанционном Центре Обучения RENDER.RU, все это настоящий кладезь «граблей» на который мы все наступали на своем творческом пути.


Нужно ли уметь рисовать руками?

Есть такой устоявшийся миф, о том, что 3D художнику не нужно уметь рисовать руками, якобы все это каким чудесным образом решается при помощи 3D софта и вообще нафиг не нужно. Это не так, 2D это база, база от которой вы будете двигаться к освоению 3D, да, случаи бывают разные, есть уникумы, но мы сейчас говорим о большинстве. Поверьте, вы каждый раз будете биться головой о пробелы 2D направления, эти пробелы способны на просто невероятные «палки в колеса». Никто не просит вас рисовать на каком-то запредельном уровне, вам нужна база, понимание перспективы, анатомии, пространства, основы работы со светом/тенями, умение нарисовать внятный концепт. Вы должны быть способны набросать как объемный рисунок сложного объекта, так и элементы из которых он состоит. Планирование ваших 3D работ происходит на бумаге и только там, когда вам все становится понятно на бумаге, когда у вас перед глазами несколько листов где есть каждый сложный объект сцены в нескольких ракурсах и пара общих набросков, только тогда вы открываете 3D пакет и начинаете работу в нем.

Стоит нарушить это простое правило, и вы утонете в непроработанных мелочах, вы столкнетесь с тем, что ваше представление о финальном виде работы не более чем иллюзия, которая будет рассыпаться при попытке детальной проработке каждого элемента вашего проекта.

Так что потратьте время и получите общее представление о базовых знаниях, это можно делать одновременно с освоением 3D пакета, вы не представляете насколько вы облегчите себе путь.

3D сложнее чем кажется и иногда творчество тут тонет в сложности реализации.

Да, это так, человек —> софт —> результат труда, казалось бы, в 2D все тоже самое, но это не так, в 2D все в большей степени зависит от вас и того насколько у вас ровные руки (опыт, знание техник и т.д.), хороший художник в большинстве случаев легко обойдется одним 2D софтом и набор кистей, в 3D все сложнее, результат будет очень сильно зависеть от возможностей софта и вашего умения с ним обращаться.

Это очень тонкий момент, сложно донести ту мысль о которой идет речь, у 3D невероятно нетворческий путь к реализации, он очень техничен, нежной душе художника постоянно приходится становиться инженером и вязнуть в технических мелочах. Да, на выходе получается очень красивая «картинка», но за ней стоят десятки часов достаточно скучной и кропотливой работы. Можно сказать, что это вкусовщина и нет ничего лучше, чем ковыряться в десятках экранов настроек и ворочать миллионы полигонов во вьюпорте, но поверьте мне, 3D не такое уж интересное и творческое занятие как может показаться со стороны. Иногда за красивой работой, стоят месяцы труда и годы опыта.

Это бесконечный поиск решений и путей обхода, компромиссов и нестандартных взглядов на решение задач, хотя так можно сказать почти обо всем. Но тем не менее 3D замечательная вещь и сейчас все гораздо удобнее и проще, чем было 10-15 лет назад, так что дерзайте, но не давайте иллюзиям себя запутать.


Слишком много софта.

К сожалению, это тоже чистая правда и тут проблема не просто в выборе, сложность в том, что чем бы вы не занимались, вам не удастся обойтись 1-2 программами, вы неизбежно обрастете безумным количеством плагинов, внешних рендеров, стороннего софта и прочих приблуд. Чем бы вы не захотели заниматься, скорее всего вам понадобиться освоить 1-2 3D пакета, ворох плагинов к ним, хотя бы бегло получить представление о том, что такое ZBrush и для чего он нужен, освоить любой растровый 2D редактор, разобраться в работе 2-3х внешних рендеров, а также незабываем про узкоспециализированный софт, который неизбежно появится, как только вы определитесь со своей специализацией. И поверьте, я тут еще по минимуму написал.

Затем вы поймете, что одно удобнее делать в одном пакете, другое в другом и пойдут невероятные комбо, моделю тут, текстурю здесь, анимирую с помощью вот этого, а визуализирую еще в чем-то, все это обрастет глюками и багами софта, мелкой и крупной несовместимостью, вы будете искать уроки, пытаться узнать на форумах, придумаете тысячи «костылей» для решения тех или иных задач.

Да, найдутся умельцы, которые будут кричать, что все делают чуть ли не в одном софте, но мы сейчас не про них, мы про то, как это будет на самом деле.

Все очень быстро меняется.

Есть еще один момент, о котором нужно знать, мир 3D софта достаточно быстро меняется, каждые полгода многое серьезно обновляется, выходит новый софт, что-то допиливают, переделывают до неузнаваемости. Стоит вам перестать следить за этим, как вы сразу заметите, что отстаете от других, все уже давно используют какой-то новый софт, получают преимущества в скорости и возможностях, а вы отстаете. В рабочем графике сложно найти время, чтобы серьезно наверстать большой пласт знаний. Стоит немного отвлечься и все уже живут в другом мире, поэтому лучше всего не переставать следить за новостями и пробовать как можно больше нового, старайтесь выделять в своем графике время, чтобы следить за развитием индустрии.

Время, которого нет.

Вам предстоит разбираться в безумном количестве сложного софта, не идеализируйте и не слушайте оптимистичных разговоров, да, это будет решаемо, но это не прогулка по летнему парку, это потребует от вас очень много времени и сил. Но дело не только во времени изучения программ, для многих начинающих оказалось большим сюрпризом, что визуализация — это время и частенько, вам нужно ждать часами, чтобы получить результат, который вам совершенно не понравится.

Со временем, вы научитесь частично решать эти вопросы, придет опыт, понимание возможностей рендера и того, что вам нужно, придут на помощь тестовые рендеры, визуализация по слоям и последующая сборка, появится способность по совершенно некачественному тест-рендеру делать далеко идущие выводы о том, что вам нужно исправить при следующем проходе. Но время на визуализацию будет уходить всегда и для многих это очень сложный момент, ждать долгие часы, чтобы увидеть результат своего труда, многие жалуются на потерю интереса и снижение инициативы. Просто имейте это в виду и да, к этому можно привыкнуть. Ожидать удачный рендер незабываемое чувство.


Выучил одно, забыл другое.

На вас обрушится целый водопад знаний, и он не кончится никогда, если вы хотите быть на передовой в этом вопросе. Многие сталкиваются с тем, что просто не способны столько всего запомнить. Обычная история, когда 3D художник решает изучить скажем ZBrush, выделяет по 1-2 часа в день на освоение пакета, все у него идет хорошо, потом он вынужденно приостанавливает процесс обучения, загруженность на основной работе, новый проект на фрилансе или трудности в личной жизни, но спустя время, он решает возобновить брошенный на середине курс, скорее всего, он столкнется с тем, что толком ничего не помнит, общие знания остались, а вот вся мелочевка совершенно ушла, он забыл как работать с некоторыми инструментами, забыл хот-кеи, путается в элементах интерфейса и продолжать обучение в такой ситуации уже не может.

Приходится бегло проходить курс сначала, это время, раздражение, снижение интереса, но даже освоив азы и перестав работать с данным софтом на какой-то период, он в той или иной мере будет сталкиваться с этой проблемой. То с чем не работаешь быстро забывается, это несколько сложнее чем может показаться на первый взгляд. А теперь умножьте эту проблему на количество софта, который вам придется держать в голове, для кого-то это совершенно несложно, для кого-то серьезная проблема, но решать ее будет значительно проще, когда вы будете о ней знать.

Список можно продолжать еще долго, но по большей части основных «подводных камней» мы с вами пробежались, мне хотелось бы закончить на позитивной ноте, не все так страшно если ставить пред собой решаемые задачи и четкие цели, начинать с основ и не спешить. Даже самые сложные задачи не устоят перед методичным и вдумчивым изучением, вся эта шелуха из «сложностей» не будет иметь большого значения, если 3D это ваше, а почувствуете вы это достаточно быстро. 3D сложный, но удивительный мир, он интересен, капризен и требователен, но, если вы найдете с ним общий язык, вас ждет удивительное время. Осталось дождаться хороших зарплат в русскоязычном сегменте CG индустрии и это будет работа мечты :-).

P.S. Если вы не читали первую часть статьи, то ознакомиться с ней можно здесь, там собрано много общих проблем, о которых будет полезно знать.

3D Modeler — профиль карьеры

Чем занимается разработчик 3D-моделей? Где работает разработчик 3D-моделей? ACR: взгляд на вещи.

Чем занимается разработчик 3D-моделей?

Разработчики 3D-моделей создают 3D-персонажей и окружение на основе концепт-арта. Для создания поверхностей или обшивки моделей они рисуют и оборачивают 2D-текстуры на цифровую рамку. Разработчики моделей также создают скелеты персонажей, которыми затем управляют аниматоры. Моделирование выполняется с помощью различных программ, таких как Maya, 3DS Max, Pixar RenderMan, POV-Ray и многих других.

Персонажи и окружающая среда, которую создают создатели 3D-моделей, используются для видеоигр и 3D-фильмов, а также изображений и моделирования для веб-сайтов, графического дизайна, анимации, киноэффектов, моделирования, дизайна трансляций, спецэффектов, персонажей и реквизита для фильмов, телевизионных эффектов. , Дизайн компакт-дисков и развлечения с учетом местоположения. Эти талантливые профессионалы также создают изображения / модели для геологов, архитекторов, ученых, инженеров, медицинских учреждений и т. Д.

Где работают разработчики 3D-моделей?

Специалисты по 3D-моделированию работают в студиях кино- и видеопроизводства, в компаниях по разработке игр, в рекламных и графических дизайн-компаниях, в веб-дизайнерах, в компаниях по разработке программного обеспечения, в архитектурных бюро, лабораториях (как научных, так и в медицинских), колледжах и университетах, в фирмах по разработке продуктов и на производстве. фирмы (розничная торговля, дом, инструменты и т. д.). Специалисты по моделированию также работают в аэрокосмической отрасли и в экологических агентствах, автомобильных компаниях, розничных компаниях, правительственных учреждениях, криминалистических лабораториях (криминалистика), фирмах по дизайну интерьеров, компаниях, занимающихся проектированием зданий, компаниях по недвижимости и многих других.

Как мне стать разработчиком 3D-моделей?

Специалисты по 3D-моделированию должны обладать продвинутыми математическими и компьютерными навыками. В зависимости от того, где работает разработчик 3D-моделей, могут потребоваться другие навыки. Например, разработчики 3D-моделей в индустрии кино или видеоигр должны обладать творческими и дизайнерскими навыками выше среднего, в то время как разработчики 3D-моделей в научных областях могут иметь серьезный опыт в любой данной области науки.

Найдите школу

Выбранная вами специальность и область концентрации будут полностью зависеть от области, в которой вы заинтересованы. Например, если вы хотите стать разработчиком 3D-моделей в индустрии видеоигр, подумайте о том, чтобы получить специализацию в области игрового дизайна. Хотите оживить? Специалист в области анимации, 3D-анимации или 3D-моделирования и анимации. Если вы хотите пойти по проторенному пути, подумайте о том, чтобы стать специалистом по физике с акцентом на моделирование, чтобы стать разработчиком 3D-моделей в области, связанной с наукой.

Для начинающих 3D-моделистов доступны буквально десятки специальностей и несовершеннолетних, поэтому нет необходимости ограничивать себя.Другие варианты:

  • Разработка компьютерных игр
  • Компьютерная графика и кинотехнология
  • Разработка программного обеспечения для компьютерной графики
  • Информатика
  • Визуализация и разработка данных
  • Цифровой дизайн
  • Цифровая иллюстрация
  • Искусство кино и медиа
  • Искусство игры
  • Разработка игр
  • Программирование игр
  • Графический дизайн / Концентрация 3D-моделирование
  • Иллюстрация
  • Иллюстрация / анимация
  • Интерактивные медиа
  • Визуальные вычисления
  • Визуальные эффекты

Поговорите с консультантом по вопросам карьеры в колледже. рассматривают возможность участия в программе, соответствующей вашей карьере.Если вы не знаете, какие колледжи лучше всего подходят для вашей карьеры, поищите школы искусства и дизайна, технические колледжи, профессиональные колледжи или традиционные колледжи с популярными программами по искусству и дизайну, технологиям и математике.

Какие школы являются лучшими для разработчиков 3D-моделей?
  • Академия искусств, Университет, Школа анимации и визуальных эффектов, AA, BFA, MA, MFA, Сертификат в области анимации и визуальных эффектов
  • Американская академия искусств, Колледж искусств, BFA 3D-моделирование и анимация, цифровая иллюстрация или Иллюстрация, графический дизайн
  • Университет ДеПола, Колледж вычислительной техники и цифровых медиа, BFA Animation, BS, MFA Game Design
  • Fashion Institute of Technology (FIT NYC), BA Анимация, интерактивные медиа и игровой дизайн
  • Flashpoint Chicago, кампус Колумбийского колледжа в Голливуде, AFA Animation and Visual Effects, BFA Visual Effects
  • Indiana University, Ernestine M.Raclin School of the Arts, BFA в области интегрированных исследований новых медиа (INMS), 3D-моделирование и анимация
  • New York Film Academy, The Animation School, BFA 3D-анимация и визуальные эффекты с акцентом на моделирование
  • Platt College, Школа графического дизайна, BS Media Arts 3D-моделирование и дизайн
  • Институт Пратта, Школа искусств, BFA 3D-анимация и искусство движения
  • Рочестерский технологический институт, Школа дизайна, BFA 3D Digital Design
  • Колледж искусств и дизайна Саванны, BFA, MA, MFA Анимация или визуальные эффекты, BA, BFA, MA, MFA в области иллюстрации или интерактивного дизайна и разработки игр
  • Южный Нью-Гэмпширский университет, Школа искусств и наук, BA Graphic Дизайн и медиаискусство с концентрацией в 3D-моделировании и анимации
  • Temple University, Школа театра, кино и медиаискусства, BFA с концентрацией в медиа Искусство (3D-моделирование, анимация, экспериментальное видео, мультимедийное аудио, интерактивное повествование, веб-искусство, видеография, междисциплинарная студийная практика)
  • Государственный университет Трумэна, художественный факультет, BFA в области дизайна с 3D-моделированием, Motion-Animation Track
  • Массачусетский университет-Лоуэлл, факультет искусства и дизайна, степень бакалавра в области графического дизайна или студийного искусства с акцентом на 3D-моделирование

Каковы перспективы работы для разработчиков 3D-моделей?

3D моделирование — это узкоспециализированная область.Таким образом, существует высокий спрос на 3D-моделировщики во всех отраслях. По данным Бюро статистики труда (BLS), в зависимости от специализации занятость в этой сфере выросла на 8-14% к 2018 году. Например, рост занятости для 3D-художников / моделистов, работающих в индустрии развлечений, составил 14%, в то время как занятость тех, кто занимается иллюстрацией, увеличилась на 9%.

По данным ряда профессиональных веб-сайтов, спрос на разработчиков 3D-моделей для создания моделей для целей исследований и разработок также высок.Это означает, что у вас много возможностей карьерного роста в области медицины, архитектуры, инженерии, химии и геологии.

Сколько зарабатывают разработчики 3D-моделей?

Специалисты по 3D-моделированию в среднем составляют около 68 645 долларов в год, однако зарплаты отдельных сотрудников сильно различаются в зависимости от компании, географического положения, опыта, образования и т. Д. Например, специалист по 3D-моделированию, работающий в калифорнийской DreamWorks Animation или Blue Sky Studios в Коннектикуте, дочерней компании Twentieth Century Fox Film, может зарабатывать до 100 000 долларов в год.Специалист по 3D-моделированию, работающий в небольшой компании, такой как находящаяся в Джорджии компания Kiz Toys, может зарабатывать от 40 000 до 48 000 долларов в год или около 42 500 долларов США в AEgis Technologies Group, базирующейся в Алабаме.

Многие разработчики 3D-моделей работают не по найму. В этих случаях хорошо зарекомендовавшие себя моделисты могут заработать более шестизначных цифр, в то время как те, кто только начинает, могут взимать только номинальную плату при накоплении опыта. Однако это временное явление, поскольку талантливые художники стремительно развиваются.

Awesome Animation Fact : В 1979 году группа студентов-информатиков Нью-Йоркского технологического института начала снимать «Работы», который стал бы первым в мире фильмом, полностью созданным на основе компьютерной анимации.Однако, согласно Computer Science for Fun (опубликованной Королевой Мэри, Лондонский университет), проблемы со сценарием и технологией вынудили студентов отказаться от проекта, и награда в конечном итоге досталась «Истории игрушек» — более пятнадцати лет спустя.

День из жизни профессионального разработчика 3D-моделей

Познакомьтесь с талантливыми профессиональными художниками и аниматорами, которые составляют команду преподавателей здесь, в CG Spectrum, начиная с наставника по 3D-моделированию Джереми Чинна.

Джереми Чинн был ведущим модельером и дизайнером названий, вероятно, в каждом большом фильме, о котором вы слышали за последние 8 лет. Стражи Галактики, Tomorrowland, Big Hero 6, Life of Pi, Frozen, Maleficent … список можно продолжать и продолжать. Он также является одним из наших лучших инструкторов по 3D-моделированию.

Недавно мы спросили его, может ли он помочь пролить свет на так называемый «день из жизни» профессионального моделиста. Большинство из вас, читающих эту статью, вероятно, пытаются выбрать карьерный путь в цифровом искусстве и анимации, но не уверены, подходит ли он вам.Возможно, вы только что закончили школу и у вас нет возможности поговорить с творческим профессионалом из первых рук. Мы хотели бы помочь вам, познакомив вас с повседневной рутинной работой профессионального профессионала прямо из его уст.

«Мой день обычно начинается с кофе. После нескольких разных студий и несоответствия качества сливок, я рекомендую научиться пить его черным. Как ведущий R&H, мне нравилось приходить немного раньше. Обычно было небольшое количество руководителей. Это должно было начаться пораньше, и это стало идеальным временем для неформального обсуждения новых рабочих процессов и любых прозрений о проекте этим утром.Когда прокатилось 9, мы поехали, как обычно. В отделе моделирования ежедневные газеты обычно начинались довольно рано, чтобы мы могли получить необходимые заметки для работы до конца дня. После того, как заметки собраны, ведущий выставки обходит других моделистов в команде, чтобы дать задания на день перед тем, как начать работу над моей собственной моделью, но не раньше, чем еще выпить чашечку кофе.

Часто возникает вопрос о любимом деле, над которым я работал, или о любимом фильме и т. Д.. И я знаю, что это, вероятно, будет звучать немного странно для новых студентов, но у меня нет особого фаворита. Я работал над фильмами «Оскар», а также над многими фильмами, которые не были такими успешными, и в конце концов, что мне действительно нравится, так это новые возникающие проблемы. Разработка нового способа создания смешанных форм для 30 существ с помощью всего лишь пары сотрудников, создание огромного окружения или действительно погружение в нечто идеальное — вот что меня волнует в ежедневных занятиях. Независимо от того, в какой отдел вы попадаете, в конце дня вы решаете проблемы, поэтому, если вам это нравится, и вам нравятся люди вокруг вас, вы отлично проведете время.Я имею в виду, эй, тебе платят за то, чтобы снимать фильмы ».

Помимо обычной студийной работы, Джереми помогал в работе над некоторыми образовательными статьями для журнала Cinefex. Отличное ежеквартальное издание, которое дает своим читателям возможность заглянуть за кулисы самых больших фильмов года с визуальными эффектами.

«Призрачный гонщик» был первым фильмом, над которым мне посчастливилось работать, когда я заканчивал аспирантуру. Я работал над этим кадром вне своей квартиры с моим соседом по комнате, Шоном Амланером, который сделал последний композитинг, и для нас это была большая честь. представлена ​​как полная страница в Cinefex # 109.«

«Люди Икс: Первый класс» была второй статьей Cinefex, над которой я был более заинтересован. Последнее изображение на обложке было смоделировано Кенни Хуангом, представителем шоу, но я имел удовольствие внести свой вклад в процесс дизайна характер на раннем этапе. Как видите, она немного изменилась «.

Предварительная 3D-модель Джереми

[рекомендованные]

Изучите 3D-моделирование и работайте в кино и играх!

Начните свой путь к увлекательной карьере разработчика 3D-моделей! Наша школа 3D-моделирования предлагает курсы 3D-моделирования для начинающих и продвинутых, которые проводят отраслевые эксперты, которые работали над такими проектами, как Big Hero 6, Overwatch: Wildstar и Batman vs Superman.Изучите новейшее программное обеспечение и методы 3D-моделирования, используемые студиями по всему миру — предварительный опыт не требуется.

От новичка до эксперта: как стать разработчиком 3D-моделирования (подсказка: практика, практика, практика)

Разработчик 3D-моделей — художник , который использует компьютерное программное обеспечение для создания игровых ресурсов в виде трехмерных моделей, оживляя персонажей и объекты.

Во многих играх, представленных сегодня на рынке, используется 3D. Overwatch, Witcher III, Playerunknown’s Battle Grounds открытая бета… Некоторые из ваших любимых игр были созданы с помощью часов 3D-рендеринга .

Что делают разработчики 3D-моделей ??


Разработчики 3D-моделей визуализируют объекты в цифровом пространстве и помогают воплотить в жизнь визуальные ресурсы .
Как разработчик 3D-моделей вы можете нести ответственность за любую игру или фильм. Главный герой игры или фильма? Возможно, вам придется его отрендерить.

Орех, играющий значительную роль в сюжете? Возможно, вам придется его отрендерить. Скамейка или прохожий? Может выпасть на вас, чтобы их воспроизвести.

Как разработчик 3D-моделей, вы будете работать в тандеме с такелажниками , которые берут ваши 3D-модели, а заставляет их двигаться и выполнять желаемые функции в игре .

Быть специалистом по 3D-моделированию не так просто, как найти изображение грецкого ореха и слепить его с помощью такого программного обеспечения, как Zbrush. Как разработчик 3D-моделей, вам необходимо придерживаться художественного оформления на протяжении всего процесса, даже если игра претерпевает значительные изменения позже в процессе разработки.

Модельеры

активно работают с художественным отделом, чтобы выработать согласованное художественное видение. Это может быть как раскрепощающим, так и вызывающим давление.

Материалы по теме: Какие школы дают лучшее образование в области игрового дизайна?

Взгляд на эволюционирующую роль моделиста: 6-е поколение vs.7-я


Разработчики моделей должны использовать ссылки на дизайн, уже имеющиеся у ведущего художника и ведущего дизайнера, чтобы они соответствовали стилю игры. Например, художественные стили в Oblivion значительно отличаются от тех, что используются в Morrowind.

Обе игры созданы Bethesda, и обе являются частями одной серии: The Elder Scrolls . Тем не менее, обе игры имеют существенно разные мотивы и темы.

Итак, эти игры были с разницей в четыре года .Каждое новое поколение консолей представляет собой технологический прогресс для разработчиков моделей. То же самое и в мире анимационных фильмов — технологии постоянно развиваются, и это отражается на возможностях моделистов.

С появлением 7-го поколения консолей Bethesda имела больше полигональных (и творческих) возможностей, чем программные возможности оригинальной Xbox.

В Oblivion можно было сказать, что трехмерный персонаж Morrowind , который выглядел скорее « деревянный » или « неуклюжий », и рендеры окружающей среды полностью исчезли.Вместо этого их заменили освежающие, похожие на живые модели (по крайней мере, так это было в то время. Мы не знали, что нас ждет в Skyrim).

Все, что мы видим в игре, несет ответственность за то, чтобы мы погрузились в игровой мир. И, как разработчик 3D-моделирования, значительная часть этой ответственности ложится на вас.

Существенные графические улучшения помогли новым игрокам найти дом в фантастическом мире Elder Scrolls на Xbox 360.

Специалист по 3D-моделированию не несет единоличной ответственности за изменение взглядов и взглядов, но их работа в значительной степени способствует этим усилиям. Как разработчик 3D-моделирования ваша работа может вызвать рябь в формировании остальной части игры или киноиндустрии — как хорошо анимированный камешек, брошенный в убедительно визуализированный пруд.

Oblivion больше не имеет того же « wow-фактора », которое было в 2006 . Это неизбежно в постоянно меняющейся игровой и киноиндустрии. Новое программное обеспечение, новые методы и новые стандарты быстро заменяют некогда впечатляющее моделирование прошлого.

Это захватывающее время, а не пугающее. Кто знает, где будет модельная практика через пять лет? Или даже два года?

Медицинское моделирование


Как разработчик 3D-моделей, вы не будете ограничены миром игр и фильмов. У технологии 3D-моделирования есть приложения не только в сфере развлечений. В последние годы это было чрезвычайно полезно для медицины.

3D-модель проблемной зоны для пациента иногда может быть решающим фактором при принятии трудного решения об операции (а кто не хочет, чтобы количество догадок уменьшалось, когда дело доходит до операции?).

Это очень выгодно для пациентов. Они могут получить наилучшее возможное лечение, потому что модель соответствует их ситуации.

3D-моделирование может сыграть роль в медицине и до операции. Модели, визуализированные в 3D, могут дать студентам и специалистам более глубокое представление об органах, мышцах, костях и других системах тела.

Наука!


Преимущества 3D-моделирования не ограничиваются медициной!

Вероятно, мы еще долгие годы будем препарировать лягушек на уроках естествознания в средней школе… но это не значит, что в науке нет места для 3D-моделирования!

3D-моделирование в сочетании с вычислительной мощностью современных технологий может привести к научным прорывам за меньшее время и с меньшими ресурсами.

Планы зданий


3D-моделирование также принесло пользу специалистам в области архитектурного дизайна . Вместо того, чтобы полагаться на бумажные и карандашные наброски и контуры, дизайнеры теперь могут взять свои размеры для плана этажа и преобразовать его в цифровую визуализацию среды « реальный » (мы ничего не имеем против бумаги и карандаша — пусть они и дальше будут служить нам хорошо!).

Как и в среде видеоигры, разработчик 3D-моделирования должен учитывать пространство и размеры, а также объекты или «персонажей», взаимодействующие с окружающей средой.

Это дает определенный уровень доступа к планам зданий. Люди, участвующие в процессе принятия решений (за исключением архитекторов), не ограничены только просмотром чертежей.

Эти клиенты или партнеры могут просматривать 3D-модель и сразу же гораздо легче понять масштабы проекта (а также некоторые нюансы).

Вакансии / Заработная плата


Вы можете сделать довольно прибыльную и успешную карьеру в 3D-моделировании, а некоторые возможности позволяют даже работать из дома.Все, что вам нужно, это правильные полномочия и навыки.

Средняя заработная плата разработчиков 3D-моделей по стране составляет $ 64 613 $ . Конечно, ваша зарплата будет зависеть от ряда вещей, например:

  • Ваш опыт
  • Ваше местонахождение
  • Компания, в которой вы работаете
  • Сам проект

Эта область искусства значительно выросла за последние несколько лет. Раньше вы могли получить приличную модельную работу только в своем портфолио.Сейчас обычной практикой является получение степени в такой области, как креативный дизайн или программирование .

Можно ли устроиться на работу без формального образования? Есть . Но вам нужно встретить нужных людей и составить отличное портфолио (или катушку). Послесреднее образование может предоставить вам возможность делать и то, и другое.

Участие , с художественным сообществом и , обладающее обширными знаниями в творческих областях, может сделать вас более интересным кандидатом на работу по 3D-моделированию.

Опыт в нецифровом 3D-искусстве , таком как керамика, металлообработка, изготовление ювелирных изделий или скульптура, может склонить чашу весов в вашу пользу при приеме на работу. Но это также может помочь вам, , развить более полное понимание того, как различные материалы и объекты выглядят и взаимодействуют с реальным миром .

Reddit — всегда полезное место, где можно найти откровенный совет.
Например, некоторые ветераны отрасли предполагают, что masters будет бесполезным для вас при поиске работы в области 3D-искусства:

«Во-первых, степень магистра для вас будет бесполезна.Это не только не поможет вам на вашей нынешней работе, но и ни в чем не поможет. В этой отрасли не существует такого понятия, как «художник уровня магистра ».

Нам все равно, где вы учились и какое у вас образование. Нам не все равно, , где вы работали, и , что вы сделали, , пока вы там работали. Когда я ищу кого-то, я часто даже не смотрю резюме, а смотрю только их ролики.

Деньги, которые мы им предлагаем, зависят от уровня их опыта и качества работы, а не от степени.Очевидно, что это только один пример практики найма руководителя, но он очень показателен. Бесполезный?

Степень магистра? Но в этом есть смысл. Любой, у кого есть время и деньги, может получить степень. Не каждый может создать запоминающийся ролик или впечатляющее портфолио.

« Нам важно, где вы работали и что делали, пока работали там ».

При поиске работы сделайте это своего рода «мантрой ». Ваш ролик и ваше портфолио — ваша кровь.Это сосуды, которые вы можете использовать, чтобы показать миру, кто вы как художник. Похоже, студии и компании больше заинтересованы в том, что вы сделали, а не в том, чему вы научились .

Степень магистра, конечно, не повредит вашему резюме, но бесспорная работа, которую вы уже проделали, гораздо больше говорит о ваших навыках. Любой может получить степень.

Иногда это заблуждение и, к сожалению, ловушка для художников, заканчивающих художественную школу с престижной степенью.Другой пользователь Reddit говорит:

« Я знаю много людей, у которых есть степень магистра в области моделирования или анимации в очень известной коммерческой школе . Они думали, что пойдут на любую работу. Это совсем не правда.

Это неприятная, неожиданная концепция для студентов и потенциальных сотрудников, но вместо этого она должна послужить большой мотивацией. Это ваш тревожный звонок — возьмите в руки и поработайте над своим портфолио.

Обобщайте свои таланты


Не навешивайте себе ярлыки нишевых специализаций.

Вам следует работать над несколькими небольшими проектами, чтобы отобразить ваш обширный ассортимент. Работа за пределами зоны комфорта показывает вашим работодателям, что вы готовы учиться и не уклоняетесь от вызова.

Конкуренция и рынок для 3D-художников, несомненно, будут держать вас в напряжении, но эта конкуренция должна мотивировать вас создавать более инновационные работы и подталкивать к дальнейшему совершенствованию.

Как и в случае с любой другой работой, которую вы ищете, вам понадобится основных продукта любого ищущего работу:

  • Хорошо работать с другими
  • Будьте открыты для конструктивной критики
  • Будьте изобретательны и вдохновлены
  • Слово сложно

В средствах массовой информации разработчику 3D-моделей необходимо эффективно общаться с другими участниками проекта, такими как концепт-художники, режиссеры и монтажники.Как специалист по 3D-моделированию, вы всегда должны помнить об уникальном художественном видении проекта.

Что нужно знать?


Чтобы начать карьеру в сообществе 3D-моделирования, вам необходимо изучить отраслевые стандарты для программного обеспечения . Конечно, не каждая студия будет использовать это программное обеспечение, но большинство из них будут использовать это программное обеспечение (поэтому они известны как отраслевые стандарты).

Zbrush — это инструмент для цифрового моделирования , который утверждает, что «устраняет разрыв между 2D и 3D изображениями, где вы можете вносить изменения в реальном времени, сохраняя при этом точное освещение и глубину».”

Позволяет моделировать, текстурировать и раскрашивать в цифровом виде. Это почти как цифровое моделирование из глины. На этом видео скоростного рендеринга показано, как модельер лепит тихоокеанской древесной лягушки с помощью Zbrush . Zbrush хорош для лепки, но вы также захотите изучить Maya.

Maya позволит вам делать больше с визуализированным объектом . Моделирование базовой сетки, оснастка и анимация — все это возможно в Maya. Возможно, вы не используете одновременно Maya и Zbrush все время.Это зависит от проекта. Но потенциальные сотрудники будут рады видеть, что вы знакомы с обоими.

Мышление в трехмерном пространстве


Чтобы быть наиболее эффективным моделистом, вам нужно использовать ссылки . Ссылки — это изображения и видео, которые вы используете при моделировании. Это помогает с пропорциями и окраской, но также может показать вам, как вещи движутся или как различные материалы взаимодействуют с миром (то есть как волосы выпадают, когда они прямые или вьющиеся или сухие против мокрых).

Знание анатомии может быть полезным, но использование ссылок — хороший способ дополнить ваше понимание. Интимные знания не являются жизненно важными — острые навыки наблюдения могут быть не менее ценными.

3D-моделирование также требует от вас хорошего ощущения и понимания веса, объема и формы. Все эти элементы помогают создавать реалистичные модели.

Практическое знание подходящего программного обеспечения только поможет вам в бизнесе: для наилучших шансов начать работу, вам нужно есть, спать и дышать 3D-моделирование .

Если вы хотите этим зарабатывать на жизнь, Это не может быть второстепенным хобби , которым вы время от времени занимаетесь. Если вы хотите серьезно отнестись к этому и сделать карьеру, вам нужно заниматься 3D-моделированием каждый день.

Практика делает… получение работы более вероятным


Как бы вы ни устали слышать этот совет, его стоит повторить. Единственный способ стать лучше в качестве специалиста по 3D-моделированию — это постоянно заниматься 3D-моделированием . Практика, практика, практика . Вы должны творить — в той или иной форме — каждый день.

Вы не получите работу, просто появившись.

Вам нужно выделиться, чтобы выделиться среди тысяч (других) студентов, желающих получить работу по 3D-моделированию.

Итак … чего вы ждете?

Сложная карьера 3D-художника

В наши дни спрос на 3D-художников огромен, поэтому найти хорошую работу редко бывает проблемой. Однако проблема возникает, когда вы сталкиваетесь с выдающейся работой, но понимаете, что недостаточно специализированы для этой должности, потому что вы 3D универсал.

Конечно, быть универсальным 3D-специалистом — это фантастика, ведь ты можешь делать все понемногу. Вы можете сосредоточиться на изучении всего в нескольких различных областях и отлично работать в каждой.

Но, как специалист по 3D, вы можете сосредоточиться на чем-то одном и стать действительно хорошим специалистом. Вы можете стать настолько успешным в своем деле, что люди начнут просить вас помочь им в достижении определенных целей. Вместо того, чтобы быть «мастером на все руки, ни в чем не мастером», вы можете стать настоящим мастером в одной конкретной области, которую вы абсолютно любите.

Вот почему вы можете захотеть специализироваться. Вот некоторые из лучших областей, в которых можно специализироваться как 3D-художник.

Архитектурная визуализация

Это наиболее распространенная область работы 3D-художников, но это не значит, что она не может быть прибыльной. В какой бы области вы ни специализировались, вы действительно можете стать ее мастером.

Если архитектурные чудеса вызывают у вас трепет и вы хотите принять участие в творческом процессе их строительства, то архитектурная визуализация может быть идеальным вариантом для вас.Это не только поможет вам воплотить идеи ваших клиентов в жизнь, но также позволит вам дать волю своим творческим силам и развить эти идеи, как настоящий архитектор.

3D-моделирование

С помощью 3D-моделирования вы можете создавать 3D-цифровые представления буквально любого объекта или поверхности с помощью 3D-компьютерной графики. Чтобы выделиться как специалист по 3D-моделированию, вам необходимо обладать как большими техническими навыками, так и врожденными художественными способностями, и существует множество подмножеств, на которых вы можете дополнительно специализироваться.

Вы можете создавать 3D-модели для игровой индустрии, кино, телевидения, архитектуры, инженерии, рекламы, веб-сайтов и т. Д. С постоянным развитием технологий все больше и больше людей стремятся внедрять качественные 3D-модели практически повсюду.

3D концепт-художник

3D-концепт-художник создает иллюстрации для передачи различных идей для видеоигр, фильмов, комиксов, анимации и многих других типов мультимедиа. Концепт-художники обычно полагаются только на эскизы, тогда как концепт-художники 3D используют компьютерную графику для визуализации идей и создания искусства для цифровой среды, персонажей, существ и многих других ресурсов.

Как 3D-концептуалист, вы являетесь чрезвычайно важным звеном в производственной цепочке, потому что разработчики 3D-моделей, аниматоры и композиторы VFX полагаются на вас, чтобы воплотить свои идеи в жизнь и подготовить их к производству.

3D-анимация

3D-анимация — одна из самых интересных областей, в которых вы можете специализироваться. Она включает в себя создание анимированных изображений в цифровом виде и предлагает множество различных возможностей, которыми вы можете воспользоваться. Вот некоторые из самых интересных.

Художник по 3D-захвату движения

Как художник по 3D-захвату движения, ваша работа заключается в создании компьютерных персонажей, которые ведут себя в точности как настоящие люди.Вы работаете в тесном сотрудничестве с актерами, режиссерами и техниками, чтобы запечатлеть движения актеров, чтобы вы могли создавать их цифровых персонажей.

Наиболее очевидные применения 3D-захвата движения включают производство фильмов и телепрограмм, но он также широко используется в робототехнике, военных, медицинских приложениях, спорте и многих других областях.

Художник по персонажам

Как следует из названия, художники по персонажам создают персонажей для игр и различных маркетинговых материалов. Они работают с арт-директором, чтобы воплотить идею или, скорее, персонажа в жизнь, создавая трехмерные иллюстрации с использованием компьютерной графики.

Это может быть невероятно увлекательная работа, так как вы можете создать практически любого персонажа для видеоигр, от роботов и различных сказочных персонажей до целого мира фантастических существ.

Художник по окружению

Художник по окружению работает в индустрии видеоигр в качестве разработчиков 3D-моделей, которые создают внутренние и внешние условия для видеоигр. Они отвечают за моделирование, текстуру, освещение, композицию и множество других задач, необходимых для создания игровой среды.

Специализируясь в этой области, вы можете научиться создавать городской пейзаж для игры, фантастического города, темницы, научно-фантастической космической станции и буквально всего, что вы и ваши клиенты можете вообразить.

Дизайнер анимированной графики

Многие утверждают, что анимированная графика — это подмножество графического дизайна, и это может быть, но это также необходимая часть процесса анимации. Это требует знаний и навыков графического дизайна, но также требует использования анимации и цифровых материалов для создания иллюзий движения.

Как дизайнер анимированной графики, вы можете создавать анимированные логотипы или движущийся текст для телевизионных рекламных роликов, фильмов, телешоу, видеоигр и других медиа-презентаций. Отличным примером является франшиза «Звездных войн», где каждый фильм начинается со знаменитого вступительного сюжета, в котором смешаны текст и движение.

Визуальные эффекты

Работа художника по визуальным эффектам также невероятно увлекательна, поскольку вы можете создавать множество различных движущихся изображений и анимаций. Вы можете создавать различные визуальные эффекты для видеоигр, телешоу и фильмов, которые состоят из фотореалистичных изображений, созданных в цифровом виде.

На самом деле нет необходимости вдаваться в подробности о том, что вы можете создать как художник по визуальным эффектам. Вы знаете, как эти художники полностью изменили индустрию кино и видеоигр. Если вы специализируетесь в этой области, у вас тоже может быть шанс увидеть свое имя в титрах таких блокбастеров, как «Аватар», «Интерстеллар» и «Начало», или в популярных телешоу, таких как «Игра престолов».

Трехмерный графический дизайн

Трехмерный графический дизайн — это обширная область с множеством подмножеств, на которых можно специализироваться.По сути, работа трехмерного графического дизайнера включает создание трехмерных визуальных изображений для передачи различных сообщений определенной аудитории. Вот некоторые из наиболее прибыльных должностей, из которых вы можете выбрать.

Маркетинг и реклама Графический дизайнер

Совершенно очевидно, что эта работа требует использования навыков графического дизайна для создания различных маркетинговых и рекламных материалов. Вы можете создавать дизайн для журналов, рекламных щитов, брошюр, меню, вывески для бизнеса, упаковки для транспортных средств, баннерную рекламу, рекламу в социальных сетях, веб-сайты и т. Д.

Это может показаться простым, и это определенно менее сложно, чем, например, быть художником по персонажам, но это действительно может быть весело. Добавьте в это уравнение свои навыки 3D-дизайна, и вы получите очень увлекательную, полезную и совершенно беззаботную работу.

Графический дизайнер пользовательского интерфейса

Графический дизайнер пользовательского интерфейса также создает различные визуальные дисплеи как для печатных, так и для цифровых носителей, но в первую очередь они сосредоточены на пользовательском интерфейсе. Обычно они работают на веб-сайтах и ​​в приложениях и уделяют особое внимание их внешнему виду и макету, чтобы их работа создавала отличный пользовательский интерфейс.

Здесь вам также нужно много знать о дизайне анимированной графики, потому что графические дизайнеры пользовательского интерфейса сосредоточены на разработке различных графических элементов, таких как меню и кнопки на веб-сайтах и ​​в приложениях. Их задача — убедиться, что все технические детали функционируют должным образом и идеально сочетаются с эстетической привлекательностью.

Графический дизайнер публикаций

Как графический дизайнер публикации, вы можете создавать различные печатные издания, такие как журналы, брошюры, каталоги, газеты и книги.Вы можете создавать красивую графику и иллюстрации и воплощать в жизнь любую идею.

Вы можете создавать 3D фотореалистичные визуализации для публикаций в печатных СМИ и делать их действительно выделяющимися.

Графический дизайнер упаковки

Дизайн упаковки — один из важнейших маркетинговых инструментов, и вы можете помочь различным брендам использовать его силу. Как графический дизайнер упаковки вы можете разрабатывать упаковки для всех видов продуктов и помогать каждой компании, с которой вы сотрудничаете, рассказать историю своего бренда.

Чтобы стать успешным графическим дизайнером упаковки, вам потребуется немного знаний в области промышленного дизайна и производства, чтобы вы всегда могли создавать высококачественные активы для продуктов.

3D-печать

3D-печать — еще одна замечательная область, в которой вы можете специализироваться как 3D-художник. Если вы не заинтересованы в создании различных визуализаций, иллюстраций и анимаций, а скорее в 3D-моделях, которые вы можете буквально воплотить в жизнь, 3D-печать может быть вашим решением.

Чтобы стать успешным художником по 3D-печати, вам необходимо разбираться в 3D-моделировании и рендеринге. Вам просто нужны эти двое, чтобы иметь возможность создавать свои проекты, чтобы вы могли использовать соответствующие цифровые файлы для воплощения в жизнь всех визуализаций, созданных с помощью компьютерной графики.

Нет недостатка в предметах, которые можно напечатать на 3D-принтере, но некоторые из самых интересных вещей, которые вы можете создать, — это реквизит для фильмов. С помощью 3D-печати вы можете стать 3D-художником и пробиться в киноиндустрию.

Работа 3D-художником — одна из лучших профессий в мире, но специализация в одной области может принести вам гораздо больше преимуществ. Есть гораздо больше областей на выбор, чем вышеупомянутые, поэтому обязательно копните немного глубже, прежде чем принимать окончательное решение о карьере. Но что бы вы ни выбрали в огромном трехмерном мире, можете быть уверены, что это будет абсолютно фантастично.

Советы по цифровому маркетингу для графических дизайнеров

10 Работа в 3D-печати растет

Президент Барак Обама сказал, что у нее есть «потенциал, чтобы революционизировать то, как мы делаем почти все».«Недавнее исследование Freelancer.com показало, что он пережил беспрецедентный рост. Согласно инфографике MyCorporation, к 2020 году отрасль вырастет до 5,2 миллиарда долларов с прогнозируемым ежегодным ростом в 14 процентов в период с 2012 по 2017 год.

Что означает бум индустрии 3D-печати для соискателей? Вот 10 рабочих мест, от дизайнеров до нетехнических профессий, которые будут созданы или получат поддержку с помощью 3D-печати.

[Что такое 3D-печать?]

1.3D-дизайн

3D-печать в значительной степени зависит от дизайнеров, которые могут взять идею продукта и воплотить ее в нечто, что можно реально воплотить в жизнь. Благодаря своему росту 3D-печать создаст рабочие места для 3D-дизайнеров в компаниях, занимающихся 3D-печатью, в компаниях в составе творческих команд и в качестве фрилансеров.

По словам Эрол Гундуз, профессора Школы непрерывных и профессиональных исследований Нью-Йоркского университета (NYU-SCPS), 3D-принтеры

используются во многих областях дизайна, таких как дизайн продуктов, проектирование медицинских устройств, архитектурная визуализация и дизайн развлечений. программы по 3D-печати, дизайну и моделированию.

Чтобы быть конкурентоспособными, соискатели должны получить практический опыт работы с 3D-технологиями и быть в курсе того, как компании используют 3D-печать. Например, недавние аспиранты-дизайнеры и исследователи, знакомые с методами 3D-печати, могут знать, как использовать эту технологию в процессе проектирования и поддерживать ее использование в рамках инициатив компании, — сказал Гундуз.

«Это дает им значительное преимущество при поиске возможностей карьерного роста в творческих сферах», — сказал он.

2. 3D-моделирование с помощью системы автоматизированного проектирования (САПР)

3D-печать была бы невозможна без экспертов по САПР, которые обладают навыками и опытом для преобразования дизайна продуктов в цифровые чертежи, необходимые для 3D-принтеров. Наряду с проектировщиками изделий будут востребованы разработчики 3D-моделей в САПР.

«Я вижу на горизонте гораздо больший спрос на работы по CAD и 3D-моделированию из-за 3D-печати», — сказал Алекс Инглиш, владелец ProtoParadigm, компании по 3D-печати, которая также занимается исследованиями и разработками оборудования для 3D-печати и новых материалов для печати.

Хотя специалисты по 3D-САПР также необходимы для создания моделей для массовой 3D-печати, они особенно важны для нестандартных продуктов. «Изготовление по индивидуальному заказу и индивидуальное прототипирование зависят от способности пользователя концептуализировать объект, который он хочет, и точно создать его цифровое представление», — сказал Инглиш.

Таким образом, работа по 3D-моделированию в САПР потребует навыков моделирования, связанных с 3D-печатью, таких как размер элементов, геометрические ограничения и знание материалов, сказал он.

3. Исследования и разработки (НИОКР)

https://www.businessnewsdaily.com — это ажиотаж, и не только в мире гаджетов. От 3D-печати обуви до 3D-печати одежды и аксессуаров, 3D-печать — это мода будущего. Подобно тому, как индустрии 3D-печати потребуется больше дизайнеров продуктов и разработчиков САПР, рабочие места также откроются для дальновидных профессионалов в области НИОКР, которые понимают взаимосвязь технологий и потребительских товаров, при этом следя за чистой прибылью.

«В то время как технологии 3D-визуализации использовались в прошлом в различных областях, таких как инженерные и научные программы, многие отрасли художественной и потребительской продукции, такие как дизайн одежды и дизайн ювелирных изделий, начинают использовать преимущества систем 3D-печати», — сказал Гундуз. сказал.

Компании будут нуждаться в людях, которые смогут найти лучший способ использовать 3D-печать для потребительских товаров с наименьшими затратами.

«Возможность визуализировать линию модных аксессуаров или ювелирных украшений до того, как приступить к работе с дорогими материалами, дает компаниям преимущество в сокращении затрат в циклах разработки», — сказал Гундуз.

4. Биологическое и научное моделирование

3D-печать не ограничивается потребительскими товарами. От протезирования до тканей человека — 3D-печать способствует развитию медицины и спасает жизни. Он также может создавать дронов, защитное оборудование и, возможно, даже космическую еду.

Таким образом, индустрии 3D-печати потребуется больше инженеров, дизайнеров и разработчиков моделей, имеющих биомедицинское или научное образование, для дальнейшего внедрения инноваций и производства высокотехнологичных продуктов для 3D-печати.

«В то время как все дизайнеры смогут печатать то, что они разрабатывают, на рынке будет высококлассный рынок — особенно в медицине, авиакосмической, военной и других высокоточных или критически важных областях — для тех, кто лучше понимает технологии печати и способы проектирования с учетом их сильных и слабых сторон », — сказал Инглиш.

5. Архитектурно-строительное моделирование

3D-печать подорвет бизнес, особенно те, которые в значительной степени полагаются на создание чертежей или прототипов.Для строительной отрасли этот сдвиг парадигмы повысит потребность в разработчиках 3D-моделей, которые могут заменить существующие решения для 2D-планирования строительства.

«В архитектуре, машиностроении и строительстве 3D-печать изменит определение производства строительной документации», — сказала Лира Луис, главный архитектор совместной работы в Atelier Lira Luis LLC, чикагской архитектурной и дизайнерской фирме.

Вместо 2D-моделирования в САПР на бумаге, 3D-принтеры могут создавать реалистичные модели, чтобы лучше представить, как будут выглядеть конструкции.

«По мере того, как процесс 3D-печати становится более рационализированным, он потенциально может устранить необходимость в строительной документации и перейти непосредственно к печати полномасштабных макетов до строительства конструкций», — сказал Луис.

6. Образование

Что хорошего в этих рабочих местах, если ни у кого нет квалификации для их заполнения? Чтобы восполнить пробел в навыках, школы разрабатывают (а некоторые уже запустили) программы 3D-печати для всех классов. Это откроет рабочие места для преподавателей, которые смогут преподавать технические и бизнес-аспекты 3D-печати.

«С образовательной точки зрения многие школы K-12 рассматривают 3D-печать как точку воздействия для учащихся, изучающих искусство, а также в научных областях», — сказал Гундуз. Колледжи и университеты также запускают курсы 3D-печати и программы сертификации, такие как Сертификат NYU-SCPS по быстрому прототипированию 3D-печати.

Учителям необходимо иметь опыт работы в индустрии 3D-печати. Им также потребуются определенные навыки, чтобы вести специализированные курсы и оставаться в курсе последних тенденций.

[ 3D-печать: последние заголовки ]

«Для преподавателей понимание методов 3D-моделирования и 3D-печати будет неоценимым, поскольку культура производственных лабораторий начинает получать поддержку в качестве важного аспекта образования. Учителя с опытом 3D-моделирования и изготовления имеют ряд открытых возможностей. им в рамках образовательных программ, стремящихся внедрить эту новую технологию », — сказал Гюндуз.

7.Адвокаты и юристы

3D-печать не ограничивается миром технологий. Как творческая область, индустрия 3D-печати широко открыта для юридических вопросов, что вызывает потребность в большем количестве юристов и юристов, специализирующихся на правах интеллектуальной собственности (ИС).

«По мере того, как технологии 3D-печати развиваются и становятся более доступными, нарушителям будет легче создавать, продавать и продавать продукты, нарушающие патенты, авторские права и ценные бренды», — сказала Джули Мэтьюз, партнер Edwards Wildman, фирмы Am Law 100. с офисами в U.С., Великобритания и Азия. «По мере развития технологий 3D-печати появятся новые бизнес-модели, в которых потребительские товары и их составные части могут быть скопированы, изменены, сопоставлены с другими и произведены практически в любом месте».

В результате возрастет потребность в действиях по защите прав интеллектуальной собственности и судебных исках, а также в расширении услуг по отслеживанию нарушений, сказала она.

Сферы роста включают владение ИС, объем прав, лицензирование, добросовестное использование, международные права и другие формы защиты ИС.

8. Возможности для бизнеса

Думаете начать бизнес? 3D-печать предлагает возможности для инноваций — не только в создании продуктов, но и в предпринимательстве. 3D-печать охватывает все типы технических и дизайнерских ролей, многие из которых создают отличные бизнес-идеи, чтобы помочь другим с их потребностями в 3D-печати.

«По мере того, как технологии 3D-печати развиваются и становятся легко доступными для домашних пользователей, это, несомненно, откроет новые возможности для бизнеса для частных лиц и компаний, предлагающих услуги 3D-печати на месте и удаленно, новых продуктов и промышленных дизайнеров, а также специалистов по компьютерному дизайну. , — сказал Мэтьюз.

С лучшими 3D-принтерами стоимостью от 1999 до 3500 долларов, любой, кто обладает знаниями в области 3D-печати, может начать свой собственный бизнес по 3D-печати, будь то на месте, через веб-сайт или через Forbes.com. UPS недавно запустила пилотную программу тестирования. В двух своих розничных магазинах действует франшиза «3D-печать как услуга», чтобы сделать 3D-печать популярной.

Один из этих магазинов UPS расположен в районе Сан-Диего и принадлежит Бёрку Джонсу, чей список ожидания для 3D-печати охватывает три страницы клиентов, заказывающих роботизированное оружие, нестандартные фигурки и старинные детали — всего лишь несколько примеров из широкого ассортимента предлагаемой продукции. , согласно статье Forbes.

В случае успеха этот и аналогичные поставщики услуг 3D-печати как услуги смогут сделать 3D-печать доступными в массы, предоставляя франшизы местным предприятиям и предпринимателям. Вместо того, чтобы поручать компании 3D-печати создавать продукты — что обычно делается онлайн, — франшизы 3D-Printing-as-a-Service могут предоставлять персонализированные услуги 3D-печати для местных клиентов.

10. Оперативно-административные должности

компании по 3D-печати работают не только с инженерами и техническими специалистами.По мере роста индустрии 3D-печати новым и устоявшимся компаниям, занимающимся 3D-печатью, будут нужны люди, чтобы бизнес шел гладко и двигался по правильной траектории. Сюда, в частности, входят операционный и административный персонал, аналитики, специалисты по финансам и продажам, а также сотрудники розничной торговли.

«Предприятия, которые появятся с новыми бизнес-моделями, основанными на 3D-печати, также будут нуждаться в более общих должностях, которые нужны другим предприятиям, например, в маркетинге, делопроизводстве, доставке и т. Д., «Инглиш сказал.

Эти вакансии откроются во всех типах компаний, занимающихся 3D-печатью, включая поставщиков, производителей и розничные магазины.

Первоначально опубликовано на BusinessNewsDaily.

Как стать разработчиком 3D-моделей

Разработчики 3D-моделей — художники. Они работают в студиях кино- и видеопроизводства, организациях игрового дизайна, графических и рекламных фирмах, фирмах веб-дизайна, компаниях-разработчиках программного обеспечения, архитектурных фирмах, колледжах и университетах, фирмах по дизайну продуктов или производственных фирмах.Они могут даже работать в аэрокосмической отрасли или в автомобильных компаниях, розничных фирмах, криминалистических лабораториях или в фирмах по дизайну интерьеров. По сути, нет предела тому, где они могут работать.

Специалисты по 3D-моделированию должны обладать высокими компьютерными и математическими навыками. Им также может потребоваться быть знакомым с фильмами или играми, обладать творческими и дизайнерскими навыками, а также иметь большой опыт работы в той области, в которой они хотят работать. Разработчик 3D-моделей работает в составе более крупной группы дизайнеров. Их считают мультимедийным художником и аниматором. Их зарплата колеблется от 79 000 до 124 000 долларов.

Когда дело доходит до 3D-моделирования, это больше, чем кажется на первый взгляд. Например, знаете ли вы, что они зарабатывают в среднем 30,89 доллара в час? Это 64 250 долларов в год!

Ожидается, что в период с 2018 по 2028 год карьера вырастет на 4% и создаст 3000 вакансий в США.

Многие разработчики трехмерных моделей обладают определенными навыками для выполнения своих обязанностей. Просматривая резюме, мы смогли сузить круг наиболее распространенных навыков для человека на этой должности.Мы обнаружили, что во многих резюме указаны навыки работы с компьютером, умение управлять временем и креативность.

Когда дело доходит до наиболее важных навыков, необходимых для 3D-моделирования, мы обнаружили, что во многих резюме указано, что 8,4% разработчиков 3D-моделирования включают фотошоп, в то время как 8,0% резюме включают игровой движок, а 6,6% резюме включают текстуры. Подобные твердые навыки полезны, когда дело касается выполнения основных должностных обязанностей.

Когда дело доходит до поиска работы, многие ищут ключевой термин или фразу.Вместо этого может быть более полезным поиск по отраслям, поскольку вам может не хватать вакансий, о которых вы никогда не думали, в отраслях, которые, как вы даже не думали, предлагали должности, связанные с названием должности 3D-моделировщика. Но с какой отрасли начать? Большинство специалистов по 3D-моделированию фактически находят работу в технологических и производственных отраслях.

Если вы хотите стать специалистом по 3D-моделированию, в первую очередь следует подумать о том, сколько образования вам нужно. Мы определили, что 61,3% специалистов по 3D-моделированию имеют степень бакалавра.Что касается уровня высшего образования, мы обнаружили, что 6,0% специалистов по 3D-моделированию имеют степень магистра. Несмотря на то, что у большинства разработчиков 3D-моделей есть высшее образование, можно получить только высшее образование или GED.

Выбор подходящей специальности всегда является важным шагом при изучении того, как стать 3D-моделистом. Когда мы исследовали наиболее распространенные специальности для специалистов по 3D-моделированию, мы обнаружили, что они чаще всего получают степени бакалавра или младшего специалиста. Другие степени, которые мы часто видим в резюме специалистов по 3D-моделированию, включают степень магистра или диплом средней школы.

Возможно, вы обнаружите, что опыт работы на других должностях поможет вам стать 3D-моделистом. Фактически, многие вакансии 3D-моделлера требуют опыта работы в такой роли, как 3D-художник. Между тем, многие разработчики 3D-моделей также имеют предыдущий опыт работы на таких должностях, как стажировка или графический дизайнер.

Как стать профессиональным разработчиком 3D-моделей | Блог о 3D-печати

Как стать профессиональным разработчиком 3D-моделей: Интервью с экспертом по 3D-моделированию Джонатаном Уильямсоном

by Fabian | 30 мая 2017 г.

Многие люди мечтают стать профессиональным 3D-моделером.Но как начать карьеру 3D-моделлера? Где найти работу? И насколько велика конкуренция на самом деле? Мы поговорили с Джонатаном Уильямсоном из CG Cookie , одного из ведущих сайтов по обучению цифровому искусству, о , о том, как превратить свое хобби в профессию и начать вносить свой вклад в сегодняшнюю конкурентную отрасль, а также что делает моделирование для 3D-печати особенным.

Трехмерная модель военной машины, созданная Джонатаном Уильямсоном

Джонатан, вы профессиональный разработчик трехмерных моделей с многолетним опытом.Многие разработчики 3D-моделей думают о том, как стать больше, чем «просто» моделистом-любителем, и стать профессионалом. Вопрос, который задают многие люди, заключается в том, следует ли им выбирать узкую область внимания или стать универсалом, который знает, как делать много вещей, не сосредотачиваясь конкретно на одной.

Джонатан : Предположим, кто-то хочет сосредоточиться на какой-то одной области, стать разработчиком игры, и он хочет, чтобы ему платили как разработчик 3D-моделирования для игрового арта. Часто это может быть труднее, чем просто быть универсалом, потому что, как только вы выберете конкретную карьеру, у вас будет намного больше конкурентов.Вы гораздо более узко сфокусированы, и может быть хорошей вещью , поскольку вы совершенствуете этот единственный навык, но у вас также есть прямая конкуренция за то, что вы делаете именно то, что хотите.

Если кто-то только начинает и чувствует уверенность, что он хочет начать заряжать свое время, лично я считаю, что вы должны оставаться в широком смысле. Пока вы находитесь на начальном этапе, пытаясь превратиться в профессионала в мире 3D, универсал означает, что вы получаете больше возможностей и действительно хорошо разбираетесь во многих разных вещах.И со временем, когда вы наберетесь опыта и поработаете над некоторыми коммерческими проектами, фокус может естественным образом кристаллизоваться. Но выбор его на ранней стадии может означать, что вы закрываете множество дверей в свое будущее.

Позвольте мне проиллюстрировать на основе моей собственной истории: я начал профессионально заниматься Blender в 15 лет, просто создавая модели по одной для людей, которые в них нуждались. Например, если кто-то зашел на сайт 3D-моделирования с просьбой, я бы попытался подать заявку. Конечно, большинство из них провалилось! Но даже получить одного из ста было что-то.Я не сосредоточился только на одной нише, это дало мне гораздо более широкую базу. Многие люди скажут, что это становится труднее, потому что вы не так сконцентрированы и, возможно, растекаетесь. Верно, но это также дает вам больше навыков и открывает больше реальных перспектив.

Вкратце, мой ответ таков: начните с общих вопросов. Вы всегда можете специализироваться позже. По-другому не получается.

3D-модель самолета, созданная Джонатаном Уильямсоном

Еще один большой вопрос — найти настоящую работу.Где ты работаешь? Где вы ищете возможности?

Джонатан: Есть много сайтов с вакансиями, например blenderartists.org. Есть доска волонтеров, где люди могут рекламировать работу и нанимать художников. Если вы художник Blender и хотите начать работать профессионально, у вас нет оправдания, кроме как участвовать в этом форуме и быть уверенным, что вы представляете свою работу людям, говоря: «Эй, я доступен!» Одна вещь, которая абсолютно не произойдет, — это люди, которые просто стучатся в вашу дверь и говорят: «Работайте на меня, и позвольте мне дать вам деньги», если вы не представитесь.Если вы хотите зарабатывать деньги на 3D-моделировании, сделайте себя доступным, заявите о себе и потратьте много времени на то, чтобы стать лучше.

Если вы знаете, как моделировать для 3D-печати, услуга моделирования i.materialise — отличное место, чтобы предложить свои навыки.

Итак, когда я предлагаю свои услуги, мне нужно иметь портфолио для демонстрации моих работ? Должен ли я иметь опыт работы хотя бы год или два, или мне сложно назвать его цифрой, потому что он настолько индивидуален?

Джонатан : Вам абсолютно необходимо портфолио.3D-моделирование и большинство других аспектов 3D-моделирования связаны с визуальными эффектами и конечным результатом. Вас нельзя (или не следует) нанимать для создания визуальных элементов, если у вас нет портфолио, которым можно было бы похвастаться.

Продолжительность опыта зависит от ваших способностей. Если вы возьмете кого-то безработного и очень заинтересованного в освоении нового навыка, он может научиться достаточно, чтобы начать работать, хотя бы частично профессионально, через 3–6 месяцев. Это может быть довольно оптимистично, но это возможно и было сделано.На самом деле, я знаю людей, которые работают 10 лет и находятся на том же уровне, что и люди, начавшие год назад. Часто все сводится к вашей мотивации, тому, насколько вы этого хотите и почему вы это делаете. Если вы занимаетесь этим в качестве хобби на стороне, потому что вам это нравится, это неизбежно займет у вас гораздо больше времени, потому что у вас не будет такой мотивации. Но если вы твердо намерены сделать карьеру и у вас есть счета, которые нужно оплачивать, то вы полны решимости сделать это.

3D-модель Ferrari, созданная Джонатаном Уильямсоном

Теперь давайте поговорим о смежной области: как 3D-моделирование соотносится с 3D-печатью и чем оно отличается от 3D-моделирования для других целей?

Джонатан : Это очень похоже, все модели, по сути, создаются в одном месте — в вашем 3D-программном обеспечении. Разница заключается в исполнении моделирования. Например, особенно для игр или мобильных игр, оптимально использовать как можно меньше полигонов.Я имею в виду следующее: если у вас есть персонаж, который носит тяжелое пальто и никогда не собирается его снимать, вы не будете моделировать тело под ним. Вы собираетесь оптимизировать любую часть геометрии, которую сможете, и, скорее всего, удалите любую часть, в которой нет необходимости.

С другой стороны, нет причин для перекрытия частей на модели 3D-печати, потому что она будет выглядеть как единый объект, и оптимизация не вызывает особой озабоченности. Принтер не особо заботится о плотности и структуре геометрии.

Кроме того, если вам дадут игровую модель, вы будете видеть ее только под одним углом, тогда как на стороне 3D-печати она должна быть видна со всех сторон и под разными углами. Основное различие заключается в понимании цели, для которой вы производите свою модель. Если он предназначен для игр, он должен быть оптимизирован для игрока и для оборудования, и вам необходимо учитывать все технические ограничения. Если это для 3D-печати, это гораздо больше связано с тем, в чем потребность в реальном объекте, и что будет работать, а что нет.

3D-модель существа, созданная Джонатаном Уильямсоном

У вас есть какие-нибудь мудрые слова или совет, которыми вы можете поделиться, прежде чем мы подпишемся?

Сосредоточенность и самооценка. Пока вы изучаете 3D-моделирование, будь то 3D-печать или нет, вам нужно многому научиться. Делайте это шаг за шагом и старайтесь не перегружать себя и не слишком опережать себя.

Кроме того, очень легко отрицательно сравнивать себя с другими профессионалами, но вы должны помнить, что большая часть того, что вы видите в работе других людей, — это их успехи, тогда как вы часто судите себя, основываясь на своей коллективной работе, включая неудачи. и успехи.Вы не видите всех неудач, которые эти профессионалы не демонстрируют каждый божий день. Я забываю, кто первым сказал мне это, но это действительно застряло во мне, особенно когда я осваиваю новые навыки.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *