Где учиться на сценариста: Профессия Сценарист — Учёба.ру

Содержание

где учиться, зарплата, плюсы и минусы

Сценарист — автор сценария для кинофильма или телесериала, спектакля, компьютерной игры. Это отличная профессия, а подходит ли она вам? С большим уважением к вашему будущему и лично к вам мы разработали точный инструмент, помогающий сильно сузить круг подходящих вам профессий. Для школьников/студентов и взрослых.

Читайте также:

Особенности профессии

Сценарий – это литературно-драматическая основа фильма. В нём прописаны сюжет, сцены, диалоги, даны описания персонажей и пр. Часть сценариев – так называемые оригинальные, когда сценарист сам является создателем героев, фабулы, сюжета.

Так, сценарий сериала «Достоевский» (реж. Владимир Хотиненко) написал профессиональный сценарист и драматург Эдуард Володарский. Хотя в своей работе он пользовался сведениями из многих литературных источников.

Виктория Токарева — известная писательница и сценарист. Многие сценарии к фильмам она создала на основе своих же произведений, адаптировав их для кино («Ты есть» ,»Вместо меня» и др).

Часто сценарии пишутся на основе книг или пьес, написанных другими авторами. Например, по романам и рассказам Агаты Кристи (1890–1976) создано множество экранизаций, в том числе и после её кончины. Над сценариями экранизаций работали профессиональные сценаристы.

Сценарий задаёт идею фильма. И некоторые режиссёры предпочитают писать сценарии сами (как, например, Вуди Аллен) или участвовать в их создании.

Читайте также:

Сценарист работает по контракту с киностудией, и часто характер будущего сценария задаётся режиссёром и продюсером. Однако самые выдающиеся сценаристы – это всё же независимые художники, которые работают над сюжетом и текстом своего сценария, даже не будучи нанятыми на работу или не получая оплату.

Обучение на Сценариста

Рабочее место

Сценарист зарабатывает, продавая свои сценарии или создавая их не заказ. Для работы ему требуются письменный стол, печатная машинка или компьютер, так что работать он может прямо у себя дома.

Оплата труда

Важные качества

Литературные способности, воображение, любовь к сочинительству, усидчивость, трудолюбие.

Знания и умения

Помимо драматургических законов, сценарист должен знать мир, о котором пишет. Жизненный опыт в сочетании с умением сочинять истории – главное качество хорошего сценариста.

Читайте также:

Где учиться на сценариста

Не ведитесь на пошаговые инструкции, которые может выдавать гугл по запросу «как стать сценаристом». Да, у сценария есть структура. Да, ее важно знать. Да, какие-то точки отправления должны быть, но  достаточно 3-5 точек опоры, а не 30-50 пунктов. Знаете, есть раскраска по цифрам, а есть те, кто умеют рисовать сами. Рисовать по цифрам — здорово, но карьеру художника вы не сделаете, то же самое и с писательским/сценарным мастерством.  

Творчество в работе сценариста заключается в том, что вы рассказываете свою историю — уникальную, удивительную, погружая зрителя в придуманный вами мир. Попытка подогнать историю под структуру мешает реализовать потенциал истории. 

История всегда должна стоять на первом месте, а на втором — схемы и инструкции, которые помогут рассказать историю лучше. 

Так что не ведитесь на инструкции с большим количеством четких пунктов, плохие статьи работают так же, как плохой университет: когда у ученика есть идеи, особенности и потенциал, но он попадает не к тому мастеру, это может просто сломать. Тогда все, что вы придумаете, может никогда и не появиться.

Самое главное — это писать. Писать как можно больше и понимать, что сразу хорошо не будет. Когда вы увидите свой плохой текст, не забрасывайте работу на этом моменте, продолжайте свой путь и дальше. 

Правда в том, что сценарий рождается во время переписывания. Все что вам нравится смотреть на экране — это результат многочисленного переписывания.  

Полгода-год в среднем пишется сценарий пилота или полного метра. Так что, если вы решили заниматься этой профессией, дайте себе возможность ошибаться и писать плохо на начальном этапе. Постоянно ищите свой почерк, свежие идеи и новые подходы.  Работа сценариста на 80% состоит из переписывания, как при сотрудничестве с редактором и режиссером, так и при самостоятельной работе над своим сценарием.

Где учиться на сценариста? | Макки, где мой миллион?

Сценарист — творческая профессия, поэтому многие считают, что образование не обязательно. Но если вы просто возьмете и напишете текст без знания, как выстраивается сюжет, что такое структура, характеры и многое другое, скорее всего, сценаристом вы не станете, а читать этот текст захотят далеко не все. 

Ключевое в словосочетании «творческая профессия» слово «профессия«. Ей нужно учиться. А уж как вы будете это делать: в университете, на курсах или самостоятельно, дело ваше.

Что нужно понимать и учитывать, рассказываем в этом материале. 

13 причин почему (2017-2020)

Если вы полный ноль

Не ведитесь на пошаговые инструкции, которые может выдавать гугл по запросу «как стать сценаристом». Да, у сценария есть структура. Да, ее важно знать. Да, какие-то точки отправления должны быть, но  достаточно 3-5 точек опоры, а не 30-50 пунктов. Знаете, есть раскраска по цифрам, а есть те, кто умеют рисовать сами. Рисовать по цифрам — здорово, но карьеру художника вы не сделаете, то же самое и с писательским/сценарным мастерством.  

Творчество в работе сценариста заключается в том, что вы рассказываете свою историю — уникальную, удивительную, погружая зрителя в придуманный вами мир. Попытка подогнать историю под структуру мешает реализовать потенциал истории. 

История всегда должна стоять на первом месте, а на втором — схемы и инструкции, которые помогут рассказать историю лучше. 

Так что не ведитесь на инструкции с большим количеством четких пунктов, плохие статьи работают так же, как плохой университет: когда у ученика есть идеи, особенности и потенциал, но он попадает не к тому мастеру, это может просто сломать.  Тогда все, что вы придумаете, может никогда и не появиться.

Самое главное — это писать. Писать как можно больше и понимать, что сразу хорошо не будет. Когда вы увидите свой плохой текст, не забрасывайте работу на этом моменте, продолжайте свой путь и дальше. 

Правда в том, что сценарий рождается во время переписывания. Все что вам нравится смотреть на экране — это результат многочисленного переписывания. 

Полгода-год в среднем пишется сценарий пилота или полного метра. Так что, если вы решили заниматься этой профессией, дайте себе возможность ошибаться и писать плохо на начальном этапе. Постоянно ищите свой почерк, свежие идеи и новые подходы.  Работа сценариста на 80% состоит из переписывания, как при сотрудничестве с редактором и режиссером, так и при самостоятельной работе над своим сценарием.

Талантливый мистер Рипли (1999)

Если вы не можете определиться, какое образование выбрать

Человек в любой профессии, если он ее и правда любит, будет стремиться получать новые знания. Так что самообразование — это всегда хорошо. Нужно постоянно развиваться и смотреть, что происходит в индустрии. 

Еще со времен Аристотеля писатели придерживаются трехактной структуры, в которой есть начало, середина и конец

. Но есть нюансы. 

Киноиндустрия постоянно меняется, особенно сейчас, когда есть ускоритель развития событий в виде интернета и новых технологий. Все это меняет подходы сценаристов к сторителлингу и добавляет новые задачи. 

4 основных формата
  • Полный метр в кинотеатре — задача убедить человека заморочиться потратить деньги, выбрать конкретное время и пойти смотреть фильм в кинотеатр. 
  • Сериалы и кино для ТВ — нужно сделать так, чтобы зрителю не захотелось переключить канал. 
  • Сериалы и кино для стриминговых платформ — Особое внимание к теме и пилотным сериям, чтобы у зрителя была мотивация смотреть дальше. 
  • Веб-сериалы — новый, пока что уникальный и интересный формат, который начинает активно развиваться.
     

Ваша задача, как сценариста, объединить современные представления об ожиданиях зрителей и базовые знания, которые восходят еще к произведениям Аристотеля. Сделать это можно, только обладая большой степенью насмотренности и при постоянном пополнении знаний, собирании из них системы: смотрите все, что выходит, анализируйте, постоянно стремитесь писать лучше.  

Легион (2017–2019)
  • Опасность самообразования в данном случае — отсутствие системы и обратной связи. Нужно будет самому нащупывать формат вашей истории; оценивать, хорошо ли она написана, насколько она актуальна и жизнеспособна. И если вы ошибетесь, то рассылая сценарий в студии и получая отказы, решите, что никто ничего не понимает и все куплено. 
  • Опасность киношколы — зря потраченные деньги, если вы недостаточно мотивированы; мастер, который лично вам не подходит, и вы его профессиональной оценке не доверяете. Тогда, в любом случае, объективна обратная связь или нет, вы будете все воспринимать мнительно и негативно.
     

Так что, какого-то идеального варианта нет, но и мир наш, как мы знаем тоже не идеален. 

Образование (2019)

Если вы выбрали самообразование
  • Плюсы самообразования 
  •  Это практически бесплатно. Придется заплатить лишь за книги, ведь все мы помним, что пиратство — это то, что мешает меняться творческой индустрии и зарабатывать.
  •  Можно заниматься и работать в удобном для себя темпе, распределяя время самостоятельно. 
  • Можно самостоятельно определять глубину проработки той или иной темы и теоретической базы. 
  • Минусы самообразования
  • Сложно грамотно разбить работу на этапы и придерживаться какой-то системы без внешних мотиваторов.
  • Отсутствие четких дедлайнов может затормозить работу и привести к тому, что вы ее так никогда не закончите. Часто авторы доходят до каких-то кризисных точек и на них останавливаются. Потом начинают все заново и снова натыкаются на кризис. В итоге, ни обучение, ни работа над сценарием так и не заканчиваются.  
  • Сложно работать без адекватной обратной связи. Под адекватной обратной связью мы подразумеваем то, что кто-то другой посмотрит на вашу работу и объективно, критически ее оценит. Самостоятельно это делать сложно — одни думают, что их работа никуда не годится, другие, наоборот, что они создали шедевр. В итоге, конструктив останавливается на уровне первого драфта, сценарист не получает адекватного опыта переписывания, а мы помним, что это 80% работы. Как результат, автор не развивается. 
Реальные упыри (2014)

Если вы выбрали киношколу
  • Плюсы: 
  • Вы получаете знания системно, у каждой хорошей киношколы есть понимание в каком порядке давать теорию, ставить задачи и заниматься разработкой вашего проекта. 
  • Вы окажетесь в среде таких же заряженных и творческих людей. Когда вас окружают единомышленники, учиться новому гораздо проще, сама среда вдохновляет и мотивирует вас. 
  • В хороших школах на начальных этапах преподаватели стараются создать позитивную атмосферу дружбы и поддержки. Соревновательный элемент может включиться на этапе питчинга. И главный результат  — это не место, занятое в конкурсе, а продажа и реализация сценария. 
  • Ну и конечно из плюсов  — это обратная связь,  очень важная составляющая, которая как правило дает мощный толчок вперед, учит смотреть на работу под другим углом, вдохновляет и мотивирует, не дает вам вариться в собственном соку. 
  • Минусы:
  • За хорошую киношколу или курсы придется заплатить. Бесплатно можно учиться только в государственном вузе, пройдя конкурс на бюджетное место. И если мотивации или времени вы выделили недостаточно, это может быть впустую потраченное время. 
  • Это выход из зоны комфорта. Вам придется делать то, чего вы еще не делали, выполнять упражнения, подстраиваться под расписание и дедлайны, нервничать по поводу обратной связи. Но с другой стороны, сроки и обратная связь — то, с чем вам придется и так работать, если вы решили стать сценаристом. Школа может подготовить как ваш моральный дух, так и организм в целом к периодическим ночным рабочим часам и сдаче проекта в последний момент. Без этого в профессии никак, так что можно воспринимать курсы как проверку боем.
  • Психологический момент. Когда человек платит за образование, он понимает, что его задача выжать из своих денег все, что можно и выложиться по полной. Иногда, это сильно бьет по нервам, или человек оказывается не готов уделять делу так много времени. Но как правило, те кто приходят с правильной мотивацией, действительно выжимают из учебы все, что необходимо. Важно понимать, что учеба — это история про старания двух сторон. В человека, который не готов сам вкладываться в процесс ничего вложено и не будет. 
Меломанка (2020-)
Поможет вам или не поможет киношкола, зависит от того, насколько вы честны с собой, замотивированы и понимаете зачем вам это нужно. 

Все это касается и самообразования. 

Если вы идете на курс 2-3 месяца, вы должны понимать, что за это время вы сможете написать первый драфт сценария, но не окончательный финальный вариант. 

В процессе получения образования, какое бы оно ни было, не зацикливайтесь на одном сценарии. Если не получается его продать, отложите в сторону и двигайтесь дальше — пишите следующий.

Сценарист — это человек не с одним, а несколькими сценариями и идеями, просто продолжайте работать и развиваться. 

Что-то выстрелит, а через несколько лет, возможно, вернетесь к другим своим работам. О таком опыте рассказывает, например, сценарист Смешариков

Конференция ( 2020)

В сценарном мастерстве важно освоить базовые знания, и на это нужно уделить достаточно времени. А уже после, можно спокойно идти создавать альтернативные истории и нарушать правила. Но сначала важно их изучить. Поэтому где учиться на сценариста — решать вам. 

Онлайн курсы сценаристов — New York Film Academy

Научитесь писать сценарии для художественных фильмов, телевизионных проектов или комиксов вместе с NYFA

Если цель фильма – рассказать историю, тогда сценарист – тот, кто вдыхает жизнь в персонажей, создает миры и драмы, разворачивающиеся на экране. Это нелегко, но благодаря могуществу интернета эту работу можно делать из любой точки мира. У начинающих авторов свое расписание, цели и потребности, но, как и всем формам искусства, сценарному мастерству нужно учиться. Именно поэтому в Нью-Йоркской Академии Киноискусства был специально разработан онлайн курс для сценаристов, который позволяет студентам повысить свой уровень. Учащиеся имеют возможность получить ценные знания от профессионалов своего дела в режиме онлайн в удобное для себя время. Гибкая учебная программа семи 15-недельных курсов позволяет студентам управлять своим расписанием для творчества, в то же время получая важную поддержку и направление при изучении сценарного мастерства в режиме онлайн.

Не важно какую именно программу выберут студенты онлайн курса для сценаристов: будь то разработка сценария полнометражных фильмов, телевизионных шоу или комиксов, каждый 15-недельный курс составлен таким образом, чтобы предоставить интенсивные уроки, которые помогут студентам расширить свои знания и навыки, позволят им создать проекты, которыми они могли бы гордиться. Объединив нашу философию обучения и современные технологии, онлайн курсы NYFA предлагают настолько удобную систему обучения, благодаря которой значительно повысятся навыки увлеченных студентов-сценаристов.

Наши онлайн программы можно проходить последовательно, в соответствии с развитием проекта, или выборочно, чтобы помочь текущим целям студента. Более сложные программы требуют, чтобы у студентов к началу обучения уже были проекты в разработке.

С интенсивной онлайн программой Нью-Йоркской Академии Киноискусства всегда есть возможность повысить уровень своего мастерства, не зависимо от обстоятельств и местоположения.

ОНЛАЙН ОБУЧЕНИЕ

Семинары проводятся полностью в режиме онлайн, они были разработаны теми же преподавателями, которые создали учебный план очной программы курса сценарного мастерства. Вместо обычных встреч в классе студенты и преподаватели взаимодействуют через Интернет, что позволяет им контролировать время и место своего участия.

Еженедельно лекции и видео уроки размещаются на платформе для общения, преподаватели высылают свои замечания и комментарии в период между сессиями. В зависимости от часового пояса студента, возможна опция живого общения с педагогом по скайпу.

Видео уроки и лекции можно скачать или посмотреть в онлайн режиме, письменные задания публикуются для обсуждения классом. К преподавателю всегда можно обратиться за поддержкой через электронную почту.

Наши онлайн программы позволяют вам работать индивидуально и в группах, вне зависимости от того, где вы находитесь. В личном кабинете на нашем сайте студенты могут:

  • Проверять электронную почту.
  • Выполнять работы в  электронном виде.
  • Взаимодействовать с преподавателями и однокурсниками через электронные форумы, когда и где им будет удобно.
  • Общаться в режиме онлайн с сокурсниками, преподавателями и кураторами образовательных программ.
  • Выполнять 100% учебных заданий и управлять своими данными онлайн.

НАСЫЩЕННАЯ ПРОГРАММА

Сценарное мастерство – это основа, на которой строится кинопроизводство. Писатель – творец, который должен обучаться на практике: писать по возможности каждый день. Вот почему в NYFA установлены еженедельные сроки сдачи письменных работ.

На протяжении 15-недельного курса студенты будут просматривать видео лекции, читать учебные материалы и дополнительную литературу (которая предоставляется), а также выполнять письменные задания. На каждом курсе свои учебные материалы и задания.

ПРЕДЛОЖЕННЫЕ ПРОГРАММЫ

Профессия сценариста: учиться всю жизнь — Психология эффективной жизни

Мой ментор Ларри считает нашу профессию лучшей в мире, потому что все люди в процессе жизни переживают массу обломов, разочарований, фрустраций, болезненных расставаний и постыдных моментов — и только сценарист на этом опыте зарабатывает. Все, что нас не убивает, дает нам материал.

Профессиональным сценаристом в Америке считается тот, кто может жить на то, что зарабатывает сценарной работой. Тех, у кого это получилось, ожидают вполне ощутимые пряники. Первый и главный — состоявшийся сценарист может жить и работать где захочет. Это не миф. Сценариста могут остановить только дети, которые ходят в определенную школу определенное время, и в это время сценарист тоже привязан к местности, где она находится. А если детей нет или они уже выросли, то выбирать место жительства на несколько месяцев по настроению вполне реально. Второй — со сценариста кинопроцесс начинается. Он может сесть и начать писать историю в любой момент. Это одна из самых независимых профессий. Третий важный пряник — сценарист, возможно, самая высокооплачиваемая профессия среди всех, связанных с текстом. Больше зарабатывают только авторы всемирно состоявшихся книжных франшиз, и таких единицы.

Сценаристы же, которых, как правило, не знает никто, даже в России могут зарабатывать десятки тысяч долларов, в Америке — сотни. В России, правда, в эту профессию значительно легче попасть, потому что, в отличие от запредельно высокого уровня конкуренции в американской индустрии, на российском кино- и особенно телерынке сценаристов отчаянно не хватает. Украинский кадровый голод еще сильнее, для производства всего контента срочно потребовались сценаристы, работающие на национальном рынке. И в данный момент единственный способ рекрутировать нужное количество людей — это вербовать их из всех смежных профессий и обучать всех, кому есть что сказать.

Надо ли учиться? Конечно!

И теперь, как в известном анекдоте, от пряников перейду сразу к «так вот для всего этого нужно учиться». Сразу скажу, что умение делать скрипт  нарратива — своего рода навык программирования людей. История — это vessel для доставки эмоций и смыслов. Не зря же на первом свидании люди интересуются, какие книги читает человек, какие фильмы и сериалы смотрит. Потому что поток историй непрерывно настраивает человеческое сознание. «Эта книга меня изменила», «Этот фильм изменил мои представления о…».

Поэтому умение создавать тексты так, чтобы люди их замечали, воспринимали, сопереживали, запоминали и обсуждали, — это навык, который становится все ценнее по мере усиления информационной перегрузки. Чтобы любая история была просто замечена, с каждым годом требуются все более и более прокачанные навыки сторителлинга. Потому что люди одновременно избалованы огромным количеством хорошего контента и все более перегружены информацией.

Мой менеджер говорит: чтобы оставаться на пике формы, сценарист должен учиться постоянно. Потому что владение ремеслом для этой профессии является определяющим фактором. Начиная со специфической формы сценарной записи, к которой я после пяти лет работы профессиональным автором в издательстве привыкала года два. Диалоги посередине в столбик, все в настоящем времени, что не визуализировано — то не существует, только courier 12, стандартизированные отступы — это только верхушка айсберга.

Освоение самой простой базовой трехактной структуры — также только первый шаг, с которого начинается долгий путь к владению параллельными, нелинейными, sequences structures (когда историю можно разделить на маленькие эпизоды до 10 минут, каждый из которых может быть самостоятельным коротким метром или webisode).

От разработки протагониста и антагониста в простых линейных историях сценарист ступенька за ступенькой может прийти к освоению нелинейных историй с ансамблем героев.

От основных жанров — драма и комедия — сценарист может перейти к освоению конвенций остальных жанров (конвенция жанра — это вроде обязательства автора доставить зрителю именно те эмоции, на которые тот рассчитывал, принимая решение потратить два часа жизни на хоррор).

Кроме этого, сценарист должен владеть разными форматами. Например, короткий метр, фильм, сериал, документальное кино, webisodes, получасовой ситком, часовая драма, телемуви, мини-сериал, сериалы сезонами, «мыло».

И, наконец, он должен уметь не выгорать на длинной дистанции, потому что профессия возрастная. Чем старше человек, тем больше экзистенций и наблюдений за людьми он накопил, тем больше деталей собрал, чтобы изображать героя в действии. Одно из моих любимых упражнений — это «Он(а) из тех людей, которые…», и дальше нужно показать одно действие, которое говорит о человеке все. Допустим, «это человек, который поворачивает все чашки, чтобы их ручки смотрели в одну сторону под одинаковым узлом», «эта женщина из тех, кто орет на каждого с утра, пока не выкурит первый косяк», «это человек, который, спросив у девушки телефон и услышав “нет”, моментально окрысится: “Ну и пошла ты на хрен!”».

В сценарной профессии не бывает прежних заслуг. Каждый новый проект потребует новых знаний. Например, понимания, как пишутся биографические драмы. Если это не бесконечный сериал, то вы не можете показывать жизнь героя день за днем. Придется выбирать, какие моменты держать в фокусе. За много лет существования этого сабжанра некоторые техники работы в нем зарекомендовали себя как «золотой стандарт». Например, как выбрать момент жизни, который определил то, чем этот человек знаменит? Это далеко не всегда его главное открытие, выступление или битва. Есть техника, как это определить. Или какая степень реализма лучше всего работает для художественного байопика?

Все эти скиллы сценарист должен добирать непрерывно по мере надобности, добивая свой tool box, как смартфон приложениями.

Кроме непосредственно навыков, связанных с ремеслом, есть еще навыки быстрого поиска и усвоения информации. Историю можно показать только через действие. Говорящие детали, речь, достоверность профессиональных историй — сценарист должен все это сделать.

А что происходит с теми сценаристами, которые не учатся постоянно и не узнают много-много нового для каждого проекта и вообще ленивы и нелюбопытны? Тут так и тянет перефразировать известный маркетинговый лозунг «Изменитесь или умрите» — но я не буду.

В мире полно других профессий. И раз уж душа к постоянному обновлению не лежит — зачем же себя заставлять?

Где и как учиться

В России школ и индивидуальных курсов, где желающих или тех, кому это нужно, учат хоть сценарному мастерству, хоть креативному письму, по-прежнему недостаточно. С другой стороны, к сожалению, не все люди понимают, насколько умение хорошо рассказывать интересные истории важно. На наших ивентах я прошу людей посчитать примерно, сколько историй они рассказали за день — себе о себе, другим о себе, другим о других. Когда люди начинают считать, то очень быстро обнаруживают, что они есть непрерывный поток историй. Элементы этих историй, как программный код, также непрерывно определяют наш выбор, оценки, поступки и в конечном счете результаты. И для того чтобы они удовлетворяли больше, человеку нужно умение доносить то, что для него важно, без искажений и добиваться от людей нужных ему действий.

От редакции

Есть расхожий стереотип, что творческое вдохновение дается свыше. Действительно ли это так и что делать, если капризная особа по имени Муза вдруг о вас забыла? Найти выход из творческого кризиса поможет статья практикующего психолога, тета-коуча Натальи Приймаченко: https://psy.systems/post/tvorcheskij-krizis-kto-vinovat.

Тем, кто желает достойно держаться на публике, находить интересные истории и практиковаться в сторителлинге, а также тем, кто хочет научиться убеждать коллег, партнеров и клиентов, будет интересна книга Аннет Симмонс «Сторителлинг. Как использовать силу историй». Ключевые идеи автора мы собрали в нашем обзоре: https://psy.systems/post/annet-simons-storitelling.

Обратите внимание на рубрику «Киноклуб» на нашем портале. Мы предлагаем просмотр хороших фильмов в компании с психологом — разбор мотивов героев, анализ событий и их последствий, а также иные, более продуктивные варианты разрешения сложных ситуаций: https://psy.systems/category/kinoklub/posts.

Как стать сценаристом? ак приобретается профессия сценарист?

Поделиться статьёй:

Деньги и слава – вот что влечет писателей в киноиндустрию. Чтобы узнать, где учат на сценариста в вашем городе, для начала стоит обзвонить театральные институты, опросить знакомых, работающих в этой сфере. Конечно, обучение во ВГИКе или на Высших курсах сценаристов и режиссёров даст не только магическую «корочку» (диплом), но и поможет обзавестись нужными для хорошего старта карьеры связями. Однако такое обучение отнимает много времени и стоит очень дорого. Вполне возможно, что даже на исторической родине вы быстро и недорого освоите сценарное мастерство.

Писатели в кино

Часто специальность «сценарист» есть даже в провинциальных институтах культуры. Причем преподают здесь маститые педагоги. Эти же педагоги, скооперировавшись, открывают и частные курсы по обучению хитроумным приемам сплетения слов и воплощения мыслей в качественные сценарии. Если вы трудитесь, то такие курсы дадут вам возможность как стать сценаристом, так и не лишиться места работы из-за ее пропусков по учебным причинам.

Однако если школу вы закончили давно, а желание учиться все еще греет вашу душу, то можно заняться самостоятельным освоением новой специальности. Самой распространенной ошибкой начинающего мастера является постановка знака равенства между сценарием и прозой.

Сценарий — не книга

Написанные строки сценария должны лишь описывать происходящие на экране действия (размышления и мечтания героев не следует упоминать). Главным секретом хорошего текста является понимание того, что он пишется не для изложения (пускай и очень красивого) собственных мыслей, а является лишь одним из этапов создания конечного творческого продукта. Выпуская книгу, писатель вешает на себя все лавры, и это вполне заслуженно. Хороший сценарист всегда на втором плане, после известных актеров и харизматичных режиссеров. Слишком растянутые диалоги – еще один бич начинающих мастеров пера. Хороший диалог всегда насыщен чувствами, мыслями, действием. Именно он является главным орудием в продвижении сюжета по потаенным тропкам авторской мысли вперед, к логической развязке сюжета. Но он не должен растягиваться на 18 страниц. Даже влюбленные действующие лица не могут болтать на экране 40 минут подряд, если, конечно, речь не о дешевой мыльной опере.

Еще отвратительнее выглядят затянутые сцены приготовления кулинарных шедевров, когда герои в восхищении целый час наслаждаются запахом утки из раскаленной духовки. Героям это может и приятно, но зритель запаха не ощутит, а, значит, и восторгов не разделит.

Профессия сценариста требует высокой степени собранности, природного трудолюбия, неисчерпаемого объема идей и способности спокойно воспринимать критику со стороны редактора сценариев. Некоторые тексты приходится переписывать по его требованию десятки раз пока, наконец, не появится утвержденный вариант режиссерского сценария. Поэтому крепкая психика – основное требование к сценаристу при приеме на работу.

Сначала идея, затем сценарий

Не стоит приступать к работе, не определившись окончательно с идеей. Для начала нужно создать синопсис. Этот термин означает краткое описание (примерно на 2 страницы) захватывающего сюжета будущего шедевра. Следующий этап подразумевает краткое описание всех планируемых сцен. Это творение принято называть подэпизодник. Проработав его, можно понять, насколько верно построен сюжет. Обязательно должны присутствовать три акта (минимум), экспозиция, обязательная сцена (тотальная битва или любовное объяснение – зависит от истории в целом) и мидпойнт(момент некоего неожиданного откровения, когда выясняется, что правда – это ложь, любимая женщина – подсадная утка, а родной брат – мерзавец и негодяй в одном лице). Чтобы ответить на вопрос «как стать сценаристом компьютерных игр», достаточно освоить специальность «сценарист», и хотя бы немного представлять себе, что такое компьютерные игры. Некоторые жанры дают огромный простор для творческой фантазии. А отечественные компании платят солидные деньги за качественную работу.

Можно даже сотрудничать с зарубежными издателями игр. Но при этом следует изучить английский и наладить безлимитный интернет. Общение с заказчиком при такой работе обычно происходит в онлайн-режиме. Гонорары в таких фирмах оправдывают изучение иностранного языка, и могут в несколько раз превосходить местные предложения.

Не стоит думать, что данная ниша на рынке труда занята. Конечно, такая престижная специальность привлекает ежегодно большое количество желающих. Но недостаточно просто хорошо учиться на сценариста, чтобы освоить эту профессию. Природный талант и усидчивость – важнейшие требования.

Поделиться статьёй:

сценарный курс Поворотный пункт — изучи основы сценарного мастерства в киношколе «Свободное кино»

Мария Тумова

Режиссер, сценарист. Автор 3 к/м фильмов. Работала вторым режиссером в п/м проектах и сериалах. В 2017 году заняла 2 место на Питчинге Дебютантов Молодежного центра Союза кинематографистов с проектом «Выйти из группы», сценарий которого был написан в рамках обучения на сценарном курсе «Поворотный пункт». Разрабатывает сейчас этот проект с корпорацией «Русская Фильм Групп» и Студией «Мост», в качестве сценариста и режиссера. Съемки назначены на 2019 год.

Я писала сценарии и до курса «Поворотный пункт», но в основном короткий метр. И только на курсе впервые одолела формат полного метра. Благодаря редакторам смогла преодолеть себя и не только выдать такой объем (что само по себе непросто), но и сделать материал в разы качественнее, чем смогла бы без их ценных комментариев. Обратная связь позволяла переписывать и шлифовать историю. Курс «Поворотный пункт» ― это не волшебное знание или чудо, которое вмиг научит вас создавать замечательные истории. Это тяжелый труд, большая работа, которая под кураторством прекрасных педагогов дает результат.

Евгений Марьян

Призер Питчинга в рамках выставки CPS 2017. Финалист питчинга Минкульта, 2018 г. В качестве сценариста и режиссера завершил съемки своего дебютного фильма «Молоко птицы» в кинокомпании Романа Борисевича «Коктебель». В настоящее время завершает постпродакшн фильма и разрабатывает новый проект «Совесть».

Курс «Поворотный пункт» стал в прямом смысле поворотным в моей жизни. Я обзавелся новыми друзьями, написал сценарий, приблизился к понимаю драматургии. Самое сложное в кино — драматургия. И теперь это совершенно очевидно. И неважно кем ты являешься на съёмочной площадке. Я решил поступить повторно и еще раз ощутить этот поворотный пункт.

Вера Водынски

Режиссер, сценарист (ВГИК, Академия кинематографического и театрального искусства Н.С. Михалкова). Автор 8 документальных и 5 игровых короткометражных фильмов, снятых по собственным сценариям. Участник и лауреат более 60 фестивалей, в том числе Tampere Film Festival (Европа), Accolade Global Film Competition (США), ММКФ (Россия) и др. Шорт-лист сценарного питчинга «Кинопроба», I место Питчинга Дебютантов за сценарий короткого метра, победитель питчинга сценарного курса «Свободное кино».

В сценарном цеху есть стереотип отношения к редактору как к помехе, препятствию, которое сценаристу нужно преодолеть, чтобы сохранить свой замысел и текст в нетронутом виде. Для меня опыт работы с редакторами на сценарном курсе «Поворотный пункт» был первым и полностью этот стереотип опроверг. Профессиональное сопровождение создания сценария от замысла до драфта, деликатное отношение к автору, творческая, но рабочая атмосфера, мотивирующая не застревать в работе над текстом в обычных писательских муках, а более-менее держаться рабочего графика.

Армина Орлова

Победительница открытого питчинга «Поворотный Пункт 2017» и призер выпускного питчинга сценарного курса (проект «Тамадень»).

Курс «Поворотный пункт» — это почти как сплав новичка по горной реке. Поток творческой энергии Дмитрия Куповых подхватит ваш катамаран и устремит в большое кино. Хватайте весла и отчаянно гребите!))) Эта река довольно порожистая! Дедлайны и редакторские правки — испытания не из легких)). Того и гляди, выбросит в ледяную воду. Чем ближе к финишу, тем быстрее поток. Ведь впереди водопад под названием Питчинг! Но без паники! Экипажем управляют профессиональные инструкторы. Они не дадут пойти ко дну, вовремя направят, подхватят, подтолкнут, помогут пройти все пороги и не сойти с маршрута!

Александр Архипенко

Участвовал в IХ Питчинге дебютантов с дипломным проектом полнометражного фильма «Клятва Курочкина». Проект был приобретен для производства.

Сценарный курс «Поворотный пункт» оправдал название на все сто. Одно из достоинств курса ― тебе искренне желают успеха, с тобой хотят плодотворно работать. Но никаких поблажек не дают. Работа над сценарием ведется по-настоящему, так же как мастера-редакторы работают у себя на местах в кинокомпании. Плотно и вдумчиво, тру хардкор. Сценарий за тебя мастера не напишут, а выжмут из тебя то, о чем ты и сам не подозревал.

Алена Филипенко

Учеба точно не пройдет ни для кого впустую. В конце учебы — питчинг перед продюсерами. И к питчингу преподаватели готовят очень тщательно, подготовке уделено много часов. Вот ты вышел на сцену в финале, но во всеоружии ― тебя так натаскали, что уже ничего не собьет с пути. За полгода учебы студент с нуля дойдет до такого уровня, когда выступит со своей работой перед продюсерами, и это будет качественная работа, которая реально может вызвать интерес у жюри. Огромное спасибо киношколе «Свободное кино» за опыт и невероятные эмоции! Отдельное спасибо преподавателю Олегу Ярычеву, который и днями, и ночами трудился над нашими работами и разбирал их на атомы.

Аня Корниенко

За пять месяцев мы освоили правила написания логлайнов, заявок, синопсисов и поэпизодников. Для доведения до ума сценариев времени немножко не хватило, но вектор для дальнейшей самостоятельной работы был задан. Наконец, удалось понять, что из себя представляет питчинг ― в теории и на практике. Я была удивлена уровнем образования, вовлеченностью преподавателей, а также атмосферой комьюнити, которую школа поддерживает с помощью открытых мероприятий. В общем, настоятельно рекомендую 🙂

Дмитрий Витер

Призер Питчинга в рамках выставки CPS 2017

На «Поворотном пункте» написание сценария прошло по шагам, так что «не успел испугаться». Было очень здорово видеть, как развивается и крепнет история ― не только твоя, но и истории сокурсников. Теоретическая часть сразу закреплялась практической. Спасибо всем преподавателям курса за внимательное и уважительное отношение к нашим работам.

Ольга Шлякова

Курс очень классный! Это было интересное путешествие в мир кино! Учебные материалы были понятными, хорошо структурированными и практичными. А создание своего сценария было реальным погружением в профессию сценариста. Еще понравилось, что до начала курса можно сходить на выпускной питчинг предыдущей группы. Мне было полезно прочувствовать какой будет результат после курса.

Что мне выбрать, если я хочу стать сценаристом? | Education

Создание персонажей, создание поворотов сюжета и мозговой штурм способов использования звука и работы с камерой — все это инструменты карьеры сценариста. Пишете ли вы для телевидения или делаете большой перерыв с оригинальным сценарием, эти навыки могут привести к множеству карьерных путей. Хотя для того, чтобы стать сценаристом, не существует определенного образовательного трека, многочисленные специальности, связанные с английским языком и фильмами, могут направить вас на путь реализации ваших амбиций.

Творческое письмо

Программы творческого письма сочетают в себе семинары и литературные курсы, которые могут расширить творческие и аналитические навыки сценаристов. Хотя мастер-классы обычно сосредоточены на художественной, документальной и поэзии, эти жанры все же могут помочь вам разработать сюжетные линии, использовать визуальные образы и использовать сжатый, содержательный язык. Многие программы, такие как Университет Южной Индианы, даже предлагают семинары по написанию сценариев в качестве факультативов, позволяя вам применить свои знания из других курсов к вашим основным интересам. В кампусе также могут быть другие возможности для написания сценариев. Например, факультет английского языка Северного университета Огайо предлагает студенческий клуб сценаристов, который собирается еженедельно.

Сценарист

Многие университеты, такие как Лойола Мэримаунт и Университет Пойнт-Парк, также предлагают сценарии как специальную специальность, а не как общую степень творческого письма. Курсы по сценарию научат вас писать для кино, телевидения, видеоигр и театра. Кроме того, вы также узнаете о других аспектах индустрии развлечений на уроках режиссуры, письма, мультимедийной продукции и истории кино.Программа обычно завершается заключительным проектом, таким как сценарий, пилотная телепрограмма или исследовательская работа.

Киноведение

По данным Университета штата Огайо, киноведение — быстрорастущая область в университетах из-за выдающейся роли визуальных образов в повседневной жизни. Специальность по изучению кино предлагает комплексную учебную программу с акцентом на историю кино, различных жанров и международного кино. Анализ техники кинематографии и критика — ключевые качества, которые вы разовьете, которые дадут вам более широкое понимание роли, которую фильм и телевидение играют в обществе.Хотя степень кинематографа больше фокусируется на истории и анализе, чем на письме, она по-прежнему дает ценное образование о силе визуальных повествований, которые могут улучшить ваше мастерство.

Профессиональный писатель

В то время как некоторые начинающие сценаристы используют колледж как шанс сразу же окунуться в творческую специальность, другие хотят иметь стабильную работу, пока они создают свои будущие блокбастеры. Профессиональные писательские степени призваны дополнить меняющийся облик языка в рабочем мире, например, включение аудиовизуальных элементов, графики и Интернета.Одним из преимуществ для сценаристов является то, что, как и в программе Champlain College, для получения степени профессионального письма часто требуются уроки творческого письма, а также курсы риторики и анализа. Это позволяет вам развивать свои таланты, а также приобретать разносторонние и востребованные навыки.

Источники

Биография писателя

Кори Морган имеет степень бакалавра искусств в области профессионального письма и степень магистра изящных искусств в области творческого письма. С 2006 года занимается созданием и печатью учебных материалов в Интернете.Она преподавала творческое письмо и композицию в Университете Западной Вирджинии и Университете Акрона, а ее художественная литература, поэзия и эссе публиковались во многих литературных журналах.

Лучшие курсы по написанию сценариев в США, Канаде и мире

Лучшие курсы по написанию сценариев в США, Канаде и во всем мире.

Если вы пытаетесь найти лучшие в мире курсы по написанию сценариев, мы рекомендуем проверить те, которые перечислены в этом посте.

Это наши тщательно подобранные рекомендации для самых лучших курсов написания сценариев в Лос-Анджелесе и за его пределами, основанные на структуре курса, репутации, преподавательском составе, связях, местонахождении и выпускниках.

Мы ориентируемся на выпускников MFA (магистр изящных искусств), а не на программы бакалавриата BFA (бакалавр изящных искусств). В конечном счете, большинство успешных сценаристов, окончивших киношколу, были аспирантами. А из курсов по написанию сценариев MFA и BFA первый является наиболее желанным из двух.

Многие MFA требуют BFA для подачи заявки, но многие этого не делают. Если у вас есть талант, часто не обязательно иметь степень бакалавра в области написания сценариев или смежных предметов.

Вот что нас ждет:

Лучшие курсы сценаристов в США

Лучшие курсы сценаристов в Канаде

Отличные курсы сценаристов в остальном мире

Стоит ли записываться на сценарную МИД?

Каждый раздел содержит заметки о лучших характеристиках каждой степени сценариста.В конце мы добавляем несколько почетных упоминаний, не все из которых сосредоточены на написании сценария.

( Примечание: Следующие программы написания сценариев перечислены в алфавитном порядке, а не в порядке их достижений. Мы не можем поручиться за качество каждого курса сценария и не имеем никакого отношения к ним.)

Лучшие курсы по сценарию в США.

Здесь не так много споров относительно того, где находятся лучшие в мире курсы написания сценариев: в США. Особенно в Лос-Анджелесе .

Американский институт кино
(сценарии МИД).

Обзор . Запишитесь в эту частную консерваторию в Голливуде, и вы приобщитесь к богатым традициям киношколы, признанной одной из лучших в отрасли.

Выпускники . Среди бывших учеников, которые впоследствии ворвались в индустрию, Скотт Франк ( Росомаха, Отчет меньшинства ) Карен Янзен ( Dolphin Tale, A Walk to Remember ) Даун Прествич ( Z: Начало всего . )

Лучшие возможности . Отличным аспектом этой степени сценариста является тот факт, что это один из самых «реальных» впечатлений от киношколы, который вы можете получить. С профессиональными студиями и съемками вы сможете увидеть свои работы на экране. У него также есть фантастические возможности наставничества. В программе AFI Writers ’Room Ready выпускники работают в паре с ведущими писателями, чтобы помочь им встать на ноги. Узнать больше >>

Школа Тиша Нью-Йоркского университета
(драматическое письмо MFA).

Обзор . Двухлетний диплом сценариста в центре Нью-Йорка, который специализируется не только на написании сценариев, но и на написании сценариев для телевидения и сцены.

Выпускники . Его впечатляющий список включает Венди Калхун ( Station 19, Empire ) Джоэл Коэн ( Фарго, Нет страны для стариков ) Чарли Кауфман ( Быть Джоном Малковичем, Вечное сияние чистого разума. )

Лучшие возможности .Все преподаватели, с которыми вы встретитесь на еженедельных семинарах, — профессиональные писатели, которые будут критиковать вашу работу. В последнем семестре у вас также будет возможность представить свою работу представителям индустрии развлечений.

Обучение довольно равномерно распределено по написанию сценариев, написанию пьес и телепрограмм, поэтому, если вы сосредоточены на особенностях, это может быть недостатком. С другой стороны, вы можете полюбить другую область письма и расширить свое портфолио в неожиданных направлениях.Узнать больше >>

Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе
(сценарий MFA).

Обзор . Двухгодичный курс сценариста в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе требует много писательского мастерства и семинаров. Это дает писателям уровень личного внимания, необходимый для того, чтобы научиться писать и делать это в реальном мире.

Выпускники . Эта программа сценаристов МИД может похвастаться впечатляющим списком бывших студентов, в том числе Дастина Лэнса Блэка ( Milk, J.Эдгар) Александр Пейн ( Выборы, SIdeways ) Кэролайн Уильямс ( Мисс / Ведомый, Единение. )

Лучшие возможности . Благодаря своему преподавательскому составу, репутации, сравнительно более низкой оплате и качеству обучения, это наш выбор для одного из двух лучших в мире курсов по написанию сценариев MFA. Подробнее читайте в нашем интервью с профессором UCLA Ричардом Уолтером. Узнать больше >>

Университет Южной Калифорнии
(MFA Writing for Screen and Television).

Обзор . Это суперинтенсивная двухлетняя программа по написанию сценариев, проводимая в Лос-Анджелесе и проводимая одними из лучших инструкторов отрасли. Среди них обладатели Оскара, Эмми и Золотого глобуса.

Выпускники . Список бывших студентов программы сценаристов MFA обширен и включает Джона Августа ( Go, Big Fish ), Тим Дойла ( Теория большого взрыва, Правила взаимодействия ) Дана Фокс ( New Girl, Hot Pursuit .)

Лучшие возможности . Возможности стажировки и наставничества по окончании учебы просто феноменальны. Это результат тесных связей программы с ведущими сценаристами, режиссерами, продюсерскими компаниями и студиями киноиндустрии.

Недавно они провели занятия с Джеймсом Франко, на которых студенты должны были написать часть художественного фильма, который он профинансировал, и получить зачет в конце. Короче говоря, если вы достаточно хороши, чтобы поступить, это, вероятно, лучший курс сценария в мире (наряду с UCLA.) Узнать больше >>

Лучшие курсы сценаристов: почетные грамоты.

Бостонский университет (сценарий MFA)

Университет Чепмена (сценарии МИД)

Колумбия (сценарий и режиссура МИД)

Колледж Эмерсон (MFA Writing for Film and Television)

Университет Лойола Мэримаунт (MFA Writing for the Screen)

Техасский университет в Остине (сценарий MFA)

Лучшие курсы по написанию сценариев в Канаде.

Канадская киноиндустрия за последние годы действительно выросла, и сценаристам предлагается на рабочих мест и возможностей, на больше, чем когда-либо прежде. Особенно в Британской Колумбии.

Движущей силой роста является растущий спрос на потоковые услуги, а также американские производители, пользующиеся преимуществом более слабого канадского доллара. Близость Ванкувера к Лос-Анджелесу, в частности, дала мощный импульс его киноиндустрии и производству сериалов.

Киношкола Торонто
(диплом по сценарию для кино и телевидения).

Обзор . Диплом сценариста продолжительностью полтора года, созданный для воссоздания среды кино- и телеиндустрии. Его кампус расположен в Старом городе Торонто, недалеко от развлекательного района и гавани.

Выпускники . Выпускников программы нанимают компании M.A.R.Z Films, The Family Channel, Temple Street Productions и другие.

Лучшие возможности . Диплом дает практический опыт работы с классами, которые познакомят вас с реальными ситуациями, связанными с работой с руководителями, участием в письменных комнатах, чтением за столом и бегом по шоу.Помимо того, что вы научитесь писать и создавать все форматы фильмов и телевидения, у вас также будет возможность попробовать свои силы в актерском мастерстве и дизайне видеоигр. Узнать больше >>

Университет Британской Колумбии
(MFA Film Production and Creative Writing).

Обзор . Это двухлетний MFA в области кинопроизводства, но с дополнительным упором на написание сценариев. В последний год вы должны будете написать, направить и продюсировать фильм.

Выпускники . Многие выпускники школы сейчас успешные писатели и режиссеры, но мы не смогли найти в списке ни одного хорошо известного имени. Заметьте, это не значит, что их не существует.

Лучшие возможности . Находится в Ванкувере, где с годами выросло значительное киносообщество. Размеры классов очень маленькие, и в год принимаются только студенты из 30-40 заявлений, что означает, что преподаватели будут уделять вам много внимания индивидуально. Узнать больше >>

Vancouver Film School
(Написание дипломов для кино, телевидения и игр).

Обзор. Итак, это не диплом MFA, а годовой диплом, в котором вам предоставляется возможность специализироваться на написании художественных сценариев, телевизионных сценариев или игр. Мы подумали, что все равно включим его, поскольку слышали о программе хорошие отзывы.

Выпускники . На веб-сайте говорится, что «выпускники Ванкуверской киношколы являются одними из самых успешных и востребованных профессионалов во всей индустрии сценариев» и работали над недавними фильмами и шоу, такими как «Бегущий по лезвию 2049», «Бегущий по лезвию 2049» и «Звездные войны » и «Звездные войны ». Последний джедай.

Лучшие возможности . Если вы канадец и хотите писать фильмы, но не можете приехать в Лос-Анджелес, Ванкувер — лучшее место для вас. По окончании учебы у вас будет разнообразное письменное портфолио, связи с отраслью и доступ к Справочнику выпускников Ванкуверской киношколы и Совету по трудоустройству. Узнать больше >>

Лучшие курсы сценаристов: почетные грамоты.

Йоркский университет (сценарий BFA)

Лучшие курсы по написанию сценариев в остальном мире.

Если вы не можете приехать в США или Канаду (или у вас нет желания переезжать), по всему миру доступно множество лучших курсов по написанию сценариев. В этом разделе мы рассмотрим другие варианты: преимущественно в Великобритании, , но также и в Европе, Австралии и других странах.

Лодзинская киношкола, Польша
(магистр сценария).

Обзор . Комбинированная трехлетняя степень бакалавра и двухлетняя степень магистра сценария (хотя студенты могут поступать и на этапе магистратуры) с прочной связью с режиссерской программой.Программа была основана в Польше в 1948 году и базируется примерно в полутора часах езды от Варшавы.

Выпускники . Школа положила начало карьере Романа Полански, Кшиштофа Кесьлевского, Анджея Вайды и многих других легендарных режиссеров.

Лучшие возможности . Программа делает упор на практическую учебу и работу и является одной из немногих киношкол, которая по-прежнему дает студентам возможность работать с 35-миллиметровой пленкой. Как говорится на своем веб-сайте: «Суть нашей обучающей программы — практика; письмо, письмо и письмо — почти как повседневная работа; от короткометражных фильмов до телесериалов и полнометражных фильмов.”Узнать больше >>

Лондонская киношкола, Великобритания
(магистр сценария).

Обзор . В течение этого однолетнего магистерского курса основное внимание будет уделяться написанию сценария и развитию вашего голоса как сценариста с помощью небольших групп из трех или четырех студентов под руководством профессора, а также посредством семинаров по написанию и презентации.

Выпускники . Среди выпускников — Джулиано Рибейро Сальгадо, чей фильм «Соль Земли» был отмечен призом Каннского кинофестиваля, Гонсало Маза, написавший сценарий премии «Оскар», победителя конкурса на лучший фильм на иностранном языке «Иностранка».

Лучшие возможности . Вам будет назначен наставник из отрасли, который является ценным участником для многих в процессе перехода от стремящихся к профессиональному писателю. Каждый год программа приветствует студентов со всего мира, которые получают пользу от высокопоставленных гостей школы, таких как Джед Меркурио, Тони Гризони и Фрэнк Спотниц. Узнать больше >>

Met Film School, UK
(магистр сценария).

Обзор .Эта годичная программа сценаристов, расположенная рядом с легендарной лондонской студией Ealing Studios, направлена ​​на то, чтобы дать вам навыки, необходимые для написания успешных сценариев для фильмов, телевидения и Интернета, а также для их продвижения.

Выпускники . Недавние выпускники продолжают смотреть, как их сценарии и фильмы выигрывают награды, и / или работают в индустрии по разработке и производству для таких компаний, как Focus Features, Lionsgate и Scottfree.

Лучшие возможности . Курс довольно практический и ориентирован на карьеру.Вы будете работать с актерами, которые будут исполнять ваши сценарии, узнаете, как подавать заявки, и получите поддержку от ведущих продюсерских компаний. По окончании учебы вы уйдете с впечатляющим писательским портфолио, включая полнометражный фильм, пилотную серию, сценарий короткометражного фильма, наброски и презентации, а также два отчета о репортаже. Узнать больше >>

Национальная школа кино и телевидения, Великобритания
(магистр сценария).


Обзор
.Эта двухгодичная степень сценариста проводится в действующей киностудии и охватывает весь процесс написания сценария — от разработки вашей первоначальной идеи до написания сценария, до производства и даже пост-продакшн.

Выпускники . Работы выпускников недавно были номинированы на «Оскар», «Bafta», премию Телевизионного общества и многие другие.

Лучшие возможности . Тот факт, что курс проводится в студии, а не в академическом учреждении, указывает на его практический характер.Профессиональные актеры и режиссеры будут заказывать сценарии для ваших фильмов и сериалов, снимать их на видео, а также знакомить с агентами и производственными компаниями. Узнать больше >>

Лучшие курсы сценаристов: почетные грамоты.

Австралийская школа кино, телевидения и радио, Австралия (диплом сценариста)

Университет AUT, Новая Зеландия (магистр творческого письма для сценаристов)

Борнмутский университет, Великобритания (магистр сценария)

FAMU International, Прага (Программа подготовки к академии)

Голдсмитский университет, Великобритания (Написание сценариев магистратуры)

Ла Фемис, Франция (1-летний семинар по сценарию)

Международный институт современной литературы, Новая Зеландия (степень магистра письма и написания сценариев)

Национальная киношкола, Дания (бакалавр сценария)

Норвежская киношкола, Норвегия (бакалавр сценария)

Школа кино и телевидения Сэма Шпигеля, Израиль (годичная программа по написанию сценариев)

Институт кино и телевидения Сатьяджита Рэя, Индия (диплом по написанию сценариев)

Университет телевидения и кино в Мюнхене, Германия (программа сценария)

Викторианский колледж искусств, Австралия (магистр сценария)

Лучшие курсы сценария: заключение.

Итак, это наш обзор лучших курсов по написанию сценариев, доступных начинающему сценаристу, но является ли запись на один из лучших вариантов использования вашего времени и денег? Стоит ли платить все эти деньги , когда киноиндустрия не требует от вас степени сценариста перед покупкой сценария?

Это, конечно, зависит от ваших личных обстоятельств и того, что вы хотите получить от этого опыта. У нас есть пост: Курсы написания сценариев: толчок к писательской карьере или трата денег? который взвешивает основные плюсы и минусы поступления в аспирантуру для изучения сценария.

Если вы думаете поехать, мы надеемся, что наш список лучших курсов по написанию сценариев, доступных во всем мире, помог вам оценить ваши возможности.

Убедитесь, что вы посещаете университетские городки, разговариваете с нынешними и бывшими студентами — лично и в Интернете на таких сайтах, как Quora и Reddit — и в целом исследуете чертовски каждый курс. Например, такие вещи, как этот образец письма USC, будут чрезвычайно полезны в вашем исследовании и подготовке.

Удачи!

###

Вы проходите курсы по написанию сценариев? Пропустили ли мы какие-нибудь из лучших курсов по написанию сценариев из списка? Дайте нам знать в комментариях ниже.

Понравился этот пост? Подробнее о курсах сценария и о том, как стать сценаристом…

Курсы написания сценариев: толчок к писательской карьере или пустая трата денег?

Как написать сценарий, отличный от любого другого, за 6 шагов

16 советов по написанию сценария, которые улучшат ваш сценарий сегодня

[© Фото: Unsplash]

Лучшие академические программы сценария и дипломы киношкол в США

Научитесь писать сценарии с помощью магистра изящных искусств

Для тех начинающих сценаристов, у которых есть отличная идея для фильма, но которые не знают, с чего начать, и которые рассматривают возможность изучения ремесла сценария, мы составили для вас список лучших академических степеней и курсов по сценарию в США. для обзора.

Подходит ли мне программа киношколы?

Получение формального очного диплома по сценарию подходит не всем, и вовсе не обязательно начинать карьеру в кинематографе. Все, что вам действительно нужно, — это страсть к фильму, талант рассказывать истории и программное обеспечение для написания сценариев, такое как Movie Outline, для развития вашей истории и персонажей, а также профессиональное оформление сценария.

Агентам, менеджерам и руководителям голливудских студий понравится хороший сценарий, независимо от того, кто его написал и откуда, и хороший сценарий всегда будет привлекать внимание, если вы попадете в нужные руки, но иногда новым писателям требуется небольшое формальное образование. и дисциплина, чтобы направить их на правильный путь, сосредоточить их творчество и отточить свои технические навыки в ремесле.Посещение одной из этих программ MFA также может помочь вам познакомиться с более широкими аспектами кинопроизводства и принять участие в практических модулях в других областях, таких как режиссура, производство и монтаж.

Контакты, которые вы устанавливаете в киношколах, как со студентами, так и с профессорами, могут длиться всю жизнь, создавать сотрудничество, которое сохранится в вашей будущей карьере и откроет двери, когда вы будете готовы выпустить себя и свои сценарии на профессиональную арену.

Что дает магистр изящных искусств при написании сценария?

Степень магистра изящных искусств (MFA) обычно является высшей степенью, предлагаемой в области творческого письма.Чтобы претендовать на участие в большинстве программ по написанию сценариев MFA, вам необходимо окончить аккредитованный четырехлетний колледж с образцом собственного творческого письма, которое составляет наиболее важную часть вашего заявления. Вам также могут понадобиться рекомендации прошлых инструкторов. Программы по написанию сценариев

MFA обычно длятся два или три года и требуют, чтобы студент посещал ежедневные или еженедельные занятия в кампусе, хотя сейчас доступны некоторые онлайн-курсы, которые иногда включают интенсивные семинары.

Все семинары программы MFA побуждают студентов обсуждать творческое письмо друг друга в совместной среде, а большинство программ написания сценариев предлагают студентам возможность познакомиться с другими дисциплинами в среде, такими как редактирование и руководство, чтобы помочь студентам ознакомиться с более широкими аспектами бизнеса, в который они будут входить.

На ваших отметках …

Посетите указанные ниже веб-сайты для получения дополнительной информации и внимательно изучите каждую программу. Всегда полезно связаться с профессорами и / или лекторами, которые преподают курсы, для получения более подробной информации, а еще лучше — поговорить с бывшими студентами и извлечь уроки из их опыта.

Помните, что каждый курс будет отличаться по структуре и методике преподавания, поэтому с самого начала четко сформулируйте, чего вы хотите от курса, чтобы избежать разочарований в будущем.

Удачи и да пребудет с вами сила!

Первая, шестерка…

Университет Южной Калифорнии (USC)

Школа кино и телевидения Университета Южной Калифорнии (расположенная в Лос-Анджелесе), широко известная как одна из лучших школ для изучения кино в стране, также была первой и имеет богатых выпускников, в том числе Джорджа Лукаса, Роберта. Земекис и Рон Ховард.

USC предлагает как бакалаврские, так и магистерские программы по написанию сценариев студентам со всего мира, и из тысяч поступающих каждый год только 26 студентов бакалавриата и 32 аспиранта допускаются к получению соответствующих степеней.Магистр изящных искусств со специализацией в писательстве для экрана и телевидения — это двухлетняя программа, которая фокусируется на основах повествовательной структуры путем написания сцен, обработок, коротких сценариев и полнометражных игровых сценариев.

USC : «Наша философия в повествовании — это сочетание убедительных персонажей и трехактной структуры. Кроме того, мы поощряем экспериментальные повествования, написание пилотных телевизионных программ и подготовку к развивающимся медиа, таким как мобисоды, интернет-сериалы и игры. Большинство наших студентов заканчивают обучение с обширными образцами письма ».

Студенты также посещают факультативные занятия по видеопроизводству и технологиям, монтажу, режиссуре, продюсированию, актерскому мастерству и режиссуре актеров, истории и теории кино, а также бизнес-аспектам индустрии развлечений. Научно-исследовательские и технологические лаборатории школы позволяют учащимся заниматься широким кругом сопутствующих мероприятий, включая работу с телевидением высокой четкости, мультимедиа, виртуальной реальностью, анимацией и компьютерной графикой.

Во время программы студенты посещают лекции, на которых в школу приглашаются топ-менеджеры кино и сценаристы, а в течение последнего года обучения USC помогает студентам объединяться с профессиональными наставниками и проходить производственную практику.

Предлагаемых градусов:

  • Бакалавр изящных искусств по сценарию
  • Магистр изобразительных искусств по сценарию
  • Бакалавриат по специальности «Написание сценария»
Посетите веб-сайт USC для получения дополнительной информации и подачи заявки.

Калифорнийский университет, Лос-Анджелес (UCLA)

Программа по написанию сценариев Департамента кино, телевидения и театра Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе была основана в 1965 году и считается одной из лучших в стране, предлагая престижный магистр изящных искусств, онлайн-курсы и семинары, а также степени в области продюсирования и режиссуры.Среди выпускников Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе Фрэнсис Форд Коппола, Дэвид Кепп и Шейн Блэк.

Двухлетняя программа сценария MFA на территории кампуса направлена ​​на подготовку студентов к профессиональной карьере сценаристов фильмов и телесериалов, где они изучают теорию кино, историю кино и все ключевые элементы создания сценариев, такие как сюжет, структура сюжета, развитие сцены. , диалог и характеристика.

UCLA : «Двухлетняя программа« Магистр изящных искусств по сценарию »побуждает студентов сконцентрироваться на задаче написания хорошо структурированного рассказа с яркими и убедительными персонажами. Элементы персонажа, диалога, сцены, сеттинга, текстуры, стиля и тона исследуются в процессе интенсивного семинара ».

Программа MFA предназначена для того, чтобы учащийся создал четыре оригинальных полнометражных сценария. Программа также включает приглашенных докладчиков, питчфест и конкурс сценариев, где сценарии студентов читаются и оцениваются восемью отраслевыми судьями. Затем отрывки из сценариев-победителей представляются профессионалам отрасли.

Производственные и учебные помещения Департамента кино и телевидения состоят из профессиональных звуковых сцен для кинофильмов, сцен для озвучивания и перезаписи, монтажных, микшерных, смотровых и телевизионных студий.Его кино- и телевизионный архив является крупнейшей коллекцией фильмов и видеофайлов в Соединенных Штатах за пределами Библиотеки Конгресса.

Предлагаемые степени и курсы:

  • Бакалавр изящных искусств по сценарию
  • Профессиональная программа по написанию сценариев (также онлайн)
  • Летний семинар по сценарию
Посетите веб-сайт UCLA для получения дополнительной информации и подачи заявки.

Школа искусств Тиш Нью-Йоркского университета

В отличие от Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе и Калифорнийского университета, программа драматического письма школы искусств Тиш Нью-Йоркского университета предлагает не специальную степень по сценарию, а степень магистра драматического письма, которая охватывает сцену, экран и телевидение.Предлагаемые здесь программы признаны во всем мире как ведущие учебные площадки для профессионалов кино, телевидения и радио. Среди его выпускников по сценариям — Кеннет Лонерган, Нил Лабут и Алекса Юнг, а в его обширный список выпускников актерского мастерства, режиссуры и продюсирования входят Спайк Ли, Мартин Скорсезе, Оливер Стоун, Джоэл Коэн, Джоэл Сильвер, Крис Коламбус и Билли Кристал.

Мастерская по написанию сценариев, необходимая для всех специальностей драматического письма, предназначена для новых сценаристов, предлагая акцент на персонаже и цели, а также на том, как это ведет к конфликту и построению сюжета.Семинар включает чтение и анализ от четырех до шести сценариев в сочетании с оригинальной работой студента.

NYU : «Студенты будут изучать принципы и процессы написания для экрана с темами, которые включают поиск и развитие сюжетных идей, язык фильма и структуру сценария. К концу курса студенты будут участвовать в углубленном анализе фильмов и интенсивных упражнениях и обсуждениях по написанию сценариев, и ожидается, что они завершат просмотр художественного фильма или телевизионного эпизода, который они намереваются написать.€

Во время программы студенты должны будут пройти стажировку, принять участие в критических сессиях, на которых профессионалы отрасли обсуждают свои дипломные проекты, и заполнить таблицу своих диссертаций с актерами для оценки. Современное оборудование киношколы включает в себя монтажные, кинозалы и театры, архив кинематографических исследований, анимационные студии, телевизионные студии, звуковые сцены для кинофильмов и университетскую радиостанцию.

Предлагаемый курс:

  • Сертификат по драматическому искусству: сценарист
Посетите веб-сайт NYU для получения дополнительной информации и подачи заявки.

Школа искусств Колумбийского университета

Как и в Нью-Йоркском университете, Отделение кино Школы искусств Колумбийского университета не предлагает специального магистра изящных искусств по сценарию, а предлагает немного более широкий двухлетний курс магистратуры по сценарию и режиссуре с особым акцентом на «повествование». и третий год дипломной работы, который включает в себя интенсивный семинар продолжительностью один семестр, на котором студенты учатся искусству пересмотра своих сценариев. Среди его выпускников Лиза Холоденко, Николь Холофсенер, Джеймс Мангольд, Кимберли Пирс и продюсер Альберт Бергер.

Программа творческого продюсирования Студенты MFA разделяют учебную программу первого года и некоторые факультативные классы второго года со специализацией в сценарии / режиссуре; цель состоит в том, чтобы поощрять развитие профессионального сотрудничества, которое продолжается в рамках программы и за ее пределами, что, по мнению киношколы, имеет важное значение для создания фильма и имеет решающее значение для студентов, чтобы понять и привыкнуть к ним при подготовке к выходу на профессиональную арену.

CU : «Миссия Министерства иностранных дел по сценариям / режиссуре — строго обучать рассказчиков в кино, телевидении и цифровых медиа.Курс обучения включает два года творческих мастерских и связанных курсов, за которыми следуют от одного до трех лет дипломной работы. Студенты погружаются в принципы и методы работы самых разных жанров и драматических форм. С помощью множества упражнений, короткометражных фильмов и проектов сценариев им предлагается изучить свое понимание среды с конечной целью выработать личный голос каждого ученика ».

В конце второго года студентам, которые объявляют сценарное мастерство своей концентрацией, назначают советника по диссертациям из штатного преподавателя Колумбии, в который входят ветераны сценариев из кинематографических сообществ Нью-Йорка и Голливуда.Проект «Тезисы сценария», который студенты должны создать, представляет собой полнометражный сценарий, демонстрирующий оригинальность предмета и мастерство техники драматической и кинематографической структуры, диалога и описания. В течение третьего «дипломного» курса студенты будут работать со своим наставником, чтобы разработать свой сценарий от начального до окончательного варианта.

Предлагаемая степень:

  • Магистр изящных искусств в сценарии и режиссуре
Посетите веб-сайт Колумбийского университета для получения дополнительной информации и подачи заявки.

Американский институт кино

Основанный в 1969 году, Лос-Анджелесский центр перспективных исследований кино AFI предлагает двухлетнюю степень магистра изящных искусств по сценарию, которая имитирует реальный мир профессионального кинопроизводства. Студенты посещают занятия и семинары, проводимые опытными кинематографистами. Среди приглашенных спикеров программы — известные актеры, режиссеры, продюсеры, агенты и руководители студий. Среди его выпускников сценаристов — Сюзанна Грант, Скотт Франк и Джефф Натансон, а среди впечатляющих выпускников режиссеров — Даррен Аронофски, Пол Шрейдер, Эдвард Цвик, Дэвид Линч, Терренс Малик и Джон Мактирнан.

AFI : «Суть программы сценария лежит в отношениях между стипендиатом и образцовым преподавателем, которые служат учителями и наставниками, направляя и поддерживая развитие каждого писателя в интимной обстановке семинара. На основных семинарах по сценариям стипендиаты становятся кинематографистами благодаря критике и анализу своей работы преподавателями и коллегами ».

AFI поощряет сотрудничество между другими дисциплинами кинопроизводства на протяжении всего курса, чтобы подготовить студентов к практической карьере в отрасли.К концу программы по написанию сценария студенты должны были закончить как минимум два полнометражных сценария и работать над сценариями для своих коллег-продюсеров и руководить студентами от первого наброска до всего производственного процесса. Эти сценарии публикуются в «New Scripts by AFI Graduates», ежегодном издании, которое распространяется на показах AFI Showcase и рассылается по почте некоторым ведущим агентам, менеджерам и производственным компаниям в отрасли.

Предлагаемая степень:

  • Магистр изобразительных искусств по сценарию
Посетите веб-сайт AFI для получения дополнительной информации и подачи заявки.

Коммуникационный колледж Бостонского университета

MFA в области сценария Бостонского университета — это двухлетняя программа, цель которой — подготовить студентов к работе в кино и телеиндустрии, обучая их искусству и ремеслу написания сценариев на различных специализированных курсах, которые включают актерское мастерство для режиссеров и сценаристов, а также режиссуру кино и телевидение, американские шедевры, анализ сценария и экранизация. Ожидается, что студенты-сценаристы будут принимать активное участие как в кинопроизводстве, так и в изучении кино.Среди его выпускников Скотт Розенберг, Ричард Гладштейн и Лорен Шулер Доннер.

BU : «Это небольшая, но энергичная и плодотворная программа. Девиз: писатели пишут. К тому времени, как студенты покинут холлы университета, они будут иметь четкое представление о кино- и телеиндустрии и о том, что нужно для продажи своих работ ».

К концу программы студенты завершат, по крайней мере, два полнометражных сценария, короткий сценарий и телевизионный пилот, а также будут иметь возможность закончить пятый семестр аспирантуры в Лос-Анджелесе, который направлен на предоставление студентам бесценный опыт в кинобизнесе и возможность работать с признанными писателями в штатах телевидения или в агентствах и отделах развития студий и продюсерских компаний.

Предлагаемых градусов:

  • Магистр изобразительных искусств по сценарию
  • Бакалавриат в области кино и телевидения
Посетите веб-сайт Бостонского университета для получения дополнительной информации и подачи заявки.

Финал Шесть …

Университет Лойола Мэримаунт

Университет Лойола Мэримаунт предлагает две разные двухлетние степени магистра изящных искусств в своей Школе кино и телевидения в Лос-Анджелесе: сценаристы и продюсирование для телевидения и Написание художественных фильмов.

LMU : «Министерство иностранных дел по написанию и продюсированию для телевидения обучает писателей-продюсеров, которые станут творческими лидерами телевизионных программ. Студент, пишущий на телевидении, должен заполнить портфолио, которое состоит из часового телеспектакля, получасового телеспектакля, пилота оригинального телесериала и подготовить презентацию пилота. MFA по написанию сценариев для художественных фильмов обучает студентов писать и работать с подробным рассказом историй, где студенты должны заполнить портфолио, которое включает три игровых сценария, и разработать проект, адаптированный из другого носителя.Студенты одной программы могут посещать элективные курсы другой программы ».

Обе программы по написанию сценариев учат важности истории, и ее преподаватели помогают студентам находить и выражать свой творческий голос, узнавая о диалогах, персонажах, сюжетах, визуальном письме и кинематографической структуре. Во время курса студенты пишут и переписывают полнометражные сценарии, изучают разные жанры и учатся адаптировать рассказы из разных сред.

Предлагаемая степень:

  • Магистр изобразительных искусств по сценарию
Посетите веб-сайт университета Лойола Мэримаунт для получения дополнительной информации и подачи заявки.

Университет кино и медиа им. Чепмена

Университет Чепмена, расположенный в самом сердце округа Ориндж, штат Калифорния, предлагает как бакалавриат, так и аспирантуру колледжа кино и медиаискусства Лоуренса и Кристины Додж.

CU : «Наша программа MFA in Screenwriting — это интенсивная программа, предназначенная для того, чтобы помочь вам развить индивидуальные творческие способности по мере того, как вы исследуете тонкости структуры сюжета и развития персонажа. Вы будете работать один на один с выдающимся составом голливудских сценаристов, которые имеют бесчисленный опыт работы как в кино, так и на телевидении — и на их полках имеется множество наград.И вы научитесь писать в самых разных формах искусства — короткометражных фильмах и полнометражных фильмах, сериалах и мини-сериалах ».

В ходе программы студенты изучат основы кинопроизводства, структуру сюжета, диалоги, развитие персонажей и формат эпизодического телевидения. Студенты будут сотрудничать с сокурсниками, изучающими другие дисциплины кинопроизводства, такие как актерское мастерство, режиссура, кинематография и монтаж, и будут иметь возможность работать с преподавателями, которые являются опытными сценаристами. Учащиеся уезжают, имея по крайней мере два полнометражных сценария и контакты, которые помогут им выйти на профессиональную арену.

Предлагаемые степени и курсы:

  • Магистр изобразительных искусств по сценарию
  • Бакалавр изящных искусств по сценарию
  • Летние курсы
Посетите веб-сайт Университета Чепмена для получения дополнительной информации и подачи заявки.

Техасский университет

Этот двухлетний курс магистра изящных искусств в области сценария, который включает летнюю 45-часовую программу, предназначен для творческих личностей с сильной приверженностью к кинематографическому повествованию.Курс, открытый только для семи студентов в год, обучает основам повествования и включает теоретические и практические семинары, охватывающие как кино, так и телевидение.

UT : «Студенты знакомятся с принципами написания текста для экрана, уделяя особое внимание развитию сюжета, характеристике и структуре повествования. Учащиеся покидают программу с тремя оригинальными полнометражными сценариями, которые все претерпели значительные изменения. Студенты также активно работают на телевидении и на курсах по производству для писателей, истории кино и адаптации.€

В последнем семестре студенты работают один на один со старшим преподавателем над своей диссертацией, в конечном итоге оставляя программу написания сценария с профессиональным сценарием, готовым для представления агентам, производственным компаниям и студиям. Факультет настоятельно поощряет сотрудничество между специалистами по сценариям и сокурсниками по программам «Кино и медиа». В рамках курса требуется стажировка в киноиндустрии, и прошлые студенты проходили практику как в Лос-Анджелесе на престижных студиях, так и на местном кинофестивале в Остине, а также у таких режиссеров из Остина, как Терренс Малик.

Предлагаемая степень:

  • Магистр изобразительных искусств по сценарию
Посетите веб-сайт Техасского университета для получения дополнительной информации и подачи заявки.

Школа коммуникаций Университета Майами

Школа коммуникаций Университета Майами — это относительно небольшая частная школа, которая предлагает как аспирантуру, так и степень бакалавра в области кинопроизводства, в том числе степень магистра изящных искусств по сценарию. Программа MFA включает классы по структуре повествования, критике сценария и культурному наследию. влияние развлекательного кино.Студенты выбирают предметную область из повествовательного, анимационного, документального или экспериментального фильма, и программа завершается индивидуальными сценариями. Студенты и выпускники имеют возможность продемонстрировать свои работы на ежегодном кинофестивале университета, который также проходит в Лос-Анджелесе.

UM : «Наша программа MFA по написанию сценариев позволяет студентам сконцентрироваться на написании повествовательной художественной литературы, вооружая их профессиональными аналитическими и развивающими навыками и методами.У студентов будет возможность задумать и завершить крупный творческий писательский проект, такой как полнометражный сценарий, и получить практический опыт написания художественных фильмов, короткометражных фильмов, сериалов и Интернета ».

Программа по написанию сценариев обучает анализу фильмов и сценариев, а также упражнениям в области диалога, создания персонажей, режиссуры, документального производства, а также деловых и юридических аспектов кинопроизводства. Курсовая работа включает аспекты жанров кино, документального кино, кинокультуры и структуры драматического искусства.Студенты программы по написанию сценариев также имеют возможность участвовать в стажировках и практических программах в Лос-Анджелесе и Европе.

Предлагаемая степень:

  • Магистр изобразительных искусств по сценарию
Посетите веб-сайт Университета Майами для получения дополнительной информации и подачи заявки.

Государственный университет Флориды

В отличие от других программ по написанию сценариев, предлагаемых USC и UCLA, которые посвящены исключительно ремеслу написания фильмов, Университет штата Флорида, работая с Колледжем кино, телевидения и звукозаписи и Школой театра, предлагает Магистр изящных искусств в области письма для сцены и экрана. Ежегодно принимаются только шесть студентов-писателей, и программа состоит из шести последовательных семестров.

FSU : «На протяжении всего курса студенты участвуют в семинарах, конференциях и посещают профессионалов отрасли в области кино, театра и творческого письма. Они участвуют в интенсивных тренингах по кинопроизводству и театральной постановке, а также в семинарах по сценарию и сценарию. Студенты должны написать, направить и показать короткометражный фильм в первом семестре, написать и поставить короткую пьесу во втором семестре, в течение которого они также примут участие в двухнедельном интенсиве в Лондоне, работая с британским драматургом. и знакомство с британским театром.€

Студенты, пишущие сценарии, полностью посвящают себя письму, посещая различные классы по созданию сценария, концептуализации рассказов, деловой практике (например, взаимодействие с агентами, менеджерами, распространение и выставку) и новаторской адаптации как для сцены, так и для экрана. В процессе студенты создают и предлагают оригинальные идеи для сценариев, а также завершают полнометражный сценарий и полнометражный спектакль, которые являются адаптациями романа. Этот инновационный дизайн курса дает студентам необходимые навыки для создания профессиональных сценариев, готовых для представления в индустрии как для кино, так и для театра.

Предлагаемая степень:

  • Магистр изящных искусств в театре и сценарии
Посетите веб-сайт Университета штата Флорида для получения дополнительной информации и подачи заявки.

Нью-Йоркская киноакадемия

Нью-Йоркская киноакадемия относительно нова, когда дело доходит до получения степени магистра кинопроизводства, но это перспективное учебное заведение предлагает студентам со всего мира возможность пройти полный двухгодичный курс магистратуры по сценарию в Лос-Анджелесе. или годичный курс в Нью-Йорке с возможностью завершить последний год в Лос-Анджелесе.Как и все их курсы, они представляют собой смесь теоретических и практических семинаров с высокопрофессиональными приглашенными докладчиками, среди которых есть сценаристы-ветераны, актеры и режиссеры.

NYFA : «Наши программы по написанию сценариев являются наиболее полными курсами написания сценариев среди всех ведущих киношкол. Студенты имеют возможность развить первоначальную идею в виде полнометражного сценария в рамках нашего восьминедельного курса или отточить свои навыки в рамках нашей годичной программы написания сценариев и уйти с основной работой, чтобы начать профессиональную карьеру.На каждом этапе своего пути ученика воспитывают в мастерской отмеченные наградами инструкторы и работающие сценаристы, большинство из которых имеет степень магистра в лучших киношколах страны ».

Программа MFA обучает изучению структуры сценария, диалогов, дуг персонажей, истории кино, методов и практик ведения бизнеса в индустрии развлечений, написания трактовок, питчинга, написания сценариев для телевидения и основ режиссуры фильмов. На протяжении всей программы студенты будут писать сценарии короткометражных фильмов, художественные работы и наброски, а также пересмотренный вариант сценария полнометражного фильма. Они также напишут часовой или получасовой телевизионный сценарий и снимут короткий цифровой фильм или сцену из художественного сценария.

Предлагаемые степени и курсы:

  • Магистр изобразительных искусств по сценарию
  • Ассоциированный специалист по изящным искусствам в сценарии
  • Годовая программа (также онлайн)
  • Курсы сценарного и кинопроизводства
Посетите веб-сайт NYFA для получения дополнительной информации и подачи заявки.

Как стать платным сценаристом в 2021 году: пошаговое руководство

Ch 2 Как стать сценаристом Научиться ремеслу

Изучить ремесло сценариста

Вы ‘ Я научился форматировать ваш сценарий, и это здорово, потому что теперь вы будете готовы изложить свои идеи на странице профессиональным образом, что поможет продать ваши сценарии или различные сценарии.

А теперь пора изучить научную сторону написания сценариев, то есть проверенные элементы, которые вместе составляют развлечение.

Давайте пройдемся по каждому шагу и по пути будем использовать оригинальный пример.

Ch 2 Learn the Craft Concept

1. Как создать концепт?

Приятно выбраться из сковороды в огонь, поэтому давайте перейдем к важному шагу в изучении того, как стать сценаристом…

Создание сюжетной концепции.

Большая часть этого — найти то, что вам нравится. Это может означать анализ фильмов, шоу и любых других развлечений, которые вы любите и которым не терпится поделиться с друзьями и сверстниками.

А теперь задумайтесь о своих подобных идеях.
Бесплатный мастер-класс по видео: как создать телешоу

Вы заметите, как очень немногие режиссеры и сценаристы перескакивают от жанра к жанру, отчасти потому, что они установили свой карьерный тон…

Но также и потому, что им просто нравится писать о конкретная тема.

Если вы только создаете свое портфолио, мастерство через повторение — ключ к успеху. Не каждая концепция требует , чтобы стать сценарием на 110 страниц.

На самом деле, может быть, вам лучше начать с эскизов или короткометражных фильмов. Каждый из них требует своего уникального подхода, но если вы думаете о том, чтобы заняться бегом… возможно, вы не начнете с марафона.

Если вы хотите научиться становиться сценаристом, напишите короткометражный фильм с сильной концепцией, поддерживающей кинопроизводство.

Я придумал макет сценария, чтобы провести вас через весь процесс.

Вот логлайн.

Пример концепции сценария

БОЙСЯ ТЬМЫ

Мальчик, который боится темноты, теряет свой любимый мяч, когда тот выскальзывает из его руки… и скатывается в подвал.

Это относительно сильный короткометражный фильм. Почему это?

  1. У нас есть «ошибочный» персонаж — мальчик боится темноты.
  2. У него четкая мотивация — его любимый мяч.
  3. Есть возможностей для перемен — преодоление страха перед темнотой.

Эта концепция переплетается как с сюжетом, так и с персонажами.

Вы можете щелкнуть изображение ниже, чтобы открыть полный макет сценария, чтобы вы могли следить за нашими примерами, когда я покажу вам линии действий и диалоги в этом примере короткометражного фильма:

Пример короткометражного фильма • Написано в StudioBinder

Так что, если вам нужна помощь в развитии вашей идеи, бросьте все и посмотрите этот важный мастер-класс по созданию сериала.

Даже если ваша концепция не является сериалом, это универсальные выводы, которые помогут вам создать любую концепцию современного развлечения.

Визуальный мотив в кино | StudioBinder

Мотив — это повторяющийся элемент, поддерживающий тему проекта. Например, розы в коллекции American Beauty символизируют вожделение.

Итак, как нам создать мотив вокруг храбрости?

Может быть, мальчик носит костюм рыцаря во время игры.

Теперь зритель понимает, что, пока мальчик боится подвала, он настолько ценит храбрость, что одевается рыцарем. Это одновременно мотивирует его характер, но поддерживает общую тему.

Мотивы добавляют глубину любому сюжету. Если вы хотите узнать больше о том, как определять потенциальные мотивы и темы, см. Здесь:

Ch 2 Learn the Craft Сюжет

3. Постройте сюжет и структуру

Сюжет вашего сценария и структура часто напрямую связаны друг с другом.Структура важна, потому что она помогает вашей истории поддерживать темп, позволяющий вам рассказать насыщенную, полную историю, которая также будет увлекательной.

Структура получает плохую репутацию, потому что люди часто обвиняют классическую структуру рассказа в неоригинальных сюжетах и ​​знакомом повествовании.

Вы всегда можете использовать круг рассказов Дэна Хармона:

3 ошибки, которые сценарист делает со структурой

Чтобы убедиться, что ваша история имеет правильную структуру, вы можете использовать информационный лист, который сообщит вам, когда в вашей истории должны произойти определенные события, и для этого вы можете используйте шаблон информационного листа.

Когда опытный продюсер открывает сценарий в первый раз, он сначала переходит на последнюю страницу . Они проверяют длину вашего сценария.

Затем они перейдут на страницу 1, затем на страницу 12–13, затем перейдут на страницу 25, затем на страницу 70, и, наконец, они взглянут на последние несколько страниц… 100–110.

Если они зашли так далеко, скорее всего, они прочитают ваш сценарий.

Они проверяют структуру, и если они обнаружат область, в которой отсутствуют ключевые моменты истории, они вынесут суждение о вашем письме.

А как насчет сюжета сценария?

Сценарист Структура сюжета Мастер-класс

Сюжет — это очень простая цепочка событий, которые происходят в вашей истории. Хорошим примером классического сюжета является боевик Крепкий орешек .

Люди продавали идеи сценария целиком как « Крепкий орешек на».

Они сохраняют сильный сюжет Крепкий орешек , но меняют настройки, персонажей и, возможно, даже тему, чтобы построить «новую» историю.

Если вам нужен БЕСПЛАТНЫЙ шаблон листа битов или вы хотите узнать больше о сюжетном круге Дэна Хармона и сюжетах, ознакомьтесь с этими постами ниже:

Ch 2 Learn the Craft Персонажи

4. Как мне развивать персонажей?

Хорошие персонажи делают письмо намного проще, а развитие ваших персонажей будет развивать их черты, их тенденции и их решения.

Распространенная ошибка при развитии персонажей

Когда вы развиваете богатый характер, писать становится весело. С каждой новой строкой, которую вы пишете, вы создаете новый слой для персонажа.

Что делать, если вы не знаете, какого персонажа использовать в сценарии?

Есть несколько классических типов персонажей, которые можно использовать.

Это так называемые архетипы персонажей .

Архетипы персонажей | StudioBinder

Что делать, если у вас хороший персонаж, но вам нужна помощь в создании логического конфликта, который отправит нас в путешествие с вашими персонажами?

Один отличный прием — развитие внутреннего и внешнего конфликта.

Для этого давайте посмотрим на наш пример истории: Боясь темноты .

Наш персонаж, маленький мальчик, любит играть со своим любимым мячом и мечтает стать рыцарем в поисках… но затем он роняет мяч.

Имеется внешний конфликт — потому что он потерял мяч.

Есть внутренний конфликт — потому что он боится его восстановить.

Мы хотим, чтобы он нашел свой мяч, но мы также хотим, чтобы он преодолел свой страх, и конфликт в нашем персонаже поддерживает нашу тему храбрости.

Если вам нужна помощь в развитии персонажей, построении конфликтов и выборе архетипов персонажей, ознакомьтесь с этими сообщениями по каждой теме:

Ch 2 Learn the Craft Action Lines

5. Как написать строки действий?

Линии действий важнее диалога. Сколько?

Я бы сказал где-то около 75/25 деления. То, что происходит на экране, составляет 75% вашей истории, тогда как то, что ваши персонажи говорят друг другу, обычно должно составлять около 25% вашей истории.

Это потому, что действия говорят громче, чем слова.

Как написать экспозицию | StudioBinder

Ваши линии действий должны быть в описательном, настоящем времени:

Мальчик бежит из-за угла, натыкается на стену. Его любимый мяч выскальзывает из его руки и падает в подвал. Он смотрит в бездну. По его лицу течет пот. Открытый рот. Руки сжаты.

Вы хотите, чтобы читатель увлекся рассказом, при этом напишите четкие и лаконичные линии действий.Вы не хотите, чтобы глаголы заканчивались на ‘ing’ .

«Мальчик бежит по коридору, натыкаясь на стену».

Дело не в том, что это очень запутанно, но из-за этого становится сложнее перейти от идеи к идее. Если вы можете написать четкую линию действий как можно меньшим количеством слов, вы начнете понимать концепцию написания сценария.

Мальчик поворачивает за угол, натыкается на стену. Мяч соскальзывает, падает в подвал.По его лицу стекает пот. Открытый рот. Руки сжаты.

Означает ли это, что вы не можете описывать свои действия и описывать их эмоциями? Не совсем … но это самая обсуждаемая концепция в сценарии. Что, если вам нравится стиль письма Квентина Тарантино?

Если вы хотите увидеть мой взгляд на сюжетные линии Тарантино, используя наш образец сцены из Afraid of the Dark , взгляните на этот сценарий ниже:
Строки действий в короткометражном фильме • Написано в StudioBinder

Это лучший сценарий по сравнению с нашим первым примером?

Ммм… вот где вам нужно определиться с своим стилем письма .

Если вы хотите узнать больше о написании экспозиции в своих сценариях, обязательно ознакомьтесь с каждой из замечательных публикаций ниже:

Ch 2 Learn the Craft Dialogue

6. Как писать диалоги?

Как я сказал в предыдущем разделе, диалоги должны быть одной из последних вещей, которые вы вкладываете в свои сценарии, и лучшие фильмы являются тому подтверждением.

Вы не должны писать ни одной строки диалога, пока не разработаете свою концепцию, тему, персонажей, сюжет, настройки, линии действий и структуру.

Давайте вернемся к нашему примеру:

Короткий диалог из фильма • Написано в StudioBinder

Наши действия достаточно ясны, нам не нужно, чтобы мальчик говорил «мой мяч!»

Нам нужен диалог, который добавляет эмоции, и немного стиля в нашей истории. В последней строке диалога в этой сцене мальчик ссылается на свои желания.

Мы знаем, что он хочет быть храбрым, но он боится темноты, и диалог поддерживает нашу тему.

Я написал аналогичный пост, посвященный написанию диалогов, и вы можете пройти пошагово и проверить диалог в своем сценарии:

Ch 2 Learn the Craft Типы сцен

7.Как мне написать типы сцен?

В фильмах и сериалах есть большие сцены, которые ставят в тупик новых сценаристов, и не зря. Они требуют хорошего темпа, но понимания процесса, который продюсерская группа должна пройти, чтобы снять их.

Некоторые из этих сцен включают:

  • Монтаж
  • Сцены боя
  • Сцены погони
  • Новости
  • Телефон

Эти сцены иногда легко написать, но сложно создать.

Каждый раз, когда вы пишете новый заголовок сцены, это место, которое вы должны найти и заплатить. Парковка для экипажа, аренда снаряжения, актеры за плату, бензин на покупку и т. Д. А как насчет боевых сцен? Насколько они должны быть информативными?

Как писать сцены боя | StudioBinder

Вы также хотите, чтобы эти сцены было интересно читать, но достаточно ясными, чтобы читатель (продюсер, агент, актер, режиссер) мог отслеживать действие.

Вы также должны обязательно построить историю с вашей сценой боя, чтобы зритель мог не только отслеживать действие, но и отслеживать историю.

Когда Мади прибыла в кампус BU, она не сразу обнаружила COM. Сначала она поступила на психологию, вдохновившись любовью к шоу «Мыслить как преступник». Когда она поняла, что это не подходит, она переключилась на международные отношения, отчасти благодаря своей одержимости шоу «Родина». Все еще ища специальность, которая идеально подошла бы, Мади занялась журналистикой.Она любила писать, но хотела применить эту страсть по-другому. Ей внезапно стало ясно, что на ее решения повлияло телевидение. Так почему бы не написать для телевидения? Несмотря на то, что потребовалось несколько попыток, как только Мади нашла сценарист, она знала, что нашла свой дом.


Основы.

По прошествии четырех семестров вы уйдете с сильным, разнообразным портфолио и одним из немногих MFA по сценарию, предлагаемых сегодня университетом.Наша программа MFA подготовит вас к размещению, продаже и производству ваших работ для кино и телевидения.

Поскольку MFA является окончательной степенью, наши студенты могут получить опыт преподавания, а также получать зарплату, работая ассистентом аспиранта. Преподавая свой собственный раздел нашего студенческого курса сценария, наши студенты МИДа перешли на дополнительные и штатные преподавательские должности.


Маленькая программа,

большой талант.

Программа написания сценариев для выпускников — это избирательная, маленькая, интимная и заботливая.Студентов немного, и наши студенты растут как одна когорта — сначала в течение трех семестров строгой письменной подготовки в Бостоне, затем в классе, а также во время стажировки в четвертом семестре в Лос-Анджелесе. Уроки письма небольшие, что дает каждому студенту необходимое время для регулярной отработки своих сценариев. Это не только оказывает сильное влияние на обратную связь, которую получают студенты, но и способствует созданию дружеских отношений, которые сопровождают многих наших выпускников в их карьере.Отмеченные наградами преподаватели BU обеспечивают наставничество, проводят семинары по сценариям и способствуют углубленной обратной связи. Опыт обучения носит личный характер — часто один на один — с преподавательским составом опытных сценаристов. Студенты также знакомятся с новаторскими профессионалами в области кино и телевидения через нашу серию просмотров Cinematheque, где они делятся своей работой, обсуждают свою карьеру и отвечают на вопросы студентов.

Дебби Дэниэлпур

Приготовьтесь носить много шляп

В конечном счете, я стремлюсь воспитывать студентов-сценаристов, чтобы они «стали» всеми следующими: рассказчиком, режиссером, мастером слова, гуманитарием и правдой.

Скотт Томпсон

Свободный и бесстрашный

Свободно владейте всем, чем вы занимаетесь, чтобы вы могли позволить себе быть бесстрашным.


Писатели

пишут.

Это наш девиз. Это также наш modus operandi . За два года пребывания здесь вы напишете как минимум семь сценариев: два полнометражных фильма, два коротких сценария, эпизод существующего часового телешоу, эпизод существующего ситкома и оригинальный пилотный сценарий телешоу.

В условиях бурного роста телеиндустрии вы можете выбирать из таких курсов, как Writing the Pilot , Writing the Sitcom и Writing the Episodic Drama , а также другие. Эти курсы позволяют нашим студентам пройти стажировку на телевидении в течение четвертого семестра программы «Писатель в Голливуде» в Лос-Анджелесе.

Основа нашей программы — писать для кино. Курсы Написание короткометражного фильма , три семинара по написанию сценариев, Script into Film и курсы по написанию различных жанров подготовили наших студентов к тому, чтобы стать отмеченными наградами писателями.

Кроме того, студенты научатся участвовать во встречах с продюсерами и писать репортажи о проектах, находящихся на разных стадиях разработки.


Одна степень. Два берега.

Исследуйте Бостон, «Город американских колледжей» и крупный медиа и культурный центр Восточного побережья, а также Лос-Анджелес, эпицентр индустрии развлечений. Оба города являются процветающими глобальными центрами и крупными медиа-рынками, предоставляя отличные возможности для развития навыков и ведения бизнеса, которые часто приводят к первой работе выпускника.

В течение четвертого семестра вы получите ценный опыт работы в кинобизнесе в Лос-Анджелесе, поработаете с признанными писателями и пообщаетесь с нашими выпускниками из Лос-Анджелеса. Кроме того, вы берете курс перезаписи, где вы редактируете сценарий, который вы написали в Бостоне. Приглашенные докладчики делятся своим опытом и отвечают на ваши вопросы.

Краткий обзор возможностей актерского мастерства, сценария и производства, предлагаемых программой BU in LA.


Принесите свою страсть и

свой талант.

Мы поможем вам его применить. Опыт написания сценария необязателен. Самое главное — это умение и желание рассказывать истории и хорошо их рассказывать.

Карьера сценариста — как стать, курсы, профиль работы, зарплата и сфера деятельности

Следовать

О сценаристе

Сценарист, также известный как сценарист, сценарист или сценарист, который занимается написанием контента для визуальных сред.Они пишут сценарии для короткометражных фильмов, художественных фильмов, рекламных роликов, видеоигр, телевидения, спектаклей, сценок и т. Д. Работа сценариста требует таланта, решимости и терпения больше, чем любое образование. Большинство рабочих мест в области исполнительского искусства не требует какой-либо специальной образовательной квалификации, и написание сценария является одним из них. Если вы хотите стать сценаристом, вы должны знать следующее.

Право стать сценаристом

Работа сценариста не требует наличия какого-либо образования или возрастных критериев.Независимо от вашего образования, если у вас есть талант к написанию сценариев, вы сделаете карьеру в этой области.

Предметные требования: Особых требований нет.

Образование:

  • Чтобы стать сценаристом, вам не требуется никакого специального образования.

  • Тем не менее, если вы хотите продолжить учебу или аспирантуру по написанию сценариев, вы должны будете соответствовать критериям отбора.

  • Для получения степени магистра или PGD в области написания сценариев вы должны иметь степень бакалавра или эквивалентную степень в любой дисциплине.

Опыт:

  • Опять же, для этой работы не требуется особого опыта работы, но всегда полезно обратиться к более крупным медиа-домам, имеющим некоторый опыт в этой области.

  • Кроме того, с опытом вы устанавливаете контакты, разбираетесь в медиаиндустрии и учитесь улучшать свою работу.Итак, многие медиа-компании нанимают писателей с опытом.

Ключевые навыки, необходимые для того, чтобы стать сценаристом

  • Сильное владение как минимум двумя языками

  • Необходимо знать региональные языки

  • Хорошие навыки наблюдения

  • Хорошие навыки межличностного общения

    03

  • навыки

  • Способность работать под давлением

  • Гибкость при участии вышестоящих органов

  • Страстный

  • Дисциплинированный

  • Последовательность

  • 31458

    Последовательность

  • 31458
  • Образный

Как стать сценаристом?

Вот как вы можете стать сценаристом и добиться успеха в мире.

  • У вас есть талант? Большой. Теперь вам нужно обратиться к агентствам по поиску талантов, продюсерам, режиссерам, актерам или людям, имеющим контакты в кино- и телеиндустрии.

  • Начните отправлять вам сценарии этим людям и производственным предприятиям.

  • Работа в сети очень важна в этой области.

  • Продолжайте искать записи о выступлениях и требованиях в Интернете через различные платформы.

  • Несмотря на отсутствие требований к образованию для работы, вы можете пройти определенные курсы по написанию сценариев в хороших школах кинопроизводства.

Сектор / отрасль занятости сценариста

В обязанности сценаристов входит следующее.

  • Разработка идей для оригинальных сценариев фильмов

  • Написание или адаптация истории к сценарию

  • Создание исходной основы для сценариев

  • Встреча с руководителями кино для презентации идей сценария Работа с

  • режиссеры и продюсеры настраивают и редактируют сценарий в соответствии с требованиями.

  • Объединение всех визуальных элементов в сцене с диалогами и сюжетами.

Планируете выбрать сценариста в качестве своей карьеры?

Получите помощь специалиста

Шкала заработной платы сценариста

Заработная плата сценариста не может быть рассчитана на ежемесячной основе, так как она зависит от количества проектов, которые он получает. Некоторым писателям платят почасово, а некоторым — по проектам. Чтобы получить представление, вы можете ознакомиться со следующей таблицей.

Screenwriter

8 9135 — это книги, которые помогут вам сделать карьеру в написании сценариев.

  • Спасите кошку: последняя книга по сценарию, которая вам когда-либо понадобится — Блейк Снайдер

  • Идея: семь элементов жизнеспособной истории для экрана, сцены или художественной литературы Эрика Борка

  • Into Лес: как работают истории и почему мы их рассказываем, Джон Йорк

  • Рассказ: стиль, структура, содержание и принципы сценария Роберт Макки

  • 150 Сценаристов Эрик Хайссерер

  • Анатомия Истории: 22 шага к тому, чтобы стать мастером рассказчика, Джон Труби

  • Сценарий: Основы сценария, Сид Филд

  • Библия сценариста: полное руководство по написанию, форматированию и продаже сценария Дэвида Троттье

  • Приключения в киноиндустрии Уильяма Голдмана

  • Техника в ореховой скорлупе: разгадывать секрет успешного сценариста iting by Джилл Чемберлен

  • Как это сделать Написать: Руководство для инсайдеров по карьере сценариста Ли Джессопа

Плюсы стать сценаристом

  • Как только узнают, хорошо платят

  • кино и медиа

  • Свобода творчества

  • Хорошая работа приносит даже международное признание

Минусы работы сценаристом

  • Трудно получить признание

  • Сетевое взаимодействие очень важно

    057 6

    03 46 9 вначале невыгодно

  • Потребность в агенте для продажи сценариев

Лучшие колледжи для продолжения карьеры сценариста

Пути к карьере сценариста

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Категория

Заработная плата

Минимальная зарплата

INR 1.9 LPA

Максимальная зарплата

INR 10 LPA или выше

Средняя зарплата

INR 5.9 LPA