10 вдохновляющих советов для тех, кто любит рисовать
Живописный декабрь дарит художникам великое множество неповторимых моментов для встречи с вдохновением. Только взгляните, как потрясающе красиво искрится снег в теплом облаке уличного фонаря. Какую вдохновляющую атмосферу создают нюансы света в заснеженном парке. Какими изменчивыми волшебными тенями укрываются улицы в наступающих сумерках. Рисовать можно бесконечно!
Но в конце года бывает сложно собраться с силами, чтобы сохранить творческую энергию и задор для новых работ. Чтобы сюжеты новых картин не оставались всего лишь идеями, мы выбрали 10 отличных книг для начинающих и опытных художников. В этих книгах собраны авторские секреты от опытных «коллег» по живописному цеху, самые интересные техники и приемы изобразительного искусства и масса ценной вдохновляющей информации для всех, кто любит рисовать.
Пособия по творчеству к Международному дню художника и простые советы для бесконечного вдохновения.
1. Повсюду ищите учителей. Современный мир дает массу возможностей для того, чтобы продолжать узнавать что-то новое каждый день. Подписываясь на страницы интересных художников в социальных сетях и листая написанные ими книги, можно узнавать авторские секреты, расширять свой диапазон приемов и техник и делать неожиданные находки, которые помогут сохранять творческий настрой.
Настольная книга художника. Учимся рисовать с Кариной Кино
Кино К.
После появления цифровой фотографии точная передача окружающего мира стала не так актуальна, гораздо важнее стало личное отношение художника к окружающей действительности, его мысли, эмоции, внутренний мир.
Со времен импрессионистов искусство стало все больше выражать личность человека и его индивидуальное восприятие реальности. Людям важно, что думаете именно вы. Ваши впечатления и эмоции.
Заведите отдельный блокнот для простых «почеркушек» и тренируйтесь каждый день, а созданию масштабных шедевров предавайтесь в привычном режиме.365 дней рисования. Пошаговые техники для начинающих художников
Туловище маленькой птички похоже на скошенный полукруг. Угол наклона варьируется в зависимости от того, наклоняется воробей или стоит прямо. Маленькая круглая головка с заостренным клювом завершает композицию.
Вдохновения от этой книжки хватит на целый год ежедневного рисования. Более трех сотен объектов представлены в ней от простых форм к законченной картинке. Все, что вам нужно — взять карандаш и следовать простым инструкциям. Творите прямо в книге, благодаря формату которой вам не придется тратить время на поиск идеальной поверхности для рисования.
3. Думайте не о шедеврах, а об удовольствии. Строгий внутренний критик любое вдохновение может свести на нет буквально парочкой острых «шпилек». В самом деле, зачем вообще тратить время на рисование, если второго Рембрандта из вас не получится? Шах и мат, привереда: ради фана! Относитесь к творчеству как к игре, удовольствию и любимому занятию, которому просто приятно посвящать свое время.
Рождение иллюстратора. Про творчество, выгорание, совместные проекты, продвижение, гонорары и авторские права
Когда мы, иллюстраторы, создаем что-то, привносим новое в мир вместо того, чтобы потреблять и отнимать от мира, мы делаем его более прекрасным и наполняем смыслом.
Феликс Шайнбергер в этой книге дает более двадцати действительно полезных советов для начинающих иллюстраторов. Как опытный и чуткий профессор, он обучает тонкостям процесса: как усмирить страх перед чистым листом, как постичь душу наброска. Автор представляет наиболее важные техники создания иллюстраций и пробуждает в читателях желание познать новые приемы. Ведь у каждого есть излюбленные методы, но новая техника — это ключ к стилистическому разнообразию и свежим решениям.
Научись рисовать за 100 дней
Чудова А. (ред.)
Художники и предприниматели рекомендуют погружаться в новый проект на 100 дней – этот срок даже получил название «Идеального срока для достижения целей» – он не слишком длинный, чтобы запугать вас до такой степени, что вы вообще откажетесь от идеи начать проект, и не слишком короткий, так что у вас будет достаточно времени для того, чтобы освоить новый материал и даже опробовать что-то более сложное.
Откроете для себя все особенности и хитрости работы с акварелью, маслом, акрилом, пастелью, карандашом и фломастером. Научитесь экспериментировать с цветом и смешивать краски и техники на одном холсте и создавать собственные тона и оттенки.Научиться писать акрилом быстро
Френч С.
В акриловой живописи нет специального набора правил, поэтому художники могут творить свободно и с удовольствием.
Отставьте в сторону привычные холсты и смастерите арт-бук, посвященный прошедшему путешествию или будущему году. В котором совместите не только живопись, но и каллиграфию, аппликацию, скрапбукинг, графику, дневниковые записи. Как минимум это будет любопытный опыт. А скорее всего вас ждет масса невероятных озарений.Креативная акварель. Вдохновение, техники, поиск собственного стиля
Дональдсон Д.
Добро пожаловать в акварельный рай — в мир Даниэлы Дональдсон — такой же диковинный, как банка со светлячками. Ее фантазийные рисунки примечательны цветовыми сочетаниями, искусной композицией и очаровательным своеобразием. А ее книга поможет вам проникнуться чудесной спонтанностью акварели и творить свое волшебство.
В этом издании собраны полноцветные иллюстрации, новые творческие приемы и понятные пошаговые упражнения.
Вы полюбите спонтанность акварели, сможете по-новому взглянуть на теорию цвета, перспективу, композицию и многое другое. Даниэла расскажет, как играть с цветом, поможет отточить навыки рисования карандашом, научит необычным и изящным приемам леттеринга и оригинальному подходу к подбору цветовой гаммы. Бонусом: техники преодоления перфекционизма и применения непредсказуемости акварели на пользу рисунку, новаторский подход к творчеству с использованием обрезков бумаги, лент и всякой всячины, вдохновляющие упражнения, в которых выбор сюжета прост как алфавит.7. Преображайте окружающее пространство. Добавьте повсюду творчества, украсьте стены вдохновляющими лозунгами, повесьте над рабочим столом вдохновляющие картинки. Даже скучному рабочему ежедневнику можно добавить творческой индивидуальности. Это поможет вам оставаться замотивированными, яркими и необычными, а еще постоянно собирать комплименты от коллег и знакомых.
Заряжает на творчество!
Скетчинг для начинающих. Создание изящных рисунков шаг за шагом
Фан М.
Дома возле места, где я работаю, я устроила «стену вдохновения». Рекомендую вам сделать то же самое. Ее содержимое меняется в зависимости от сезона или проекта, над которым я работаю. Придумайте тему и цветовую гамму «стены вдохновения». Вырезайте картинки, которые вас вдохновляют, из материалов прессы (это могут быть журналы мод, каталоги интерьеров, художественные и кулинарные издания) или подбирайте их онлайн, и распечатывайте, а затем развешивайте на стене.
Это пошаговое руководство научит вас создавать великолепные рисунки своими руками с помощью самых простых материалов — карандаша, ярких цветных маркеров и чернил! Вы сможете создать 14 изысканных скетчей с помощью ярко проиллюстрированных подробных пошаговых инструкций.
Следуйте им — и к концу этой книги у вас будет несколько собственных впечатляющих произведений искусства, с помощью которых вы сможете украсить подарки, открытки или интерьер вашего дома и которыми вы сможете поделиться с друзьями в соцсетях.8. Носите с собой блокнот и карандаш. Сегодня быстрые наброски перешагнули рамки вспомогательного, «служебного» жанра художника и обрели заслуженную славу. Они позволяют ухватить момент и передать настроение, маскируют огрехи профессионального мастерства и демонстрируют вашу неповторимую уникальность во всю силу. Живые и непосредственные скетчи обеспечат вам немало лайков в соцсетях и помогут быстро обрести творческую уверенность. Просто рисуйте при каждом удобном случае и вам очень скоро будет что показать этому миру.
50 акварельных этюдов.
Краткий курс живописи от простого к сложномуФриборн У.
Вы новичок, которого пугает чистый лист акварельной бумаги? Или уже пробовали рисовать акварелью, но хотели бы улучшить свое мастерство? Эта книга станет тем терпеливым учителем, которого вы ждали.
Под этой обложкой вы найдете подробный курс по акварельной живописи, состоящий из 50 уроков. От заливок сплошным цветом — до свободного рисования. От элементарного натюрморта до изысканного портрета в технике гризайль, от первых опытов с композицией до динамичного сочетания разных жанров и приемов. А к концу книги вы создадите 50 этюдов — готовое портфолио начинающего художника. Книга мотивирует взяться за кисть и начать творить, потому что в качестве объектов для рисования используются предметы из повседневного обихода. Научившись рисовать их, вы перейдете к пейзажам и даже сможете рассказывать истории в своих картинах. Вы освоите различные техники: от простых цветных заливок до работы с тушью, экспрессивных штрихов и использования света.
9. Фантазируйте. Полет мысли и яркая индивидуальность высоко ценятся зрителями. Возможно, вы будете ошибаться в перспективе или построении, но неподдельная энергия и удовольствие от творчества невозможно скрыть. Это тот самый секретный ингредиент, который улучшает все. Поэтому просто позвольте себе быть собой.
Как нарисовать то, что не существует
Гарни Д.
Художники служили «послами» воображаемого мира в течение большей части истории западного искусства. Инновации в перспективе и светотени, начавшиеся в эпоху Возрождения, привносили все больший реализм в полеты их фантазии
Рисунок с натуры — отличный способ изобразить детали реального мира, но что делать, если нужно изобразить на бумаге несуществующий, воображаемый мир? Откуда взять формы, пропорции и идеи? Ведь невозможно просто выйти на улицу срисовать там космический корабль или сцену из «Одиссеи».
Известный писатель и художник, автор бестселлеров «Динотопия» и «Цвет и свет» Джеймс Гарни подробно и доступно рассказывает, как достичь успеха в изображении придуманных миров: от обустройства рабочего места и создания моделей в масштабе до особенностей холста и красок.10. Цените свой уникальный стиль. Как нет в природе двух одинаковых снежинок, так не существует другого такого художника, как вы. Оставьте Рембрандту и Ван Гогу их лавры, они заслужили, и начните всем сердцем любить свой авторский стиль. Что, кстати, нисколько не мешает заимствовать крутые находки других художников.
Рисуй как ты! Творческий гид по поиску своего стиля в рисовании
La Paloma А.
Давайте сразу безотлагательно обнимемся и обменяемся энергией! Это очень важно.
Потому что у меня для вас припасено много тепла, а у вас есть масса причин для того, чтобы улыбнуться. Улыбнулись? Отлично. Радость и вдохновение нам пригодятся. Теперь можно и к делу.
Как не терять мотивацию для рисования
Искусство было огромным подарком для меня, и я благодарен своему прошлому за то, что воспользовался шансом последовать ему. Я не пытался сделать карьеру в искусстве, пока мне не исполнилось 30, и я не смог выбиться в люди до тех пор, пока мне не исполнилось 33. Из-за того, что я считал это пределом своих возможностей, я не использовал данный мне удобный случай как должное. Я был довольно бесстрашен, потому что чувствовал, что мне нечего терять.
Это была трудная дорога, наполненная неуверенностью в себе.
Я считаю, что основная часть моего роста как художника пришла ко мне не только через практику и изучение художественных техник, но и через анализ моего мышления во время этого процесса: глядя на то, почему быть художником было так привлекательно; откуда моя мотивация и драйв; и как эта мотивация и драйв продолжают развиваться.
Хотя некоторые из этих советов могут показаться основными, я все еще пересматриваю их, чтобы понять, почему они так хорошо работают для меня в то время, когда сам я нахожусь в состоянии творческого кризиса. Эти советы являются основой для получения ясности о том, как мотивировать себя на создание новых творений в течение более длительных периодов времени и получать от этого удовольствие. Я надеюсь, что они будут полезны для вас так же, как они были полезны для меня.
01. Формулируйте для себя цели и задачи
Мэл Милтон поставил перед собой задачу нарисовать несколько образов Чудо-Женщины в течении месяцаВам понадобится две вещи, чтобы достигнуть поставленной цели: отправная точка и пункт назначения.
Не учтете хотя бы один из них, и вы в конечном итоге ощутите разочарование, полагая, что все ваши усилия были бессмысленны. Ставить перед собой цели — лучший способ начать задавать направление в сторону улучшения.
Многие годы я просто хотел стать лучше. Проблема заключалась в том, что я не нашел времени, чтобы определить, что же на самом деле означает само понятие «стать лучше» – это такая расплывчатая концепция. Наличие небольших, средних и долгосрочных целей придает осмысленности вашей работе.
Один из принципов, который помог лично мне, заключается в ограничении основных целей во временные рамки сроком около 30 дней на каждую. Ограничение в тридцать дней на выполнение одной задачи, как правило, превращается в привычку, которая останется с вами и при выполнении других заданий. Превратите ваши первые несколько заданий в нечто вроде веселых мероприятий и свяжите их с той тематикой, которая вам очень нравится (я, например, целый месяц рисовал разные образы Чудо-Женщины).
В конце концов, привычка выполнять работу в течении 30 дней станет естественной. Затем вы можете перейти к решению проблем, которые связаны с вашими слабыми местами. Для меня это работа с цветами. Проводите небольшие исследования и изучайте каждый день по одному новому аспекту этого предмета. Через 30 дней у вас будут глубокие познания в этой области.
02. Поймите для себя — «почему»
Когда я был моложе, мне нравилось, когда мне говорили, что я хорош в искусстве, потому что во всех других аспектах своей жизни я был неудачником. Мое «почему» я рисовал было легко понять и результаты были достаточными для того, чтобы я чувствовал себя счастливым в той области искусства, в которой я находился.
Когда я встретил свою жену, мое «почему» изменилось на «Я хочу заботиться о своей жене и семье». До этого момента я никогда не пытался стать профессиональным художником. Это новое «почему» взяло верх, и я начал делать то, что раньше никогда не подумал бы, что смогу сделать, но теперь, в моем подсознании, я должен был это сделать.
Это помогло мне определить не виданные ранее возможности. Это помогло мне меньше обращать внимание на препятствия и больше на поиск решений. Проще всего сказать: «Я хочу быть хорошим художником». Однако само наличие значимой причины, по которой вы хотите быть хорошим художником, поможет вам достичь этой цели гораздо легче.
03. Выделите себе время для рисования
Рисование без каких-либо ограничений или давления может помочь вам создать произведение искусстваПрактические навыки конкретных предметов или техник могут истощаться через некоторое время. Поэтому, когда я нахожусь в кризисной ситуации и у меня нет мотивации, я трачу 15 минут на рисование. Это шанс поэкспериментировать с формами, размерами, цветами и прочим, с чем я, как правило, не сталкиваюсь в жизни. Здесь нет никакого давления, когда хочешь узнать что-то новое, и я обычно пробегаюсь по результатам своих работ в те дни, когда у меня есть настроение рисовать, чтобы понять, могу ли я взять что-нибудь от них.
Я рисую как в традиционном, так и в цифровом виде. Иногда я делаю вызов самому себе, нарочно совершая ошибки над теми вещами, которые, как я думаю, не привлекательны, а затем смеюсь над ними. Подобные дни дают мне возможность не воспринимать все достаточно серьезно. Они — это напоминания о том, что вполне нормально быть грязным, совершать ошибки и подставлять себя под удары и насмешки. Никогда не знаешь, с чем ты вернешься обратно.
04. Создавайте дни мозгового штурма
Составьте список всего того, что вас может заинтересовать. Это может быть все, начиная от фильмов, видеоигр, книг, животных и продуктов питания до любимых мест отдыха, видов спорта, людей и местоположений, которые вас вдохновляют. Одни только фильмы, книги и видеоигры дают множество жанров и персонажей, из которых можно черпать вдохновение.
Обычно я делаю это в начале недели, чтобы быть последовательным на протяжении всей этой недели. Превращение мозгового штурма в привычку в долгосрочной перспективе заставит ваш ум заглянуть в те области, о которых вы даже и не думали, а также даст вам целую библиотеку тем для работ в тех случаях, когда вам будет не хватать мотивации.
05. Изучите тему, которая будет вас стимулировать
Милтон фокусируется на получении правильной анатомии женских формОбычно я рисую женские портреты (см. Совет № 6), и я работаю над этой темой уже около 18 лет. Это не имело никакого отношения к работе или зарабатыванию денег. Это стало своего рода долгосрочной задачей. Я всегда чувствовал, что недостаточно умен, чтобы понять анатомию. Поэтому я прятал от всех эту слабость, рисуя монстров, создавая свою собственную анатомию.
Затем я остановился на портретах, потому что думал, что, если бы я мог уловить тонкости женского лица и формы, у меня было бы больше контроля над линиями и формами. Все мои художественные герои могли хорошо рисовать женщин и делать их сильными по своей природе, сохраняя при этом свою женскую привлекательность. То, что я узнал (и все еще узнаю) только из одного предмета, заключается в том, что со временем у меня может быть лучшее понимание по нему, но я знаю, что никогда не узнаю все по нему до конца.
Это помогло мне осознать, что мне не пришлось бы искать те вещи, о которых я не знал, когда я впервые начал. Теперь я применяю эти навыки наблюдений в других областях исследований, которые стимулируют меня изучать те вопросы, которые я обычно не изучал ранее.
06. Начинайте работать от большего к малому
Милтон вносит изменения в образ на протяжении трех этаповКогда у меня есть мотивация, мне крайне трудно удержаться, чтобы не перейти сразу на стадию доработки. И все же, если я буду сдерживаться как можно дольше, я смогу сделать больше за меньшее время. Обратите внимание на три изображения выше.
Как и в первом изображении, делая большие штрихи, я обычно беру комбинации оттенков и применяю обильные мазки, которые указывают на расположение основных функций, таких как направление освещения, обширные формы теней и теплые/холодные области. Мне было сложно работать таким образом на ранней стадии, потому что мне было трудно смотреть сквозь все это уродство.
На втором рисунке я уже начинаю дорабатывать черты лица. Я начинаю смешивать цвета, размягчая края. Я также добавляю некоторые слегка уменьшенные формы, делая более изящными другие, чтобы дополнительно обратить внимание на такие черты лица, как глаза и нос. На этом этапе можно увязнуть в деталях, но мне легче внести основные изменения, если на данном этапе это необходимо.
Наконец, я начинаю погружаться в детали. Все, что я буду добавлять сейчас, будет сделано для одной лишь цели — пробудить в зрителе интерес изучить все изображение. Я не схожу с ума и не думаю, что все поддерживают лишь те элементы, которые важны для картины. Если на данном этапе у вас уже имеется четкое решение, какое изображение вы хотите нарисовать, то детали будут лишь приятным бонусом.
07. Разберите рисунки и ссылки
Просмотр справочной работы — это не «обман». В конце концов вы научитесь использовать свой собственную раскрутку в эталонных образахКогда я только начинал свой путь в качестве художника, копирование чужих работ или ссылок было запрещено.
Поэтому я старался избегать этого. Но когда я начал свою первую студийную работу, я заметил, что было много ссылок на нее. Мои коллеги собирали вдохновляющие их фрагменты, реконструировали их, а затем придумывали что-то новое. Я чувствовал, что меня предали, потому что я думал, что все, что они делали, было сделано без ссылок на мою работу!
Способность получить доступ к работам большого количества великих художников в наши дни может казаться поразительной, заставляя вас чувствовать, будто вы никогда не сможете оставить свой след в мире искусства. Тем не менее, правильное выполнение работы с использованием ссылок и имитацией вашего любимого художника, может дать вам некое внутреннее глубинное понимание творческого процесса. Особенно, когда вы откладываете оригинальное произведение и применяете методы, которые вы изучили по-своему. Вы достигнете правильных результатов благодаря осознанию того, что все это ваша работа.
08. Встречайтесь с единомышленниками
Встреча с коллегами-художниками может стать отличным источником вдохновенияБыли дни, когда я задавался вопросом, прошел ли кто-нибудь еще через те же трудности, которые испытал я.
Это было трудно, потому что у меня было мало коллег-единомышленников, занятых в искусстве. У меня всегда было ощущение, что другим должно быть легче. Как только я решил стать художником, я стал общаться со многими творческими личностями, встречался с ними за обедом, чтобы набраться у них опыта.
Я не искал советов по технике — вместо этого я хотел знать, как они справляются с умственными проблемами и посмотреть, что они из себя представляли, как люди, а не как художники. Мне повезло, что в моей жизни было столько креативных людей. Обычно я устраиваю еженедельные ланчи в местном торговом центре. Приятно иметь возможность увидеть множество проблемных ситуаций, которые жизнь подбрасывает художнику в разных областях и на разных этапах карьеры. Это отличный способ стать более образованным, налаживать отношения, обучать самому и получать опыт от других.
09. Не забывайте мечтать глобально
Не переставайте мечтать никогдаЯ был мечтателем всю свою жизнь. Я полагаю, что в этом и кроется причина того, почему я застрял в искусстве.
Я вообразил бы себе все виды грандиозных событий, которые я мог бы себе позволить, будучи художником. Но как только я сделал искусство своей карьерой, я заметил, что перестал мечтать так, как делал когда-то. Та искра, которая была у меня как у начинающего художника, была потеряна. Становилось труднее найти в себе мечтателя. Я не хотел, чтобы он пострадал. Иногда легче просто пройти мимо, избегая рискованных действий.
Рождение моей дочери бросило вызов такому подходу к жизни. Я понял, что это именно мечтатель внутри меня держит меня, даже тогда, когда мне не нравится все то, что я создаю. Это мечтатель дает мне возможность двигаться вперед в моем творчестве в позитивном ключе. Это воображение мечтателя дает некое представление о художнике, которым вы хотите стать, и почувствовать радость от этого сейчас. Рискните взрастить эту мечту.
10. Ведите дневник
Дневник-это отличный способ понять, что у вас на уме, прежде чем начать рисовать. Например: «Я плохо спал прошлой ночью, и у меня было много вещей, которые мне нужно было доделать.
Чувак, я сегодня раздражен!» Я заметил, что непреднамеренно этот агрессивный настрой проскальзывал бы в моих художественных работах.
Записывая их перед тем как приступить к рисованию, я научился быть не таким резким критиком после окончания работы. Было понятно, что, когда я был раздражен, я не мог делать такую же качественную работу по сравнению с тем, когда я был в хорошем настроении. Я мог бы проявить немного сострадания, как если бы мой друг переживал трудные времена.
Через некоторое время я научился искать вещи, которые могли бы увеличить мои шансы на получение полезного опыта – чтобы войти в нужное состояние. Еще одно преимущество — если вы ведете дневник в течение длительного времени. Вы можете вернуться назад и посмотреть, насколько отличается ваш мыслительный процесс, и выяснить, что было успешным, и какие негативные модели проявлялись, которые вы не заметили ранее. Записывая свои мысли перед тем, как приступить к рисованию, я разогреваю руку. Но это также помогло мне принимать более взвешенные решения, повышая мою уверенность в себе.
11. Установите для себя ограничения по времени
Иногда, имея меньше времени, вы можете создать больше, или создать лучшеКогда я решил остаться дома и воспитывать мою дочь, я ограничил время на искусство, позволяя себе быть настоящим отцом. Я всегда чувствовала себя виноватым, занимаясь искусством. Кратковременные порывы во время завтрака или сна стали для меня нормой. Выгода от этого заключалась в том, что мой внутренний критик говорил мне фразы начиная от: «Твое искусство никогда не будет достаточно хорошим», до » Да ладно! Пятнадцать минут? Ты можешь сделать больше, чем это! У меня есть много восхитительных идей, которые ты сможешь попробовать, если найдешь немного времени!»
Мое стремление вписаться в ограниченные временные рамки для рисования продолжало расти и становилось довольно заметным. Внезапная остановка также помогла мне перенести это волнение на последующий период. Я заметил, что не так часто страдаю художественным перегоранием, и что мой разум работает над тем, что бы я мог сделать на следующий день что-то еще легче.
Сейчас у меня есть немного больше времени, чтобы посвятить его своему искусству, но большую часть времени я делю на короткие промежутки, будучи крайне взволнованным каждый раз, когда я беру в руки карандаш.
12. Понимайте свои чувства
Умение выражать эмоции через формы, цвета и композицию может помочь вам создавать и использовать искусствоБольшинство моих советов связано с умственной деятельностью. Эмоции определяют за нас, как мы принимаем решения. Не только как художники, но и как люди. Посмотрите, сколько художников не уверены в своем искусстве! Я знаю, что я — один из них.
Я думал, что все пройдет, как только я стану профессионалом … но нет! Умение выражать эмоции через формы, цвета, композицию и прочее, помогло мне увидеть обе стороны: создание и использование искусства. Когда вы работаете над основами, потратьте некоторое время, чтобы понять, почему вы находитесь в определенном состоянии. Когда вы работаете на кого-то, именно они диктуют вам то, что они хотят получить от конечного продукта.
Иногда может быть достаточно трудно создать свой путь, потому что мы действительно не можем чувствовать, что думает другой человек, и мы склонны делать предположения, основанные на том, что они говорят. Поэтому, когда мы создаем большую библиотеку знаний для выражения себя в нашем сознании, у нас есть больше шансов достичь намеченную цель для чужого видения.
13. Не бойтесь заниматься основами (снова)
Не думайте, что вы слишком опытны для основ. Это не такВ своем стремлении стать лучше в искусстве, я пропустил основы. Мой разум сказал бы: «Да, да, я знаю это.» Таким образом, я понял, что нельзя до конца быть уверенным в знаниях того, что ты не сможешь применить должным образом – и не один раз. Чем больше я учусь, тем больше понимаю, что ничего не знаю. Это глобальное мышление человека творческого. Вначале каждый хочет стать мастером своего дела. Отсюда я и черпал свое вдохновение. В итоге, это и становится пунктом назначения, в который мы хотим прибыть как художники.
Я понял, что магия не исходит от достижения, но от всех вещей, которые потребовались, чтобы добраться до этого места. Когда вы сохраняете студенческое мышление и все еще стремитесь учиться, вы можете вернуться к основам с определенной степенью волнения. Оттуда вы можете расти в разных направлениях, обретая уверенность, чтобы повернуть основы по своему желанию.
14. Спокойной относитесь к неудачам
Плохие дни для рисования на самом деле хорошие… честное словоИногда бывают и плохие дни для рисования. Так как и у меня были такие дни, со временем я понял, что мой самый большой творческий скачек пришелся именно на эти дни, особенно когда я посмотрел на них должным образом. Будучи художником, ты можешь быть для себя самым плохим критиком, но на самом деле это не так. Нам просто так кажется.
Когда у нас бывают плохие дни, мы говорим себе, как все ужасно, и что мы никогда ничего не достигнем. Как говорится, хорошо там, где нас нет. Этот голос критика просто хочет, чтобы вы стали такими художниками, какими вы мечтали быть.
Если ваша цель — стать лучше в том, что вы делаете, тогда неудовлетворенность — это линейка, на которой можно измерить ваш прогресс. Выделите время для того, чтобы посмотреть, как пройденный путь влияет на вас в момент разочарований.
Я думаю, что вся моя работа не там, где она могла бы быть – больше чем тогда, когда я впервые решил стать художником. Я благодарен за это чувство. Я волнуюсь из-за своих неудач, потому что знаю, что каждая из них – это урок, который мне нужен для роста и совершенствования.
15. Имейте мышление человека, увлеченного своим хобби
Думая о своем искусстве как о хобби, вы можете по-другому взглянуть на свою работуЯ знаю, что, когда я решил сделать искусство своей профессией, я стал относиться к нему серьезно … слишком серьезно, если честно. В детстве я любил игрушки, субботние утренние мультфильмы, видеоигры и комиксы. Когда мне все это надоедало, я начинал рисовать.
Начав поздно свою карьеру, я провел ранние годы, взволнованный тем, каков будет конечный результат.
Вскоре, однако, я начал воспринимать это как работу. Я никогда и не предполагал, что буду думать об этом в данном ключе. Особенно потому, что я никогда не думал, что получу такую возможность. Я делал достаточно, чтобы выполнять свою работу, но мне не хватало любви, которая подталкивала бы меня к самосовершенствованию.
Принятие стереотипного мышления человека, увлеченного своим хобби, помогло мне дорожить тем временем, которое у меня было для «создания произведений искусства». Даже когда я работаю с клиентами, я стараюсь приехать в таком настроении. Я приучил себя волноваться при одной мысли об искусстве. Это делало меня более продуктивным и готовым к изучению новых направлений, которые могли быть полезны моему творческому процессу. Это основа того, почему я продолжаю держаться!»
Поделиться статьей:
Где найти вдохновение?
Привет читатели ДейФан’а!
Первым же делом хочу поздравить всех с весной и девушек с праздником 8 марта! Сегодня хочу рассказать немного о своих мыслях, вдохновении, и о жизни вообще.
Я заметил, что мой блог посещают не только новички, но и много профессиональных художников. Может быть, чисто из интереса или случайно попали сюда, — этого я точно не знаю.
(Можете в комментариях написать: откуда вы к нам пришли?)
Часто пишут мне в личку сообщения на тему как найти вдохновение, спрашивают, где я беру рисунки и темы для уроков, как успеваю делать сайт, рисовать, писать и так далее.
Попробую рассказать немного из личного опыта. Это то, что я заметил, мои наблюдения за происходящим.
Как можно всё успеть и еще получить от этого удовольствие?
1. Первое — мечтай!
Какая может быть мечта? Айфон последней подели, путешествие вокруг света, или нарисовать шедевр? А я мечтаю жить возле водопада Ниагары. Эта заставка стоит у меня на рабочем столе и каждый раз, когда включаю компьютер или сворачиваю окна, вижу свою мечту, и это заставляет работать.
Вдохновение приходит само. Заодно и мысленно отдыхаю от всех накопившихся забот.
Идем дальше
2. Составь список всех своих дел.
И вычеркни из них то, что не помогает достичь мечты!
Что входит в мою жизненную программу? Берем листик бумаги или создаем новый документ на компе и пишем:
- А) Встать пораньше (пока что не удаётся, но стараюсь, честно!)
- Б) Сделать зарядку (чаще зарядкой занимается только телефон)
- В) Не забыть покушать
- Г) Пойти на пары
- Д) Гулять
- Е) Встретится с другом
- Ж) Посидеть вконтакте
- З) За всё это время придумать идею для написания урока на ДейФан или найти подходящую тему среди тех, которые мне заказали.
- К) Поставить на закачку торренты
- Л) Начать войну с собственной ленью.
- М) Полежать на диване с мыслями о захвате вселенной
- П) Нарисовать поэтапный урок, или своего любимого персонажа.
- Р) Ну а далее всё это опубликовать здесь и надеяться на ваши хорошие комментарии. Ну или плохие, но справедливые!
Скачайте себе приложения на телефон и компьютер, которые собирают сообщения со всех ваших соц. закладок в один поток на комп.
Используя такой способ не нужно больше держать браузеры открытыми целый день, сидеть у компа и отвечать каждому на сообщения.
Для этого достаточно 1 час вечером.
А время, которое освободится, предлагаю потратить на следующий совет:
3. Читай вдохновляющие цитаты!
Много раз я слышал от своих друзей, что, мол, я сижу вконтакте больше других и отрицаю это. На самом деле я не проверяю статусы, или чьи-то семейные положения, и кто с кем как ругается и так далее. Я ищу интересные мысли, высказывания, идеи. Подписался также на несколько развлекательных групп.
Особенно радует Корпорация Зла и Цитаты из кинофильмов. Кому интересно посмотрите у меня в подписках.
Иногда всего несколько слов могут так зацепить за душу… Мурашки по коже…
Если знаете еще интересные группы ВК на которые стоит подписаться оставляйте в комментах ссылки.
4. Поднимай себе настроение!
Это один из самых важных компонентов. В любом деле хорошее настроение даёт в несколько раз лучше результат и делает легче сам процесс.
Что могу тут рассказать из личного опыта:
- С самого утра (то есть, когда проснулся тогда и утро) валяюсь долго в постели, вставать очень сложно.
- Включаю энергичную музыку. Обычно в наушниках играет что-то потяжелее (не все дома любят что-то вроде Lacuna Coil или Nightwish).
- С утра хорошо также принять холодный душ.
- Ищу хороший фильм, который можно посмотреть (можно даже старый, давно просмотренный 100500 раз)
- Нахожу в холодильнике вкусняшку
- Смотрю новые выпуски комиксов о Неми, Джиджиках и естественно читаю Баш.
5. Слушай свой организм!
Очень странную вещь я заметил. Когда пытаюсь писать днем, делаю это в полной тишине. Будь-то написание урока, ответы на письма читателей, друзей, мне необходимо собрать мысли и ТИШИНУ! Парадокс происходит ночью.
Я наверно не один такой, но вечером (примерно с 23:00 до 01:00) открывается второе дыхание, охота творить, писать… Но тут уже нужна мотивация. Обязательно должна играть музыка: рок, реп, транс, даже дабстеп. Стиль в принципе не имеет значения, важно только чтобы не раздражала мелодия и слова.
Ночью организм не такой устойчивый и ему нужно отдохнуть. Восполнить силы можно днём. Обычный ритм установленный обществом подходит не всем подряд. Слушай свой организм и делай выводы! О том сколько надо спать я уже говорил в прошлой статье. 10й совет – Высыпайся как следует!
Вышло всего 5 советов, но все хитрости описанные выше, получены опытным путём. И стараюсь придерживаться своих позиций. Кто думает, что это не так, может первым написать гадости в комментариях!TrustNo1
специально для
ДейФан
10 способов найти вдохновение | Блог издательства «Манн, Иванов и Фербер»
Натали Ратковски, художник-иллюстратор и дизайнер
О, вдохновение! Что это? Какова его природа? Где его искать и зачем?
Рисование граничит с волшебством.
Вот он, белый лист, — а через мгновение на нём оживают персонажи и истории. Озарение, Божья искра, поцелуй Музы — как только не называют толчок к работе и желание созидать. Да и можно ли разложить на атомы процесс художественного мышления?
Если принять, что вдохновение — тот самый творческий порыв, который окрыляет нас настолько, что тлеют отговорки и страхи, многое становится понятным. Давайте присмотримся повнимательнее, где скрываются золотые жилы вдохновения и как их открыть.
Музеи, выставки и вернисажи
Ходите в музеи, смотрите на работы других художников. Опять это «бла-бла-бла» — скажете вы. Многие устают уже после первых залов и готовы обходить выставки десятой дорогой, лишь бы избежать истязаний искусством.
Здесь важна система, дозировка и понимание материи. Чтобы начать видеть — нужно учиться.
Намечайте в музее конкретные цели. Например, на странице Лувра можно загрузить pdf-файл с пометками о самых знаменитых работах в собрании музея и заранее наметить цели: в какой именно зал вы направляетесь и почему.
Тогда от музея останутся приятные воспоминания.
Ходить в музеи надо правильно — с целью и запасом вопросов. На фото инсталляция китайского художника Лиу Веи «Микромир» 2018 года, сделанная Натали Ратковски на 58й Биеннале в Венеции.
Рассматривайте работы слева направо, от заднего плана к переднему. Что вас в них цепляет? Может, техника исполнения или какой-то необычный предмет, изображенный на полотне? Погрузитесь в иконографию работы: какие символы указывают на ту или иную историческую, библейскую или мифическую фигуру. Если вы не владеете иностранными языками, обратитесь к переводчику на deepl.com, который прекрасно переводит любые тексты лишь с небольшими «осечками».
Найдите информацию об авторе и его времени. Какой период он переживал в момент создания работы? Что повлияло на природу его мазка и выбор сюжета? Например, работы Ренуара после 1894 года отличаются особенно размашистым мазком. Виной тому приступы ревматизма. Руки больше не слушались художника.
Работа над картинами приносила дикие боли. Когда приступы участились, Ренуар перебрался на юг Франции в Прованс. Там ему стало немного лучше, но судороги в суставах делали мазки менее точными и размашистыми. Форма перестала быть главенствующей. Женские портреты кисти Ренуара этих лет кажутся почти размытыми, но нежными и чувственными. Художник переживал сильнейший кризис в борьбе с собственным телом, но жажда творчества не отпускала его.
Интересно, правда? Ходите в музеи ради таких находок. Это кладовая информации и просто неисчерпаемый источник вдохновения.
Пленэр или городской скетчинг
С непривычки работа с натурой может сильно огорчить художника. Особенно неудобства, связанные с рисованием вне обустроенного рабочего пространства. Прохожие, меняющиеся погодные условия, затекшие конечности и многое другое. Во время городского скетчинга в Венеции на меня напали голуби. Я сидела на приступке дома, когда сверху на меня полетел голубиный помёт. Пернатые нахалы сидели на ажурных балконах и справляли нужду прямо прохожим на шляпы.
На самой площади какой-то маленький мальчик решил подкормить голубей чипсами, бросал крошки рядом со мной, пока птицы не стали путать мой френч на ногах с чем-то съестным. Сеанс рисования вышел нервным, и я теперь дико боюсь голубей. Но если закрываю глаза, то вижу перед собой прекрасный венецианский дом с красным фасадом, зелеными ставнями и бордовыми тенями от ближайших домов. Всю эту красоту мне удалось поймать в небольшой зарисовке. Муки того стоили.
Придумайте для себя схему, которой будете придерживаться. Она поможет собрать максимум впечатлений и достичь поставленных целей.
Работать на пленэре непросто, но результат того стоит. — Источник
Ни одна фотография, тем более чужая, не позволит пропустить через себя свет и атмосферу выбранного мотива. Организуйте регулярные вылазки, чтобы научиться чувствовать формы, их соотношения и цвета, и вы больше никогда не будете ждать прилета абстрактной Музы. Она всегда будет идти с вами рука об руку.
Зарядка для фантазии
Существует целый ряд «дыхательных» техник для художника, позволяющих генерировать новые идеи.
Многие из них подробно описаны в моей книге «Профессия — иллюстратор».
Например, техника комбинирования. Вам понадобится лишь пара предметов и желание соединить их в нечто новое. Скажем, возьмите чайник, ягоды и ремень с пряжкой. Заработала фантазия? Что вы можете придумать с этими вещами? Какие фантастические объекты? Каких существ?
Самые необычные вещи получаются из комбинирования несочетаемого. — Источник
Не менее интересная техника — поиск знакомых очертаний в облаках, тенях, кляксах, трещинах. А как насчёт поиска лиц? Они скрываются везде — в звонках, циферблатах, розетках, счётчиках электричества, застёжках и сумках. Найдите такое «лицо» и зарисуйте или просто сфотографируйте.
Тему одушевления можно развить и дальше. Какой предмет вы могли бы представить так, как это сделали мультипликаторы фильма «Красавица и чудовище», в котором ожили и чайный сервиз, и подсвечник, и даже шкаф?
Выберите как минимум 2 техники на развитие фантазии и упражняйтесь в них ежедневно на протяжении месяца.
Уверяю вас, через 30 дней желание находить необычные сочетания объектов станет вашей привычкой и источником вдохновения.
Работы других художников
Здесь мнения расходятся. Смотреть или нет? А вдруг нечаянно что-то переймёшь и попадёшь под лавину обвинений? К тому же у одних опускаются руки, если они сталкиваются с потрясающим мастерством. Других оно окрыляет и зовёт на подвиги. Здесь, как ни странно, тоже важна система.
Если вы ежедневно начинаете своё утро с пролистывания ленты в Инстаграме, то унынию быть. От сомнений в духе «я так никогда не смогу» до «люди уже шедевров понаписали, а я только проснулся». Важно дозированное употребление чужих картинок и использование для поиска идей и восхищения. Например, если вы работаете над книгой для детей о животных, надо понимать, как о них с юмором и искрой удалось рассказать другим иллюстраторам. Как вы можете улучшить их идею?
Какие образы рождаются в голове, когда вы смотрите на любимые работы других художников?
Создайте домашнюю коллекцию: соберите книги тех художников, авторов и иллюстраторов, чьи работы вас по-настоящему радуют.
Ведь то, что откликается внутри вас, готово в любой момент помочь создать собственный шедевр и найти свое решение, свой путь.
Повседневная романтика
Много лет подряд я вела проект рисования с натуры «Рисовальный флешмоб». Темы выбирала так, чтобы в течение недели участники могли создать скетч или полноценную работу, опираясь на предметы, которые можно найти и нарисовать с натуры в домашних условиях. Например, помидоры, тыквы, лимоны, статуэтки, сумки, обувь, перчатки, гранат, луковичные, увядшие листья. Или более широко: всё о красном, всё о синем, всё на букву А.
Другой пример — мой проект «365 скетчей», результаты которого опубликованы в моей книге «Рисуй каждый день». Для него я решила остановиться на ежедневном рисовании сцен из собственной жизни. Например, в тот день, когда у меня сломалась машина, я нарисовала игрушечные машинки сына: легковой автомобиль, который увозит эвакуатор. В день покупки новой машины на скетче появился ключ с брелком. В день, когда сын впервые отправился с садиком в поход, я нарисовала его милые резиновые сапоги.
Рисуй каждый день
Чтобы начать рисовать, не нужны сложносочинённые приспособления, вычурные предметы или специальное освещение.
Достаточно осмотреться по сторонам и получить настоящее удовольствие от работы за уютным столом с чашкой чая.
Создание собственных персонажей
Казалось бы, зачем заставлять себя придумывать персонажей, если вы, к примеру, художник-портретист, а не иллюстратор детских книг? Потому что речь идёт о зарядке для «хвоста», точнее, для ума. Привычка продуктивно работать теряется в разы быстрее, чем приобретается. Когда Заболоцкий писал «Не позволяй душе лениться!… Душа обязана трудиться…», речь шла о борьбе с прокрастинацией. Для «зарядки» можно обратиться к самому простому упражнению.
Нарисуйте себе приятеля. С кем бы вы хотели поболтать прямо сейчас? — Источник
Думаю, каждый из нас в детстве был фанатом того или иного мультфильма, придумывал для любимых персонажей новые одёжки или ситуации. Когда моему сыну было около 9 лет, он фанател от покемонов.
Я дала ему в руки небольшой скетчбук, в котором он стал придумывать своих покемонов с характерным внешним видом, способностями и средой обитания. Кто сказал, что только занятие для детей? Вдруг вы станете новым автором книг о разновидности феечек, кобольдов или берсеркеров? Какими будут ваши персонажи? Каким будет эффект от подобной ежедневной гимнастики? Проверим?
Вызов себе — изучение новых изобразительных техник
Думаю, каждому знакомо неуютное состояние, когда сталкиваешься с неизвестным. За плечами могут быть годы рисунка, живописи и работы в профессии, но внезапно мы начинаем чувствовать себя неуверенными новичками, а порою и круглыми дураками только потому, что погружаемся в новую, неизвестную технологию или метод. Продиктованы эти ощущения страхами: вдруг не получится, куда я лезу, зачем мне это надо, какая от этого польза?
Начинать новое — страшно, но та-а-ак интересно! — Источник
Эволюционно чувство страха отвечает за сохранение особи и блокирует мыслительные процессы.
Человек вынужден действовать на уровне инстинктов, не отвлекаясь на философию. Наша задача в том, чтобы уговорить мозг перестать бояться. Новые изобразительные техники помогают обогатить опыт, расширяют горизонт и укрепляют уверенность в собственных способностях.
Например, многие начинающие думают, что писать маслом — слишком сложно. На деле же разница работы акварелью и маслом минимальна, а преимуществ в разы больше. Там, где в акварели пользуются водой, в работе маслом её заменяет терпентин или смесь с льняным маслом. Важно знать основные правила нанесения материалов и поведение базовых пигментов и медиумов при высыхании — другими словами, соблюдать технологию. Её можно вполне легко и методично изучить. Когда люди понимают, что ничего страшного в живописи маслом нет, но есть практически безграничный спектр возможностей — улетучивается и парализующее «я никогда так не смогу». Сможете!
Общение с единомышленниками
Многие художники по природе своей интроверты. Ведь основную часть жизни мы проводим в одиночестве — в ателье, мастерской или за рисовальным столом.
С людьми всегда сложно. Здесь и страх раскрыть добытые потом и кровью находки. И страх, что кто-то переймет выработанную нами палитру, манеру рисунка или идеи. А может станет самоутверждаться за ваш счёт, укреплять собственную позицию и топить ваш авторитет. Негатив случается.
Однако тот, кто жадничает и слишком боится конкуренции, остаётся у разбитого корыта. Творческому человеку жизненно необходим обмен мнениями и опытом. Например, несколько лет назад одна знакомая художница рассказала мне о технике создания фонов для пастели с помощью меловой грунтовки гессо. Я знала этот метод, но использовала грунтовку весьма ограниченно — для корректур и красивых поверхностей в скетчбуках. Идея, что гессо можно использовать куда шире, расширила мой горизонт. Я в свою очередь поделилась со знакомой своей мыслью, что для подкраски гессо и создания цветных фонов не обязательно использовать раствор золы, как это делала она. Мел в гессо прекрасно сочетается и с тушью, и с акварелью, и с акрилом, и с темперой.
Таким образом мы дополнили технологию друг друга, что привело к новому витку в творчестве обеих. Если бы каждый сидел и чахнул над своим златом в закрытой каморке, подобный виток заставил бы себя долго ждать.
Вообще именно коллеги по цеху часто делятся новинками литературы, информацией об интересных выставках и мероприятиях.
Попить кофейку и обменяться опытом — бесценно. — Источник
С единомышленником куда приятнее выйти на городской скетчинг и зависнуть за чашкой кофе в красивом кафе. Стоит ли лишать себя радости общения и обмена из страха оказаться в дураках? Особенно при таком колоссальном вдохновительном эффекте.
Арт-букинг
Думаю, многие сталкивались с тем, что авторы книг ведут так называемые дневники наблюдения. Там они записывают всё, что может послужить опорой при описании будущих персонажей: поведение, особенности характера или внешнего вида. Для художников подобными блокнотами являются арт-буки. Подробно эта тема раскрыта в моей книге «Разреши себе творить», как и в книге «Рисуй каждый день».
Коротко можно ограничиться следующим посланием.
Разреши себе творить
Заведите себе сразу несколько художественных дневников.
Художественный дневник — личный источник вдохновения. — Разворот из книги «Рисуй каждый день». Источник
В одном вы можете клеить коллажи, подбирая вырезки из журналов по цвету и композиции — просто медитировать. В другом — записывать мысли и иллюстрировать их. Экспериментировать с цветом, материалами и техникой. Вести путевые дневники, ежедневные графические заметки, фиксировать и зарисовывать идеи, копировать картины в музеях и многое другое. Всё это будет вашей кладовой сознания, пространством для экспериментов и сильнейшим импульсом к творчеству. Крокодил не ловится, не растёт кокос? Открывайте арт-бук с коллажами и дерзайте. Удивитесь, как быстро к вам прилетит Муза!
Тайм-менеджмент
Сильнейшим источником вдохновения является чётко спланированный рабочий день. Когда на создание рабочего материала, иллюстрации или картины у вас есть только небольшой отрезок времени, нужно садиться и работать.
А аппетит, как известно, приходит во время еды.
Составьте план действий и придерживайтесь его ежедневно. Как только вы начнёте давать себе поблажки и разрешать лежать на диване вместо работы, приступать к творчеству будет день ото дня сложнее. Вы будете отодвигать начало работы и находить тысячи причин, почему у вас что-то не получится или чего ещё недостаёт для счастья: новых карандашей, бумаги, холстов или времени. Будете даже кивать на Музу, что она улетела и, в отличие от Карлсона, вернуться не обещала.
Добиться результатов может только тот, кто действует, причём ежедневно. Поэтому распишите по часам свой день и, вопреки силе внутреннего сопротивления, придерживайтесь своего плана: садитесь и работайте!
Обложка поста — unsplash.com.
Художник и вдохновение
Что такое вдохновение? Это душевный подъем, на котором хочется творить. Для художника вдохновение — это вспышки озарений; потоки энергий, которые приходят во время работы. Именно в этот период все, за что вы беретесь, легко реализуется.
Это стимулирует к дальнейшему развитию и продвижению.
Творчество — это тяжелый труд. Вы можете в течение нескольких дней рисовать на фасаде здания в самый солнцепек, долго стоять перед мольбертом, страдать от головной боли от перенапряжения или эмоционально обсуждать новый проект. Однако обо всем этом забываешь, когда достигаешь поставленной цели. Награда за проделанную работу — это результат.
Расширяя рамки своего творчества, художники воплощают мечты, создавая коллекции одежды. В каждой вещи отражается неразрывная связь искусства, экспериментов и модных тенденций. Самый лучший способ брэндирования одежды – шелкография на ткани. Трафаретная печать позволяет нанести рисунок на предметы, вещи, сувенирную продукцию. Производственная компания INARI выполняет заказы любой сложности. Благодаря высоким технологиям печать на ткани набирает популярность. Картины на ткани, шторы и панно украсят интерьер студии художника. Во время проведения выставки художник может заказать оформление стенда, подчеркивающее уникальность стиля.
Это привлечет внимание посетителей, интересующихся творчеством автора.
Исчерпав свои силы до конца, художник может впасть в уныние и некоторое время пребывать в апатии. Чтобы этот период не затянулся надолго, надо позволить себе отдохнуть и набраться новых сил. В течение года вы мечтаете о путешествиях, о живописных видах, исследованиях новых мест, выбираете страну, куда сможете отправиться в отпуск. Чтобы сэкономить на отдыхе или приобрести товары со скидкой, которые вам пригодятся в путешествии. Сидя дома в комфортной обстановке, часами выбирайте предлагаемые товары и услуги с внушительной скидкой.
После отдыха у творческих личностей всегда наступает подъем. Соскучившись по работе и имея в запасе массу идей, они с особым рвением берутся за масштабные проекты, подготовку к выставке и создание художественных шедевров. Под впечатлением от увиденных красот и незнакомых мест появляются полотна, которые по достоинству оценят не только родные, но и деятели искусства. Поставленные новые цели и задачи станут очередной вехой в творчестве.
Их достижение ознаменует окончание очередного этапа, за которым последует новый. И так — всю жизнь! Творите и не иссякайте. Пусть вдохновение не покидает ваши творческие натуры никогда.
| ||||||||||||
Это сцена про то как маленький мальчик учится ходить. Женщина справа, поддерживает и направляет, сидящий мужчина вытянул руки и зовет, ждет, пока мальчик дойдет. Мимо проходит женщина с ведром, она только заметила мальчика и тоже зовет, подерживает.
Где-то внутри рождается намерение и потом оно выливается на бумагу или холст. Не помню точно цитату Ван Гога, вот по памяти, «Я так люблю эту землю что мне мне хочется оставить ей подарок». Это было его намерение. И еще одна его цитата: «Я думаю, что чем больше человек любит, тем сильнее он хочет действовать: любовь, остающуюся только чувством, я никогда не назову подлинной любовью.»
ru от преподавателей Строгановки.
Андрияки
И это нам мешает рисовать (да и вообще жить). Из книги Бетти Эдвардс мы знаем, что левое полушарие создает символы для окружающего мира и когда мы рисуем предлагает нам определенный символ вместо реального объекта. 
Стивен нарисовал рисунок с).
Нельзя научить вдохновению и индивидуальности.»
Когда студент выполняет рисунок обнаженной натуры соблюдая академические правила, в результате получается рисунок, а не эмоция. Художник должен постараться выразить свои чувства с помощью гармонии, идеи или чувства цвета которые в нем заложены. Он не должен с точностью копировать стену или предметы разложенные на столе, а скорее выразить свое виденье цвета, гармонии, которые тесно связанны с его чувствами. И самое главное, художник должен быть честен с самим собой.
«
Все великие художники умели рисовать реалистично. Это первый шаг, который учит правильно видеть, учит терпению. Это очень важная часть — как алфавит — если вы освоили алфавит, то предложения пишете уже на задумываясь о буквах.
Вместо этого смотрите альбомы и копируйте картины состоявшихся художников — голландцев, импрессионистов, современных художников, тех художников, которые вам по душе. На этом этапе вам станет предельно ясно, что критика окружающих — вам большая помеха. Невозможно нарисовать так чтобы нравилось всем — одному, в вашем рисунке будет не нравится одно, другому другое. Невозможно рисовать для окружающих, но возможно рисовать для себя. Вы сами — ваш главный критик. Каждый рисунок приближает вас к конечной цели, так что рисуйте как можно больше — в идеале — каждый день. 10 000 часов практики и вы состоявшийся художник.Как брать вдохновение «из ниоткуда»
Стоковый иллюстратор Ольга Захарова поделилась в своем блоге несколькими приемами, которые помогают ей творить без остановки, а также постоянно черпать вдохновение “из ниоткуда”.
Прежде, чем ответить, расскажу короткую (хм, впрочем, не очень) предысторию 🙂 Когда-то давно, когда я поступала на журфак, все абитуриенты должны были набрать пять публикаций в настоящих — то есть официально зарегистрированных — СМИ. Сделать это было нам, ученикам 10-11 классов, весьма непросто — поди найти издание, готовое не только принять совершенно ничего не умеющего подростка, но еще и позволить ему написать/снять что-то, что попадет в эфир (ну или в газету). Но мне повезло — как-то с экскурсией я попала к редактору «Московского Комсомольца». И редактор этот сказал: придумай пару тем, напиши пару заметок, что-нибудь опубликуем, не проблема.
Казалось бы — вот он, шанс! Не просто публикации, а публикации в издании, название которого принимающая комиссия хотя бы когда-то слышала (в отличе от какого-нибудь «вестника Митино»). Как вы думаете, написала ли я эти заметки? 🙂 Конечно же нет. Но, господа, вы бы знали, сколько я о них думала! Я смотрела новости, пыталась выдумать инфоповод, сочиняла какие-то нелепые истории из серии «30 самых глупых открытий этого года», даже зачем-то придумала написать некролог Ельцину (который тогда был еще вполне жив и бодр).
У меня была масса идей. Но ни одна из них не была реализована.
Потому что я ждала — догадайтесь, чего? — вдохновения. Вот, думала я, прилетит мое вдохновение на золотых крылышках, осыпет меня волшебной пылью, я это прям так сразу почувствую — и как сяду писать, и как напишу, и все будут говорить «какая же эта девочка молодец!». А пока вдохновения нет — зачем время тратить, ну все равно же ничего не получится. Или получится не так, как хочется.
Белая страница выйти не может
В том, что значение вдохновения в творчестве сильно преивеличено, я убедилась, когда пришла работать в ежедневную газету. Писать надо было каждый день, почти всегда материалы сдавались через минуты после окончания матчей, пришлось просто смириться с тем, что дедлайн надо соблюдать — и все тут. Как говорили в редакции — белая страница выйти не может.
Оказалось, главное — вызвать состояние потока. Ну то есть это я сейчас понимаю, что оно так называется, а тогда я просто отключалась от всех страхов, старалась не думать, что это кто-то будет читать (поверите или нет — все знакомые мне журналисты не очень любят видеть, как кто-то читает их заметки), концентрировалась на дедлайне — и вперед.
Поток — это состояние полной поглощенности действием. Каждый человек хотя бы раз испытывал это состояние — когда ты максимально сконцентрирован, эффективен, погружен в себя, но при этом четко понимаешь, что ты делаешь. Время бежит быстро-быстро, а внешний мир как будто отключается — перестаешь слышать разговаривающих пососедству коллег, например. Гораздо подробнее и круче об этом написано в книге Михая Чиксентмихайи «Поток».
Контролируемый поток
Написание текстов и рисование картинок очень схожи в том плане, что и для того, и для другого, как бы нужно вдохновение. Но на самом деле нужно состояние потока. Для меня вдохновение и поток — это не синонимы, потому что вдохновение, в моем понимании, это что-то эфемерное и присутствующее крайне редко, эдакий микс из правильного настроения, нужного количества энергии, выспанности, понимания своей цели и еще каких-то ингредиентов, название которым даже сложно подобрать. Это что-то, что случается редко, не по расписанию, и что не особо поддается контролю.
В то время как состояние потока — штука вполне контролируемая. Его можно вызвать по необходимости и использовать так долго, как нужно. Он не сильно связан с настроением (хотя, конечно, после хорошего сна и на свежую голову настроиться куда проще, чем после двухчасового сна на каком-нибудь диване). Он вообще почти ни с чем не связан, только с вашим желанием его создать )
Ставьте решаемые задачи
Мне кажется, лучший способ добиться состояния потока — это четко понять, зачем вам делать то, что вы собираетесь делать, и почему это нужно сделать именно сейчас. Взять на себя ответственность — в конце концов, рисовать картинки выбрали вы, значит вам это зачем-то надо, значит какая-то часть вас этого хочет.
Важное условие: выбранная задача должна быть для вас посильной. Она не должна быть слишком простой и скучной (иначе это не поток, а скорее работа на автомате), но при этом не должна быть фантастической. Оценивайте свои силы реально — как вы бы вряд ли стали планировать осилить марафон после первой пробежки в пять километров, так и не стоит пытаться нарисовать десять картинок в день, если пока у вас на одну уходит десять часов.
Нарисовать много птичек сразу — задача сложная. Если разбить ее на этапы — составить список птиц, найти референсы, отрисовать скетч по одной и только затем обрисовать в векторе, — будет гораздо проще.
Когда задача выбрана, нужно создать фон из тишины. Выключить музыку, телевизор, сериалы, соцсети, пуш-ап уведомления. Сосредоточиться на конкретном деле на конкретное время. Например, нарисовать скетч для одного сета картинок за три часа.
Когда вы научитесь ловить это состояние потока — будет проще. Можно будет и музыку фоном оставлять, и сериалы будут не критичны (просто когда вы в потоке, вы их не слышите :)).
Помыть посуду и полить цветы можно и потом 🙂
Вначале главное — удержаться от того, чтобы на что-нибудь отвлечься. Брать на себя ответственность (даже если речь идет об ответственности за рисование скетча за три часа) — это страшно. И мозг с непривычки точно попробует подкинуть несколько прекрасных идей — например, проверить почту. Ну или оплатить кварплату.
Убрать ванну — а то там что-то давно никто смеситель не чистил. Сходить за продуктами. И да, полить растения. О, а еще надо позвонить, узнать, как дела у первой учительницы… Главное — не поддаваться.
Если ничего не рисуется — просто посидите в тишине, с подготовленными инструментами, не отвлекаясь ни на что другое. В девяти случаях из десяти после пяти минут такого сидения вы все-таки начнете что-то рисовать. А потом начнется тот самый поток, потому что начать — оно всегда самое страшное. Если вы честно не отвлекались, а чудес не происходит, возможно, задача выбрана-таки слишком гигантская, попрбуйте разделить ее на меньшие кусочки. Условно — не «выложить продукт на Криейтив Маркет», а «создать основное превью», а затем «написать описание» и так далее.
И, отвечая на вопрос в заголовке, — вдохновение нигде брать не надо. Позвольте ему парить где-то там и спускаться к вам по особым случаям, даря волшебные идеи и особое настроение. А для повседневной работы используйте состояние контролируемого потока.
Жизнь станет проще, а нарисованных картинок будет больше 🙂
Источник: successfulstocker.ru
Фото на обложке: ShutterStock
100 простых идей для рисования, чтобы зажечь ваше вдохновение
Неважно, опытный ли вы художник или новичок, одно можно сказать наверняка: идей для рисования найти нелегко. Хотя может показаться заманчивым дождаться вдохновения, многие люди рекомендуют тратить время на рисование каждый день, чтобы развивать свои навыки! Необязательно создавать шедевр каждый день, но потратив немного времени на оттачивание своих навыков, со временем можно добиться больших успехов.
Но здесь возникает очевидный вопрос: , что вы собираетесь нарисовать. Пусть этот список крутых идей для рисования будет вашим путеводителем, а не позволять себе замерзать в нерешительности!
Вам не нужно рисковать, чтобы найти вдохновение проторенным путем .
.. но вы могли бы!
Где найти идеи для рисования
Идеи для рисования везде. К сожалению, часто может казаться, что вы исчерпали все возможные варианты. Может быть, вам надоело рисовать любимого персонажа снова и снова, или существует очень много способов нарисовать свою кошку. Тебе нужно вдохновение!
Где найти вдохновение для рисования
Одна из самых важных вещей, которую вы усвоите как художник, — это концепция «творческого колодца». Когда вы создаете вещи, он использует энергию этого колодца. Вот почему иногда может казаться, что у вас просто не осталось хороших идей — вы работаете над пустым колодцем!
Но пустой колодец — временное явление. Пополните свой творческий сундук, ища искусства, которое заставляет вас чувствовать себя хорошо и вдохновляет на творчество. Вы можете смотреть прямые трансляции артистов на Twitch или пролистывать социальные сети, такие как Instagram или Tumblr, чтобы увидеть, что создают другие.
Просмотрите книги по искусству людей, которые вас вдохновляют, или посетите музей. Получите действительно старой школы и делайте то, что делали художники прошлого — выйдите на улицу и посмотрите, что может предложить мир.
Все эти занятия — способы хорошо пополнить свой творческий потенциал.Когда у вас появится вдохновение, вы готовы вернуться к работе!
Все эти пятна краски — знак того, что вы растете!
Что рисовать, чтобы улучшить свои навыки
Иногда вы сталкиваетесь с арт-блоком, потому что чувствуете, что ваши навыки не улучшаются. Это часто называют плато обучения — когда вы начинаете, ваши навыки быстро улучшаются. По мере того как вы продолжаете практиковать навык, ваша работа начинает выглядеть так же, потому что вы работаете над совершенствованием.Позже вы можете снова подняться вверх, только чтобы достичь другого плато. Это естественная часть обучения, но чувство застоя (даже если оно ненастоящее!) Может обескураживать.
Если вы чувствуете, что достигли плато, продолжайте! Но также попробуйте оживить свои работы некоторыми новыми навыками, такими как:
Живой рисунок
Рисование жизни заставляет вас рисовать людей из реальных моделей. Вы можете пройти обучение в реальной жизни или даже онлайн. Существуют также такие инструменты, как Line of Action, чтобы дать вам опыт урока рисования жизни, в том числе краткосрочные рисунки для отработки жестов и более длинные рисунки, чтобы действительно отточить свои навыки.
Практикуйте другую среду
Если вам кажется, что ваши навыки цифрового искусства не достигаются, попробуйте потратить немного времени на ручку и бумагу старой школы. Если карандаши мешают, попробуйте акварель. Если акварель никуда не годится, откажитесь от рисования пальцами! Иногда новая среда — это как раз то, что вам нужно, чтобы зажечь вдохновение. Вы всегда можете вернуться к своему любимому средству позже, и , потратив немного времени на что-нибудь еще, может напомнить вам о том, что вам нравится в своем любимом.
Попробуйте новый стиль
Если ваше искусство склонно к гиперреалистичности, поиграйте с другим стилем. Получите мультяшные или абстрактные. То же самое верно, если вы предпочитаете мультяшный стиль — выйти за пределы вашей зоны комфорта может быть очень весело!
Задачи по рисованию
Арт-блок является обычным явлением среди художников, и люди всегда придумывают новые идеи для борьбы с ним, например, задачи рисования. Если вы изо всех сил пытаетесь придумать идеи, попробуйте решить одну из этих задач!
Заточите карандаши и очистите кисти!
100 крутых идей для рисования
Если вы все еще ищете вдохновения, хорошие новости! Мы составили список из 100 различных подсказок, которые пробудят ваше воображение и заставят работать творческий ум.
Природа
- Папоротник
- Ваше любимое животное
- Сочный
- Вымершее животное
- Гора
- Животное, живущее под землей
- Странное облако
- Водоем
- Естественная горная порода
- Ваш любимый цветок
- Плющ
- Животное, которое тебе меньше всего нравится рисовать
- Гранат
- Небесное тело
- Ядовитое животное
Я сам неравнодушен к малине.
- Ваш любимый фрукт
- Ваш государственный цветок
- Ядовитое растение
- Череп животного
- Мифологическое животное
- Хищное растение
- Что-то с клыками
- Кристалл
- Моллюск
- Что-то пушистое
Люди
- Человек с большим носом
- Ваш любимый вымышленный персонаж
- Тот, кого вы знаете в реальной жизни
- Человек, которого вы никогда не встречали, но хотели бы иметь
- Историческая фигура
- Преступник
- Случайно сгенерированный символ
- Бодибилдер
- Мифологическая фигура
- Музыкант
Три очаровательных привидения.
- Призрак
- Тот, у кого есть работа, которую вы хотели бы иметь
- Тот, кого вы видите в кафе
- Звезда немого кино
- Кто-то, кого вы найдете в Instagram
- Ученый
- Волшебник
- Кто-то в исторической моде
- Кто-то в сложной одежде
- Человек, носящий одежду, которую вы хотели бы иметь в собственности
- Ведьма
- Кто-то с твоими идеальными волосами
- Человек с телосложением, отличным от вашего
- Человек, живущий под водой
- Человек, живущий под землей
Сцены
- Ваша любимая кофейня
- Место, куда вы бы хотели пойти
- Место, где вы создали
- Где-нибудь, где может случиться волшебство
- Сцена из космоса
- Сцена в будущем
- Сцена из прошлого
- Где-то успокаивающее
- Сцена с множеством деревьев
- Ваша кухня
- В крайне опасном месте
- А городская улица
- Фермерский рынок
- Сцена из вымышленного декора
Настоящие места могут быть большим источником вдохновения.
- Где-то с большим количеством неонового освещения
- Причудливый дом
- Очень нормальный дом
- Дорога в лесу
- Где-то вы мечтали
- Спальня вашего друга
- Ваш любимый ресторан
- Место, которое вы посетили как турист
- Сад
- Книжный магазин
- Ваш любимый ряд продуктового магазина
Объектов
- Любимое блюдо
- То, что вы много ели в детстве
- Десерт
- Корабль
- Что вы используете для рисования
Милый И вдохновляющий!
- Террариум
- Волшебный посох
- Меч
- Лазерная пушка
- Эпатажная кофейная чашка
- Фэнтезийная еда
- Научно-фантастическое устройство, которое вы придумали
- Автомобиль
- Новая обложка для любимой книги
- Готовая игровая консоль
- Логотип понравившейся компании
- Часы
- Необычный фотоаппарат
- Книжная полка
- Пустая бутылка
- Полная бутылка
- Часть брони
- Окно с чем-то снаружи
- Яйца разные
- Свечи
Что дальше?
Теперь, когда вы воодушевлены, превратите свои навыки в карьеру , проверив этот список художественных школ в Калифорнии!
Хотите превратить свое искусство в деньги, которые можно потратить на учебу в колледже? Есть много художественных стипендий, которые помогут вам в этом!
Стипендии по искусству — не единственный вид стипендий — существует множество других стипендий для старшеклассников!
8 способов найти вдохновение для рисования, которые упростят рисование
Итак, вы устали от каждого варианта рисования и хотите улучшить свои навыки рисования.
Вы хотите нарисовать что-то новое и лучшее, но вам надоело рисовать любимый объект снова и снова. Что ж, не бойтесь. Все, что вам нужно, это вдохновение !
Да, вы правильно прочитали. Вам нужно изучить основы рисования и повторять их снова и снова. Это единственный способ улучшить и усовершенствовать свои навыки рисования.
Идеи для рисования обычно трудно найти. Обычно сложно и сложно понять, что рисовать. Поэтому для изготовления шедевра всегда рекомендуется уделить время чему-то рисованию.
Этот процесс может замедлить вас. Потому что это не значит, что вы что-то запечатлели на бумаге и переходите к следующему изображению. Это гораздо больше. Вы должны смотреть на что-то большее. Вам необходимо проанализировать форму, форму и пропорции объекта, а затем воспроизвести его на бумаге. Но тут возникает вопрос, что рисовать.
Ребята, это может быть что угодно! Возможно, вы не можете создавать хорошие произведения искусства каждый день, но если вы посвятите свое время рисованию, это обязательно даст вам вдохновение нарисовать что-то уникальное и креативное за один день, и вы увидите невероятный прогресс в своих навыках рисования.
Хотите лучше рисовать? Сказать да? Вот вам руководство по рисованию!
Чтобы помочь вам не тратить время на размышления о том, что рисовать, мы создали список из 8 способов, которые упростят рисование. Эти идеи варьируются от простых повседневных предметов до необычных и красивых пейзажей.
Это простые идеи для рисования, которые обязательно вдохновят вас. Помимо этих идей, вам понадобится лучшая бумага, карандаши для рисования и цветные карандаши.Итак, просмотрите список и позвольте своему воображению поразить ваш разум!
Другие популярные темы, которые помогут вам с рисованием:Чем заняться, чтобы найти вдохновение
Если вы чувствуете, что у вас больше нет новых и креативных идей, пришло время наполнить свой разум искусством, которое не только заставляет вас чувствовать себя хорошо, но и вдохновляет на волшебное рисование. И сделать это можно разными способами.
Например, вы можете ознакомиться с произведениями искусства в популярных книгах по искусству или просмотреть сайты социальных сетей, чтобы узнать, какие произведения искусства создают другие художники.
Поход в музей и проверка того, что старые художники рисовали и зарисовывали, наверняка вдохновят вас на рисование и рисование. Это поможет вам увидеть вещи с другой точки зрения и наблюдать через разные линзы.
Фактически, все эти методы являются семенами вашего воображения.
Идеи рисования, вдохновленные воображением, которые может попробовать любой!
Что я могу рисовать, чтобы улучшить свои навыки? Это самый частый вопрос, который обычно задают художники.Чтобы добавить изюминки в свои произведения искусства, вам нужно опробовать некоторые новые навыки и продолжать практиковать их, чтобы достичь уровня изысканности. Давайте познакомимся с некоторыми идеями для рисования, которые вы можете попробовать.
01. Рисование мятых бумажных пакетов
Самая простая, но уникальная идея для рисования, которую вы можете попробовать, — это создать реалистичный рисунок мятых бумажных пакетов с помощью карандаша. На самом деле, это отличный метод, если вы хотите узнать о тонах и контрастах.
Почему? Потому что, набрасывая скомканные бумажные пакеты, можно рисовать темные и светлые узоры.
Чтобы нарисовать мятые или потрескавшиеся бумажные пакеты, вы можете использовать коричневую или полутоновую серую бумагу, чтобы нарисовать на них углем. Скрутите бумажные пакеты по-разному и добавьте им контраста, изображая твердые и мягкие края. Нарисуйте линии контура и нарисуйте текстуру на объекте.
Поверьте, это будет отличная идея для рисования, которая покажет моделирование бумаги таким образом, чтобы ее можно было потрогать!
02. Живой рисунок
Еще одна простая и интересная идея рисования — это рисование в натуральную величину или рисование фигур, с помощью которых вы можете рисовать людей из реальных моделей.
Это акт рисования живого человека не по фотографиям или памяти.
Он включает в себя съемку жизни моделей, в результате чего получаются фантастические произведения искусства. Вы можете создавать потрясающие эскизы, используя линии. Хотя линии составляют основу всех рисунков, это действительно хороший навык для отработки жестов.
Чтобы нарисовать людей из реальных моделей, возьмите карандаш и бумагу и начните рисовать, не заставляя карандаш оставлять лист бумаги. В результате получится потрясающий рисунок из жизни, который также будет реальным примером рисования линий, поскольку конечный результат будет сформирован с использованием одной линии.
Вы можете создавать динамичные и визуально интересные рисунки, контролируя темноту линий. Вначале это может быть сложно, но использование разнообразных линий поможет вам создать отметки, которые работают вместе, чтобы создать единый рисунок.
Существуют различные классы рисования жизни, доступные онлайн и офлайн, которые вы можете использовать, чтобы получить опыт рисования жизни.
Также можно рисовать по рисункам. Можно многому научиться, копируя эскизы популярных художников.
03.Попробуйте новый стиль и научитесь рисовать розу
Выйти за пределы своей зоны комфорта и попробовать совершенно новый стиль может быть очень весело. Такой способ рисования обязательно вдохновит вас на рисование. Вы можете рисовать персонажей мультфильмов или абстрактное искусство, или вы можете поиграть с рисованием розы.
Мы часто видели писателей, говорящих о красоте роз. Пришло время сделать его еще красивее, нарисовав нежные лепестки.
Рисовать цветы, особенно розу, действительно сложно.Разновидностей цветов так много, что порой невозможно нарисовать каждый цветок.
Как художник вы должны показать внутреннюю красоту лепестков через его работы, поэтому вы должны иметь базовое представление о структуре цветов, чтобы вы могли нарисовать любой цветок, какой захотите.
Кроме того, если вы хотите опробовать новый стиль, вы можете рисовать точки, зигзаги, полосы, завитки или что-нибудь интересное и уникальное.
04. Эскиз стаканов из пенополистирола
Еще одно удивительное занятие, которое дает вдохновение, — это наброски чашек из пенополистирола.Это отличный способ получить представление об овалах и эллипсах.
Полые конусы, представление кругов, которые следует рассматривать под определенным углом, а также изгибающееся отрицательное пространство — все это может быть достигнуто путем наброска чашек из пенополистирола.
Это форма наблюдательного рисунка, которая не только интересна визуально, но и обеспечивает широкий спектр различных поверхностей, отражений, текстур, теней и форм.
Что бы вы ни рисовали, если вы хотите улучшить это, вы должны взять на себя обязательство и принять решение сделать это.Возьмите за привычку рисовать и постарайтесь установить для этого расписание.
05. Вдохновляйтесь рисованием на другом носителе
Еще один отличный способ получить вдохновение для рисования — это использовать другой материал. Это означает, что если вы используете среду и чувствуете, что при ее использовании ваши навыки не работают, попробуйте новую среду. Иногда новое средство может зажечь вдохновение для рисования.
Например, если вам нравится рисовать в цифровом виде (с помощью программного обеспечения для графического дизайна), вы можете попробовать новый носитель.Возьмите бумагу и карандаш и начните рисовать. Если вы не любите рисовать карандашами, попробуйте акриловые краски или акварель.
Используйте различные кисти и создавайте искусство с помощью мазков кисти. Смешивайте цвета и оттенки, создавайте эффекты смешивания, а также попробуйте расширить свою палитру. Смешивание различных цветов на совершенно новом носителе поможет вам получить красивый конечный результат.
Когда вы будете на кухне, возьмите кухонную утварь и немного фруктов и овощей. Положите их на стол и начните рисовать.Эта техника обязательно напомнит вам о вашей любимой среде, и вы сможете вернуться к ней с новой надеждой и видением.
06. Попробовать дудлы | Великая форма искусства
Doodling — отличная техника, которая не только усиливает творческое мышление, но и с ее помощью вы можете нарисовать что-то замечательное и уникальное по своему стилю. Это показывает, каким художник видит себя или других людей. Рисуя, вы можете создавать простые рисунки, но они будут иметь конкретное репрезентативное значение.
Вы можете рисовать каракулями, используя простые и четкие линии, в результате чего рождаются новые творческие идеи.
Вы можете рисовать самые разные вещи в зависимости от вашего настроения.
Например, вы можете рисовать цветы, людей, стрелки, дома, животных и множество фигур, включая круги, квадраты или треугольники. Все, что вам нужно, это ручка и бумага. Вы можете рисовать лица, на которых привлекательные и красивые лица могут отражать позитивный настрой, а уродливые лица могут отражать негатив. Точно так же вы можете рисовать намного больше и воплощать свои творческие способности на бумаге.
Чтобы попробовать дудлы, вам нужно поиграть с формами и тенями, а затем превратить их в волшебное произведение искусства!
07.Упакуйте детали своего искусства с архитектурным чертежом
Создавайте потрясающие произведения искусства и дополняйте их архитектурными деталями. Архитектурный рисунок — еще один невероятный способ найти вдохновение, которое упростит рисование.
На самом деле, это отличный способ дать волю своему подсознанию. Все начинается с творчества, когда вы должны комбинировать ингредиенты для достижения желаемого результата.
Вы можете создать свою собственную часть архитектурного чертежа или создать копию исторического здания.Что бы ни пришло вам в голову, вы можете создать на этом архитектурный рисунок.
Вы можете нарисовать здание с большим озером, окруженное классическими зданиями и зеленью. Кроме того, вы можете создать множество успешных дизайнов, а затем повторить их с небольшими изменениями. Вы можете создавать свои идеи, используя 3D-модели, скульптуры, картины и многое другое.
Чтобы найти вдохновение в архитектурном дизайне, вам понадобится черный лист бумаги с карандашом.
08.Модная иллюстрация
Последний метод в нашем списке, который может дать вам вдохновение, — это модная иллюстрация.
Модная иллюстрация передает суть одежды.
На этом типе рисунка вы можете рисовать длинные фигуры, пытаясь имитировать высоту моделей. Нет необходимости рисовать лица или акцентировать внимание на чертах лица, поскольку больше внимания уделяется одежде.
Итак, если вы хотите нарисовать что-то, что не только будет держать вас в курсе последних тенденций, но и придаст свежий вид, вам следует обратиться к модной иллюстрации.
Заключение
Итак, вы хотите отточить свои навыки рисования. Вы берете свой альбом для рисования и карандаш каждый день, чтобы что-то рисовать, но временами вы замираете в решении, что рисовать. В настоящее время эти простые советы и приемы не только вдохновят вас на рисование, но, несомненно, сделают ваш рисунок простым.
Эти идеи для рисования могут варьироваться от простых объектов в гостиной или журнальном столике до рисования собственного узора и объединения двух объектов, которые не идут вместе, в одну сцену.
Вы можете рисовать рисунками и модными иллюстрациями, или вы можете опробовать некоторые новые идеи, связанные с рисованием жизни или набросками бумажных пакетов.
Всегда помните, что стилей рисования бесчисленное множество. Большинство идей требуют от художников свободы в нанесении мазков, в то время как некоторые из них требуют большого терпения при детализации.
Мы рекомендуем вам попробовать все идеи рисования из списка, который мы создали специально для вас, чтобы вы могли поиграть своими рисовальными мышцами. Попробовав эти удивительные идеи рисования, вы поймете, что возможности для самовыражения безграничны.
Итак, чего вы ждете сейчас? Пришло время отточить свои навыки рисования. Пусть этот список будет вашим руководством и выберите идею, которая вам понравится. Удачного рисования!
Вопрос День : Как вы думаете, какой вопрос наиболее часто задают художники?
15 идей для рисования (НЕОБХОДИМО ПРОЧИТАТЬ)
Как вы думаете, что рисовать? Как вы относитесь к идеям? Часто мы видим прекрасный конечный результат труда художника, но мы так мало понимаем, как этот художник вообще придумал идеи для создания своего рисунка.
Самое классное в рисовании — это то, что есть много уникальных способов придумать оригинальные идеи для рисунка. Творческий процесс может быть разным для всех художников, и это имеет смысл, потому что все искусство должно быть уникальным. Еще возникает вопрос… Как придумать, что нарисовать? В этом посте я изложу массу идей, которые помогут придумать, как думать о том, что рисовать.
Так же, как писательские блоки, художникам может быть сложно решить, что рисовать. Прочтите этот пост, и я думаю, вы вдохновитесь рисованием.Не все представленные идеи понравятся вам, и это нормально.
Как я упоминал ранее, рисование — это уникальный процесс, и то, как вы придумываете идеи, может быть таким же уникальным, как и само произведение искусства. С учетом сказанного, надеюсь, у вас появятся идеи и вы продолжите создавать фантастические рисунки.
15 идей, что рисовать:
1. Набросок
Когда я был маленьким, я просыпался очень рано в субботу утром, чтобы посмотреть это шоу по общественному телевидению под названием «Лоскутная семья».
Он транслировался в 1980-х годах, и иногда в нем был фрагмент, в котором художник создавал эти воображаемые каракули.
Прошло около 25 лет с тех пор, как я увидел программу, но вот как я ее запомнил: не глядя художник рисовал на листе бумаги широкими круговыми движениями, стараясь делать большие проходы на всем протяжении. Затем он открывал глаза, смотрел на только что нарисованные каракули и пытался разглядеть что-то среди каракулей. Он нашел бы, например, аллигатора или дерево.Наконец, он использовал эти открытия, чтобы обрисовать в общих чертах увиденное и превратить это в картину.
После просмотра шоу я тоже рисовал подобные рисунки. Это было отличным упражнением в использовании моего воображения. Этот тип воображаемого рисунка не обязательно должен быть ограничен детьми; Думаю, взрослые художники тоже могли бы получить пользу от таких творческих упражнений. Пабло Пикассо сказал: «Мне понадобилось четыре года, чтобы рисовать, как Рафаэль, но целую жизнь, чтобы рисовать, как ребенок».
2.Посетить музей
Меня всегда шокировало, как редко люди, заинтересованные в обучении рисованию, на самом деле ходят в музеи. Музеи — это здания, наполненные идеями, что рисовать! В следующий раз, когда вы не сможете придумать, что рисовать, проведите день в художественном музее. Возьмите с собой блокнот, чтобы записывать идеи и вдохновляющие мысли.
Или вы даже можете принести альбом для рисования и создавать рисунки, вдохновляясь! Конечно, ознакомьтесь с политикой вашего музея в отношении создания произведений искусства в обычные часы работы музея.Большинство музеев разрешают простые наброски, но запрещают что-либо грязное, например, краски.
Во время посещения заставьте себя посетить некоторые художественные выставки, к которым вы обычно не стремитесь. Если вам нравятся реалистичные рисунки, попробуйте некоторые абстрактные скульптуры или, возможно, некоторые нерепрезентативные произведения искусства. Держите свой разум открытым и наслаждайтесь своим опытом, именно тогда в ваше сознание может закрасться идея для рисунка.
3. Принять ванну
Я очень много читал о самых разных вещах.Я читаю не только об искусстве, но также о технологиях, науке и экономике. Думаю, мне просто нравится учиться. Несколько лет назад я прочитал книгу Алана Гринспена «Эпоха турбулентности: приключения в новом мире». Алан Гринспен — экономист, ранее занимавший пост главного председателя Федеральной резервной системы США по банковской системе.
В книге есть один короткий отрывок, в котором Гринспен рассказывает о том, как придумывать свои лучшие идеи и делать это в ванне. Я подумал, что это интересная самореализация.Здесь у нас есть эта супервлиятельная мировая финансовая держава, говорящая о творчестве в ванной! Я подозреваю, что в его воде для ванны нет ничего волшебного, и это, вероятно, связано с ритуалом и проведением времени для себя больше, чем что-либо еще, но мне определенно нравится эта идея.
В следующий раз, когда вам нужно очистить разум и придумать идеи для рисования, примите ванну; сделай это пеной! Позвольте миру ускользнуть, и я уверен, что вы скоро придумаете, что рисовать.
А если нет, по крайней мере, вы будете чисты и свободны от стресса.
4. Неожиданные комбинации
Не можете придумать, что нарисовать? Иногда нужно немного перемешать и попробовать комбинировать какие-то безумные комбинации. Это касается не только вашей тематики, но и ваших СМИ. Вы застряли в том, чтобы рисовать одни и те же старые черно-белые карандашные наброски?
Что произойдет, если вы добавите цветной карандаш или пастель в обычный рабочий процесс рисования? Возможно, вам удастся немного подкрасить свой рисунок акварельными красками.Как насчет того, чтобы найти какие-то объекты, которые, кажется, не имеют ничего общего друг с другом, и объединить их в исходный рисунок? Кто-нибудь представляет себе блок двигателя, наполненный мармеладом, в окружении танцующих клоунов, или это только я?
5. Присмотритесь внимательнее
Иногда просто рисование чего-либо с другой точки зрения может дать прекрасные результаты, позволяя вашим зрителям наслаждаться вашим предметом по-новому и по-новому.
Попробуйте взять обычные повседневные предметы и увеличить их.Нарисуйте их крупнее жизни! Например, вы можете нарисовать скрепки в 25 раз больше, чем они обычно кажутся. Вы можете увеличить часть разводного гаечного ключа и нарисовать только часть этого гаечного ключа, только действительно большую по сравнению с его реальным размером.
Я иногда даю такое задание по рисованию своим студентам-рисовальщикам, и иногда я получаю рисунок, на который так приятно смотреть и так неожиданно, даже если студент работал с повседневным, довольно скучным предметом.
То, как ученик рисует объект так, чтобы он был обрезан, как они составляли свой рисунок, и очень крупный план часто делают такое интересное произведение искусства.Иногда он может выглядеть почти абстрактным, только добавляя интересности рисунку. Попробуйте присмотреться.
6. Ограничьте свой цвет
Если вы привыкли работать с полной палитрой цветов в следующий раз, когда будете рисовать, попробуйте ограничить свой цветовой диапазон.
Попробуй это. Выложите все свои цвета, закройте глаза и выберите четыре случайных цвета. Уберите все остальные цвета подальше от вас. Теперь вы готовы творить!
Нарисуйте то, что вы обычно рисовали бы только на этот раз, с помощью новой ограниченной цветовой палитры.Это обязательно выведет вас из зоны комфорта, и в этом весь смысл. Вы будете вынуждены сделать перестановку цветов. Попробуйте смешивать цвета по-новому, вместо того, чтобы полагаться на все цвета, которые вы обычно использовали при использовании полной палитры цветов. Сопоставление цветов может привести к действительно интересным результатам.
Художники, известные своим активным использованием и экспериментированием с цветом, стали известны как художники-фовисты. Фовизм был важным направлением в искусстве начала годов века.Хотя художники-фовисты не ограничивали свою палитру как таковую, они исследовали сопоставление цветов, заменяя один цвет другим.
7. Взломайте инструменты для рисования
Иногда мы слишком привыкаем к собственным художественным инструментам; комфорт, который может подавить творчество и подавить идеи о том, что рисовать.
В поисках вдохновения для рисования полезно время от времени выходить из зоны комфорта. Вместо того, чтобы тратить деньги на новые художественные принадлежности, вы можете изменить существующие инструменты для рисования или даже использовать их по-другому.
Вы можете разрезать карандаши пополам, удалить грифель и сразу изменить грифель. Вы можете вырезать V-образные выемки на грифеле карандаша, чтобы при широких полосатых проходах оголенным грифелем были созданы уникальные текстуры и узоры.
То же самое можно делать с углем и мелками. Вы также можете вырезать и модифицировать ластики. Если вы измените свои инструменты, вы по-другому взглянете на свои рисунки, что приведет вас в другое состояние и продвинет новые идеи.Не бойтесь время от времени взламывать свои инструменты для рисования.
8. Измените освещение
Если вы, как и большинство художников, освещаете объект из одного источника света. Это позволяет видеть простые блики и четко очерченные отбрасываемые тени.
Этот стиль освещения использовался веками, и именно он я рекомендую начинающим освещать натюрморты и портреты. Но что, если вы рисовали какое-то время и вам нужны новые идеи? Вам нужно что-то, чтобы начать думать о том, что рисовать.Что произойдет, если вы полностью измените источник света?
Что бы произошло, если бы вы использовали два источника света вместо одного? Вы можете получить интересные результаты: несколько бликов и отбрасывающие тени, расходящиеся в противоположных направлениях. Что меня всегда интересовало в отбрасываемых тенях, так это то, что когда они вызваны несколькими источниками света, они удваиваются в своей темноте, когда перекрываются. Довольно аккуратно, да?
Как насчет цвета вашего освещения? Готов поспорить, вы получите интересные эффекты, если просто измените цвет освещения.Представьте, что вы освещаете объект голубым светом. Вы можете найти цветные огни в большинстве магазинов товаров для дома. Некоторые интересные цветовые эффекты возникают, когда объекты освещаются цветным светом.
Например: при красном освещении голубой цвет (сине-зеленый) потеряет большую часть своей насыщенности и станет почти черным! Это, конечно, при условии, что вы устранили все другие источники света, кроме вашего красного источника (ов).
Вы даже можете изменить угол освещения.Художники всегда стремятся расположить освещение сверху и под небольшим углом к объекту, из-за чего отбрасываемые тени уходят в сторону и немного позади объектов. Как насчет освещения объекта снизу? Как насчет освещения объекта снизу другим цветом? Я понимаю, что это недопустимо, если вы создаете пейзаж, но вы всегда можете выбрать другое время дня для создания своих рисунков.
Я видел несколько действительно отличных композиций, когда художники использовали пейзажи с контровым освещением.Это когда солнечный свет исходит из-за объекта и заставляет длинные отбрасываемые тени двигаться к зрителю.
Возможности безграничны. Начните творчески подходить к освещению, и у вас может появиться несколько отличных идей для новой серии рисунков!
9.
Пусть небо говорит с вамиМожет быть, это ребенок во мне, но когда я ложусь и смотрю, как плывут облака, я начинаю видеть вещи. Я вхожу в это расслабленное медитативное состояние, которое позволяет мне видеть вещи, которых на самом деле нет.Звучит странно, если вы еще не пробовали, но это работает. Я много читаю на открытом воздухе и время от времени откладываю книгу, откидываюсь на спинку стула и смотрю в небо. Это очищает мой разум и позволяет рисовать идеи в моем мыслительном процессе.
Когда мой мозг погружается в это медитативное состояние, я действительно начинаю видеть вещи в облаках, и мой разум даже иногда придумывает истории, чтобы поддержать то, что я вижу. Это супер-омолаживающее средство, и иногда это ощущение предшествует небольшому сну.Я также проделал подобные действия с ночными звездами. Если я могу достаточно расслабить свой ум и убрать все отвлекающие факторы, я начинаю соединять звезды и видеть формы и изображения. Удивительно, насколько творческим может быть ваш мозг, если вы просто дадите ему возможность свободно перемещаться!
10.
ПоездкаКогда мы с женой впервые встречались, мы часто совершали однодневные поездки. Для нас это был способ общаться и с пользой проводить время вместе. Мы собирали обед и отправлялись на экскурсию в морской порт, в вычурную деревню или даже в долгую прогулку по лесу.Со временем мы увидели действительно завораживающие пейзажи и познакомились с интересными людьми.
Я всегда собирал свою камеру, когда мы отправлялись в экспедиции. Я фотографировал озера, ручьи, болота, мосты, поля, шумные улицы, уникальные магазины — все, что я думал, что мог бы использовать в качестве вдохновения для своих работ. Со временем я собрал огромную коллекцию изображений, на которых запечатлены наши путешествия. Некоторые из фотографий стали отсылками к моим пейзажам, в то время как другие задокументировали интересные аспекты наших путешествий; и то, и другое может способствовать развитию идей для создания искусства.Я тогда был и до сих пор никогда остро не нуждался в ссылках на пейзажные фотографии.
Все, что мне нужно сделать, это просмотреть фотографии из наших путешествий (которые сгруппированы по годам / местоположению), и у меня достаточно фотографий, чтобы вдохновить на создание многолетних произведений искусства.
Помимо великолепных пейзажей и хороших времен, которые я провел в путешествиях, мы с женой всегда старались посещать художественные галереи, пока были на улице. Во время наших путешествий мы увидели, какие произведения искусства демонстрируются в местных художественных галереях.Это еще один отличный способ найти идеи для ваших рисунков. Уходи, даже если это всего на день. Возьмите с собой фотоаппарат или даже альбом для рисования и будьте готовы вдохновиться!
11. Просмотр веб-сайтов
Интернет — это нескончаемый источник информации, который продолжает расти. Однако одна из растущих проблем заключается в том, что информации слишком много. Как преодолеть весь этот шум и найти полезную информацию при поиске идей, что рисовать?
Для начала вы можете ограничить большую часть своего времени авторитетными веб-сайтами, которые предназначены для демонстрации изображений и произведений искусства.
Такие сайты, как pinterest, instagram, tumblr и flickr, — это сайты, предназначенные для демонстрации изображений с учетом интересов художника. Ищете ли вы фотографии или настоящие произведения искусства, созданные другими художниками, на этих веб-сайтах вы найдете бесконечное количество идей.
Мне очень нравится pinterest, и я был поражен некоторыми красивыми композициями и чрезвычайно оригинальными идеями, которые я видел. Интернет позволил, казалось бы, обычным людям заявить о себе и продемонстрировать свою художественную сторону на всеобщее обозрение.Я думаю, что самая большая проблема, с которой вы столкнетесь при использовании этих веб-сайтов по обмену изображениями, — это не отсутствие идей для вашего следующего рисунка, а знание того, когда перестать искать! Вы действительно можете увлечься просмотром страниц и обнаружить, что больше занимаетесь серфингом и меньше рисуете. Установите ограничение по времени, а затем воплощайте свои идеи в жизнь, возвращаясь к рисованию!
12.
Выберите принцип дизайнаКогда я обедаю вне дома в ресторане, я сначала проверяю фирменные блюда дня. Я часто нахожу, что выбор и диапазон опций легче воспринять по сравнению с подавляющим выбором, связанным с главным меню.Иногда лучший подход к творчеству — это полное ограничение возможностей. Часто из-за бесконечного запаса возможностей вы чувствуете себя подавленным, пытаясь понять, что рисовать дальше. Почему бы не ограничить свой выбор с самого начала? Попробуйте ограничить свою следующую идею рисования принципом дизайна .
Принципы проектирования:
- Остаток
- Контраст
- Акцент
- Механизм
- Узор
- Ритм
- Единство
Возьмите один из принципов дизайна и подумайте, что этот принцип означает.Возьмем, к примеру, образец . Что значит включить узор в ваш рисунок? Можете ли вы составить рисунок с использованием узора? Означает ли это, что вы ограничите использование узоров фоновыми частями вашего рисунка, или вы также можете каким-то образом создавать узоры с вашим предметом?
Ограничьтесь одним принципом дизайна и сделайте сообщение очевидным для зрителя.
Это может потребовать много размышлений с вашей стороны, но процесс будет вознагражден, когда вы наткнетесь на большой набор новых идей для рисования.
Вы также можете использовать элементы искусства в качестве отправной точки для пробуждения своего творческого духа!
13. Расскажите историю
Люди любят рассказы. Они любят рассказывать им, и им одинаково нравится их слушать, когда мы думаем о том, что рисовать, мы часто забываем включить повествование. Теперь вам не нужно бить публику своим повествованием.
Я не предлагаю вам создавать пошаговую историю, например, с помощью мультфильма, или включать слова в свои рисунки.Некоторые из наиболее интересных рассказов оставляют в сказке некоторые дыры; дыры, которые ваша аудитория может заполнить собственным воображением. Возьмем, к примеру, простой натюрморт. Объекты, которые вы выбираете для включения в свой рисунок, могут побудить зрителя придумать свою собственную историю.
Когда я учился в колледже, один из моих первых успешных натюрмортов сделал именно это.
Я нарисовал буханку сытного хлеба с красивой бутылкой оливкового масла, которая стояла рядом с головкой чеснока и тарелкой масла.Это была сказка о чесночном хлебе. Мне не нужен был повар, духовка или рецепт.
Выбирая некоторые конкретные объекты, которые могут быть связаны с зрителями, я предлагал своим зрителям создать свою собственную историю! Неудивительно, что эта картина понравилась многим. Это было произведение искусства, к которому они могли не только относиться, но и вкладывать себя в повествование.
14. Используйте индексные карточки
Возьмите лист бумаги и, не задумываясь, начните мозговой штурм, что приходит в голову.Все, что угодно, а не только то, что вы хотите нарисовать.
Ваш список должен включать все, что приходит в голову:
- Объекты
- Люди
- Филиалы
- Чувства
- Действия
- Принципы проектирования (см. Выше)
Затем перенесите этот список в стопку учетных карточек.
Каждая учетная карточка должна содержать один пункт из списка. Теперь все, что вам нужно сделать, это перетасовать колоду учетных карточек, чтобы генерировать дикий ассортимент идей для рисования! Вытащите несколько случайных каталожных карточек и попытайтесь составить рисунок из примерно трех карточек — хорошее место для начала.Итак, если у вас остались три карточки с надписью:
- Моя собака
- Теплая летняя ночь
- Ртим
Похоже, ваша новейшая идея для отличного рисунка могла бы изобразить вашу собаку и вызвать ощущение теплой летней ночи , передавая ритм . Не нравятся карты, которые вы получаете? … Перемешайте и попробуйте еще раз.
15. Копировать художника
Копия хороших художников; великие художники воруют.- Пикассо
Оригинальность, безусловно, важна в произведениях искусства, но у оригинальности есть темная сторона, о которой редко говорят.
Все идеи так или иначе рождаются из уже существующих идей. Это означает, что мы никогда не придумываем новаторские идеи из воздуха, а опираемся на наш предыдущий опыт.
На эту тему есть отличная книга Стива Джонсона «Откуда берутся хорошие идеи». Автор неоднократно затрагивает эту концепцию и упоминается в книге как соседний возможный .
Если вы все еще думаете, что рисовать, почему бы не рисовать с работ другого художника. Используйте работы другого великого художника как возможность изучить новые техники и темы. Вы можете выбрать художника, которым вы очень восхищаетесь, или художника, который создает произведения искусства, радикально отличающиеся от ваших собственных.
Если можете, изучите также и художника, прочтите об их мотивах и художественной философии. После долгого рисования и размышлений вы в конечном итоге придете к своим собственным идеям рисования и разовьете собственное художественное видение, но копирование другого художника может быть хорошим началом.
Помните об этом, когда ищете идеи для рисования…
Не ожидайте, что все эти идеи для рисования одинаковы для всех. Больше всего этот список — всего лишь способ вывести вас из зоны комфорта и вывести ваш разум из колеи рисования, в которой он может находиться. Хорошие вещи случаются, когда вы открыты для новых впечатлений и можете позволить своему разуму время от времени блуждать без ежедневный список отвлекающих факторов.
Помните, что изначально идеи редко бывают хорошими.
Идеи, как и само великое искусство, требуют бережного удаления плохих идей и постепенного взращивания. Попробуйте новые рисунки, поразмышляйте над ними, продолжайте вдохновляться, и со временем у вас будет интересная история творческих рисунков; история, которая эффективно фиксирует прогресс вашего художественного роста и идей рисования.
А для тех из вас, кто спешит и хочет думать, что рисовать прямо сейчас!…
Короткий список -15 идей, что рисовать:
- Scribble — Пусть случайные каракули заставят ваше воображение видеть объекты.
- Посетите музей — Пусть вас вдохновят другие художники.
- Примите ванну — Изолируйте себя от отвлекающих факторов и позвольте своему разуму ускользнуть и открыть для себя идеи рисования.
- Неожиданные комбинации — Объедините и нарисуйте возмутительно разные предметы.
- Присмотритесь — Нарисуйте что-нибудь с очень близкого расстояния.
- Ограничьте свой цвет — Рисуйте с ограниченным диапазоном цветов / ограниченной палитрой.
- Взломайте инструменты для рисования — Измените существующие инструменты для рисования, чтобы получить новые эффекты.
- Измените освещение — Используйте больше источников света, лампочку другого цвета или другое место для следующего рисунка.
- Пусть небо говорит с тобой — Идеи рисования можно найти в облаках и звездах.
- Take a Trip — Отправляйтесь в какое-нибудь вдохновляющее место, делайте фотографии и работайте в своем альбоме для рисования.
- Просмотреть веб-сайты — Веб-сайты, такие как pinterest, instagram, tumblr и flickr, предлагают бесконечный запас идей для рисования.
- Выберите принцип дизайна — Прежде чем рисовать, вместо того, чтобы начинать с предмета, начните с планирования сообщения или чувства, которое вы хотите передать, и позвольте предмету проявиться в последнюю очередь.
- Расскажите историю — Предоставьте повествование, которое связывает вашу тему.
- Используйте карточки-указатели — Составьте список идей и случайным образом объедините три случайные идеи для создания рисунка.
- Копирование художника — Попробуйте работать в стиле художника, который вам нравится или сильно отличается от вашего собственного произведения.
Ознакомьтесь с этими статьями по теме.
75+ быстрых и простых идей для рисования, вдохновленных вашей жизнью
Фото: Mint Owl
Практика — важная часть совершенствования навыков рисования.
Изучать основы и повторять их снова и снова — единственный способ стать лучше. Для доказательства просто посмотрите, на что можно потратить несколько лет практики рисования. Поистине невероятный прогресс, которого можно добиться, посвятив время этому делу. Те, кто это сделал, перешли от простых набросков фигур к полностью отрисованным портретам, казалось бы, в мгновение ока.
Фото: EndOfAllHope
Хотя лучший способ улучшить свой рисунок — это просто начать, выяснить, что рисовать, может быть непросто. Как и все творческие начинания, каждый проходит через «блоки», когда не может понять, что положить карандашом на бумагу. Что ж, не бойтесь! У нас есть список из 75+ простых идей для рисования, которые вы можете попробовать. Они варьируются от предметов повседневного обихода до фантастических городских пейзажей — мы рекомендуем попробовать самые разные, чтобы напрячь каждый мускул для рисования.
Инвестиции в отличные расходные материалы помогут расширить ваши возможности рисования.
Итак, ознакомьтесь с нашими рекомендациями по выбору лучших карандашей для рисования и нашим руководством по выбору лучшего типа бумаги. А если вы хотите добавить цвета в свою работу, мы также определили некоторые из лучших цветных карандашей.
Фото: Pixabay
Идеи рисования, которые может попробовать каждый
Простые идеи для рисования, вдохновленные реальной жизнью:- Интерьер вашей гостиной
- Комнатное растение
- Кухонные принадлежности, такие как венчик или шумовка
- Ваш автопортрет
- Семейная фотография, которой вы дорожите
- Известный человек, которым вы восхищаетесь
- Ваши стопы (или чужие)
- Ваши руки (или чужие)
- Ожерелье, кольцо или другое украшение — попробуйте объединить их в натюрморт
- Пушистый друг (наверное, лучше всего работать по фотографии)
- Свежий букет цветов (попробуйте цветные карандаши)
- Деревья за окном
- Внешний вид любимого здания
- Предметы на журнальном столике
- Ваша самая интересная пара обуви
- Милый зверёк
- Свежие фрукты, разрезанные пополам (хорошо подходят цитрусовые)
- Ключи от дома на брелке
- Чашка кофе с выпечкой из местного кафе
- Интересная безделушка с полки
- Ваше любимое дикое животное
- Чей-то затылок
- Нарисовать кого-нибудь в общественном транспорте
- Поиграйте с перспективой, глядя прямо на небоскреб или мост
- Мятая ткань
- Любимый пейзаж (такой любимый отдых)
- Сделайте копию своей любимой картины или статуи (бонусные баллы, если она находится в музее)
- Воссоздать научные изображения насекомых или птиц (например, Джона Джеймса Одубона)
- Ваш глаз крупным планом
- Предмет в стеклянной посуде
- Что на тебе сегодня надето
- Вид из вашего окна
- Что вы видите в зеркале заднего вида автомобиля
- Ваш ужин в тот вечер…
- … до того, как вы его приготовили (ингредиенты)
- Несметное количество грибов
- Коллекция любимых вещей
Идеи для рисования, вдохновленные воображением
Фото: Хавьер Гонсалес
Крутые идеи для рисования, вдохновленные воображением:- Объедините два несовместимых объекта в одну сцену
- Рисуем новый аквариум для рыбки
- Представьте себе волка из веток
- Покройте лист бумаги множеством цветов
- Создайте экстерьер дома своей мечты
- Построй свой замок
- Заполнение портрета силуэта геометрическими узорами
- Сделайте свой собственный узор
- Нарисуйте натюрморт в стиле кубизм
- Проиллюстрируйте яркий сон, который приснился вам или кому-то другому
- Представьте себе жизнь под водой
- Представьте себе дом в космосе
- Рендеринг любимого воспоминания
- Все в мире перевернуто (вверх вниз, вниз вверх)
- Животное, одетое как человек
- Придать объекту лицо
- Район домов на дереве
- Невероятная пара друзей
- Безумное чаепитие
- Погрузчик, поднимающий спагетти и котлеты
- Вид вашего любимого места с воздуха
- Супергерои в реальной жизни
- Мэшап двух персонажей в поп-культуре
- М. Интерьер в стиле К. Эшера
- Ваш мир в LEGO
- Чертеж чертежа
- Поменять местами шкалы двух предметов
- Дождь… (не вода)
- Дом вашей мечты
- Проиллюстрируйте фразу «это маленький мир»…
- … или «твоя голова в облаках»
- Представьте себе город в космосе
- Лама в цилиндре
- Множество мандал разной формы и узора
- Проиллюстрируйте отрывок из любимой песни
- Переосмыслите знаменитый узор в виде пейсли
- Буквально проиллюстрировать идиому
- Представьте себе обложку альбома вымышленной группы (или реальной группы)
Интерьер в стиле К. ЭшераШаг за шагом научитесь воплощать в жизнь свои идеи рисования
Несмотря на то, что вокруг витает бесконечное количество крутых идей для рисования, некоторые из самых популярных сюжетов, как правило, связаны с природой или вращаются вокруг человеческой фигуры.
Познакомьтесь с тем, как их нарисовать, с помощью некоторых из приведенных ниже пошаговых руководств. Никогда не угадаешь — научившись их рисовать, может возникнуть еще больше идей для рисования!
Фото: rawpixel
Как нарисовать кошку двумя разными способами — Если вы хотите нарисовать бесчисленные крошечные меховые волоски или хотите создать следующего Гарфилда, это руководство познакомит вас с базовой анатомией кошки и как нарисовать их реалистично или стилизованно. путь.
Стоковые фотографии из bioraven / Shutterstock
«Удобное» руководство по рисованию рук — Рисовать человеческую антомию сложно, и руки могут быть самой сложной частью тела из всех.В этом руководстве мы разберем внутреннюю структуру руки и расскажем, как можно соединить кости и мышцы под кожей. Выполните следующие действия, чтобы оживить рисунок.
Стоковые фотографии от Djem / Shutterstock
Научитесь рисовать розу — Роза — непреходящий символ любви.
Как писатели говорили о его красоте, так и художники рисуют его нежные лепестки. Но то, что роза популярна, не означает, что ее легко нарисовать. Из-за множества слоев лепестков это может быть проблемой.Но не бойтесь — мы разбиваем рисунок розы так, чтобы это было доступно и весело.
Фото: Rawpixel
Интересуют другие цветы? Вот как нарисовать множество цветов. — В мире так много видов растений, что невозможно научиться рисовать каждый из них. Но как только вы поймете основную структуру цветка, вы сможете использовать эти знания для рисования любого растения, которое вам нравится.
Если вам не терпится нарисовать все вещей, посмотрите лучшие уроки рисования на YouTube.Эти художники помогут вам научиться рисовать бесплатно.
Статьи по теме:
Лучшие карандаши для рисования для профессионалов и начинающих, которые любят рисовать
Подробные архитектурные чертежи — это современное дань уважения искусству М.
С. Эшер
Взрослые набивают рисунки успокаивающими узорами, а не просто раскрашивают их в
Художники перерисовывают свои старые работы, чтобы показать, насколько они улучшились
11 СОВЕТОВ для вдохновения и рисования из воображения
Zhe Mei, Devansh S, Mya, Rodrigo O, Tilo, Forrester, John P, Tomes, Rafael спросили меня в недавнем опросе о:
Как вы черпаете вдохновение и рисуете на основе воображения?
Могу я поделиться с вами цитатой Ли Майклса, которая мне очень нравится.
«Ожидание вдохновения — все равно что стоять в аэропорту за поездом».
Другими словами, вдохновение — это не то, что мы получаем от природы. Так что не паникуйте, если вы не воодушевлены. Есть техника для начала. С опытом вы быстрее вдохновитесь идеями подключения.
Возможно, вы когда-нибудь слышали, что вдохновение может прийти откуда угодно. Но все же вы все еще теряетесь перед своей пустой страницей.
Причина в том, что вам чего-то не хватает: смысла.Как дизайнер, всегда помните, что вы создаете вещи для людей. Это означает, что то, что вы рисуете и представляете, должно иметь для них смысл. Как дизайнер, вы придумываете вещи, которые должны быть на рынке, а не в музее.
Сегодня позвольте мне поделиться с вами 11 СОВЕТАМИ, которые я использую, которые могут помочь вам получить искру вдохновения, начать с энтузиазма и ПРИНЯТЬ ДЕЙСТВИЯ!
Дайте волю своему воображению.
Подумайте о проблемах и разочарованиях. С какими проблемами сталкиваются люди, вы могли бы их решить.Не думайте только по продуктам, а по услугам. Для такого подхода я рекомендую вам, ребята, начать рисовать сценарии вроде небольших комиксов, где вы могли бы видеть людей, использующих ваш продукт. Пока форма изделия не имеет значения. Если вы знаете, для чего создан продукт и как люди собираются его использовать, тогда у вас есть хороший материал, чтобы начать набросок дизайна вашего продукта.
ПРИНИМАЙТЕ ДЕЙСТВИЕ >> Заполните свою страницу людьми, а не продуктом.
Дизайнер — РАССКАЗЧИК.Не думайте только о том, что людям нужно, например, о еде, сне, работе… подумайте о том, чего они хотят, и о том, есть ли в них личность.
Изучите своего пользователя и найдите вдохновляющие фотографии, которые могут лучше всего его определить. Проведите небольшое исследование его истории. Откуда он? Его окружение. Где он тусуется? С кем? Что он любит и что ненавидит? Какие ценности он отстаивает?…
Вы проводите социологическое исследование. Вы не социолог, а наблюдатель.Попробуйте познакомиться с пользователем и узнать о нем больше. Чем лучше вы знаете своих людей, тем лучше ваше предложение по продукту будет иметь шанс на успех и будет иметь для него смысл. Помните, что вы не создаете продукт, который понравится всем. Будьте осторожны в своем выборе. ПРИНИМАЙТЕ ДЕЙСТВИЕ >> Определите главного героя. Настройте декор, а затем расскажите историю.
Хорошая идея — сеть! Скажем, Стивен Джонсон в его книге «Откуда приходят хорошие идеи». «Хорошая идея — это созвездие нейронов, соединяющих друг друга из тысячи форм.Отсюда в вашем сознании возникают идеи ». Мозг создан не для записи информации, а для ее обработки. ПРИНИМАЙТЕ ДЕЙСТВИЕ >> Делайте заметки, соединяя идеи, пока над вашей головой не загорится лампочка.
Не стесняйтесь проверить страницу ИНФОРМАЦИОННОЕ ЗНАЧЕНИЕ о создании заметок с иллюстрациями. Автор Дэн Роам только что выпустил книгу: «Покажи и расскажи, как каждый может делать необычные презентации».
Мне нравится это маленькое предложение, которое на самом деле очень мощное.В этом инструменте меня привлекает то, что вы следуете своему инстинкту. Это подход, который вам нужно изучить дальше, сочетая его с другими инструментами. ПРИНИМАЙТЕ ДЕЙСТВИЕ >> Доверяйте себе и не бойтесь предлагать свои идеи публично.
Не бойтесь создавать неожиданные ассоциации, чтобы спровоцировать новую комбинацию идей, игнорирующую возможные и актуальные коды.
С помощью этого инструмента вы определенно выйдете из зоны комфорта, преодолев барьер общих убеждений.По сути, ваши идеи — это просто наброски. Так что зарисуйте их! А потом подумайте, что можно, а что нет. Будьте смелыми и пока особо не задумывайтесь о жизнеспособности технологий. Что, если бы мы могли доставить туриста на Луну? Ричард Брэнсон и его команда из Virgin Intergalactic работают над этим. ПРИНИМАЙТЕ ДЕЙСТВИЕ >> Не бойтесь. Не бойтесь неудач.
Этот инструмент принадлежит Эдварду де Боно. Это техника, обманывающая мозг.
Некоторые из вас говорили мне, что всегда склонны рисовать одни и те же вещи — ваш мозг словно замкнут в творческой петле.Расслабьтесь, кажется, это нормально. Хе-хе. Эдвард де Боно говорит, что мозг склонен к повторению и переосмысливает вещи так же, как если бы он был в петле. Один из способов выйти из тупика — изменить свою точку зрения. Например, есть сцена с автомобилем. Сначала подумайте о себе внутри этой машины, за рулем.
Представьте свое окружение и то, что вы можете почувствовать. Затем измените свою точку зрения и представьте, что вы девушка или мальчик, сидящие на террасе кафе и смотрящие на эту машину. Та же сцена, но совершенно другой опыт. ПРИНЯТЬ ДЕЙСТВИЕ >> Взгляните на ситуацию с разных точек зрения.
Не ждите, пока ваша школа или компания предложат вам проект, чтобы начать искать идеи. Вы можете в автобусе, кататься на велосипеде или в походе … Получите свободу исследовать непрактичные диковинки. Посмотрите на цвета, узоры, формы, ржавчину, насекомых, архитектуру, облака! И так далее… ПРИНЯТЬ ДЕЙСТВИЕ >> Возьмите с собой камеру, сделайте снимок и создайте библиотеку изображений.
Несколько мозгов лучше, чем один.Так что делитесь своими идеями и не бойтесь, что вас украдут. Скажите себе, что люди могут копировать вас, но не смогут подписаться на вас, поскольку вы всегда можете получать новые идеи.
ПРИНИМАЙТЕ ДЕЙСТВИЕ >> Обсуждайте, общайтесь, обогащайтесь знаниями других людей.
Не позволяйте перфекционисту остановить вас. Помните, что вы будете выполнять гораздо больше и лучше работать с гораздо меньшим стрессом, если будете стремиться не идеально. (Подробнее читайте на сайте 99U) Я прошел и все еще прохожу через это, и мне нужно работать над своим эго.
Установите перед запуском, что достаточно хорошо. Помните, что вы дизайнер, поэтому стремитесь быть профессиональным и продуктивным. Убедитесь, что M. Perfectionist не задерживает вашу работу и что вы можете вовремя доставить ее клиенту. М. Перфекционист попытается убедить вас потратить еще 3 дня на интенсивную работу над мелочами, которые клиент может даже не заметить. Я не говорю, что это плохо, но будьте прагматичны. Убедитесь, что вы поддерживаете свой уровень энергии и сможете продолжить проект после проверки (или без проверки). ПРИНИМАЙТЕ ДЕЙСТВИЯ >> Определите, что достаточно хорошо, и придерживайтесь этого.
В течение дня наше тело не работает одинаково эффективно. Постарайтесь определить момент дня, когда вы наиболее креативны. И по возможности работайте в это время. Некоторым писателям нравится просыпаться в 6 часов утра, когда все спят и когда мир готов к созиданию. ПРИНЯТЬ ДЕЙСТВИЕ >> В течение этого периода времени. Изолируйте себя и творите без перерыва. (Без социальных сетей, без телефона)
Если у тебя бак идей пуст.Иногда вам просто нужно сделать перерыв. Выходи, знакомься с друзьями, ходи смотреть фильмы… Живи! Ваш танк пополнится новыми данными. Тогда продолжайте свой проект. ПРИНЯТЬ ДЕЙСТВИЕ >> Relax 🙂
Есть несколько способов начать проект. Начните с того, с которым вам удобнее всего. Вы получите больше результатов и получите больше идей. Внезапно рисование набросков станет более увлекательным, поскольку вы придадите значение своему творению. Вам также понравится объяснять свои идеи и отвечать людям, когда они задают вам вопросы о вашем проекте.
Не стесняйтесь, дайте мне знать ваши вопросы и расскажите нам о методах, которые вы используете, чтобы найти вдохновение!
Sketchbook вдохновение | Что рисовать в альбоме
Если вы похожи на меня, вас могут напугать альбомы для рисования, особенно когда они новые. Кто знает, возможно, вы получите новый альбом для рисования на Рождество и вам понадобится немного вдохновения для альбомов 🙂 На самом деле, чем они красивее, тем страшнее начать рисовать на этих пустых страницах.Итак, вот немного вдохновения для вашего альбома для рисования.
Возможно, вас также заинтересует: Настройка альбома для рисования в Art Journal
Я все лучше заполняю свои альбомы, так как я отказываюсь от идеи иметь только удачные красивые рисунки, я оставляю место для экспериментов, ошибок и просто уродливых рисунков 🙂
Вот несколько идей, чем можно заполнить свои альбомы.
Нажмите на любое изображение, чтобы увидеть его в увеличенном виде.
Идеи из альбома для рисования: рисование геометрических фигур или повторяющихся узоров
Это может быть один из самых простых способов начать заполнять альбом для рисования, а также очень творческий способ расслабиться.
Идеи из альбома для рисования: нарисуйте то, что вам близко
Это не обязательно должно быть что-то особенное, просто случайные предметы вокруг вас.
Я являюсь партнером Blick Art Materials и получаю небольшое вознаграждение за продажи. Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.
Пэды Canson XL Mix Media Созданные для студентов, бумаги Canson XL разработаны в консультации с профессорами искусства, которые используют профессиональные работы художников Canson в качестве эталона. |
В результате, планшеты и листы Canson XL Mix Media обладают многими профессиональными рабочими характеристиками по доступной цене!Идеи для альбомов: нарисуйте людей вокруг себя
Люди в пароме или автобусе, ваша семья, когда они спят или смотрят телевизор…
Идеи альбома для рисования: займитесь рисованием вживую
Если вам неловко рисовать людей на публике, то урок рисования может быть решением.
Вдохновение в альбоме для рисования: нарисуйте комнату, в которой вы находитесь, или вид из вашей комнаты
Мне нравится делать это в отпуске, удивительно, как глядя на рисунок, я хорошо запоминаю некоторые детали, иногда даже лучше, чем изображение.
Альбом для вдохновения: примерка идей для будущих картин
Альбом для рисования — отличное место для экспериментов с идеями дизайна для будущих картин
И просто для удовольствия, это рисунок моего сына на отдыхе, когда мы попросили его нарисовать что-нибудь веселое для разнообразия 🙂
120+ крутых идей для рисования в альбоме
Работа создана @_manuelgamboa_ Вдохновение По сценарию Маккеллы Сойер Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки.Это означает, что если вы что-то покупаете, мы получаем небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас (подробнее)Рисовать в альбоме для рисования — это весело, расслабляюще, я уже упоминал о веселье?
Всегда важно изучать основы и практиковать свои навыки рисования, такие как пропорции, перспектива, значение и композиция.
Иногда хочется просто рисовать. И легко попасть в колею из альбома для рисования, где вы хотите рисовать, но у вас еще нет идей (это худшее!)
Итак, вот более 120 идей для тех дней, когда вы смотрите вокруг и спрашиваете себя: «Какого черта я рисую?»
1.Обувь
Выкопайте туфли из шкафа и сделайте небольшой натюрморт или нарисуйте туфли на своих ногах (или чьих-то ногах!)
2. Кошки и собаки
Если у вас дома есть пушистый помощник, нарисуйте его!
Если вы этого не сделаете, просто выполните быстрый поиск изображений в Google или Pinterest, чтобы найти нечеткого друга для рисования.
Работа создана @milkkoyo3. Ваш смартфон
Давай, это всегда при тебе. Вытащите его, положите и начните рисовать.
4. Чашка кофе
Рисование — отличное занятие к утреннему кофе.
Будь то черный кофе в старой кружке или необычный латте, вам обязательно стоит попробовать это.
5. Комнатные растения
Есть ли поблизости комнатные растения?
Нарисуйте их портрет и сделайте их красивыми.
Если нет, перейдите в Google и найдите изображение растения, которое вы хотели бы иметь в своем доме.
6.Забавный узор
Начните рисовать завитки, точки, полосы, зигзаги или что угодно, чтобы создать забавный узор.
Google «zentangling», чтобы найти вдохновение. (Бонус: это супер расслабляющий и медитативный.)
7. Глобус
Глобус на подставке — отличный способ отработать пропорции и симметрию.
Вы можете одновременно улучшить свои географические навыки!
Работа создана @smashedfox8. Карандаши
Практически все художники имеют коллекцию таких вещей, так что заставьте их выполнять двойную работу!
Выкиньте карандаши и начните рисовать.
9. Одежда
Нарисуйте эту кучу одежды на полу (наверняка она у вас есть).
Или рисовать одежду на вешалках, это весело.
В качестве дополнительного задания попробуйте нарисовать одежду на человеке или манекене, но ТОЛЬКО одежду.
10. Бананы и яблоки
Создайте небольшой натюрморт с фруктами с кухни. А когда закончите, попробуйте что-нибудь полезное.
Работа создана @sketchingsabrinasinging11.Кухонная утварь
Пока вы находитесь на кухне: возьмите столовое серебро или кухонные принадлежности, бросьте их на стол и нарисуйте там, где они упадут.
12. Диван
Вы, наверное, все время сидите на диване. Но вы когда-нибудь действительно смотрели на это?
Попрактикуйтесь в рисовании мягких материалов и по-новому оцените свой любимый предмет мебели.
13. Наушники
Рисование узлов и проводов может доставлять массу удовольствия!
Нарисуйте наушники аккуратно или в беспорядке.Хотя да ладно, они в беспорядке, и ты это знаешь.
Работа создана @salome_ink_and_art14. Твои ноги
В обуви или без нее ступни — важная часть рисунка.
Положите альбом на колени, посмотрите вниз и начните рисовать. Попробуйте босиком, в носках, что угодно.
15. Твои руки
Теперь это всегда в наличии!
Представьте одну руку и нарисуйте ее другой, или попробуйте нарисовать доминирующую руку не доминирующей.Или просто посмотрите несколько ссылок и потренируйтесь рисовать руки таким образом.
Если подумать, да, второй вариант будет намного проще.
16. Книги
Книги — удивительно разносторонние предметы для художников.
Нарисуйте их сложенными, открытыми, разложенными на полу, лежащими на полке, в коробке или с лисой.
17. Деревья и кусты
Если вам нужно отдохнуть на улице, найдите тенистое место и нарисуйте деревья или листву, которые увидите.
Вы также можете сделать это из окна или просто рисовать по фотографии, если погода не идеальная.
18. Подушки
Если вы хотите потренироваться, но просто не хотите вставать с постели, вот ваше решение.
Практикуйтесь в рисовании ткани, складок и мягких материалов, не покидая тепла одеяла.
19. Супергерои
Откройте книгу комиксов и скопируйте свои любимые иллюстрации.
Нарисуйте фотореалистичные изображения ваших любимых персонажей Marvel или придумайте супергероя в собственном стиле.
20. Парты
Ожидаете начала занятия? Вам наскучило занятие, в котором вы находитесь?
Скоротите время, нарисовав парты. Только не попадитесь!
21. Воздушные шары
Воздушные шары отлично подходят для форм, освещения и затенения гладких текстур.
Найдите фотографию или используйте ее как предлог, чтобы купить себе воздушные шары.
22. Лампочка
Нарисуйте настоящую лампочку самостоятельно или в светильнике или нарисуйте мультяшную лампочку, чтобы зажечь вдохновение.
Работа создана пользователем @ tetra00523. TV
Не смотрите просто телевизор; Нарисуй это!
Нарисуйте свой модный плоский экран или выберите старомодный набор с кроличьими ушами.
24. Герои мультфильмов
Нарисуйте своих любимых персонажей из мультфильмов или комиксов или придумайте своих собственных.
Это должно быть восхитительно ябба дабба.
25. Шарик пряжи
Пряжа — сумасшедшая текстура. Здесь у вас будет много практики с линиями и формой.
Pro-tip : не сочетайте это с подсказкой «нарисовать кошку». По понятным причинам.
26. Зарядное устройство
Если вы хотите большего после рисования смартфона, возьмите зарядное устройство!
Если вы чувствуете себя действительно дико, нарисуйте их обоих вместе.
27. Мышь и клавиатура
Вот забавное упражнение по рисованию линий, штриховке и перспективе.
Испытайте себя, чтобы нарисовать свою мышь и клавиатуру , а не просто любую случайную мышь и клавиатуру.Обратите внимание на то, что делает его уникальным.
28. Очки
.Наденьте солнцезащитные или обычные очки и начните рисовать.
Вы можете весело провести время, рисуя прозрачный или тонированный пластик. Или очки от Where’s Waldo.
Работа создана @ azeemkhawaja196929. Твоя кровать
Попробуйте это для ускоренного курса рисования складок ткани.
Но на самом деле это сложнее, чем кажется, особенно если вы не заправляете постель!
30.Лестница
Вот замечательное упражнение по работе с линиями и перспективой.
Нарисуйте лестницу под разными углами, чтобы поиграть с разных точек зрения. Также постарайтесь получить правильную глубину: это сложно, но чрезвычайно ценно для всех художников.
31. Хлам
Вы удивитесь, сколько интересных фигур можно найти в мусоре.
Нарисуйте мусорный бак, мусорный бак на кухне или даже мусор на улице. Затем сделайте хороший большой вдох, чтобы эти «соки» потекли… или просто выбросьте его.Помет не крутой.
32. Ювелирные изделия
Просмотрите свою шкатулку для драгоценностей или нарисуйте украшение на ком-нибудь другом.
Посмотрите, сможете ли вы передать текстуру и сверкать.
33. Ваше представление о рае (или аде)
Проявите творческий подход здесь!
Сделайте из этого целую сцену или серию небольших рисунков, которые воплощают ваше представление о рае или аде.
Или вам, женатым людям, может быть, лучше вообразить ужин в доме родственников мужа.Каждую ночь, навсегда.
34. Глупое лицо
Пусть расслабятся и станут глупыми. Выбирайте реалистичные портреты, мультипликационные выражения или что-то среднее.
Это честная игра, когда конечная цель — быть болваном.
Работа создана @ my.graphite.stylus35. Бумажные полотенца
Они кажутся обыденными и утилитарными, но даже самые скромные предметы отлично подходят для рисования.
Вы удивитесь, насколько интересными могут быть бумажные полотенца, когда вы попытаетесь их нарисовать.Звучит как сарказм, но попробовать стоит?
36. Ноутбук
Открытый, закрытый, спиральный, испробуй все возможности.
Поиграйте с разными углами, чтобы попрактиковаться в перспективе, и, возможно, попробуйте нарисовать один из других альбомов для рисования.
37. Кусковое мыло
Здесь действительно есть текстура.
Может быть, добавить мыльных пузырей и луж для развлечения.
Работа создана @artistic_caroline38.Шампунь
Набрав мыло, достаньте бутылку шампуня и добавьте ее в смесь.
Или вылейте немного на прилавок, просто чтобы весело нарисовать блестящую кляксу. Не знаю, это твой альбом для рисования.
39. Череп
Черепа очень жуткие, и рисовать их очень весело.
Также они действительно хороши для портретной работы и для изучения анатомии в целом.
Если у вас есть такой, который слоняется поблизости, расположите его в виде натюрморта или нарисуйте его самостоятельно.Или просто найдите фотографию странного черепа животного, чтобы нарисовать.
40. Небоскребы
.Нарисуйте их на чистом листе или бумаге с сеткой, или нарисуйте их специально!
Сделайте это по-своему и поиграйте с линиями и перспективой.
41. Игровые контроллеры
.Это дополнительное развлечение, если у вас есть коллекция различных игровых консолей.
Попрактикуйтесь в рисовании пропорций и отражения света от различных пластиковых материалов.Тонны разнообразия с формой джойстиков и кнопок.
Работа создана @usha_artwork42. Gnomes
Почему бы и нет?
Если у вас случайно валяется гном, отлично! Если нет, поиск картинок Google поможет вам.
Также я слышал, что вы можете проверить где-нибудь за стеной своего сада.
Работа создана @latte_paint43. Конфеты и нездоровая пища
Если подсказка с фруктами не помогла, попробуйте эту сладкую альтернативу.
Нарисуйте сам продукт или упаковку, в которой он находится. Или и то, и другое. В любом случае, вы чему-то научитесь!
44. Бутылка для воды
Нарисуйте свою бутылку и не забывайте о тенях.
Это отличный совет для практики освещения и работы с формами.
А потом выпейте воды. Весь этот рисунок может вызвать у вас жажду.
45. Птицы
Нарисуйте птиц, которых вы видите в своем районе и летаете по местному парку.
Или выполните поиск самой экзотической птицы, которую только сможете найти. Это один из лучших способов перейти от простого к сложному с таким большим выбором.
Работа создана @janecabreraillustration46. Рождественские вещи
Нарисуйте огни, рождественские елки, подарки, чулки, леденцы, фруктовый торт, своего ши-тцу в его маленьком рождественском свитере… все идет!
47. Хеллоуин
Еще один праздник с еще более странными вещами.
Черепа, кости, черные кошки, тыквы, паутина… список можно продолжать и продолжать.
Нарисуйте свой декор, свою хеллоуинскую конфету, все, что вы найдете, что хэллоуин-й.
Работа создана @shauni_phns48. Смеситель для ванной
Такие утилитарные вещи отлично подходят для практики рисования.
Тем более, что вы не часто смотрите на них, поэтому вам нужно обратить внимание, чтобы нарисовать их правильно.
49. Велосипед
.Велосипед, трехколесный велосипед, одноколесный велосипед, тандем, найдите любой велосипед, какой захотите, и приложите карандаш к бумаге.
50. Скейтборд
.Нарисуйте свой скейтборд или его изображение.
Обязательно обратите внимание на неровности, царапины и неровности, которые делают этот скейтборд уникальным. К тому же, держу пари, что на нем есть больная колода.
51. Монстры
Нарисуйте портрет любимого кино-монстра или придумайте свой собственный.
Мультяшный или страшный, стиль зависит только от вас. Могу ли я порекомендовать начать с Майка Вазовски и работать оттуда?
52.Стул
Для дополнительной задачи добавьте тени с максимальной реалистичностью.
Нарисуйте простой кухонный стул или плюшевое кресло.
Работа создана @ ray.art.worx53. Изометрическое искусство
Если вам нужен перерыв в рисовании истинной перспективы, попробуйте это. Это забавный вызов, и большинство художников не хотят его практиковать.
54. Быстрые позы
Практикуйте свои навыки фигуры, ограничиваясь рисованием жестов десять, тридцать или шестьдесят секунд.
Этот процесс подробно описан в курсе рисунков Проко, а также во всех его бесплатных видео по рисованию фигур.
И если у вас нет группы ссылок, сохраненных локально, вы всегда можете использовать один из этих веб-сайтов для автоматического создания поз. Таким образом, вы просто сосредотачиваетесь на рисунках и действительно закрепляете эти жесты.
55. Игральные кости
Рисование простых кубов — отличный способ рисовать фигуры. Но становится скучно.
Вот забавный вариант классического упражнения «Нарисуйте куб».
Работа создана @davidknape56. Монополия
Пока вы выкапываете кости из своих настольных игр, попробуйте также нарисовать фигурки Монополии.
Здесь есть самые разные предметы, поэтому нарисуйте их вместе или по очереди.
Только не расстраивайтесь, когда вы поймете, что в вашей старой игре «Монополия» есть все классические элементы, которые вам не хватает.
57. Колода карт
Прежде чем покинуть игровой шкаф, найдите колоду карт.
Возьмите отдельные карты, аккуратно сложенную колоду или сыграйте немного 52 и нарисуйте результаты.
58. Монеты
После того, как вы нарисуете несколько простых предметов, отдохните на диване.
Пока вы там пройдите через подушки, чтобы найти несколько монет.
Попробуйте нарисовать детализированные изображения отдельных монет или бросьте их и нарисуйте вместе.
59. Прически
.Это еще один отличный вариант, если вам скучно в поезде, в зале ожидания или во время занятий.
Или если вы хотите попрактиковаться в какой-нибудь странной прическе 1930-х годов, которую вы видели в Интернете.
Работа создана @sininenmieli_art60. Солнце и луна
Любите ли вы реализм или более стилизованные рисунки, это интересная идея для всех уровней квалификации.
Попробуйте изобразить разные фазы луны, чтобы получилось еще лучше.
61. Мост
Вы можете нарисовать все, от моста Золотые Ворота до простого пешеходного моста в лесу.
Или даже лучше: представьте свое собственное.
Работа создана пользователем @thousandkindsofart62. Fish
Поднимите стул перед аквариумом или снимите в Google фотографии самых безумных рыб на планете Земля.
Если вы раньше не видели рыб-капель, возможно, вам стоит посмотреть на них.
63. Самолеты
.Механические штуки, такие как самолеты, отлично подходят для изучения пропорций и контроля ваших линий.
Попробуйте нарисовать одноместный самолет, огромные коммерческие самолеты или что-нибудь еще между ними.
Работа создана @ alicethe22nd64. Лошади
Лошади тысячелетиями восхищали художников.
Их также безумно сложно нарисовать, и требуется тонна практики .
Найдите поле с лошадьми, чтобы рисовать, или найдите изображения разных пород. Поймайте, как они бегают, пасутся, прыгают, встают на дыбы. Возможности безграничны.
Работа создана @ massaro.kim65. Логотипы компаний
Это особенно удобно, если вы увлекаетесь графическим дизайном, чтобы увидеть, как работает набросок логотипов.
Попробуйте скопировать свои любимые логотипы или придумайте свои собственные.
66. Глупые шляпы
.Обратитесь в Google за этим, если вы не являетесь безумным знатоком шляп.
Конечно, снимаю шляпу, если это вы! (Извините, что было так плохо)
67. Известные статуи
.Статуя Свободы, Колосс Родосский, Русалочка…
Google известные статуи или статуи, существующие сегодня. Может быть, еще какие-то из истории.Много мрамора превратить в графит.
68. Кошелек
Когда вы в последний раз действительно рассматривали свой кошелек как объект?
Теперь твой шанс. Попробуйте нарисовать его открытым и закрытым, деньгами или (как мы все знаем) без денег.
69. Тренажерный зал
.Рисование тренажеров, гантелей, скакалок, даже бассейн.
В тренажерном зале можно найти так много интересных фигур и предметов, а тренажеры действительно сложные, что отлично подходит для отработки идей концепт-арта.
70. Настольный вентилятор
.Если в жаркий день вы потеете, отвлекитесь, нарисовав веер на столе.
Просто убедитесь, что вы сидите там, где он не взорвет ваши страницы.
71. Старые фото
Google или раскопайте несколько старых фотографий и скопируйте их реалистично или в своем собственном стиле.
Эта подсказка может занять вас на некоторое время и заставить улыбнуться, пока вы копаетесь в старых воспоминаниях.
72.Игрушки
Если у вас остались детские игрушки или дети, то нарисуйте игрушки!
Это также хороший повод зайти в магазин игрушек в 2 часа дня.
73. Знаменитости в лицах
Портретная практика так важна!
А что может быть интереснее рисовать, чем портреты знаменитостей?
Попробуйте нарисовать своих любимых знаменитостей в известных ролях или на красных дорожках.
Работа создана @_manuelgamboa_74.Гитары
Если у вас есть гитара, нарисуйте ее контур и потренируйтесь в деталях.
Обратите особое внимание на лады или мелкие детали, которые делают его особенным.
Работа создана @ art.is_the.weapon_75. Хорошая машина
Нарисуйте машину своей мечты и нарисуйте себя за рулем.
Или нарисовать драндулет и под дворники шлепнуть талон. Это покажет, кому принадлежит эта фиктивная куча хлама!
76. Человеческий торс
Практикуйтесь в рисовании туловища и проводите здесь много времени.Анатомия огромна, а у туловища столько мускулатуры, что нужно практиковать.
Примерьте мужчину и женщину, разные типы телосложения, в одежде и без нее.
77. Банка газировки
.Обратите внимание на логотипы и другие вещи, такие как штрих-коды или этикетки с информацией о пищевой ценности.
Сделайте несколько банок, если хотите разнообразия.
78. Ножницы
.Чтобы получить обманчиво простую подсказку, нарисуйте ножницы под разными углами. Открытые и закрытые.
79. Степлеры
.Пока вы рыетесь в поисках ножниц, возьмите и степлер.
Если вы хотите сходить с ума, откройте его и разбросайте несколько скобок для создания натюрморта на офисную тему. Только не прикасайтесь к Swingline Милтона.
Работа создана @leee_ayla80. Emojis
Скопируйте некоторые из ваших любимых смайлов или создайте несколько, которые хотите, чтобы они существовали.
Это может быть очень весело, потому что от художественного стиля можно довольно сильно сходить с ума.
81. Сельскохозяйственные животные
Здесь так много всего, что я думаю, просто нарисуйте свою любимую!
Коровы, свиньи, куры, овцы, кролики, козы, выходите и вдыхайте запах этого фермерского воздуха.
82. Природа
Это может быть что угодно, от обширных ландшафтов, таких как горы или пляжи, до мельчайших листьев или грибов.
Попробуйте оба варианта.
83. Дверные ручки
.Нарисуйте каждую дверную ручку в своем доме и постарайтесь сделать каждую из них индивидуальной.
Это сложнее, чем вы думаете!
84. Мороженое
Нарисуйте его на конусе, в чашке или все еще в картонной коробке.
Но быстро рисуй, пока он не растаял!
85. Нутелла
В основном мороженое, но получше.
Нарисуйте всю банку или возьмите ложку и нарисуйте ее перед тем, как проглотить.
Работа создана @ sasha.hortolomei86. Океаны
Все, что связано с океаном, здесь — честная игра.
Пляжи, коралловые рифы, морские звезды, трубчатые черви, все, что только можно придумать. Может быть, даже на нудистских пляжах, если вам нравится такая штука.
87. Любая обложка книги
Нарисуйте обложки своих любимых книг и, возможно, добавьте несколько творческих штрихов.
Так много красивых обложек книг на выбор, и каждую неделю публикуются новые. Отправляйся исследовать!
88. Дома
Нарисуйте свой дом, дом друга или дом своей мечты.
Или просмотрите доску Pinterest «дом мечты», потому что вы знаете, что их тысячи, верно?
89. Столицы мира
Нарисуйте свои любимые города или мировые столицы, которые вы хотели бы когда-нибудь посетить.
Изображения в Интернете могут быть отправной точкой, но если вы сможете заказать билеты на самолет, это будет еще лучше.
90. Качели
Посетите местный парк или свой собственный задний двор, чтобы нарисовать качели.
Попробуйте сделать снимок с разных ракурсов, чтобы по-настоящему расширить свой режим занятий.
91. Йети
Хотите ли вы стать милым или страшным, попробуйте нарисовать одно из этих мифических существ и посмотрите, что из этого получится.
92. Ваш компьютер
Вы проводите много времени за компьютером, поэтому уделите ему немного внимания и увековечите его в своем искусстве.
93. Цветы
.Выйдите на улицу, чтобы рисовать с натуры, или найдите фотографии своих любимых, если что-то еще не цветет.
Или используйте это как предлог, чтобы купить себе букет.Побалуйте себя!
Работа создана @sunnyflou94. Часы
Это может быть что угодно, от ваших микроволновых часов до наручных часов, от старых часов до Биг-Бена.
Или, может быть, какое-то устройство, объединяющее все три…
95. День Благодарения
Нарисуйте праздник Благодарения, портреты ваших родственников, декор на День Благодарения или что-нибудь, что напоминает вам о семейном времени.
96. Король и королева
Нарисуйте короля и королеву из истории, из любимой книги или фильма или создайте свои собственные.
Королева червей также приемлема.
97. Мотоциклы
.Любите ли вы классические или новые мотоциклы, это отличная идея попрактиковаться в текстуре, форме и оттенках.
Есть также довольно грубые конструкции.
Работа создана @paweljanuszwisniewski98. Бильярдный стол
Если вы хотите улучшить свои основные формы, попробуйте нарисовать бильярдный стол.
Это все прямоугольники и сферы с множеством нюансов между ними.
99. Старая лодка
Вы можете сделать это настолько простым или сложным, насколько захотите.
Старая гребная лодка или сумасшедший сложный пиратский корабль, решать только тебе, дружище.
100. Магия
Этот открыт для интерпретаций, и именно поэтому он такой забавный.
Нарисуйте кролика в шляпе, абстрактный набросок того, как может выглядеть заклинание, или что-нибудь на тему Гарри Поттера. Только обязательно сделайте это… волшебным.
101.Dodos
Возможно, они и вымерли, но все еще отлично подходят для рисования.
Нарисуйте группу или нарисуйте одного великолепного дронта в одиночестве.
102. Призраки
Развлекайтесь, рисуя милых мультяшных призраков или идите ва-банк с ужасом и кровью.
Для дополнительной задачи поиграйте с рисованием прозрачных призраков. Для этого, вероятно, потребуется немного цвета, но интересно посмотреть, насколько далеко вы можете пройти такие маленькие задачи.
Работа создана @breanna.artt103. Твое окно
Где бы вы ни сидели, нарисуйте ближайшее к себе окно. Включите шторы, жалюзи и, возможно, даже ваш вид.
Или, может быть, окно в другое измерение… * начинает проигрываться сумеречная тема *
104. Зебры
Рисовать полосы — это весело! Также довольно легко раскрасить, если у вас есть только стандартный графитовый карандаш.
Если вам нравится подсказка о лошади, сделайте шаг вперед с этим забавным существом.
105.Джаз
Нарисуйте джазовые инструменты, джаз-бэнд или даже абстрактный рисунок, вдохновленный джазовой музыкой.
Твой альбом, твои правила.
106. Смокинг
Вы всегда можете нарисовать парня в красивом смокинге.
Но вы также можете нарисовать смокинг сам по себе, смокинг-кота, смокинг-торт… в общем, просто начните гоняться за смокингами и посмотрите, где вы окажетесь.
107. Оберточная бумага
Будь то аккуратно на ряду, однотонный, с сильным узором или скомканный и разорванный после рождественского утра, рисовать его будет весело.
108. Шампанское
Практика рисования бутылки шампанского, пробки, шампанского в флейте или всего трех!
Убедитесь, что туда попали пузыри. Текстура — это все.
109. Цирк
Расскажите, как хотите, но лучше празднично.
Нарисуйте палатку, акробатов, трапеций, клоунов, шоу лошадей или арахис!
Вы можете даже написать целую серию альбомов об этом.
110.Кинотеатр
Когда вы думаете о кинотеатре, какие образы приходят на ум?
Попкорн, корешок билета или даже плакат к последнему просмотренному фильму. Или швейцар, идущий по островам с фонариком на охоте за подростками, которые целуются в углу.
111. Сигары
Нарисуйте новую сигару, тлеющую и пепельную, или курящую сигару.
И повеселимся с дымом! Это та текстура, которую вы действительно можете использовать с некоторой практикой.
Работа создана @blorichca112. Коробка для пиццы
Когда появится ваша посылка, сохраните коробку для практики рисования.
Кто-то может называть вас сумасшедшим, но я видел, что оно того стоит. Или, может быть, создайте свою коробку с нуля.
113. Шоколадная фабрика
Попробуй что-нибудь, чем Чарли гордился бы.
Здание, разновидность шоколада или что-то в разновидности Роальда Даля.
114.Все что угодно в перевернутом виде
Это классическое художественное упражнение, потому что оно заставляет вас выглядеть как , а не просто рисовать то, как вы думаете, как что-то выглядит.
Так что переверните любой объект или фотографию вверх ногами и начните рисовать. Обратите особое внимание на каждую деталь.
Если вы никогда не делали этого раньше, вы будете поражены конечным результатом.
115. Зубная фея
Когда вы были ребенком, какой вы представляли себе зубную фею?
Попробуйте нарисовать это, и ваш ребенок будет гордиться собой.Или найдите фото для вдохновения и начните оттуда.
116. Свечи
.Свечи бывают всех форм и размеров, поэтому они отлично подходят для рисования форм.
Не говоря уже об отличной практике для освещения, если вы рисуете их освещенными в темном месте.
Работа создана @drawingcera117. Палатка
Нарисуйте обычную старую палатку с пейзажем или без него или спроектируйте идеальную палатку для кемпинга.
Или отправляйтесь в поход и возьмите с собой альбом для рисования.
118. Гидромассажная ванна
.Сделайте это просто и просто набросайте джакузи (с крышкой, если вы хотите оставаться ДЕЙСТВИТЕЛЬНО простой).
Или нарисуйте сцену вечеринки в джакузи. Но если вы рисуете изнутри ванны, не уроните альбом. Бумага и пузырящаяся вода не играют хорошо.
119. Первоапрельский день
Все, что заставляет вас думать о Дне дурака, здесь — честная игра.
Из нежной банановой кожуры, цветка, который брызгает водой, какой-нибудь схемы короткого покрытия кровати или изображения кого-то, врезавшегося в целлофановую стену.
Превратите альбом для рисования в рай для шутников.
120. Космические корабли
.Нарисуйте свои любимые звездные корабли из научно-фантастических рассказов и продолжайте!
Добавьте несколько ракет из истории или используйте эту подсказку для создания собственных космических кораблей.
121. Люди
Люди — величайшие предметы рисования.
Нарисуйте себя, своих близких, знаменитостей и случайных людей, которых вы видите на публике. Нет лучшей художественной практики, чем работа с реальными людьми в реальном мире.
Работа создана @ daximusprime7122. Кубики и сферы
Конечно, вы всегда можете вернуться к основам с такими формами, как кубы, сферы, конусы, цилиндры и пирамиды.
Эти формы не зря являются классикой.
Также, если вы хотите использовать совершенно потрясающие и бесплатные упражнения для отработки рисования фигур, вам следует ознакомиться с уроками Drawabox.
Drawabox идеально подходит для новичков и даже для более опытных художников, которые хотят улучшить свои навыки рисования из воображения.
Автор: МакКелла Сойер
Маккелла — художник и писатель-фрилансер из Солт-Лейк-Сити, штат Юта. Когда она не рисует и не пишет для клиентов, она любит писать художественную литературу, путешествовать и исследовать горы рядом с ее домом пешком, верхом на лошади или на горном велосипеде. Вы можете посмотреть ее работы на Etsy, а ее услуги по написанию — на TheCafeWordsmith.