Профессия графический дизайнер где учиться: Графический дизайнер — где учиться, описание, работа

Содержание

Графический дизайн. Высшее образование

Все направленияцифровой дизайнгейм-дизайнменеджментрекламабрендинганимацияграфический дизайнархитектурная средадизайн интерьераиллюстрациядизайн костюмавизуальные коммуникациимаркетингмоушн-дизайнВсе виды образованиябакалавриатмагистратураподготовительные курсыпрофессиональные курсыавторские курсыВсе формы обучениядень / очнаявечер / очно-заочнаявыходныедистанционная

 

О профиле

Программа высшего образования «Графический дизайн» направлена на системную подготовку специалистов в области графического дизайна с высоким уровнем универсальности, умеющих эффективно работать в условиях многозадачности, владеющих концептуальным мышлением и общей визуальной культурой.

Обучение на бакалавриате «Графический дизайн» нацелено на формирование умений и практических навыков в следующих областях:

Дизайн фирменных стилей

— разработка единых принципов оформления и визуальных элементов, которые создают индивидуальность и «лицо компании» (товарный знак и логотип, фирменные цвета, документация, фирменная одежда).

Рекламный дизайн — создание ярких рекламных образов и разработка эффективной рекламной продукции, которая используется для продвижения бизнеса и стимулирования продаж товаров или услуг.

Дизайн для медиа — разработка дизайна для различных платформ и каналов распространения информации как печатных (газеты, журналы, книги), так и цифровых (интернет, видео, смартфоны).

Моушн-дизайн — создание видеороликов и видеоклипов для оформления телевизионного эфира, титров в кино, рекламы в интернете и бизнес-презентаций.

Веб-дизайн — разработка дизайна оформления для сайтов и веб-приложений, включающих проектирование структуры сайтов, способов подачи информации и удобства пользования.

Дизайн упаковки — создание заметного, информативного и узнаваемого дизайна упаковки продукта для привлечения внимания потребителей к продукции и увеличения объёма продаж.

Партнёры

Программа обучения

Учебная программа включает:

• Профессиональные дисциплины

: «Проектирование», включающее модули: «Знакообразование», «Фирменный стиль», «Малостраничное издание», «Многостраничное издание», «Упаковка», «Веб-дизайн», «Рекламная кампания»; а также дисциплины: «Мультимедиа», «Фотография», «Скетчинг», «Цифровой рисунок», «Каллиграфия», «Шрифт», «Леттеринг», «Типографика», «Спецживопись», «Пропедевтика», «Типология дизайна», «Креативные технологии», «Бренд-менеджмент», «Маркетинг проекта», «Технологии полиграфии», «Предпечатные технологии»

• Изучение графических программ: «Adobe Illustrator», «Adobe InDesign», «Adobe Photoshop», «Adobe After Effects», «Adobe Acrobat Pro»

• Общеобразовательные дисциплины

, формирующие культурный уровень: «История графического дизайна», «История дизайна, науки и техники», «История», «История стилей», «История фотографии», «Английский язык»

Более подробная информация в разделе «Программа».

Посмотреть работы наших студентов вы можете на наших каналах Pinterest, YouTube.

Преподаватели

На кафедре собран уникальный преподавательский коллектив, включающий лауреатов международных и государственных премий, членов творческих союзов, экспертов и практиков, ведущих профессионалов.

Учебный процесс

Занятия проходят в современных проектных мастерских, лекционных аудиториях и компьютерных классах. Технические ресурсы института дают студентам возможность воплотить в реальность самые смелые идеи. В конце каждого семестра в выставочном пространстве института проходят открытые просмотры работ по всем дисциплинам. Посмотреть фотографии с последнего просмотра вы можете в альбоме на странице института ВКонтакте.

Практика

Кроме насыщенной учебной программы студентов ждет интересная практика в ведущих дизайн-студиях Москвы и погружение в профессиональную среду

. Ежегодно партнеры кафедры предоставляют нашим студентам возможность  поработать над реальными проектами в издательствах, рекламных агентствах и на полиграфических предприятиях. В числе компаний, входящих в базу практик института: независимое агентство «CreativePeople», дизайн-студии «Самолет», «Шуша», креативное агентство «Front:design», медиахолдинг ЕМГ, издательство «Бослен» и др.

Студенты принимают активное участие в международных фестивалях и конференциях «Типомания» ,«Серебро набора», «Среда», участвуют в конкурсах «Заводной апельсин», «Гжель» и др.  Ежегодно наши студенты

занимают призовые места, посмотреть лучшие работы вы можете в плейлисте кафедры на YouTube.  

Более подробно о мероприятиях в наших социальных сетях Facebook, ВКонтакте, Instagram.

Лицензия и аккредитация

Институт бизнеса и дизайна осуществляет образовательную деятельность на основании лицензиигосударственной аккредитации.  Образовательная программа «Дизайн» имеет профессионально-общественную аккредитацию

 Ассоциации Коммуникационных Агентств России (АКАР).

По окончании обучения студенты получают диплом государственного образца.

Социальные льготы:

  • Студентам призывного возраста очной формы обучения предоставляется отсрочка от службы в армии
  • Право оплаты всего срока обучения или его части средствами материнского капитала
  • Студенты очной формы обучения имеют право на льготный проезд на городском общественном транспорте

Грант ректора и скидки на обучение


Грант ректора
 — это признание и поощрение творческих и научных достижений студентов Института, при условии их отличной учёбы.

Грант ректора является благотворительной акцией учредителей Института и не регламентируется никакими государственными и иными законодательными актами РФ.

Грант ректора на бесплатное обучение предоставляется гражданам РФ, поступающим на очную форму обучения, на конкурсной основе,  по итогам рейтинга поступающих.

Количество грантов ежегодно определяется приказом ректора.

Для участия в конкурсе на Грант ректора: 

  • абитуриентам необходимо набрать не менее 
    280 баллов
     (в сумме за три экзамена, творческое испытание — 100 баллов).  Грант ректора предоставляется сроком на 1 семестр, который может быть продлен по итогам зимней сессии (все экзамены и зачеты должны быть сданы на отлично).
  • студентам 2–4 курсов, окончивших учебный год на отлично, предоставить заявку и портфолио с творческими и научными достижениями. Грант ректора предоставляется сроком на 1 год.

Подробная информация о выдвижении на Грант ректора — Положение.

СКИДКИ НА ОБУЧЕНИЕ:

  • 100% — Грант ректора (по конкурсу)
  • 10% —  набравшим 280 баллов, но не прошедшим по конкурсу на Грант ректора
  • 10%  выпускникам подготовительного курса «Дизайн», прошедшим полный курс обучения (8 месяцев)
  • 10% — победителям и призёрам олимпиад (подробная информация по ссылке)
  • 10% — детям-сиротам, детям, оставшимся без попечения родителей, детям из многодетных семей

Скидки не суммируются. Подробная информация о скидках.

Условия поступления

Для поступления  по образовательной программе «Графический дизайн» необходимо:

1. СДАТЬ ЭКЗАМЕН ПО РУССКОМУ ЯЗЫКУ И ЛИТЕРАТУРЕ

Выпускники школ, являющиеся гражданами России

, предоставляют результаты ЕГЭ по русскому языку и литературе.

Внутренние вступительные испытания в форме компьютерного тестирования по русскому языку и литературе (проводятся в институте) имеют право сдавать следующие поступающие:

  • выпускники вузов
  • выпускники колледжей
  • иностранные граждане или лица без гражданства
  • лица, закончившие школу в  в иностранном государстве
  • лица с ограниченными возможностями здоровья (кроме выпускников школ 2020 года)

Пробное тестирование по общеобразовательным предметам по ссылке.

Минимальные баллы для поступления

предмет
минимальный балл
участники олимпиадГрант ректора
ЛИТЕРАТУРА4075180
РУССКИЙ ЯЗЫК4075
ТВОРЧЕСКОЕ ИСПЫТАНИЕ7075100
ОБЩИЙ БАЛЛ150225280


2.  ПРОЙТИ ТВОРЧЕСКОЕ ИСПЫТАНИЕ

Творческое испытание проводится с целью определения у абитуриента способностей к проектно-творческой и художественно-композиционной деятельности, творческих способностей и возможности осваивать программу высшего образования.

Все этапы творческого испытания проводятся в один день в соответствии с расписанием вступительных испытаний.

РАСПИСАНИЕ ВСТУПИТЕЛЬНЫХ ИСПЫТАНИЙ

Запись на  вступительные испытания по тел. +7 (495) 790-01-81/WhatsApp: +7 (903) 790-01-81
Почта: [email protected]

Продолжительность проведения творческого испытания — 60 минут.

Творческое испытание проходит в 2 этапа:

1 этап. Просмотр портфолио.

Портфолио абитуриент приносит с собой в день творческого испытания и предоставляет его экзаменационной комиссии. Портфолио включает в себя оригиналы работ по рисунку и живописи (7-10 работ по каждому виду), а также презентацию в цифровой форме (или распечатанную в виде брошюры).

Рисунок

Формат: А2
Материалы: карандаш и другие графические материалы. Наброски и зарисовки предметов, фигур животных и человека, портреты, пейзаж, рисунки и зарисовки гипсовых геометрических форм и скульптурных бюстов.

  

Живопись

Формат: А2
Материалы: акварель, гуашь, темпера и др. Натюрморт из трех-четырех предметов разных размеров (бытовые предметы, фрукты с драпировками).

  

Презентация

Формат: А4 (горизонтальный)
В презентации должны быть представлены 3 выполненных задания:
1) Эмоции. Нарисовать серию собственных автопортретов в виде персонажа с 8 различными эмоциями (грусть, радость, смех и т.д.).
2) Модульный алфавит. Изобразить сложенный из одинаковых элементов (модулей) русский алфавит.
3) Распорядок дня. Отобразить собственный распорядок дня с помощью 8 пиктограмм (иконок), выполненных в одном стиле.
Презентация может быть цифровой или печатной (в виде брошюры).
Материалы и техники рисунков — произвольные.

Критерии оценки:

  • Организованное взаимодействие элементов композиции и их связь с форматом листа
  • Светотеневое и живописное решение композиции
  • Пространственная организация и взаимодействие изобразительных элементов рисунка в плоскости картины
  • Перспективное построение форм предметов, светотеневая проработка изображаемых объектов
  • Тональная разработка и пространственное решение композиции
  • Живописно-колористическое решение

2 этап. Выполнение творческого  задания.

Темы задания меняются и сообщаются абитуриенту непосредственно перед выполнением. Время выполнения задания — 1 час. Задание выполняется на листе формата А3, материалы: графитные или цветные карандаши, фломастеры, линеры.

Пример творческого задания и его выполнения.
Изобразить пословицу, афоризм или «крылатую фразу» графическими символами без использования букв и цифр. Предметы, события, действия и понятия их связи необходимо передать с помощью упрощенных и обобщенных изображений.

В качестве примера представлены изображения пословицы: «Цыплят по осени считают».

   

Критерии оценки:

  • Навыки образного мышления
  • Навыки эскизного рисования
  • Композиционное решение
  • Осмысленный подход к поставленной задаче
  • Способность генерировать визуальные образы
  • Навыки графической визуализации идей

Творческое испытание оценивается по 100-балльной системе

  • 1 этап — 0-50 баллов
  • 2 этап — 0-50 баллов

Минимальный проходной  балл творческого испытания – 70 баллов.

3. ПОДАТЬ ДОКУМЕНТЫ ДЛЯ ПОСТУПЛЕНИЯ:

  • Копию паспорта
  • Документ об образовании
  • СНИЛС (при наличии)
  • 2 фотографии размером 3х4 (цветные или ч/б)
  • Документ о смене фамилии (при наличии)
  • Копии документов, подтверждающих особые права при поступлении (при наличии)

 Студенты других вузов, желающих перевестись на данную программу:

  • Проходят собеседование с предоставлением портфолио
  • Предоставляют справку о периоде обучения (справку об обучении) с предыдущего места учебы

4.  ВНЕСТИ ОПЛАТУ ЗА ОБУЧЕНИЕ

Оплата вносится минимум за триместр. Безналичный перевод через Сбербанк онлайн в разделе «Платежи» в поисковой строке ввести Институт бизнеса и дизайна и далее следовать указаниям приложения. Наличными в терминале института.

5. ЗАКЛЮЧИТЬ ДОГОВОР НА ОБУЧЕНИЕ

Договор заключает абитуриент, достигший 18-летнего возраста или его законный представитель.

Телефон приёмной комиссии: +7 (495) 790-01-81, почта [email protected]

График и стоимость обучения

Срок обучения: 4 года
Форма обучения: очная
График занятий: 5 дней в неделю по будням с 10:00 до 16:00
Стоимость: 456 000 в год / 114 000 за триместр
График оплаты обучения: 4 раза в год по триместрам

Подготовительные курсы

Для подготовки к творческому экзамену и успешному поступлению на программу бакалавриата разработаны подготовительные курсы:

1. Для учащихся 9-10 классов, только выбирающих будущую профессию курс «Основы дизайна».

2. Для учащихся 11-х классов открыт курс «Графический дизайн» для подготовки к творческому экзамену и создания портфолио.

3. Для абитуриентовимеющих ограниченное время на подготовку, разработан «Летний интенсив», благодаря которому вы получите набор необходимых знаний и навыков для успешного поступления в вуз.

Выпускникам, прошедшим полную программу (8 месяцев обучения) подготовительных курсов, предоставляется 10% скидка за обучение на бакалавриате.

Диплом

При успешном окончании программы обучения и прохождении всех испытаний государственной итоговой аттестации выпускник получает диплом государственного образца с присвоением квалификации бакалавр по направлению подготовки «Дизайн» по профилю «Графический дизайн».

 

Выпускники

 Отзывы

С отзывами наших студентов можно ознакомиться по ссылке.

Где учиться на графического дизайнера за рубежом

Где учиться на графического дизайнера

В итальянских вузах будущие графические дизайнеры изучают такие предметы как история визуальной культуры, принципы визуального дизайна, история и теория СМИ, анализ новых тенденций и др. К выпускному у каждого студента, как правило, уже сформировано собственное портфолио, которое позволяет сделать первые шаги на пути к успешной международной карьере. Студенты престижных университетов Италии стажируются в таких компаниях как Danone, Glamour, Smartbox, Park Hyatt, The Coca-Cola Company и десятках других.


Istituto Marangoni

Трехгодичная программа «Визуальный дизайн»

Во время трехгодичного курса (аналог бакалавриата) студенты учатся воплощать творческие идеи в таких сферах как коммуникации, маркетинг, продажи, продвижение товаров и услуг. Они также учатся формировать визуальную стратегию бренда, создавать цифровые макеты приложений и сайтов, знакомятся с выставочным дизайном. Выпускники подкованы технически: их знаний достаточно, чтобы руководить издательскими проектами.

Город: Милан, Лондон
Языки обучения: английский, итальянский
Длительность курса: 3 года

Подробнее о программе


Domus Academy

Магистратура «Master in Visual Brand Design»

Программа учит студентов анализировать потребности людей и на основе этого создавать продукты, способные привлечь внимание целевой аудитории. Студенты учатся определять или формировать философию компаний, пользоваться современными маркетинговыми методами и разрабатывать новые способы передачи ценностей компаний через цифровые, физические и социальные медиа. Программа рассчитана на студентов с опытом в области визуального или графического дизайна.

Город: Милан
Языки обучения: английский
Длительность курса: 2 недели

Подробнее о вузе

Nuova Accademia di Belle Arti Milano (NABA)

Летний курс «Visual Design»

В течение двух недель студенты знакомятся с различными инструментами и концепциями визуальной коммуникации. Программа состоит из теоретических и практических занятий, которые помогают студентам найти собственный визуальный стиль и учат работать над проектами. Курс рассчитан на студентов без опыта в дизайне и станет хорошей подготовкой перед поступлением в вуз на программы в области искусства или дизайна.

Город: Милан
Языки обучения: английский
Длительность курса: 2 недели

Подробнее о вузе

Графический дизайнер — обучение | Про профессии.ру

Дизайнер – специальность из ТОП-10. Особенно в ИТ-индустрии. Поэтому тот, кто выбрал данную профессию, точно обеспечит себя реализацией и доходами. 

Графический дизайнер: обучение

Реклама, брендинг, полиграфия, сайты, журналы, архитектура, технологии, оформление интерьера – перечислять ниши, в которых может найти себя дизайнер, можно долго. Конечно, начинающим графическим дизайнерам подойдут и обучающие программы в онлайн-режиме: всевозможные каналы на Youtube, школа дизайна Яндекса, блоги именитых гиков. Но разумнее всего поступить на графического дизайнера, во всех отношениях. Так можно получить: диплом, первоначальный опыт и выгодную строку в резюме. Последнее особенно актуально для тех, кто хочет попасть в крупную компанию и приобрести ценный опыт графического дизайнера. Специальность также позволяет подрабатывать во время учебы удаленно.

Графический дизайнер — где учиться

Получить образование графический дизайнер может как на курсах, так и в специализированных высших учебных заведениях. Для начала, следует оценить свои способности и ответить на такие ключевые вопросы

  • смогу ли я заниматься самообразованием эффективно;
  • возьмут ли самоучку работать там, где я мечтаю;
  • выбираю фриланс или хочу в офис.

Исходя из обдуманных ответов на эти вопросы, надо принимать решение, где учиться на графического дизайнера: самостоятельно через интернет; на краткосрочных курсах; в высшем учебном заведении. Для фриланса достаточно самообразования, опыт и портфолио можно наработать на биржах удаленной работы. Для удовлетворения карьерных амбиций и хорошей должности – ВУЗ. Также важно учесть, что большинство учебных заведений  обеспечивают практикой, дают направления. Программы бакалавриата и специалитета существенно отличаются по направлениям.

Графический дизайнер: вузы

Очень много ВУЗов имеют специальность дизайнер, графический дизайн. Выбирать нужно по отрасли, расположению, ценам на образование, условиям поступления. Лишь некоторые из сотни возможных:

  • Университеты им. Баумана, им. Плеханова;
  • информационно-технический в Москве; 
  • Институт бизнеса и дизайна;
  • Институт гуманитарного образования и информационных технологий;
  • Госуниверситет дизайна и технологии в Москве;
  • Технологии и дизайна в Питере;
  • Британская высшая школа дизайна;
  • Международная академия бизнеса и управления;
  • Московская гуманитарно-техническая академия;
  • Университет Синергия.

Для начала следует составить подборку из подходящих ВУЗов, а далее посетить их в дни открытых дверей и детально ознакомиться с работами студентов, преподавателей, оценить уровень подготовки, места прохождения практики. 

Графический дизайнер: колледжи

Обычно художественные задатки у подростка к 9 классам школы становятся очевидны. Имея цель учиться на графического дизайнера, вполне логично отравляться получать образование в колледж уже после 9 класса, в среднем на 4 года. После 11 классов колледжи предлагают программы в среднем на 3 года. Их довольно много, учитывая востребованность специальности 54.01 20 графический дизайнер. Некоторые варианты:

  • издательско-полиграфический колледж им. Федорова;
  • художественное училище памяти 1905 года в Москве;
  • колледж им. Фаберже;
  • Колледж дизайна при институте  ИГУМО и ИТ.

Когда речь идет о профессии графический дизайнер, какие предметы сдавать, нужно уточнять по конкретному ВУЗу. Основные это: математика, русский язык, физика и информатика для  IT и технических специальностей, литература. Почти всегда надо пройти творческий конкурс. Также могут быть включены история либо обществознание. 

Графический дизайнер: курсы

Для тех, кто хорошо рисует и умеет учиться самостоятельно, подойдут курсы по глубокому изучению таких программ, как:

  • Adobe InDesign,
  • Adobe Photoshop,
  • Adobe Illustrator,
  • Corel Draw,
  • ЗD-Studio Max,
  • QuarkXPress и другие.

Для тех, кому не важны сертификаты, подойдет и репетиторство.

О профессии графического дизайнера и сколько получает графический дизайнер подробнее

Графический дизайн — Колледж Архитектуры и Дизайна №26

Сегодня специальность графический дизайн – одна из самых востребованных специальностей в мире. Мы строим образовательный процесс таким образом, чтобы наши выпускники в дальнейшем могли работать в самых разных направлениях этой профессии. Ведь специальность «графический дизайнер» довольно многогранная! В колледже вам дадут необходимые знания по композиции, цвету, типографике, брендингу. Вы научитесь созданию фирменного стиля, логотипов, научитесь работать в такие программах, как Illustrator, Photoshop, CorelDRAW, Adobe In Design. Начнете воплощать свои первые проекты.

Отправить заявку на поступление

Отправить заявку на перевод из другого заведения

О программе «Графический дизайн»

Квалификация по диплому: дизайнер
Основа обучения: платно
Форма обучения: очная
Длительность обучения:

на базе 9 класса — 3 года 10 месяцев

Обучение проходит по адресу:

м. Кожуховская, МЦК Дубровка, ул. 5-ая Кожуховская, д.26 стр.1

Учебный план:

Как поступить

Чтобы поступить на графического дизайнера после 9 класса, нужно пройти творческое испытание по рисунку, также в расчет принимается средний балл аттестата.  С программой проведения творческого испытания можно ознакомиться в разделе «Приемная комиссия». О программе и поступлении на базе 11 класса читайте тут.

Мы научим

Разрабатывать уникальные дизайн-проекты рекламной и полиграфической продукции, такой как вывески, рекламные щиты, плакаты, указатели, знаки и схемы, листовки, обложки книг и дисков, меню в ресторане, каталоги товаров, визитки, а также упаковки продуктов, промтоваров, графическое оформление витрин, фирменный стиль, логотипы и пр.

Практика и трудоустройство

Практика студентов дизайнеров проводится в творческих мастерских, социальных партнерах колледжа.  Начиная с первого курса, студенты колледжа Архитектуры, Дизайна и Реинжиниринга составляют портфолио своих работ. Получи среднее профессиональное образование по специальности «Графический дизайн», и ты сможешь не только создавать качественные проекты для различных областей бизнеса и искусства, но и научишься взаимодействовать со всеми участниками творческого процесса.

Образовательные программы со студентами проводятся не только в стенах колледжа, но и на открытых образовательных пространствах, где студентам предоставляется множество параллельных возможностей при абсолютной свободе выбора – Всероссийский молодежный образовательный форум «Селигер», Всероссийский бизнес-фестиваль учащейся молодежи им. Быкова, молодежный управленческий форум «Алтай. Точки. Роста»

После колледжа они могут работать

  • в рекламных и брендинговых агентствах
  • дизайн-студиях
  • типографиях
  • издательствах
  • в любых организациях, которые предпочитают держать в штате «своего» дизайнера.

Ты сможешь организовать собственную творческую студию или работать фрилансером. Работодатель подбирается с учетом результат прохождения практик, имеющихся навыков и портфолио работ. Подбор места работы индивидуален для каждого выпускника.

Проекты, выполненные студентами

Практические дизайнерские проекты, выполненные студентами в процессе учёбы.

Спец. дисциплины и компьютерные программы

Среди специальных дисциплин студенту колледжа дизайна предстоит освоить рисунок с основами перспективы, живопись с основами цветоведения,  историю дизайна, историю изобразительного искусства, дизайн-проектирование (композиция, макетирование, современные концепции в искусстве, основы проектной и компьютерной графики, выполнение художественно-конструкторских проектов в материале, основы конструкторско-технологического обеспечения дизайна, полиграфическое и рекламное производство (мультимедийные технологии, WEB-дизайн), компьютерное программное обеспечение для дизайнера-графика, типографика, история графического дизайна, верстка печатной продукции, дизайн и рекламные технологии. Выпускники нашего колледжа являются уверенными пользователями программ AutoCad, ArchiCAD, Adobe Photoshop, CorelDRAW и 3DMax (факультативно), что очень ценится на рынке труда.

Лаборатории

  • техники и технологии живописи
  • макетирования графических работ
  • испытания материалов
  • графики и культуры экспозиции
  • художественно-конструкторского проектирования

Студенческая жизнь

Для повышения эффективности организации внеучебного времени студентов и обучающихся и обеспечения непрерывного повышения квалификации рабочих, служащих, специалистов в связи с постоянным совершенствованием федеральных государственных образовательных стандартов в колледже создано структурное подразделение Центр дополнительного образования. В рамках дополнительного образования созданы условия для повышения эффективности и результативности основной профессиональной образовательной программы. Программы осуществляются в следующих объединениях: Арт-мастерская по дизайну, Школа Старост, Секция «Волейбол», Военно-патриотическое объединение, Мастерская вокала, Риторика и культура речи, секция «Баскетбол», Проектная мастерская «Изменяя стиль жизни города», Арт-мастерская по флористике, Секция «Настольный теннис», Секция «Атлетическая гимнастика», Арт-мастерская по дереву, Студия «Фитнес», проектная мастерская «Макетирование», проектная мастерская «Компьютерная графика». Для повышения качества образования разработан ряд событий, позволяющих обучающимся и студентам получить опыт самоопределения и освоить надпредметные области: Туристический слет первокурсников, Фестиваль проектных разработок, Фестиваль идей и другие. В рамках внеклассной работы для обучающихся организуются посещения музеев, театров, различных экскурсий по Москве и области.

Сегодня графический дизайнер – одна из самых востребованных специальностей в мире. Мы строим образовательный процесс таким образом, чтобы наши выпускники в дальнейшем могли работать в самых разных направлениях этой профессии. Ведь специальность «графический дизайн» довольно многогранная!

Также Вас может заинтересовать:

Графический дизайн в чешских вузах — полный обзор

Содержание:
  1. Графический дизайн и визуальные коммуникации
  2. UMPRUM/Высшая школа прикладного искусства в Праге
  3. UTB/Университет Томаша Бати в Злине
  4. UJEP/Университет Яна Евангелиста Пуркине в Усти-над-Лабем
  5. ZČU /Западночешский университет в Плзни
  6. VUT /Технический университет в Брно

Графический дизайн и визуальные коммуникации

В 2021 году 95% всех маркетинговых материалов являются визуальными, стоит ли говорить, что с каждым последующим годом эта цифра будет только расти, так же как и востребованность профессии графического дизайнера.

Для успешной работы в этой сфере необходим ряд профессиональных умений, таких как: понимание основ цвета, композиции, типографики (искусства оформления текста), знание графических редакторов, программ для видеомонтажа и 3D -моделирования, а также понимание технологических процессов самого производства. При этом не стоит забывать и о творческой составляющей данной профессии, креативность — это первое на что заказчик будет обращать внимание. Довольно много требований, не правда ли?

А все дело в том, что и обязанностей у графического дизайнера преогромное количество: это и дизайн многостраничных изданий (книг, журналов, каталогов), разработка логотипов и фирменного стиля, моушн-дизайн, визуализация, дизайн мобильных приложений и интерфейсов сайтов, дизайн игр и многое другое. Для того чтобы получить полный спектр навыков и знаний, стать профессионалом своего дела, одними 2х-недельными курсами здесь не обойтись, потребуется комплексное изучение каждой из этих сфер деятельности.

О том, в каких университетах Чехии можно пройти бесплатно обучение специальности «Графический дизайн» и получить не только диплом европейского образца, но и уникальный опыт работы, расскажем ниже.

Полезной информацией о топовых творческих вузах Праги мы поделились в этом видео:

UMPRUM / Высшая школа прикладного искусства в Праге


Разработка дизайна трамвая для Праги студентов UMPRUM 

Факультет графики и визуальных коммуникаций Высшей школы прикладного искусства в Праге предлагает своим слушателям открытую систему обучения. Благодаря сильному педагогическому составу и техническим ресурсам университета, отдельные студии факультета превращаются в единую лабораторию, место для развития творческих навыков у будущих графических дизайнеров, иллюстраторов и типографов. Неотъемлемой частью обучения является работа в разнообразных графических мастерских, представленных не только преподавателями самого университета, но и приглашенными специалистами в области визуального дизайна. Уроки проходят в отдельных студиях.

На данный момент факультет графики Высшей школы прикладного искусства, словно отдельный институт, представлен 5-ю кафедрами:

  • Иллюстрация и графика
  • Шрифты и типография
  • Графический дизайн и визуальные коммуникации
  • Графика кино и телевидения
  • Графический дизайн и СМИ

Обучение ведется как по программам бакалавриата (4 года), так и по программам магистратуры (2 года).

Заявления в UMPRUM, как и в любой другой творческий вуз, принимаются до 30 ноября. К «приглашке» необходимо приложить:

Вступительные экзамены

Для того чтобы стать студентом Высшей школы прикладного искусства, необходимо пройти творческий экзамен, состоящий из 2 этапов:

  1. Первый этап обычно проходит в начале февраля. В этот день приемная комиссия оценивает портфолио абитуриента и успешность прохождения им небольшого творческого задания. Все работы участников оцениваются по системе зачет/незачет.
  2. Второй этап конкурса длится уже несколько дней (чаще всего 2-3) и предусматривает под собой написание теста по истории искусств, выполнение ряда творческих заданий, а также прохождение собеседования с приемной комиссией.

UTB / Университет Томаша Бати в Злине


Источник: Fakulta multimediálních komunikací UTB ve Zlíně — официальный канал.

Университет Томаша Бати в Злине также может похвастаться наличием кафедры графического дизайна на своем факультете мультимедийных коммуникаций.

Благодаря инновационной системе обучения, студенты в течение всего нескольких лет успевают познакомиться и изучить все актуальные программы графического дизайна.

Несомненным плюсом обучения на факультете мультимедийных коммуникаций является возможность студентов самим составлять свое расписание, согласно их интересам и загруженности дня, что позволяет с легкостью совмещать учебу с работой.

Обучение графическому дизайну ведется по программам бакалавриата (3 года) и магистратуры (2 года).

Заявления на обучение принимаются только до 30 ноября.

Творческий экзамен, сдача которого необходима для поступления, проходит в 2 этапа

  1. Предоставление портфолио со своими домашними работами. Члены жюри оценивают творческий потенциал абитуриента и соответствие работ заданным темам.
  2. Этап конкурса проходит в несколько дней и состоит из 3 частей:
  • Написание теста по истории искусств. На его прохождение выделяется не более 30 минут. Максимальное количество баллов, которое может получить абитуриент, 20.
  • Выполнение творческих заданий. Этот этап конкурса может длиться несколько дней. Максимальное количество баллов, которое может получить будущий студент, 60.
  • Прохождение собеседования с приемной комиссией. На интервью обсуждаются такие вопросы, как мотивация студента к учебе и его интерес к конкретно данной специализации. Беседа обычно не занимает больше 15 минут. Максимальное количество баллов, которое может получить абитуриент, 20.

Недавно Google провел масштабное исследование, связанное с работой графического дизайнера. Ими было опрошено более 9000 профессионалов, работающих по всему миру.

В результате опроса выяснилось:

  • что 55% графических дизайнеров — мужчины
  • на работу уходит примерно 44 часа в неделю
  • 68% опрошенных получили высшее образование в сфере графического дизайна
  • средняя заработная плата в мире составляет 2000 евро, а в Чехии 1500 евро.

UJEP / Университет Яна Евангелиста Пуркине в Усти-над-Лабем


Источник: официальная страница FUD UJEP

Особый интерес у абитуриентов университета Яна Евангелиста в Усти-над-Лабем вызывает факультет искусств и дизайна, который на данный момент представлен 3 кафедрами:

  • Дизайн
  • Фотография
  • Графический дизайн

Тщательно проработанная и постоянно обновляющаяся программа обучения — позволяет студентам получить базовые фундаментальные знания, развить профессиональные навыки и стать востребованным в своей профессии.

Выполнение учебных проектов под кураторством успешных европейских мастеров дает возможность студентам еще во время учебы получить опыт реальной работы и пополнить свое портфолио впечатляющими достижениями.

Каждый год студенты и выпускники факультета активно принимают участие в международных выставках, воркшопах и конкурсах графического дизайна. Обучение в университете можно пройти по программам бакалавриата (4 года), магистратуры (2 года) и докторантуры (3 года).

В отличие от других творческих факультетов «приглашки» здесь принимаются до 16 января включительно. Еще одним плюсом для иностранных студентов станет возможность бесплатного обучения даже при минимальном владении чешским языком, сертификата на уровень А2 будет более чем достаточно.

Вступительный экзамен проходит в середине февраля и включает в себя несколько этапов:
  • Оценивание портфолио абитуриента
  • Прохождение собеседования
  • Написание теста по истории искусств
  • Выполнение ряда творческих заданий

ZČU / Западночешский университет в Пльзени

Факультет дизайна и искусств имени Ладислава Сутнара Западночешского университета является самой молодой творческой студией в Чехии.

Преподаватели вуза уделяют большое внимание развитию прикладного искусства и визуальной коммуникации. Определяющей составляющей обучения на факультете Ладислава Сутнара  является междисциплинарный поход к получению образования, позволяющий студентам самостоятельно составлять свое расписание и посещать только те лекции и семинары, которые им интересны.

Студенты факультета регулярно становятся лауреатами национальных и международных конкурсов графического дизайна, что в очередной раз подтверждает качество полученного здесь образования. Обучение графическому дизайну в Западночешском университете ведется только по программе бакалавриата (3 года).

Прием заявлений в вуз заканчивается 30 ноября.

Творческий экзамен проходит уже в начале января и обычно занимает 2-3 дня.

Сам экзамен состоит из 2х частей:

  1. Предоставление портфолио. Приемная комиссия оценивает творческий потенциал абитуриента исходя из выполненных им ранее работ. Для прохождения во второй тур необходимо набрать не менее 10 баллов из 25 возможных.
  2. Выполнение творческих заданий. В течение 3х дней все претенденты, прошедшие во 2ой тур, занимаются разработкой собственных проектов по заданным темам. Заключающей частью испытаний становится короткое собеседование с приемной комиссией, в ходе которого выясняются мотивация и интерес абитуриента к учебе.

Максимальное количество баллов, которое можно набрать на творческом экзамене, 150.

Смотрите наш обзор Западноческого университета! В этом видео мы рассказали обо всех факультетах данного вуза и прогулялись по территории его кампуса:

VUT / Технический университет в Брно

Получить специальность графического дизайна можно на факультете изобразительных искусств Технического университета Брно. Учебная программа в большей степени ориентирована на получение практических навыков, но это не значит, что студенты освобождены от посещений теоретических лекций по истории искусств, эстетике, философии, социологии и ряду других факультативных предметов.

Отличительной чертой факультета изобразительных искусств является возможность студентов свободно перемещаться из одной мастерской в другую, получая тем самым уникальный спектр навыков и умений.

Пройти обучение графическому дизайну можно по программам бакалавриата (3 года) и магистратуры (2 года).

Дедлайн для подачи заявлений в вуз: 19 ноября.

Дизайнер  —  всегда немного психолог.

Творческий экзамен состоит из 2х этапов и проходит в разные дни.

1 этап — предоставление портфолио. Для прохождения во второй этап абитуриенту необходимо набрать не менее 5 баллов.

2 этап — выполнение творческих заданий и написание теста по истории искусств. Будущему студенту предстоит выполнить 4 творческих заданий, одно из которых общее для всех абитуриентов.  Минимальный пороговый балл — 35.

Также графическому дизайну можно обучаться в Высшей художественной школе Вацлава Голлара, которая находится в Праге. Узнать больше о данном вузе можно из нашей статьи >>>>>>

Работа графическим дизайнером открывает безграничные возможности для профессионального роста и постоянного творческого развития, но в тоже время требует обширных навыков и знаний. Системы графического проектирования постоянно развиваются и улучшаются. И если вы хотите быть профессионалом, нужно всегда быть в тренде.  

Тщательно подобранная система подготовки станет залогом успешного начала вашей международной карьеры. А начать, прежде всего, стоит с изучения чешского языка. Специально для тех, кто планирует поступление в творческие вузы, Пражский образовательный центр разработал интенсивную обучающую программу, включающую в себя занятия по чешскому языку, терминологии и профильным предметам.

Узнать больше про программу можно здесь. Отзывы студентов PEC можно посмотреть в соответствующем разделе сайта. Если Вы хотите получить консультацию либо записаться на программу подготовки, просто подайте заявку.

Подать заявку

Где учиться на дизайнера | Фоксфорд.Медиа

Сайты и мобильные приложения, наружная реклама, интерьеры, оформление парков, коллекции одежды и обуви — всё это дело рук дизайнеров. Направлений в дизайне очень много. Если вы переполнены креативными идеями и мечтает творить, достаточно выбрать сферу «по душе» и работать в удовольствие. В этой статье мы расскажем вам об основных направлениях в дизайне и о том, где можно получить эту востребованную профессию.

Профессия дизайнера впервые появилась в российских вузах 20 лет назад. Сфера дизайна не была так развита, как сейчас. Многих современных направлений просто не существовало, поэтому университеты выпускали графических дизайнеров, которые могли разработать и вывеску, и обложку, и дизайн простого сайта. Сегодня более востребованы дизайнеры, которые специализируются на одном из направлений и знают все тонкости.

У работодателя чаще всего есть конкретная задача, например, нужен сайт. Искать он будет веб-дизайнера. Для заказчика важно, чтобы специалист мог сам выполнить проект. Такой подход экономит время и бюджет.

Основные и востребованные на рынке специализации: графический дизайн, веб-дизайн, промышленный дизайн, дизайн среды, дизайн интерьера и дизайн одежды. Давайте разберёмся, чем занимаются специалисты каждого из перечисленных направлений.

Отвечает за внешний вид наружной рекламы, брендированных упаковок и печатной продукции: продумывает концепцию, подбирает цвета, шрифты и изображения.

Графический дизайн — базовое направление, из которого выросли все современные специализации. Графический дизайнер воплощает свои идеи в иллюстрациях, фотографиях, анимации и графике. Такие специалисты работают в самых разных сферах:

  • бренд-дизайн — баннеры, вывески, логотипы, визитки и любые рекламные материалы для брендов;
  • презентации;
  • дизайн печатной продукции — книги, открытки, каталоги и справочники;
  • дизайн упаковки.

Графический дизайнер может специализироваться на одном направлении, например, разрабатывать логотипы, а может быть универсальным бойцом, который умеет делать всё.

Специалист, который разрабатывает сайты. Цель веб-дизайнера — сделать ресурс красивым, функциональным и удобным. Он изучает поведение пользователей на сайте, пытается предугадать их действия и побудить к покупке. Помимо творчества в такой работе предстоит серьёзно заниматься аналитикой.

Смежные с веб-дизайном направления:

  • моушн-дизайн — создание анимации,
  • интерфейсы мобильных приложений и игр.

Дизайнер среды создаёт гармоничное пространство, окружающее нас в повседневной жизни. Он разрабатывает эстетичный внешний вид объектов и наполняет их функциональными предметами и деталями. Это молодая и перспективная специализация, которая появилась на пересечении архитектуры и искусства. Есть несколько направлений дизайна среды:

  1. ландшафтный дизайн;
  2. дизайн жилых и общественных помещений;
  3. дизайн выставочных стендов.

Дизайнер среды может с успехом совмещать работу по всем направлениям или сосредоточиться на одном, более близком для себя.

Специалист, отвечающий за внешний вид и функциональность окружающих нас предметов:

  • бытовой техники,
  • приборов и профессионального оборудования,
  • автомобилей,
  • предметов мебели и интерьера,
  • гаджетов,
  • и многого другого.

Промышленные дизайнеры работают на стыке маркетинга, технологий и психологии, разрабатывают концепцию предметов, которая понравится и запомнится потребителю. Согласитесь, что пастельные тона и приглушённый свет в доме уместны, они помогут расслабиться и отдохнуть. В интерьере магазина, наоборот, важно выделить определённые зоны цветом и освещением, чтобы вызвать у покупателя интерес и помочь сориентироваться. Знания современных технологий, психологии человека, основ маркетинга и продаж активно применяют в своей работе промышленные дизайнеры.

Работает с внешним видом помещений. Задача дизайнера — сделать функциональный, безопасный и привлекательный интерьер в доме, квартире, офисе или любом другом помещении.

Его ещё называют художником по костюму или модельером. Дизайнер костюма создаёт авторские коллекции одежды.

Он может создавать гардероб полностью или сосредоточиться на чём-то одном:

  • верхней одежде,
  • вечерней одежде,
  • головных уборах,
  • белье,
  • сценических костюмах,
  • аксессуарах — перчатках, шарфах, галстуках.

Художник по костюму не может равнодушно относиться к моде. Он любит всё, что с ней связано: ткани, фурнитуру, аксессуары, нитки и иголки. Его переполняют идеи, он может создать эксклюзивную вещь из любых подручных материалов. В этой профессии предстоит следить за модными тенденциями, а может, научиться диктовать тенденции в своих работах.

По данным крупнейшего агрегатора российских вузов в нашей стране профессию дизайнера можно получить в 152 университетах. Мы собрали в таблицу пять российских вузов из разных городов, которые обучают дизайнеров по востребованным направлениям.

Подумайте о том, в каком направлении вы хотите развиваться и строить будущую карьеру. Ориентируйтесь на свои предпочтения и таланты, и только потом на престиж и популярность специализации. Мода изменчива, а время, потраченное вами на обучение и работу не по душе, никто не компенсирует. Не стоит выбирать веб-дизайн, если вам больше нравится оформлять интерьеры. И точно не стоит учиться на юриста, когда вы любите и умеете делать классные иллюстрации в Фотошопе.

Когда с профилем есть ясность, выбирайте подходящие вузы по проходному баллу, ЕГЭ и стоимости обучения. Подавайте документы сразу в несколько университетов: если не пройдёте конкурс в приоритетном, сможете поступить в один из запасных.

«Стоит ли учиться на графического дизайнера?» – Яндекс.Кью

Здравствуйте.

Я являюсь ученицей 10-ого класса. В этом году решила оставить школу (в 10-ый пошла исключительно потому, что не была на тот момент уверена в своём выборе) и поступить в колледж (МИДиС) на графический дизайн (после собираюсь получить и высшее, возможно).

Я… Рисовала почти всю свою жизнь. Рисование часть моей жизни. Когда мне хорошо — я рисую, когда мне плохо — тоже рисую. Когда рисую, забываю про весь остальной мир. Буквально отключаюсь. Я могу рисовать час, два, три и больше и совершенно этого не замечать.

Связать свою жизнь с рисованием я хотела с детства. И родители тогда не имели ничего против. Наверное думали, что это «ещё что раз своё мнение поменяет». И я меняла. И всё равно вернулась к рисованию. Иронично: мне пришлось потерять целый год, чтобы вернуться к тому с чего начинала. И сейчас родители (правильнее будет родственники: бабушка — самый дорогой для меня человек, она меня буквально вырастила, тётя — мой главный советчик в детстве и папа — человек, который появился в моей жизни только в мои 12 лет, но знающий о рынке больше всех в нашей семье) считают, что дизайнер бесперспективная профессия. Что лучше что-то более устойчивое. Отговорить уже не пытаются: знают, что всё равно будет так, как я захочу. Упрямство у нас семейное. А вот породить сомнения. Это у них замечательно выходит. Я добилась их согласие на уход из школы после 10-ого (у нас была договорённость, что это пробный год и если я почувствую, что не смогу сдать ЕГЭ или определюсь с профессией, то смогу уйти), поступление на графический дизайн. А вот сама сейчас себя чувствую как парашютист с непроверенным парашютом или птенец перед первым полётом: не имеешь ни малейшего понятия получится ли.

Вместо дизайнера мне предлагают пойти на бухгалтера. Я им говорю, что совершенно не понимаю математику (я не тупая, я прекрасно знаю химию, биологию, хорошо пишу сочинения, у меня хороший аттестат и оценки, интересуюсь культурой разных стран и мифологией), хотя стараюсь её учить (даже занималась с репетитором), а они мне твердят, что профессия проверенная.

В общем, мне хотелось бы услышать мнение не только бабушки-бухгалтера и отца, но и людей, куда ближе знакомых к творческой деятельности (может найдутся и те, кто поделится личным опытом).

вакансий в графическом дизайне | BestColleges

Хотите продолжить карьеру графического дизайнера? Возможно, вы задавались вопросом, какую пользу вам может принести высшее образование в этой области. Получение ученой степени в области графического дизайна может значительно улучшить ваши перспективы трудоустройства, заработную плату и профессиональное удовлетворение.

Прочтите, чтобы узнать больше о возможной карьере по специальности графический дизайн.

SeventyFour / Shutterstock

Зачем делать карьеру в области графического дизайна?

Как графический дизайнер, большая часть вашей работы позволяет вам поиграть творческими мускулами от имени компании для создания убедительных дизайнов, которые эффективно передают информацию, используя желаемый голос или стиль.Чтобы добиться успеха, вам понадобится страсть к искусству и выражение идей в визуальном формате. Графические дизайнеры могут помочь частным лицам, компаниям и некоммерческим организациям донести свои сообщения и привлечь клиентов и заказчиков.

Карьера в графическом дизайне Outlook

Заработная плата в графическом дизайне сильно различается в зависимости от местоположения, области и опыта работника. Например, люди, работающие в районах вдоль Западного и Восточного побережья, как правило, получают более высокую заработную плату, а опытные специалисты заменяют рабочих начального уровня.Кроме того, графические дизайнеры, работающие в сфере рекламы и связей с общественностью, обычно зарабатывают больше, чем те, кто работает в газетах или издательствах.

Бюро статистики труда (BLS) прогнозирует, что количество должностей графического дизайна вырастет на 3% в период с 2018 по 28 год — немного медленнее, чем средний рост для всех профессий в США.

Средняя годовая зарплата специалистов по графическому дизайну
Начальный уровень
(0-12 месяцев)
Начало карьеры
(1-4 года)
Среднее звено
(5-9 лет)
Опытный
(10-19 лет)
38 890 долл. США 42 870 долларов США 48 710 долл. США 50 610 долл. США

Источник: PayScale

Навыки, полученные со степенью графического дизайна

В то время как работодатели могут легко измерить твердые навыки, такие как знание программного обеспечения, многие должности также требуют от кандидатов демонстрации мягких навыков, таких как умение управлять временем и навыки устного общения.Следующий список компетенций включает некоторые навыки, приобретаемые студентами в программах графического дизайна.

Уровень владения Adobe Suite

Графические дизайнеры должны уметь выбирать и использовать правильное компьютерное программное обеспечение для разработки таких проектов, как привлекательная упаковка. Дизайнеры должны владеть Illustrator и InDesign, а также другими программами Adobe Suite, такими как Photoshop, Lightroom, Bridge, Spark и Sketch.

Коммуникация

Иногда дизайн требует значительного редактирования и доработки.Хотя графические дизайнеры должны оставаться открытыми для получения обратной связи, они также должны эффективно сообщать о планах дизайна и понимать ожидания клиентов.

Креативное мышление

Графическим дизайнерам часто приходится разрабатывать интригующие и новые концепции в сжатые сроки. Многие дизайнеры черпают вдохновение у коллег-художников или черпают вдохновение в истории, природе и текущих событиях.

Решение проблем

Дизайнеры обычно сталкиваются с трудными задачами, такими как уместить несколько абзацев на небольшой плакат или найти неясное изображение для использования в своей работе.Профессионалы должны принимать решения по повышению качества своей работы, даже если это требует изменения или отказа от их первоначального видения.

Организация

Должности графического дизайна требуют отличных организаторских навыков. Большинство проектов требует от профессионалов привлекательного упорядочивания визуальных элементов. Дизайнеры также должны обладать хорошими навыками тайм-менеджмента. Люди, работающие в агентствах, часто сталкиваются с несколькими проектами одновременно для разных клиентов.

Карьерный путь в графическом дизайне

Планирование определенного карьерного пути часто связано с выбором концентрации или фокуса в колледже. Выбор специальности позволяет студентам более глубоко изучить конкретный аспект или подполе дизайна, чтобы получить специализированные навыки и найти творческую / профессиональную нишу. Выпускники могут позже использовать эти способности в своей карьере.

Например, люди, заинтересованные в карьере дизайнера упаковки, могут сконцентрироваться на дизайне продукта или маркетинге, в то время как начинающие дизайнеры журналов могут сосредоточиться на InDesign.Хотя варианты концентрации варьируются от школы к школе, многие программы предлагают один или несколько из следующих направлений.

Дизайн упаковки

Этот путь — идеальный для кандидатов, мечтающих разрабатывать этикетки для косметических товаров, напитков и закусок — учит дизайнеров создавать потрясающую упаковку. Курсовая работа подчеркивает психологию потребителей и принципы маркетинга. Многие профессионалы, специализирующиеся на дизайне упаковки, работают в крупных дизайнерских агентствах или частных корпорациях.

Брендинг

Успешные бренды часто обладают визуальной персоной. Профессионалы в области брендинга используют графический дизайн, чтобы создать и отразить желаемый имидж клиента. Брендинг исследует стратегии визуального маркетинга и элементы дизайна, используемые для передачи идентичности и единообразия бренда потребительской аудитории.

Редакционный дизайн

Макет журнала сильно влияет на его удобочитаемость, а привлекательные обложки журнала привлекают читателей. Курсы с концентрацией редакционного дизайна предлагают взгляд сверху вниз на дизайн публикации, обращаясь к таким темам, как макет страницы и выбор шрифта.

Как начать карьеру в графическом дизайне

Получение степени графического дизайна дает множество преимуществ. Обладатели степени на любом уровне могут выполнять роли в области, соизмеримые с их образованием. Как правило, работодатели ожидают получения степени младшего специалиста или выше, а также портфолио с хорошей репутацией.

Если ваша целевая работа предполагает большую ответственность и автономию, вам может потребоваться более высокий уровень образования. Однако, в зависимости от ваших карьерных интересов, получение ученой степени может не потребоваться.

Ассоциированная степень в области графического дизайна

Для многих профессионалов получение степени младшего специалиста по графическому дизайну является первым шагом на пути к карьере графического дизайнера. Сочетание основных технических навыков и концепций с общими курсовыми работами, ассоциированная степень в области графического дизайна помогает подготовить кандидатов к некоторым позициям начального уровня в этой области.

Ассоциированные программы

также обеспечивают прочную академическую основу для студентов, которые хотят в конечном итоге получить степень бакалавра.В таблице ниже представлены две потенциальные карьеры для людей со степенью младшего специалиста в области графического дизайна.

Младший графический дизайнер

Младшие графические дизайнеры работают вместе со старшими дизайнерами и в группах над созданием контента для печатных СМИ. Они оттачивают свои творческие навыки, осваивая программное обеспечение для редактирования изображений и моделирования. Эти профессионалы создают макеты страниц, раскадровки и макеты веб-сайтов.

Заработная плата: 40 240 долларов США

Фотограф

Помимо того, что фотографы нуждаются в сильных коммуникативных навыках и самодисциплине, они часто работают не по найму и должны продавать свои бренды и бизнес потенциальным клиентам.Многие фотографы владеют такими приложениями Adobe Suite, как Lightroom и Photoshop. Они также должны использовать цифровые или аналоговые камеры, а также другое фотооборудование. Фотографам не нужна степень младшего специалиста, но навыки, которые они приобретают в колледже, могут помочь им легче добиться успеха.

Заработная плата: 36 280 долларов США

Источники: BLS и PayScale

Степень бакалавра графического дизайна

Многие начинающие профессионалы получают степень бакалавра графического дизайна.Эта универсальная степень увеличивает потенциал заработка работника и возможности карьерного роста. Лица со степенью бакалавра в области графического дизайна могут выбрать множество вариантов трудоустройства, таких как те, что указаны в следующей таблице.

Что можно сделать со степенью бакалавра графического дизайна?

Мультимедийные художники и аниматоры

Мультимедиа-художники и аниматоры создают компьютерные иллюстрации и анимированные эффекты для печати и веб-материалов. Многие начинают процесс дизайна с ручки или краски и бумаги, а затем оцифровывают свои работы для использования в печати и веб-дизайне.Эти профессионалы могут использовать приложения Adobe Suite, такие как Photoshop, и специализированное оборудование, например планшеты для рисования.

Средняя зарплата: 75 270 долларов США Графический дизайнер

Графические дизайнеры разрабатывают визуальный контент для плакатов, веб-сайтов, журналов, брошюр, рекламных объявлений и упаковки продуктов. Многие используют программное обеспечение Adobe Suite, включая Indesign, Illustrator и Photoshop. Этим работникам также могут потребоваться навыки фотографии для создания оригинального исходного материала, особенно если они работают в небольших компаниях.

Средняя зарплата: 52 110 долларов США

Иллюстратор

Эта роль хорошо подходит кандидатам, которые любят рисовать и раскрашивать. Эта роль предоставляет выпускникам множество возможностей для проявления своего творческого потенциала. Иллюстраторы работают с различными средами для создания иллюстраций для детских книг, фресок и других средств массовой информации. В то время как некоторые совершенствуют свой дизайн с помощью Photoshop, другие от начала до конца используют программное обеспечение и стилус.

Средняя зарплата: 49 060 долларов

Коммерческий фотограф

В отличие от независимых фотографов, коммерческие фотографы работают с рекламными агентствами или корпорациями над созданием высококачественных фотографий для рекламных или редакционных целей.Помимо Photoshop и Illustrator, они используют современное фотооборудование, свет и химикаты для обработки фотографий. Большинство коммерческих фотографов работают в студии.

Средняя зарплата: 47030 долларов США

Источник: BLS и PayScale

Магистр графического дизайна

Во многих случаях получение степени магистра графического дизайна может привести к продвижению по службе быстрее, чем накопление опыта и обучение на рабочем месте.Люди со степенью бакалавра часто тратят много лет, чтобы занять позицию арт-директора или креативного директора. Напротив, кандидаты, имеющие степень магистра, могут претендовать на руководящие должности после окончания учебы.

Если вы любите сотрудничать с другими в творческих начинаниях, степень магистра графического дизайна может стать вашим билетом в успешную карьеру. В таблице ниже представлены пять вакансий, на которые вы можете претендовать, получив степень магистра графического дизайна.

Что можно сделать со степенью магистра графического дизайна?

Арт-директор

Арт-директора контролируют визуальные бренды организаций и компаний. Они работают с фотографами, графическими дизайнерами и иллюстраторами, чтобы создать контент, который соответствует желаемому сообщению их клиента. Арт-директора должны обладать сильными лидерскими качествами, чтобы предоставлять создателям контента конструктивную обратную связь. Хотя эти профессионалы работают во многих сферах, редакционная индустрия нанимает больше арт-директоров, чем любой другой сектор.Работники могут претендовать на эту роль только со степенью бакалавра, но высшее образование может помочь соискателям выделиться.

Средняя зарплата : 94 220 долларов США

Креативный директор

Хотя креативные директора выполняют многие из тех же должностных функций, что и арт-директора, они, как правило, больше сосредотачиваются на общих творческих решениях, а не на лидерстве в команде. Используя широкие визуальные концепции, они разрабатывают и определяют творческие направления для фотосессий, рекламных кампаний и инициатив по брендингу.

Средняя зарплата : 88 200 долларов США

Старший графический дизайнер

Старшие графические дизайнеры контролируют команды графического дизайна. Хотя эти профессионалы могут сами выполнять задачи графического дизайна, они в первую очередь критикуют работу других дизайнеров и делегируют проекты. Старшие графические дизайнеры должны обладать сильными лидерскими качествами, чтобы наставлять новых членов команды. Многие старшие дизайнеры работают в крупных корпорациях или рекламных агентствах.

Средняя зарплата : 61 600 долларов США

Бренд-менеджер

Бренд-менеджеры контролируют и контролируют товарные знаки компании.Они общаются с другими организациями и частными лицами, чтобы убедиться, что товарные знаки своей компании соответствуют руководящим принципам бренда. Эти менеджеры работают в тесном сотрудничестве с графическими дизайнерами, чтобы выбрать цвета и шрифты, создать узнаваемый бренд и контролировать разработку рекламных материалов.

Средняя зарплата : 71 060 долларов

Старший дизайнер взаимодействия с пользователем

Эта должность сочетает графический дизайн с когнитивными науками, маркетингом, информационными технологиями и статистикой, чтобы правильно руководить командой.Старшие дизайнеры взаимодействия с пользователем работают с дизайнерами, инженерами по продуктам и менеджерами по продуктам для создания веб-сайтов и приложений, сочетающих форму и функции.

Средняя зарплата : 101870 долларов США

Источники: BLS и PayScale

Докторская степень в области графического дизайна

Хотя многие профессионалы графического дизайна постепенно продвигаются к должностям высокого уровня, некоторые профессии лучше всего подходят для людей с докторской степенью.Некоторые обладатели докторской степени берут на себя академические роли в колледжах и университетах, в то время как другие возглавляют художественные факультеты высшего образования в качестве деканов или заведующих кафедрами. Преподавательские должности, подходящие для людей, которые любят публичные выступления, дают возможность обучать новое поколение дизайнеров.

Кроме того, некоторые кандидаты получают докторские степени, чтобы продолжить научную карьеру. Исследователи могут предсказать будущие тенденции дизайна, изучить взаимосвязь между визуальными элементами и эмоциями и провести оригинальные исследования.Они также могут давать консультации организациям и частным компаниям, которым нужны советы по дизайну и маркетингу.

Что можно сделать со степенью доктора графического дизайна?

Профессор колледжа

Профессора колледжа вдохновляют и расширяют возможности будущих графических дизайнеров, передавая знания и конструктивную критику. Они читают лекции, разрабатывают учебные планы и оценивают задания. Помимо обучения в классе, они могут проводить оригинальные исследования и публиковать свои выводы в академических журналах.

Средняя зарплата : 79 540 долларов США

Администратор послесреднего образования

Администраторы высшего образования контролируют работу колледжей и университетов. В то время как одни администраторы управляют отдельными отделами в школах, такими как службы для студентов, приемные комиссии или исследования факультетов, другие контролируют целые учреждения.

Средняя зарплата : 95 410 долларов США

Старший научный сотрудник

Старшие исследователи, отвечающие на важные вопросы, занимаются инновациями в графическом дизайне.Они разрабатывают и проводят исследования, анализируют данные и представляют свои выводы. Многие работают с рекламными или исследовательскими агентствами, чтобы изучить психологические процессы, лежащие в основе выбора потребителей.

Средняя зарплата : 94780 долларов США

Источники: BLS и PayScale

Как сделать карьеру в графическом дизайне

Получив степень в области графического дизайна, вы сможете продвинуться по карьерной лестнице во многих отношениях.Вы можете пройти онлайн-курсы, чтобы быть в курсе новых технологий или получить профессиональную сертификацию. Кроме того, вы можете получить доступ к профессиональным организациям как способ пообщаться и обновить свои навыки.

Прочтите несколько полезных советов о том, как продолжить карьеру в графическом дизайне или перейти в эту область в качестве признанного профессионала.

Сертификаты и лицензии

Несмотря на то, что графические дизайнеры не требуют лицензирования или сертификации для профессиональной практики, многие работники стремятся получить сертификаты для повышения своих способностей.Например, Adobe предлагает сертификаты, связанные с ее программным пакетом Creative Cloud; сотрудники могут стать сертифицированными экспертами Adobe по InDesign, Photoshop и Premier.

Дополнительное образование

Специалисты по графическому дизайну могут продолжить обучение, чтобы закрепить свои существующие навыки и развить новые способности. Например, вы можете поступить на программу сертификации в аккредитованном университете. Как правило, студенты без ученой степени могут получить эти сертификаты самостоятельно, хотя соискатели степени обычно могут применять кредиты сертификатов для получения степени бакалавра или магистра в области графического дизайна.

Кроме того, вы можете пройти онлайн-курс графического дизайна на популярных площадках, таких как Coursera или Udemy. Многие курсы являются бесплатными и открывают возможности для профессионального и коллегиального общения.

Следующие шаги

Вы также можете развить свою карьеру в области графического дизайна, присоединившись к профессиональным организациям графических дизайнеров, включая Американский институт графических искусств (AIGA). Профессиональные организации предлагают ресурсы для непрерывного образования и создания сетей как в Интернете, так и в местных отделениях.Более крупные мероприятия, такие как ежегодная конференция AIGA, позволяют коллегам и наставникам общаться.

Как переключить карьеру на графический дизайн

Если вы хотите сразу же приступить к работе в области графического дизайна, вам не обязательно иметь ученую степень. Начните с накопления опыта фрилансера и развивайте свое портфолио. Вы можете пройти онлайн-курс или получить сертификат аккредитованной школы. По мере того, как вы набираетесь опыта, начните получать ученую степень, чтобы повысить свою квалификацию.

Этой областью интересуются люди из самых разных слоев общества. Профессионалы обычно переходят от менеджеров к арт-директору.

Где вы можете работать профессионалом в области графического дизайна?

Отрасли промышленности

Хотя графические дизайнеры в разных областях выполняют многие из одинаковых задач, их рабочая среда, профессиональные цели и ежедневные графики могут значительно отличаться. Хотя дизайнеры работают во многих сферах, в следующих отраслях экономики нанимают много выпускников со степенью графического дизайна.

Реклама, связи с общественностью и маркетинг

Графические дизайнеры, занимающиеся рекламой, связями с общественностью и маркетинговым дизайном рекламных материалов для компаний и организаций. Они могут работать с несколькими типами носителей, включая Интернет и печать.

Средняя годовая заработная плата : 58 270 долларов США

Специализированные дизайнерские услуги

Эти профессионалы обычно работают с небольшим количеством клиентов, чтобы создать индивидуальный контент, соответствующий стилю или бренду каждого клиента.Дизайн часто подвергается нескольким редакциям, прежде чем получит одобрение клиента.

Средняя годовая заработная плата: 58830 долларов США

Издатели газет, периодических изданий, книг и справочников

Редакционная индустрия предлагает дизайнерам свободу творчества при создании привлекательных макетов страниц, обложек публикаций и логотипов. Профессионалы в этой отрасли должны обладать хорошими навыками тайм-менеджмента, чтобы уложиться в сроки публикации.

Средняя годовая заработная плата: 48 770 долларов США

Типография и издательское дело

Графические дизайнеры, работающие в полиграфической и издательской индустрии, разрабатывают обложки и выбирают шрифты для крупномасштабных публикаций.Помимо принципов проектирования, они должны быть знакомы с полиграфическим оборудованием и процессами.

Средняя годовая заработная плата: 45 490 долларов США

Управленческие, научные и технические консультации

Люди, которые любят разнообразие и помогают другим, могут преуспеть в сфере консалтинговых услуг. Эти профессионалы используют свои творческие навыки и опыт в графическом дизайне, чтобы помочь клиентам в разработке брендов и рекламных материалов.

Средняя годовая заработная плата : 61 650 долларов США

Источник: BLS

Филиалы

Статистика занятости и заработной платы показывает, что профессионалы графического дизайна получают больше всего на работу и извлекают максимальную выгоду в штатах, где расположены процветающие столичные технологические центры.В Калифорнии, где сосредоточена огромная технологическая сфера района залива, работает почти 30 000 профессионалов в области графического дизайна — больше, чем в любом другом штате.

Специалисты по графическому дизайну получают самую высокую среднюю заработную плату в округах Колумбия и Вашингтон, составляя 79 450 и 72 200 долларов соответственно. Благодаря домашнему кампусу Microsoft в Редмонде, штат Вашингтон, и миграции технологических стартапов в округ Колумбия, графические дизайнеры пользуются большим спросом в этих регионах.

Государство

Выберите Ваш StateAlabamaAlaskaArizonaArkansasCaliforniaColoradoConnecticutDelawareFloridaGeorgiaHawaiiIdahoIllinoisIndianaIowaKansasKentuckyLouisianaMaineMarylandMassachusettsMichiganMinnesotaMississippiMissouriMontanaNebraskaNevadaNew HampshireNew JerseyNew MexicoNew YorkNorth CarolinaNorth DakotaOhioOklahomaOregonPennsylvaniaRhode IslandSouth CarolinaSouth DakotaTennesseeTexasUtahVermontVirginiaWashingtonWashington, D.C. Западная Вирджиния, Висконсин, Вайоминг

FLTXNMAZAKCANVUTCOORWAIDHIOKMTWYNDSDNEKSMNIAMOARLAMSALGASCILWIMIINOHTNKYNCWVVAPANYMEVTNHRICTNJDEMAMDDC

Интервью со специалистом в области графического дизайна

Джон Берри из Лос-Анджелеса, отмеченный наградами графический дизайнер и креативный директор по телевизионному брендингу, рекламе, маркетинговым кампаниям, основным заголовкам и графике для онлайн-видео и экспериментального видео.С 2005 года он работал в независимой студии моушн-дизайна, создавая дизайн для клиентов на телевидении, в корпоративном бизнесе, спорте и рекламе.

Почему вы решили сделать карьеру в области графического дизайна? Это то, что вас всегда интересовало?

В детстве я всегда был артистичным и особенно любил дизайн, поэтому казалось почти само собой разумеющимся, что я пойду в художественную школу. Я помню, как в старшей школе хотел стать архитектором, но был убежден, что это было слишком точно при работе с такими инструментами, как т-квадрат и треугольник; только чтобы однажды в школе дизайна обнаружить, что нужно использовать те же самые инструменты.(Я сомневаюсь, что они все еще работают сегодня.)

Чем программа графического дизайна отличается от других специальностей колледжа?

Графический дизайн отличается тем, что он, вероятно, более захватывающий, поскольку почти все ваши классы связаны с искусством. Лучшие дизайнерские программы начинаются с года обучения искусству — интенсивного изучения всех аспектов искусства, чтобы помочь определить вашу специальность, которая может оказаться чем-то другим, кроме дизайна. Этот базовый год дает много важных навыков и знаний, которые создают прочную основу для проектирования обучения.

Я также порекомендовал бы школу, в которой требуются другие курсы гуманитарных наук, такие как литература, общественные науки и т. Д. Они в конечном итоге важны и полезны для вашего дизайна и общих жизненных навыков.

Каким был поиск работы после получения диплома?

Я вроде как попал на свою первую дизайнерскую работу. Я уже работал на радио, когда закончил колледж, а через год устроился на работу продюсером на местную телестанцию. Вскоре после начала работы их графический дизайнер ушел, и они попросили меня помочь заполнить это место.Через несколько месяцев я закончил тем, что занял эту должность на полную ставку и отказался от роли продюсера. Эта работа в телевизионном дизайне стала основой моей карьеры моушн-дизайнера; В то время именно так начинали многие дизайнеры моушн-графики. (На самом деле, тогда это обычно называлось «дизайн трансляции».)

Является ли графический дизайн универсальным? Или тот, у кого есть четкий карьерный путь?

Если вы участвуете в программе, которая фокусируется на дизайне, а не на программном обеспечении или технологиях, тогда да — это универсальная степень.Хороший дизайн — хороший дизайн. Если у вас есть прочная основа в основах и основах, вы можете применить их к полиграфическому дизайну, дизайну движения, дизайну окружающей среды или другим конкретным направлениям. Я бы посоветовал любому студенту искать программы, в которых основное внимание уделяется основам дизайна, а также искусству, выходящему за рамки дизайна, а не технологиям или инструментам.

Ваш карьерный путь типичен для человека, получившего диплом по графическому дизайну?

И да, и нет. Поскольку в то время моушн-дизайн был эквивалентен дизайну для телевещания, когда я начинал, для дизайнеров было обычным делом начинать с небольшой местной телестанции, переходить на более крупную рыночную станцию ​​и в конечном итоге переходить в сеть или агентство, которое в то время , почти всегда был в Лос-Анджелесе или Нью-Йорке.(Дорогостоящее специализированное оборудование было для этого большой причиной.)

Сегодня это не так. Однако идея начать с меньшего места и перейти к большему, вероятно, все еще актуальна. В идеале вы продолжаете учиться и расти на каждой должности — хотя с оборудованием, более доступным сегодня для всех, я думаю, что с правильным талантом и деловым чутьем было бы проще проложить свой собственный путь.

Что вам больше всего нравится в вашей работе? Самый сложный?

Самая приятная часть — это творить.Проблема решения проблемы — это еще и то, что делает ее приятной. Есть определенные проекты, когда вы наталкиваетесь на правильную идею, и она просто процветает — особенно когда клиент выбирает направление, в котором он не ожидал, но надеялся, что они это сделают, — и дает вам свободу работать с ним. Сотрудничество, которое подталкивает вас в неожиданных направлениях, также действительно полезно.

Самая сложная часть — это завоевать доверие клиента, который позволит вам делать то, что у вас получается лучше всего. Клиенты часто хотят быть дизайнером, и их доверие отказаться от этого часто приходит только со временем, когда проект и отношения с клиентом развиваются.

Какой совет вы бы дали студентам, рассматривающим возможность получения степени и карьеры в области графического дизайна?

Найдите программу, которая фокусируется на основах, а не на инструментах: теория и философия дизайна, история дизайна (и история искусства), типографика, теория цвета. Основы универсальны и важны — впитайте все, что сможете. Изменится технология, программное обеспечение и инструменты. Конечно, вам нужен какой-то базовый уровень из них, но не сосредотачивайтесь на них, потому что они изменятся, и вы всегда сможете изучить их позже.Диверсифицируйтесь и оставайтесь свободными в учебе. И не экономьте на курсах гуманитарных наук. Письмо, общественные науки и т. Д. Важны в общении как в дизайне, так и в бизнесе.

Какие-нибудь последние мысли для нас?

Продолжайте учиться, будь то через торговые группы или классы. Налаживайте связи — отношения важны. И будьте готовы к переменам. Сегодня мир дизайна полностью перевернулся на свою сторону по сравнению с тем, каким он был 20 лет назад, и, вероятно, будет снова. Веселиться.Каждый проект и каждый клиент — не всегда весело, но если вам не нравится то, что вы делаете, выясните, почему, и посмотрите, нужно ли это что-то изменить. И снова — все дело в дизайне, а не в технологиях. Важны принципы, а не инструменты.

Ресурсы для специальностей по графическому дизайну

Для специалистов по графическому дизайну доступно множество ресурсов и сообществ. Профессиональные организации, открытые учебные курсы и журналы по дизайну могут помочь вам закрепиться в выбранной вами области и оставаться на плаву в дальнейшем в вашей карьере.

Профессиональные организации

Профессиональные ассоциации предоставляют возможности академического финансирования и другие льготы для профессионалов графического дизайна и студентов. Члены могут участвовать в вебинарах, сетевых мероприятиях и возможностях повышения квалификации, присоединившись к следующим организациям.

Американский институт графических искусств: AIGA насчитывает более 20 000 членов в десятках отделений. Это профессиональное общество было основано в 1917 году для защиты прав графических дизайнеров и продвижения их в профессиональных сферах.Эта организация проводит несколько конкурсов дизайна с участием жюри, в том числе 50 книг / 50 обложек и конкурс эффективности дизайна. Кандидаты могут подать заявку на стипендию Worldstudio AIGA, которая предоставляет студентам и аспирантам до 3000 долларов в качестве финансирования.


Международный совет дизайна: ico-D помогает дизайнерам общаться, сотрудничать и учиться друг у друга. База данных документов совета остается открытой для всеобщего обозрения и включает политику проектирования, руководства по передовой практике, информацию об интеллектуальной собственности, региональную статистику и тематические исследования.


Гильдия художников-графиков: Эта профессиональная гильдия, базирующаяся в Нью-Йорке, служит местом сбора для художников-графиков, аниматоров, художников-мультипликаторов и веб-дизайнеров. В крупных городах, таких как Чикаго, Сиэтл и Бостон, есть шесть региональных отделений. Участники получают доступ к эксклюзивным публикациям, вебинарам, вариантам страхования и рекомендациям.


Институт управления дизайном: Эта некоммерческая организация обслуживает глобальную аудиторию профессионалов индустрии дизайна.Он фокусируется на предоставлении профессионального обучения и сетевых возможностей, а также на продвижении бизнес-практики в области дизайна. Участники могут присоединиться на уровне студента, профессионала или преподавателя, чтобы получить такие привилегии, как списки рефералов, банк вакансий, доступ к исследовательской библиотеке и скидки на мероприятия.


Ассоциация иллюстраторов: эта организация обслуживает иллюстраторов по всему миру и насчитывает более 3300 членов в 75 странах. Наряду с полезными образовательными инструментами, такими как информационные бюллетени и публикации, участники получают скидки на консультационные услуги по портфолио и советы о том, как вести переговоры о ставках.


Единый клуб творчества: эта группа спонсирует информационные сетевые мероприятия, такие как конференции и выставки. Клуб также поддерживает эксклюзивную доску вакансий и издает регулярные информационные бюллетени в Интернете. Профессионалы в возрасте до 30 лет и иностранные резиденты получают сниженные членские взносы.


Общество дизайнеров публикаций: эта организация, в первую очередь обслуживающая профессионалов, работающих в редакционной, печатной и издательской отраслях, постоянно обновляет свой веб-сайт новыми ресурсами и информативными статьями.В обществе также есть доска объявлений.


KelbyOne: Опытные профессионалы и начинающие дизайнеры могут воспользоваться всесторонними онлайн-курсами KelbyOne по Photoshop, ежемесячными веб-трансляциями и скидками на продукты Adobe и Apple. Члены также могут получить индивидуальный совет и помощь через службу поддержки организации.


Общество истории дизайна: DHS, базирующееся в Соединенном Королевстве, способствует изучению графического дизайна с исторической точки зрения.Членство включает доступ к отраслевым публикациям, ежегодным конференциям и сетевым мероприятиям.


The Feminist Art Project: Эта организация отмечает движение феминистского искусства и поддерживает женщин-дизайнеров. Члены могут получить доступ к бесплатным обучающим ресурсам по феминизму и видеоурокам. Организация часто проводит мероприятия по всей стране и имеет региональные отделения в большинстве штатов. Многие региональные отделения проводят ежемесячные встречи и приглашают приглашенных докладчиков.


Международная типографическая ассоциация: ATypI обслуживает графических дизайнеров, которые создают шрифты и работают с ними. Ассоциация проводит семинары и конференции, влияет на законодательство по всему миру и проводит кампании по защите дизайна шрифтов. Участники получают доступ к эксклюзивным публикациям и образовательным ресурсам.


Национальная ассоциация художественного образования: важная организация профессоров и учителей графического дизайна, NAEA поддерживает давнюю традицию расширения прав и возможностей преподавателей через создание сетей и обмен информацией.Основанная в 1947 году, организация поощряет своих членов наставлять друг друга и сотрудничать.

Открытый учебный курс

Цифровая эра ознаменовала собой период значительного роста образования для студентов-дизайнеров и профессионалов. Веб-сайты и приложения отображают богатый контент, такой как графика и видео с высоким разрешением, в дополнение к открытым курсам по дизайну. Однако имейте в виду, что следующие классы не дают студентам зачетных единиц колледжа или профессиональных навыков.

Дизайн и проектирование — Открытый университет: Открытый университет загрузил этот курс в iTunes University.Эти ролики исследуют дизайн продукта, иллюстрации, трехмерные модели, маркетинговые коммуникации и многие другие темы.


Искусство цвета — MIT: это предложение MIT OpenCourseWare, созданное доктором Питером Дурмашкиным весной 2005 г., представляет собой хорошее введение в теорию цвета для студентов бакалавриата. Учащиеся изучают смешение цветов, психологию цвета в изобразительном искусстве и значение цвета в исторических произведениях.


Дизайн и реализация пользовательского интерфейса — Массачусетский технологический институт: профессор Роберт Миллер ведет этот междисциплинарный курс для студентов на уровне бакалавриата и магистратуры, углубляясь в прототипирование пользовательского интерфейса, элементы дизайна программного обеспечения и восприятие пользователей во время взаимодействия с технологиями.


Цифровая типографика — Массачусетский технологический институт: этот курс для выпускников исследует значение, основную теорию и создание цифровых гарнитур и шрифтов. Профессор Джон Маэда демонстрирует, как использовать программы Java для управления шрифтом. Уроки и задания вращаются вокруг чтения из «Элементов типографского стиля» Роберта Брингхерста.

Публикации
Журналы открытого доступа по графическому дизайну

Следующие журналы предназначены для читателей, желающих исследовать теоретические, академические и технические аспекты дизайна.Периодические издания издают несколько известных колледжей, в том числе Оксфордский университет и Университет Новой Шотландии.

Международный журнал дизайна: этот глобальный журнал дизайна, основанный в 2007 году, публикует обзоры, статьи и тематические исследования дизайна, имеющие отношение к практике дизайна, развитию и исследованиям. Читатели могут получить доступ к прошлым томам и выпускам в форматах HTML и PDF.


Журнал истории дизайна: это периодическое издание, редактируемое, управляемое и издаваемое Оксфордским университетом, содержит общую коллекцию статей по истории дизайна и анализа визуального искусства.Первый том был выпущен в 1988 году, и новые выпуски выходят ежеквартально.


Журнал графической инженерии и дизайна: Департамент графической инженерии и дизайна Университета Новой Шотландии учредил этот журнал в 2010 году. Эта публикация приветствует материалы, касающиеся теории изобразительного искусства, типографики и дизайнерского взаимодействия. Это бесплатное периодическое издание ежегодно выпускает новые тома.

Книги по графическому дизайну

Учитесь у экспертов, инвестируя в следующие рекомендуемые тексты для студентов и профессионалов графического дизайна.В некоторых из этих томов рассматриваются маркетинговые соображения, которые принимают во внимание дизайнеры при работе со своими клиентами. Эти книги также охватывают фундаментальные концепции графического дизайна, такие как типографика, цвет, интервалы и использование изображений.

«Мыслить типом: критическое руководство для дизайнеров, писателей, редакторов и студентов». Типографика дает много информации об идентичности бренда, его содержании и эмоциях. Эллен Луптон знакомит слушателей с техническими аспектами кернинга, отслеживания и выравнивания шрифтов, а также уделяет внимание элементам дизайна в целом.


Элементы графического дизайна: учебник Алекса Уайта знакомит студентов-дизайнеров с фундаментальными концепциями, такими как пустое пространство, единство дизайна, типографика и элементы страницы. В пересмотренном издании рассматривается графический дизайн для Интернета, ключевые концепции иллюстрируются полноцветными изображениями.


Учебное пособие по дизайну упаковки: Искусство и наука успешной упаковки: авторы Джон Сильва и Стивен Дюпюис исследуют роль дизайна упаковки в бизнес-стратегиях и маркетинговых стратегиях.Читатели узнают, как передать единое видение бренда с помощью упаковочных материалов. Авторы также используют примеры из успешных проектов, чтобы выделить ключевые моменты.


Указатель по основам дизайна: Автор Джим Краузе работал дизайнером в таких корпорациях, как Microsoft, Seattle Public Schools, Levi Strauss и Cingular Wireless. Он делится своим опытом и профессиональной мудростью с начинающими дизайнерами в этом справочнике, похожем на энциклопедию, который охватывает такие темы, как теория цвета, типографика, тема, размещение изображений и концепция.


Любовь в дизайне логотипов: руководство по созданию знаковых брендов: логотипы отражают культуру и идентичность бренда. Дэвид Эйри обсуждает различные аспекты создания логотипа, в том числе создание кратких описаний дизайна, поддержание фокуса на идентичности, преодоление проблем, связанных с фокус-группами, и определение ценовых критериев дизайна логотипа.

Интернет-журналы о графическом дизайне

Формат цифрового журнала хорошо подходит для демонстрации проектов графического дизайна.Эти публикации отлично читаются во время академических и профессиональных простоев, позволяя быть в курсе новостей отрасли и технических разработок.

Smashing Magazine: этот цифровой журнал предназначен для веб-дизайнеров, исследуя пересечение кодирования с типографикой и веб-дизайном. Если вы интересуетесь печатью или веб-дизайном, Smashing Magazine может предоставить вам достаточно вдохновения. Контент охватывает графику, дизайн пользовательского интерфейса, бизнес и типографику.


Destructed: этот журнал предоставляет пространство, где участники могут открыто выражать себя творчески, без формальных границ.Это издание было удостоено награды Lead Academy Awards в номинации «Независимый онлайн-журнал года» в 2005 году. Читатели могут бесплатно скачать Destructed в формате PDF.

Часто задаваемые вопросы

Графический дизайн — это хорошая карьера?

Для многих графический дизайн предлагает полезную карьеру, основанную на хорошей деловой хватке, художественном самовыражении и творческом решении проблем. Эта область предлагает профессиональное удовлетворение от деловых и творческих усилий.Это также может привести к более высокой заработной плате, чем во многих других профессиях, связанных с искусством.

Какие вакансии графического дизайна самые высокооплачиваемые?

Специалисты по графическому дизайну получают самую высокую заработную плату в творческом руководстве и занимаются дизайнерскими должностями, которые обычно требуют степени магистра и имеют место в корпоративных условиях. Лица, получившие докторскую степень, также могут рассчитывать на высокие заработки, работая в исследовательской и образовательной сферах.

Могу ли я стать графическим дизайнером, если не умею рисовать?

Не все графические дизайнеры обладают большими способностями к рисованию.Многие находят свои сильные стороны в печати и редактировании цифровых изображений. Если у вас есть хорошее чутье на композицию и готовность работать над своими сильными сторонами, вы можете добиться успеха в графическом дизайне.

Какая лучшая степень по графическому дизайну?

Если вы можете справиться с затратами времени, подумайте о получении степени магистра графического дизайна. Магистр графического дизайна дает вам право на высокооплачиваемые руководящие должности по окончании учебы.

Сложен ли графический дизайн?

Мастерство графического дизайна требует, чтобы вы сформировали сильное портфолио, одновременно совершенствуя компьютерные навыки, визуальную организацию и бизнес-навыки.В конечном итоге, если вы будете стараться изо всех сил, вы сможете сделать успешную карьеру, которая будет соответствовать вашим увлечениям.

Подробнее о графическом дизайне на сайте BestColleges

Школы графического дизайна и карьеры

ЧЕМ ДЕЛАЕТ графический дизайнер?

Основы карьеры в графическом дизайне

Графические дизайнеры передают вдохновляющие и информативные идеи в рекламе, брошюры и другие материалы по маркетинговым коммуникациям. Некоторые графические дизайнеры работают в специализированных дизайнерских фирмах в составе совместной команды, в то время как другие работают не по найму и работают независимо.Печатные и цифровые дизайнеры используют сложные графические инструменты для управления текстом, изображениями, анимацией и цветом.

Большинство графических дизайнеров работают полный рабочий день, чтобы уложиться в сроки. Графические дизайнеры, работающие не по найму, должны проявлять гибкость, поскольку клиентам иногда необходимо встречаться в вечернее время и в выходные дни. Как и во многих других отраслях, обслуживание клиентов и их удовлетворение являются ключами к успеху. Кроме того, чтобы добиться успеха в качестве графического дизайнера, нужно научиться делать ставки на контракты, продавать услуги и развивать постоянную клиентскую базу.

Углубленный графический дизайн

Коммуникация лежит в основе работы графического дизайнера. Хотя в их обязанности может входить обширная работа с изображениями, в отличие от художников, они не создают «искусство ради искусства». Графические дизайнеры должны донести конкретное сообщение а также призыв к действию или эмоции в зависимости от целей клиента. Например, графический Дизайнеру может быть поручено создать бренд или логотип, который произведет неизгладимое впечатление на потребителей, включая уникальную форму или цветовую схему.

Хотя большая часть работы по графическому дизайну выполняется на компьютере, он также может быть мультимедийным или использовать анимированную графику. Возможно, потребуется оптимизировать проекты для просмотра на различных цифровых платформах, включая веб-браузеры, планшетные устройства и мобильные телефоны, что является наиболее быстрорастущим сектором в этой области. Помимо освоения общего многоборья навыки, дизайнеры могут специализироваться в определенной графической области. Более распространенные специальности включают:

  • Типографика
  • Desktop Publishing
  • Брендинг и реклама (печать, Интернет, трансляция)
  • Рассылки по электронной почте и электронные информационные бюллетени
  • Интерфейс или дизайн пользовательского опыта
  • Веб-дизайн
  • Упаковка продукта
  • Книжный дизайн
  • Логотипы
  • Печать или веб-производство

Хотя дизайнеры могут чаще работать с любимыми медиа, специализация не требуется для успеха.Большинству графических дизайнеров нравится работать с множеством клиентов, чтобы не терять возможности карьерного роста. Однако множественная специализация ведет к гибкости и может расширить клиентуру и увеличить общие возможности.

Графический дизайн Заработная плата и перспективы работы

Графический дизайн Заработная плата

Заработная плата графических дизайнеров различается по стране в зависимости от таких факторов, как опыт, образование, тип работодателя и географическое положение. По данным BLS, средняя годовая заработная плата графических дизайнеров по стране в 2014 году составляла 45 900 долларов, в то время как 10 процентов лучших графических дизайнеров зарабатывали более 77 490 долларов.Графические дизайнеры с самой высокой зарплатой, как правило, имеют повышенное образование и работают в специализированных дизайнерских бюро. Payscale.com сообщает, что самые высокие зарплаты получают в городах Сан-Франциско, Вашингтоне, округ Колумбия и Нью-Йорке, при этом средняя заработная плата художников-графиков Сан-Франциско составляет 54 711 долларов. Самостоятельные дизайнеры зарабатывают на 20 000 долларов в год больше, чем те, кто работает в других местах. согласно Payscale.

BLS сообщает о штатах с наибольшим доходом и о средней годовой зарплате графических дизайнеров в 2014 году как:

Государство зарплата
Округ Колумбия $ 72 820
Нью-Йорк $ 60 560
Коннектикут 58 940 долл. США
Калифорния 58 940 долл. США
Мэриленд 58 440 долл. США

Используйте карту ниже, чтобы сравнить оценки заработной платы графического дизайнера по штатам:

Графический дизайн


Рост рабочих мест, перспективы и перспективы

Ожидается, что в течение десятилетия 2012-2022 гг. Количество рабочих мест для графических дизайнеров вырастет на 7 процентов, по данным BLS.Эти темпы роста ниже, чем в среднем по стране для всех рабочих мест в течение прогнозируемого периода по ряду причин. В связи с быстрым развитием и распространением цифровых средств массовой информации рынок графических дизайнеров в печатных средствах массовой информации сильно замедлился, что сделало дизайнеров, которые могут работать как в цифровом, так и в печатном виде, более привлекательными. BLS заявляет, что количество рабочих мест в «издательствах газет, периодических изданий, книг и справочников» сократится на 16 процентов в течение десятилетия. С другой стороны, вакансии для профессионалов в области графики в области проектирования компьютерных систем и связанных с ними услуг обнаружат значительный рост вакансий на 35 процентов, особенно в области производства веб-графики, портативных устройств и видео развлечений.Конкуренция за новые рабочие места, по прогнозам BLS, будут трудными. Всего за десятилетие прогнозов ожидается 17 400 новых вакансий в этой профессии.

Наибольшее количество региональных сотрудников ожидается (по порядку) на Северо-Востоке, Солнечном поясе, Западном побережье и Среднем Западе. BLS размещает следующие государства с наибольшим потенциалом роста и в настоящее время наибольшее количество профессионалов в области графического дизайна:

  • Калифорния
  • Нью-Йорк
  • Техас
  • Флорида
  • Иллинойс

Лучшие города для найма графических дизайнеров по данным City Lab журнала The Atlantic Magazine:

  • Сан-Франциско
  • Нью-Йорк
  • Лос-Анджелес
  • Миннеаполис
  • Сиэтл
  • Денвер
  • Портленд
  • Вашингтон, Д.С.
  • Солт-Лейк-Сити
  • Бостон

Выберите штат ниже, чтобы получить дополнительную информацию о занятости и росте вакансий для графических дизайнеров.

Выберите штат: AlabamaAlaskaArizonaCaliforniaConnecticutDelawareFloridaHawaiiIdahoIllinoisIndianaIowaKansasLouisianaMaineMarylandMassachusettsMichiganMinnesotaMissouriMontanaNebraskaNevadaNew HampshireNew JerseyNew MexicoNew YorkNorth CarolinaNorth DakotaOhioOklahomaOregonPennsylvaniaRhode IslandSouth CarolinaSouth DakotaTennesseeTexasUtahVermontWashington StateWest VirginiaWisconsinWyoming
Нанятые графические дизайнеры

1.19% Среднегодовой рост числа рабочих мест 100 Количество вакансий в год

Как стать графическим дизайнером

1

Начните создавать свой Навыки в средней школе

Никогда не помешает начать рано в любой области, но это особенно важно, когда дело касается графического дизайна. Во время учебы в старших классах учащиеся должны изучать историю искусств, рисование, графику и дизайн веб-сайтов. Они могут применить свои новые навыки для разработки и производства школьная газета или ежегодник.Графический дизайн требует хорошего зрения и творческого мышления, но также требует развития твердых практических навыков и свободного владения программным обеспечением. Чем раньше студент начнет подготовку, тем лучше.

2

Получите степень в области графического дизайна

Было время, когда графический дизайнер мог наняты строго по их творческому портфолио. Однако сегодня большинство работодателей ищут дизайнеров с более полным и всесторонним образованием, которое может дать только высшее образование.В некоторых случаях может быть достаточно сертификата или степени младшего специалиста, но Министерство труда США сообщает, что молодые дизайнеры с гораздо большей вероятностью найдут качественную работу только после получения степени бакалавра.

В настоящее время в США насчитывается около 300 высших учебных заведений, которые предлагают программы на получение степени, аккредитованные Национальным институтом образования. Ассоциация школ искусства и дизайна. Варианты школ варьируются от крупных государственных университетов до небольших частных колледжей и престижных художественных институтов.Также растет количество доступных онлайн-программ. Курсовая работа охватывает широкий круг предметов, таких как студийное искусство, принципы дизайна, коммерческая графика, Интернет. компьютерные технологии, связанные с дизайном, рекламой и графикой. Уроки маркетинга и бизнеса также могут быть частью учебной программы, поскольку дизайнеры должны уметь составлять и представлять профессиональные предложения о работе и эффективно продавать себя потенциальным клиентам.

Независимо от того, какую степень они выберут, студенты, изучающие графический дизайн, должны искать аккредитованную программу в авторитетной школе.

3

Завершить стажировку

Не все программы колледжа по графическому дизайну требуют стажировки, но те, которые предлагают студентам исключительную возможность получить практический опыт, наладить профессиональные отношения в дизайнерском сообществе и выполнить работу, подходящую для презентации в их портфолио или «книге» по дизайну.

4

Создайте привлекательное портфолио

Хотя солидное резюме — важный аспект любого поиска работы, но самый большой актив для кого-то. ищу работу в графическом дизайне — впечатляющее портфолио.Хотя графическим дизайнерам понадобится резюме, единственный способ для потенциального работодателя понять способности соискателя — это через портфолио, демонстрирующее диапазон работы и рост в качестве дизайнера.

Было время, когда портфолио графического дизайна представляло собой простую коллекцию лучших дизайнерских реклама в газетах и ​​журналах. Профессиональные портфолио сегодня намного сложнее, они состоят не только из печатной рекламы, но также включают онлайн-рекламу, веб-сайты. графика, и даже рекламный ролик для телевидения и демонстрация анимации.Сегодня соискатели нередко носят с собой полностью цифровые версии своего портфолио на CD или DVD. интервью — наряду с более традиционной бумажной версией — и многие дизайнеры также поддерживают свои собственные обновленные веб-сайты портфолио дизайна.

Для начинающих студентов, Представить большое и разнообразное портфолио сложно, учитывая ограниченный объем выполненной работы. В этом случае они должны сосредоточиться на качестве, а не на количестве, представляя только свои лучшие образцы дизайна и портфолио, составленное с учетом конкретных потребностей потенциального работодателя.

5

Остаться в курсе

Графический дизайн — это постоянно меняющаяся и развивающаяся область. Дизайнеры должны идти в ногу с коммерческие и художественные тенденции в отрасли — или они могут быстро оказаться позади. Они также должны оставаться в курсе новых и обновленных программ для компьютерной графики и дизайна. программы, которые находятся в почти постоянном состоянии эволюции. Это особенно актуально для дизайнеров, работающих в качестве фрилансеров, и для тех, кто заинтересован в продвижении на более высокие должности в своей компании.Такие организации, как Американский институт графических искусств или Гильдия художников-графиков, предоставляют членам образовательные обновления по новым технологиям, программному обеспечению или методология. Завершение программ сертификации в программном обеспечении для проектирования от конкретного поставщика также может помочь в получении учетных данных.

6

Вернуться в школу

Графические дизайнеры могут выбрать для развития своих навыков, творческих способностей и глубоких знаний в данной области. добавив диплом о высшем образовании или аттестат о высшем образовании.Существуют магистерские программы, созданные специально для дизайнеров, желающих продвинуться в теоретических исследованиях (MA) или сконцентрироваться. свою работу в студию (МИД).

Варианты степени графического дизайна

Изучение академических путей

Перед тем, как поступить на любую программу послесреднего образования, учащиеся должны иметь четкое представление о своих долгосрочных и краткосрочных целях, в том числе о том, почему они стремятся получить это образование; уровень обучения, к которому они готовы; и чего они ожидают от программы.Для некоторых студентов степень — это средство достижения цели: новая карьера, лучшая работа, повышение квалификации. Программы получения степени являются последовательными по своей природе, и начинающие студенты будут сосредоточены на формировании базовых навыков и освоении ключевых теорий визуальной коммуникации в школах, предлагающих сертификаты бакалавриата или ассоциированные степени. Другие могут быть готовы взять на себя полное погружение в работу, необходимую для получения степени бакалавра за четыре года. Профессионалы часто возвращаются в школу, чтобы овладеть передовыми техниками, изучить новую специальность или усовершенствовать свои ремесла.

По данным Education News, количество выпускников высших учебных заведений графического дизайна в США увеличилось на 57% в период с 2006 по 2010 год.

Обзор доступных степеней

Сложность обучения и развития навыков графического дизайна растет с каждым последующим уровнем. Двухлетняя программа на получение степени может быть лучшим местом для начала для студентов-новичков. Эти степени обычно предлагают самые низкие цены за обучение и для некоторых студентов являются финансово разумным способом получить навыки для начального уровня в области графического дизайна.Программы бакалавриата — это минимальный уровень образования для многих дизайнерских профессий. На уровне магистра студенты сосредотачиваются на студийных навыках и развитии экспертной техники, управлении проектами и продвинутой теории дизайна и приложениях.

Ассоциированная степень

Ассоциированный доктор искусств и младший научный сотрудник в области графического искусства совмещает изучение искусств с общеобразовательной курсовой работой. Студенты должны получить 65 кредитов, чтобы получить высшее образование, что занимает примерно два года.Эта степень предлагает вводные курсы графического дизайна и всестороннюю учебную программу гуманитарных и естественных наук, которую можно перенести на четырехлетнюю программу. Учебная программа первого семестра может быть основана на вводных курсах по теории и технологии дизайна, типографике, теории цвета, компьютерной графике, электронной обработке изображений и печати / цифровому производству.

На ассоциированном уровне студенты могут познакомиться с такими курсами, как:

Основы дизайна

Вводный курс по элементам дизайна как эффективному инструменту коммуникации.Исследования включают концепции и применения элементов дизайна и взаимосвязей.

Полученные навыки и знания
  • Понимание принципов проектирования линий, цветов, текстур, форм, значений и пробелов, применимых к большинству проектов графического дизайна
Введение в типографику

Студенты знакомятся с типографикой в ​​ее применении в дизайне и в том, как она влияет на смысл, бренд или личность.

Полученные навыки и знания
  • Базовые навыки шрифтовых стилей и шрифтов, используемых в тексте и логотипах
  • Базовое понимание того, как визуальные детали могут восприниматься аудиторией
Теория цвета

Студенты погружены в изучение цвета, его влияния на культурный или психологический уровень и влияние цветовых взаимодействий.

Полученные навыки и знания
  • Понимание цветового дизайна в печати, Интернете, мультимедиа и портативных устройствах
Веб-дизайн

Введение в приложения графического дизайна в онлайновых и мультимедийных публикациях. Курс фокусируется на технической среде и элементах навигации, удобстве использования и передовых методах работы в Интернете.

Полученные навыки и знания
  • Понимание методов графического дизайна для цифровых проектов сверху вниз
  • Акцент делается на технике и теории, а не на конкретном коде или программном обеспечении для проектирования интерфейсов

Бакалавриат

Программы бакалавриата по графическому искусству обычно занимают четыре года и состоят из 120–180 кредитных часов занятий, которые разделены на общее образование, основные занятия по графическому дизайну и факультативы.Студенты могут выбрать один из следующих вариантов степени:

  • Бакалавр искусств (BA) или Бакалавр наук (BS) Степень бакалавра или бакалавра в области графического искусства разработана как всесторонняя общая степень, дающая выпускникам ключевые художественные и производственные навыки, а также фундамент в теория графического дизайна.

  • Бакалавр изящных искусств (BFA) в области графического искусства Учебная программа BFA, считающаяся профессиональной, основана на студийной практике и концентрируется на развитии навыков и знаний в области интерактивного дизайна, типографики и анимированной графики.

Следующие курсы высшего уровня из программ бакалавриата демонстрируют прогресс и сложность в обучении, которые предоставляются после двухлетнего уровня:

Продукция для цифровых и печатных сред

Этот курс посвящен доставке готовой графики, а также файлов для печати и мобильных устройств.

Полученные навыки и знания
  • Практический опыт создания концепций дизайна и доставки файлов с использованием стандартных протоколов управления проектами и программного обеспечения для проектирования
Медиа-менеджмент в цифровом дизайне

Этот продвинутый курс объединяет печатные и цифровые методы для создания и управления визуальными коммуникациями по ряду каналов с четкими временными рамками.

Полученные навыки и знания
  • Способность координировать работу персонала или контролировать ряд процессов
  • Студенты знакомятся с программным обеспечением для управления проектами и инструментами разработки дизайна
Графический дизайнер как предприниматель

Студенты-дизайнеры изучают историю, изменения и современные воздействия на средства коммуникации и способы построения успешного предприятия.

Полученные навыки и знания
  • Реальное применение теорий и передового опыта
  • Знание методов ведения бизнеса, маркетинга и продвижения, специально предназначенных для предпринимателей в области дизайна
Разработка портфеля

Студенты объединяют предыдущие дизайнерские работы в эффективное портфолио.Обычно это требование для выпускников пенсионного возраста.

Полученные навыки и знания
  • Спроектировать и разработать портфолио проектов, демонстрирующих рост навыков и творческих способностей
  • Умение представить портфолио и четко обсудить свои навыки и способности

Магистр графического дизайна

Студенты, изучающие графический дизайн, имеют две степени магистра: магистр искусств (MA) и магистр изящных искусств (MFA).Магистр — это теоретическая и академическая степень, в то время как MFA — это высшая профессиональная степень для художников-графиков и смежных специалистов. Еще одно отличие состоит в том, что магистрант фокусируется на единственной академической специализации, иногда при подготовке к преподаванию, в то время как студент MFA может свободно изучать широкий спектр прикладных навыков и факультативных областей. Требования к получению степени включают завершение исследования или теоретического исследования для магистра, а также творческую диссертацию или портфолио для студентов MFA.На получение обеих степеней уходит от двух до трех лет, в зависимости от программ и школ графического дизайна.

выпускников MFA используют свои портфолио или дипломные проекты для решения реальных проблем коммуникации или для демонстрации новых интегрированных передовых навыков. Вот шесть выводов о навыках из программы на получение степени MFA:

Визуальная грамотность

выпускника МИД приобрели фундаментальные знания в области дизайна и графического производства.Они демонстрируют глубокие знания по таким темам, как композиция, теория цвета и типографика, чтобы создать убедительный конечный продукт.

Креативное мышление

На уровне магистратуры студенты учатся комплексно решать творческие или бизнес-задачи. Выпускники MFA также обычно основываются на практическом опыте в этой области, демонстрируя творческую гибкость и умение превращать концепции в результаты для клиентов.

Художественное своеобразие

студента МИД учатся развивать собственное творческое самовыражение. Они знают об имеющихся в их распоряжении инструментах, но не связаны каким-то одним решением или стилем. У них есть знания, чтобы создавать и развивать «фирменный стиль», а также навыки выражения собственной эстетики.

Сотрудничество

Программа MFA не выполняется изолированно — даже онлайн-аспиранты работают в командах.Знание того, как сотрудничать с проектными и технологическими группами и эффективно работать с требовательными клиентами, может означать разницу между успехом и неудачей. Выпускники обладают коммуникативными и лидерскими навыками, которые позволяют максимально эффективно использовать творческий коллектив.

Деловая хватка

Независимо от того, работают ли они независимо или в творческой фирме, графические дизайнеры зависят от навыков продаж, маркетинга и отношений с клиентами.Выпускники МИД имеют опыт работы в сфере бизнеса, предпринимательства и маркетинга. Они знают, как продавать дизайн клиентам, предлагать своим креативным менеджерам и как успешно и эффективно поддерживать профессиональные и деловые отношения.

Графики движения

Выпускники демонстрируют компетентность в теории и применении анимированной графики, часто используемой при создании развлекательных, вещательных, сетевых и новых медиа.Выпускники также обладают глубокими знаниями в области программного обеспечения и стандартных инструментов. Сюда могут входить такие программы, как CINEMA 4D, MoGraph, Adobe After Effects, 3D Studio Max и Autodesk Maya.

Онлайн-школы графического дизайна

Школы графического дизайна могут предлагать степени с одинаковой номенклатурой (AA, BA, MFA), но могут быть огромные различия в учебной программе и академических результатах каждой программы, в зависимости от направленности и опыта преподавателей.Существует также значительный диапазон оплаты за обучение: государственные колледжи являются наиболее доступными, а частные художественные школы — самыми высокими в ценовом диапазоне. Хотя стоимость может быть движущей силой при изучении онлайн-школ, учащиеся также должны быть уверены, что выбранная ими программа будет наилучшим образом соответствовать их карьерным устремлениям и направленности на дизайн. При рассмотрении перспективных онлайн-программ следует учитывать три ключевых фактора:

Результаты обучения студентов

отделов графического дизайна по всей стране занимаются разработкой и публикацией результатов обучения.При оценке перспективных школ графического дизайна поищите на веб-сайтах отделов список результатов и ожидаемых навыков выпускников. Просмотр полного списка результатов может выявить академическую направленность каждой возможной школы графического дизайна, помогая поставить цели программы в соответствие с личными карьерными целями.

Факультет с экспертизой графического дизайна и опытом работы в реальном мире

Школы, предлагающие программы на получение степени в области графического дизайна, обычно публикуют список преподавателей и их биографии на веб-сайтах своих колледжей.Изучая биографические данные, обратите внимание на то, где преподаватель получил степень, степень его образования, его публикации, награды, награды и вехи в исследованиях. В то же время посмотрите, есть ли на факультете наставники и профессора с практическим опытом работы в этой области. Некоторые школы приглашают дополнительных или приглашенных профессоров, которые продолжают работать художниками, арт-директорами, издателями или аниматорами. Какова специальность программы и как преподаватели вносят свой вклад в эту экспертизу? Помните, что преподаватели с текущим или недавним опытом работы в этой области или членство в активных проектных организациях могут расширить возможности для стажировок и помочь наладить сетевые связи.

Студенческая поддержка

Онлайн-программы графического дизайна должны поддерживать учащихся широким спектром материалов и услуг для достижения успеха. Например, есть ли доступ 24/7 и техническая поддержка? Поддерживаются ли классы и учебная программа текущими отраслевыми инструментами, программным обеспечением и исследовательскими центрами? Предоставляет ли офис финансовой помощи адекватную информацию и помощь с займами, грантами или стипендиями? Телефонный звонок или электронное письмо сотрудникам приемной комиссии должны прояснить эти и многие другие вопросы.Не забудьте также узнать о количестве выпускников, консультациях по вопросам карьеры и услугах по трудоустройству или стажировке.

Набор инструментов для графического дизайнера:


Навыки, квалификация, инструменты и технологии Навыки

Графические дизайнеры должны сочетать острые аналитические способности с художественным талантом, чтобы создавать убедительные иллюстрации, которые четко передают послания своих клиентов. Хотя они проводят некоторое время Разрабатывая идеи на бумаге, они также должны уметь использовать специализированное программное обеспечение для графического дизайна.Большое количество времени тратится на общение с клиентами и координацию работы с членами команды дизайнеров, поэтому также важны сильные навыки межличностного общения. Графическим дизайнерам часто приходится выполнять несколько проектов одновременно, поэтому навыки управления временем очень важны.

Прежде всего, графические дизайнеры должны мыслить визуально. Они знают, как лучше всего использовать цифровые инструменты для решения бизнес-задач, и являются экспертами в творческом использовании пространства, которое у них есть, чтобы оказать наибольшее влияние.

Реквизиты для входа

Самым эффективным свидетельством для графических дизайнеров являются их «книги» или профессиональные портфолио, демонстрирующие их опыт и диапазон работы. Получение диплома колледжа в области графического искусства также является жизненно важным компонентом успеха: по данным Бюро статистики труда США (BLS), большинство работодателей предпочитают кандидатов со степенью бакалавра. Другие полномочия включают прохождение сертификации конкретного поставщика в использовании дизайна. технология. Эти сертификаты служат эталоном профессиональной компетентности в использовании дизайнерского продукта или методологии.

Инструменты и технологии

Успешные графические дизайнеры обладают фундаментальными формальными знаниями теории художественной коммуникации с беглым владением современными инструментами дизайна. Эти инструменты много и разнообразно, и то, что использует графический дизайнер, будет зависеть от его области специализации в данной области.

Для дизайнера печати ключевые графические программы включают:

  • QuarkXPress
  • Adobe FrameMaker
  • Adobe InDesign
  • Adobe PageMaker

Цифровой дизайнер использует программное обеспечение, в том числе:

  • Adobe Illustrator
  • CorelDraw Graphics Suite
  • Adobe Fireworks
  • Adobe FreeHand

Цифровые дизайнеры, работающие в онлайн-среде, могут извлечь выгоду, используя:

  • Adobe Flash Player
  • Adobe Dreamweaver
  • Macromedia HomeSite

Среди ключевых программных инструментов для дизайнеров анимированной графики:

  • Autodesk Maya
  • CINEMA 4D
  • 3D Студия Макс
  • MoGraph
  • Adobe After Effects

Конечно, универсалы могут обладать базовыми навыками в ряде печатных и цифровых сред, или они могут выбрать специализацию только на одной или двух ключевых программах.Гибкость, как всегда остается ключевым атрибутом успешной дизайнерской карьеры.

Сравнение родственных профессий

Родственные профессии: что нужно знать

Существуют и другие варианты карьеры и образования с художественным чутьем, которые можно изучить помимо традиционных ролей, которые может выполнять графический дизайнер. Вот некоторые из них, а также оценки доходов и роста рабочих мест:

что делают родственные профессии?

Выпускники программ графического дизайна также делают карьеру в качестве арт-директоров, художников мультимедиа, веб-разработчиков, промышленных дизайнеров и составителей чертежей.Соответствующие профессии и заработная плата за 2014 год включают:

Заработная плата графического дизайнера и смежных профессий

Что я хочу, чтобы кто-то сказал мне, прежде чем стать графическим дизайнером …

Разве ретроспективный взгляд не всегда 20/20? Если бы только вы могли отправиться в прошлое и дать вам совет по выбору. Конечно, ничего, что могло бы изменить пространственно-временной континуум, всего несколько советов, которые помогут вам избежать некоторых дорогостоящих и болезненных ошибок.

Вы могли бы избежать нескольких неудачных сделок, чаще избегать неприятностей и, возможно, принимать жизненные решения немного быстрее.Хотя машина времени в настоящее время недоступна, у вас может быть еще одна лучшая вещь, когда дело доходит до того, чтобы стать графическим дизайнером — без какого-либо риска катастрофических эффектов пульсации во времени!

Если вы рассматриваете степень графического дизайна, почему бы не заглянуть немного дальше в будущее, чтобы убедиться, что вы делаете разумные инвестиции в отличную карьеру? Мы собрали экспертов в области графического дизайна, чтобы поделиться некоторыми вещами, которые они хотели бы узнать, прежде чем приступить к работе. И чтобы упростить задачу, мы собрали информацию в полезный список.

Прежде чем стать графическим дизайнером, я хотел бы, чтобы кто-нибудь сказал мне…

Прежде чем вы погрузитесь в карьеру графического дизайнера, вы должны хотя бы знать следующее:

Сверлильные работы в составе кабриолета

Карьера, ориентированная на творчество, дает профессионалам возможность проявить свои художественные способности в повседневной работе, но это не значит, что вы всегда можете делать то, что хотите. «Быть ​​профессиональным графическим дизайнером — значит работать над утомительной скучной работой, как и создавать крутые бренды, требующие большого творчества», — говорит Натали Дауни, старший дизайнер Duckpin.

«Вы не всегда будете работать над интересными и увлекательными проектами, но [менее увлекательная работа] — это огромная часть работы, которую некоторые поначалу находят удивительной». Когда клиенты, заказчики или ваша собственная компания дают вам проект — ваш приоритет обычно составляет их целей перед вашими собственными. В идеале эти двое часто встречаются. Но Дауни говорит, что скука является неотъемлемой частью графического дизайна, как и любой другой карьеры.

«И все же, увидев свои работы в мире, все эти не очень гламурные дни того стоят.”

Будьте активны в сотрудничестве

Легко чувствовать собственничество по отношению к своим проектам или идеям; но когда вы работаете графическим дизайнером, сотрудничество с другими — огромная часть работы. Когда вы добавляете больше людей к работе, которую пытаетесь выполнить, всегда появляется больше переменных, но, по словам Дауни, командная работа может быть очень приятной частью работы.

«Сотрудничество было одним из аспектов среды дизайнерской фирмы, в которую я влюбился, — говорит Дауни.«Быть ​​частью команды и работать над проектами вместе заставляет вас смотреть на вещи по-другому и почти всегда приводит к более сильным концепциям».

Ни один дизайнер не подходит для

каждый проект

«Я вошла в эту сферу, думая, что великий дизайнер может творить для всех», — говорит Шаванна Пиндер, руководитель творческой группы Geek Powered Studios. «На самом деле партнерство между клиентом и дизайнером очень похоже на любые другие близкие отношения; стили, темпераменты и ценности должны дополнять друг друга.”

Пиндер объясняет, что столкновение в этих вопросах сразу же может перерасти в серию разочаровывающих обменов. Хотя у вас не всегда есть выбор, который вам нравится, попытка с самого начала донести до клиентов общие концепции может помочь вам решить, хотите ли вы взяться за проект. «По настоянию клиента я создал несколько вещей, которые никогда не предал гласности, — говорит Пиндер.

«Это лучше для всех и намного приятнее, когда вы и клиент находитесь на одной волне.”

Ожидания не всегда реальны

Вы знаете, сколько времени займет проект — все этапы от концепции до реализации. Вы знаете, как выбор дизайна может отразиться на готовом продукте и каков будет эстетический эффект. Ваш клиент, начальник или покупатель не обязательно знают эти вещи.

«Меня удивили нереалистичные ожидания клиентов», — говорит Дауни. «Будь то шокирующе маленький бюджет или необоснованные сроки, будьте готовы найти решение.Дауни объясняет, что иногда вы идете на жертвы, а иногда сопротивляетесь, чтобы установить более здоровые дизайнерские отношения. Но как профессионалу, который разбирается в дизайне и будет выполнять эту работу, работа по честному общению с клиентами или менеджерами сводится к вам.

Аналитика данных влияет и на дизайнеров

Повышенный интерес к использованию аналитики данных для принятия более обоснованных решений, похоже, является тенденцией в сотнях профессий, и то же самое можно сказать о дизайне.«Несмотря на важность специализации, от дизайнеров ожидается, что они будут мастерами на все руки», — говорит Пиндер. «Последнее дополнение к вашему набору инструментов — возможность погружаться в данные и аналитику и принимать обоснованные решения на основе результатов».

Курс, онлайн-модуль, все, что вы можете сделать, чтобы добавить немного понимания аналитики данных в свой репертуар, может быть очень полезным в вашем поиске работы и вашей карьере дизайнера.

Всегда получать депозит первым при работе на фрилансе

Графический дизайн известен тем, что клиенты рассчитывают получить работу бесплатно.«Я уверен, что мне не нужно рассказывать вам, сколько существует слезливых историй, включая мою собственную, о том, как меня обкрадывают плохие клиенты», — говорит Алекс Кеммлер из eboundhost.

Нет ничего плохого в договоренности, в которой ваши ожидания и ожидания клиента ясны с самого начала, даже если это бесплатно. Но не позволяйте двусмысленности контракта лишать вас работы и времени.

«Проще говоря, мой совет номер один — всегда получать залог перед началом работы», — говорит Кеммлер. Чтобы справиться с этим, Кеммлер советует составить техническое задание, что включено в цену, что не включено, условия оплаты и график.

Тогда получите залог не менее 25 процентов вперед. «У законных клиентов не будет проблем с внесением залога за работу, которую еще предстоит выполнить».

Хотя обстоятельства будут варьироваться от клиента к клиенту, Кеммлер говорит, что клиент, который отказывается вносить депозит, с большей вероятностью будет сковывать вас или с ним будет трудно работать по иным причинам.

У вас много возможностей для карьеры

Стать графическим дизайнером — это не улица с односторонним движением до конца вашей карьеры. Это универсальная база навыков и образования, которая дает возможность выполнять самые разные роли.«В графическом дизайне так много возможностей, — говорит Кейси Мэтисон, менеджер по взаимодействию с брендом в Marr Media Group. «Графический дизайнер может означать иллюстратора, аниматора, художника-верстальщика, дизайнера веб-сайтов, UX-дизайнера и т. Д. Это действительно многогранная карьера!»

Вы никогда не перестанете учиться

Независимо от того, получаете ли вы степень графического дизайна или учитесь графическому дизайну, начальное образование — это только начало. «Вы никогда не перестанете учиться», — говорит Мэтисон. «Я считаю это более позитивным, но может быть непросто пытаться идти в ногу с отраслью, которая развивается каждый день.”

Кроме того, чем больше вы узнаете, тем разнообразнее и ценнее будет ваша работа. Есть несколько потенциальных возможностей для сотрудников, имеющих опыт работы в более чем одной области. Никогда не угадаешь, куда тебя может привести небольшое дополнительное ноу-хау.

Путь к карьере графического дизайнера

Если этот совет профессионалов графического дизайна вдохновил вас, используйте эту энергию и начните учиться! Опыт очень важен для ваших способностей к графическому дизайну.

«Я бы посоветовал себе, помоложе, приступить к работе раньше», — говорит Мэтисон. «Если бы я мог, я бы вернулся и заставил себя добиваться этого. Я бы хотел, чтобы сегодня у меня за плечами были эти дополнительные 10 лет опыта ».

Если вы все еще хотите стать графическим дизайнером, вы, вероятно, захотите узнать больше о гибкости этой степени. Узнайте больше о некоторых распространенных результатах в нашей статье «Что вы можете сделать со степенью графического дизайнера? Изучение ваших возможностей ».

ПРИМЕЧАНИЕ РЕДАКТОРА. Эта статья была первоначально опубликована в 2013 году.С тех пор он был обновлен, чтобы включить информацию, относящуюся к 2019 году. Некоторое понимание остается из оригинальной статьи.

Что вы можете сделать со степенью графического дизайна? Изучение ваших возможностей

Путь к карьерному успеху у всех разный. Поразмыслив, вы начинаете думать о карьере графического дизайнера. Но прежде чем вы потратите время и деньги, необходимые для получения формального обучения, которое требуется многим работодателям, вам нужно получить лучшее представление о потенциальных перспективах трудоустройства, которые будут выглядеть после окончания учебы.

Так что же вы можете делать со степенью графического дизайна?

Вы можете подумать, что есть только один ответ — станьте графическим дизайнером, — но вариантов гораздо больше.

«Один из прекрасных аспектов изучения графического дизайна — это широкий спектр профессий, которыми можно заниматься после получения степени графического дизайна», — говорит графический дизайнер и арт-директор Эми Левин. «Я никогда не хотел слишком специализироваться в своей карьере. Я жажду разнообразия в дизайне и люблю менять свой стиль и работать над целым рядом проектов.”

Обучение графическому дизайну дает вам полезные навыки, которые вы можете использовать в различных творческих профессиях. Найдите минутку, чтобы узнать немного больше о том, что изучают специалисты по графическому дизайну, и вы поймете, что мы имеем в виду.

Что вы изучаете в программе графического дизайна?

Анимированная графика, анимация, теория дизайна, управление проектами и разработка портфолио — вот некоторые из основных целей обучения в программе графического дизайна Университета Расмуссена. Такие курсы, как «Бизнес цифровых медиа», «Интерактивная публикация» и «Цифровые эффекты», обучают широкой базе знаний, которые будут полезны во всех областях бизнеса и маркетинга.

Advanced Typography и Advanced 3D Modeling — это примеры специализированных курсов, которые предоставляют более специфические навыки, ценимые в отрасли. В целом, учащиеся этих программ должны иметь навыки технического проектирования, а также полезные знания в области управления проектами и общие бизнес-знания.

«Я помню, что немного изучил [Adobe] Flash в школе дизайна, потому что хотел расширить свой набор навыков», — говорит Гейб Руан, соучредитель Turn Agency. «Я также приобрел базовые навыки анимации и обнаружил, что после моей первой работы я стал более востребованным, потому что у меня было немного больше, чем базовое образование в области графического дизайна.Руан говорит, что цифровые аспекты обучения графическому дизайну чрезвычайно важны.

«Все происходит на экранах», — говорит Руан. «Я бы хотел думать, что в наши дни большинство программ графического дизайна сосредотачивают время и энергию на цифровой стороне дизайна». В то время как универсал в этом смысле может быть универсальным во многих сферах деятельности, студенты, которые предпочитают сосредоточиться на определенной области, также могут использовать это увлечение.

«Если вы видите, что занимаетесь нишевой областью дизайна в брендинге, дизайне упаковки, дизайне окружающей среды, UI / UX, веб-дизайне, текстиле, иллюстрации или фотографии и т. Д., тогда дерзайте! » Левин говорит. Она советует студентам заниматься тем, чем они действительно хотят заниматься на работе. Например, Левин потребовалось время и опыт, чтобы понять, что ее не интересуют UI / UX или веб-дизайн, и ей не нужно было усердно изучать дополнительные навыки программирования.

Если вы не думаете, что специализируетесь в какой-то одной области, Левин предлагает оставаться открытым для всех типов вакансий графического дизайна, чтобы получить опыт и узнать больше о том, что вам нравится и на что вы не хотите тратить свое время.Эта отрасль достаточно универсальна, чтобы предоставить вам широкий выбор.

10 Популярные карьерные возможности в области графического дизайна

Но что конкретно из этих вариантов? Мы использовали программное обеспечение для анализа вакансий в режиме реального времени, чтобы изучить более 30 000 объявлений о вакансиях, ищущих выпускников программ графического дизайна за последний год. * Это определенно не исчерпывающий список того, что вы можете делать со степенью графического дизайна — только представление вакансий на степень графического дизайна там.

1.Графический дизайнер

Графические дизайнеры разрабатывают графику и макеты для иллюстраций продуктов, логотипов компаний, веб-сайтов и многого другого. Эта должность может охватывать широкий круг обязанностей в огромном диапазоне отраслей.

Так как же это выглядит на практике? Руан работал графическим дизайнером в технологическом журнале, создавая макеты журналов, немного рекламы, печатной продукции и немного веб-дизайна.

Левин работал старшим графическим дизайнером в издательской компании видеоигр, занимаясь дизайном и художественным оформлением названий видеоигр.«Я работал над всем, от дизайна рекламной кампании, используемой на упаковке, до разработки концепции и художественного оформления рекламного ролика Just Dance 2019».

2. Креативный директор

Креативные директора определяют творческое видение проекта. Они следят за тем, чтобы общий эстетический и цельный вид оставался на должном уровне, руководя своей командой по этапам создания чего-либо, будь то материальный продукт, такой как видеоигра, фильм, журнал или что-то более абстрактное, например рекламная кампания или фирменный стиль.

Работа включает в себя управленческие навыки, лидерство, а часто и способности к составлению бюджета и тайм-менеджмента, а также творческое видение.

Когда Руан работал младшим креативным директором в агентстве цифровой рекламы, его работа заключалась в разработке концепции с партнером-копирайтером, продвижении и представлении идей, а также в руководстве командой дизайнеров и арт-директоров, продолжая участвовать в визуальном дизайне.

3. Дизайнер пользовательского опыта (UX)

Дизайнеры

UX работают над тем, чтобы сделать продукты, процессы и услуги удобными, приятными и интуитивно понятными для пользователей.Они думают о том, что ощущается от продукта, как пользователи будут его использовать. Они обеспечивают переход продукта от одного этапа к другому. Дизайнеры UX могут запускать пользовательские тесты, уточняя любые неровности или недоразумения в процессе. Эта карьера включает в себя массу нестандартного мышления, творческую интуицию и естественное понимание плавного дизайна. Эта дисциплина дизайна часто встречается в веб-дизайне, где организации уделяют повышенное внимание тому, чтобы их дизайн веб-сайтов был как визуально привлекательным, так и простым в использовании.

Хотя дизайн пользовательского интерфейса существует гораздо дольше, Руан отмечает, что роль дизайнера UX действительно начала расти около десяти лет назад. Когда это произошло, многие из его одноклассников по графическому дизайну перешли на карьеру UX. Это отличная роль для технически подкованных дизайнеров, поскольку она часто требует сочетания навыков дизайна и веб-технологий.

4. Дизайнер пользовательского интерфейса (UI)

UI-дизайн часто считается подмножеством UX-дизайна и преследует аналогичные общие цели.Дизайнеры пользовательского интерфейса сосредотачиваются на оформлении продукта. Они проектируют каждый экран и каждую страницу, гарантируя, что макет визуально соответствует общему пути, намеченному дизайнером UX.

UI-дизайнеры проектируют каждый экран или страницу, с которыми взаимодействует пользователь, гарантируя, что UI визуально передает путь, который строит диаграмма UX-дизайнера. Они могут решить, где должен размещаться контент на панели инструментов аналитики или какие инструменты имеют наибольший смысл для пользователя, перемещающегося по странице. Они также уделяют пристальное внимание согласованности стиля и следят за тем, чтобы продукт оставался неизменным.

5. Художник-постановщик

Художники-постановщики берут на себя практические этапы производства — будь то графика, кино, искусство или другие форматы. Они загружают и обеспечивают точность файлов дизайна на последних этапах разработки. Работа заключается в равных частях дизайна и компьютерных приложений.

Художники-постановщики могут предлагать улучшения в работе, которую они заканчивают, а также вносить последние штрихи, такие как масштабирование, обрезка, ретушь и изменение положения.

«Если вы начинаете как младший дизайнер в агентстве или как художник-постановщик, вы будете работать вместе с дюжиной людей в области стратегии, технологий, разработки, анимации, данных, UX, аналитики и многого другого», — говорит Руан.

Он подчеркивает, что такие должности действительно могут помочь вам получить доступ к разнообразным вакансиям. Вы можете обнаружить, что вам действительно нравится определенная часть процесса. «Или, если вы будете придерживаться чистого визуального дизайна, вы станете более сильным дизайнером, если поработаете вместе с этими специалистами.”

6. Разработчик продукта

Разработчики продуктов придумывают, руководят и управляют созданием продуктов. Они могут работать над столькими разными вещами, что их должностные обязанности будут широко варьироваться, но общие задачи включают проведение отраслевых исследований, создание иллюстраций, представление продукта работодателям или заинтересованным сторонам и участие в процессе разработки.

Эта роль может идти рука об руку с графическим дизайном. Дэмиен Каннингем — старший графический дизайнер и разработчик продуктов в Find Me a Gift.«Это мой любимый вариант, потому что роли меняются, что позволяет мне работать в разных отделах и над несколькими разными задачами», — говорит Каннингем. «Однажды я мог бы создавать материалы для цифрового маркетинга, а затем производить упаковку для печати или разрабатывать новый продукт».

7. Арт-директор

Арт-директора отвечают за визуальный стиль и контент в журналах, газетах, упаковке продуктов, а также за создание фильмов и телепрограмм. Они создают дизайн и направляют других художников на разработку каждой из работ.Они работают в тесном сотрудничестве со своими работодателями или клиентами, чтобы создать художественное видение, соответствующее целям, доступному бюджету и желаемому результату.

Руан работал арт-директором в нескольких цифровых рекламных агентствах, занимаясь визуальным дизайном веб-сайтов и рекламных кампаний в Интернете. Эта роль стала ярким событием в его карьере.

«В то время это было так захватывающе и вдохновляюще», — говорит Руан. «Крупные бренды, высокопрофессиональная работа, много энергии и, как выяснилось, огромное безумие нетворкинга, которое привело к отношениям, на которые я теперь полагаюсь в своем агентском бизнесе.”

8. Специалист по маркетингу

Специалисты по маркетингу собирают и анализируют данные о целевых клиентах, инициируют маркетинговые кампании, измеряют эффективность маркетинговых попыток и создают стратегии для продвижения своей компании и ее товаров или услуг.

Как вы, наверное, заметили, многие из этих профессий графического дизайнера подпадают под более широкую сферу маркетинга. Каннингем говорит, что большему количеству графических дизайнеров следует рассматривать должности в маркетинговой категории с учетом того уникального опыта, который они предлагают.

«Эта роль обычно требует кого-то, обладающего разносторонними навыками, который может работать во многих областях дизайна, и кого-то, кто будет подталкивать себя и изучать новые навыки», — говорит Каннингем. «Маркетинговая карьера позволяет дизайнерам применять свои навыки для решения огромного количества задач, таких как цифровая и печатная графика, брендинг и социальные сети. Это делает вещи интересными, а также предлагает множество вариантов для будущей карьеры ».

9. Мультимедийный художник или аниматор

Мультимедийные художники и аниматоры создают сложную графику и анимацию с помощью компьютерной анимации или программ моделирования.Они думают о создании историй, визуальном воздействии и платформах для создания медиа-контента, который будет соответствовать целям их работодателя. Все больше брендов и организаций стремятся увеличить свое присутствие в онлайн-видео — и это стало благом для графических дизайнеров, обладающих навыками анимации и анимационной графики.

10. Фрилансер

Хотя это не уникальная дизайнерская работа сама по себе, но большинство упомянутых выше должностей можно выполнять как фрилансер. Дизайнеры, у которых есть некоторый опыт в своем резюме, потрясающее портфолио работ или опыт в нишевых областях дизайна, маркетинга и графики, могут построить карьеру в проектах для фрилансеров.

Но фриланс также отлично подходит в качестве побочного дела, которое может принести дополнительные деньги — и повысить ваш опыт. Руан говорит, что на протяжении всей своей карьеры он работал над побочными проектами с небольшими клиентами над огромным количеством типов проектов. «Во фрилансе очень часто приходится разбираться с ходу дела, и непрерывное образование очень полезно», — говорит Руан.

В случае Руана, он работал во многих различных сферах, благодаря чему он стал соучредителем собственного дизайнерского агентства и стал владельцем бизнеса.Дизайнеры, которые проводят время на фрилансе, скорее всего, приобретут ценные навыки общения, привлечения клиентов и управления временем и бюджетом. Когда-нибудь это можно будет применить к еще более крупным предпринимательским предприятиям.

Начните карьеру в области графического дизайна

Графический дизайн настолько универсален, что ваше воображение и страсть к работе могут взять его практически куда угодно. «Будучи студентом, я никогда бы не подумал, что моя траектория предоставит мне столько возможностей», — говорит Левин.«Я работал над дизайном упаковки для видеоигр, проектами брендинга для малого бизнеса, печатными материалами для фармацевтических компаний, рекламой в Интернете и розничной торговле, организовывал фотосессии и телевизионные рекламные ролики с художественным оформлением».

Самый большой совет Левина начинающим дизайнерам — никогда не останавливаться на должности, если вы несчастны. Есть еще кое-что, так что продолжайте пытаться и продолжайте искать то, что вас вдохновляет!

«Вы можете взять свою основу графического дизайна и применить ее к любому творческому проекту, на любой платформе, с использованием любых носителей и технологий», — говорит Руан.«Принципы дизайна всегда важны, а образование может хорошо послужить вам в любом количестве специальностей».

Так подходит ли вам степень графического дизайна? Узнайте больше о вариантах обучения, посетив страницу со степенью по графическому дизайну Университета Расмуссена.

* Burning-Glass.com (анализ 33 170 объявлений о вакансиях в области графического дизайна, 01 апреля 2019 г. — 31 марта 2020 г.).

Adobe Flash является зарегистрированным товарным знаком Adobe, Inc.

ПРИМЕЧАНИЕ РЕДАКТОРА: эта статья была первоначально опубликована в сентябре 2014 года. С тех пор она была обновлена, чтобы включить информацию, относящуюся к 2020 году. Информация из источников остается из исходной статьи.

Узнайте, как стать графическим дизайнером

Чем занимается графический дизайнер?

Графические дизайнеры создают визуальный контент как в печатной, так и в цифровой форме. Они могут работать над рекламой, информационными бюллетенями, публикациями, цифровыми медиа, фильмами, веб-дизайном или дизайном приложений, упаковкой продуктов, интерьером или архитектурным дизайном.Компания, клиент или арт-директор дадут графическому дизайнеру сообщение или идею для визуального общения. Затем дизайнер использует текст, изображения и цвет для формирования этого визуального элемента. Другие должностные обязанности могут включать:

  • Выбор шрифтов, цветов и фотографий для макетов
  • Разработка логотипов
  • Использование программного обеспечения для создания цифровых иллюстраций
  • Превращение данных и идей в изображения
  • Представление дизайнов клиентам или менеджерам и внесение изменений по мере необходимости

Средняя заработная плата

Начинающие, внештатные и контрактные графические дизайнеры часто получают почасовую оплату.Однако те, кто работает полный рабочий день в художественных или дизайнерских отделах компаний, могут получать полную зарплату и льготы. Многолетний опыт, уровень образования, тип компании и географическое положение могут повлиять на зарплату графического дизайнера.

  • Общая заработная плата в США: 17,27 долл. США в час
  • Некоторые заработные платы варьируются от 7,25 долл. США до 43,15 долл. США в час .

Требования к графическому дизайнеру

Графические дизайнеры — это, как правило, творческие люди, которые прошли определенную подготовку по визуальному дизайну либо в колледже, либо через специальные сертификаты и курсы.Некоторые специализируются в определенных областях, таких как веб-дизайн или упаковка продуктов, в то время как другие владеют различными творческими средами.

Образование

Некоторые графические дизайнеры могут устроиться на работу только с сертификатом или двухгодичной степенью младшего специалиста. Однако большинство графических дизайнеров получили степень бакалавра искусств или изящных искусств в области графического искусства, графического дизайна или аналогичной области. В некоторых колледжах есть программы, посвященные искусству и дизайну, а также курсы, необходимые для подготовки выпускников к работе в области графического дизайна.Многие из них аккредитованы Национальной ассоциацией школ искусства и дизайна. Работа графического дизайнера обычно не требует ученой степени, помимо бакалавриата.

Обучение

Большая часть обучения графическому дизайну происходит на основе опыта. Новые выпускники могут пройти стажировку, чтобы набраться опыта и начать создавать рабочий портфель. Однако по мере того, как дизайн становится все более цифровым, существующие графические дизайнеры могут проходить курсы обучения работе с компьютером или программным обеспечением, чтобы поддерживать свои навыки в актуальном состоянии.Они также могут идти в ногу с текущими тенденциями дизайна, посещая онлайн-классы или семинары. Такие организации, как Американский институт графических искусств, предлагают профессиональное развитие в форме курсов, вебинаров, конференций и многого другого.

Сертификаты

Графическим дизайнерам не нужны лицензии или сертификаты, чтобы устроиться на работу. Однако программы сертификации, которые предлагают обучение работе с конкретными программами, такими как комплекты для публикации и дизайна, могут сделать кандидата более привлекательным для потенциальных работодателей.

Навыки

Для достижения успеха графические дизайнеры должны обладать различными профессиональными навыками в дополнение к творческому таланту. Сюда могут входить:

  • Креативность: Графические дизайнеры должны придумать новые захватывающие способы визуального представления идей.
  • Артистизм: Графические дизайнеры не только придумывают идеи, но и должны обладать художественным талантом рисовать, иллюстрировать или создавать изображения на компьютере. Им также должно быть комфортно использовать разные среды.
  • Связь: Графические дизайнеры должны четко обсуждать сообщения и идеи с арт-директором, клиентом или другими художниками, чтобы убедиться, что они создают эффективный дизайн.
  • Владение компьютером: Сегодня большинство дизайнеров используют программное обеспечение для графического дизайна для создания или редактирования изображений и макетов. Им может потребоваться понять, как использовать программное обеспечение для редактирования, верстки и публикации фотографий.
  • Тайм-менеджмент: Графические дизайнеры часто работают в строгие сроки и сразу над несколькими проектами.Они должны расставить приоритеты по проектам и эффективно использовать свое время, чтобы уложиться в эти сроки.
  • Аналитические навыки: Графические дизайнеры должны уметь брать сложную идею или набор данных и определять лучшее визуальное представление.

Рабочая среда графического дизайнера

Многие графические дизайнеры работают не по найму или работают независимо. Те, кто работает в офисе или студии, часто входят в команду художников и дизайнеров, которые подчиняются арт-директору.Графические дизайнеры сотрудничают с клиентами и коллегами в таких отраслях и отделах, как реклама, маркетинг и связи с общественностью.

Поскольку графические дизайнеры работают в установленные сроки, их графики могут отличаться. Они должны завершить проекты вовремя, независимо от того, сколько времени это займет. Независимым графическим дизайнерам может потребоваться встречаться с клиентами по выходным или по вечерам.

Как стать графическим дизайнером

Успех графического дизайнера зависит от многолетнего опыта и специальной подготовки.Шаги, чтобы стать графическим дизайнером, могут включать следующее:

1. Получите ученую степень

Большинство современных вакансий графического дизайна требуют, чтобы кандидаты имели степень бакалавра в области графического дизайна или аналогичной области. Решая, в какой колледж поступить, вы можете выбрать тот, который признан Национальной ассоциацией школ искусства и дизайна. Эти программы специально настраивают студентов на карьеру в дизайне. Если возможно, записывайтесь на курсы, которые не связаны с искусством, но могут принести пользу вашей карьере, например, по маркетингу или бизнесу.

2. Пройти стажировку

Во время учебы или сразу после окончания учебы вы можете получить ценный опыт и начать выстраивать профессиональные отношения, пройдя стажировку в проектной компании или отделе. Благодаря связям, полученным во время стажировки, вам будет легче найти работу графического дизайнера.

3. Создайте свое портфолио

Помимо резюме, большинство работодателей при приеме на работу графических дизайнеров запрашивают портфолио с примерами дизайнерских работ.Начните создавать портфолио, как только у вас появится работа, которую нужно показать, даже если вы еще учитесь в школе. Регулярно обновляйте свое портфолио по мере приобретения навыков и опыта. Выбирайте примеры работ, демонстрирующие ваш талант и креативность. Постарайтесь включить в него широкий спектр работ, от печатной рекламы до графики на веб-сайте. У многих графических дизайнеров есть портфолио, содержащее от 10 до 15 их лучших работ.

4. Рассмотрите возможность получения ученой степени

Некоторые графические дизайнеры получают степень магистра искусств или изящных искусств, чтобы улучшить свои навыки и знания.На выполнение этих программ уходит от двух до трех лет. Хотя для большинства вакансий графического дизайна не требуется ученая степень, ее наличие может дать вам более широкие возможности для трудоустройства.

5. Повышайте квалификацию

Индустрия дизайна постоянно меняется. Посещайте конференции и вебинары, чтобы узнавать о последних тенденциях, программном обеспечении и технологиях. Профессиональные организации, такие как Американский институт графических искусств и Гильдия художников-графиков, часто проводят мероприятия и семинары.

6. Найдите свою специальность

Некоторые графические дизайнеры предпочитают сосредоточиться на одном аспекте дизайна, например, на брендинге, цифровом дизайне, анимированной графике и многом другом. Если у вас есть творческая сила и для нее есть рынок, вы можете направить свое непрерывное образование и усилия по поиску работы на развитие этого навыка.

Пример описания должности графического дизайнера

Наша компания ищет графического дизайнера с блестящими идеями и вниманием к деталям, который присоединился бы к нашей команде талантливых художников.Графический дизайнер будет отвечать за представление и разработку логотипов и макетов как в печатной, так и в цифровой форме. Графический дизайнер будет работать в тесном сотрудничестве с арт-директором, чтобы создать интересный контент, который уникально передает сообщение каждого клиента. Идеальный кандидат должен иметь степень бакалавра в области графического дизайна и хорошо разбираться в настольных издательских системах и программном обеспечении для креативного дизайна.

Сопутствующие карьеры

Лица, ищущие работу графического дизайнера, могут искать должности со схожей квалификацией и обязанностями, в том числе:

The Ultimate Graphic Design Career Guide (включая карьерные пути)

Итак, вас интересует карьера графического дизайнера? Тогда вам повезло: вы выбрали профессию, которая сейчас пользуется большим спросом со стороны работодателей и где зарплаты весьма внушительны даже на стартовых должностях.

И давайте посмотрим правде в глаза, это одна из самых крутых профессий. Вы будете просыпаться каждое утро, зная, что проведете день, занимаясь любимым делом, вместе с другими творческими людьми, которые разделяют вашу страсть и вдохновляют.

В некоторых профессиях ваш прогресс намечен еще до того, как вы начнете (насколько это удручающе?), Но быть дизайнером, который приведет вас к работе, компаниям и местам, о которых вы даже не ожидали.

С графическим дизайном у вас будет множество вариантов, в том числе — во время стремительных технических инноваций — некоторые, которые еще даже не были изобретены.

Короче говоря, графический дизайн — одна из лучших профессий, которую вы можете выбрать.

В Shillington у нас большой опыт в обучении графических дизайнеров, большинство из которых не имеют опыта в дизайне, и в привлечении их к оплачиваемой работе, так что это очень близкая нам тема. Читайте дальше, и мы объясним, что такое графический дизайн, поделимся признаками, что у вас есть все, что нужно для графического дизайнера, объясним, почему это многообещающий карьерный путь, и опишем диапазон вакансий и возможностей, которые откроются для вас, когда вы » переподготовка.

10 причин, по которым стоит продолжить карьеру графического дизайнера

Обучение и карьера графического дизайнера — это большие инвестиции в ваше будущее, поэтому первое, что вам нужно сделать, это убедиться, что это правильное направление для вас. Вот десять причин, по которым стоит подумать, чтобы решить, является ли графический дизайн для вас лучшей карьерой.

Обучение станет повседневным делом

Когда вы графический дизайнер, ваша работа никогда не перестанет развиваться или улучшаться.Всегда будут новые проблемы, которые нужно преодолеть. Новые проблемы, требующие решения. Это нескончаемый вихрь открытий и изобретений. Вы будете делать ошибки. Мы все делаем.

Создание карьеры графического дизайнера не означает, что вы просто выучите правила, и все готово. Фактически, вам нужно будет работать над улучшением и развитием своих навыков и знаний на протяжении всей вашей трудовой жизни.

Отчасти потому, что всегда есть возможности для улучшения, даже в том, что касается таких основ, как использование сеток, комбинирование цветов, понимание типографики и т. Д.Но это еще и потому, что всегда будут появляться новые техники и технологии, в которых вам придется оставаться на вершине.

Например, дизайнеры-ветераны, получившие диплом в 1970-х, еще до того, как появились персональные компьютеры, теперь вплотную занимаются футуристическими технологиями, такими как AR и VR. Только представьте, над чем вы могли бы работать через полвека!

Если эта идея наполняет вас ужасом, возможно, графический дизайн вам не подходит. Но если вас это волнует, то садитесь на борт.

Дизайн всегда будет востребован.

В эпоху автоматизации, когда нам постоянно говорят, что однажды нашу работу возьмут на себя роботы, можете не сомневаться, что графический дизайн всегда требует человеческого мышления и творчества. Это важный винтик в мире работы; тот, который необходим для любого бренда или бизнеса.

Несмотря на то, что простой дизайн может быть автоматизирован, для разработки целостных брендов и умных коммуникаций, которые будут уникальными и привлекательными для целевой аудитории, нужен графический дизайнер.Это делает карьеру в графическом дизайне разумным и перспективным решением.

Дизайн открывает множество разных карьерных путей

Вы сможете повысить ценность любого рабочего места, а не только дизайн-студии. Дизайн — это то, без чего не может жить ни один бизнес.

Если агентство не совсем для вас, возможно, вы захотите заняться редакционным дизайном и поработать на крупного издателя? Или присоединиться к внутренней команде одного из крупнейших мировых спортивных брендов? Ваш карьерный путь в графическом дизайне открыт для множества увлекательных маршрутов.

Дизайн улучшит ваши навыки решения проблем

Креативность имеет решающее значение для любого бизнеса. Стив Джобс из Apple однажды сказал: «В ДНК Apple одной технологии недостаточно. Это технология, сочетающаяся с гуманитарными науками, с гуманитарными науками, которая дает результаты, которые заставляют наши сердца петь ».

Именно по этой причине карьера графического дизайнера улучшит ваши навыки решения проблем — не только потому, что вы преодолеете общие проблемы клиентов; но потому, что вас побуждают рассматривать более широкую картину.Что решит ваш дизайн? Как это повысит ценность? Как это будет достигать целей бренда? Дизайн развивает больше навыков, чем вы думаете.

Вам понравится работать в команде

Графические дизайнеры редко бывают в одиночестве; они часто являются частью творческой команды или тесно сотрудничают с клиентом, чтобы найти наилучшее решение. Вы, вероятно, познакомитесь со специалистами по связям с общественностью, копирайтерами, маркетологами, рекламодателями … вы, вероятно, будете работать с высшим руководством и, как ожидается, будете консультироваться с директорами компании.

Ваша роль будет зависеть от многих деловых отношений; дополнительные преимущества, которые принесут вам пользу, только повысят ваши навыки и опыт — особенно вашу способность эффективно общаться с разными личностями. Однако это не значит, что вам нужно быть экстравертом. Фактически, многие интроверты — люди, которые находят социальное взаимодействие утомительным и утомительным, — становятся дизайнерами. Потому что вам не нужно тратить все свое время на общение с другими; обычно достаточно «тихого времени», когда вы сосредоточены на одной задаче, что позволяет вам восстановиться.

Но будь вы экстравертом, интровертом или чем-то средним, вам должна нравиться идея делиться идеями и развивать их с другими людьми. Карьера графического дизайнера — не лучший выбор для «гения-одиночки».

Официальная деловая одежда (как правило) не требуется

Ненавидите жесткие белые рубашки и неудобные блейзеры? Расслабляться. Графический дизайн — это практическая карьера для творческих умов, и дизайнеры, как правило, носят более непринужденную рабочую одежду.Футболки, джинсы и кроссовки — это практически униформа. Вы не можете проявить изобретательность, когда ваши руки с трудом двигаются в строгом деловом костюме.

Клиенты тоже не возражают. Принято считать, что дизайнеры одеваются определенным образом, и нас это тоже устраивает.

Ваш карьерный рост в графическом дизайне непредсказуем

Думаете, вы просто собираетесь следовать за стадом? Карьера графического дизайнера может привести вас в такие места, о которых вы никогда не думали. Вы можете найти работу в студии на другом конце планеты или обнаружить, что ваша работа означает много путешествий в отдаленные уголки.Когда-нибудь вы даже можете пойти в одиночку и открыть собственную студию. Возможности действительно безграничны.

Свою работу можно увидеть в свете

Что бы вы почувствовали, если бы заметили свою работу на рекламном щите? Или в журнале? Чувство удовлетворения от работы может быть непреодолимым. Это ваше творчество в свете, на всеобщее обозрение. Ничто не сравнится с чувством участия в том, что, как вы знаете, вдохновит многих людей.

Вы измените свой взгляд на мир

Карьера графического дизайнера изменит ваше восприятие вещей.Когда вы идете по улице в качестве графического дизайнера, вы увидите вещи в совершенно новом свете. Потому что ваша работа станет вашей жизнью.

Вы найдете вдохновение во всем, что увидите и сделаете, и сохраните идеи для своего следующего проекта. Дизайн открывает новую перспективу и побуждает открывать для себя что-то новое. От художественных галерей и архитектуры до одежды и аксессуаров — ваша жизнь будет полна творческих чудес.

Вы никогда не перестанете вдохновляться

Когда вы освоите что-то на работе, все может быстро надоесть.Это не обязательно то же самое для графических дизайнеров. Итак, меняете ли вы карьеру в 40 или только начинаете в 50, карьера дизайнера всегда будет вдохновлять вас.

Тенденции будут развиваться и меняться, и вы будете чувствовать себя хорошо и по-настоящему в тонусе изо дня в день. Вы никогда не узнаете, что вас ждет. И для выбора карьеры это должно быть самым вдохновляющим.

Одиннадцать признаков того, что этот карьерный путь подходит вам

Вы покупаете вещи только за упаковку

Всегда ли бутылка вина с самой уникальной этикеткой попадает в вашу корзину? Вы восхищались сумкой на вынос, в которой приносили еду во время обеда?

Если да, то вы серьезно относитесь к дизайну упаковки и, возможно, захотите заняться карьерой графического дизайнера.

Джонни Бордман из Шиллингтона, Сидней, понимает. «Мне нравится разрабатывать упаковку, потому что конкурс дизайна проводится в каждой категории одновременно. Ваш дизайн будет сидеть рядом со всеми другими продуктами, и ваша работа — быть оригинальным, творческим, подрывным любым способом, которым вы можете привлечь внимание публики. В конце концов, побеждает самый привлекательный дизайн! Только при условии, что продукт не сосет и не имеет вкуса какашки ».

Вы узнаете, что шрифты имеют разную индивидуальность

Вы знаете, что выбор шрифта имеет значение.Поскольку доступно так много разных гарнитур, очень важно найти правильные сочетания шрифтов, которые дополнят дизайн.

Дизайнеры могут быстро определить, что работает, а что нет, поэтому, если Comic Sans и Papyrus заставят вас съежиться, значит, вы на правильном пути к построению своей карьеры в графическом дизайне!

Джон Паловски из Шиллингтона из Манчестера тоже любит типографику. «Рисование не было моим навыком, которым я занимался в детстве, поэтому я обратил свое внимание на наброски букв для логотипов, таких как Reebok и Kawasaki, которые (в 1980-е годы) имели этот моментальный крутой фактор.Думаю, это была моя тренировочная площадка для всего того, что я создаю сегодня ».

Вы знаете разницу между бордовым и марсалой

Кто знал, что радуга так много цветов? Ты! Вы знаете, каковы последние цветовые тенденции? Согласованы ли ваши книжные полки по цвету?

Выбор цвета — важная часть дизайна, и для его совершенства требуется острый глаз. Просто увидеть спектр — хорошее начало.

Лаура Велдон из Манчестера из Шиллингтона понимает. «Я чуть не сорвался при выборе цвета краски для гостиной. Мой муж не мог поверить, что существует так много вариантов для «не совсем белого» ».

Вы проводите часы в Pinterest и Instagram

Мы все знаем, насколько социальные сети могут вызывать привыкание. Дизайнеры любят создавать мудборды, потому что визуальные исследования могут вдохновлять и стимулировать творчество непредсказуемым образом. Вам обязательно стоит подумать о карьере графического дизайнера, если вы обнаружите, что вожделеете канцелярские товары на Pinterest или в глубокой спирали тегов #typography в Instagram.

Шанти Воробей из Шиллингтона, Нью-Йорк, знает радость Pinterest. Посмотрите ее эпическую коллекцию дизайнерских досок.

Вы скачиваете приложения, чтобы просто ознакомиться с дизайном

По мере того, как наша повседневная жизнь устремляется в инновационное будущее, дизайнеры играют большую роль в создании хорошо продуманных цифровых продуктов. Если на вашем телефоне полно приложений, которыми вы почти не пользуетесь, но которые терпеть не можете удалить, у вас есть преимущество в понимании мира UX, также известного как дизайн пользовательского опыта.

Shillington New York’s Anthony Wood — часы для впечатляющего дизайна приложений. «Удивительно, как часто вы взаимодействуете с приложениями. Один из моих любимых примеров — регистрация на рейс авиакомпании Virgin Australia, которая превращает обычно болезненный процесс во что-то гладкое и простое! »

Вы заботитесь об эстетике в повседневной жизни

Сортированы ли подушки на вашем диване по размеру или цвету? Ваши фоторамки идеально выровнены? Вы отвращаетесь к цветам, которые не сочетаются друг с другом, или к буквам, которые трудно читать?

Если да, то вы понимаете важность визуальной четкости.Баланс, Повторение, Контраст, Выравнивание, Иерархия. Пять принципов дизайна, которые составляют основу дизайнерского образования, уже формируются в вашем мозгу.

Люси Уэллс из Шиллингтона, Мельбурн, знает вашу одержимость. «Я полностью страдаю ОКР по многим причинам, кроме одного. Наиболее очевидным является то, что я переехал в свою квартиру и понял, что вся мебель, которую я выбрал, была серого оттенка. Подсознательно (не осознавая этого) я всегда подбираю все и вся к нейтральной / естественной цветовой палитре.Я даже так одеваюсь. Ты никогда не поймаешь меня чем-то смелым или ярким ».

Вы понимаете силу брендинга

Брендинг — это больше, чем просто логотип, это дух и идея продукта или услуги, с которыми связываются потребители. Успешные бренды вызывают мгновенную реакцию. Если вы признаете и понимаете лояльность к бренду, ваш внутренний дизайнер хорошо работает.

На протяжении всей своей карьеры графического дизайнера вы будете постоянно думать о брендинге.Понимание его ценности сейчас — отличное начало.

Уэйн Смит из Шиллингтона, Мельбурн, действительно увлекается брендингом. «Брендинг так важен, поскольку он подсознательно фильтрует все, с чем мы взаимодействуем. От глобальных мощных компаний до местных стартапов, музеев и благотворительных организаций, политиков и знаменитостей. Благодаря моде, культуре и социальным сетям люди каждый день управляют своими брендами! »

У вас талант к рукоделию и ручной работе

Вы любите пачкать руки? Вам так же нравится процесс создания, как и конечный продукт? Если вы в душе творческий человек, проводите выходные за домашними проектами DIY или даже отдыхаете с книжкой-раскраской для взрослых, карьера графического дизайнера может быть для вас правильным путем.

Шиллингтон Элисон Пирсон из Лондона тоже любит лукавить. «Вместо того, чтобы покупать поздравительные открытки, я их делаю».

Вы знаете, что дизайн — это больше, чем кажется на первый взгляд

Вы видите то, чего не видят другие, и любите удивлять друзей скрытым смыслом популярных логотипов. Ваш любимый трюк на вечеринке? Раскрытие секретной стрелки на логотипе FedEx, указание на медведя в Toblerone или определение букв a -> z на Amazon.

Сара Маццони из Шиллингтона, Сидней, знает, о чем вы говорите.«У меня отвисла челюсть, когда я понял, что логотип Roxy был продолжением логотипа Rip Curl!»

Вы коллекционируете дизайн, который вдохновляет

Если вы сохраните свои любимые открытки и приглашения, наполните чашу классными старыми спичечными коробками или не можете выкинуть пустой, но красивый флакон духов … признаки того, что вы творческий человек! И художник-график, и те, кто занимается графическим дизайном, любят собирать вдохновляющие примеры, потому что, когда что-то работает, это работает.

Шиллингтон Эли Нейли из Лондона тоже любит коллекционировать. «Я серийный коллекционер. Однажды я приобрела коллекцию марок пожилой женщины в благотворительном магазине и с тех пор продолжаю пополнять ее, поскольку они с их уникальными узорами и цветами являются прекрасным дополнением к доской настроения ».

Вы любите учиться

Вы когда-нибудь смотрели обучающее видео на YouTube, которое поможет вам отточить новый навык? Наша область деятельности постоянно развивается, и, как дизайнерам, всегда есть чему поучиться!

Графический дизайн — это практическая карьера для творческих умов.В Shillington мы знаем, что наш творческий путь длится всю жизнь, поэтому мы всегда находим способы опережать тенденции.

Спенсер Харрисон из Шиллингтона, Мельбурн, всегда занимался самообразованием. «Я люблю читать и часто беру с собой 2-3 книги, в которых читаю об искусстве, науке, дизайне, истории, продуктивности и многих других предметах. Книги дают мне возможность учиться у величайших умов, которые были до меня, и наполняют мой мозг новыми идеями, которые подпитывают мое творчество и помогают вдохновлять меня в повседневной работе.”

Это похоже на тебя? Тогда перейдем к медным гвоздикам. Чем на самом деле занимается графический дизайнер?

Должностные обязанности и обязанности графического дизайнера

По своей сути графический дизайн — это использование визуальных средств массовой информации для передачи информации и идей. Средства массовой информации могут сильно различаться: например, они могут включать печатные публикации, такие как плакаты, брошюры или журналы; цифровые медиа, такие как приложения, веб-сайты или виртуальные рекламные щиты; или физические носители, такие как декорации, вывески или фрески.Но как бы ни создавался контент, он будет основан на тех же фундаментальных принципах дизайна, которые лежали в основе графического дизайна на протяжении всей его истории.

Ничего из этого, как мы упоминали ранее, не происходит в вакууме. Как правило, графический дизайнер (или его начальство, например, арт-директор) начинает со встречи с клиентом, чтобы обсудить, для чего предназначен проект и его цели. Это означает, что команда дизайнеров в целом должна исследовать и понимать бизнес на фундаментальном уровне.Графический дизайн предназначен, прежде всего, для решения проблемы, и нет смысла делать что-то, что выглядит привлекательно, если это не помогает решить указанную проблему.

Обычно заказчик участвует в создании дизайна на протяжении всего процесса. Худшим исходом было бы представить готовый продукт в конце, увидеть, как лицо клиента опускается, и его попросят «вернуться к чертежной доске». Графические дизайнеры избегают этого, разрабатывая итеративно, сообщая о назначении каждого элемента дизайна на каждом этапе и регулярно обсуждая все в деталях.Таким образом, команда может обеспечить плавный переход от первоначальной идеи к готовому продукту, которым все будут довольны.

Короче говоря, карьера графического дизайнера полна смешения ремесел, общения и идей. Речь идет не только о создании привлекательных визуальных эффектов, это о решении проблем, хорошем общении, работе с людьми и создании дизайна, актуального для людей в реальном мире. Но если вы просто хотите сделать первое, тогда вы действительно хотите стать художником.Если вы тоже заинтересованы в последнем, то вы действительно «подходящий человек» и у вас будет отличная карьера графического дизайнера.

Варианты обучения, образования и сертификатов

Стандартный карьерный путь в графическом дизайне включает трехлетнюю университетскую степень по графическому дизайну. Тем не менее, на практике многие курсы на получение степени в основном или полностью академические, поэтому некоторые выпускники считают дополнительные курсы обучения и / или самостоятельное обучение необходимыми для развития практических навыков, востребованных работодателями.

Некоторые люди, однако, не могут или не хотят брать на себя большие долги, связанные с получением полной степени, в то же время отнимая три года от оплачиваемой работы. В этом случае самообучение может быть привлекательным вариантом: либо через платные онлайн-курсы, либо через бесплатные видео на YouTube, либо и то, и другое.

Несомненно, сегодня есть графические дизайнеры, работающие полный рабочий день, которые прошли этот путь. Однако требуется большая приверженность и сильная дисциплина, чтобы посвятить достаточно часов правильным тренировкам.

Без кого-либо, кто мог бы направлять и наставлять вас, также трудно понять, что вы охватили все аспекты, которые вам необходимо изучить. Трудно убедить работодателей в том, что вы готовы к карьере графического дизайна, не имея сертификата, подтверждающего это, и вам будет сложно найти сети и установить правильные связи без того, чтобы кто-то представил их должным образом.

Если вам не нравится ни самообучение, ни трехлетняя степень, есть «третий способ», предлагаемый компанией Shillington, у которой есть колледжи в Великобритании, США и Австралии.Shillington предлагает интенсивные курсы графического дизайна продолжительностью три месяца (полный рабочий день) или девять месяцев (неполный рабочий день), которые научат вас основам графического дизайна, навыкам работы с программным обеспечением, необходимым для их использования, и тому, как применить их на практике. трусы из реального мира. Под руководством профессионалов, действительно работающих в отрасли, все, что вы узнаете на этих курсах, будет иметь прямое отношение к получению работы, а в конце вы получите активную помощь в поиске нужных позиций.

Различные карьерные возможности в графическом дизайне

Типичная карьера графического дизайнера начинается с должности младшего графического дизайнера в креативном агентстве или собственной дизайнерской группы в большой компании.Оттуда вы можете пройти путь до дизайнера среднего веса, за которым последуют старший дизайнер, арт-директор, креативный директор и т. Д.

Другой вариант — внештатный сотрудник. Многие графические дизайнеры переходят на фриланс, когда у них есть несколько лет опыта работы. Но нет правила, гласящего, что вам нужно сразу приступить к работе, и если вас привлекает свобода, предлагаемая фрилансером (и в идеале у вас есть какие-то средства, чтобы прожить первые несколько месяцев), стоит подумать сразу после окончания учебы. .

Независимо от того, являетесь ли вы дизайнером-фрилансером или штатным дизайнером, вы можете обнаружить, что карьера графического дизайнера приведет вас к определенной области специализации. Если есть что-то, чем вы действительно увлечены, это разумный шаг, поскольку хорошие люди со специальными навыками всегда будут востребованы, независимо от того, станете ли вы дизайнером обложек книг, дизайнером упаковки, цифровым дизайнером, UI-дизайнером, веб-дизайнером, веб-разработчиком и т. Д. моушн-дизайнер, аниматор, 3D-дизайнер, гейм-дизайнер, художник по росписи, художник по вывескам, дизайнер электронной почты, дизайнер виртуальной реальности, дизайнер продуктов….или что-нибудь еще, что держит вашу лодку на плаву.

Еще одна открытая для вас отрасль — это маркетинг и реклама. Наличие опыта в графическом дизайне означает, что вы можете проинформировать креативщиков обо всех аспектах коммуникации, от копирования брошюры до веб-дизайна, и поэтому у вас есть отличная возможность подать заявку на работу, например, менеджера по цифровому маркетингу.

Преподавание — еще одна карьера в графическом дизайне, доступная для опытных дизайнеров. Если у вас есть страсть к дизайну, что может быть лучше, чем вдохновить новое поколение графических дизайнеров? Работы по преподаванию графического дизайна можно найти в общеобразовательных школах и колледжах, а также в специализированных учебных заведениях и учебных заведениях.

В конечном итоге, конечно, многие графические дизайнеры решают, что они хотят работать на себя, а не зарабатывать деньги для кого-то другого. Так что в конечном итоге вы можете захотеть основать собственное агентство или другую дизайнерскую компанию. Поскольку некоторые из крупнейших мировых компаний частично или полностью руководствуются дизайном, нет предела!

Или — вы можете оказаться на пути, о котором никогда не ожидали! Здесь мы расскажем о 15 самых неожиданных профессиях графических дизайнеров, которые помогут вдохновить вашу творческую карьеру, как рассказали наши выпускники и преподаватели.

Модельер

Как вы знаете, креативщиков редко интересует только одна область дизайна. Мода, например, является продолжением многих других форм визуального выражения, поэтому вполне логично, что некоторые карьерные пути графического дизайнера ведут к дизайну одежды и аксессуаров. Выпускник Шиллингтона, штат Нью-Йорк, Грег Бемис, поделился своими талантами иллюстратора в штаб-квартире Nike в Орегоне, где преуспел в отделе баскетбольной обуви. «Я думаю, что это карьера, которая позволяет носить разные шляпы и делать множество разных вещей.”

Менеджер по маркетингу

Наличие опыта в графическом дизайне особенно поможет в ролях, связанных с инструктажем креативщиков, например, в маркетинге. Это карьера, о которой поначалу мало кто задумывается, но она отлично подходит. Ожидается, что менеджеры по маркетингу будут курировать все аспекты сочетания, от дизайна брошюры и веб-сайта до письменных сообщений. Выпускник Shillington Sydney Александр Ву-Ким применил свои навыки в должности менеджера по цифровому маркетингу в модном лейбле Local Supply.

Учитель / преподаватель

В Шиллингтоне большое количество выпускников продолжают работать лекторами, а некоторые возвращаются в места, где они учились, чтобы способствовать развитию карьеры подающих надежды профессионалов в области графического дизайна.

Лаура Велдон из Shillington, Манчестер, объясняет призыв: «Я преподаю, потому что сегодня я так же увлечен дизайном, как и только начинал. Мне нравится видеть эту страсть и интерес к дизайну в студентах. Участие в этом отличном процессе — к нам приходят студенты, которые никогда раньше не использовали Mac, и они получают диплом с навыками дизайнера.Это также держит меня в тонусе и дает мне свежий взгляд на вещи, поскольку меня окружают 22 студента с совершенно разными взглядами ».

Дизайнер UX / UI

Хотя визуальный элемент дизайна является основной причиной, по которой многие люди предпочитают изучать графику, некоторые предпочитают больше исследовать закулисный «процесс» при входе в отрасль. UX и UI обеспечивают фантастическую карьеру графического дизайнера для технически квалифицированных специалистов, используя способности дизайнеров, чтобы помочь пользователям легко взаимодействовать с продуктом.Выпускница Шиллингтона в Мельбурне, Лори Бет Кэй, проделала именно это, работая в The Iconic.

Дизайнер свадебных приглашений

Свадьбы — это сейчас большой бизнес, и среднестатистический жених и невеста тратят в свой особенный день 33 тысячи фунтов стерлингов. В связи с бурным развитием отрасли, творчески одаренные люди имеют множество ролей, и парам требуется всевозможные канцелярские принадлежности, от сохранения свиданий до планов стола.

Это карьера графического дизайнера, соблазнившая многих выпускников Шиллингтона, в том числе Эмили Керр, у которой есть несколько советов для дизайнеров, начинающих работать в этой сфере: «Мой главный урок, который я вынес из приглашений, заключается в том, что главное — привлечь мать невесты из начало.Так много раз друзья были очарованы причудливыми индивидуальными черновиками. Однако позже семья увидит, и вдруг все станет более традиционным! Мне нравится, что мои дни никогда не будут прежними; каждый день возникает новый вопрос или проблема, которую я должен решить с помощью дизайна ».

Принтер высокой печати

Закрепленная в наследии графического дизайна, высокая печать, вероятно, будет для многих в списке карьеры мечты. Однако, будучи высококвалифицированной практикой, нужны годы работы, чтобы развить торговлю.Выпускница Шиллингтона Элеонора Роджерс работала помощником по административным вопросам в сфере корпоративных финансов, прежде чем решила начать свою карьеру графического дизайнера. После окончания учебы она получила потрясающую возможность в Chapel Press, специализированной студии высокой печати в Мельбурне, и с тех пор наслаждается своей уникальной ролью.

3D-иллюстратор

Вместо того, чтобы выбирать карьеру, которая полностью включает в себя традиционные навыки, трехмерная иллюстрация может быть золотой серединой между этим и сосредоточением внимания на современных компьютерных процессах.В Shillington мы проводим «день ручной работы», чтобы стимулировать более глубокие исследования в этой области. Один из наших недавних приглашенных лекторов, Кайл Бин, который работал с такими клиентами, как Google, Emirates, Kinfolk и Wallpaper, дает совет тем, кто думает о карьере в области 3D-иллюстрации: «Хорошие навыки изготовления — это лишь половина того, что действительно необходимо, когда дело касается к такой работе. Вам также необходимо уметь делиться своими идеями и тщательно планировать свои проекты ».

Дизайнер обложек книг

Электронные книги сейчас могут быть популярным выбором среди читателей, но печатные страницы по-прежнему очень востребованы любителями книг во всем мире.Таким образом, существует большой спрос на соблазнительные обложки, которые привлекут потенциальных читателей — отличные новости для творческих людей. Холли Овенден — блестящий пример вдохновляющего дизайнера, специализирующегося на обложках книг. В настоящее время она работает в компании Bloomsbury Publishing в Лондоне, окончив Шиллингтон. Точно так же приглашенный лектор Дэвид Пирсон создал признанные критиками произведения искусства для множества клиентов, включая Penguin и приглашенного лектора Хейзел Лам, получившего награду Emerging Designer of the Year на премии Australian Book Design Awards 2018.

Художник по вывеске

Опять же, опираясь на более традиционные элементы дизайнерской практики, раскрашивание вывесок и рукописные надписи по-прежнему являются востребованными навыками, особенно в индустрии гостеприимства. Рестораны, надеющиеся выделиться на многолюдном рынке, могут обратиться к дизайнерам за помощью в создании уникальных вывесок. Приглашенный лектор Шиллингтона Джош Харрис, также известный как The Board Dude, посвятил свою карьеру графического дизайнера искусству.

«Я случайно наткнулся на это, когда работал в The Breakfast Club в Анхеле, Лондон.Я заметил, что их сэндвич-панель выглядела довольно вялой и украшенной устаревшими мелочами. Итак, я нацарапал это. И еще одна доска. Большому боссу Джону это понравилось, и он тогда проинформировал моего менеджера, и она предложила мне новую роль — красить доски в их четырех местах по всему городу каждую неделю! Остальное уже история.»

Конструктор узоров поверхности

Дизайнеры и художники, как правило, работают в разных средах, по ходу используя различные материалы.Ткань предоставляет дизайнерам интересный холст для работы, позволяя им применять свое искусство к ряду конечных продуктов. Учитель Шиллингтона в Мельбурне Спенсерони решил, что дизайн поверхности — это путь для него, после первоначального изучения естественных наук, а затем графического дизайна. С тех пор он получил награды за свой яркий и привлекательный визуальный стиль. Выпускница Shillington New York Кортни Капоне также специализируется на дизайне поверхностей и иллюстрациях — ознакомьтесь с ее вдохновляющими работами и ее учебником по выкройкам.

Игровой дизайнер

Для поклонников 8-битных игр, Oculus Rift и всего, что между ними, игровой дизайн может показаться заманчивым вызовом для применения своих навыков. Поскольку индустрия растет невероятно быстро, это карьера графического дизайнера, которая будет жизнеспособной в течение долгого времени. Победительница конкурса Shillumni Ваниль Кувелье привлекла наше внимание, когда разработала мобильную игру под названием Shillorun, не имея предыдущего опыта игрового дизайна. Развивая свой новый набор навыков, она сказала: «Создание игры становится действительно простым делом, если вы понимаете, как работают правила, поведение и атрибуты.«Если вы хотите перейти к этому творческому ответвлению, Ваниль рекомендует GameSalad в качестве отправной точки.

Дизайнер упаковки

Бренды постоянно ищут новые и креативные способы продвижения своей продукции, и поэтому от дизайнеров требуется помощь в создании привлекательных произведений искусства для их упаковки. От производителей напитков до кондитерских изделий и туалетных принадлежностей — у опытных дизайнеров и иллюстраторов есть множество возможностей карьерного роста, чтобы стать частью этой прибыльной отрасли.Выпускник Шиллингтона Ру Касселс работает в британском агентстве по брендингу и упаковке Big Fish. Он устроился на работу после работы в рекламе. «Каждый день разный, поэтому иногда я могу вырезать и наклеивать, делать макеты, проектировать на компьютере, на фотосессии или на встрече с клиентами — это определенно улучшение моей старой работы».

Веб-дизайнер

Помимо UX и UI, действительно запоминающиеся веб-сайты требуют сильной эстетики дизайна, для чего и используется графический дизайн, и где графические дизайнеры могут проявить себя.Выпускник Шиллингтона и бывший глава отдела цифровых технологий Джон Фрай знает больше, чем о мире веб-дизайна. Управляя Sixheads вместе с соучредителем Беком Брауном, Джон использует свой 15-летний опыт проектирования и разработки, чтобы помочь своим клиентам создавать веб-сайты, которые одновременно выглядят и работают красиво.
Я все еще набрасываю идеи, чтобы объяснить клиентам, что я собираюсь делать — это действительно важный этап процесса.

Дизайнер электронного маркетинга

Теперь, когда бренды имеют возможность охватить массовую аудиторию через социальные сети, электронный маркетинг, возможно, сейчас более важен, чем когда-либо прежде.Кураторские списки гарантируют, что компании могут напрямую общаться с потенциальными клиентами с помощью контролируемых и настраиваемых сообщений. Чтобы гарантировать, что идентичность бренда передается во всех формах коммуникации, многие дизайнерские агентства и творческие фрилансеры находят свою нишу в разработке специально для платформ электронной почты. Для дизайнеров, склонных к цифровым технологиям, это может быть шагом в сторону карьеры графического дизайнера вашей мечты и, безусловно, ответом на вопрос, для чего используется дизайн!

Муралист

В городах по всему миру уличное искусство становится все более популярным благодаря своей уникальной визуальной привлекательности, которая может мгновенно преобразить атмосферу улицы или всего района.Учитель Шиллингтона в Брисбене Адам Басби создает впечатляющие ручные росписи больших размеров внутри и снаружи помещений, что делает его работы всемирно известными. Среди его клиентов — фестиваль уличного искусства в Брисбене 2017, городской совет Брисбена и даже кампус Шиллингтона в Брисбене. В следующий раз, когда вас спросят, для чего используется графический дизайн, у вас будет масса вариантов творческого выбора!

Диапазон заработной платы

Как мы упоминали ранее, карьера графического дизайнера — это не только весело и полезно: она также щедро оплачивается и имеет большой потенциал роста.

Например, в этом году в Нью-Йорке средняя зарплата младших графических дизайнеров составляет 43 317 долларов, а средняя зарплата старших графических дизайнеров — 71 127 долларов. В Лондоне те же цифры составляют 22 209 фунтов стерлингов и 39 968 фунтов стерлингов, а в Австралии — 48 376 и 79 573 долларов.

Для получения более подробной информации о типе заработной платы, которую вы можете ожидать как графический дизайнер, в зависимости от вашего уровня опыта и специальных навыков, ознакомьтесь с этим руководством.

Заключение

Итак, давайте рассмотрим.Карьерный путь в графическом дизайне — отличный способ развлечься, почувствовать удовлетворение от своей работы и получить хорошую оплату. Это также очень востребованная карьера! Не каждый, конечно, может это сделать, но если у вас есть артистический взгляд, интерес к окружающему миру, способность общаться с другими и готовность посвятить всю жизнь обучению, тогда это вполне может стать карьерой для ты.

Если это так, то вас ждет мир возможностей. Вы можете закончить работу в издательстве или на сайтах; в технике или росписи фресок; разработка упаковки или видеоигр… или любое количество интересных и интересных областей.Вы можете закончить преподавание или работать в области маркетинга; фрилансер или генеральный директор — но куда бы вы ни пошли или чем бы вы ни занимались, так и будет, потому что вы сделали выбор и следовали своей страсти.

Хотите начать сейчас? Затем ознакомьтесь с онлайн-курсами Шиллингтона по графическому дизайну, созданными с учетом вашего образа жизни, и пусть приключение начнется. Следуйте этому руководству, чтобы узнать, как начать работу в качестве графического дизайнера, даже если вы новичок.

Лучшая иллюстрация-коллаж от учителя Шиллингтона из Нью-Йорка Эмили Комфорт.

10 лучших онлайн-курсов по графическому дизайну 2021 [Бесплатные и платные]

Говорят, что картинка стоит тысячи слов; В наше время, когда весь мир переместился в сторону цифрового пространства, мы можем сказать, что хороший графический дизайн в любом бизнесе стоит тысячу долларов. Графический дизайн играет большую роль в современном бизнесе и в нашей повседневной жизни во многих отношениях, это, несомненно, важная форма общения между бизнесом и его аудиторией или потребителями.Будь то логотип, брошюра, веб-сайт, вывески, журналы, визитные карточки или буклеты, все они используют графику, чтобы привлечь внимание потенциальных клиентов. Компании прибегают к услугам графических дизайнеров для создания всего этого и многого другого. В связи с тем, что Интернет пронизывает все аспекты нашей жизни, роль графических дизайнеров возросла, и теперь они включают разработку онлайн-рекламы, публикаций в социальных сетях, страниц продаж для выпусков продуктов или серии электронных писем для увеличения продаж услуг и многого другого.

Один из очевидных способов изучить графический дизайн — это посетить школу дизайна и получить диплом.Но это не единственный путь. Если вы увлечены дизайном и хотите учиться, вы можете учиться самостоятельно, используя множество ресурсов и учебных пособий по графическому дизайну, доступных в Интернете. Хорошие основы теории графического дизайна и практического применения помогут вам взяться за дело. Вам также потребуются практические знания в области программного обеспечения для настольного дизайна, такого как Illustrator, InDesign и т. Д., И пакетов для редактирования изображений, таких как Photoshop. Чтобы получить более глубокие знания обо всем этом, вы можете выбрать самостоятельное обучение с помощью хорошего онлайн-курса графического дизайна или сертификации, которые предоставят вам надлежащую основу в различных областях графического дизайна.

Наша команда глобальных экспертов изучила и составила этот список лучших курсов, учебных пособий, учебных программ и сертификатов по графическому дизайну, доступных в Интернете. Он включает в себя как бесплатные, так и платные ресурсы с очень гибким расписанием, что позволяет вам самостоятельно изучать дополнительные учебные и практические материалы. Здесь найдется материал для любого типа учащихся, будь то новичок, средний или экспертный уровень.

Программа сертификации графического дизайна CalArts (Калифорнийский институт искусств) предназначена для начинающих и обучает их основным навыкам, необходимым для создания сложного графического дизайна.Учащиеся будут вооружены знаниями формальных и концептуальных инструментов, используемых в области графического дизайна.

Он состоит из пяти курсов — вводного курса основ графического дизайна, курса типографики, курса создания изображений и курса истории графического дизайна — все они завершаются заключительным проектом курса Capstone, где студенты получают возможность связать вместе свои знания и навыки, полученные в одном проекте: руководство по развитию бренда для компании, которую они изобрели.Только учащиеся, получившие сертификат на четырех предыдущих курсах специализации, имеют право сдавать экзамен Capstone. Все курсы содержат видеолекции, домашние задания, творческие подсказки и дополнительные материалы.

Все курсы программы проводятся известными преподавателями престижного CalArts. CalArts известен во всем мире и предлагает более 70 комплексных программ на получение степени в области изобразительного, исполнительского, медиа и литературного искусства.

Для людей, никогда не имевших формального образования в области дизайна, эта специализация служит отличной отправной точкой для любых формальных исследований в области графики или дальнейшей работы в области дизайна интерфейсов, анимированной графики и редакционного дизайна.

Ключевые особенности

  • Предназначен для начинающих, начинающих заниматься графическим дизайном, или студентов, заинтересованных в получении дополнительной информации о визуальной культуре, анализе и процессах
  • Понимать весь процесс проектирования, от идеи до создания и презентации
  • Научитесь общаться с помощью создания изображений и типографики
  • Завершите завершающий проект, чтобы добавить его в свое профессиональное портфолио
  • Изучите все, что вам нужно знать для работы в области дизайна интерфейсов, анимированной графики и редакционного дизайна
  • Читайте и просматривайте материалы курса бесплатно
  • Задания и практические упражнения в конце каждой недели для применения изученных тем
  • Активное сообщество и коллегиальные обзоры для обратной связи

Продолжительность: 5-6 месяцев, 4 часа в неделю
Оценка: 4.7
Зарегистрируйтесь здесь

Этот мастер-класс по графическому дизайну от Линдси Марш — самый продаваемый курс по графическому дизайну Udemy. Он предназначен для начинающих, которые хотят стать графическими дизайнерами, будь то неполный или полный рабочий день, или тех, кто хочет изучить дизайнерские навыки и методы для продвижения своей нынешней карьеры. В то же время, этот курс достаточно подробен, чтобы студенты среднего и продвинутого уровней извлекли из него массу удовольствия.

Этот курс эффективно сочетает основы и теории графического дизайна с реальными проектами и приложениями.Вы изучите типографику, теорию цвета и макета, правильную иерархию шрифтов и баланс для создания потрясающих дизайнов. Будут рассмотрены различные темы и проекты, в том числе фотоманипуляции, макеты журналов, брендинг и дизайн логотипов. Студентов также научат основам Adobe Photoshop, Illustrator и InDesign, которые являются инструментами, которые должен использовать и освоить каждый графический дизайнер.

В этом курсе есть множество разделов с особо ценным содержанием. Один из таких разделов посвящен самым актуальным тенденциям дизайна, поэтому вы можете быть в курсе того, что сейчас актуально в мире дизайна.Еще один замечательный недавно добавленный раздел под названием «Поиск своей дизайнерской ниши» представляет собой исследовательский мини-класс, в котором Линдси рассматривает некоторые основные основные категории дизайна и рассказывает о том, какие типы проектов влечет за собой каждая ниша, а также что вам нужно будет научиться, чтобы перейти к этому дизайну. ниши. Это очень поможет вам выбрать главные ниши. Некоторые из ниш, занимаемых Линдси, — это дизайн логотипов, полиграфический и редакционный дизайн, дизайн шаблонов и иллюстрация, дизайн упаковки, дизайн брендов, дизайн ux / ui и дизайн социальных сетей / цифровой графический дизайн.

В этом курсе есть множество полезных загружаемых ресурсов, в том числе 11-страничное руководство по использованию сеток, таблица теории цвета, анатомия типографского плаката, руководство по сочетанию шрифтов и руководство по ресурсам графического дизайна со ссылками на бесплатные и платные инструменты, ресурсы и места, где можно найти вдохновение для дизайна.

Ключевые особенности

  • Разберитесь и изучите основные инструменты и возможности Adobe Photoshop, Illustrator и InDesign
  • Проработать весь процесс разработки упаковки
  • Разберитесь в правильном дизайне логотипа и принципах дизайна рекламы для создания убедительных кампаний и логотипов
  • Изучите основы Affinity Designer и узнайте разницу между Adobe Illustrator и Affinity Designer
  • Работайте с 7-страничным листом векторной трассировки и уверенно создавайте сложную векторную иллюстрацию
  • Доступ к более чем 15 часам видеоконтента с 20 загружаемыми ресурсами

Продолжительность: 15 часов видео по запросу
Оценка: 4.6
Зарегистрируйтесь здесь

Это практическая специализация по графическому дизайну, предлагаемая всемирно известным университетом Колорадо в Боулдере, которая исследует основные элементы графического дизайна, теорию цвета, изображения, дизайн публикаций и методы создания эффективных макетов. Вы также узнаете о типографике, творческом процессе, важности мозгового штурма и о том, как обсуждать и критиковать дизайн в профессиональной среде. После завершения этого сертификата графического дизайна студенты смогут самостоятельно разрабатывать основополагающие творческие проекты, включая визитки, брошюры, рекламу, веб-сайты и руководства.

По данной специализации четыре курса:

  1. Первый курс посвящен основным элементам дизайна, принципам проектирования и обзору программного обеспечения, используемого для проектирования.
  2. Второй курс обсуждает графические элементы дизайна, включая теорию цвета и различные типы изображений, используемые как в печатных, так и в цифровых дизайн-проектах.
  3. Третий курс посвящен текстовым элементам графического дизайна, поэтому студенты узнают о типах, шрифтах, типографике и интервале.
  4. Четвертый курс посвящен печатным и цифровым элементам дизайна, поэтому студенты научатся использовать дизайн в печатной среде, такой как логотипы, брошюры и более крупные печатные проекты, которые также максимально легко переносятся в цифровую сферу веб-сайтов и социальных сетей. В этом курсе также рассматриваются вопросы брендинга и взаимодействия с пользователем.

Все курсы включают записанные видеолекции, автоматически оцениваемые и рецензируемые задания, а также форумы для обсуждения в сообществе. Это специальная специализация для начинающих и не требует какого-либо опыта работы с графикой и дизайном.Любой, кто хочет учиться и исследовать, может принять участие в этой программе.

Ключевые особенности

  • Научитесь четко передавать принципы и стратегии дизайна и начните создавать свои собственные проекты
  • Оценить проработку дизайн-макета и концептуальных элементов, касающихся дизайн-проектов
  • Откройте для себя методы работы и общения с графическими дизайнерами и другими творческими профессионалами
  • Заработайте сертификат специализации, чтобы поделиться с вашей профессиональной сетью и потенциальными работодателями
  • Доступ к лекциям, чтениям и заданиям в любое время и в любом месте через Интернет или мобильное приложение

Продолжительность: 3 месяца, 3 часа в неделю
Оценка: 4.7
Зарегистрируйтесь здесь

Udemy’s Graphic Design Bootcamp от Деррика Митчелла — один из самых популярных курсов по графическому дизайну для начинающих. Этот курс, безусловно, лучший для новичков, которые хотят развить набор навыков, чтобы их можно было использовать в творческой индустрии в качестве графического дизайнера. Это одинаково хорошо для фрилансеров или предпринимателей, которые планируют открыть собственное дело. На этот курс уже зачислено более 73 000 студентов и он получил более 7000 пятизвездочных рейтингов.

Цель этого курса — быстро вооружить учащихся необходимыми навыками и программами для создания потрясающих высококачественных дизайнов. Поскольку курс ориентирован на обучение на основе проектов, студентов учат, как создавать одни из самых популярных проектов в отрасли, такие как пользовательские логотипы, визитные карточки, брошюры, листовки, веб-графика и многое другое. Он также охватывает основы Adobe Photoshop, Illustrator и InDesign. Преподаватель этого курса Деррик Митчелл основывал уроки и проекты на своем 18-летнем опыте работы в индустрии дизайна и разработал стратегический контент, чтобы научить учащихся именно тому, что они должны знать, чтобы стать успешными графическими дизайнерами и использовать программное обеспечение Adobe.

Поскольку программное обеспечение, которое используют дизайнеры, постоянно обновляется и изменяется, необходимо знать новые тенденции и инструменты. Деррик регулярно обновляет материалы курса по мере выхода новых обновлений программного обеспечения. Все студенты, зарегистрированные на курс, получат пожизненный доступ к этим новым и обновленным урокам курса.

Ключевые особенности

  • Получите четкое представление о том, как работать как с печатными, так и с веб-проектами в Photoshop, Illustrator и InDesign
  • Доступ к частной группе Facebook с более чем 14 000 участников, которая дает платформу для публикации проектов, получения проницательной критики и общения с другими единомышленниками студентами и работающими профессионалами по всему миру
  • Изучите множество ярлыков программ, которые помогают повысить производительность и оптимизировать рабочий процесс
  • Получите пожизненный доступ к более чем 15 часам видеоконтента с 13 загружаемыми ресурсами с общим сертификатом после завершения курса
  • Идеально подходит для начинающих, фрилансеров, предпринимателей или тех, кто хочет получить навыки графического дизайна

Продолжительность: 15.5 часов видео по запросу
Рейтинг: 4.6
Зарегистрируйтесь здесь

LinkedIn Learning — Lynda — отличный выбор для изучения графического дизайна. У них есть курс обучения под названием «Стать графическим дизайнером», который включает несколько курсов, которые помогут вам быстро освоить концепции и основы графического дизайна, а также изучить новейшие инструменты и программное обеспечение, используемые для создания инновационных дизайнерских проектов.

В этом учебном процессе есть следующие 11 курсов, в общей сложности более 22 часов созданных экспертами видеоуроков:

  • Что такое графический дизайн?
    Автор: Шон Адамс
    Узнайте, что такое графический дизайн и как он используется для передачи идей и концепций, а также для улучшения опыта.Откройте для себя влияние графического дизайна на успех частных лиц и предприятий.
  • Карьера в графическом дизайне: первые шаги
    Автор: Cara St. Hilaire
    Хотите стать графическим дизайнером? Узнайте о наиболее важных навыках, инструментах и ​​методах для графических дизайнеров сегодня и о том, где найти обучение, чтобы начать свою карьеру.
  • Введение в графический дизайн
    Автор: Тони Хармер
    Изучите концепции и навыки работы с программным обеспечением, необходимые для того, чтобы стать графическим дизайнером.Это вводное обучение охватывает редактирование изображений, разработку логотипов и верстку в Photoshop, Illustrator и InDesign.
  • Основы графического дизайна: макет и композиция
    Автор: Шон Адамс
    Узнайте, как создавать более сильные, четкие и привлекающие внимание дизайны, понимая, как, почему и когда макет и композиция.
  • Основы графического дизайна: Типографика
    Автор: Ина Сальц
    Изучите передовые методы типографики.Узнайте, как выбрать и использовать тип для добавления эффекта, как тип измеряется и как такие факторы, как интервал и выравнивание, влияют на ваш дизайн.
  • Цвет для дизайна и искусства
    Автор: Джим Краузе
    Узнайте о практическом применении теории цвета: как создавать цветовые палитры, управлять цветами в таких инструментах Adobe, как Photoshop и Illustrator, и рисовать для обучения и развлечения.
  • Изучение дизайна логотипа
    Автор: Von Glitschka
    Научитесь избегать ловушек, совершенствуйте процесс дизайна, реагируйте на требовательных клиентов и решайте творческие проблемы, связанные с созданием идентичности бренда.
  • Быстрое начало работы с InDesign
    Автор: Дэвид Блатнер
    Изучите пять методов, которые необходимо знать каждому пользователю InDesign, чтобы приступить к созданию и редактированию макетов. Разгоняйся менее чем за 30 минут!
  • Знакомство с Illustrator
    Автор: Deke McClelland
    Быстро научитесь использовать Adobe Illustrator для создания цифровых иллюстраций без какого-либо опыта.
  • Знакомство с Photoshop: дизайн
    Автор: Deke McClelland
    Быстро научитесь использовать Photoshop для повседневных задач дизайна — комбинирования текста и иллюстраций, замены фона и многого другого.
  • Аарон Драплин принимает вызов по дизайну логотипа
    Автор: Аарон Драплин
    Аарон Драплин, владелец Draplin Design Co., принимает вызов по дизайну логотипа. Смотрите, как он набрасывает, тестирует и настраивает свои идеи, а также дает советы по фрилансу и поиску вдохновения.
  • Ключевые особенности

    • Откройте для себя правильный набор навыков, необходимых для построения или продвижения своей карьеры графического дизайнера
    • Создайте прочную основу в элементах дизайна: типографике, цвете и макете
    • Изучите процесс дизайна, чтобы визуализировать убедительные идеи
    • Научитесь использовать лучшие в отрасли инструменты, которые должен знать каждый графический дизайнер
    • Практические упражнения в InDesign, Illustrator и Photoshop
    • Более 22 часов видеоуроков, созданных экспертами
    • Получите сертификат, которым можно поделиться, чтобы продемонстрировать свое достижение
    • Курсы, составленные и проведенные профессионалами и ведущими экспертами отрасли
    • Получите бесплатный доступ ко всему содержимому курса в течение 30 дней после регистрации
    • Скачайте видео курсов в мобильном приложении и смотрите в любое время
    • Гибкие временные рамки для обучения в удобном для вас темпе

    Продолжительность: 22 часа видеоконтента
    Оценка: 4.5
    Зарегистрируйтесь здесь

    Google запустил онлайн-программу сертификации UX-дизайна на Coursera, чтобы помочь учащимся подготовиться к работе начального уровня в качестве UX-дизайнера. В этой программе вы узнаете основы UX-дизайна, научитесь проводить исследования пользователей и создавать прототипы с помощью таких инструментов, как Figma и Adobe XD.

    Эта программа сертификации Google UX организована в виде серии из семи курсов, в которых изучаются принципы UX, термины UX и стандартные инструменты. Эти курсы охватывают весь процесс проектирования от начала до конца, включая следующие:

    • Сочувствие пользователям
    • Определение болевых точек пользователя
    • Определение потребностей пользователей с помощью формулировок задач
    • Идеи дизайнерских решений
    • Создание каркасов, макетов и прототипов
    • Сбор отзывов о дизайне и их тестирование с помощью исследований юзабилити
    • Итерация проектов на основе обратной связи
    • Проведение конкурентных аудитов

    В программе большое внимание уделяется практическому обучению.Помимо видео, курсы включают в себя несколько чтений, оценок и практических занятий. К тому времени, когда учащиеся завершат программу, у них будет три портфельных проекта, которыми они смогут поделиться с потенциальными работодателями в своих заявлениях о приеме на работу. По завершении у учащихся будет возможность напрямую подать заявку на работу в Google и более 130 партнерах, которые будут привлекать таланты из программ сертификации Google. К ним относятся ведущие работодатели США, такие как Deloitte, Anthem, Walmart, Best Buy и Astreya.

    Ключевые особенности

    • Одна из самых популярных программ сертификации Coursera UX-дизайн для подготовки к успешной карьере в UX-дизайне
    • Узнайте, как создавать карты эмпатии, персонажей, пользовательские истории и карты пути пользователя, чтобы понять потребности пользователей.
    • Научитесь создавать каркасы и дизайны с низкой точностью, используя инструмент дизайна Figma
    • Научитесь создавать макеты и прототипы с высокой точностью в Figma
    • Узнайте, как работать с системами дизайна в Adobe XD
    • Сотни основанных на практике действий и оценок, имитирующих реальные сценарии проектирования UX
    • Курсы, разработанные и преподаваемые дизайнерами и исследователями Google UX с многолетним опытом в области UX-дизайна
    • Проектная работа, включающая разработку специального мобильного приложения и адаптивного веб-сайта, ориентированного на социальное благо
    • Для участия в программе предыдущий опыт не требуется

    Продолжительность: 6 месяцев, 10 часов в неделю
    Оценка: 4.8
    Зарегистрируйтесь здесь

    Если вы планируете стать дизайнером UI / UX, эта специализация от CalArts — лучший курс дизайна, который вы можете выбрать. Он идеально подходит для тех, у кого есть некоторый опыт в графическом или визуальном дизайне и кто хотел бы развить свои навыки в пользовательском интерфейсе или пользовательском интерфейсе для приложений и веб-дизайна.
    Этот курс отличается от других, потому что его подход к пользовательскому опыту и пользовательскому интерфейсу ориентирован на дизайн, с акцентом на передачу практических навыков визуальной коммуникации, а не только на программирование или маркетинг.

    Эта специализация по дизайну предлагает учащимся пройти серию из четырех курсов, охватывающих все этапы процесса разработки UI / UX. Он начинается от исследования пользователей до того, как определить стратегию проекта, его объем и информационную архитектуру. Он также учит, как разрабатывать карты сайта и каркасы. Вы познакомитесь с текущими передовыми практиками и соглашениями в UX-дизайне и примените их для создания эффективных и привлекательных экранов для веб-сайтов или приложений. Есть множество практических викторин, оцениваемых викторин, оцениваемых заданий по программированию.
    Преподаватели этой специализации — Майкл Уортингтон и Роман Джастер, оба являются экспертами в области дизайна с многолетним опытом работы в этой области.

    Поскольку эта специализация преподает курсы с точки зрения графического дизайна, идеально, если учащиеся обладают некоторыми способностями в создании визуальных форм или визуальной коммуникации. «Основы графического дизайна», первый курс по специализации «Графический дизайн», который также предлагает CalArts на Coursera, был бы отличным курсом, который можно пройти в сочетании с этой специализацией или в качестве предварительного условия.

    Ключевые особенности

    • Определите, обсудите и оцените неотъемлемую роль визуального дизайна в UI / UX
    • Интерпретация и применение стратегий и методологий, необходимых в процессе разработки UI / UX
    • Продемонстрировать роль визуального дизайна в UI / UX посредством создания успешных дизайнерских артефактов
    • Навыки и знания, которые вы приобретаете в этой специализации, применимы к самым разным профессиям, от маркетинга до веб-дизайна и взаимодействия человека с компьютером
    • Расширенная бесплатная пробная версия (1 месяц) полного набора инструментов UX от Optimal Workshop для всех зачисленных учащихся
    • Гибкий график и самостоятельное обучение делают его подходящим для всех типов учащихся
    • Получите подтвержденный сертификат об окончании курса
    • Финансовая помощь предоставляется учащимся, которые не могут позволить себе оплатить курс

    Продолжительность: 8 месяцев, 4 часа в неделю
    Оценка: 4.8
    Зарегистрируйтесь здесь

    Эта программа UX Designer Nanodegree обучает основам UX и методам проведения дизайнерских исследований. Завершив программу, вы научитесь переходить от концепций к прототипам с низкой точностью и от прототипов к UX-дизайнам с высокой точностью. Он идеально подходит для учащихся с некоторым опытом графического дизайна, которые хотят развить навыки UX для приложений и веб-дизайна. Вы также узнаете принципы теории взаимодействия и научитесь создавать более удобные для пользователя структуры.

    Программа состоит из 3 модулей, которые обучают всему: от основ визуального дизайна до концепций дизайна UX, до того, как с помощью Figma преобразовать скетчи low-fi в высококачественные интерактивные проекты, готовые к передаче инженеров. За этими модулями следует главный проект, для которого вы создадите тематическое исследование, которое можно включить в портфолио UX-дизайна. Эти проекты дадут вам практический опыт UX-дизайна и продемонстрируют ваши навыки исследования, проектирования и создания прототипов эффективных и визуально привлекательных приложений и веб-сайтов.

    Ключевые особенности

    • Изучите основные принципы проектирования, ориентированного на человека, и узнайте, как правильно определить масштаб проблемы проектирования
    • Изучите основы исследования дизайна, чтобы определить пользователя и необходимые им решения
    • Изучите процесс дизайнерского спринта и узнайте, как преобразовать результаты исследований в прототип, который можно протестировать с помощью пользователей
    • Изучите передовые принципы пользовательского интерфейса для создания интерактивных и впечатляющих дизайнов
    • Узнайте, как улучшить дизайн и удобство работы пользователей на основе данных о вовлеченности
    • Работа над реальными проектами, созданными экспертами отрасли
    • Получите техническую поддержку наставника и доступ к карьерным услугам

    Продолжительность: 3 месяца, 10 часов в неделю
    Оценка: 4.6
    Зарегистрируйтесь здесь

    Skillshare — это сообщество онлайн-обучения с тысячами классов по дизайну, бизнесу, технологиям и многому другому. Существует более 21 000 классов, разработанных и проводимых экспертами и учителями мирового уровня. В области графического дизайна существует множество классов, охватывающих различные темы, такие как Дизайн логотипов, 3D-иллюстрация, Дизайн фирменного стиля, Adobe Photoshop CC, Adobe Illustrator CC, Adobe InDesign CC, Affinity Designer, Дизайн на основе геометрической сетки и т. Д.Теория и основные принципы графического дизайна также обсуждаются в нескольких курсах. Студенты могут изучить все, от базовых концепций дизайна до лучших инструментов и методов, используемых для создания красивых графических дизайнов. Есть курсы для всех учащихся начального, среднего и профессионального уровня.

    Самое приятное то, что вы можете бесплатно зарегистрироваться на Skillshare, чтобы получить доступ ко всем этим классам. Вы можете приобрести их премиум-членство, чтобы получить полный доступ к курсам в их премиум-каталоге, а также к полезным функциям, таким как просмотр в автономном режиме.

    Ключевые особенности

    • У каждого курса Skillshare есть проект, который позволяет студентам применить свои навыки на практике и получить обратную связь
    • Получите возможность поделиться и сотрудничать с растущим сообществом, насчитывающим более 7 миллионов создателей
    • Доступ к материалам курса из любого места и в любое время с помощью приложения Skillhare (доступно для платформ Android и iOS)
    • Все материалы курса доступны бесплатно в течение первых 2 месяцев после регистрации

    Продолжительность: самостоятельно
    Оценка: 4.5
    Зарегистрируйтесь здесь

    Этот курс предназначен для новичков в графическом дизайне и для всех, кто хочет изучить полный набор продуктов Adobe CC, включая Illustrator, Photoshop, XD и InDesign. Он научит вас базовой теории и принципам графического дизайна, а также расскажет о наиболее распространенных программах графического дизайна и о том, как вы можете использовать их в своих интересах. У студентов есть множество практических, реальных проектов, которым они могут следовать и практиковаться.

    Курс включает более 13 часов видеоуроков, которые обучают как начинающих, так и продвинутых навыков графического дизайна с использованием наиболее популярных программ — Adobe Creative Class Suite.Он охватывает программы Adobe CC, Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe XD, Adobe InDesign, графический дизайн социальных сетей, дизайн иконок, дизайн логотипов, дизайн веб-сайтов, дизайн мобильных приложений, дизайн плакатов, дизайн обложек книг и многое другое. Будь то дизайнер, художник, фрилансер или человек, работающий в большом производственном доме, все могут найти что-то полезное в этом курсе, чтобы развить свои творческие навыки.

    Этот профессиональный курс по графическому дизайну проводят Джереми Дейган и Линдси Марш, которые имеют многолетний опыт работы в области графического дизайна и являются профессиональными художниками по профессии.Студенты, которые записываются на курс, получают доступ к группе в Facebook, чтобы общаться с преподавателями и другими студентами, чтобы задавать вопросы, получать отзывы и участвовать в задачах проектирования.

    Ключевые особенности

    • Изучите терминологию и концепции среднего и продвинутого уровней для использования в графическом дизайне, пользовательских интерфейсах, дизайне мобильных приложений, дизайне логотипов, дизайне футболок и других цифровых или печатных носителях
    • Получите экспертные знания о приложениях Adobe CC, которые вы сразу сможете применить в своей карьере, работе, хобби или компании.
    • Работайте над реальными применимыми проектами, чтобы закрепить свое обучение
    • Прямое общение с инструкторами для помощи студентам в прохождении курса
    • Изучите Adobe Photoshop, ведущую в отрасли программу для редактирования и обработки фотографий
    • Изучите Adobe Illustrator, программу номер один для создания графики, значков, символов и брендинга
    • Узнайте об Adobe XD, ведущем программном обеспечении для создания потрясающих веб-дизайнов и макетов мобильных приложений
    • Изучите Adobe InDesign, лучшее программное обеспечение на рынке для публикации и маркетинга материалов

    Продолжительность: 13 часов видео по запросу
    Оценка: 4.6
    Зарегистрируйтесь здесь

    Другие курсы

    Это самый продаваемый курс Udemy по Illustrator. Его преподает Мартин Перхиньяк, один из 10 лучших инструкторов Adobe в мире. Курс научит вас использовать Adobe Illustrator как профессионал в творческой сфере. Все содержание курса, включая примеры, методы, упражнения и тесты, было тщательно отобрано и доработано, чтобы предложить наиболее эффективный и приятный способ освоить Adobe Illustrator.

    Illustrator — это ведущее в отрасли приложение для работы с векторной графикой, которое используется не только графическими дизайнерами, но и одинаково полезно для продуктовых дизайнеров, модельеров, дизайнеров пользовательского интерфейса и пользовательского интерфейса и других областей творческой индустрии и за ее пределами.Этот курс предназначен для пользователей с любым опытом, от начинающих до существующих пользователей Illustrator. Новички, которые хотят попасть в творческую индустрию и получить прочную основу для Illustrator, смогут освоить программное обеспечение от новичка до продвинутых функций. Даже более опытные пользователи Illustrator откроют для себя скрытые жемчужины и рабочие процессы или познакомятся со всеми новыми функциями, выпущенными в CC 2020.

    Приобретая этот курс, студенты получают загружаемые файлы упражнений, чтобы они могли использовать программное обеспечение для работы над проектами во время обучения.Они также могут проверить свои знания с помощью викторин в конце каждой главы.

    Этот курс также является прекрасным способом подготовиться к официальной сертификации Adobe под названием «Графический дизайн и иллюстрация» с использованием Adobe Illustrator. Он охватывает все необходимые навыки для сдачи экзамена, а также включает руководство по ним.

    Марти, инструктор курса, является графическим дизайнером и сертифицированным инструктором Adobe с многолетним опытом преподавания в аудиториях, на семинарах и вебинарах. На его онлайн-курсах обучаются более 120 000 студентов из более чем 200 стран.Он работал дизайнером и иллюстратором в таких компаниях, как Disney, Pixar, BBC, Accenture, Mattel, а также в качестве инструктора преподавал команды в Google, Ben & Jerry’s, Палате лордов и Oxford University Press.

    Ключевые особенности

    • Научитесь использовать все функции Illustrator, позволяющие сэкономить время, и работать эффективно
    • Узнайте, как отслеживать отсканированные чертежи и эскизы и превращать их в масштабируемую векторную графику
    • Научитесь создавать векторные иллюстрации, инфографику и значки
    • Узнайте, как создавать повторяющиеся узоры для упаковки продуктов, одежды и канцелярских товаров
    • Ознакомьтесь с полезными сочетаниями клавиш и передовым опытом
    • Практикуйте все, что вы изучаете, с помощью файлов с упражнениями

    Продолжительность: 12.5 часов видео по запросу
    Рейтинг: 4.6
    Зарегистрируйтесь здесь

    Это лучший курс графического дизайна для изучения всего набора продуктов Affinity. Для любого новичка, интересующегося графическим дизайном и иллюстрацией, это отличный способ изучить множество инструментов в Affinity Photo, Affinity Designer, Affinity Publisher и мобильных приложениях Affinity. Это также отличный курс для тех профессионалов, которые уже работают в творческой сфере и хотят добавить пакет Affinity в свой набор программных инструментов.В дополнение к этим программам, курс также обучает основным принципам проектирования с помощью нескольких практических проектов.

    Набор продуктов Affinity — прекрасная альтернатива набору продуктов Adobe для дизайнеров и креативщиков. Так что для пользователей фотошопа, иллюстраторов и конечных дизайнеров это простой переход к набору продуктов Affinity.

    Курс ведут Джереми Хейзел и Линдси Марш, оба из которых имеют многолетний опыт работы в качестве профессионалов в области дизайна и преподавателей.

    В Affinity photo Джерми Хейзел создает 3 популярных рекламных объявления, 3 отдельных миниатюры Youtube и полный постер фильма, используя сделанные на заказ кисти.

    В Affinity Designer Линдси Марш работает со всеми основными инструментами и создает увлекательный загружаемый рабочий лист трассировки, чтобы вы могли освоить инструмент «Перо», инструмент фигур и создать серию значков. Она также занимается дизайном логотипа, дизайном макета, дизайном визитных карточек, печатным плакатом, практичной брошюрой, сложенной втрое и т. Д.

    В Affinity Publisher студенты изучают широкий спектр инструментов, таких как мастер-страницы, стили персонажей, фоторамки, обложки книг и т. Д.

    В приложениях Mobile Affinity рассматриваются как Дизайнер, так и Фото, где учащиеся создают полный макет футболки для использования в нескольких проектах. Они учатся делать цифровые иллюстрации как в векторных, так и в пиксельных образах и создают связное тематическое портфолио.

    Ключевые особенности

    • Мастер Affinity Designer, фото, издатель и мобильные приложения
    • Более 10+ часов видеоконтента, загружаемых файлов проектов, инструкций по программному обеспечению и практических забавных проектов
    • Уметь экспортировать и работать с цифровыми и печатными файлами
    • Изучите основы дизайна, такие как макет, цвет и работа со шрифтами и шрифтом, а также освоите сетки
    • Мастер техники редактирования фотографий — слои, маскирование, освещение, режимы наложения, эффекты и многое другое
    • Научитесь создавать свои собственные кисти в нескольких программах
    • Создавайте разнообразные потрясающие практические проекты, включая дизайны логотипов, брошюры, книги, посты в Instagram, плакаты, визитки, создавайте кисти, цифровую графику, рекламу и многое другое

    Продолжительность: 11.5 часов видео по запросу
    Рейтинг: 4.6
    Зарегистрируйтесь здесь

    Adobe Photoshop — незаменимый инструмент для графических дизайнеров, фотографов и иллюстраторов. Этот курс по изучению Adobe Photoshop был разработан для начинающих и опытных пользователей, чтобы помочь им легко понять и быстро усвоить детали программного обеспечения. Курс представляет собой полное практическое обучение работе с Adobe Photoshop из-за уникальной педагогики, основанной на задачах, которую он использует, поэтому студенты не только изучают принципы и методы дизайна Photoshop, но и как использовать их в различных личных и коммерческих проектах.

    Курс начинается с введения в базовый дизайн и сопровождается такими инструментами, как инструменты выделения, инструменты манипулирования, инструменты создания и инструменты рабочего пространства. В нем также описаны принципы профессионального дизайна, а также советы и рекомендации, которые помогут вам начать работу в фотошопе.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *