Ретачить что это: ПОРТРЕТНАЯ РЕТУШЬ: часть 1 — заметки о фотографии — ЖЖ

Содержание

Компьютер и монитор для фотографа и ретушера


Главной задачей является улучшение фотографии и доведение всей выполненной работы фотографа, стилиста, визажиста, модели до желаемого результата, на который рассчитывает заказчик.


Компания Wacom является ведущим производителем высококачественных устройств для цифры и ретуши с 1983 года. А также регулярно обновляет свои устройства, делая их все лучше.


Что позволяет ретушеру и фотографу быстро получать качественный результат?


Комфортная работа для пользователя. Перевод на другой язык. Словарь терминов.


О слетевших драйверах и прочих «сюрпризах» новых MAC OS и PS


О мировой компании Phase One и программе по работе с цветом


Специальная статья для тех, кто до сих пор ретачит мышкой или на трекпаде


3 самых популярных файлообменника


Что же такое цветовая температура окружающего нас света и как ее использовать в процессе создании фотографии?


Работа из дома и другие принципы


sRGB, Adobe RGB и ProPhoto RGB? 8 или 16 бит?


О возможностях работы со снимками формата RAW в PS


Покажем несколько несложных действий в Photoshop


Приложения, которые помогут работать быстрее и эффективнее


LIVE с врачом-терапевтом Светланой Горашко


LIVE с художником и архитектором Анной Неизвестной


Американский фотограф Барри Харли показывает, как можно сделать стильный групповой портрет с помощью относительно недорогого оборудования.


Phase One представили Capture One 12 с массой долгожданных нововведений


Недостаток сна вреден и для здоровья, и для продуктивности. Наверняка вы слышали это много раз. Но сможете ли вы почувствовать, что ваши способности ухудшились?


Fashion & beauty фотограф с многолетнем стажем. От администратора в студии до востребованного профессионала и гуру света.


Почему, когда мы пытаемся достичь успеха, правило пяти часов работает, а упорный труд — нет?


Составляем так, чтобы не потеряться и не уничтожиться


Будь вы фотограф или ретушер всегда важно следить за примерами работ востребованных фотографов. А также понимать, что делает фотографию такой эффектной. Компания Louis Vuitton – отличный пример гармонии цветовых решений.


О колористике, цветовых схемах и галстуках


В мире обработки фотографий существует несколько категорий обработки. У каждого фотографа свой стиль и задачи, которые он передает ретушеру для обработки изображений.


Синергия фотографов и ретушеров в эпоху аналоговой фотографии


Роль Instagram в наши дни, как Instagram меняет реальность


LIVE с фотографом Ольгой Мурзаковой


Категории фотографий. В мире обработки фотографий существует несколько категорий обработки. У каждого фотографа свой стиль и задачи, которые он передает ретушеру для обработки изображений.


Главной задачей является улучшение фотографии и доведение всей выполненной работы фотографа, стилиста, визажиста, модели до желаемого результата, на который рассчитывает заказчик.


Компания Wacom является ведущим производителем высококачественных устройств для цифры и ретуши с 1983 года. А также регулярно обновляет свои устройства, делая их все лучше.


Что позволяет ретушеру и фотографу быстро получать качественный результат?


Комфортная работа для пользователя. Перевод на другой язык. Словарь терминов.


О слетевших драйверах и прочих «сюрпризах» новых MAC OS и PS


О мировой компании Phase One и программе по работе с цветом


Специальная статья для тех, кто до сих пор ретачит мышкой или на трекпаде


3 самых популярных файлообменника


Что же такое цветовая температура окружающего нас света и как ее использовать в процессе создании фотографии?


Работа из дома и другие принципы


sRGB, Adobe RGB и ProPhoto RGB? 8 или 16 бит?


О возможностях работы со снимками формата RAW в PS


Покажем несколько несложных действий в Photoshop


Приложения, которые помогут работать быстрее и эффективнее


LIVE с врачом-терапевтом Светланой Горашко


LIVE с художником и архитектором Анной Неизвестной


Американский фотограф Барри Харли показывает, как можно сделать стильный групповой портрет с помощью относительно недорогого оборудования.


Phase One представили Capture One 12 с массой долгожданных нововведений


Недостаток сна вреден и для здоровья, и для продуктивности. Наверняка вы слышали это много раз. Но сможете ли вы почувствовать, что ваши способности ухудшились?


Fashion & beauty фотограф с многолетнем стажем. От администратора в студии до востребованного профессионала и гуру света.


Почему, когда мы пытаемся достичь успеха, правило пяти часов работает, а упорный труд — нет?


Составляем так, чтобы не потеряться и не уничтожиться


Будь вы фотограф или ретушер всегда важно следить за примерами работ востребованных фотографов. А также понимать, что делает фотографию такой эффектной. Компания Louis Vuitton – отличный пример гармонии цветовых решений.


О колористике, цветовых схемах и галстуках


В мире обработки фотографий существует несколько категорий обработки. У каждого фотографа свой стиль и задачи, которые он передает ретушеру для обработки изображений.


Синергия фотографов и ретушеров в эпоху аналоговой фотографии


Роль Instagram в наши дни, как Instagram меняет реальность


LIVE с фотографом Ольгой Мурзаковой


Интервью с ретушёром

Здравствуй, Настя! Спасибо, что согласилась дать интервью для нашего сайта.

Привет! 🙂  Мне очень приятно пообщаться с вами.

Расскажи немного о себе, чем занимаешься. Почему решила связать свою жизнь с фотографией? У кого училась на первых порах, был ли у тебя наставник или ты полностью самоучка? С какими сложностями приходилось сталкиваться?

Я ретушер, редко фотографирую, веду блог в инстаграме, пишу на тему фото. Мой папа фотограф, поэтому всё детство я варилась в этой теме. Этот опыт стал хорошей базой, достаточно было больше углубиться в ретушь, выучить техники, много практиковаться, чтобы стать высококвалифицированным ретушером. Сложностей особо не было, может быть только, что в первое время я мысленно ретушировала актеров, смотря фильмы.

Существуют различные специализации ретушеров. Какой ретушью занимаешься ты? Почему именно ей отдала предпочтение?

Отношу себя к бьюти ретушерам и немного к фешн. Мне очень нравится работать с кожей, нравится этот «вау эффект», когда кликаю до/после. На бьютиках это лучше просматривается, они такие сочные, выразительные.

Ты с 10 лет тесно связана с фотографией. Тогда что тебя подтолкнуло идти учиться на программиста?

Просто нужно было куда-то поступать. Нужна была «нормальная» профессия. Программист подходил хорошо, потому что у меня математический склад ума.

Ты фрилансер и зарабатываешь как ретушер. На сегодняшний день это единственный вид заработка у тебя?

Не один. Помимо заказов на ретушь, у меня есть курсы, где я обучаю людей ретуши. С рекламы в инстаграме пока не зарабатываю, нужно больше подписчиков, чтобы работать не только по бартеру.

Фокусник прежде чем поставить новый номер должен довести до совершенства ловкость рук. Каскадеру, прежде чем научиться выполнять трюк, нужно научиться правильно падать. А фотографу-ретушеру чему нужно научиться прежде всего?

Думаю, необходимо развивать вкус.

Кем ты себя считаешь интровертом или экстравертом? И как выстраиваешь свое общение с заказчиками? Что или кто тебе помогает в этом, что мешает, а чему еще нужно научиться?

Все-таки, интроверт перевешивает во мне. В общении с заказчиками нет сложностей, они просто присылают ТЗ, если у меня есть вопросы я уточняю у них. Мешает незнание английского языка, как бы не было грустно — гугл переводчик мне в помощь. Поэтому всем совет – учите язык!

У тебя есть свое укромное место, скрытое от посторонних глаз. Там, где ты можешь отдохнуть, восстановить гармонию в душе? А что мешает жить без суеты?

Дом. А восстановить гармонию мне помогают разговоры по душам с Костей, идя до «Пятерочки» или вечерние посиделки. Ах, да. Знакомьтесь: Костя — мой парень, моя любовь и поддержка во всем 🙂

Скажи, какой набор техники, объективов обязательно используешь на съемках?

Трудно назвать меня фотографом, ведь я снимаю раз в год. Да и мои съемки можно по пальцам  пересчитать. Но и начинающим фотографом я себе не назову. Решайте сами) Обычно со мной Canon Mark III и 100mm. Еще с собой беру ноутбук, чтобы выводить фотки сразу на комп.

А как обычно проходит твой день?

Если нет заказов, пишу посты, читаю какие-нибудь интересные статьи, смотрю познавательные видео, еду куда-нибудь фоткаться, встречаюсь с подругами и друзьями, смотрю фильмы по вечерам с Костей.

Блог в инсте ты ведешь уже несколько лет и он у тебя живой. А вот придерживаться определенного стиля и стратегии начала сравнительно недавно. Отсюда 2 вопроса. Как ты к этому пришла? Кто твоя целевая аудитория?

Эмм, вообще определенного стиля я придерживаюсь около года). Конечно, последние посты выглядят более стильно. К этому меня подтолкнуло желание делать что-то интересное, а не просто фоткаться у стен зданий, как было до этого. В один вечер мы с Костей пересмотрели большое количество фотографий и определились со стилем. Судя по статистики инстаграма, моя аудитории это девушки от 18-34 лет.

А как вышла на заказы от фотографов из-за рубежа?

Изначально, я просто выкладывала свои работы в инстаграм. Хотела +100500 подписчиков. И уже на 800 подписчиках мне стали приходить запросы на ретушь. И все они были от иностранцев. Они находили меня сами.

Твой профиль заполнен личными фотографиями и, признаюсь, ты шикарно выглядишь. Провокационный вопрос))) а свои фотографии перед публикацией в сети ты ретушируешь? Почему?

Спасибо 🙂 Этот вопрос я жду уже давно от своих подписчиков. Очевидно, что я цветокоррю. Что касается ретуши, до какого-то момента я была сапожником без сапог. Потом подумала, почему же я не пользуюсь своим положением? И стала ретушировать личные фото. Но это касается далеко не всех фото. Мне самой стало интересно сколько фоток у меня с ретушью и я специально подсчитала это. Из 100 последних фото, где нахожусь я, 31 фотка с ретушью.

На вопрос почему отвечу так – я же девочка, у нас куча комплексов 🙂

Сколько времени, допустим, в день или неделю, ты отводишь на работу. И вообще, что вкладываешь в само понятие «работать»?

Стараюсь не ретачить заказы в выходные дни. Но это не жесткое правило. Бывает и в середине недели устраиваю себе выходные. А в слово «работа» я вкладываю много смыслов: работа над собой, как физически, так и умственно, работа над инстой, над различными проектами, курс, заказы…

А на твоем опыте были случаи, когда выполняя заказ, была уверена, что делаешь все максимально правильно и качественно, но спустя время понимала, что полученный результат не приносит удовлетворения? Можешь рассказать о причине, по которой менялось мнение?

Конечно были. Я очень плохо ретушировала, когда стали поступать первые заказы. Малая часть из них мне до сих пор нравятся. За 4 года постоянной практики я сильно выросла. Сейчас я больше вижу, больше и качественнее могу сделать.

Можешь дать несколько советов начинающим фотографам и ретушерам, которые помогут им правильно подойти к вопросу «как оценить стоимость моих услуг»?

Не боитесь ставить себе цену. Берите столько, за сколько будете готовы отработать на всю и с кайфом. Не дешевите, особенно касается фотографов. Узнайте цены на рынке. Спросите у похожих фотографов и ретушеров их цену. И определите свою.

Многие модели, да и самые обычные люди жалуются на свою нефотогеничность. Что на это (нефотогеничность) влияет и можно ли с этим справиться?

Со мной часто такое:)  В зеркале мы видим одно, а на фото совсем другое. Чему верить я и сама уже не знаю. Думаю, вы знаете, что линза может искажать человека. И как неправильно подобранный свет может изуродовать человека. Кроме вышесказанного, фотогенничность можно развить. Как я сказала ранее, у нас у девочек куча комплексов. Вот они и мешают. Нужно быть увереннее перед камерой и быть на одной волне с фотографом.

Заранее можно попрактиковаться перед зеркалом, изучить себя, свои лучшие ракурсы.

Как думаешь, сколько в среднем фотограф должен отдавать обработанных фотографий за неделю? Почему нельзя нарушать дедлайн?

Все индивидуально. Каждый фотограф работает в своем темпе. При этом срок должен быть адекватным, а не длиться месяцами (не говорю о свадьбах). Мне было бы приятно получить свои 10 фото в течение недели. И нет ничего хуже как нарушение дедлайнов. Ладно, 1 раз можно простить, но когда фотограф кормит тебя завтраками постоянно — это неуважение к клиентам и к себе.

Ты продолжаешь совершенствовать свои навыки фотографа и ретушера? Кто вдохновляет тебя двигаться вперед?

Да, совершенствоваться нужно всегда. У многих, кто занимается этими творческими профессиями теряется огонь, творчество превращается в рутину. И у меня такое было. Главное нужно это понять и что-то начать менять. Меня вдохновляют зарубежные ретушеры, одна из них @JennCollins.

Мои ученики. И красивые бьютики от моих постоянных клиентов.

Наиболее полное портфолио Насти Бекетовой можно увидеть в её инстаграме, в актуальных сториз.

А есть ли среди наших подписчиков ретушёры?

Интервью с Антоном Жилиным ⋆ Vendigo.ru

— Привет Антон.

— Привет.

— Когда я смотрю на твои фотографии, у меня всегда возникает вопрос: как тебе удается на съемках не забывать про свою камеру? Когда такие красивые девушки раздеваются, тебя это не смущает? 🙂

— Да нет, все под контролем.

— Ты всегда был таким невозмутимым? Или это приходит со временем?

— Всегда, наверное.

— А как давно ты снимаешь эротику?

— Первые опыты, когда это было еще дома, можно сказать мы просто прикалывались, были года четыре назад. А в студии года три назад.


— У тебя же есть подруга. Она не ревнует к твоим съемкам?

— Нет, она нормально к этому относится. Многие удивляются, но на самом деле — все нормально. Она и сама любит такое снимать.

— А что, помимо эротических съемок, тебе интересно?

—  Портреты, пейзажи…

— Вот ты смотришь на девушку, хочешь ее поснимать. В каком случае это будет эротическая фотосессия, а в каком случае — портретная?

— Для портретной я выбираю моделей более выразительных в плане мимики, эмоции, с необычным лицом, которые меня цепляют. А для эротических — у которых получше фигура ну и так далее…

— Наверное, для портретных — тех, кому еще 18 не исполнилось… 😉

— Конечно, и это тоже.

— Потом вырастут, ты их уже переключишь во взрослый жанр 🙂

— Ну, если они захотят.

— Если бы ты мог поснимать любую модель, любую актрису… Кого бы хотел?

— Миранду Кер и Эмили Ратажковски.

— Ок, вот ты недавно переехал в Питер и, соответственно, у тебя уже пошли питерские съемки. Насколько важны в портретной фотографии, в эротической фотографии модели, наличие выбора… Ну, и вообще, насколько это все зависит от девушки, которую ты снимаешь?

— Конечно, сильно зависит.

— Что-то изменилось, когда ты переехал из небольшого провинциального города в Питер?

— Очень много клевых моделей. Всегда можно кого-то найти поснимать. Первое время был просто в восторге: можно найти очень колоритные типажи и, соответственно, фотографии будут интереснее. Ведь от того, кого мы снимаем во многом зависит результат! Также запросто можно найти визажистов и стилистов, готовых поработать на условиях ТФП.

— И как это повлияло на твою фотографию, на тебя? Именно как на фотографа.

— Здесь фотографу, конечно, лучше живется, чем там. Может быть, немного вкус поменялся. Когда поснимал профессиональных моделей, как-то стал по-другому что-ли смотреть на фотки.

— В каком смысле по-другому?

— Более критичный стал. Новые планки появились. Имея больше возможностей, хочется делать лучше, пробовать что-то новое

— Если ты вернешься в Миасс, тебе скучно здесь будет?

— Да. Я думаю да, скучно. Пока не хочу возвращаться.

— Мне кажется, когда ты жил здесь, в Миассе, у тебя было не так много эротических фотосетов, примерно 50 на 50. А в Питере у тебя мне кажется 100% эротические фотосеты. Может не 100, но 95.

— Да, 90, наверное. В Миассе, например, коммерческих заказов на эротические съемки практически не было. Единицы. Здесь как-то с этим получше.

— Ну, я сейчас даже не про работу, а именно про творчество. Получается так, что ты бы и в Миассе хотел больше снимать эротических фотосетов, но не было таких моделей. То есть снимал меньше эротику, потому что было меньше возможностей?

— Да, с одной стороны это так. Но с другой, часто снимать одно и то же надоедает, хочется чередовать эротику с другими «приличными» съемками 🙂

— В Москву перебраться нет мыслей?

— Пока нет и, думаю, не будет.

— У тебя бывает несколько съемок с одной и той же моделью?

— Да, в Миассе обычно так и было. Потому что была такая проблема — найти модель. Постоянно находить новых было сложно. И снимал по нескольку раз.

— Получается, что это было вынужденное решение?

— Да, отчасти.

— А в Питере у тебя не возникает желание вернуться к той же самой девушке?

— Вот пока что повторно никого не снимал в Питере. Тут масса моделей, с кем еще не было съемок, хочется снимать разных.

— А как часто у тебя съемки?

— Творческие — примерно раз в две недели получается. В среднем.

— Обычно ты сам выбираешь модель? Или иногда к тебе девушки сами обращаются?

— И так и так бывает, но чаще сам.

— А как находишь моделей?

— Какие-то известные модели, мелькают в новостях, у разных фотографов. Просто смотрю, кто нравится.

— И просто потом пишешь, предлагаешь?

— Да.

— А сколько у тебя обычно снимков с фотосессии получается?

— Штук 200 наверное.

— Я имел ввиду готовых, которых ты выкладываешь.

— С творческих — не ставлю никаких рамок, там как получится… Может 3, а может 10 получиться или больше. Хотя, как договоримся. А в коммерческих — ретуширую 10 штук. А вообще всю съемку с цветокоррекцией отдаю.

— Все фотографии отдаешь?

— К примеру, снял 400, половину отсеиваю, и где-то 200 удачных отдаю с цветокоррекцией…. Основные настройки в Лайтруме правлю.

— Понятно. А ты подписываешь модель-релиз?

— Нет. А надо бы. Пару раз подписывал.

— А зачем надо бы?

— Может быть, захочу продавать фотки.

— Мне кажется это тем более полезно, когда ты снимаешь эротические фотографии. Не было случаев, когда девушка потом просила убрать фотографии по каким-нибудь причинам? Хотя сначала была не против.

— Были, и не раз.

— И чем заканчивались? Убирал?

— Убирал.

— Вот, мне кажется, в этих случаях модель релиз бы помог. То есть у тебя уже есть письменное согласие, и ты говоришь, мол, вот твоя подпись…

— Ну да, по-любому.

— Так что ты подумываешь подписывать.

—  Да, думаю это полезно.

— Сколько ты уже снимаешь? С какого года?

— На зеркалку — семь лет. До этого баловался на пленку, на Зенит, потом мыльницу цифровую купил, на нее снимал пейзажи.

—Получается, где то с 2009 года?

— Да.

— А до этого, ты занимался чем-то?

— Фотографией ты имеешь в виду?

— Фотографией и вообще…Ты же занимался еще в фотошколе, да?

— В фотоклубе.

— Расскажешь об этом?

— Когда я пошел в универ, там был фотоклуб.

— Ты в ЮУрГУ учился?

— Да в ЮУрГУ. В общем, в 2008 я пришел в фотоклуб, и где-то три года туда ходил. Там Терентьев Михаил Михайлович дал мне определенные знания.

— Ты в фотоклуб ходил — у тебя еще не было зеркалки?

— Вначале не было, но вскоре я ее купил. Помню, как пришел в фотоклуб, принес свои пейзажные фотки, снятые на мыльницу. Михалычу они понравились, он меня похвалил, я так обрадовался 🙂 Там даже была выставка моих пейзажей. В универе делали выставку фотоклуба, в которой участвовало несколько человек, и одна стена была увешана моими пейзажами. Я не спал всю ночь, когда узнал что будет фотовыставка. Когда Михал Михалыч мне предложил, я так обрадовался, разволновался, не мог спать 🙂

— Значит, ты в фотоклубе узнал, что такое выдержка, диафрагма, научился снимать в ручном режиме?

— Да, там все эти азы Михал Михалыч нам рассказывал. Я как раз только зеркалку купил. Потом азы Фотошопа, можно сказать, тоже нам Михал Михалыч показывал. Я тогда тоже Фотошопом особо не владел. Ну, только баловался там, всякой ерундой занимался.

— А вообще, в чем обрабатываешь, в каких программах?

— Наверное, как все: Photoshop, Lightroom.

— А что-нибудь другое не пробовал?

— Пробовал Capture One, но какой-то он мне показался сложный, мне лень было разбираться, и я так его и не освоил. Смотрел 3D LUT Creator. Качал триальную версию, поковырялся там, короче — тоже не освоил. Хотя была мысль купить ее. Наверное, пока еще не дошел до этого.

— Но в обработке ты всем доволен? У тебя получается все, что ты хочешь?

— Нет, конечно, не всем доволен. Потому что смотришь разные крутые фотографии, везде разная обработка, хочется и то, и это уметь.

— Что, например?

— Прокачать ретушь хотел бы.

— А сколько у тебя обычно времени занимает обработка фотографии? Ну, какого-нибудь простого портрета?

— Портрета, ну… полчаса…  если не портрет, то еще быстрее. Просто какая-то эротическая фотка, там модель с хорошим телом, где ничего ретушировать практически не надо, там за 15 минут можно сделать. Тонировку накинуть, чуть-чуть что-то подкорректировать.

— То есть буквально открываешь фото в Lightroom и через 15 минут уже выкладываешь в Контакт!?

— В Lightroom я конвертирую в PSD, потом в Photoshop все делаю. Да, через 15 минут, ну там чуть-чуть где-то Пластики добавить, где-то какие-то дефекты на коже немного убрать. Тонировку накинул и фотка готова 🙂

— Вау, для меня 15 минут это очень быстро.

— Если там проблемы с кожей — можно и три часа ретушировать.

— А чем ретушируешь, какими техниками?

— В основном dodge and burn. Иногда частотку делаю. Зачастую Portraiture пользуюсь. Ну и Пластику почти всегда делаю.

— А вообще, тебе нравится обрабатывать? Нравится сидеть и фотки ретачить?

— По настроению. Но вообще, в целом, нравится.

— Или если бы у тебя, скажем так, был бы бюджет, ты бы отдавал эту работу на аутсорс? Снимал бы сам, а кто-нибудь за тебя ретачил бы фотки?

— Если какую-то коммерцию, я бы, наверное, отдавал.

— А если свои, творческие?

— Не, творческие я люблю сам обрабатывать. Делать все на свой вкус, экспериментировать.

— Ты когда-нибудь смотрел свои старые фотографии? Как по-твоему, твоя фотография сильно изменилась со временем?

— Я постоянно пересматриваю свои старые фотки, очень люблю их смотреть.

— Где они у тебя лежат, на компе?

— Да на компе. Из сети я все поудалял,  потому что, конечно, с художественной точки зрения — я не хочу такое показывать. Просто, мне нравится вспоминать: вот мои первые съемки, все дела. Вообще, так, прикольно…

— И как изменились твои фотографии?

— Лучше стал работать с композицией, со светом. Вкус улучшился. Обрабатывать стал нормально.

— Что помогло тебе делать лучшие фотографии сейчас, чем пять лет назад.

— Наверное, визуальный опыт. Постоянно просматриваю в интернете крутые фотки, ищу, сохраняю себе.

— А где  смотришь фотографии?

— Да везде. В Контакте: в каких-то пабликах, новостях, просто фотографов, которые мне нравятся. В Инстаграмме подписываюсь. Вот в Инстаграме прикольно то, что там всякие заграничные фотографы крутые есть, они снимают как-то по-другому, не так, как русские. Вот я на них подписываюсь. Тоже смотрю.

— А где находишь их в Инстаграме?

— Смотрю фотографии из предложенных, понравилась, допустим, фотка — захожу на фотографа, подписываюсь, там показывается «подобные»,  вот так и нахожу.

— Понятно. На 500 пикселей, наверное, смотришь?

— Раньше смотрел, сейчас забросил. Что-то уже перестал туда выкладывать, как-то мне там перестало нравиться.

— А куда выкладываешь? Ну, помимо Контакта?

— Инстаграм, Контакт, и все.

— 500 пикселей уже нет?

— Выкладываю, но редко. Интерес к нему как-то пропал.

— А почему пропал?

— Мне кажется, что там аудитория любит такие фоточки, не знаю, милые, красивые. А я хочу снимать как-то по-другому.

— А на фликере, кстати, не выкладываешь?

— Я там зарегался, что-то начинал выкладывать. 10 фоток выложил и забросил. Не разобрался там, ничего не лайкают, подписчиков нет, не интересно.

— Мне кажется, у каждого фотосайта, есть определенный стиль, определенная аудитория, которая задает тон. Вот на 500 пикселей одни вещи попадают в топ, на Фликере — немного другие. Какие-то еще фотосайты на своей волне. И поэтому, мне кажется, порой интересно присутствовать на разных фотосайтах.

— А у Фликера какая аудитория?

— Так конкретно, я конечно не могу сказать. Но я, например, знаю, что если одна фотография на 500 пикселей попадает в топ, то на Фликере может оказаться популярным совершенно другой снимок. И в этом плане интересно. Мне кажется, что любой фотограф хочет получить отклик. К примеру, ты выкладываешь фотографию на 500 пикселей, и допустим, ее там вообще не заметили. И ты такой думаешь, блин… Но когда у тебя есть другие варианты, ты можешь посмотреть, как этот снимок воспринимают на других сайтах, и это дает более разностороннюю обратную связь.

А Контакт, это все-таки социальная  сеть и там больше просто твои знакомые, друзья, коллеги. И поэтому там сложнее с независимостью оценок.

— Пожалуй, что так. В Контакте это в большей степени портфолио для клиентов. Из Контакта все клиенты приходят.

— Но возвращаясь к вопросу о развитии, что бы ты мог посоветовать начинающим фотографам, помимо просмотра крутых фотографий?

— Визуальный опыт — это самое главное. Когда знаешь, что хочешь получить, уже можно найти способы. И, пожалуй, больше экспериментировать. Со светом, в работе с моделью, в обработке.

— А в обработке, кстати, как учился?

— По видео-урокам в интернете.

— В разных источниках или у каких-то конкретных авторов?

— В разных. Вначале много интересного находил у Александра Киселева (канал на YouTube, Контакт).

— Кстати, в Питере же наверняка проходит масса мастер-классов, лекций, курсов и тому подобного на любой вкус и цвет. Нет желания походить по таким мероприятиям?

— Да, на Рашапа бы сходил, на Хечо.

— А ты уже был на каких-нибудь МК?

— Был на МК Софи Черных, мне очень понравилось. Было интересно посмотреть, как она работает со светом с моделями, концепцию съемки.

— Что-то подчерпнул? Что-то изменилось потом в твоих фотографиях? Применяешь?

— Наверное, в съемке лавстори, когда снимаю парочек, какие-то вещи я у нее взял. Но не именно с мастер-класса, а просто просматривая ее фотографии в сети (мне очень нравятся ее снимки), как-то пытался подражать ее стилю.

— То есть ты следишь за ее творчеством до сих пор.

— Не то чтобы слежу постоянно, но я периодически захожу, смотрю новые фотки. Иногда просто встречаю в ленте, например.

— А вообще, какие фотографы тебе нравятся?

— Илья Рашап, Дан Хечо, Софи Черных. Кто же там еще… ну, например из тех кто снимает парочек, мне нравится Дима Тараненко и Иван Трояновский.

— А из западных кого-нибудь назовешь?

— Вот с западными я не сильно знаком. В Инстаграме на кого-то подписан, но имена не помню.

— Вообще, какая фотография тебе интересна? Что нравится смотреть?

— Эротическая. Крутая эротическая фотография.

— Хотел бы в Плейбой? Снимать для них?

— Нет, не хотел бы.

— Что, отказался бы? Плейбой бы позвонил тебе и сказал: «Тош, мы хотим, что ты нам снял девушку месяца».

— Не отказался бы, конечно, просто не тот стиль, в котором хотел бы снимать.

— А  есть такие эротические журналы, стиль которых тебе нравится?

— По-моему, во всех эротических журналах один и тот же стиль. Может быть, я просто хороших журналов не видел?

— У тебя бывает после фотосессии ощущение, что можно было бы лучше? Что получилось не совсем то, что ты бы хотел.

— Да, у меня, наверное, всегда такое ощущение.

— То есть ты всегда недоволен своими фотографиями? И даже когда обработаешь, выложишь, думаешь, блин что-то все равно не то?

— Когда обработаю уже как-то полегче на душе становится 🙂 Но все равно хочется лучше сделать.

— Но у тебя есть фотографии за последний период, когда ты в Питер уехал, которые когда ты смотришь — тебе прямо нравятся. Что ты смотришь и думаешь — вообще круто!

— Сейчас посмотрю… Слушай я не могу так ни про одну фотку сказать…

— А может быть, из старых, которые еще в Миассе сделал? У тебя нет фотографий, которые ты бы хотел в большом формате на стенку повесить?

— Никогда об этом не задумывался. Вообще, я бы не хотел ни в маленьком, ни в большом  размере свои фотографии на стенку вешать. Мне и в интернете-то надоедает на них смотреть. А если она еще и висеть будет… Не люблю долго смотреть на свои фотки.

— Просто я хочу понять твое отношение к твоим фотографиям. Насколько ты доволен ими?

— Я вообще недоволен!

— Но тебя это беспокоит или ты считаешь, что это нормально?

— Я считаю, наоборот, хорошо, что я недоволен, это мотивирует меня стремиться к лучшему.

— А в чем бы ты хотел улучшиться? В каких аспектах?

— Да во всех.

— Ах-ха, но вот над чем тебе бы хотелось поработать? Может, попробовать какое-нибудь новое направление? К примеру, поэкспериментировать со светом, стробизмом заняться, когда на улице с искусственным светом работают. Может быть, тебе бы хотелось более сложные вещи по композиции делать. Или более эмоциональные, то есть работа с моделью. Или, не знаю, какие-то более масштабные съемки, чтобы там было 10 девушек в кадре…

— Вот все что ты перечислил все хочу 🙂

— Ну, а что больше? В последнее время в какую сторону мыслишь?

— Если говорить о самых первых потребностях, что сейчас бы хотелось, то, наверное, дальше учится работать со светом и работать с моделью.

— Тебе больше нравится работать с естественным светом или с импульсным?

— С естественным.

— То есть когда свет от окна?

— Да.

— А работать с моделью в каком смысле? Что… что это такое?

— Найти контакт, расположить ее к себе, чтобы она не стеснялась на съемке, не зажималась, была раскрепощенной.

— У тебя такие профессиональные модели в кадре, мне кажется, они вообще ничего не стесняются, не зажимаются.

— Профессиональные модели — да. Но если, например, коммерцию снимаешь, непрофессиональных моделей, то там нужно уметь найти подход, расположить.

— А вот если ты снимаешь девушку с опытом эротических съемок, в чем там заключается работа с моделью.

— Да в принципе то же самое, только не так критично. Общение. Нужно найти какой-то контакт. Речь не о том чтобы показывать ей какие-то позы, нужно просто расположить ее к себе и тогда она начнет свободней позировать и выдавать эмоции. Но для этого нужно добиться того, чтобы она не стеснялась. Это как самый минимум, чтобы девушка смогла нормально позировать.

— А что можешь посоветовать девушкам, которые хотели бы сделать эротические фотографии?

— Самое главное для девушки на съемке — это уверенность. Уверенность в том, что ты хорошо выглядишь. И это больше зависит даже не от внешнего вида (макияжа, прически, одежды), а от того, насколько ты хорошо позируешь, грациозно держишься. Хотя крутой внешний вид, конечно, дает девушкам уверенность в себе, но я думаю, важнее тренироваться в позировании дома перед зеркалом, смотреть хорошие фотографии в интеренете с позами, замечать ошибки позирования, заниматься танцами. Танцы — это вообще +100500 к грациозности!!! Когда девушка знает, что хорошо владеет своим телом, она и не будет стесняться и зажиматься, фотки получатся — огонь!!!

— Спасибо за интервью, ждем от тебя новых крутых фотографий! 🙂

Антон в Контакте: vk.com/tosha_zhilin

18+ vk.com/anton_zhilin_photo

Инстаграм: instagram.com/tosha_zhilin

18+ instagram.com/anton_zhilin_photo

#бохофото Instagram posts — Gramhir.com

Ванная комната в стиле Бохо — часть 4.🛁 ⠀ «Душа» интерьера – аксессуары. ⠀ Всевозможных декоративных мелочей в ванной комнате богемного направления должно быть много. Очень. Все, кто против так называемых «пылесборников», усложняющих жизнь, забудьте о бохо. Это не ваш стиль. ⠀ Зато его поэзию и неповторимость поймут те, кто не может пройти мимо понравившейся безделушки, наполняя и так до отказа забитый дом всё новыми очаровательными вещицами. ⠀ Аксессуары для ванной в стиле бохо это: ⠀ ☮️Зеркала – либо большие в резной, старинной раме, либо множество маленьких, образующих на стене своеобразное панно. ☮️Люстры и светильники в виде старинных канделябров или их имитация. ☮️Полочки разного дизайна, из любых материалов, размещающиеся самым причудливым образом. ☮️Непосредственно предметы для содержания средств личной гигиены: мыльницы, подставки под зубные щётки, дозаторы и так далее. Причём совсем не обязательно использовать их по прямому назначению. ☮️Предметы искусства. ☮️Сувениры, привезённые из путешествий. ☮️Текстиль, пёстрой, чаще всего восточной или мексиканской расцветки. ☮️Живые растения и чем больше, тем лучше. ⠀ Как видим, бохо – стиль для тех, кто привык выходить за рамки обыденного и не боится сойти с проторенной дороги, чтобы выразить себя. Он не требует больших финансовых вложений, но нужно обладать определённым душевным настроем и тонким вкусом, чтобы создать действительно красивую ванную комнату, не впадая в крайности и не жертвуя функциональностью ради оригинального дизайна. ⠀ #бохостиль #бохо_декор #ваннаякомната #ваннаякомнатадизайн #ваннаямечты #житьярко #beautyboho #boho #bohostyle #interiorboho #bohochic #бохошик #бохо #бохостиль #бохоинтерьер #бохостайл #бохожизнь #боходом #бохофото #бохомир #боховдеталях #боходляжизни #боховинтерьере #бохобогема #бохосомной #боховдохновение #бохолайфстайл #бохотоп #боходизайн #бохо_экостиль

«Я смотрю на человека и начинаю его фотошопить»

Она могла бы сейчас быть юристом, отстаивать
права человека, защищать законы… но она один из лучших фотографов Geometria и законы фотосъемки ей более интересны. Разрешите познакомить поближе – Екатерина Киселева – хрупкая девушка и самокритичный талантливый фотограф.

Катя, помнишь ли ты, когда начала фотографировать?

После окончания Юридической Академии мне
подарили простенький зеркальный фотоаппарат. Так ходила я с ним пару лет и снимала все, что вижу, совершенно неосознанно, при этом понимая, что, есть куда стремиться и расти, особенно когда просматривала фотосайты, знакомилась с работами других фотографов — всегда поражал уровень их мастерства и профессионализма. Меня увлекал сам процесс съемки. В один момент я в очередной раз задала себе вопрос, чем бы мне действительно хотелось заниматься в жизни, и в это время в наушниках услышала рекламу на радио- фотоакадемия Geometria.ru — Екатеринбург набирала на курс репортажной съемки и, что было очень заманчиво, лучшим студентам давала шанс пройти стажировку! Все не случайно, конечно. И вот, спустя время, я чудесным образом превратилась в фотографа и работаю в Геометрии.

До этого были какие-то предпосылки?

Недавно совершенно случайно наткнулась
на фотографию, где мне примерно два года. Я сижу рядом с мамой и держу фотоаппарат у лица, правда, не той стороной. Все, наверное, зарождается в детстве.

Первый удавшийся кадр – что это было?

Всегда растут требования к себе и меняются
критерии оценки. Очень интересно сравнивать свои ранние фотографии с работами за последний период. Поэтому сказать про первый удавшийся кадр затрудняюсь. В тех моих фотографиях, которые когда-то нравились, спустя время начинаю видеть недостатки.

Расскажи про обучение в фотоакадемии. Что
тебе это дало?

В первую очередь, я получила профессиональную
и моральную поддержку преподавателей. Они увидели во мне способности к фотографии, поверили в меня — и это было важно. Петя Захаров и Катя Демидова смогли разглядеть в моих работах потенциал и редакция Geometria дала мне шанс пройти стажировку в фотоагентсве. Стажировка, наверное, была главной целью, когда я шла в фотоакадемию. А сейчас, пересматривая свои ранние фотографии, какие-то неловкие и неумелые, удивляюсь, насколько вырос мой профессиональный уровень. Ну и после каждого занятия я всегда уезжала домой в глубокой задумчивости и под сильным впечатлением от обрушившейся на меня новой информации.

На кого из мировых фотографов ты ориентируешься?
Чьи работы служат, может быть, примером для подражания?

Ни на кого конкретного не ориентируюсь,
но всегда полезно и интересно просматривать работы мировых фотографов, классиков, то, как они работают с композицией, светом, моделью, транслируют какую-то идею или концепцию. Мне очень симпатизирую Хельмут Ньютон, Ги Бурден, Ирвин Пенн, ну и список можно продолжать долго. Правда, в последнее время практически не смотрю ничьи работы — появилось какое-то перенасыщение визуальными образами.

А из Geometria есть на кого ровняться?

На первых этапах моими учителями были Петя
Захаров и Катя Демидова. Очень помогали мне советами. К Пете я и сейчас частенько обращаюсь за техническими советами и критикой, мучаю его и других ребят своими вопросами, но коллектив у нас отзывчивый и ребята реально помогают. Я просматриваю работы всех наших фотографов и считаю, что у каждого есть фишка и у всех есть чему поучиться лично мне. Нравится наблюдать за процессом эволюции и трансформации некоторых фотографов.

Ставишь ли ты себе как фотограф какую-то
сверхзадачу?

Наверное, нет. Приставка «сверх» меня пугает!
Я ставлю себе маленькие задачки, чтобы ничего не усложнять. Главное, развиваться в своем темпе, не стоять на месте. Когда нужно что-то менять, я всегда это ощущаю и начинаю понемногу меняться.

Что тебе больше нравится снимать?

Нравится снимать репортажи, ловить какие-то
случайные кадры из жизни, передавать атмосферу события. Мне сложно работать с людьми, я избегаю тесного взаимодействия с ними, поэтому, если снимаю постановочные кадры, то только с близкими людьми, чтобы было взаимопонимание и доверие. Нравится реализовывать идеи моих друзей, если они для меня представляют интерес. Ну и мечтаю начать работать в жанре фуд-фотографии, еда меня порой привлекает больше, чем люди, и покушать я очень люблю (смеется).

Где нравится, в каких местах/заведениях
работать?

Больше люблю снимать живые репортажи, городские
события, например. Еще предпочитаю какие –то спокойные съемки, или не очень спокойные — детские мероприятия, где очень активно и весело. Стала меньше снимать в клубах, для меня подобные съемки всегда проходят достаточно энергозатратно — это же своеобразная атмосфера, публика, большую часть которой составляют нетрезвые люди. После таких съемок приходится восполнять запас энергии, уединяясь дома, а еще лучше — удаляясь в лес на несколько дней.

Работа ведь тяжелая, оборудование весит
много. Как справляешься?

Работа, конечно, не из легких, хотя для меня
интереснее и спонтаннее, чем сидеть в офисе. Люди часто удивляются, как я ношу за плечами рюкзак размером чуть меньше меня. Но за время работы успела окрепнуть, плюс приходится посещать спортзал и работать с тяжелыми весами, чтобы не упасть под тяжестью собственного оборудования и при случае суметь дать отпор неадекватным посетителям ночных заведений. Первое время тяжело было в основном эмоционально. Когда только-только попала на съемки в заведения, хотелось бросить камеру и убежать — не понимала, что мне делать и как вести себя, что фотографировать. Не знала, как подойти к людям. Сейчас период адаптации закончился и чувствую себя комфортно, впадаю в какое-то особое состояние, пропадает боязнь людей и все воспринимается иначе.

Фотография для тебя — это искусство или
работа?

Порой на практике для меня это два разных
понятия. Но очень нравится, когда моя работа превращается в искусство. Наверное, к этому и стоит стремиться.

Если бы ты не работала фотографом, то чем
бы занималась?

Пока не представляю себя в другой области.
Хотя пару месяцев назад возникло желание делать мебель своими руками, стул, например, сколотить или кровать. Захотелось научиться. Вот, может меня ждет успех на поприще столяра-краснодеревщика в далеком будущем! Кто знает…

Какой фотоаппарат ты бы хотела?

Как у Пети Захарова, большой и дорогой!

Тебе интереснее фотографировать или обрабатывать
свой результат?

Я очень устаю от обработки, когда это рутинный
потоковый процесс. Фотографировать нравится больше. Бывает, что я снимаю и уже вижу, какой должна быть итоговая фотография. Тогда пост-обработка увлекает и вдохновляет. Я могу полдня ретачить пару-тройку фотографий, и это будет доставлять удовольствие.

А как фотографы отдыхают?

Проводить время в тишине и одиночестве
после съемок- это уже отдых. Книги, фильмы… А так люблю отдыхать активно: зимой – сноуборд, летом – велосипед, ну и вообще за любое движение. Походы с палатками меня тоже очень увлекли в последнее время. Запомнилась наша летняя ГеоЭкспедиция на гору Качканар, в буддийский монастырь. Рада, что начали проводить подобные мероприятия, давно хотелось чего-то подобного

Тебя сложно удивить?

Думаю, меня сейчас сложнее удивить какими-то
событиями, воспринимаю их спокойнее и ровнее, но, с другой стороны, я люблю наблюдать за людьми, за их поведением, и никогда не перестану им удивляться. И конечно, всегда будет что-то вокруг меня, что приведет меня в изумление.

Когда человек занимается плотно какой-то
деятельностью, у него начинается «профессиональная деформация».

Деформация не обошла стороной и меня: замечаю,
что часто делю окружающее пространство на кадры, кадрирую какие-то объекты. А глядя на некоторых людей, мысленно «фотошоплю» им лица, ретуширую, удаляю штампом дефекты на коже.

Сама любишь фотографироваться?

Нет, не очень. Не умею. По ту сторону фотоаппарата
мне гораздо сложнее. Иногда нравятся случайные не постановочные кадры со мной.

А на телефон фотографируешь?

Да, но не часто – когда вижу интересный
кадр, а под рукой нет фотоаппарата.

Говорят, не бывает нефотогеничных людей…
Согласна?

Я тоже считаю, что любого человека можно
сфотографировать в удачном ракурсе и найти какие-то его выгодные стороны. Но это больше психология, момент взаимодействия фотографа с людьми. И только через такое гармоничное взаимодействие фотограф может раскрыть и передать красоту, которая есть в каждом. В этом и есть профессионализм.

Geometria — это для тебя семья или коллеги?

Впервые такое, что мои коллеги – они же
друзья, единомышленники. Нам всегда есть, что обсудить, над чем посмеяться. Готова поделиться с ними последним объективом! (смеется).

Беседовала Лина Филатова
Фото: Петр Захаров.

39 — Ретушь и макияж

Мой драгоценный фотограф snowmice подняла тут очень важную тему, на мой взгляд про ретушь и этику, советую заглянуть.

Но я бы хотела развить эту тему для визажистов. Дело в том что я уже успела не единожды столкнуться с тем, что ретушь для визажиста может быть сущей трагедией. Когда неожиданно скула вырисовывается на уровне уха, или макияж вовсе изменен и прочие-прочие дилеммы… Как все это решать и как проконтролировать этот процесс чтобы получить фотографии приятного и достойного качества всем участникам процесса? А где же грань хорошей ретуши и просто обмана потенциальных клиентов — когда обработка сильно будет отличаться от реальности? Где же грань разумной ретуши?

Предлагаю обсудить! Товарищи фотографы! Подключайтесь!

В пример ниже привожу фотографии по запросу гугла, так что если авторы работ найдут тут себя, извиняюсь, что без указания вашего авторства и с таким не самым положительным выражением своего мнения 🙂


Итак, пойдем по пунктам:

1. Как бороться с вырисовыванием «нового» или изменением макияжа на модели?
    Я искренне считаю что надо уметь разделить работу визажиста и ретушера. Практика доказала что ох как не каждый ретушер(я имею ввиду конечно среднестатистическую массу в России) в курсе анатомических особенностей человека в принципе, уже не говоря об объеме и тени и что происходит при том или ином свете. Например, на первой фотографии снизу ретушь сделала лицо девочки еще более круглой чем есть(подбородок и переход к шее), покрасила по неведомым причинам лоб в красный и поставила след от удара в район щеки. Если это было выделение скулы, тогда почему такой красный? Почему чуть ли не до уголка губ? Или это румянец? Тут мне нравятся брови и ресницы, но дилемма не о них.(ДА-ДА, я понимаю что тут визажиста скорее всего не было, то есть к исходнику придраться ух как можно, но речь не об этом, абстрагируйтесь).

Как избежать такого рода неприятностей для визажиста, ведь многие могут посчитать это его косяком?

В моих случаях было такое, что вместо моего мейка появлялись «неведомые панды» в районе глаз, появлялись скулы на уровне ушей и один раз нарисовались ниже положенного на пару сантиметров, при этом на оригиналах ничего такого конечно не было, а то я бы не возмутилась %)
Я не говорю о таких случаях, когда ретушь спасает криворукого визажиста и фотографа. В этом случае встает другой вопрос, когда попадает идеально отретушированная фотография в портфолио этих людей, в современном мире это считается обманом потенциальных клиентов? Ведь визажист явно не нарисует так ровно, как на фото  (особенно если посмотреть исходники) как и фотограф не поставит грамотный свет.



2. Свет и цвет — что делать если изменения радикальны?
       Бывает так, что сделаешь мейк в одних цветах, а отдают тебе обработанные фотографии с совсем другими цветами. Иногда это общая цветокоррекция на фотографии, но иногда это конкретные отдельные ковыряния в мейке. Вопрос — почему это происходит и зачем?
На коллаже ниже мне нравится промежуточный вариант, где отлично сделана кожа и сохранена максимальная естественность. но третий вариант вызывает сильное сомнение — в какое портфолио это положить? О чем такая ретушь? Куда с ней? 🙂 Я не понимаю, какую реакцию с этой фотографии ожидали после такой ретуши получить от потенциальных клиентов?

Как не получить такого сюрприза под итог работы, и правильно ли просить/требовать переделать обработку?

На мой взгляд, визажисту стоит попросить переделать обработку с уточнением сохранить максимально цвета с которыми сделан мейк. Если что-то в процессе не устраивает фотографа или еще кого — такое надо обсуждать на месте, на мой взгляд, и тут же переделывать. Если же аж руки чешутся что-то поменять ради благой цели, то почему бы не написать визажисту, что дескать давай попробуем поковыряться с цветами, у меня есть одна идея? Вряд ли кто-то откажет. А вообще изначально, безусловно, то, какую в итоге работу и образы хочется получить в итоге надо обсуждать заранее, а не делать тяп-ляп %) А вы как думаете?

3. Хорошая кожа — где она?
         Вы знаете же наверняка термин «заблюрить» вылезший из работы в фотошопе и прошедший «русификацию» %))) на мой взгляд — это одна из самых страшных бед, когда кожа превращается нечто размытое и лишенное формы, плавно перетекающее нечто на лице без четких теней и света. Если смотреть на такую обработку где заблюрена только кожа, то глаз тысячу раз спотыкнется. Я не буду возвращаться к первому пункту, что как правило в этот момент строение черепа и вообще тела превращается в сплошную загадку анатомии, проблема в том, что это всегда смотрится пугающе и неестественно. Если убрать текстуру кожи как таковую, то модель на фотографии потеряет человеческий вид в принципе.
Потешнее только «блюр» кусками — частично на носу, под глазом, или когда неумело решают так исправить всю проблемность кожи.

Безусловно есть стилизация где может быть специально сделана странная кожа, но такое оговаривается у разумных людей заранее 🙂 А так этот кусок темы все таки вытекает из предыдущих двух пунктов. Решением этой проблемы прежде всего является правильный выбор ретушера %)))) Других страховок от этой беды не знаю — внимательней изучайте работы тех. с кем собираетесь работать. Тут у меня есть другой вопрос — в российских реалиях часто ретушер и фотограф — одно лицо, или человек который отдает фотографии куда-то там своим знакомым ретушерам — насколько это этично и правильно просить исходники работы с целью обработать их иначе?На мой взгляд — на все 100% это ок, мы все разные, и вкусовщина дело хитрое и субъективное.

Кожу можно обработать по разному, вариантов просто миллионы, и обработка для фешн-съемки и для бьюти съемки будет радикально разная ка по качеству, так и  по затратами времени и стоимости такой обработки. Так что коллеги, надо быть не только внимательным к друг другу но и делать в рамках поставленных вами друг другу задач, чтобы ожидания и реальность не разнились так сильно. И подходить к коже надо очень разумно, потому что ретачить кожу по 18 часов на фотографии в рост с разрешением для печати в журнале несколько неграмотный подход 🙂

4. Из человека в чудовище или сказочное существо, или кому нужна художественная обработка?
     Мы уже оговаривали выше стилизованные съемки где суровая ретушь — необходимость, повторюсь, что речь сейчас не о тех случаях. В России в принципе есть какая-то частая болезнь на мой взгляд, как обработка фотографий в нечто абсолютно неестественное. Сейчас есть мода в нашем селе обрабатывать «дорохо-бохато» и еще делать очень темную и контрастную свето- и цветообработку, людей ретушируют настолько четко, что в целом снимок больше похож на картинку, словно бы рисовали с нуля, а не ретачили фотографию. Смотрите на картинке пример под цифрой «5», в нашем русском варианте еще бликов побольше в глаза нафигачат 🙂

Тут я в принципе не понимаю,надеюсь мои коллеги мне расскажут — зачем тут вообще нужен визажист?

На мой субъективный взгляд тут нужна в случае такой концепции  хорошая модель и фотограф, а суровый ретачер сделает из этой работы желаемую конфетку. Просто зачем визажисту такое в портфолио, когда всю его работу по факту перерисовали, и ни один потенциальный клиент не сможет вычленить в чем именно заключалась работа мастера. Банально не вижу смысла, а вы?




Очень жду Ваших ответов. Тема довольно болезненная, и пока я писала пост, я и половины своих вопросов на эту тему не написала :))) Давайте дискутировать!

Что означает ретушь — Определение ретуши

Примеры использования слова «retouch».

Бредов или Рейнхольм, сестры Веско, Клаушен Гайтель или Рама, фотограф балета, который отретушировал большинства представленных здесь фотографий, потому что шея не должна показывать напряжения, и каждый подъем должен быть высочайшим.

Орудия эолита, однако, представляли собой натуральные кремниевые отщепы, имевшие только ретуши с краями.

Но отслаивание и ретушь на них гораздо грубее, чем на кернах и отщепах, выбранных Брейлем в качестве примеров псевдоолитов.

Он обнаружил почти на всех образцах миоцена стандартные признаки человеческой работы: тонкая ретушь , симметричные сколы и следы использования.

Он отметил наличие ретуши по краям, очевидно предназначенных для заострения.

Луковицы перкуссии встречались редко на кремнях раннего миоцена Тенэя, но большинство кремнёв имели хорошее качество с ретушью краев.

После ретуширования для подходящего захвата тупой край держался в ладони, а острый край инструмента перемещался по длине предмета, который нужно очистить.

Но отслаивание и ретушь на них гораздо грубее, чем на кернах и отщепах, выбранных Брейлем в качестве примеров псевдоэолитов.

Она отломила один отщеп, но для этого потребовалось ретуши , поэтому она положила свой молотковый камень и взяла ретушер по камню.

Вам понравится: ретуширует историю вашей жизни, накладывает сентиментальные нотки на простые события и, наконец, изобретает их с нуля.

Неизвестно, какой вред мог бы совершить Бертон с его ретушью инструментов перед своей безвременной кончиной.

Небольшая или совсем небольшая ретушь была необходима в случае огромных лестничных пролетов, которые были обнаружены, ведущие к двери этой доисторической королевской резиденции и которые являются первой из многих достопримечательностей, которые может увидеть сегодняшний посетитель.

Таким образом, мы увидим, что он постоянно ретуширует Правило своего института, непрерывно пересматривая его до последнего момента, в соответствии с тем, как рост Ордена и опыт человеческого сердца подсказывали ему его модификации.

Second Life of Celano, мы видим, что последний часто дословно заимствовал у брата Лео, но в целом он значительно сократил отрывки, добавляя отражения здесь и там, особенно , ретушируя стиль, чтобы сделать его более элегантным.

Пеммис с его мирмидонами, в фартуках и бумажных чепчиках, ретушь золочение.

Узнайте, шаг за шагом, как перейти от пустой студии к готовому изображению (голоса, которые имеют значение): Келби, Скотт: 8601400927755: Amazon.com: Books

ВПЕРВЫЕ ВЫ ИЗУЧИТЕ ВСЕ ТРИ АСПЕКТА ЧТО НЕОБХОДИМО СОЗДАТЬ ПОТРЯСАЮЩИЕ ПОРТРЕТЫ
(СОВЕТ: ЭТО НЕ ТОЛЬКО ОСВЕЩЕНИЕ)


Скотт Келби, №1 в мире Автор бестселлеров по фотографии, главный редактор и издатель журнала Photoshop User и издатель только что выпущенного журнала Light It заново изобрел, как пишутся книги по освещению, раскрывая весь процесс с самого начала заканчивать.Вы видите все, от полной настройки освещения (и всего используемого оборудования) до съемки (включая все настройки камеры и контрольный лист о ходе съемки) и до самой важной части, о которой большинство книг не осмеливается. include – постобработка и ретушь в Photoshop. Эта книга также открывает новые горизонты в визуальном плане обучения настройке освещения. Здесь нет никаких эскизов или 3D-моделей — вы видите схему освещения на фотографии на всю страницу, сделанную сверху во время прямой трансляции, поэтому вы можете точно видеть, где все расположено (объект, фотограф, освещение, фон — вы называете это — вы все это видите).Кроме того, вы увидите вид сбоку, из-за плеча и другие виды из-за кулис, так что вы всегда сможете точно настроить освещение.

ИЗУЧИТЕ УСТАНОВКИ ОСВЕЩЕНИЯ ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ПРОФИ
Каждый год Скотт обучает тысячи профессиональных фотографов во время курса Light It. Стрелять. Ретушь. ЖИТЬ! семинар, и теперь, впервые в истории, он взял этот невероятно популярный стиль обучения и воплотил его в форме книги. Теперь у каждого может быть реальный образец для получения того же внешнего вида, к которому стремятся сегодняшние клиенты.

Вы узнаете:

  • Пошаговые схемы для создания наиболее востребованных и востребованных видов освещения
  • Как получить от одного источника света больше, чем вы когда-либо думали (это того стоит это в одиночку!)
  • Как управлять и формировать свет, не нарушая банк
  • Настройки камеры, снаряжения и мощности для каждого снимка
  • Техники ретуши, которые профессионалы действительно используют, чтобы их объекты выглядели наилучшим образом
  • Как ретушировать волосы, глаза, губы, кожу и множество других маленьких приемов ретуширования, которые имеют действительно большое значение
  • Как создавать высококонтрастные портретные эффекты, не покупая дорогостоящие плагины
  • Множество инсайдерских уловок, бесценные ярлыки , и потрясающие спецэффекты, чтобы дать вам реальное преимущество перед конкурентами.

Плюс, Скотт включает специальную бонусную главу, в которой показано, как создавать те же студийные образы, не снимая камеру. промывки горячего башмака и изготовленные для них модификаторы.Такой книги еще не было.

Ретушь и удаление объектов с изображения

Используйте инструмент «Точечная восстанавливающая кисть» для удаления объектов

Одна из самых волшебных вещей, которые вы можете сделать в Photoshop, — это удалить ненужные пятна и даже объекты с изображения. В этом видео мы увидим, насколько быстро это можно сделать с помощью инструмента Spot Healing Brush Tool. Если вы следуете инструкциям, загрузите файлы практики для этого урока и откройте это изображение.Мы попытаемся очистить рубашку модели, удалив эти пятна и капли краски. Вы будете удивлены, насколько хорошо это работает, даже с таким рисунком, как эта полосатая рубашка. Начните с увеличения для более детального просмотра. Выберите инструмент «Масштаб» на панели «Инструменты», а затем дважды щелкните изображение, чтобы увеличить его. Если вы не видите область рубашки, над которой хотите работать, возьмите инструмент «Рука» на панели «Инструменты» и нажмите и перетащите изображение. Теперь давайте выберем инструмент Spot Healing Brush Tool, который находится на панели инструментов прямо здесь.Не путайте этот инструмент со связанным с ним инструментом Healing Brush Tool. Нам нужен инструмент Spot Healing Brush Tool. Давайте начнем с удаления пятна, например, этого коричневого пятна здесь. Когда вы удаляете пятно, вам нужно, чтобы кончик кисти был немного больше, чем пятно. Мой немного маловат. Итак, я подхожу к панели параметров для этого инструмента, нажимаю на инструмент выбора кисти и перетаскиваю ползунок размера вправо. Затем щелкните пустую область, чтобы закрыть средство выбора кистей. Вернувшись к изображению, чтобы удалить это коричневое пятно, я просто нажимаю на него — и пуф, оно исчезло.Случилось так, что Photoshop скопировал ближайшую часть рубашки без пятна и использовал это, чтобы скрыть пятно, смешивая скопированный контент с областью вокруг пятна. Теперь попробуем место поменьше. Вместо того, чтобы переходить на панель параметров и пытаться изменить размер кисти, вы можете изменить размер кисти во время работы с изображением. Для этого я наведу курсор на место, которое хочу удалить, это крошечное синее пятно, а затем нажмите левую скобку на клавиатуре. Клавиша левой скобки расположена справа от клавиши P на большинстве клавиатур.Каждый раз, когда вы нажимаете и отпускаете клавишу левой скобки, кончик кисти становится меньше. А если бы вы нажали правую скобку, кончик кисти стал бы больше. Итак, теперь я нажимаю на это место — и его больше нет. Попробуйте удалить несколько других пятен, меняя кончик кисти на лету, каждый раз используя ключ левой скобки и ключ правой скобки. Пятна — не единственное, что вы можете удалить с помощью этого инструмента. Вы также можете удалить неровные участки, такие как это пятно краски. Для этого просто щелкните и перетащите мышью на то, что вы хотите удалить — и оно исчезнет.Попрактикуйтесь в этих техниках, нажимая на пятна и перетаскивая неровные участки, чтобы продолжить удаление краски с этой рубашки. Если вам не понравился результат, попробуйте еще раз с кистью другого размера. А если вам нужно перейти в другую область, снова выберите инструмент «Рука» и перетащите. Здесь вы можете увидеть, как выглядит мой пример после нескольких минут работы с рубашкой с инструментом Spot Healing Brush Tool. Когда вы закончите, снова выберите инструмент «Масштаб» на панели «Инструменты», перейдите на панель «Параметры» и нажмите «По размеру экрана», чтобы снова увидеть всю фотографию на экране.Если вас устраивает результат, выберите «Файл», «Сохранить как …» и в диалоговом окне «Сохранить как» установите для параметра Формат значение Photoshop или PSD, что является лучшим форматом для рабочей копии изображения, как вы узнали в более ранний учебник из этой серии. Затем нажмите «Сохранить». Теперь, когда вы знаете, насколько просто работать с инструментом Spot Healing Brush Tool, попробуйте использовать его на своих изображениях, чтобы удалить все, от пятен пыли до мелких объектов.

Что вы узнали: удаление объектов

  1. На панели Layers выберите слой, содержащий пятна или мелкие объекты, которые вы хотите удалить.
  2. На панели инструментов выберите инструмент Точечная восстанавливающая кисть .
  3. На панели параметров отрегулируйте размер и жесткость инструмента Точечная восстанавливающая кисть , чтобы она соответствовала элементу, который вы пытаетесь удалить.
  4. Щелкните место или перетащите объект, который хотите удалить.

Используйте инструмент Clone Stamp для добавления объектов

Интересный способ добавить объекты к изображению — использовать инструмент «Клонировать штамп», чтобы скопировать содержимое из одной части изображения и поставить штамп или закрасить его там, где вы хотите.Давайте попробуем это на этом изображении из файлов практики для этого урока, используя инструмент Clone Stamp, чтобы заполнить некоторые редкие области этой цветочной композиции большим количеством цветов. Перейдите на панель инструментов и выберите инструмент Clone Stamp, который находится здесь. Наведите указатель мыши на изображение, чтобы проверить кончик кисти. Мой кончик кисти очень маленький на этом большом изображении. Итак, я собираюсь подойти к панели параметров инструмента «Клонировать штамп» и щелкнуть «Палитра кистей». И там я перетащу ползунок размера вправо, чтобы увеличить кончик кисти.Также неплохо увеличить жесткость этой кисти с нуля по умолчанию. Я собираюсь поставить это здесь. Затем щелкните пустую область, чтобы закрыть средство выбора кистей. Теперь мы собираемся загрузить в инструмент Clone Stamp объект для копирования, как если бы вы загружали кисть с краской. Для этого переместитесь вниз в правый нижний угол изображения над этими цветами, а затем удерживайте клавишу Option на Mac или клавишу ALT в Windows. Обратите внимание, что кончик кисти изменится на целевой значок. Щелкните здесь, а затем уберите палец с клавиши Option или ALT.Кончик кисти принимает нормальный вид. Теперь переместитесь в пустую область, чтобы вы могли видеть, что кончик кисти теперь загружен теми цветами, которые вы только что выбрали. Щелкните и перетащите, и вы рисуете цветами. При этом появляется маленький крестик, исходная точка, которая движется вместе с вами, отбирая больше цветов, чтобы вы могли рисовать ими с помощью инструмента «Клонировать штамп». Теперь, когда у вас есть представление о том, как это работает, давайте попробуем заполнить этим цветочную композицию. Сначала давайте отменим то, что мы здесь нарисовали, нажав Command + Z на Mac или CTRL + Z на ПК.А если вам нужно сделать несколько шагов назад, перейдите в меню «Правка» и используйте шаг назад. Затем перемещайтесь по цветочной композиции и удерживайте клавишу Option или клавишу ALT в Windows. Курсор изменится на цель. Щелкните и уберите палец с клавиши Option или ALT. А затем переместитесь в область, где вам нужно больше цветов, и начните рисовать. И вы можете видеть, что исходная точка движется вместе с вами, добавляя больше контента к этому изображению. Если вам не понравился результат, попробуйте загрузить кисть разными цветами.Удерживая клавишу Option или ALT еще раз в другом месте, отпустите палец и закрасьте область, которая вам не понравилась. Продолжайте и продолжайте так же самостоятельно, загружая кончик кисти цветами и клонируя их, чтобы заполнить эту цветочную композицию. Если вы хотите увидеть пример: вот пример, над которым я работал. А вот несколько советов, которые помогут вам в работе: По ходу дела попробуйте загружать штамп клонирования из разных областей изображения, чтобы не получить характерный повторяющийся узор.И вы также можете изменить размер кисти во время работы, чтобы клонировать меньшие или большие области. Не торопитесь и получайте удовольствие от этого. Когда вы получите желаемый результат, перейдите в меню «Файл», выберите «Сохранить как …» и сохраните изображение в формате Photoshop или PSD. И не забудьте попробовать эту забавную технику на своих изображениях.

Что вы узнали: как добавлять объекты с помощью инструмента «Клонировать штамп»

  1. На панели Layers выберите слой, содержащий контент, который вы хотите скопировать и использовать в другом месте изображения.
  2. На панели инструментов выберите инструмент Клонировать штамп .
  3. На панели параметров отрегулируйте размер и жесткость инструмента Clone Stamp , чтобы он соответствовал клонируемому объекту.
  4. Нажмите клавишу Alt (Windows) или Option (macOS) и щелкните область изображения, из которой вы хотите скопировать содержимое.
  5. Отпустите клавишу Alt (Option) и перетащите курсор в новую область, в которую вы хотите скопировать содержимое. По мере перетаскивания инструмент «Клонировать штамп» копирует содержимое из источника и закрашивает его в новую область.

Используйте команду Content-Aware fill для удаления объекта

Всегда удивительно видеть, как Photoshop может удалить большой объект или иногда даже человека с изображения. Один из способов удалить большой объект — это заполнить его специальной командой заливки: Заливка с учетом содержимого. Давайте попробуем это на этом изображении, где мы можем удалить эту большую деревянную дорожку. Первый шаг — сделать грубое выделение вокруг объекта, который вы хотите удалить.Мы будем использовать инструмент Lasso, но вы можете использовать другой инструмент выделения по вашему выбору, помня, что ваш выбор должен включать немного фона, как вы увидите. Я собираюсь щелкнуть инструмент «Лассо» на панели «Инструменты», а затем перейти к изображению и нарисовать выделение за пределами дорожки. Теперь это важно: вы должны включить небольшую часть окружающей области в выделение по всему периметру. Внизу, я собираюсь выйти за пределы окна документа и полностью вернуться к началу, а затем убрать палец с мыши или трекпада, чтобы завершить выбор.Теперь наступает главный шаг: перейдите в меню «Правка» и выберите «Заливка …». В диалоговом окне «Заливка» перейдите в меню «Содержание» и выберите «С учетом содержимого». Затем просто нажмите ОК. Буквально через секунду дорожка исчезла. Давайте отменим выбор, перейдя в меню «Выбрать» и выбрав «Отменить выбор» или используя сочетание клавиш Command + D на Mac, CTRL + D в Windows. Photoshop автоматически взял немного травы за пределами дорожки, использовал ее, чтобы скрыть дорожку, а затем смешал результат с окружающей областью.Это действительно потрясающе. А теперь бонусный совет: если вы видите какие-либо размытые области на месте прохода, вы можете попробовать использовать инструмент Clone Stamp Tool, чтобы покрыть эту область. Для этого перейдите на панель инструментов и выберите инструмент Clone Stamp Tool. Затем перейдите на панель параметров к ползунку «Непрозрачность», щелкните там и перетащите ползунок «Непрозрачность» влево, чтобы уменьшить силу непрозрачности инструмента «Штамп клонирования». Затем щелкните пустую область, чтобы закрыть этот ползунок. Переместитесь в изображение и найдите траву, которая не размыта.Если кончик кисти действительно маленький, несколько раз нажмите клавишу правой скобки на клавиатуре, которая находится рядом с клавишей P на клавиатуре, чтобы кончик кисти стал больше. Затем возьмите образец не размытой травы, удерживая клавишу Option на Mac или клавишу ALT в Windows, чтобы курсор изменился на этот целевой символ. Щелкните, чтобы взять образец, а затем уберите палец с клавиши Option или клавиши ALT. Теперь переместите немного размытую область, щелкните и перетащите, чтобы снова добавить туда текстуру.Если вам нравится результат, перейдите в меню «Файл», выберите «Сохранить как …» и сохраните изображение в формате Photoshop. Вы удивитесь, насколько сильно вы можете изменить изображение, удалив крупные элементы. Всего за несколько щелчков мышью вы получите совершенно новое изображение для отображения или использования в качестве фона для нового дизайна.

Что вы узнали: чтобы удалить объекты с помощью Content-Aware fill

  1. На панели Layers выберите слой, содержащий большой объект или человека, которого вы хотите удалить.
  2. Используйте инструмент выбора, чтобы выбрать объект. Убедитесь, что вы добавили немного фона по всему объекту.
  3. В строке меню выберите Правка> Заливка .
  4. В диалоговом окне Заливка выберите Content-Aware в меню Contents и затем нажмите OK. Ваш выбор заполнится содержимым, которое соответствует фону, скрывая нежелательный контент от просмотра.
  5. Если результат вам не нравится, попробуйте применить заливку с учетом содержимого еще раз.Вы можете получить разные результаты при каждой попытке.

Как ретушировать видео? — DIGITAL BEAUTY WORK

Учитывая, что видеоконтент стремительно растет, как оставаться актуальным в конкурентном мире высококачественных видеороликов, появляющихся на YouTube, TikTok и Snapchat? В настоящее время ваши IG-истории не смогут понравиться разборчивой аудитории без ретуши видео, которую используют многие влиятельные лица. Если вам нужно скрыть темные круги под глазами или получить белую улыбку кинозвезды, мы знаем пару программных средств, которые могут сделать вам инъекцию красоты.Прочтите статью от профессионалов по редактированию видео, чтобы узнать о лучших инструментах на рынке.

Ретуширование видео с помощью приложений для смартфона

Если вы настоящий селфи-маньяк, вам не обойтись без ретушера , установленного на вашем смартфоне. Действительно, многие пользователи отказались от своих ПК, ноутбуков и даже планшетов в пользу более портативных гаджетов, и они, безусловно, хотят снимать, редактировать и публиковать видео в несколько кликов прямо на ходу. К счастью, теперь у них появилась такая возможность и даже выбор подходящих инструментов.

Facetune Video

Facetune Video — идеальный выбор, обеспечивающий интуитивно понятный интерфейс, позволяющий сделать ваше селфи-видео почти идеальным. Он способен сгладить тон кожи, удалить лишний блеск, освежить лицо сиянием и сделать ваши зубы белее. Помимо ретуши кожи видео, приложение позволяет корректировать черты лица, изменяя их ширину, высоту и некоторые другие параметры. Бьюти-блогеры будут рады открыть для себя встроенные возможности макияжа в сочетании с возможностью переключения между разными цветами глаз.Вдобавок Facetune может похвастаться приличным набором эффектов, не говоря уже об обычных инструментах для редактирования.

MakeApp

MakeApp не может ретушировать кожу на видео, но может удалять или накладывать макияж в реальном времени. Он работает на основе искусственного интеллекта, когда нейронная сеть обрабатывает изображение и пытается имитировать реальные данные для максимально достоверного макияжа. Он учитывает множество факторов, от освещения до качества изображения, что дает гораздо лучшие результаты, чем результаты, полученные с помощью обычной технологии слежения.

Плохая новость заключается в том, что оба решения доступны только для устройств на базе iOS, хотя их можно найти бесплатно в App Store.

Профессиональные программы ретуширования видео

Тем не менее, вышеупомянутые решения — детские вещи по сравнению с профессиональными услугами и инструментами ретуши. Итак, давайте перейдем к серьезным вопросам в мире редактирования видео, которые могут вывести ваши изображения на новый уровень.

Как отретушировать портрет с помощью корректирующей кисти в Lightroom

Вы, наверное, видели несколько программ ретуши портретов, рекламируемых в журналах или в Интернете, и задавались вопросом, стоит ли их покупать.Ответ — нет. Я пробовал довольно много, и правда в том, что предустановка «Мягкая кожа» в Lightroom работает так же хорошо, как и любой из них. Для большинства фотографов все инструменты ретуши Lightroom — все, что вам когда-либо понадобится. Для высококачественного ретуширования вы можете использовать Photoshop.

Стоит подумать о своем личном подходе к ретуши портретов. Некоторым фотографам нравится аэрографический, почти пластиковый вид тяжелой обработки. Этот стиль часто используется в коммерческой фотографии или афишах фильмов.

Другие будут стремиться к более естественному эффекту и использовать инструменты ретуширования с легкостью. Это определенно мой подход, и он соответствует моим предпочтениям естественного света и созданию портретов, передающих персонажей.

В любом случае корректирующая кисть в Lightroom может удовлетворить ваши потребности.

Ретушь женских портретов

При ретуши женских портретов принято использовать технику сглаживания кожи, чтобы портрет выглядел более лестно.Конечно, бывают исключения: иногда сглаживание кожи не требуется, особенно если у вашей модели хорошая кожа и вы снимаете при мягком свете или используете широкую диафрагму, чтобы часть лица не в фокусе.

Первым шагом в ретуши портрета является удаление пятен с помощью инструмента «Удаление пятен». Для этого щелкните значок инструмента «Удаление пятен», чтобы активировать его, отрегулируйте размер кисти с помощью клавиш с квадратными скобками на клавиатуре и щелкните то место, которое хотите удалить.

Lightroom автоматически выбирает другую область портрета для взятия образца, устраняя дефект.Иногда Lightroom не выбирает наиболее подходящую область — в этом случае вы можете щелкнуть круг, представляющий образец, и переместить его в более подходящее место.

Щелкните пятно с помощью инструмента удаления пятен (слева). В этом случае алгоритм исцеления Lightroom работал отлично, но если он не работает, нажмите на кружок, представляющий выбранную область, и переместите его в место, где кожа соответствует тону и текстуре области, подлежащей лечению (справа).

Регулировка щетки регулировки

Теперь пора внимательно посмотреть на портрет и решить, какая еще требуется ретушь.Важно, чтобы вы уже выполнили необходимые настройки тона и контраста на основной панели, прежде чем перейти к этому этапу. Например, увеличение контрастности и четкости подчеркнет текстуру кожи, морщины и пятна. С другой стороны, вы можете переместить ползунки «Экспозиция» или «Основные моменты» вправо, чтобы осветлить кожу, делая морщины и текстуру кожи менее заметными. Ретуширование с помощью корректирующей кисти следует оставить напоследок, чтобы вы знали, с чем работаете.

Мне нравится начинать с области под глазами модели.Кожа здесь тоньше, чем на остальной части лица, поэтому у людей появляются темные пятна. Также могут быть морщины, а у некоторых людей вдоль нижнего века может быть сильная складка.

Идея состоит не в том, чтобы полностью избавиться от них (если вы не хотите сильно отретушировать аэрографию), а в том, чтобы минимизировать их. Они являются естественной частью текстуры кожи, и без них будет выглядеть неестественно.

Щелкните значок корректирующей кисти, чтобы активировать ее. Выберите предустановку «Мягкая кожа» в меню «Эффект».Lightroom устанавливает четкость на -100 и резкость на +25. Убедитесь, что для параметра «Растушевка», «Подача» и «Плотность» установлены значения 100, с помощью клавиш с квадратными скобками на клавиатуре отрегулируйте размер кисти и закрасьте области под глазами. Предустановка «Мягкая кожа» размывает область, которую вы рисуете кистью.

Если эффект слишком сильный, наведите указатель мыши на булавку корректирующей кисти (серый кружок с черной точкой посередине), пока не появится значок двойной стрелки (ниже). Удерживая левую кнопку мыши нажатой, переместите мышь влево.Lightroom уменьшает значение ползунков «Четкость» и «Резкость», эффективно уменьшая силу предустановки «Мягкая кожа». Остановитесь, когда это будет выглядеть примерно правильно. Вы также можете уменьшить тени, переместив ползунок «Тени» (в ползунках «Корректирующая кисть») вправо. Каждый портрет индивидуален, поэтому вам нужно настраивать эффект на глаз.

Вот результаты.

А. Оригинальный, неретушированный портрет.
B. Retouched, с предустановкой «Мягкая кожа» на полную мощность.
С.Отретушировано, сила предустановки «Мягкая кожа» уменьшена, а ползунок «Тени» перемещен вправо (только небольшая разница).

Глаза улучшающие

Вы также можете использовать инструмент корректирующей кисти, чтобы улучшить глаза вашей модели. Это полезно, если глаза темные из-за освещения. Будьте осторожны, не переусердствуйте с этим эффектом, так как он может выглядеть неестественно.

Щелкните «Создать» в верхней части панели «Корректирующая кисть», чтобы создать новую корректирующую кисть. Установите Feather примерно на 50 и нарисуйте зрачки глаз модели.При необходимости нажмите O (буква) на клавиатуре, чтобы увидеть замаскированную область (она отображается красным цветом, как показано ниже).

Теперь установите Exposure примерно на 0,50 и Clarity на 30. Эффект будет варьироваться в зависимости от цвета зрачков вашей модели и количества света на них. Рекомендуется уменьшить масштаб и посмотреть на весь портрет, чтобы убедиться, что эффект слишком силен. Вы можете увидеть эту настройку на глазах модели ниже, и я думаю, что это правильно.

Вы можете усилить или ослабить эффект на фотографии, используя описанную выше технику.Наведите указатель мыши на булавку корректирующей кисти, пока не появится значок двойной стрелки, переместите мышь влево, чтобы ослабить эффект, и вправо, чтобы сделать его сильнее (вы также можете просто перетащить ползунки один за другим, чтобы изменить настройки)

Последний шаг — нанести нежное смягчающее средство на остальную часть лица. Создайте еще одну корректирующую кисть, установите для параметра Растушевка значение 100 и нарисуйте все лицо (используйте сочетание клавиш O, чтобы отобразить красный оверлей). Затем выберите «Стереть» на панели «Корректирующая кисть», установите «Растушевка» на 50 и сотрите брови, рот и глаза.Идея в том, что вы хотите смягчить только кожу, а не эти части лица. Это должно выглядеть примерно так, как маска ниже.

Перейдите в меню «Эффект» и выберите предустановку «Смягчение кожи». Нажмите O, чтобы скрыть наложение маски, и вы увидите что-то вроде скриншота ниже. Помните, что это предустановка «Мягкая кожа» с максимальной силой, поэтому она сильно влияет на фотографию.

Используйте технику, которую мы узнали ранее, чтобы уменьшить силу эффекта.Как далеко вы зайдете, зависит от вас. Мне нравится применять предустановку «Мягкая кожа», чтобы сохранить как можно больше текстуры кожи. Вот результат с уменьшенной четкостью до -20 и резкостью до +5.

В этом видео показано, как я отретушировал другой портрет, используя инструмент корректирующей кисти, чтобы улучшить глаза и растительность на лице модели.

Я коснулся только количества способов использования корректирующих кистей в Lightroom для ретуши портрета. Какие техники вы используете? Сообщите нам об этом в комментариях.


Коллекция Lightroom Mastering

My Mastering Lightroom Электронные книги помогут вам максимально использовать возможности Lightroom 4 и Lightroom 5. Они охватывают все аспекты программного обеспечения от модуля библиотеки до создания красивых изображений в модуле разработки. Щелкните ссылку, чтобы узнать больше или купить.

  • ОБЩЕЕ

  • ПОДГОТОВКА

  • НАСТРОЙКИ

  • ОСВЕЩЕНИЕ

  • РАЗМЕЩЕНИЕ

  • НАПРАВЛЯЮЩИЕ

  • 9030AN

    ПОСЛЕ ОБРАБОТКИ

  • БИЗНЕС

  • ВДОХНОВЕНИЕ

  • РЕСУРСЫ

некоторые мысли и чего ожидать

Ретушь изображений может быть довольно поляризующей темой.Некоторые клиенты очень настороженно относятся к этому, другие беспокоятся, что я вообще не буду ретушировать. По этой причине я подумал, что объясню свои мысли о ретуши изображений в контексте корпоративной / деловой фотографии, и покажу вам, что я делаю и чего вы можете ожидать, когда я ретуширую вашу фотографию.

Зачем нужна ретушь

Все фотографии, которые я делаю, требуют некоторой ретуши после завершения фотосессии, даже если это всего лишь удаление нежелательных пятен пыли с пиджака, например.Но дело в том, что изображение никогда не выходит полностью прямо из камеры: обычно цвета необходимо откорректировать; контраст, а иногда и яркость нужно отрегулировать; Небольшие пятна пыли с электронного сенсора камеры необходимо удалить … Другими словами, всегда есть некоторая базовая работа по ретушированию, которая должна выполняться как рутинная и нормальная часть процесса фотографирования.

Но более того, я думаю, что ретуширование изображения играет очень важную роль в , устраняя разрыв между тем, как мы видим вещи в реальной жизни, и тем, как камера видит вещи .Позвольте мне объяснить, что я имею в виду.

Во-первых, когда мы смотрим на что-то, у нас есть способность изолировать или обращать внимание на определенные вещи в нашем поле зрения. Например, когда мы разговариваем с кем-то, у нас есть способность обращать внимание на этого человека и мысленно игнорировать все остальное в нашем поле зрения, например, элементы фона. Однако, когда мы смотрим на фотографию, мы смотрим на всю картину сразу (по крайней мере, сначала), и если на изображении есть отвлекающие факторы, это отрицательно скажется на впечатлении, которое в противном случае произвела бы фотография.Таким образом, ретуширование может помочь людям сосредоточиться на важной части изображения — например, на лице человека — путем устранения визуальных отвлекающих факторов или легкого изменения тонов и оттенков, чтобы зритель с большей вероятностью обратил внимание на части изображения. изображение, которое имеет значение и не отвлекается на ненужные элементы.

Во-вторых, в реальной жизни мы никогда не видим все сразу. Наш мозг собирает совокупность впечатлений , которые складываются из многих, многих взглядов, которые мы постоянно делаем.Ученые называют эти взгляды «саккадами». Затем мы производим всевозможную сложную мысленную обработку этой визуальной информации, которая создает впечатление, будто наше зрение непрерывно и устойчиво.

Но это не то, что видит камера. Фотография показывает, как что-то или кто-то выглядит в течение доли секунды во времени — это не смесь или иллюзия, созданная нашим мозгом на основе всего визуального ввода, поступающего от наших глаз за определенный промежуток времени. Итак, когда, например, мы смотрим на фотографию кого-то, мы видим то, как вещи появились в этот единственный отрезок времени (возможно, всего лишь 1/200 секунды), а не то, как этот человек кажется нам, когда мы смотрим на них и взаимодействовать с ними нормально.Если, например, мы видим на снимке, что чья-то челюсть напряжена, или мы видим слегка кривую улыбку, или мы видим немного странный взгляд в их глазах, то это то, как это выглядело прямо в тот момент, когда камера затвор был щелкнут, но это не то, как это выглядит в реальной жизни.

Итак, задача хорошего ретуширования — приблизить изображение к тому, как оно действительно выглядит в реальной жизни . Так, например, в процессе ретуширования необходимо устранить те постоянно колеблющиеся мышцы подбородка и челюсти, которые на мгновение создают напряжение, чтобы они выглядели так, как обычно.В частности, ретушь в голову полна таких примеров очевидных несоответствий между тем, как кто-то выглядит в обычной жизни, и тем, как они выглядят за ту долю секунды, которая потребовалась камере для создания изображения.

Вот пример того, что я имею в виду. Первое изображение без ретуши, прямо с камеры. В частности, вы можете увидеть напряжение в подбородке. Второе изображение — это отретушированная версия, в которой подбородок выглядит так, как это обычно бывает у любого, кто смотрит на этого человека в реальной жизни.

Объяснение autoRetouch: Skin Retouch — autoRetouch

Помимо удаления фона , одной из наиболее важных задач редактирования изображений товаров Fashion является ретушь кожи.

Человеческий глаз может различить мельчайшие детали изображения продукта. Это особенно заметно в модной фотографии для электронной коммерции. Покупатели принимают решение о предмете одежды, основываясь не только на изображениях самого продукта, но и на изображениях, на которых изображена модель человека, носящего его.

Таким образом, внешний вид и кожа модели человека являются важной частью любого хорошего имиджа модного продукта. Двумя наиболее распространенными этапами ретуширования кожи для перехода от необработанной фотографии к изображению продукта, готового к продаже в электронной коммерции, являются: удаление родинок и аэрография.

До сих пор обе эти задачи было сложно автоматизировать в масштабе.

Пришло время для смены парадигмы .

Как компонент Skin Retouch работает в autoRetouch?

Компонент Skin Retouch может быть размещен в любом месте рабочего процесса autoRetouch.Он может работать вместе с другими компонентами, такими как «Удалить фон» или «Установить на холсте», но также работает автономно в рабочем процессе.

Самое важное, что следует отметить об этом компоненте: он применяет свои эффекты и модификации, как следует из названия, только к скину .

Сначала выбирается любой вид видимой кожи человека; мы называем это сегментированным. Это сделано с исключительной точностью. Ногти, губы, ноздри, глаза, брови и борода исключены из этой выборки, поэтому эффекты применяются только к реальным участкам кожи.

Так autoRetouch «видит» скин. Обратите внимание, что ногти на руках, ногах и губах не идентифицируются как часть кожи. Именно так autoRetouch «видит» кожу. Обратите внимание, что ногти, губы, зубы, уши, брови, глаза, ожерелье и другие аксессуары на теле не идентифицируются как кожа. Кроме того, когда волосы касаются кожи, они не «воспринимаются» как кожа.

Компонент имеет две настройки:

  1. Удаление родинок — при включении темные родинки на коже будут обнаружены в области кожи и заменены кожей, соответствующей окружающей обстановке.Подумайте о «точечном исцелении» в других инструментах редактирования изображений, но не на стероидах. Полезно знать: веснушки — это не родинки, поэтому их невозможно удалить.
  2. Airbrush skin — На идентифицированный участок кожи наносится профессиональная аэрография. Чтобы сделать это в инструменте редактирования изображений, вы должны инвертировать изображение и применить к нему фильтр Highpass и Gaussian, закрасить кистью по коже и затемнить ее по направлению к краям. Компонент ретуши кожи работает аналогичным образом. В результате получается нежная аэрография, которая удаляет недостатки кожи, но в то же время оставляет видимыми поры кожи, придавая ей естественный, но безупречный вид.Вы можете определить интенсивность этого эффекта с помощью ползунка.
Компонент ретуши кожи профессионально удаляет родинки и очищает кожу аэрографом.

В чем особенность компонента AutoRetouch «Skin Retouch»?

Наш сервис основан на концепции рабочих процессов. В рабочем процессе вы объединяете компоненты, каждый из которых представляет собой автоматизированную версию различных шагов ретуширования, которые в противном случае выполнялись вручную.

Это означает, что наш компонент Skin Retouch часто является лишь частью автоматизированного рабочего процесса обработки изображений, который выполняет различные задачи редактирования изображений одновременно.

В рабочем процессе, где вашей основной задачей является ретуширование кожи, вы также включите автоматическое удаление фона с помощью нашего компонента «Удалить фон» и сможете дополнительно автоматизировать дополнительную работу по редактированию изображений, такую ​​как применение теней от земли с помощью нашего компонента Добавить тени от земли.

Наибольшее влияние при переходе от ручного редактирования изображений к автоматической обработке изображений с помощью autoRetouch оказывает экономия времени: мысленных секунд, а не минут на изображение .

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *