Профессия фотографа плюсы и минусы: Профессия фотограф плюсы и минусы

Профессия фотограф плюсы и минусы

Это чрезвычайно востребованная, интересная и творческая работа. Многие фотографы становятся известными и за их работы платят высокие гонорары.

Кто такой фотограф и чем он занимается?

В широком понимании фотограф — это человек, который умеет правильно фотографировать и добиваться от снимков нужного автору или заказчику впечатления. Например, свадебные фотографии должны передавать радость и торжественность момента. Репортажные снимки — суть события, возможно, эмоции участников. Предметная съемка должна передавать красоту различных предметов.

Фотограф должен знать теорию фотографии, уметь выбирать удачный ракурс и момент для создания снимка.

Плюсы и минусы профессии фотографа

Плюсы:

• Интересная творческая работа.
• Активный образ жизни.
• Частые поездки по миру (в основном актуально для фотокорреспондентов и фотографов фауны).
• Достойная оплата труда.
• Отсутствие начальства (многие работают на себя, как фрилансеры).

Минусы:

• Часто ненормированный рабочий день.
• Высокая конкуренция.
• Сложно стартовать в профессии из-за высокой конкуренции.

Необходимые навыки и знания

• Знание основ фотографии, композиции, создания качественных снимков.
• Умение работать с аппаратурой (фототехникой программами для обработки снимков).
• Умение общаться с разными людьми, если фотограф занимается съемкой людей.
• Выдержанность, стрессоустойчивость.

Сколько зарабатывают фотографы?

Уровень дохода фотографа зависит от качества фотографий, направления деятельности, города и страны, в которой он работает. Многие фотографы работают сдельно, в этом случае доход зависит от количества сделанных фотоснимков. Начинающий фотограф может рассчитывать на доход 350 — 400$ в месяц. Фотограф с большим опытом работы может зарабатывать несколько тысяч долларов в месяц.

Как стать фотографом?

Существуют специальные курсы фотографии, в том числе онлайн. Пройти их можно через Интернет. Они дадут базовое представление о фотографии и помогут определиться, куда двигаться дальше. Можно попробовать освоить профессию самостоятельно, по книгам и руководствам. Сейчас выпущено множество литературы на эту тему. Конечно, при наличии опытного наставника освоить фотографию получится быстрее.

Получить обратную связь от коллег-фотографов можно на форумах, где общаются любители фотографии.

Где искать работу фотографа?

Вакансии фотографа можно найти на сайтах по трудоустройству. Если Вы хотите работать на себя, попробуйте найти заказчиков через биржи фриланса. Там публикуется много проектов по теме фотографии.

Также можно создать собственный сайт и раскрутить его в Интернете. Например, если Вы являетесь свадебным фотографом, Вы можете сделать сайт и поднять его в поиске по запросу «свадебный фотограф». Это позволит найти новых клиентов.

Продавать снимки можно в фотобанках. С каждой покупки Вашего снимка Вы будете получать процент. Чем больше фотографий продаст фотобанк, тем больше будет Ваш доход. Например, продавать снимки можно на Depositphotos.com или Pressfoto.ru.

Профессия фотограф. Кто такой фотограф

Фотограф – это человек, который способен посредством фотоаппарата запечатлеть и передать ценность момента, настроение людей и красоту пейзажей.

Основная цель работы фотографа – это уникальные и качественные фотографии, произведённые в процессе съёмки.

Когда появилась профессия фотограф?

История профессии положила свои истоки ещё в 1839 году. В этом году Луи Дагер имел честь представить в Париже оригинальный метод фиксирования изображения.

В конце XIX столетия появились лёгкие съёмочные камеры и были найдены простые способы воспроизводить снимки на страницы печати.

Как следствие появилось понятие профессии фотограф.

В XX в., появилась возможность производить моментальные фотографии, которые не требуют никаких обработок снимков.

Профессиональный праздник

Днём фотографа провозглашено 12 июля. Эта дата приурочена ко дню Святой Вероники, которая была покровительницей фотографии. Также в этот день появился на свет основатель компании Кодак – Джордж Истмен, который сумел вывести мастерство фотографии на совершенно новый уровень.

В этот праздник многие фотографы решают провести свои выставки или посетить разнообразные мероприятия, которые посвящены фотоискусству. Именно в этот день происходит награждение победителей конкурсов на лучшие фотографии.

Разновидности

Профессия фотографа имеет свои разновидности, а именно:

• Студийные. Основной вид фотографов, классический вид деятельности.
• Репортажные. Их главная цель – успеть сделать удачный кадр в гуще событий.
• Свадебные. Специализируются фотографировать на торжественных мероприятиях.
• Фотографы-анималисты. Фотографируют в основном природу, животных, в самых разнообразных местах.
• Арт-фотографы. Способны создавать настоящие шедевры, и даже музыку облачить в цифровую фотографию.

Главная задача всех фотографов – это перенести живую картинку на фото так, чтобы не чувствовалась разница.

Плюсы и минусы

Профессия фотографа имеет свои плюсы:

• Творческая и увлекательная работа.
• Хорошо востребованная профессия.
• Свобода действий, самовыражения.
• Знакомства и связи.
• Возможны путешествия.

Но существуют и определённые недостатки:

• Работа требует находиться постоянно в движении.
• Довольно сложно найти постоянную клиентуру.
• Общаться иногда необходимо с не очень приятными людьми.
• Есть вероятность вызывать к себе негатив, если конечный результат работы не понравится клиенту.

Самый весомый минус – это ненормированный рабочий день и не всегда лёгкие условия труда. Фотографы могут работать и в ночь, и в непогоду, и даже в опасных зонах, если того требуют обстоятельства.

Квалификационные требования к фотографу

К соискателю предъявляются следующие требования:

• наличие опыта работы в данной области;
• отличные знания графических редакторов;
• знание современных фототехник.

Дополнительным преимуществом может стать профессиональное образование в данной сфере.

Должностные обязанности фотографа

Обязанности фотографа:

• производить художественную, техническую и портретную съёмку;
• обрабатывать информацию фотоснимков на компьютере;
• проверять аппаратуру и оптику.

Фотограф должен уметь выполнять задачи, которых требует дизайнер, иллюстратор, художник, и прочие смежные специалисты.

Ответственность

Ответственность фотографа заключается в:

• неисполнении или не достаточно качественном исполнении профессиональных обязанностей;
• причинении материального ущерба работодателю;
• правонарушении, совершённом в процессе осуществления своей деятельности.

Полномочия фотографа

Фотограф имеет право на:

• запрос информации и документов, для выполнения профессиональных обязанностей;
• ознакомление с проектами решений руководителей, которые затрагивают его деятельность;
• внесение на рассмотрение руководителей предложений, которые касаются совершенствования работы.

Особенности профессии фотографа

Фотографы стали одной из самых популярных и высокооплачиваемых профессий. Труд фотографа хорошо оплачивается практически везде.

Чтобы стать хорошим фотографом, не достаточно просто делать снимки. Профессиональный фотограф – это стилист, и в одном лице. Ему необходимо уметь создавать образ модели, придумать тематику фотосъёмки и грамотно подбирать нужный ракурс.

• Ответственность фотографа – велика, именно он отвечает за качество и результат фотосъёмки.
• Важным в работе является абсолютно всё – свет, композиция, обработка, настроение модели и самого фотографа. Поэтому необходимо всегда быть в приподнятом настроении, чтобы с фотографом было приятно общаться клиентам.
• Нужно учиться работать в любых условиях. Работа специалиста часто имеет плотный график, а иногда и стрессовую атмосферу. Возможны частые командировки.
• Необходимо быть всегда на чеку: бережно относится к технике и не забывать дублировать съёмку на всевозможные носители.

Работа фотографа – это творческий процесс, результатом которого является фотоснимок. Он должен быть не просто красивым, ярким и интересным, а по-настоящему живым. Чтобы когда клиенты смотрели на него, они могли чувствовать, слышать и ощущать, то что изображено. Это считается высшим мастерством, к которому должен стремиться каждый фотограф.

Необходимые профессиональные навыки и знания

Каждый грамотный фотограф должен знать:

• Азы фотографии, фотооптики, композиции, выдержки.
• Свойства фотоаппаратуры и осветительной техники.
• Уметь обрабатывать фотоснимки.
• Разбираться в психологии и деловом общении.
• Уметь пользоваться фотошопом и другими редакторами для обработки фотографий

Главное, что должен знать хороший фотограф – как наиболее выгодно преподнести объект изображённый на снимке, чтобы подчеркнуть все его достоинства и выделить его исключительность.

Личные качества фотографа

Чтобы стать действительно хорошим и успешным фотографом необходимо обладать следующими качествами:

• остротой зрения;
• любознательностью;
• креативностью;
• находчивостью и сообразительностью;
• профессиональной хваткой;
• богатой фантазией;
• хорошим вкусом;
• стрессоустойчивостью;
• трудолюбием;
• умением находить общий язык с клиентами.

Кроме этих качеств, чтобы добиться успеха, фотографу необходимо постоянно развиваться и совершенствоваться, повышать уровень своего мастерства.

Карьера фотографа

Каждый фотограф может дорасти до необходимого уровня. Творческий подход, упорный труд и огромное желание способны сделать из обычного штатного работника, востребованного самостоятельного специалиста.

• Где учиться на фотографа?
• Что нужно фотографу?

Как стать фотографом? Да просто! Сейчас научу.

• Шаг первый. Покупаете зеркальный фотоаппарат. Любой. Марка, модель, технические характеристики – все это ерунда. Главное – чтобы он солидно выглядел.
• Выставляете в настройках «auto» — так фотографировать проще всего. Профессионалы называют этот режим «зеленым дураком». Зеленым — потому что он обычно выделен зеленым цветом. Ну а почему дураком? Потому что думать не надо.
• Даете объявление в газетах и интернетах о том, что в городе появился еще один профессиональный фотограф.
• Готово. Вы пополнили миллионную армию фотографов-недоучек (а точнее, совсем неучей), которых настоящий профи готов убить стойкой, а клиенты – немножечко задушить голыми руками.

Не сомневаюсь — вы уже поняли, что это сарказм. Работа фотографа – трудная и выматывающая. Для нее необходим серьезный запас теоретических и практических знаний. И конечно, фотографам обидно, что их приравнивают к дворникам. Метла есть – пошел работать.

Но как же сложилось, что каждый обладатель чудо-техники мнит себя специалистом?

Если хорошенько подумать, можно понять, почему так произошло. В эпоху пленочной фотографии профессия фотохудожника была трудной, дорогостоящей и редкой. Нужно было купить фотоаппарат, пленку, оборудовать собственную студию с химикатами, сушилками, специальным столом, красной лампой, ванночками и прочими приспособлениями.

Фотография была подобна добыванию золота. Каждая крупица – результат кропотливого труда, это маленькая победа, это произведение искусства. Представьте себе, каково это — отснять целую пленку, проявить и высушить фотографии… получить один хороший кадр.

И вдруг появились цифровые фотоаппараты. Доступность, простота в использовании и возможность сохранять снимки на цифровых носителях сделали свое «черное» дело. Фотографом становился тот, кто покупал камеру.

Поначалу это было актуально. По факту, на свадьбе или крестинах люди платили не за услуги фотографа, а за аренду аппарата. Нажиматель кнопки шел бонусом к дорогостоящей новинке.

Но фотокамеры становились все доступнее, и уже одно наличие техники перестало быть критерием «профессиональности». Появилось понимание, что работа фотографа – не только нажимание кнопок.

И мы вернулись к «пленочному» пониманию профессии. Она обрела новую оболочку, но смысл остался тем же. Представьте, каково это — забить всю карту памяти ради одного кадра… Так же, как и когда-то, фотографу нужна уйма аппаратуры – стойки, вспышки, объективы. А вместо проявки – долгая и вдумчивая обработка.

Думаю, не за горами то время, когда перестанет называться фотографом всяк, кто держит в руках эту черную квадратную штуковину… Как там бишь ее? Точно, фотоаппарат!

Ну а пока давайте поговорим о работе профессионалов и поразмыслим, как примкнуть к немногочисленной когорте настоящих асов фотодела.

Где учиться на фотографа?

Вы можете пойти двумя путями. Существуют университетские фото-специальности, где можно отучиться положенные пять лет, получить диплом и пойти работать. Загвоздка в том, что эти отделения есть далеко не в каждом университете и даже не в каждом городе. Например, в Москве имеется только один университет с факультетом фотографии.

Понятно, что подобный дефицит приводит к банальной нехватке мест для всех желающих поступить. Туда можно просто не пробиться.

Есть второй вариант: учиться на частных курсах. Благо, рекламы таких курсов в интернете навалом. Но тут есть другой подвох. Откуда вам знать, что на них преподают не те самые люди с фотоаппаратами и без знаний? Выбирать нужно осторожно и придирчиво, иначе можно заплатить деньги и остаться с «пшиком».

Я советую найти в своем городе клуб (ассоциацию) профессиональных фотографов и «прибиться» к ним. Там и советы начинающему фотографу дадут, и правильного учителя посоветуют.

Кроме того, даже самый профессиональный фотограф никогда не останавливается в развитии. Существуют различные съезды, пленэры (да, прямо как у художников), курсы и прочие средства для повышения своего мастерства.

Что нужно фотографу?

Как уже говорилось, фотохудожнику придется обзавестись немалым количеством аппаратуры. Для разных съемок подходят разные объективы и даже разные фотоаппараты. У настоящих профи имеется целая коллекция того и другого.

Придется изучать технические характеристики всего этого богатства, сравнивать качества разных марок, учить такие страшные понятия, как «глубина резкости», «линейная перспектива» и «длинная выдержка». А как вам «хроматические аберрации»? Плюс к этому — законы оптики. И правила классической живописи. Да-да, и ее тоже.

Хотя аппаратура упомянута первой, это не значит, что она важнее всего в работе. Существует немало талантливых снимков, сделанных на дешевые мыльницы, и бездарных работ, выполненных при помощи дорогущей техники. Главное в работе фотографа – творческое видение, неординарное мышление и желание идти своим путем. Ну и, конечно, большая трудоспособность.

В первую очередь это интересная творческая профессия. Вы будете знакомиться с новыми персонами, бывать в новых местах, участвовать в новых событиях. Через вас пройдет море эмоций и жизненных историй, если вы работаете с людьми. Вы научитесь видеть настоящую красоту природы, будете дежурить в ожидании восхода, и, конечно, попробуете сфотографировать молнию.

Фотографы National Geographic уезжают в многомесячные командировки в дикие уголки Земли, где становятся частью жизни животных и птиц. Это увлекательно и незабываемо!

И, к тому же, хорошо оплачивается.

Для творческих людей станет приятным бонусом то, что у фотографа плавающий график. Но это не значит, что можно лениться. Вставать к восьми, может, и не надо, но в горячий сезон придется забыть и о сне, и о нормальной еде, и о выходных. Свадьбы чаще всего играют в субботу – помните?

Первый минус – это огромная конкуренция. Причем придется постоянно доказывать, что вы лучше, чем новоиспеченные «профессионалы», и поэтому ваши цены на услуги выше. Пока вы не выбьетесь наверх, где много интересных дорогостоящих заказов – будете снимать бюджетные свадьбы, платья для интернет-магазинов и выпускников на альбомы. Не особо творческое занятие. Многие застревают на этом уровне и жалуются, что у фотографов низкие заработки.

Следующий минус – огромное количество рутинной, трудной работы. Выразительные глаза и чарующие пейзажи на снимках – лишь парадный фасад. А есть еще изнанка. За каждым снимком скрыты часы, дни и годы поисков, неудач, ожидания нужного момента или погони за ним. Чтобы снять птичку на ветке, фотограф может целый день просидеть под мокрым кустом в засаде, обдуваемый холодными мартовскими ветрами.

Если вы выберете обслуживание торжеств, то придется смириться с тем, что вы чужой на этом празднике жизни, и не все даже считают фотографа человеком. Так, функция…

И не со всеми работать просто. Часто бывает, что «это я не хочу, это я не буду…» И вот как их фотографировать?

А еще – недовольный потребитель. Каким бы талантливым и старательным вы ни были, всегда найдутся клиенты, которым все не так.

Немного о фотохудожниках и фотокорреспондентах

Кому подойдет профессия фотографа, и какие качества нужно иметь для этого? Дело в том, что существует две фото-специальности. Работа художественного и репортажного фотографа разительно отличается. Первый сохраняет красоту, второй – события.

Художественный фотограф работает в студиях, с моделями, на свадьбах, фотографирует детей, еду, одежду, интерьеры и пейзажи. Его главная задача – сделать красивый кадр, запечатлеть удивительную игру света и цвета. Работа фотохудожника радует глаз – для этого необходим талант живописца. Понадобятся также коммуникабельность и доброжелательность, умение сглаживать конфликты, настраивать моделей на рабочий лад, находить подход к сложным клиентам.

Репортер рассказывает историю, сохраняет на пленке события. Он работает в газетах и на сайтах, снимает мероприятия, встречи, происшествия. Важнее всего – вовремя успеть. Поэтому качество и красота зачастую отходят на второй план. Для репортера важны мобильность, предприимчивость, находчивость, храбрость, жилка авантюриста и страстная любовь к своему делу. Потому что репортерам бьют и фотоаппараты, и лица. И снимать на бегу приходится, и рисковать собственной жизнью. Самая уважаемая и опасная работа для этого специалиста – в горячих точках и во время катастроф.

Как видите, это две совсем разные профессии. Прежде, чем определиться, поймите, кем вы хотите стать. Потому что понадобится разная аппаратура, разный подход, разные знания, разные черты характера. Конечно, остается много общего – художественным фотографиям не чужда событийность, а репортеры не равнодушны к красоте. Но различий – еще больше.

***
Фотограф – модная и востребованная специальность. Но, как и в других престижных профессиях, здесь труднее отвоевать место под солнцем. Зато, если вы пробьетесь через плотные тучи конкуренции и сможете стать настоящим профи – ваша жизнь никогда не будет скучной и серой.

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter .

Кто такой фотограф?

Фото́граф — человек, создающий фотографии при помощи фотоаппарата.

Встречается множество критериев для разделения фотографов на классы, среди них:
Профессионализм: по этому критерию принято разделять фотографов на фотографов-любителей (фотолюбителей) и профессиональных фотографов. Фотолюбитель — человек, занимающийся фотографией для собственного удовольствия или развлечения, снимающий для семьи, друзей, для своего блога, размещенного в интернете и т. п. Профессиональный фотограф — человек, который, как правило, имеет соответствующее образование, опыт работы и чей основной доход составляют заработки от фотосъемок.
Рейтинг, в т.ч. рейтинг в интернет-сообществе: по этому базису фотографы делятся на классы в зависимости от их рейтинга, например, определяемого самостоятельно администрацией интернет-сообщества или голосованием (напр., возможно разделение фотографов на начинающих, продвинутых и гуру).
Активность: фотоэнтузиаст — человек, который активно занимается развитием и популяризацией теоретических и технологических аспектов фотографии (напр. изучает историю и актуальную проблематику фотографии, участвует в специализированных дискурсах — художественных, профессиональных или технических, выступает на форумах и выставках, пишет статьи, критические разборы, экспериментирует с фото-технологией)

Работа фотографа в узком смысле представляет собой непосредственно фотосъёмку. В широком смысле фотограф — человек, в чьи задачи входит подготовка к проведению съёмок (выбор темы, переговоры, получение разрешений и согласований, подбор моделей, реквизита, оборудования, выбор места и т. п.), непосредственно фотосъёмка и последующая работа по обработке и печати фотографий, продажа материала. В ряде случаев часть этих работ фотограф передает своим ассистентам, помощникам, визажистам, художникам по костюмам, агентам, осветителям, гримёрам и другим людям.

История профессии

История профессии фотографа начинается с 1839 года, когда Луи Дагер на заседании Академии наук и Академии художеств в Париже представил оригинальный способ фиксации изображения.

Долгое время за фотографией не признавалось право на эстетическое творчество. Многие фотографы тратили немало сил и воображения, создавая снимок неадекватный фиксируемой натуре. Они широко использовали монтаж и печать с нескольких негативов.

В конце XIX века, с появлением сравнительно лёгких съемочных камер и более простых способов воспроизведения снимков на страницах печати, получила широкое распространение фотографическая журналистика. С этого момента появляется понятие профессии фотограф. Две тенденции в истории фотографии: реалистичная и формотворческая, определились в этот период с максимальной ясностью.

Появилась первая профессиональная организация — Датский Союз Фотографов Прессы (Pressefotografforbundet) в 1912 году в Дании, организована шестью фоторепортерами. Работая чаще всего для периодических изданий, фотографы в своих снимках нередко затрагивали актуальные проблемы общества, показывая социальное неравенство, нищету, эксплуатацию детского труда и т. д. Поначалу под фотографиями в газетах не указывалось имя фотографа.

Современная фотожурналистика стала возможна с изобретением малогабаритной камеры. Появление 35-миллиметровой «лейки», созданной в 1914 году и выпущенной в продажу в Германии в 1925 году, внесло много значительных изменений в каждую область фотографии. Новая камера позволила фотографам увидеть обычные и привычные объекты в новых, более смелых перспективах и расширила их возможности лучше видеть очертания формы в пространстве.

В начале XX века появился метод «мгновенной фотографии», не требующий никакой обработки снимков. В то же время появились разговоры о том, что профессия фотографа становится примитивна. Поэтому профессия фотографа переходит в отряд искусства.

Новостные организации и школы журналистики учредили множество разнообразных наград для фотожурналистов. Начиная с 1968 Пулитцеровская премия присуждается в следующих категориях фотожурналистики: «Feature Photography», «Spot News Photography» и «Capture the Moment». Другие награды: World Press Photo, Лучшее из фотожурналистики и Фотография года.

Сферы деятельности

Профессиональные фотографы разделяются по сфере деятельности и жанрам фотографии. Среди них выделяют:
Фотожурналист (фоторепортёр) — фотограф, занимающийся фотожурналистикой.
Папарацци — фоторепортёр, снимающий сцены из личной жизни кино и шоу звёзд, политиков без их согласия.
Фотохудожник — фотограф, занимающийся художественной фотографией.
Фотодокументалист — фотограф, занимающийся документальной фотографией.
Рекламный фотограф — фотограф, занимающийся рекламной фотографией..
Свадебный фотограф — фотограф, специализирующийся на съёмке свадеб.
Событийный Фотограф — фотограф, изготавливающий фото на документы, снимающий портреты на заказ в студии, туристов на фоне достопримечательностей, групповые фотографии в школах и детских садах, корпоративные мероприятия.
Фотограф-криминалист — фотограф, снимающий места происшествий, трупы и вещественные доказательства для нужд судебной медицины, органов дознания и т. п.
Лаборант-фотограф — научный сотрудник, осуществляющий фотографическое обеспечение лабораторных исследований
Семейный фотограф — фотограф, делающий семейные портреты в интерьере, изготавливающий семейный альбом.
Фэшнфотограф — фотограф, специализирующийся на съёмках моды.
Фотограф-предметник — фотограф, специализирующийся на предметной фотосъёмке (духи, продукты питания и другие мелкие предметы). Предметная фотосъёмка обычно происходит на специальном столе для предметной фотосъёмки.

Фотограф

Фотограф — это человек, фиксирующий с помощью фотоаппарата определенные объекты. Эта профессия одна из самых творческих и романтических. По настоящему качественной, интересной и выразительной фотография получится лишь тогда, когда фотограф обладает навыками съемки, воображением и фантазией, хорошим вкусом. Фотограф должен не только вести непосредственно процесс съемки, но и обслуживать оборудование, выбирать и организовывать наиболее эффективное освещение, фон, позу идею фотографии.

История появления профессии ФотографКак возникла профессия? Как развивалась профессия?

Появление данной профессии относится к середине 19 века. Именно тогда был изобретен фотографический аппарат, который был громоздким и требовал большой выдержки. Сегодня фотографическая техника изменилась, исчезли даже пленочные аппараты, уступив место цифровым камерам. С помощью компьютера профессиональные снимки делаются легко и быстро.

Значимость для обществаВажность, значение и социальный статус профессии

Работу фотограф может найти в разных сферах жизни: в журналистике или в модельном бизнесе, в обычном фотоателье или в музее, в рекламном агентстве или в лаборатории. Даже криминалисты нуждаются в подобных услугах. А как может обойтись без фотографа свадьба, выпускной вечер, день рождения или корпоративная вечеринка? Все эти моменты хочется запечатлеть на фотографиях. Качественная фотография для документов — это тоже работа фотографа-профессионала.

Особенности профессии ФотографУникальность и перспективность профессии

Прежде всего, фотограф должен иметь хороший вкус и терпение: для получения нужного снимка приходится делать множество кадров. Особенно трудно снимать детей и животных: их трудно заставить спокойно сидеть на одном месте. К каждому клиенту фотограф должен найти свой подход, индивидуальный и творческий.

«Подводные камни» профессии ФотографВсе за и против профессии. Сложности и особенности.

Сегодня работа фотографа относится к престижным и хорошо оплачиваемым. Но конкуренция в этой сфере достаточно серьезная, поэтому нужно суметь зарекомендовать себя с лучшей стороны, найти своих клиентов. Плюсом профессии можно считать также свободный рабочий график, отсутствие рутины.

Где и как получить профессию ФотографГде обучают профессии?

Любой человек, увлекающийся фотографией на любительском уровне, может стать фотографом. Неважно, какое у вас образование — гуманитарное или техническое. Стать профессионалом вам помогут фотостудии и школы, курсы фотографов. Сегодня фотограф должен уметь работать с компьютером, специальными программами, например, с фотошопом.

Сколько стоит стать фотографом

Я живу в Саратове и уже шесть лет профессионально занимаюсь семейной фотосъемкой.

Дарья Полещикова

фотограф

Профиль автора

Расскажу, как начинала свой путь в фотографии, чему и где училась, какой техникой пользуюсь. Опишу, как проходят съемки — от момента переговоров с клиентом до передачи готового материала. Коснусь и финансовой стороны вопроса — раскрою расходы на свое увлечение и расскажу, сколько получается зарабатывать.

Как я пришла к профессии фотографа

Я увлеклась фотографией в 2010 году, после рождения старшего ребенка. Дочка быстро росла, поэтому хотелось сохранить воспоминания о ее детстве. Тогда я снимала на цифровую мыльницу Кэнон, результат был посредственным: размытые фотографии, красные из-за встроенной вспышки глаза, плоская картинка.

Дома уже был зеркальный фотоаппарат Олимпус, мы купили его за 20 000 Р в 2009 году. Но ни я, ни муж им не пользовались: фотоаппарат казался тяжелым и громоздким, а снимки, которые у нас получались, оставляли желать лучшего. Друг-фотолюбитель помог разобраться с этим сложным устройством и посоветовал купить внешнюю вспышку.

Олимпус E-620 стал моим первым серьезным фотоаппаратом. В 2009 году комплект с двумя китовыми объективами стоил около 20 000 Р. Источник: «Яндекс-маркет»

В мыльницах и в большинстве полупрофессиональных фотоаппаратов есть встроенная вспышка, но она светит прямо в лицо. Из-за этого получается плоская картинка, кожа бликует, глаза становятся красными. А внешняя вспышка вращается, поэтому ее можно направлять вверх или вбок, а не в лицо модели. Проще всего нацеливать вспышку в потолок: он отражает и рассеивает свет, делает его более мягким.

Таким образом можно без особых навыков делать приличные кадры и в обычной квартире. Встроенную вспышку лучше вообще не использовать: если нет внешней, то фотографируйте на улице или в помещении у окна, где хватает естественного света.

В 2011 году б/у вспышка FL-50 обошлась мне примерно в 5000 Р. По сравнению с мыльницей, Олимпус и эта вспышка выдавали невероятно качественный результат.

Краткий ликбез про фотоаппараты и объективы

Обычно профессионалы снимают на цифровые зеркальные фотоаппараты — их видоискатель основан на зеркале, которое расположено за объективом.

Фотоаппарат — это своеобразный конструктор. Он состоит из сменных объективов и самого устройства для съемки — его называют body, или тушка. Бюджетные модели часто продают комплектом из тушки и простенького объектива, который называют китовым — от английского слова kit, «комплект». Он универсальный и позволяет фотографировать в разных условиях, поэтому подходит для новичков. Однако китовый объектив имеет значительные технические ограничения и не дает красивой картинки. Фотографы быстро меняют его на набор специализированных более качественных объективов.

У объективов есть два основных параметра — фокусное расстояние и светосила.

Фокусное расстояние — это расстояние в миллиметрах от центра объектива до матрицы фотоаппарата. От него зависит угол обзора и степень приближения или удаления фотографируемого объекта. Например, чем больше фокусное расстояние, тем сильнее объектив приближает объект и тем меньше его угол обзора.

Объективы бывают:

1. С переменным фокусным расстоянием — зум-объективы. Например, объектив Кэнон EF-S 18—135 mm  f/3.5—5.6 может менять свое фокусное расстояние в диапазоне от 18 до 135 мм.
2. С постоянным фокусным расстоянием — фиксы.

Светосила — вторая важнейшая характеристика объектива. Она зависит от диаметра диафрагмы — отверстия, через которое на матрицу фотоаппарата попадает свет. Размер этого отверстия можно регулировать, но в только в пределах, которые доступны объективу. Чем шире открывается диафрагма, тем больше света улавливает фотоаппарат.

Светосилу объектива обозначают диафрагменным числом f, которое вычисляют по такой формуле: фокусное расстояние / диаметр диафрагмы.

Важно знать, что чем меньше это число, тем больше светосила. Например, светосила объектива Кэнон EF 50 mm f/1.8 — 1,8, а Кэнон EF-S 24 mm  f/2.8 — 2,8. Это значит, что первый объектив пропускает через себя больше света, чем второй.

Фотографы любят светосильные объективы, потому что они хорошо снимают в условиях слабой освещенности и красиво размывают задний план.

Я потренировалась на собственной семье и решила заняться съемкой профессионально. В 2013 году родился сын, декрет затянулся. Профессия фотографа показалась мне идеальным вариантом самореализации: это и творчество, и общение с людьми, и потенциально неплохой заработок. А главное — существенную часть работы можно делать из дома, присматривая за детьми.

Но мое представление оказалось очень наивным. Профессиональному фотографу недостаточно хорошо снимать: нужно одновременно быть психологом, маркетологом, конфликтологом, декоратором, стилистом и богом тайм-менеджмента.

Чтобы собрать портфолио, я попросила друзей стать моими моделями. Это был конец 2014 года, а в начале 2015 года у меня уже появились первые заказы. И тут выяснилось, что коммерческая съемка требует иного уровня мастерства. Я не представляла, как работать со студийным оборудованием. Снимала в автоматическом режиме и не могла добиться желаемой картинки. И главное — совсем не умела обрабатывать фотографии.

При съемке для себя хорошие кадры получались случайно и после огромного количества попыток. А профессиональная съемка предполагает управление результатом — этому надо учиться.

Я сделала этот снимок в 2014 году, когда только училась фотографировать. На лице видны блики — этого можно избежать, если поместить модель в тень. Неудачно выбрана подстилка: яркий цвет перетягивает внимание на себя. У девочки напряженная поза и выражение лица. Кадрирование слишком плотное — нет свободного пространства, перспективы. У кожи странный цвет из-за неудачной обработки Эта фотография гораздо удачнее, я сделала ее в 2019 году. Мальчик сидит в тени, поэтому на его лице и фигуре нет резких бликов. Я использовала классическую композиционную схему: кадр делят на три части, модель располагается по одной из линий. Дорожка уходит вдаль и добавляет перспективу. На снимке нет лишних цветов, одежда природных оттенков не перетягивает внимание на себя

Как я училась фотографировать

Я смотрела видеоуроки и мастер-классы, читала книги, изучала снимки известных фотографов в соцсетях, занималась в фотошколах.

Ютуб-каналы. Сначала я обратилась к бесплатным источникам: в интернете в открытом доступе можно найти огромное количество информации.

Канал Strobius помог мне разобраться с искусственным светом. Многие видео на этом канале посвящены довольно замороченным световым схемам, которые я ни разу не использовала. Но эта информация позволила понять, как работать со светом, и прибавила уверенности в себе.

Еще один полезный канал — Amlab. Там много видео о съемке и обработке фотографий, но самое ценное — это интервью с успешными фотографами разных жанров. Они рассказывают о профессиональном пути, творческом поиске, организации фотосессий, работе с моделями.

Я самостоятельно училась обрабатывать фотографии по видеоурокам на каналах Сергея Рожнова и Алексея Кузьмичева. Это удобно: просто ставишь ролик на паузу и повторяешь все действия.

Фотошколы и мастер-классы. Уровень моих снимков рос, но все еще сильно отличался от желаемого. Мне было сложно непринужденно общаться с клиентами в процессе фотосессии. И я продолжала снимать в автоматическом режиме фотоаппарата.

В это время одна из местных фотошкол набирала людей на курс обучения детской и семейной фотографии. Шел 2015 год, занятия стоили около 15 000 Р. Я выбрала эту школу спонтанно, она давно закрылась, но обучение дало мне многое. Я научилась работать со студийным светом, стала увереннее чувствовать себя во время фотосессий, освоила базовые приемы цветокоррекции в «Лайтруме», завела несколько профессиональных знакомств, которые помогают мне до сих пор. Но главное — в моем портфолио появились первые достойные кадры, которые привели ко мне новых клиентов.

15 000 Р

я заплатила за обучение в фотошколе в 2015 году

После курсов я продолжала время от времени участвовать в мастер-классах местных фотографов, работы которых мне нравились. Когда возникали конкретные вопросы, я обращалась с ними к профессиональному сообществу, полезные контакты очень помогали. В среднем каждый год я посещала один-два мастер-класса, их стоимость варьировалась от 1500 до 3000 Р.

В какой-то момент я поняла, что снова хочу учиться: уровень моего профессионализма не рос, я работала по накатанной схеме, стало скучно. Тогда мне попалась реклама одной онлайн-фотошколы. Там были курсы и для новичков, и для профессионалов. Чтобы получить доступ к следующему уроку, надо сдать задание по предыдущему. Ученики получают комментарии по каждой работе — это мотивирует. Я пришла учиться в 2019 году с четырехлетним опытом коммерческой съемки, но заниматься было интересно и не всегда легко. Этот курс обошелся мне в 25 000 Р.

Книги. Первую книгу по фотосъемке — «Семейная фотография» — мне подарил друг. Профессионалы вряд ли найдут в ней что-то новое, но она полезна для начинающих: автор учит работать со светом и искать интересные сюжеты в повседневной жизни.

Я много читала о композиции, о работе с цветом и светом — советую книги «В поисках кадра» и «Язык композиции». В бумажной версии они довольно дорогие, каждая стоит более 1000 Р, поэтому я купила их в электронном формате и заплатила 700 Р за обе книги. Сейчас немного жалею: издания с красивыми фотографиями хочется время от времени пересматривать, а на планшете это не так приятно.

Помимо технических навыков, для фотографа важна насмотренность. Поэтому я постепенно собираю библиотеку книг с репродукциями картин и работами классиков фотографии.

6100 Р

я потратила на книги по фотосъемке

За 1800 Р купила книгу «Хронология искусства» с картинами великих художников. Я рассматриваю портреты, обращаю внимание на позы и жесты, а потом стараюсь расположить моих моделей так же естественно и живописно. У меня есть книги серии «Главное в…», где в сжатой форме описывают основные факты о мировом искусстве. За 4 книги из этой серии в бумажной версии я заплатила 3600 Р. Одна книга стоит порядка 1500 Р, но я отслеживаю акции на разных сайтах и стараюсь приобретать дорогие издания со скидкой.

В ближайшее время планирую купить «Историю искусства» Эрнста Гомбриха: говорят, это максимально полный и логичный курс для непрофессионалов.

Социальные сети. В социальных сетях я подписана на известных фотографов, в том числе зарубежных. Когда рассматриваю их фотографии, то стараюсь понять, как это снято и что именно делает картину интересной. Иногда пробую повторить какие-то работы самостоятельно.

Но особенно люблю фотографов, секреты которых раскусить не удается. Например, меня очень вдохновляют работы Наталии Федоровой: она снимает семейные истории, в которых нет ни капли постановки. Наталия Федорова не корректирует пространство вокруг моделей, а благодаря удивительному чувству композиции делает красивые жизненные фотографии.

Фотоклуб. В 2019 году я вступила в закрытый фотоклуб, где публикуют полезные советы по обработке фотографий. Это помогает мне следить за актуальными тенденциями в ретуши, осваивать новое и не стоять на месте. Членство в клубе стоит 4000 Р в год, но периодически бывают сезонные скидки. Так, годовой доступ обошелся мне в 1500 Р.

Говорят, если фотограф может смотреть на собственные снимки двухлетней давности без стыда, то это плохой фотограф. Я продолжаю учиться, постоянно смотрю уроки и мастер-классы, читаю книги и ищу новые идеи для съемок.

Потратила на обучение — 62 600 Р

Фотошкола в 2019 году	25 000 Р
Курсы фотографии в 2015 году	15 000 Р
Мастер-классы в 2016—2018 годах	15 000 Р
Книги	6100 Р
Членство в фотоклубе	1500 Р

Фотошкола в 2019 году

25 000 Р

Курсы фотографии в 2015 году

15 000 Р

Мастер-классы в 2016—2018 годах

15 000 Р

Членство в фотоклубе

1500 Р

Минимальный комплект техники для начала

Когда я задумалась о профессии фотографа, у меня был фотоаппарат Олимпус E-620 с китовым объективом и внешней вспышкой Олимпус FL-50. Уже во время учебы в фотошколе я поняла, что этой техники недостаточно. Китовый объектив не давал красивого размытия фона — боке — и не позволял снимать в условиях недостаточной освещенности. Картинка получалась плоской и неинтересной.

Эти проблемы решались покупкой более светосильного объектива. Но мой фотоаппарат уже тогда настолько устарел, что объективы для него не продавали. Поэтому в июле 2015 года мне пришлось полностью поменять комплект фототехники.

Хотелось сделать интересное атмосферное фото, но получилось так себе: скучный фон, неудачное кадрирование, размытое изображение. Старый Олимпус с китовым объективом не позволял реализовать все задумки, да и мастерства еще не хватало: дело было в 2015 году Этот снимок я сделала в 2019 году, во время обучения в фотошколе. К этому моменту я поменяла технику и научилась с ней работать. Фотография резкая, хотя ребенок снят в движении. Я смогла грамотно подобрать настройки камеры, размыть задний фон и поймать четкие снежники на переднем плане

Фотоаппарат. Для меня важно, чтобы не было проблем с совместимостью, поэтому я взяла популярную модель Кэнон 70D, к которой легко подобрать вспышки, синхронизаторы и объективы. Эта бюджетная полупрофессиональная камера подходит для работы и домашнего использования. Вместе с китовым объективом фотоаппарат обошелся мне в 60 000 Р.

Сейчас эту модель уже не продают, но аналогичный по уровню комплект Кэнон 80D Kit можно купить примерно за 70 000 Р.

Кэнон EOS 80D Kit

Мой Кэнон 70D — надежный и качественный фотоаппарат. Именно на него я снимаю все фотосессии Комплекта из трех объективов мне хватает для съемок в любых ситуациях

Объективы. В комплекте с фотоаппаратом уже шел объектив Кэнон EF-S 18—135 mm  f/3.5—5.6. Я думала, что это универсальный вариант, который пригодится мне в поездках, где приходится снимать в различных условиях.

Но китовый объектив меня разочаровал: ему недоставало резкости и светосилы. Кроме того, на фотографиях по контурам объектов появлялось цветное сияние, которое не всегда получалось убрать при обработке снимка.

Одновременно с фотоаппаратом я купила объектив Кэнон 50 mm f/1.8 за 6990 Р. Фотографы называют его полтинником — это мой любимый объектив, большинство фотосессий снимаю на него. Он дает отличную картинку, если грамотно с ним работать. Через три года у объектива сломался автофокус и я взяла такой же на замену за 10 890 Р.

Объектив Кэнон EF 50 mm f/1.8 STM

Еще я приобрела объектив Кэнон 24 mm f/2.8 EFS за 12 990 Р. Он компактный, легкий и хорошо подходит для съемки в помещениях, где мало места. Этот объектив практически не искажает картинку и умещает в кадре все что нужно.

Объектив Кэнон EF-S 24 mm f/2.8 STM

На этом дело не закончилось: в 2018 году я купила объектив Кэнон 10—18 mm  f/4.5—5.6 за 20 640 Р. У него широкий угол обзора, что позволяет взять в кадр панорамный вид. А еще он немного искажает изображение, и это можно использовать: например, визуально удлинить ноги модели. Такие объективы называют шириками.

Объектив Кэнон EF-S 10—18 mm  f/4. 5—5.6 IS STM

Комплекта из трех объективов мне хватает для любых ситуаций. Чаще всего я снимаю на полтинник: он резкий, светосильный, легкий.

Кэнон 24 mm f/2.8 EFS выручает, если предстоит снимать в небольшом помещении или нужно сделать групповой портрет: его угол обзора больше, чем у полтинника. Я беру этот объектив на домашние фотосессии и съемки в небольших студиях.

Широкоугольный Кэнон 10—18 mm — необязательный элемент в комплекте семейного фотографа, хотя работать с ним интересно. Обычно я использую его для фотосессий на природе с красивым видом или когда хочется поиграть с геометрией кадра.

Кадр снят на полтинник. Этот объектив хорош в портретной съемке: если в настройках фотоаппарата открыть диафрагму, он размывает все лишнее. Простой газон превращается в равномерный зеленый фон — это и есть эффект боке Еще одна фотография с эффектом боке, которую я сделала с помощью Кэнона 50 mm f/1.8. Я открыла диафрагму до максимума, в результате в кадре осталась четкой лишь маленькая плоскость, где расположилась модель. Кстати, съемка с открытой диафрагмой требует навыков: автофокус может промахиваться, минимального колебания рук достаточно, чтобы все испортить Ребенок не хотел позировать и убегал, поэтому зафиксировать его на удачном фоне не удалось. Но за счет открытой диафрагмы портретного объектива получилось красивое боке: блики на асфальте и листья, через которые пробиваются солнечные лучи, формируют интересный задний план Кэнон 24 mm f/2.8 — удачный выбор для съемки в помещениях. Он не искажает изображение, но позволяет фотографировать в ограниченном пространстве. Этот кадр снят с высоты моего роста в условиях естественного освещения. Чтобы поместить в кадр все необходимое, не пришлось карабкаться на стремянку: фокусного расстояния объектива оказалось достаточно Широкоугольный объектив искажает перспективу — это можно использовать, чтобы получить интересный снимок. Этот кадр снят на ширик Кэнон 10—18 mm Этот кадр я сняла на мой любимый Кэнон 50 mm. В данном случае широкоугольный объектив дает более интересную картинку

Аксессуары. Сначала я приобрела:

• сменные аккумуляторы за 5990 Р;
• рюкзак для фототехники за 2990 Р;
• карту памяти для фотоаппарата за 1950 Р.

В 2019 году я решила попробовать снимать выпускные альбомы для школьников. Но в школах не хватает естественного света, и для качественного результата нужно оборудовать мини-студию на месте. Поэтому дополнительно я приобрела более современную внешнюю вспышку, синхронизаторы для нее, а также штатив и зонтик.

У меня уже была внешняя вспышка от Олимпуса, но ее нужно прикреплять непосредственно на фотоаппарат. А мне хотелось поставить ее сбоку от точки съемки, чтобы создать красивый светотеневой рисунок.

Я купила вспышку Yongnuo Speedlite YN968EX-RT за 7290 Р, которую можно разместить где угодно. В продаже были и фирменные модели от Кэнон, но они стоили дороже.

Вспышка Yongnuo Speedlite YN968EX-RT for Canon

Чтобы пользоваться внешней вспышкой, нужны синхронизаторы — устройства, которые координируют ее работу с фотоаппаратом. Вспышку ставят на штативе в нужной точке пространства. Один синхронизатор крепят на нее, а другой — на фотоаппарат.

Радиосинхронизатор TTL Yongnuo YN-622C II

Когда есть несколько вспышек и синхронизаторов, можно применять сложные схемы с несколькими источниками света. Но я не люблю съемку с искусственным освещением, поэтому обхожусь одной вспышкой и двумя синхронизаторами, за которые заплатила 10 400 Р.

Я приобрела самую простую стойку-треногу для установки вспышки. С помощью специального зажима на нее крепится зонтик, который рассеивает свет и делает его более мягким.

Я приходила в школу, выбирала уютное место в фойе или классе, устанавливала там мини-студию и снимала портреты ребят.

Потратила на фототехнику — 168 670 Р

Фотоаппарат Canon 70D Kit	60 000 Р
Объектив Canon 10—18 mm	20 640 Р
Фотоаппарат Olympus E-620	20 000 Р
Объектив Canon 24 mm f/2. 8	12 890 Р
Объектив Canon 50 mm f/1.8 STM	10 890 Р
Синхронизаторы Yongnuo, 2 штуки	10 400 Р
Вспышка Yongnuo	7290 Р
Объектив Canon 50 mm f/1.8	6990 Р
Сменный аккумулятор	5990 Р
Вспышка Olympus FL-50 (б/у)	5000 Р
Рюкзак для фототехники	2990 Р
Карта памяти	1950 Р
Стойка-тренога	1890 Р
Фотозонт	950 Р
Зажим для зонта	800 Р

Фотоаппарат Canon 70D Kit

60 000 Р

Объектив Canon 10—18 mm

20 640 Р

Фотоаппарат Olympus E-620

20 000 Р

Объектив Canon 24 mm f/2.8

12 890 Р

Объектив Canon 50 mm f/1.8 STM

10 890 Р

Синхронизаторы Yongnuo, 2 штуки

10 400 Р

Вспышка Yongnuo

7290 Р

Объектив Canon 50 mm f/1. 8

6990 Р

Сменный аккумулятор

5990 Р

Вспышка Olympus FL-50 (б/у)

5000 Р

Рюкзак для фототехники

2990 Р

Карта памяти

1950 Р

Стойка-тренога

1890 Р

Зажим для зонта

800 Р

Пришлось купить большой рюкзак, чтобы носить фототехнику с собой. Внутри — отсеки для фотоаппарата, объективов, ремни для крепления штатива. Источник: «М-видео» Слева — моя внешняя вспышка, а справа — два синхронизатора. Я предпочитаю работать с естественным освещением, но бывают ситуации, когда без дополнительного света не обойтись, например при съемке школьных портретов

Как найти клиентов

Есть миф, что сейчас столько фотографов, что новичкам на этом рынке делать нечего. В действительности предложений много, но и спрос растет. Раньше фотографа приглашали только на свадьбу или снять семейный портрет. Теперь многим людям нужен контент для социальных сетей, семейные фотосессии проводят несколько раз в год, а фотографов зовут на дни рождения и другие праздники.

Позиционирование. Чтобы привлекать клиентов, нужно найти свою сильную сторону — выбрать направление, в котором вы разбираетесь и конкурентоспособны. Рано или поздно это происходит с каждым фотографом. Поначалу я бралась за любые заказы, но постепенно у меня сложился собственный стиль. Я предпочитаю естественную ретушь. Снимаю в основном в студиях и на прогулке в черте города. Мои клиенты — семьи с детьми. Не работаю на свадьбах и корпоративах: это не вписывается в мой график. Не снимаю новорожденных в стиле ньюборн, потому что не люблю это направление. Зато с удовольствием берусь за репортажи на детских праздниках, получаю от этого огромный заряд энергии.

Контекстная реклама. Для продвижения услуг я создала сайт на Flexbe. Это платный сервис: стоит от 525 Р в месяц. Мы с мужем пользуемся одним тарифом на двоих с ежемесячным платежом в 1050 Р и возможностью создавать до пяти сайтов.

Раньше у меня был полноценный сайт со сложной структурой, но потом я перешла к одностраничным сайтам — лендингам. Это удобный формат: потенциальный клиент получает минимум необходимой информации, идет по заранее построенной цепочке аргументов и в конце отправляет запрос на услугу.

Я создаю отдельные лендинги для разных ситуаций: сезонные съемки, специальные предложения, репортажи на детских праздниках и так далее. Затем с помощью контекстной рекламы направляю людей на конкретную страницу, которая отвечает их запросам. Затраты на контекстную рекламу отличаются в зависимости от сезона, но в среднем это 200—500 Р в месяц.

Еще до своего увлечения фотосъемкой я прошла курсы по контекстной рекламе, поэтому понимаю, как работает этот процесс, и умею им управлять. Мало настроить и запустить рекламу в «Яндекс-директе» — нужно постоянно анализировать результаты и вносить корректировки. Это скучно, но необходимо.

Также я веду страницы в «Фейсбуке», «Вконтакте» и «Инстаграме». Семейный фотограф должен быть живым человеком, который вызывает симпатию, поэтому я не разделяю аккаунты на личные и рабочие. В соцсетях делаю акцент на своей профессиональной деятельности и публикую качественные снимки. Но рассказываю и о личной жизни, чтобы быть ближе к клиенту.

Чтобы постоянно вести социальные сети, нужно время, но есть сервисы, которые упрощают этот процесс. Я пробовала автоматизировать публикации с помощью SmmPlaner и тестировала рассылку в директ через «Инстаплюс». Ничего не платила, пользовалась бесплатным пробным периодом. Когда он закончился, не стала продлевать, потому что поняла, что мне привычнее делать все вручную.

Сарафанное радио — наиболее мощный источник клиентов. Многие люди ищут фотографа по отзывам друзей и знакомых, поэтому важно, чтобы у клиентов оставались не просто приятные, а очень приятные впечатления от съемки. Тогда они не только вернутся, но и приведут с собой новых клиентов.

Я стараюсь превосходить ожидания: подготавливаю больше снимков и отдаю их раньше оговоренного срока. Очень помогает умение находить контакт с детьми: главный герой съемки обязательно должен получить удовольствие от процесса. Тогда с большой вероятностью его семья придет ко мне снова.

У меня есть постоянные клиенты, которые регулярно заказывают семейные фотосессии. Я буквально наблюдаю, как растут их дети. Это дополнительное удовольствие, которое мне доставляет работа.

Как общаться с потенциальными клиентами

Обычно клиенты звонят или пишут сообщение в мессенджере. Чаще всего они начинают общение с вопроса о стоимости услуг. Здесь фотограф должен проявить себя как хороший продажник.

Я много экспериментировала и поняла, что потенциального заказчика нужно выводить на диалог. Поэтому, прежде чем называть конкретные условия работы, спрашиваю собеседника о пожеланиях:

1. Какую именно фотосессию он хочет?
2. Где будем снимать: на прогулке, дома или в студии?
3. В каком составе придет семья?

В процессе разговора человек начинает представлять будущую съемку, загорается этой идеей. А я постепенно узнаю его желания и понимаю, что предложить и сколько это будет стоить.

Чтобы клиент остался доволен, важно еще до съемки обсудить его ожидания. У семейных фотографов нет прописанного технического задания, поэтому важно хотя бы устно проговорить, что в результате должно получиться и в чем цель фотосессии.

Иногда главное — снять постановочный парадный портрет всей большой семьи с бабушками и дедушками. Некоторые клиенты, наоборот, хотят живых фотографий, где они непринужденно играют с ребенком. Кому-то нужен контент для социальных сетей — тогда я делаю максимально разнообразные кадры, как будто снимала в разных местах. Если я знаю предпочтения клиентов, то могу гарантировать удачный результат.

Вначале я бралась за любые заказы: снимала юбилеи, бизнес-портреты и даже ню-фотографии. Я считала, что клиент всегда прав, и выполняла любые пожелания.

Однажды ко мне на съемку пришла довольно пышная дама, которая взяла в аренду откровенное вечернее платье для фотосессии. По ее просьбе я не только нарисовала талию на всех фотографиях, но и закрасила бюстгальтер в глубоком декольте. Это был огромный объем работы.

Сейчас я не берусь за подобные заказы, но благодаря тому случаю я научилась исправлять мелкие недочеты еще во время съемки. Гораздо проще на фотосессии вытереть со щечек малыша крошки от печенья, чем потом ретушировать несколько десятков кадров.

Бывают клиенты с особенными пожеланиями. Как-то раз ко мне обратилась мама, которая хотела подарить фотосессию своей 13-летней дочери на день рождения. В съемке участвовали именинница и две ее сестры. Для мамы был важнее сам процесс, а не результат: главное, чтобы девочки получили удовольствие от съемки. Поэтому мы подобрали студию с просторной и светлой гримеркой. Парикмахер-визажист сделал моделям макияж и укладку, а я провела лаконичную фотосессию на цветных фонах как для глянцевого журнала.

Что делать до фотосъемки

Фотограф должен вместе с клиентом выбрать место и время съемки, а также образы всех героев — кто во что будет одет.

Решить, где и когда снимать. В начале карьеры я думала, что профессиональный фотограф должен делать идеальные кадры в любых условиях. Но сейчас поменяла это мнение.

Семейный фотограф, в отличие от свадебного или репортажника, способен управлять условиями съемки — это огромное преимущество. Я могу предложить клиентам время и место фотосессии в зависимости от своих предпочтений и художественного замысла. Например, я не люблю работать с искусственным освещением, поэтому чаще снимаю в студиях дневного света или на природе.

В моем городе много фотостудий, но я стараюсь не смущать клиента слишком широким выбором. Ориентируюсь по стилю фотосессии и предлагаю два-три варианта на свой вкус. Описываю каждую студию, даю комментарии и рекомендации, чтобы было проще определиться.

В Саратове, где я живу, аренда студии стоит от 1000 до 1800 Р в час. Цена зависит от оснащения, размера зала и дня недели: например, фотосессия в выходные и праздничные дни обойдется немного дороже.

Обычно клиенты выбирают студию по декорациям и стилю. Фотографу же важно обращать внимание на другие моменты. Я люблю просторные залы, где можно снимать портретным объективом. Хорошо, когда в помещении большие окна и много естественного света. А если все-таки приходится работать с искусственным освещением, то важно, чтобы опытный администратор помог с его установкой.

Часто студиями управляют фотографы, и это палка о двух концах. С одной стороны, профессионалы понимают, как создать комфортное пространство для съемок. С другой — знают, как на снимках приукрасить даже неудачный зал. Поэтому не советую слепо верить фотографиям с сайта студии, лучше приехать и увидеть все своими глазами.

Важно выбрать правильное время для съемки. Например, самое удачное освещение на улице — в утренние и вечерние часы. Но если в семье есть маленькие дети, то в первую очередь ориентируйтесь на их режим: снять хорошие кадры можно при любом свете, а вот развеселить уставшего или голодного малыша невероятно сложно.

После выбора места съемки мы обговариваем дату и время. Потом клиент перечисляет мне предоплату, и на эти деньги я бронирую студию. Оставшуюся сумму получаю в день фотосессии.

Часто в студиях делают несколько уголков, которые отличаются по стилю и цвету. Это позволяет за одну фотосессию снять непохожие фотографии Например, эти снимки сделаны в один день и в одном зале Студии создают тематические декорации к праздникам. В одной из саратовских студий специально к Пасхе возвели деревенский дворик Иногда найти вход в студию непросто. Поэтому я отправляю клиентам подробный план с картой и фотографиями, чтобы они гарантированно добрались до места съемки

Выбрать одежду и образы. Перед съемкой я обязательно обсуждаю с клиентами одежду. В первую очередь она должна быть удобной: тогда модели смогут расслабиться и позировать с удовольствием.

Одна мама очень хотела сфотографировать полуторагодовалого сына в красивом карнавальном костюме. Собственно, вся съемка была затеяна ради этого наряда. Но уже на фотосессии выяснилось, что малышу некомфортно в костюме, потому что он мешает и колется. Развеселить ребенка так и не получилось. Тогда мы сдались и сняли неудобный наряд с нашего героя. Только после этого он начал улыбаться и мне удалось получить несколько хороших кадров.

Комфортно должно быть не только детям, но и взрослым. Вряд ли получатся хорошие снимки, если папе жарко в выбранном джемпере, а маме постоянно приходится следить за съезжающей лямкой.

Также важно, чтобы одежда всей семьи сочеталась по стилю и соответствовала ситуации. Если ребенок одет в пышное праздничное платье, то и родителям нужны вечерние наряды. А для кадров на кровати хорошо бы выбрать смешные пижамы.

Я готовила доску с подборкой идей для одного из проектов. Предполагались декорации в деревенском стиле, сено, живые цыплята и утята. Поэтому я посоветовала выбрать нежные платья весенних цветов или наряды в фермерском стиле — джинсы и клетчатые рубашки

Не стоит слишком усердствовать с количеством образов для съемок, иначе вместо семейного альбома получится каталог одежды. Для часовой фотосессии рекомендую подготовить максимум два образа, хотя достаточно и одного, особенно если дети не любят переодеваться.

Я советую всем клиентам не надевать на съемку одежду с яркими принтами, рисунками и надписями. Такие элементы перетягивают внимание на себя и отвлекают от главных героев. Лучше выбрать одежду приглушенных природных цветов.

Обычно я готовлю для клиентов доску в «Пинтересте» с рекомендациями по выбору одежды. У меня есть стандартные варианты, например для новогодних, пасхальных или осенних фотосессий. Но бывают и особенные запросы, когда я подбираю наряды индивидуально.

Здорово, когда клиенты сами присылают фотографии образов. Тогда мы вместе можем их немного скорректировать и добавить акценты.

Если подытожить:

1. Одежда должна соответствовать тематике съемки.
2. Лучше избегать ярких принтов, надписей и рисунков.
3. Белье должно быть незаметным.
4. На снимках хорошо смотрятся приглушенные природные тона.
5. Наряды всех членов семьи должны сочетаться по стилю и цвету.
6. Важно помнить про мелочи: колготки, носочки, обувь.
7. Моделям должно быть комфортно.

На этом снимке есть красивые огоньки, новогодняя атмосфера и настоящие эмоции. Но футболка с рисунком и штаны с лампасами все портят. Кадры были бы гораздо лучше, если бы ребенок надел джинсы и джемпер с новогодним орнаментом Беспроигрышный вариант — наряды без принтов и надписей в спокойных природных цветах. На фотографиях отлично выглядят белый, серый и бежевый. Такая одежда не перетягивает на себя внимание и не отвлекает от героев съемки Продуманная одежда может быть главным акцентом. Например, на этом морском снимке нет моря: всю атмосферу задают тельняшки Яркие акценты хорошо выглядят, но их сложнее подобрать так, чтобы все было гармонично. Здесь базовые серый и бежевый цвета дополнены красным и синим. При этом образы отлично сочетаются с декорациями в студии Иногда клиентам хочется одеться понаряднее. Но я рекомендую выбирать простую одежду, которая не отвлекает внимание от главного. Наша цель — живые семейные фотографии, а не буклет для модного бренда

Подготовиться к съемке. При подготовке к первым съемкам я рассматривала семейные фотосессии в интернете и запоминала удачные позы: как сфотографировать девушку, пару, семью из трех или четырех человек. И сейчас, когда попадается интересная идея, обязательно ее запоминаю. Такие домашние заготовки помогают мне быстро ориентироваться во время съемки, а моделям — красиво позировать.

Я рекомендую клиентам приезжать на место съемки за 10—15 минут до начала: этого времени достаточно, чтобы переодеться и привести себя в порядок. Слишком рано приезжать не стоит: если в съемке участвуют малыши, они устанут до начала фотосессии.

Я приезжаю раньше клиентов, чтобы встретить их, помочь сориентироваться, освоиться и подготовиться.

У каждого фотографа есть излюбленные позы для съемки. Интересные варианты можно подсмотреть в чужих фотосессиях и готовых схемах из интернета. Например, когда я готовилась к съемке семьи с пятимесячным малышом, то собрала для себя доску с примерами интересных поз

Как проходит фотосессия

Я начинаю с настройки света в первой локации для съемки. Важно комментировать свои действия, чтобы клиенты понимали, что все идет по плану. Стараюсь беседовать с моделями в течение всей фотосессии: это создает непринужденную дружескую атмосферу и гарантирует естественные живые кадры.

Особенно важно установить контакт с детьми. В начале фотосессии они обычно немного стесняются. В это время я стараюсь снять традиционный семейный портрет: ребенок на руках у родителей, все смотрят в кадр. Потом, когда малыш освоится, мы будем играть, хулиганить и поймаем все улыбки.

У любого семейного фотографа есть целый арсенал разных способов развеселить малыша. Мы играем в прятки, встаем на стул, чтобы быть выше папы, ищем на елке снежинки, прыгаем на кровати, обсуждаем любимые мультфильмы и самые вкусные конфеты.

На мой взгляд, с малышами работать легче всего. Они всегда ведут себя естественно, живо реагируют на все игры и шутки. Главное — не пытаться чрезмерно управлять ребенком: если заставлять его встать вот здесь и смотреть вон туда, ничего хорошего не получится. Лучше следовать за его идеями, слегка их корректировать и вовремя нажимать на кнопку затвора.

В процессе съемки я стараюсь показывать клиентам удачные дубли на экране фотоаппарата. Это позволяет им почувствовать уверенность в себе и в хорошем результате.

Этот кадр сделан в Греции. Чтобы поймать рассветное солнце, пришлось встать в шесть утра. На снимке минимум фотошопа: все цвета настоящие На съемках бывают форс-мажорные ситуации. Однажды у главного героя фотосессии сбился режим, и значительную часть прогулки он проспал в коляске. Пришлось придумывать, как снять фото с малышом без его участия Эта живая и динамичная фотография на самом деле полностью постановочная. Для урока в фотошколе нужно было сделать кадр, который рассказывает историю. Я увидела эту тачку на турбазе, где мы отдыхали, и идея родилась сама собой. Дочка немного боялась, а сыну с трудом удавалось катить неповоротливую тачку по влажному песку Когда малыш не хочет позировать, я предлагаю ему поиграть. Многие фотосессии спасла игра в прятки. Детям очень нравится прятаться, например за спинкой кресла. А когда они выпрыгивают из засады, нужно вовремя нажать на кнопку затвора — озорная улыбка на фото обеспечена Чтобы привлечь клиентов, нужна фишка. Иногда я снимаю моделей вместе с животными: например, на Пасху часто провожу фотосессии с цыплятами, утятами и кроликами А однажды специальным гостем фотопроекта была сова по имени Клуд

Что делать после фотосессии

Дома меня ждет работа, которая невидима для клиентов: отбор и обработка удачных кадров. Для этого я использую стандартный набор программ — «Лайтрум» и «Фотошоп».

После часовой фотосессии в среднем получается 300—500 кадров. Из них клиенты получат только 50—70 готовых фотографий. Лучше подготовить меньше снимков, но зато каждый будет тщательно отобран и обработан.

Однажды у меня была фотосессия с семьей постоянных клиентов. Съемка прошла легко и весело: у них озорная жизнерадостная дочь, работать с которой — одно удовольствие. Я была так довольна результатом, что подготовила гораздо больше снимков, чем обещала.

На некоторых фотографиях я поймала интересные живые эмоции, но в кадр попали и части студийного оборудования. Были снимки, где руки ребенка размылись от резкого движения. В результате они испортили впечатление от съемки в целом. Клиенты остались недовольны, поскольку качественные работы затерялись среди живых, но неидеальных фотографий.

Я сделала выводы и теперь безжалостно удаляю снимки, где есть хоть малейший недочет. Все неудачные дубли — это черновики, которые позволяют найти идеальную картинку. Только ее и должен увидеть клиент.

Самая сложная и творческая часть обработки — поиск цвета. Для этого я выбираю лучший кадр, с которым приятно работать, и пробую на нем разные варианты цветокоррекции. Полезно проверять результат на нескольких устройствах: цветопередача мониторов сильно отличается, а цвет кожи должен быть красивым независимо от экрана, на котором клиент посмотрит фотографии.

Когда стиль найден, остается техническая работа. Необходимо привести все фотографии к единому цвету и убрать мелкие недочеты. На полную обработку одной фотосессии уходит приблизительно 5 часов.

Я передаю готовые фотографии клиентам с помощью облачного хранилища и с нетерпением жду их отзывов. Каждый раз переживаю, что результат может не понравиться. Такое бывает, но редко.

Однажды у меня на фотосессии была семья — родители и дочь-студентка. Мама — невероятно красивая и эффектная женщина, только по наличию уже взрослой дочери я догадалась, сколько ей лет.

Я предпочитаю естественность и не люблю кукольную кожу на фотографиях, поэтому не ретуширую слишком сильно. Эту съемку обработала как обычно: убрала лишь мелкие недостатки кожи.

В результате женщине не понравилось, как она выглядит на снимках. Это была моя ошибка: следовало мягко уточнить момент с обработкой фотографий еще в начале съемки. Все закончилось более-менее хорошо: мы обсудили, что именно не устраивает клиентов, и я еще раз обработала снимки с учетом пожеланий.

Я никогда не беру фотографии в портфолио без разрешения: для многих людей важна конфиденциальность.

Сколько я зарабатываю на фотосессиях

Когда я начинала карьеру фотографа в 2015 году, то брала за часовую фотосессию 1500 Р. Постепенно мой уровень мастерства рос, как и цены на рынке: в конце 2020 года час моей работы стоит 4000 Р. Дополнительные услуги — аренду студии, работу визажиста и парикмахера — клиенты оплачивают отдельно.

В результате часовая фотосессия обходится клиенту примерно в 5500 Р. Для многих жителей Саратова это дорого, поэтому периодически я устраиваю фотодни: арендую студию на несколько часов и провожу короткие 30-минутные фотосеты. Это выгодно всем: семьи получают съемку со скидкой — участие стоит около 3000 Р, а я привлекаю новых клиентов, которые часто становятся постоянными.

Обычно в течение года я откладываю 10% от дохода, чтобы на эти деньги забронировать студию для новогодних фотодней. Но есть и риски: я оплачиваю аренду из своего кармана, и если вдруг не найду клиентов, то останусь в минусе.

Мой доход нестабилен и зависит от сезона. С начала октября и до середины января — период новогодних праздников. В это время всегда много работы: каждую субботу и воскресенье я провожу четырехчасовые съемки и получаю на руки по 30 000—40 000 Р в месяц — уже за вычетом налогов и расходов на аренду студии.

В остальное время съемки проходят реже — 2—4 раза в месяц. Тогда мой ежемесячный доход от семейных фотосессий падает до 10 000 Р. Бывают периоды без работы, когда я занята семейными делами и не ищу новых клиентов.

Дополнительную выручку приносит съемка выпускных альбомов. Фотосессия для одного класса занимает два съемочных дня по 3—5 часов. На обработку, верстку и согласование макета с заказчиком уходит еще 2—3 недели. Школьный альбом обходится в 1500 Р на каждого ребенка, из которых около 800 Р — это печать в типографии. Итого на съемке среднестатистического класса из 30 человек я зарабатываю примерно 21 000 Р.

Мой доход рос постепенно. В 2014—2016 годах я зарабатывала не более 80 000—100 000 Р в год. В 2017—2019 годах мой доход составлял 150 000—200 000 Р в год.

В 2020 году доходы сильно упали из-за пандемии коронавируса. Мартовские ограничения затронули и работу фотостудий в Саратове. А из-за закрытия школ и детских садов отменили заказы на съемку выпускных альбомов. Я решила временно отключить контекстную рекламу и не искать новых клиентов, потому что нужно было присматривать за собственными детьми, организовывать и контролировать их дистанционное обучение.

Я продолжала снимать только постоянных клиентов и тех, кто пришел по сарафанному радио. В результате за весь 2020 год я заработала лишь 30 000 Р.

Потратила на фотосъемку — 397 170 Р

Фототехника	168 670 Р
Обучение	62 600 Р
Программы для обработки снимков	57 600 Р
Печать фотоальбомов в типографии	56 000 Р
Платформа для размещения сайта	31 500 Р
Контекстная реклама	16 000 Р
Облачное хранилище	4800 Р

Фототехника

168 670 Р

Обучение

62 600 Р

Программы для обработки снимков

57 600 Р

Печать фотоальбомов в типографии

56 000 Р

Платформа для размещения сайта

31 500 Р

Контекстная реклама

16 000 Р

Облачное хранилище

4800 Р

Заработала за 6 лет — 831 000 Р

Семейные фотосессии	726 000 Р
Съемка выпускных альбомов	105 000 Р

Семейные фотосессии

726 000 Р

Съемка выпускных альбомов

105 000 Р

За 6 лет за вычетом всех трат я получила примерно 433 830 Р. Провинциальному фотографу сложно заработать на жизнь, если не снимать свадьбы. Для большинства моих коллег именно свадебная съемка — основной источник дохода.

Для меня фотография — это хобби и возможность заработать «на булавки». Даже если бы я не занималась этим профессионально, то снимала бы свою семью. Поэтому многие статьи расходов, например покупка техники, оплата облачного хранилища и программ для фотообработки, все равно были бы в нашем семейном бюджете.

Плюсы и минусы профессии

Съемки заряжают меня энергией: приятно, когда клиенты делятся со мной важными моментами своей жизни. Я радуюсь, когда семьи приходят ко мне из года в год.

Мне нравится, что нужно постоянно учиться и развиваться. Появляются новые приемы обработки и стили в фотографии — приходится следить за тенденциями и не отставать от коллег.

Я получаю невероятное удовольствие, когда картинка получается такой, как было задумано. Могу часами сидеть у монитора в поисках того самого цвета и не замечать времени.

Но есть и минусы:

1. Отсутствие стабильного дохода. У меня нет постоянной работы, никто не платит мне каждый месяц. Нужно приложить усилия, чтобы найти клиентов и заработать деньги.
2. В горячий сезон творческое занятие превращается в конвейер. Например, семейные съемки очень востребованы в предновогодний период. В ноябре и декабре практически в каждые выходные у меня съемочные дни по 3—5 часов. Физически и морально тяжело снимать одно и то же для разных семей.
3. Основная часть съемок проходит в выходные. Я провожу много времени с собственными детьми в будние дни, но не всегда могу, например, пойти на отчетный концерт в выходной.
4. Бывает, что друзья и знакомые просят захватить фотоаппарат на праздник, куда меня пригласили как гостя. Не все понимают, что фотосъемка — это работа.

День будущего специалиста «Профессия фотографа. Плюсы и минусы»

Регион:	Республика Крым
Источник:	ГБУК РК «Крымская республиканская универсальная научная библиотека им. И. Я. Франко»
Адрес:	Симферополь, ул Набережная имени 60-летия СССР, д 29А
Стоимость:	Бесплатно ₽
Категория:	Встречи
Время проведения:	События завершились
Место проведения:	Крымская республиканская универсальная научная библиотека им. И. Я. Франко
Возрастное ограничение:	12+

В мире существует множество специальностей, но одной из самых интересных заслуженно можно считать профессию фотографа. Именно фотохудожник может запечатлеть самые прекрасные мгновения нашей жизни.

В программе:

• беседа с фотографами Александром Кадниковым и Арвидасом Шеметасом, которые поделятся опытом и расскажут о своей работе;
• увлекательная лекция об искусстве фотографии, а также преимуществах и недостатках профессии;
• просмотр документального фильма об известных фотографах.

Информационным дополнением послужит книжная выставка, где будет представлена тематическая литература, посвященная истории и теории фотоискусства, основам создания фотографии.

МОЯ БУДУЩАЯ ПРОФЕССИЯ ФОТОГРАФ Профессия фотографа появилась

МОЯ БУДУЩАЯ ПРОФЕССИЯ ФОТОГРАФ

Профессия фотографа появилась сравнительно недавно. Но, несмотря на свою молодость, она уже довольно четко структурирована и сегментирована. Искусство фотографии – это не только умение держать фотоаппарат в руках. Это все съемочные процессы: • Выставление света. • Светоотражение и преломление. • Игра теней. • Настройки выдержки и светочувствительности. • Работа с моделями.

РЕЙТИНГ ПРОФЕССИИ Перспективы Входной барьер 50% 25% Конкуренция Оплачиваемость Востребованность 95% 50% 75%

СФЕРЫ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ • Фотожурналист — занимающийся фотожурналистикой. • Папарацци — фоторепортёр, снимающий сцены из личной жизни знаменитостей без их согласия. • Фотохудожник — фотограф, занимающийся художественной фотографией. • Рекламный фотограф — фотограф, занимающийся рекламной фотографией. • Свадебный фотограф — фотограф, специализирующийся на съёмке свадеб. • Семейный фотограф — фотограф, делающий семейные портреты в интерьере, изготавливающий семейный альбом. • Фэшн-фотограф — фотограф, специализирующийся на съёмках моды. • Фотограф-предметник — фотограф, специализирующийся на предметной фотосъёмке (духи, продукты питания и другие мелкие предметы). Предметная фотосъёмка обычно происходит на специальном столе для предметной фотосъёмки. • Промышленный фотограф — фотограф, специализирующийся на фотосъёмки индустриальных объектов предприятий, оборудования, рабочих, снимающий как архитектуру и интерьеры, так и репортажи. • Другие.

Предметная фотосъемка Фотожурналистика Направления фотографии Портретная фотография Художественная фотография

ПЛЮСЫ И МИНУСЫ ПРОФЕССИИ ФОТОГРАФА ПЛЮСЫ Возможность совмещать путешествия с работой. МИНУСЫ Необходимо иметь профессиональные знания и умения для предоставления качественного материала. Относительно легкий и быстрый вид заработка, если вы творчески расположены, и у вас есть талант. Вам необходимо иметь собственное портфолио, и скорее всего первое время вы абсолютно бесплатно будете снимать друзей и знакомых. Вы работаете на свое имя. Сравнительно большие вложения на начальном этапе. Престижная профессия. Огромная конкуренция в данной сфере предоставления услуг.

Спасибо за внимание.

Профессия | Молодежный кадровый центр

Профессия фотографа романтичная, захватывающая и, несомненно, творческая. Основная задача — зафиксировать определённый объект с помощью фотоаппарата. Казалось бы, что может быть проще. Всего-то: купить дорогой качественный фотоаппарат и снимать, снимать всё подряд. Но подобные рассуждения достаточно наивны. Профессия фотографа не так уж и проста. Черчилль когда-то сказал: «фотограф – это историк будущего». Он не просто фиксирует документальные моменты, с течением времени сделанные им кадры превращаются в историческую ценность.

Чтобы фотографии получались достаточно интересными, выразительными и, конечно, качественными, необходимо обладать не только определёнными навыками съёмки и изготовления снимков, но, в первую очередь, фантазией, богатым воображением и хорошим вкусом. В функции фотографа входит и непосредственный процесс съёмки, и обслуживание оборудования, а также выбор оптимального освещения, позы, фона и поиск «идеи» фотографии.

Профессии фотографа уже более 150 лет. Она всегда была заманчивой, но не всегда такой популярной. Первая фотокамера весила около 50 кг. Чтобы сделать фотопортрет человеку приходилось сидеть перед объективом, не шелохнувшись, 8 часов. Но чем легче становились фотоаппараты, и чем быстрее – процесс получения снимка, тем большую популярность обретала и профессия фотографа.

Места работы:

· фотостудии;

· средства массой информации;

· рекламные агентства;

· модельные агентства;

· галереи;

· фриланс.

Дополнительные особенности: те, кто решил связать свою профессиональную жизнь с фотоискусством, должны быть готовы к серьезной конкуренции. Проще приходится тем, кто планирует работать в студиях и ателье. Те, кто желает стать фотокорреспондентом или покорить мир рекламы, придется потратить много времени и сил для того, чтобы «раскрутиться».

Стать фотографом теоретически может каждый человек, независимо от образования, гуманитарного или технического, если его хобби — фотография — постепенно вышла за рамки простого увлечения. В этом им помогут специальные фотошколы и студии, которые предлагают квалифицированные курсы фотографов, где преподают признанные мастера этого вида искусства.

Профессия ‘Фотограф-стилист’ — как им стать, где учиться в Москве, требования, где работать |bestProfs

Фотограф-стилист — это специалист, создающий атмосферу будущей фотографии, сохраняющий фотообразы и подчеркивающий природную красоту модели. Фотограф-стилист — это специалист, создающий атмосферу будущей фотографии, сохраняющий фотообразы и подчеркивающий природную красоту модели.
Правильная профессия для тех, кто интересуется мировой художественной культурой.

выбор профессии, что важно для школьных предметов). Краткое описание Профессионалы, которые мастерски работают в смежных профессиях, в настоящее время очень популярны на рынке труда. Поэтому фотограф-стилист не потеряет работу! Представители профессии должны обладать разными творческими способностями и богатым воображением, поскольку в их обязанности входит создание идеального глобального имиджа для фотографии. Опытный фотограф-стилист должен уметь правильно сочетать внешний вид модели и ее настроение, выбирая хорошие ракурсы, оттенки, профессионально сочетая общее оформление студии с одеждой или образом модели. Эти специалисты посвящены различным видам фотографии: свадьбы; корпоративное обучение; семейная еда фотография; Модная фотография и другие. Отрасль относительно нова, поэтому специалисты в этой области востребованы на рынке труда. Фотографы-стилисты получают высокие издержки, размер которых на 20-30% превышает заработную плату обычного фотографа. Если фотограф-стилист умеет накладывать макияж или делать прически, то эти навыки принесут ему дополнительную прибыль. Особенности профессии Фотограф-стилист — это редкая профессия, а людей, которые досконально знают ее особенности и обладают талантом, можно по праву называть универсальными творческими работниками . И это неудивительно, ведь специалист должен не только виртуозно обращаться с техникой, но и выполнять такие работы: создавать атмосферу фотографии; консультации для моделей, визажистов, стилистов; выбрать правильную тему для фотосессии; подбор имиджа по признакам потенциального клиента; совмещая настроение модели и ее изображения с отличным знанием фотографии; работа с визажистом, экстра стилистом, парикмахером, парикмахером-стилистом; Выбор стиля фото под внешний вид модели. Профессия разносторонняя и требует не только теоретических знаний! Хороший вкус, талант, развитое воображение и веселье очень важны. Такие специалисты помогают моделям найти индивидуальный стиль и расслабиться, с фотографиями не только красивыми, но и естественными. Плюсы и минусы Хорошая маленькая профессия, поэтому специалист легко найдет работу. Творческая профессия, которая делает возможной самореализацию. Свободный график и возможность удаленной работы. Профессия универсальна, поэтому специалист может фотографировать людей, животных и даже еду. Конкуренция в этом сегменте высока. Специалист за свои деньги должен купить технику. В первые годы работы картина должна работать, поэтому зарплата будет минимальной. Капризные клиенты, которые не всегда согласны с творческими замыслами фотографа-стилиста. Обычно представитель этой профессии работает без работы, поэтому он независим в поиске клиентов и не может рассчитывать на социальный пакет. Нерегулярный рабочий день Возможны дальние поездки. Личные качества Профессия фотографа-стилиста — это яркие эмоции и импровизация, поэтому специалист должен обладать такими чертами характера: фантазия; креативность; неконфликтность; художественный вкус; любознательность; коммуникабельность; знание основ психологии; терпеливость; умение вести беседу; обучаемость. Фотограф-стилист должен быть в состоянии убедить модель или клиента, что выбранный угол, студия или стиль — идеальное решение Часто представители профессии вынуждено занимаются поиском студии и вспомогательного персонала (визажисты, косметологи, костюмеры и другие). Где лучше всего учиться на фотографа-стилиста Молодые фотографы проходят специальные курсы , а также посещают мастер-классы известных фотохудожников , повышая свою квалификацию. Профессия новая, и такого направления не существует в университетах или колледжах. Специалист должен получить высшее образование или окончить курсы по специальности «фотограф» , после чего он может пройти вспомогательный обучающий курс, чтобы получить специальность фотограф-стилист. Дополнительное высшее образование в области «искусствовед», «художник-дизайнер», «художник-живописец» будет дифференцировано. Рабочее место В первые годы после обучения важно заниматься, поэтому в этот период у вас не должно быть высоких показателей. Но уже через 1-1,5 года опыт и качественный портфель дадут результаты, и специалисты таких компаний смогут найти работу: модельные агентства; детские сады; свадебные салоны; кафе и рестораны; работа в СМИ; тематическая фотосъемка для интернет-магазинов. Специалист также может работать как внештатный фотограф-стилист, совмещая эту работу с частной практикой (фотографирование свадеб, дней рождений, корпоративных мероприятий, мероприятий и т. Д.) Специалист по компенсациям, если вы хотите получать большие комиссионные, должен ваши деньги, чтобы купить оборудование высокого качества. Тогда вам нужно создать портфель, и только тогда вы сможете искать высокооплачиваемые проекты. Потенциального работодателя интересуют фотографы-стилисты, опыт работы которых составляет не мене 1-2 лет. Карьера Фотограф-стилист — представитель творческой профессии, поэтому его карьерный рост заключается в получении новых знаний и постоянной практике. Профессиональный представитель может стать штатным сотрудником или заниматься частной практикой и повышать свою квалификацию. Профессиональные знания Хороший художественный вкус. Знание основ проектирования и визажа. Работа с фототехникой Работа с приложениями обработки изображений. Выбор изображения ниже персонажа или изображения клиента / продукта для фотографирования. Организаторские способности. Знание основных принципов истории искусства. Преимуществом будет возможность нанесения макияжа, подъема одежды и стрижки. Если специалист не знает, как выполнять эту работу, он должен собрать команду, в которую войдут стилист одежды и волос, а также визажист.

---

Видео по теме

---

Рекомендуем:

Профессия «Художник-иллюстратор» сколько зарабатывает?
Профессия «Карикатурист» — требования
Профессия «Сценарист компьютерных игр» — как им стать?
Специальность «Санитар» особенности и требования
Уборщик заработная плата в Москве

Плюсы и минусы фотографии как карьеры

Занятие искусством как карьерой — мечта большинства людей. Это особенно верно для молодежи Индии, которую поощряют заниматься инженерией или медициной прямо с того момента, как они находятся в утробе матери! До сих пор карьера в моде, журналистике и фотографии считалась нестабильной, но этот мыслительный процесс постепенно развивается.

Целесообразно исследовать карьеру, прежде чем вы решите продолжить ее.Что, если вы откажетесь от стабильной карьеры только для того, чтобы заняться чем-то, что, возможно, вам не понравится в будущем?

Имея это в виду, мы перечислили несколько плюсов и минусов фотографии как профессии.

ПРОФИ

1. Свобода и гибкость

Большинство фотографов предпочитают работать фрилансерами, а не работать с компаниями. Это дает им свободу выбирать проекты, над которыми они хотят работать, и количество часов, которые они хотят вкладывать в свое ремесло каждый день.

Поговорите со всеми, кто регулярно работает с 9 до 5, и они скажут вам, что им практически невозможно получить отпуск или уйти из офиса раньше, если они хотят пообщаться со своей семьей и друзьями.

Работа фотографом избавит вас от этих ограничений. Эта профессия также позволяет вам раскрыть свой творческий потенциал на ваших условиях. Например, вы можете ненавидеть съемку свадеб, но можете быть без ума от фотографии дикой природы. В зависимости от того, что вам нравится или не нравится, вы можете выбрать проекты, которыми хотите заняться.

По словам Сумьи Санкара Боса, фотографа-документалиста, он доволен своим образом жизни, потому что он выбирает свои собственные темы, проводит собственное исследование и ему не нужно выполнять чьи-то приказы или инструкции. Звучит идеально, не правда ли?

2. Вам платят за то, что вы любите

Фотография — это не то, что большинство студентов поощряют заниматься профессией. Некоторые люди, по крайней мере в Индии, практикуют это как хобби. Так что, если вы из тех, кому удается заниматься любимым делом, считайте, что вам повезло!

А что еще? Вы не только сможете превратить свою страсть в профессию, но и получите за это деньги!

Средняя зарплата фотографа — 700 индийских рупий в час.Имея опыт, эта цифра может легко увеличиться до 2000 индийских рупий в час. (Источник: Payscale)

3. Бесконечный потенциал

Кто бы ни сказал, что трудно получить приличный доход, поскольку фотограф не понимал, о чем они говорят. От съемки свадеб и дней рождения до фотографии дикой природы и путешествий — вы можете получить неограниченное вознаграждение за то, что щелкаете через камеру.

Просто нужно смотреть в нужных местах! Вы можете поискать выступления фрилансеров на сайте WorknHire.com, Freelancer и Canvera.

4. Боевики и приключения

Если проводить 5 дней в неделю перед экраном компьютера — это неприемлемый образ жизни, позвольте фотографии прийти вам на помощь. Эта профессия способна взволновать и напугать вас всех одновременно.

Ратика Рамасами, возможно, один из ведущих индийских фотографов дикой природы. Она увлечена птицами, специализируется на фотографии птиц.

Документируя птиц с помощью своих фотографий, она разработала стиль технического совершенства в сочетании с увлекательной историей.Она побывала в большинстве национальных парков Индии, а также была в национальных парках Африки.

Минусы

1. Хорошие фотоаппараты и оборудование недешево

Хорошая камера не повлияет на ваши навыки фотографии, но наверняка улучшит их. Если вы хотите предложить своим клиентам самое лучшее и заставить их возвращаться снова, вы должны быть готовы инвестировать в дорогие технологии.

Чтобы дать вам представление, цифровая зеркальная камера Nikon начального уровня стоит не менее 65 000 индийских рупий.Хороший 50-миллиметровый объектив обойдется вам не меньше, чем 10 000 индийских рупий. Кроме того, вам необходимо инвестировать в другое оборудование, такое как штативы, карты памяти и фильтры для объективов. Это необходимое фотографическое оборудование должно быть у всех фотографов. Проще говоря, работа фотографа имеет свою цену.

2. Одиночество

Хотя культура работы с 9 до 5 может быть чрезвычайно утомительной, нельзя отрицать тот факт, что она позволяет вам работать с другими людьми, взаимодействовать и связываться с ними.

С другой стороны, карьера фотографа для волка-одиночки.

Да, вы встречаетесь с большим количеством людей, чем в противном случае встречались бы в офисе. Но работа в одиночестве не позволит вам завязать такую ​​дружбу, которую могут построить люди, проводящие вместе восемь с лишним часов в день.

3. Нет гарантированного дохода

Как и в любой карьере фрилансера, фотография не гарантирует вам фиксированного дохода. Если рабочий процесс налажен, вы заработаете больше, чем ожидали.

Но также будут времена, когда вы останетесь без работы.

Если вы хотите заниматься фотографией как профессией, вам нужно быть морально подготовленным к тому времени, когда у вас будет много денег, а также к тому времени, когда у вас будет мало или совсем не будет денег.

4. Все надо делать

Работа в офисе гарантирует, что у вас есть определенные обязанности. Вы делаете то, что от вас ожидают — ни больше, ни меньше.

Но когда вы развиваетесь самостоятельно, вы должны смотреть дальше своего ремесла.Вам необходимо будет изучить свои личные финансы и налоги, переписку и запросы о продажах, составить счета и контракты, редактировать фотографии и даже продвигаться в социальных сетях!

Большую часть этих действий необходимо выполнять не реже одного раза в неделю. И если вы не можете позволить себе нанять кого-то для выполнения этих задач, вам придется делать это самому.

ДЛЯ СУММИРОВАНИЯ

Если рутинная жизнь не предназначена для вас, возможно, вам стоит заняться фотографией. Но не забудьте взвесить все «за» и «против» фотографии, прежде чем погрузиться в нее прямо сейчас!

---

Эта статья показалась вам интересной? Затем узнайте, есть ли у фотографии как карьеры какое-то будущее в Индии.

Плюсы и минусы карьеры в фотографии | Small Business

Путешествовать по миру с фотоаппаратом в руке, общаться с моделями и знаменитостями и приключения на природе — вот лишь некоторые из заблуждений о жизни большинства фотографов. На самом деле фотографы, особенно фрилансеры, проводят больше времени вдали от камеры, чем за объективом. Многие детали входят в создание, производство и маркетинг этого замечательного кадра.Плюсы и минусы карьеры фотографа субъективны, но независимо от того, цените ли вы свободу выше структуры или зарплату выше нерегулярного дохода, у вас будут варианты для работы во многих специализированных областях.

Обучение

Для того, чтобы стать фотографом, обычно не требуется формального образования, помимо диплома средней школы, если только вы не хотите сделать карьеру в специализированной области, такой как научная фотография или фотожурналистика. Многие фотографы начинали как помощники опытных фотографов.Преимущества этого маршрута включают обучение на рабочем месте, нетворкинг и возможности для создания профессионального портфолио. К недостаткам можно отнести низкую заработную плату и тот факт, что многие помощники фотографов являются независимыми подрядчиками или фрилансерами с неопределенным графиком работы и без каких-либо льгот.

Работа

Некоторые фотографы работают полный рабочий день, особенно в области фотожурналистики и в коммерческих сферах, таких как студийная работа или реклама. Регулярная заработная плата и льготы могут сделать работу на полную ставку привлекательной, но зачастую возможностей для творчества меньше.Большинство фотографов — фрилансеры, потому что самозанятость предлагает гибкость графиков и больше возможностей для творчества. Но это неопределенная жизнь, и большую часть времени вы можете потратить на поиск клиентов, маркетинг своей работы, ведение бухгалтерии и оформление документов.

Креативность

Сочетание хорошего зрения и технических навыков формирует основу творчества в фотографии, которая для многих является соблазном профессии. Многие специальности в фотографии требуют таланта, но некоторые больше склоняются к техническим аспектам, например, к научной фотографии.Фотографы, работающие на полную ставку, обычно получают задания и должны работать в рамках определенных параметров. Художники-фрилансеры и фотографы-документалисты имеют больше свободы в выборе предметов, но должны продавать свои работы, чтобы зарабатывать на жизнь. Свадебные, портретные и детские фотографы должны сначала найти своих клиентов, а затем произвести работу, которая их устраивает.

Перспективы

Важным положительным аспектом карьеры фотографа является то, что профессия в целом будет расти, хотя и медленными темпами.По оценке Бюро статистики труда, в период с 2010 по 2020 год общий рост составит около 13 процентов. Но ожидаемый рост неравномерен в зависимости от выбранной вами области. Фрилансеры должны ожидать большего роста возможностей, чем фотографы, нанятые компаниями, а занятость новостных фотографов, вероятно, сократится на 30 процентов до 2020 года.

Информация о заработной плате фотографов за 2016 год

Согласно данным, средняя годовая зарплата фотографов в 2016 году составила 34 070 долларов США. U.С. Бюро статистики труда. Что касается нижнего предела, то фотографы получали зарплату 25-го процентиля в размере 23 480 долларов, то есть 75 процентов зарабатывали больше этой суммы. Заработная плата 75-го процентиля составляет 52 220 долларов, что означает, что 25 процентов зарабатывают больше. В 2016 году в США в качестве фотографов работали 147300 человек.

Какие преимущества и недостатки у фотографа?

У всех фотографов есть куда расти, и мы все по-разному относимся к этому росту. Один из способов посвятить себя фотографии — это делать это ежедневно.Неважно, является ли ваша камера телефоном, компактной камерой или топовой зеркальной камерой. Ежедневная фотосъемка означает просто взять камеру и использовать ее каждый день.

Если вам нужен совет по свадебной фотографии, ознакомьтесь с нашими пакетами фотографий и услугами в Wild Romantic Photography.

Преимущества фотографа

Фотографы используют свои технические знания и творческий потенциал для создания фотографических изображений, чтобы рассказать историю или записать прямую трансляцию.Некоторым фотографам платят за фотосессию и они довольно много путешествуют. Преимущества работы фотографом не обязательно приносят прибыль, но все же они могут быть полезными.

Возможности быть креативными

Фотография дает выход вашей творческой натуре, а успешным фотографам платят за то, что они любят. Хорошие фотографы могут извлекать красоту из самых приземленных предметов, помогая людям видеть вещи вокруг них больше, чем они кажутся.Их работы могут украшать страницы журналов или висеть в коммерческих галереях. Для некоторых создание исключительных фотографий может быть прибыльным; несколько известных фотографов зарабатывают миллионы ежегодно.

Обобщение или специализация

Как фотограф вы можете обобщать или сосредотачиваться только на определенных типах фотографий. Некоторые фотографы специализируются, например, на рекламной фотографии, а другие работают фотожурналистами или фотостудиями. Другие фотографы работают фрилансерами для многих работодателей, делая спортивные фотографии для одного работодателя, а свадебные фотографии — для другого.Универсальные фотографы с хорошим оборудованием и правильной трудовой этикой могут оказаться с всегда интересной рабочей жизнью и разнообразной клиентурой.

Возможности для путешествий

Путешествие является обязательным для некоторых фотографов. Фотографов-каталогистов, например, могут попросить сфотографировать людей и объекты во многих местах, как дома, так и за рубежом. Путешествующие фотографы должны посещать места, которые наняты для фотографирования, которые могут оказаться в экзотических или уединенных местах.

Фотожурналисты могут довольно много путешествовать по многим частям мира от имени крупных средств массовой информации и новостных организаций. В Wild Romantic Photography у нас есть лучший свадебный фотограф из Мельбурна, который сделает памятные фотографии в день вашей свадьбы.

Отношения с художниками

Фотографы часто сотрудничают с другими художниками, включая специалистов по макияжу, парикмахеров, фотографов, стилистов, дизайнеров декораций и экспертов по гардеробу. Некоторым приходится работать с красивыми моделями.Независимо от того, кого или что они снимают, фотографы имеют возможность регулярно общаться с другими творческими профессионалами. Благодаря этой сети фотографы узнают о возможностях работы, налаживают профессиональные и личные отношения и получают навыки, связанные с фотографией.

Воздействие

Если фотография действительно хороша, то работа фотографа может стать широко известной, если фотографии будут опубликованы в местных, региональных, национальных или международных изданиях и других средствах массовой информации.Кроме того, задания могут открывать возможности для поездок внутри страны и за границу. Потенциал экспонирования как дома, так и за рубежом связан со всеми другими личными преимуществами, которые может получить фотограф — свободой, большим количеством возможностей для работы и новыми отношениями, не говоря уже о гордости, которая возникает от осознания того, что другие ценят ваше искусство.

Удовлетворенность работой

Создавая высококачественные или запоминающиеся фотографии, фотографы обеспечивают некоторую долю бессмертия.Фотография — вневременной объект, а фотография 1840-х годов или даже более раннего периода все еще ценится в 21 веке. Когда фотографы занимаются любимым делом, создавая фотографии, которые, вероятно, сохранятся на протяжении многих поколений, они также могут испытывать высокий уровень удовлетворения от работы.

Самостоятельная работа

Фотографы, работающие не по найму, пользуются свободой составлять собственное расписание и сами себе хозяева. Если у них есть камеры и другое фотооборудование, они могут работать практически где угодно — и их не нужно приковывать к столу или офису.Фотографы могут совмещать личные интересы с карьерой.

Например, фотограф с отличными навыками и любитель природы могут проводить фотосессии для таких клиентов, как журнал National Geographic. Самостоятельная занятость также дает фотографам больший потенциал заработка, чем оплачиваемая должность.

Бизнес фотографии

Для многих фотографов фотография — это по необходимости бизнес, которым они сами себя обеспечивают.И хотя это правда, что профессиональные фотографы могут получать самую высокую зарплату, другие получают более среднюю или среднюю зарплату.

Недостатки фотографа

Вот недостатки, риски и проблемы фотографа,

Эксплуатация от друзей

Некоторые друзья более чем охотно приглашают своего друга-фотографа на вечеринку, потому что он может помочь им запечатлеть моменты бесплатно. Это не значит, что все эти друзья супер-скряги, но они наверняка не знают, что фактическая стоимость профессиональной фотографии (стоимость оборудования, энергии и времени, необходимого для пост-продакшн) очень высока.

Самое оскорбительное, что друзья могут сделать с фотографом, — это предложить ему бесплатно помочь им с фотосессиями, чтобы он «собрал свое портфолио». К сожалению, они принижают его существующее портфолио и / или думают, что ни один клиент не пользуется его услугами фотографии.

Конечно, все это, вероятно, непреднамеренно и может принести пользу фотографу, если он действительно новичок в этой профессии.

Эксплуатация от клиентов

Распространено то, что некоторые клиенты пытаются помочь фотографу определить, сколько времени ему потребуется для выполнения определенных работ по фотографии.Например, некоторые клиенты могут обратиться к фотографу, чтобы он сделал часовую интерьерную или продуктовую съемку.

Многие вещи выполнимы, в зависимости от качества работы. Сотрудники крупного веб-сайта о недвижимости подошли ко мне, чтобы снимать как интерьер, так и экстерьер объекта, и сказали, что им потребуется всего полчаса времени на каждый сеанс. Когда я зашел на веб-сайт, все несколько альбомов, на которые я случайно щелкнул, были плохо сделаны.

Учитывая качество работы, штатив даже не потребовался; кроме того, через полчаса некогда использовать и настраивать штатив.Что ж, я мог бы работать с веб-сайтом недвижимости, несмотря на то, что мне приходилось выполнять некачественную работу, на долгосрочной основе, чтобы обеспечить регулярный доход, чтобы я мог продолжать создавать шедевры вне «рабочего времени». В конце концов, я не смог преодолеть свою страсть к созданию хорошей работы.

Вот почему многие профессиональные фотографы взимают плату за фотографии, не связанные с мероприятием, чтобы они могли выполнять свою работу должным образом и создавать отличные фотографии, не торопясь уложиться в (короткие) сроки.

Существуют также различные другие способы, которыми клиенты могут воспользоваться фотографом, например, попросить его явиться пораньше для съемок мероприятия вместо того, чтобы бронировать его временной интервал раньше.

Клиенты и модели устанавливают свои нелепые ожидания

Клиенты могут быть намеренно или нет, не читая соглашение об оказании услуг. Затем они могут бросить нелепые ожидания во время или после съемки, что может испортить отношения.

Например, некоторые клиенты будут запрашивать необработанные файлы, которые большинство профессиональных фотографов не предоставят, если не будет согласована коммерческая съемка.Есть две основные причины, по которым им нужны необработанные файлы. Во-первых, они хотят иметь «память о реальной съемке», что является обычным явлением, но, к сожалению, может как-то запятнать репутацию фотографа в краткосрочной или долгосрочной перспективе.

Во-вторых, они знают, что профессиональный монтаж стоит дорого. Таким образом, они хотят либо выполнять работу по редактированию самостоятельно, либо отправлять файлы в какие-то дешевые службы редактирования, чтобы они выполняли дешевую работу, поскольку непрофессиональные фотографы все равно не могут определить качество.

В профессиональной фотографии существует множество других заблуждений и мифов, которые приводят к ошибочным ожиданиям.

У нас есть лучший свадебный фотограф в долине Ярра, чтобы запечатлеть ваши прекрасные моменты в день свадьбы.

У некоторых клиентов могут возникнуть сомнения по поводу оплаты комиссии за бронирование

Хотя для клиентов важно внести плату за бронирование (депозит), чтобы обеспечить временное пространство фотографа, некоторые из них не решатся внести предоплату.Они боятся, что фотограф «убежит» с деньгами, даже если фотограф имеет хорошую репутацию, которую нужно поддерживать, потратив так много времени, усилий и денег на создание веб-сайта и профилей в социальных сетях, а также на создание большого портфолио отзывов из предыдущих клиентов. Скорее всего, они не будут думать в позиции фотографа, что они (клиенты) на самом деле неизвестные, которые могут найти другого (возможно, более дешевого?) Фотографа после подтверждения, что будет тратить время фотографа и привести к потере дохода из-за отклонения запросов других клиентов. .

К сожалению, есть истории о фотографах (и поставщиках услуг в других смежных областях), которые испортили рынок и испортили доверие клиентов. Они очень редки, но все же существуют.

Многие модели / клиенты зря тратят время фотографа

Многие модели и клиенты, которые обращаются к фотографу, чтобы сотрудничать или воспользоваться его услугами, на самом деле гораздо менее восторжены, чем кажется на первый взгляд. Большинство людей вскоре передумают из-за того, что китайцы говорят «три минуты тепла» (прямой перевод).Некоторые люди могут внезапно понять, что они слишком застенчивы для портретной съемки, в то время как некоторые думают, что им не нужно тратить деньги, чтобы делать профессиональные фотографии для своих мероприятий. Когда человек спрашивает у фотографа об идеях и почему-то не приступает к съемке, это, безусловно, напрасная трата времени и усилий фотографа.

Идеи могут украсть

Большинство людей не осознают, что идеи — важные активы фотографа. Фотоуслуги действительно предлагают идеи (или решения), которые многие фотографы, возможно, не заметили.Когда к фотографу обращается клиент или модель, фотограф может предложить особую концепцию фотосессии или даже предложить уникальную идею, которая подходит модели. Идеи фотографа могут быть украдены, чтобы человек мог использовать их, с модификациями или без них, с другими более дешевыми фотографами.

Поднутрение

Многие новые или неопытные фотографы на рынке берут очень небольшую плату за свою работу. Большинство клиентов смотрят на цены, а не на качество работы, и пропустят профессионального фотографа, если им случится встретить фотографов, которые берут гораздо более низкие расценки.

Конечно, фотографов, которые подрывают рынок, обычно ненавидят другие профессиональные фотографы. В то же время они, скорее всего, не смогут долго поддерживать свой фотографический бизнес, если у них не будет другой постоянной работы и если они просто не будут заниматься фотографией как хобби.

Многие думают, что постпродакшн — это просто

Некоторые люди ожидают, что фотографы вернут им фотографии вскоре после самой фотосессии. Они не понимают, что фотографы, возможно, даже иногда делали дублированные фотографии для резервной копии (например, если один из объектов моргнул), и поэтому им потребуются дополнительные усилия, чтобы выбрать лучшее из сделанных фотографий.Они также не знают, что фотографам потребуется время, чтобы внести другие коррективы, такие как кадрирование, цветокоррекция и регулировка экспозиции.

Многие думают, что постпродакшн, в том числе ретушь, прост, вероятно, из-за наличия множества приложений для телефона (app). Они не знают разницы между работой с фотографиями с высоким и низким разрешением, отчасти потому, что обычно просматривают фотографии только на маленьких экранах, таких как экраны мобильных телефонов. Они также не умеют ценить качество (естественность и детализацию) фотографий, точно так же, как они ничего не знают о профессиональном ретушировании кожи.

Планируете свадьбу своей мечты и не хотите пропустить особенные моменты вашего знаменательного дня? Больше не волнуйтесь, Wild Romantic Photography позаботится о вас.

Таким образом, они могут принизить фотографов, их умения и усилия. Это может быть обидно. К сожалению, принижение также приведет к тому, что клиенты будут платить за профессиональную фотографию по низким ставкам.

Плюсы и минусы фотографии как карьеры

Быть профессиональным фотографом в наши дни непросто.Каждый, у кого есть камера, хочет зарабатывать деньги, а индустрия насыщена. Однако, несмотря на это, у этой работы есть несколько серьезных — а иногда и случайных — льгот.

ПРОФИ

Свобода и гибкость

Большинство фотографов предпочитают работать фрилансерами, а не работать с компаниями. Это дает им свободу выбирать проекты, над которыми они хотят работать, и количество часов, которые они хотят вкладывать в свое ремесло каждый день.

Поговорите со всеми, кто обычно работает за столом с 9 до 5, и они скажут вам, что им практически невозможно получить отпуск или уйти из офиса раньше, если они хотят пообщаться со своей семьей и друзьями.

Работа фотографом избавит вас от этих ограничений. Эта профессия также позволяет вам раскрыть свой творческий потенциал на ваших условиях. Например, вы можете ненавидеть съемку свадеб, но можете быть без ума от фотографии дикой природы. В зависимости от того, что вам нравится или не нравится, вы можете выбрать проекты, которыми хотите заняться.

Вам платят за то, что вы любите

Фотография — это не то, что большинство студентов поощряют заниматься профессией. Некоторые люди, по крайней мере в Индии, практикуют это как хобби.Так что, если вы из тех, кому удается заниматься любимым делом, считайте, что вам повезло!

А что еще? Вы не только сможете превратить свою страсть в профессию, но и получите за это деньги!

Бесконечный потенциал

Кто бы ни сказал, что трудно получить приличный доход, поскольку фотограф не понимал, о чем они говорят. От съемки свадеб и дней рождения до фотографии дикой природы и путешествий — вы можете получить неограниченное вознаграждение за то, что щелкаете через камеру.

Боевики и приключения

Если проводить пять дней в неделю перед экраном компьютера — это неприемлемый образ жизни, позвольте фотографии прийти вам на помощь. Эта профессия способна взволновать и напугать вас всех одновременно.

У нас есть эксклюзивный спектр услуг по свадебной фотосъемке на полуострове Морнингтон. Посмотрите их здесь.

Минусы

Хорошие фотоаппараты и оборудование недешево

Хорошая камера не повлияет на ваши навыки фотографии, но наверняка улучшит их.Если вы хотите предложить своим клиентам самое лучшее и заставить их возвращаться снова, вы должны быть готовы инвестировать в дорогие технологии.

Чтобы дать вам представление, цифровая зеркальная камера Nikon начального уровня стоит не менее 65 000 индийских рупий. Хороший 50-миллиметровый объектив обойдется вам не меньше, чем 10 000 индийских рупий. Кроме того, вам необходимо инвестировать в другое оборудование, такое как штативы, карты памяти и фильтры для объективов. Это необходимое фотографическое оборудование должно быть у всех фотографов. Проще говоря, работа фотографа имеет свою цену.

Одиночество

Хотя культура работы с 9 до 5 может быть чрезвычайно утомительной, нельзя отрицать тот факт, что она позволяет вам работать с другими людьми, взаимодействовать и связываться с ними.

С другой стороны, карьера фотографа для волка-одиночки.

Да, вы встречаетесь с большим количеством людей, чем в противном случае, в офисе. Но работа в одиночестве не позволит вам завязать такую ​​дружбу, которую могут построить люди, проводящие вместе восемь с лишним часов в день.

Нет гарантированного дохода

Как и в любой карьере фрилансера, фотография не гарантирует вам фиксированного дохода. Если рабочий процесс налажен, вы заработаете больше, чем ожидали.

Но также будут времена, когда вы останетесь без работы.

Если вы хотите заниматься фотографией как профессией, вам нужно быть морально подготовленным к тому времени, когда у вас будет много денег, а также к тому времени, когда у вас будет мало или совсем не будет денег.

Все надо делать

Работа в офисе гарантирует, что у вас есть определенные обязанности.Вы делаете то, что от вас ожидают — ни больше, ни меньше.

Но когда вы развиваетесь самостоятельно, вы должны смотреть дальше своего ремесла. Вам нужно будет изучить свои финансы и налоги, переписку и запросы о продажах, составить счета и контракты, редактировать фотографии и даже продвигать в социальных сетях!

Большую часть этих действий необходимо выполнять не реже одного раза в неделю. И если вы не можете позволить себе нанять кого-то для выполнения этих задач, вам придется делать это самому. Если вы хотите поработать с профессиональными фотографами на свадьбе, закажите у нас в Wild Romantic Photography.

Многим фотографам нравится творческий подход, связанный с использованием камеры для запечатления моментов в неподвижных изображениях, которые впоследствии могут быть использованы для искусства, новостей или даже науки. Выше мы перечислили плюсы и минусы того, чтобы стать фотографом

10 худших вещей в карьере профессионального фотографа

Большинство моих оригинальных статей носят позитивный характер и содержат советы, которые я усвоил за эти годы. Итак, чтобы изменить это, я собираюсь перечислить 10 худших вещей в карьере профессионального фотографа.

Мне следует предисловие к этому, сказав, что я люблю то, что делаю, и не могу предвидеть, что это изменится в ближайшее время. Тем не менее, в любой карьере, независимо от того, насколько вы ее любите, есть недостатки. Вот 10 худших вещей, которые я считаю профессиональным фотографом.

1. Рабочее время может быть тяжелым или антиобщественным

Это по нескольким причинам, по крайней мере, для меня. Во-первых, я работаю с клиентами по всему миру. Я живу в Лондоне, и в настоящий момент я работаю с клиентами из США.K, Сингапур, Китай и США, где много часовых поясов. Часто, если я хочу провести встречу по Skype или что-то требует решения, мне придется работать не 9-5 часов. Если вы хотите работать с 9 утра до 5 вечера или хотя бы стандартные 37,5 часов в неделю, я бы не рекомендовал профессиональную фотографию. На самом деле, я бы вообще не рекомендовал заниматься собственным бизнесом.

Точно так же много моих съемок приходится на вечера и выходные; это обычное дело. Однако моя девушка работает много часов с понедельника по пятницу, поэтому иногда это действительно может мешать нашим отношениям.Если вы фотограф на мероприятиях или свадебный фотограф, вас ждет много такого.

2. Низкая средняя заработная плата

От этого никуда не деться. Мало кто занимается фотографией, чтобы разбогатеть. Статистические данные о доходах в Соединенных Штатах, которые я могу найти, оценивают средний годовой доход от фотографии в размере около 43 тысяч долларов, а средний (да, я понимаю, что это может быть проблематично, но я считаю, что это касается только оплачиваемых должностей) годового дохода для США в разных странах. во всех отраслях — 47 тысяч долларов.

Это не значит, что вы не можете хорошо заработать, но это определенно галочка в столбце «против», если вы хотите заняться фотографией профессионально.Моей целью всегда было заниматься не только фотографией, но и другими вещами, поэтому меня это не беспокоило, но, на мой взгляд, это, несомненно, один из худших элементов карьеры фотографии. В первые дни моей карьеры мне предлагали много очень низкооплачиваемых работ, и легко увидеть варианты, как получение низкооплачиваемой работы или полное отсутствие работы. Недавно я написал статью о том, почему это может быть смертельной ошибкой для начинающих фотографов.

3. Одиночество

Прежде чем вы все потянетесь за своими крошечными скрипками, позвольте мне немного распаковать эту.До того как стать фотографом, я работал в офисе или в университете. Какой бы сценарий ни разыгрывался в то время, я всегда был окружен людьми, хорошо это или плохо. Решение работать на себя было захватывающим и трудным решением, и одним фактором, который однажды не приходил мне в голову, была изоляция, но это актуально.

Я в некотором роде волк-одиночка и наслаждаюсь собственной компанией. Однако бывают недели — особенно после плотного графика съемок — когда я нахожусь за своим столом в пустом здании, и я не увижу живую душу целыми днями, если не приложу для этого сознательных усилий.Этому можно противостоять, устраивая встречи, обеды, светские мероприятия и так далее, но об этом стоит знать. Вам часто приходится проводить время за компьютером — больше времени, чем вы можете ожидать, — что подводит меня к следующему пункту.

4. Больше времени на то, чтобы не стрелять

Я знал об этом, и это одно из самых распространенных предупреждений, которые оставляют фотографы, но — это правда. Платные проекты всегда требуют больше планирования и времени, чем увлечения.В результате они становятся скорее «событием», и, прежде чем вы это узнаете, между планированием, взаимодействием с клиентом и редактированием финальных снимков (этот список был сильно сжат!), Вы скоро останетесь с временными соотношениями, которые вы Возможно, вы даже не догадывались, когда решили стать профессионалом с камерой.

Тем не менее, вы капитан своего корабля; Если вы хотите снимать больше, снимайте не только оплачиваемую работу, но и снимайте для себя.

5. Конкурентоспособная промышленность

Это — в сочетании с низкой средней заработной платой — было моим самым большим камнем преткновения, когда я стоял на краю пропасти полной фотографии, раздумывая, делать ли рывок или нет.Есть много фотографов, почти все из которых не работают полный рабочий день. Вначале это усложняло жизнь, а иногда и сейчас. Это одна из худших вещей для новых профессиональных фотографов , однако я хотел бы закончить раздел двумя примечаниями:

1. Всегда найдется место для еще одного хорошего.

2. Чем выше вы поднимаетесь в отрасли, тем меньше это проблема.

6. Вы должны специализироваться

Я задул этот рог до смерти, но это очень важно и связано с вышеуказанной проблемой.Если вы хотите хорошо зарабатывать и иметь шанс на настоящий успех, вам нужно специализироваться. То есть найдите свою нишу и доминируйте в ней. Причина, по которой я назвал это «худшим в работе профессионального фотографа», заключается в том, что у этого есть несколько побочных эффектов. Во-первых, деньги могут быть не там, где ваша страсть. Во-вторых, вам, возможно, придется снимать больше фильмов определенного жанра, чем вам хотелось бы. В-третьих, вы можете возненавидеть свою специальность и почувствовать себя пойманной в ней. Со мной этого не случилось, но я знаю фотографов, так что имейте в виду.

7. Необходимость навыков, не связанных с фотографией

Фотография как карьера давно вышла из порта нескольких необходимых навыков; фотография, маркетинг и навыки работы с людьми, например. Теперь, чтобы добиться успеха в карьере фотографа, вам также нужно знать о блогах, социальных сетях, SEO и т. Д. Цифровая революция сделала нашу жизнь намного проще, но затем добавила много дополнительных навыков, которые нужно было изучить. По сути, это расширение маркетинговых навыков, которые нам, фотографам, всегда были необходимы, но теперь они более загружены и расширены, а это означает, что ваш доход, скорее всего, будет зависеть от этого.

8. Как понять, что у клиента в голове

Это проблема, с которой знакомо большинство креативщиков, но она может приводить в ярость. Каким бы жанром фотографии вы ни занимались, у вас будут клиенты, у которых есть концептуальные представления о том, как должны выглядеть результаты. С Pinterest, досками настроения, брифами и правильными вопросами вы можете преодолеть разрыв между своим и их умом, но иногда это может показаться невозможным. Несколько лет назад у меня был клиент, который не интересовался какими-либо мудбордами и был уверен в моих силах.Несмотря на красные флажки, я пошел дальше, и после доставки изображений они были удивлены, что результаты оказались не такими, как у них в голове.

9. Вам часто приходится ездить по работе (Двуручный меч)

Подобно тому, как рабочее время является тяжелым или антиобщественным, вам также часто придется путешествовать по работе. Даже если вы живете в большом городе, скорее всего, вам придется много передвигаться для съемок. Бывают моменты, когда это здорово, например, уехать за границу и получить за это деньги.Однако во многих случаях вам приходится путешествовать по скучным домашним местам, что отнимает много времени и утомляет. Съемки с учетом времени в пути часто заканчиваются на 18 часов в сутки. Как я уже сказал, у этого есть свои преимущества, но если вы хотите зарабатывать деньги на фотографии, но не хотите покидать свое непосредственное окружение, вам, вероятно, придется нелегко.

Я живу недалеко от Лондона, и даже для меня поездки могут быть проблемой. Например, когда я провожу встречи в Лондоне, чтобы обсудить возможность совместной работы, это не только стоит мне времени, но и стоит денег, чтобы добраться туда и обратно.

10. Нестабильность дохода

Это верно для многих внештатных или самозанятых предприятий, но, безусловно, одно из самых страшных, когда вы объединяете это с доходом ниже среднего годового. В первые несколько лет я действительно думал, что время от времени меня ждет крах, когда клиенты не платят мне, а мой банковский счет сокращается. Было много раз за первые 3 года моей работы на себя, когда я был уверен, что собираюсь бросить это полотенце. Я бы посоветовал противодействовать этому: диверсифицируйте источники дохода (акции, доход от рекламы, цифровые продукты, обучение и т. Д.), Откладывайте каждую копейку и цените любой гарантированный доход.

Что, по вашему мнению, самое плохое в профессии профессионального фотографа?

Daily Photography — Плюсы и минусы: это для вас?

У всех фотографов есть куда расти, и мы все по-разному поддерживаем этот рост. Один из способов посвятить себя фотографии — это делать это ежедневно. Неважно, является ли ваша камера телефоном, компактной камерой или топовой зеркальной камерой. Ежедневная фотосъемка означает просто взять камеру и использовать ее каждый день.

Вы можете посвятить себя конкретному плану или предмету или оставить его более открытым. Вы можете делиться своими ежедневными фотографиями в блоге или с проектной группой 365 или хранить их в секрете. Основное внимание уделяется тому, чтобы заставлять себя пользоваться камерой каждый день и видеть, куда вас приведет это путешествие.

Преимущества ежедневной фотографии

Улучшение требует усилий, а усилия требуют времени и самоотверженности. Ежедневная фотосъемка — это один из способов потратить время и посвятить себя совершенствованию вашей фотографии.Он держит фотографию в центре вашего внимания и подталкивает вас к инновациям и пробовать что-то новое. Лично я могу потратить столько дней на то, чтобы разглядеть свою квартиру в поисках вдохновения, прежде чем приступить к работе и отправиться искать что-то новое. Приверженность ежедневной фотографии заставляла меня вставать с дивана в мир гораздо чаще, чем я бы сделал в противном случае.

Ежедневная фотография заставляет расширять репертуар. Возможно, вы увлеклись фотографией во время путешествия, потому что у вас был ребенок, или вам нужен был путь для творческого самовыражения.Ежедневная фотография подтолкнет вас за пределы первоначального интереса и поможет исследовать новые возможности и темы.

Скорее всего, вы не сможете путешествовать в новое место каждый день, поэтому вы можете по-новому взглянуть на мирское. Возможно, вы сделали уже сотый портрет своих детей, поэтому вы начинаете искать крошечные подробности их жизни или нераскрытые моменты. Вы можете обнаружить, что ежедневная задача самовыражения заставляет вас пробовать новые техники или новый способ обработки ваших изображений. Тем не менее, ежедневные потребности в ежедневной фотографии будут подталкивать вас к расширению.

Ежедневная фотография также может помочь вам понять времена года и меняющиеся ритмы ваших дней, недель и месяцев. Вы можете начать замечать, как появляются первые признаки осени, а зелень лета тускнеет. Вы можете понять, насколько быстрее тускнеет свет или насколько позже вы сможете оценить восход солнца. Ежедневная фотография может помочь вам сосредоточиться в этот момент времени.

Ежедневная фотография становится еще лучше, если ее опубликовали в сообществе. Найдите группу единомышленников (или даже непохожих друг на друга для реального толчка) фотографов, готовых дать и получить обратную связь.Попросите принять вызов или поделитесь риском, на который вы пошли при фотосъемке. Получение реальной обратной связи (а не только похвалы из вашей ленты Facebook) может привести к реальному росту. Участие в сообществе также может предложить определенный уровень поощрения и поддержки, чтобы поддерживать вашу мотивацию. Узнайте больше о ежедневных сообществах фотографов в Jumpstart Your Photography: Start a 365 Project.

Недостатки повседневной фотографии

Не заблуждайтесь, ежедневная фотосъемка — это огромное обязательство. Вы можете заснуть поздно, случайно снимая кадр или два своей обуви или перекусить перед тем, как упасть в постель, просто чтобы что-то сфотографировать.Вам может казаться, что ваше творчество подавлено ежедневной потребностью придумывать что-то новое.

Ежедневная фотосъемка также сказывается на вашей дружбе и отношениях. Вы должны быть осторожны, чтобы каждая поездка, каждая прогулка, каждое мгновение не становилось оправданием для фототура, иначе вы можете обнаружить, что энтузиазм ваших самых больших сторонников отстает. Вы не хотите, чтобы ваши дети, супруга, друзья или даже домашние животные боялись вашей камеры. Всегда учитывайте чувства других, когда решаете, что и когда фотографировать.

Вы можете обнаружить, что постоянно чувствуете себя отстающим, между комбинированными требованиями ежедневно делать фотографии, систематизировать и обрабатывать эти фотографии, а также делиться изображениями других или комментировать их. Вы можете обнаружить, что чувство «необходимости» преобладает над любовью и радостью фотографии для вас, превращая страсть в рутинную работу. Сгорание — это не способ поднять энтузиазм.

Ежедневная фотография: да или нет?

Лично я начал проект 365 в январе 2011 года, который продолжал всего около 1200 дней (вы можете просмотреть его здесь, на Archaeofrog).После более чем трех лет ежедневной фотографии я был готов к перерыву. Но, с другой стороны, мне не хватает того толчка и творческого импульса, который я получил от своего проекта.

Есть много способов посвятить себя фотографии. Если проект 365 выглядит слишком пугающе, рассмотрите проект за 52 недели, с акцентом на то, чтобы делать хотя бы одну фотографию каждую неделю, а не каждый день. Или начните снимать список стилей или конкретных фотографий, которые вы хотите запечатлеть. Сделайте своей миссией работу по списку, когда у вас есть время и желание.

Вы можете запланировать фотосессию на выходные или однодневную поездку. Выделите время, чтобы посетить интересное место, пригласить друга на фотосессию или нарисовать карандашом в своем календаре предстоящее полнолуние или метеоритный дождь. Найдите способ заставить фотографию работать на вас, выделив для нее время.

Что лучше всего подходит для вас? Вы фотографируете каждый день или когда-нибудь участвовали в проектах 365? Поделитесь своими мыслями о преимуществах или недостатках в комментариях ниже.

Плюсы и минусы перехода на штатного фотографа

Многие фотографы всех уровней в какой-то момент задаются вопросом, следует ли им заниматься фотографией как постоянной работой. На этот вопрос нет однозначного ответа, это скорее личный анализ, который каждый человек должен сделать для себя. Чтобы стать профессиональным фотографом, нужно иметь множество аспектов. У вас есть семья, которую нужно кормить, или вы сами? Есть ли у вас какой-либо опыт ведения бизнеса и маркетинговые навыки? В жизни фрилансера есть несколько важных аспектов, но он также может вызвать трудности при переходе от обычной работы с 9 до 5.Вот несколько вещей, которые следует учитывать и которые помогут вам принять решение.

Плюсы:

Вы занимаетесь любимым делом.

Одна из лучших частей работы фотографом-фрилансером — это делать то, что вы любите больше всего, и получать за это деньги. Есть немало людей, имеющих стабильную, хорошо оплачиваемую работу, которые мечтают превратить свое хобби в жизнь, потому что их нынешняя работа не заставляет их сердца тикать. Независимо от того, в какой сфере вы работаете, если вам нравится то, что вы делаете, это часто даже не будет ощущаться как работа.

Свой график

График работы фотографа-фрилансера — палка о двух концах. Вы не должны никому отвечать, кроме себя. Время, которое вы вкладываете в свой бизнес, напрямую влияет на ваш прогресс. Работа на себя, а не на работодателя, приносит новую мотивацию и драйв.

Знакомство с множеством разных людей

Установление контактов и установление новых контактов в этом бизнесе не обязательно.Все сводится к формированию прочных, долгосрочных отношений с клиентами. Независимо от того, являетесь ли вы свадебным фотографом или коммерческим фотографом, ваша работа должна нравиться другим людям и быть готовыми платить за нее. Это прекрасная возможность познакомиться с фантастическими людьми, с которыми вы не смогли бы познакомиться, работая в кабине.

Разнообразие

Технически вы будете делать то же самое, что и фотографировать, но разнообразие людей, мест и условий делает этот путь отличным.

Минусы:

Финансовая незащищенность

Финансовый недостаток работы фрилансером заключается в том, что никогда нельзя быть слишком уверенным в том, что принесет следующий месяц. Исчезли ежемесячная заработная плата, медицинские льготы и оплачиваемые отпуска. Чтобы получить удовольствие от каждого из них, вы должны постоянно переходить от одного клиента к другому, и иногда перерывы между рабочими местами могут быть довольно неприятными. Если у вас есть семья, которую нужно кормить, это может вызвать больше проблем. Нельзя сказать, что если вам 20 и вы одиноки, это будет намного веселее.В итоге вы должны адаптироваться к некоторой степени неопределенности в отношении всех будущих доходов. Даже самые востребованные фотографы время от времени сталкиваются с неделей или месяцем без работы.

Ваш собственный график:

Как я уже говорил, это и хорошо, и плохо. Поскольку вы не привязаны к конкретному графику, ваш вклад в бизнес будет определять его шансы на успех. Однако, особенно вначале, это означает, что вы будете сжигать полуночное масло много раз и, по иронии судьбы, проводить меньше времени с семьей или просто отдыхать.

Стоимость:

Фотография — дело не из дешевых для начала, поэтому убедитесь, что вы не тратите все свои сбережения. Вам не нужно покупать самое дорогое снаряжение. Большая часть затрат будет связана с маркетингом, хорошим веб-сайтом, программным обеспечением для редактирования и неизвестно какими еще непредсказуемыми вещами.

Конкурс:

Это правда, что очень мало сфер деятельности, где конкуренция низкая или отсутствует. Это так называемые ниши, а фотография — это самое далекое от ниши.Быть профессиональным фотографом — это не то, к чему он привык, и поскольку каждый, кто покупает зеркалку, может обеспечить качество, по крайней мере теоретически, неудивительно, что это тот рынок, где предложение намного превышает спрос. Поэтому конкуренция очень жесткая. Хотя вы можете надеяться, что ваши навыки и талант выделят вас среди остальных, это может случиться, но гораздо более вероятно, что хороший маркетинг продвинет вас дальше, чем талант фотографа.

Вот и все. Краткий список того, почему вы должны или не должны становиться профессионалом.Это может быть фантастический образ жизни, но опять же, вы не должны бояться оставаться «любителем», поскольку вы, в отличие от профессионала, имеете право снимать только то, что действительно любите.

Также прочитайте: 23 ЧТО ВЫ ДОЛЖНЫ ЗНАТЬ, ЧТОБЫ БЫТЬ УСПЕШНЫМИ В ФОТОГРАФИИ

Рекомендуемая литература:

Изображение предоставлено: spaxia / 123RF Stock Photo

Фотограф | Требования | Заработная плата | Вакансии |

Типы фотографов

Вы знаете, что хотите стать профессиональным фотографом.Теперь вам нужно решить, на каком типе фотографии вы хотите специализироваться. Выбираете ли вы более традиционный и контролируемый маршрут с семейными и индивидуальными портретами, или вы пробуете что-то более нишевое, например, фотографию дикой природы? При взвешивании вариантов вы должны также учитывать, какие рынки наиболее доступны для вас. Например, многие увлеченные фотографы зарабатывают на жизнь свадебной фотографией, потому что в их районе есть много вакансий. Имейте в виду, что даже если самый доступный вид фотографии не является вашим главным интересом, вы все равно можете практиковаться в любимой фотографии в свободное время.

Если вы не совсем уверены, какой вид фотографии вам больше всего интересен, вот общий обзор, который даст вам представление о том, что доступно:

Свадебная фотография

Свадебная фотография предлагает захватывающее сочетание портретной съемки и съемки живых событий. Это также отличный способ зарабатывать на жизнь фотографом, потому что фотографа нанимают практически на каждой свадьбе. Даже если кто-то никогда не нанимал профессионального фотографа, скорее всего, он нанимает его на свою свадьбу.

Как свадебный фотограф, вам нужно проявлять гибкость, поскольку от вас ожидают, что вы будете снимать как в помещении, так и на улице, и часто будете сталкиваться с неожиданными сценариями. Вам также необходимо иметь страсть к этому виду фотографии, если вы хотите добиться успеха в долгосрочной перспективе.

Портретная фотография

Портретная фотография — еще один надежный вариант, потому что большинству людей, вероятно, понадобятся портреты для семейных фотографий, школьных фотографий, профессиональных снимков в голову или чего-то подобного.Однако важно отметить, что портретная фотография может значительно варьироваться по навыкам и оплате. Например, школьные фотографии для детей — отличный вход в эту область, но вы будете платить меньше, чем если бы вы были опытным профессионалом и фотографируете глав государств или знаменитостей. Если у вас есть страсть к портретам, знайте, что вы действительно можете пойти далеко, если у вас есть сильные навыки фотографии и некоторые навыки работы с людьми, которые помогут вам общаться со своими объектами и привлекать клиентов.

Фотография в путешествии

Этот вид фотографии, безусловно, захватывающий; кто не хочет путешествовать по работе? Но профессиональная туристическая фотография — это гораздо больше, чем просто отдых в отпуске.Это еще и тяжелая работа. Вы можете сосредоточиться на пейзажной фотографии во время одной поездки и портретной фотографии в другой, или сделать и то, и другое в одной поездке. Уличная фотография, фотожурналистика, панорамная фотография — существует множество видов фотографии, которые вам, возможно, придется изучить как туристический фотограф. Вам необходимо обладать навыками и способностью к адаптации, чтобы делать снимки, которые, по вашему мнению, являются наиболее важными, независимо от обстановки.

В этой нише тоже очень большая конкуренция. И вы должны быть достаточно дисциплинированными, чтобы выполнять свою работу, несмотря на многочисленные отвлекающие факторы.Если вы справитесь со всеми этими проблемами, у вас может быть все необходимое, чтобы добиться успеха в качестве туристического фотографа.

Спортивная фотография

Если вы любитель спорта, спортивная фотография может быть очевидным выбором карьеры, потому что вы будете уделять время освещению спорта, оттачивая свои навыки фотографии. Чтобы быть в курсе того, что происходит на поле, требуется отзывчивый палец и быстрое принятие решений, но у вас, вероятно, уже есть тонкое чутье на любимые игры.Сочетание этого чувства с длинными объективами и светосильными камерами позволит вам делать такие изображения, которые жаждут увидеть спортивные фанаты.

Ваша работа спортивного фотографа может быть использована в спортивных журналах, на веб-сайтах, рекламных материалах, маркетинговых кампаниях, рекламе и т. Д.

Стоковая Фотография

Если вы мастер на все руки в фотографии, вам может подойти работа в стоковой фотографии. Фотографии в стоковых коллекциях могут охватывать практически любую тему, включая домашних животных, детей, спорт, корпоративные встречи, географию, пейзажи, уличную фотографию, науку и многое другое.Независимо от отрасли, стоковые фотографии, вероятно, необходимы, чтобы рассказывать истории, давать инструкции, продавать продукты и привлекать потенциальных клиентов.

Одна стоковая фотография не принесет вам много денег, но если вы создадите большой каталог изображений и будете получать деньги каждый раз, когда оно будет использоваться, это в конечном итоге может привести к значительному пассивному доходу в будущем.

Фэшн-фотография

Фэшн-фотография — это конкурентная отрасль. Многие фотографы хотят снимать взлетно-посадочные полосы самых желанных модных показов в мире, но немногие выбирают это для этого.Но то, что достичь вершины отрасли сложно, не означает, что вам не следует пытаться. Кроме того, не обязательно быть лучшим, чтобы заниматься любимым делом. Вы можете начать свою карьеру с изучения портретной живописи, освещения и того, как работать с объектами для достижения определенного изображения. Успешным модным фотографам тоже нужна помощь в их работе, а это значит, что вы часто можете начать работать, работая на других профессионалов, которыми вы восхищаетесь.

Если вы любите моду и любите делать снимки, на которых объекты выглядят потрясающе, модная фотография может вам подойти.

Фотография продукта

Такие отрасли, как реклама и маркетинг, постоянно используют продуктовых фотографов для создания привлекательных изображений вещей, которые они пытаются продать.