Графический дизайнер это кто: 50+ премиум мокапов (скачать бесплатно). Обновлено в 2021

Графический дизайн — это… Что такое Графический дизайн?

Графический дизайн — художественно-проектная деятельность по созданию гармоничной и эффективной визуально-коммуникативной среды. Графический дизайн вносит инновационный вклад в развитие социально-экономической и культурной сфер жизни, способствуя формированию визуального ландшафта современности.

Применения термина

Графический дизайн как дисциплину можно отнести к числу художественных и профессиональных дисциплин, фокусирующихся на визуальной коммуникации и представлении. Для создания и комбинирования символов, изображений или слов используются разнообразные методики с целью сформировать визуальный образ идей и посланий. Графический дизайнер может пользоваться типографским оформлением, изобразительными искусствами и техниками вёрстки страниц для производства конечного результата. Графический дизайн как термин часто применяют при обозначении самого процесса дизайна, с помощью которого создаётся коммуникация, так и при обозначении продукции (результатов), которая была получена по окончании работы.

История

Наступление эпохи книгопечатания

Самой первой из известных нам напечатанных книг является буддистская священная книга. Книга напечатана на ткани с помощью распиленных деревянных блоков в 868 г. во времена правления китайской династии Тан (618—906). В начале XI в. с помощью печатающих устройств создавались длинные свитки и книги, что делало их широко доступными во время династии Сун (960—1279). Но подлинное начало эры книгопечатания связано с изобретением печатного станка в середине 1440-х годов Иоганном Гутенбергом.

Мировые школы графического дизайна

Русский конструктивизм (1920-е годы), американская рекламная графика (1930—1950-е годы), швейцарская школа графики (1950—1970-е годы), польская школа плаката (1950—1970-е годы), японская школа плаката (1960—1980-е годы). К ведущим национальным школам графического дизайна относятся также английская, голландская, французская, немецкая, финская.

Всемирная организация по графическому дизайну — ICOGRADA, Международный совет ассоциаций по графическому дизайну. Россия представлена в ICOGRADA Академией графического дизайна, Британской высшей школой дизайна, МГХПА (Московская государственная художественно-промышленная академия) им. С. Г. Строганова и ВАШГД (Высшая академическая школа графического дизайна).

Разделы графического дизайна

Графический дизайн можно классифицировать по категориям решаемых задач.

Графический дизайн становится все более интегрирующей профессией, объединяющей в работе со сложным, многоуровневым предметом визуальной реальности принципы и методы различных профессиональных дисциплин. Кроме визуального образа, текста, пространства, графический дизайн осваивает такие реальности, как движение, время, интерактивность и оперирует все более разнообразными средствами экономических, маркетинговых и культурных коммуникаций.

Профессиональное компьютерное программное обеспечение:

• Для офсетной полиграфии: Adobe Photoshop (работа с растровыми изображениями), Adobe Illustrator (работа с векторными изображениями), Adobe InDesign и QuarkXPress (верстка страниц)
• Для наружной рекламы и трафаретной печати: Corel Draw

Основные продукты графического дизайна

Общепринятое использование графического дизайна включает в себя журналы, реклама, упаковка и веб-дизайн. Например, упаковка товара может включать в себя логотип или другое изображение, организованный текст и чистые элементы дизайна, такие как формы и цвет, способствующие единому восприятию картинки. Композиция — одно из важнейших свойств графического дизайна, в особенности при использовании предварительных материалов или иных элементов.

Галерея

См. также

Примечания

Литература

• Розенсон И. Основы теории дизайна. — СПб.: Питер, 2006. — 224 с. — ISBN 5-469-01143-7
• Туэмлоу Э. Графический дизайн. Фирменный стиль, новейшие технологии и креативные идеи. — М.: АСТ, 2007. — 256 с. — ISBN 5-17-041011-5
• Charlotte Fiell, Peter Fiell Contemporary Graphic Design. — Taschen Publishers, 2008. — 559 с. — ISBN 978-3-8228-5269-9
• Latin-American Graphic Design / Wiedemann, Julius & Taborda, Felipe. — Taschen Publishers, 2008. — 544 с. — ISBN 978-3-8228-4035-1

Ссылки

Графический дизайнер – кто это, чем занимается

Занимается оформлением окружающей среды, используя средства графики.

В повседневной жизни мы всюду окружены результатами работы графических дизайнеров. Это этикетки в продуктовом гипермаркете, газеты и глянцевые журналы, вывески и указатели на дорогах, документы и бланки государственного образца, а также многое другое. Размышляя над тем, где мы встречаем работы графических дизайнеров, становится ясно, что это востребованная профессия.

Неудивительно, что при таком разнообразии сфер применения, графический дизайн принято разделять на основные направления.

Графический дизайн пространства. Специалист в этой области занимается оформлением знаками и указателями, благодаря которым мы ориентируемся в пространстве. Это дорожные знаки, таблички на домах и дверях, указатели направления в бизнес-центрах и учреждениях. Занимаясь графическим дизайном пространства, необходимо помнить о людях – знаки и схемы должны быть просты и понятны, то есть человек должен буквально за секунду прочитать и понять смысл знака.

Брендинг. Графический дизайнер, специализирующийся на разработке фирменного стиля, должен быть еще маркетологом и немного психологом. Ведь в работе ему необходимо общаться с разными людьми, понимать их желания, чтобы готовый продукт соответствовал ожиданиям и тому, как видят бренд его создатели. Графический дизайнер в этом случае работает над разработкой логотипа и фирменных знаков, подбирает шрифты и фирменные цвета, которые будут использоваться в презентационной продукции, полиграфии и веб-ресурсах. Ему важно уметь генерировать идеи, работать креативно, но в тоже время соблюдать поставленные сроки.

Разработка шрифтов. Специфическая область графическая дизайна, которая для многих дизайнеров становится побочной. Занимаясь созданием новых шрифтов, дизайнер опирается на целый свод правил и даже технических ограничений. Также он должен помнить, что для текстовых шрифтов главное – это удобочитаемость. Если хочется проявить всю свою креативность и воплотить в жизнь новые идеи, то дизайнеру следует обратиться к декоративным шрифтам.

Дизайн рекламы. Эта область зачастую подразумевает командную работу в группе специалистов. Маркетологи исследуют рынок и ЦА, рекламисты разрабатывают концепцию, а графический дизайнер занимается визуализации задуманного. Именно дизайн рекламы – одна из самых востребованных и высокооплачиваемых областей графического дизайна.

Дизайн периодики и книг. Работая над визуальным оформлением глянцевого журнала, дизайнер разрабатывает сетку верстки и стилистику каждой страницы или рубрики исходя из ее характера. Он занимается обработкой изображений и фотографий, готовит обложку к печати. Работа дизайнера в книжном издательстве заключается в том, чтобы разработать обложку и оформление книги, исходя из требований ГОСТа и тенденций отрасли.

Веб-дизайнер. Популярная и востребованная отрасль графического дизайна, специалисты в которой занимаются разработкой визуального воплощения сайтов, приложений и баннеров. Помимо умения работать с графикой, веб-дизайнер должен знать правила работы с веб-ресурсами.

Существует заблуждение, дизайнер должен хорошо рисовать. Конечно, это умение приветствуется, но оно необязательно. В профессии важнее уметь работать с различными графическими программами и средами, при этом соблюдая техзадание и временные рамки.

Как стать графическим дизайнером?

Обучение необходимо выбирать исходя из области, в которой вы хотите развиваться. Например, если вам интересен дизайн пространства, то вам необходимо присмотреться к архитектурным вузам. Веб-дизайн же можно освоить удаленно, ведь тенденции в этой отрасли постоянно меняются, а вузовские программы просто не успевают менять. Онлайн-курсы веб-дизайна подойдут для тех, кто только начинает карьеру или хочет поднять свой уровень.

Что такое графический дизайн, для чего он нужен?

Что такое графический дизайн?

Графический дизайн – понятие очень широкое.

Среди объектов графического дизайна: дизайн полиграфической продукции (визитки, буклеты, обложки для CD), наружная реклама. Главная функция графического дизайна – визуальная связь с человеком при помощи текстов и изображений, донесение до него нужной и важной информации.

80% информации человек воспринимает посредством зрения. Правильная визуальная подача позволяет добиться большего внимания со стороны потенциального клиента. Воздействуя в первую очередь на эмоциональную составляющую, графический дизайн выделяет товар среди других подобных, увеличивая шансы на то, что выбор в итоге падет именно на него.

Дизайн подчеркивает имидж компании. Нет рекламы, в которой не использовался бы графический дизайн. Сложно переоценить его значение, ведь именно от качества рекламной подачи зачастую зависит успех бизнеса.

Классифицировать графический дизайн можно по типу решаемых задач:

1. Типографика, книжное оформление, шрифты.
2. Разработка фирменного стиля – разработка логотипа и фирменного стиля, руководство по фирменному стилю (гайдлайн, логобук, брендбук).
3. Визуальное общение – ориентация и навигация без перевода, с помощью пиктограмм.
4. Плакаты, в том числе рекламные.
5. Дизайн этикетки и упаковки продукции.
6. Разработка визуальных решений для продуктов СМИ.
7. Веб-дизайн, создание сайтов.

Значение графического дизайна

Изображение должно быть привлекательным, притягивать взгляд потребителя, стимулировать у него проявление нужных эмоций. Это и есть эстетическая составляющая в назначении дизайна.

Функциональная же часть означает, что сообщение, заложенное в объекте графического дизайна, должно действовать эффективно. Зритель должен не только увидеть предлагаемый ему товар, но еще рассмотреть его и запомнить.

Поэтому при работе с графическими объектами для бизнеса от дизайнера требуется не только творческий потенциал, но и опыт вкупе с пониманием тех задач, которые предстоит решить при помощи визуализации.

Графический дизайн

Чем занимается графический дизайнер? Суть профессии

Чем занимается графический дизайнер и какие навыки требуются от специалиста – вы узнаете, какой доход можно получить, освоив актуальную профессию фрилансера.

Графический дизайнер – это одна из самых востребованных профессий, которая не только высоко ценится на рынке, но и хорошо оплачивается. Почему сфера дизайна так популярна и в чем состоят ее преимущества?

В чем суть профессии графического дизайнера?

Встречают по обложке. Эта пословица применима не только к людям, но и к товарам. Если человек на прилавке магазина видит красочную упаковку продукции, которая имеет лаконичный дизайн, то он непременно захочет ее приобрести.

Поэтому суть работы дизайнера состоит в том, чтобы создать уникальный визуал для товара или рекламы услуги, который найдет отклик у целевой аудитории. Так чем занимается графический дизайнер?

Главная особенность профессии состоит в том, что деятельность не заканчивается одной конкретной сферой. Напротив, услуги дизайнера могут потребоваться:

• Для создания элементов визуальной коммуникации, к категории которых относятся афиши, рекламные постеры, изображения, используемые для наружной рекламы или публикации сведений через социальные сети.
• Для разработки фирменного стиля. Брендбук, логотип, айдентика и руководство по стилю – от качества создания этих графических элементов зависит узнаваемость бренда и бизнеса.
• Для создания упаковки – в этом случае речь идёт как о продовольственных товарах, так и непродовольственных, например бытовой техники.
• Для оформления инфографики: без диаграмм, презентаций невозможно представить работу ни одного сотрудника. Четкая навигация и красивый визуальный дизайн сделают любую аналитическую работу более детальной, понятной и грамотной.

Но помните о том, что работа графического дизайнера – это не только постоянное творчество, но и достаточно большой объем рутины. Большая часть времени, которую тратит в день дизайнер, подразумевает строгое соблюдение технической части.

Безусловно, современные компьютерные программы, используемые в работе для создания материалов, облегчают эту задачу, но не все из них могут быть выполнены автоматически без усилия сотрудника.

Какими навыками необходимо обладать для работы?

Чтобы стать успешным профессионалом в сфере графического дизайна, соискатель вакансии должен иметь определенный набор навыков, способностей, которые определяются выбранным направлением в области дизайна. Некоторые сферы деятельности требуют от дизайнера знания специфического программного обеспечения и уникальных требований, которые, например, предъявляются к наружной рекламе. Ведь от соблюдения условий, прописанных в нормативно-правовых актах, зависит не только результативность рекламной кампании, но и легитимность размещения баннеров на улице.

Если обобщить навыки, которые предъявляются к представителям этой творческой профессии, то можно выделить следующее:

• Дизайнер должен отлично ориентироваться в основах создания визуального контента. Мало создать уникальное изображение, необходимо, чтобы все его графические элементы грамотно дополняли и разбавляли друг друга: цветовые оттенки, правильная композиция, типографика – лишь малая часть обязательных составляющих, которые необходимо учитывать.
• Представители этой профессии должны в совершенстве владеть компьютерными программами, которые позволяют создать растровые и векторные изображения.
• Очень важно, чтобы рекламные лозунги были написаны грамотно, поэтому без знания правил орфографии, пунктуации, стилистики и грамматики в дизайне не обойтись.
• Работа графическим дизайнером подразумевает коммуникацию с заказчиками, которые могут предъявлять различные требования. Поэтому он должен знать важнейшие нюансы общения, быть стрессоустойчивым, гибким.
• Достичь отличных результатов в области создания визуального контента можно только тогда, если грамотно проводит анализ потребностей потенциальных клиентов. Без понимания технического задания невозможно создать материал, который будет полностью удовлетворять клиента.
• Работа графическим дизайнером предусматривает постоянное совершенство навыков: представители этой профессии должны отслеживать изменения в трендах, применять на практике последние новшества в мире дизайна, которые делают визуальный контент цепляющим, ярким, интересным.

Настоящий эксперт должен обладать безупречным вкусом, иметь уникальное чувство стиля, которые выделяют его, как компетентного работника, на трудовом рынке. Если работы будут опосредованными, то завоевать уважение будет невозможно.

Только дизайнер, имеющий гибкий ум, безграничную фантазию сможет создать шедевр, даже если ему придется разработать рекламный буклет для продажи пусковых конденсаторов.

Направления работы графического дизайнера

Графический дизайнер – одна из самых многогранных профессий, которая от человека требует максимума усилий. Творческий потенциал можно реализовать в различных направлениях, о которых более подробно расскажем ниже:

• Штатный дизайнер в издательстве. Главная задача – создание уникальной полиграфии, к которой относятся книги, журналы, газеты, другая печатная продукция. Эта должность требует от специалиста в области дизайна невероятной стрессоустойчивости и гибкости, так как зачастую перед ним ставят непосильную задачу – разработать уникальный макет для срочной новости.
• Дизайнер айдентики. В его компетенции находится разработка фирменного стиля. Эта работа подразумевает под собой создание логотипа, направленного на конечных потребителей, выбор цвета, отражающего направление деятельности компании, а также оформление информации по бренду на листовках, визитных карточках.
• Дизайнер упаковки. Чем занимается представитель этой профессии? Разработкой красочного макета упаковки, который будет печататься большим тиражом. Поэтому эти сотрудники должны иметь экстра-внимание и беспрекословно выполнять требования заказчика. Малейший просчет, допущенный во время работы, может привести к серьезным финансовым последствиям.
• Веб-дизайнер. В данном случае речь ведется о работах по оформлению сайтов, блогов, интернет-магазинов. Здесь очень важно знать основные тренды SEO продвижения, ведь от функционала, навигации интернет-ресурса зависит ранжирование в поисковых системах. Дизайн сайтов должен быть лаконичным, в меру ярким, но при этом актуальным.
• Дизайнер интерфейсов UX/UI. Это более узкое направление в графическом дизайне, которое подразумевает разработку визуального контента для мобильных приложений, различных консолей и терминалов. Поэтому в этой сфере нужно обладать навыками проведения аналитических исследований, которые необходимо осуществлять с целью выявления потребностей конечного потребителя.

С чего начать карьеру графического дизайнера?

Любой специалист в мире маркетинга и рекламы должен знать, в каком направлении он будет развиваться. Это касается и профессионалов в области дизайна. Сегодня в интернете представлено колоссальное количество информации, которая поможет будущему профи в мире графического дизайна освоить одно из направлений деятельности, которое будет приносить не только удовольствие, но и высокий доход.

Позаботьтесь о базовом уровне теоретических знаний, без которых невозможно перейти к практике. Профессия должна базироваться на университетском образовании и дополнятся успешным прохождением курсов повышения квалификации. Никто не отменяет и самообразование, особенно в условиях современной санитарно-эпидемиологической обстановки.

Ну и, конечно же, важно освоить все современное программное обеспечение, которое позволит создавать действительно настоящие шедевры. Освоить графический софт можно как по мастер-классам, опубликованным в свободном доступе в сети Интернет, так и на практических курсах.

В чем преимущества профессии?

Достоинства профессии в сфере графического дизайна бесспорны. Они состоят в следующем:

• Свободный график. Дизайнер не привязан к конкретному графику работы, так как самостоятельно распределяет свою нагрузку.
• Высокая заработная плата. Чем выше будут навыки специалиста, чем креативнее идеи будут реализовываться на практике, тем выше прайс на оказание услуг будет предложен.
• Нет начальника. Если работать фрилансером, то вы будете сами регулировать свой труд. Никто не будет командовать – что и как сделать, ведь вы заменяете себе и менеджера по продажам, и начальника.

Сколько можно зарабатывать?

Верхнего потолка в заработной плате нет и быть не может, ведь размер оплаты услуг зависит от графика, профессиональных навыков и репутации. Самообразование, повышение квалификации поможет завоевать своего клиента и повысить востребованность вас, как специалиста в мире визуальной рекламы.

Все о профессии Графический дизайнер

Анимация и иллюстрация	Бюджет,б Платно,б Стоимость	Рус  Лит  ДВИ	291	212	600 000 ₽
Веб-дизайн и продвижение цифрового продукта	Бюджет,б Платно,б Стоимость	Рус  Лит  ДВИ	291	212	600 000 ₽
Визуальные эффекты	Бюджет,б Платно,б Стоимость	Рус  Лит  ДВИ	291	212	600 000 ₽
Гейм-дизайн и виртуальная реальность	Бюджет,б Платно,б Стоимость	Рус  Лит  ДВИ	291	212	600 000 ₽
Дизайн и программирование	Бюджет,б Платно,б Стоимость	Рус  Лит  ДВИ	291	212	600 000 ₽
Дизайн и реклама	Бюджет,б Платно,б Стоимость	Рус  Лит  ДВИ	291	212	600 000 ₽
Дизайн и современное искусство	Бюджет,б Платно,б Стоимость	Рус  Лит  ДВИ	291	212	600 000 ₽
Дизайн интерьера	Бюджет,б Платно,б Стоимость	Рус  Лит  ДВИ	291	212	600 000 ₽
Дизайн среды	Бюджет,б Платно,б Стоимость	Рус  Лит  ДВИ	291	212	600 000 ₽
Комикс	Бюджет,б Платно,б Стоимость	Рус  Лит  ДВИ	291	212	600 000 ₽
Коммуникационный дизайн	Бюджет,б Платно,б Стоимость	Рус  Лит  ДВИ	291	212	600 000 ₽
Медиа и дизайн	Бюджет,б Платно,б Стоимость	Рус  Лит  ДВИ	291	212	600 000 ₽
Промышленный дизайн	Бюджет,б Платно,б Стоимость	Рус  Лит  ДВИ	291	212	600 000 ₽
Художник театра и кино	Бюджет,б Платно,б Стоимость	Рус  Лит  ДВИ	291	212	600 000 ₽
Дизайн и фотография	Бюджет,б Платно,б Стоимость	Рус  Лит  ДВИ	Набора не было	Набора не было
Предметный дизайн. Дизайн будущего	Бюджет,б Платно,б Стоимость	Рус  Лит  ДВИ	Набора не было	Набора не было
Мода. Брэндинг в индустрии моды	Бюджет,б Платно,б Стоимость	Рус  Лит  ДВИ	Набора не было	206	600 000 ₽
Мода. Дизайн одежды	Бюджет,б Платно,б Стоимость	Рус  Лит  ДВИ	Набора не было	223	600 000 ₽
Мода. Фэшн-фотография	Бюджет,б Платно,б Стоимость	Рус  Лит  ДВИ	Набора не было	206	600 000 ₽
Мода. Ювелирное искусство и предметный дизайн в моде	Бюджет,б Платно,б Стоимость	Рус  Лит  ДВИ	Набора не было	Набора не было

Чем отличается графический дизайнер от иллюстратора

Каждый человек ежедневно сталкивается со множеством изображений. Это могут быть картинки в журналах, рекламные брошюры, буклеты, открытки, упаковки для товаров. Кто же создает эти изображения: графические дизайнеры или иллюстраторы? Обычные пользователи не видят никаких принципиальных отличий между этими профессиями.

Однако разница между графическим дизайном и художественной иллюстрацией все-таки существует. И состоит она в том, что графический дизайн чаще ориентирован на коммерческие проекты, а иллюстрация в большей степени является выражением изобразительного искусства.

Что такое графический дизайн

Смысл этого понятия заключается в проектировании и воплощении идей с помощью текстового или визуального контента. Часто графический дизайн называют коммуникационным дизайном. Это связано с тем, что для выражения идеи используются визуальные средства коммуникации: изображения, формы, отдельные слова, предложения.

Основной задачей графического оформления является создание проектов, привлекающих внимание со стороны зрителей. Все элементы проекта продумываются и используются исключительно с этой целью. Распространенными примерами таких работ являются логотипы, макеты журналов, рекламные проспекты, брошюры, визитные карточки, различные виды товарных упаковок.

Известны случаи, когда созданный объект графического дизайна получается настолько сильным по визуальному воздействию на человека, что может стать произведением искусства. Такие творческие работы вдохновляют других дизайнеров совершенствовать свои навыки, учиться у профессионалов.

Как работает графический дизайнер

Что нужно для того, чтобы стать отличным графическим дизайнером? Конечно же знания, опыт, креативное мышление, а также современное аппаратное и программное обеспечение.

Всегда есть целевая аудитория, на которую ориентируются дизайнеры при выполнении своей работы. Имея перед собой краткое описание поставленной задачи, они собирают, анализирует информацию, чтобы найти лучшее ее решение. Самое интересное, что для достижения результата могут быть использованы практически любые визуальные элементы: различные формы, цвета, шрифты, фотографии, иллюстрации.

Быть графическим дизайнером – это не просто профессия, это образ жизни. Навыки визуального мышления, творческий подход к решению проблем являются ключевыми не только в работе этих талантливых людей, но и в их повседневной жизни.

Что такое иллюстрация

Прежде всего – это искусство создания изображений, которые рассказывают свои истории и дают живописное представление о чем-либо. Такие рисунки помогают человеку в визуальном восприятии различных текстов или идей.

Как правило, иллюстрированные картинки чаще всего встречаются в рекламе, книгах, журналах, газетах, поздравительных открытках, руководствах по эксплуатации, плакатах для концертов или фильмов, а также в одежде.

Что делает иллюстратор

Иллюстратор – это творческий человек, который любую идею может воплотить в рисунке. Многие иллюстраторы специализируются на конкретном типе изображений. Например, Fashion illustrators рисуют эскизы одежды для проектов, связанных с индустрией моды.

Создание иллюстрированных картинок обычно начинается на бумаге с помощью карандашей, пера или красок. После чего следует цифровая обработка полученного рисунка с использованием графического планшета или компьютерной мыши. Знание специальных программ-редакторов таких как, Adobe Photoshop или Illustrator, облегчает работу создания цифрового аналога изображения, сделанного на бумаге.

Заключение

Графическое оформление и иллюстрация представляют собой два разных творческих направления. Часто иллюстраторы тесно сотрудничают с графическими дизайнерами в коммерческих проектах, которые нуждаются в художественном аспекте. Это характерно для работы больших творческих агентств, где отделы графического дизайна и иллюстрации могут быть полностью разделены.

Однако в последнее время встречаются ситуации, когда один человек может быть, как графическим дизайнером, так и иллюстратором. Представителями совмещенных профессий чаще всего становятся фрилансеры.

Графический, веб- или UX-дизайн: как выбрать своё направление

---

В чём разница между UX, веб- и графическим дизайном

Разница между UX, UI и графическим дизайном в том, что это разные фронты работ в едином диджитал-бренде. UX – больше про повышение эффективности людей с помощью диджитал-инструментов, Веб – про дизайн комфортных и функциональных интерфейсов, а Графический дизайн – про уникальную притягательную графику бренда.

Кстати, если чувствуете, что вам нужно больше практики по UX, то загляните в свежую подборку курсов по дизайну интерфейсов.

На старте в веб-дизайне мне казалось, что все три направления принципиально разные. Но занимаясь каждым из них уже 10 лет, кажется, я уже могу описать разницу между ними и даже выделить общие моменты. Сейчас попробую разложить по полочкам лаконично и кратко, чтобы вы могли скорее определиться с чего начать.

В 2009 году я работала над проектами по 3D моделированию, училась на инженера-программиста и задавалась вопросом: “почему сайты не такие классные как игры”. Даже сайт Apple в 2009 году был крайне странным.

Однажды преподаватель в ВУЗе порекомендовал книжку “Веб-юзабилити и здравый смысл” Стива Круга и мое восприятие изменилось. Я почувствовала, что в интернете пошла свежая волна, новый виток дизайна, и то, что открыли международные исследователи по психологии восприятия и поведенческой психологии в диджитал сейчас начнет распространяться по миру. Ну и как всегда бывает, подвернулся и проект по разработке сайта, дизайн там уже был готов, но пока я разрабатывала сайт по готовому дизайну я решила, что так жить больше нельзя. Нужно взяться за дизайн! Так и начался мой путь в веб-дизайне, дизайне интерфейсов (UI-дизайне), продуктовой дизайне (UX-дизайне), графическом и бренд-дизайне и даже в продуктовых исследованиях. В результате которого я и пришла к выводам в этой статье.

Графический дизайн и бренд-дизайн одним словом – упаковка (физическая)

Графический дизайн и бренд-дизайн одним словом – упаковка. Товар в упаковке ставят на витрину, упаковку используют в рекламе или на сайте, крутят на билбордах. Задача упаковки привлекать внимание, рассказывать историю, создавать атмосферу доверия и вызывать желание обладать.

Кстати, если вы планируете развиваться в сфере графического дизайна, то поглядите наш свежий обзор курсов графического дизайна.

Т.е делать так, чтобы клиент взял товар быстрее в руки, повертел-поизучал и подумал: “дельно, это то, что нужно”. А еще упаковка должна хорошо запоминаться и узнаваться, чтобы клиенты могли быстро находить любимый товар на прилавке среди других.

For Joy Case Study by Focus Lab in For Joy

Графический дизайнер — это спец с развитой визуальной культурой и прокачанным чувством прекрасного. Он легко сожмет текстовое сообщение в графический образ и захватит внимание аудитории. Графический дизайнер проникает в суть задачи и предлагает свежее визуальное решение. Легко подаст нечто заурядное необычным способом. Он свободен в средствах выражения как художник и помогает достигать бизнес-целей графическими средствами.

Пол Рэнд однажды сказал, что хороший дизайн — это лаконичное и упрощенное визуальное выражение идеи, и в высшем своем проявлении оно выводит самые обыденные предметы и явления на качественно новый уровень.

Веб-дизайн тремя словами – упаковка для интернета (виртуальная)

Веб-дизайн тремя словами – упаковка для интернета. По-сути это та же упаковка, только в диджитал-мире. В случае живой упаковки все умещается на одной банке, коробке, бутылке, их можно сжать руками, покрутить и уже почувствовать обладание. А в диджитал все также, но умещается на сайте, только повертеть сайт в руках не получится – зато можно кликать и скроллить. 

Starbucks Web UI exploration by Farzan Faruk for Orizon: UI/UX Design Agency

В чем специфика веб-дизайна? В диджитал мире все товары с точки зрения чувственного опыта безлики – все показываются с одного и того же экрана, на каждый нажимаешь одной и той же клавишей – на ощупь они выходят все одинаковые. А быть заметным и вызывать доверие все еще нужно! Поэтому бренды в диджитал о себе говорят очень много: создают сайты с множеством страниц и превращают их в СМИ. Но задача у сайта такая же как у упаковки – привлекать внимание, создавать атмосферу доверия и вызывать желание обладать.

Веб-дизайнер — это архитектор комфортных, функциональных и выразительных веб-пространств: сайтов, блогов, интернет-магазинов, социальных сетей. Если бренд как страна в диджитал, то именно веб-дизайнер помогает сделать так, что в ней было приятно находиться, ориентироваться, путешествовать и интересно возвращаться.

Веб-дизайнер помогает организовать и подать информацию так чтобы пользователи получили желаемое — например, нашли и купили товар, черпанули свежих статей для работы или приятно провели время за просмотром новостей. А так как сайт веб-проект – это упаковка бренда, идеально, если веб-дизайнер разбирается в графическом дизайне, чтобы смелее работать на эмоциональном слое и создавать атмосферу с помощью уникальной графики.

Страниц много, их нужно удобно располагать приходится продумывать навигацию. А навигация – это про движение к цели в цифровом мире с помощью цифровых средств, с одной целью – получить то, что нужно и стать сильнее в мире реальном. И тут на сцену и выходит UX-дизайн.

UX-дизайн – цифровые продукты, системы с бизнес-логикой под капотом комфортного интерфейса

UX-дизайн тремя словами – дизайн цифровых продуктов. Цифровой продукт создается инженерами с одной целью – делать людей эффективнее. Людей в диджитал мире называют – пользователи. И тут возникает сразу целая серия задач: исследование и описание жизни пользователей, поиск барьеров и оценка перспективности их устранения, создание прототипов, которые сделают жизнь лучше, дизайн интерфейсов для комфортной работы и конечно же программирование всего этого дела с помощью передовых технологий.

Stripe – международная система для защищённых интернет-платежей с помощью пластиковых карт, лидер по количеству преимуществ среди всех платежных систем.

По мере развития диджитал мира цифровые продукты становились все более функциональными, они начинали все больше и больше уметь – становиться все более прокачанным, начинали обладать все большим количеством навыков. Цифровой мир перебрался с работы к нам домой, залез в наши карманы через телефоны и сел на наши запястья в смарт-часах.

Пока графические дизайнеры и бренд-дизайнеры занимались упаковкой бренда и делали бренд заметнее конкурентов в каждом сегменте, веб-дизайнеры развивали сайты, соцсети, блоги и делали их все более коммерчески эффективными! 

Инженеры-программисты времени не теряли и самостоятельно изобретали программные продукты и дизайнили интерфейсы. Получалось хорошо, до тех пор пока продукты были уникальные, но как только на рынок выходил конкурент с классной упаковкой, большими бюджетами на рекламу, с аналогичными по составу функциями и более комфортным дизайном, то получалось так, что он как магнит вытягивал пользователей у конкурентов. В этот момент мир то и понял, что дизайн интерфейсов продуктов тоже имеет значение, делать интерфейсы нужно продуманными, таким же клевыми и эффективными как и сайты.

UX-дизайнер создает и развивает модель цифровой системы, которая призвана помогать пользователю достигать определенных целей. Он как тренер для цифровых продуктов, помогает делать программные продукты крепче конкурентов: исследует эффективность продукта для клиентов, наращивает новые навыки, делает существующие навыки крепче конкурентов.

Направление UX-дизайна существует уже более полвека и продолжает стремительно развиваться: все это время появляются специализированные образовательные курсы, проводятся мастер-классы и воркшопы, а компании активно ищут в штат UX-дизайнеров. Подробной разбор направления UX-дизайн я делала в отдельной статье.

Что почитать: какие книги помогли мне однажды хорошо разобраться в этом вопросе

Если вы хотите ворваться и ориентироваться в современной культуре дизайна, то я рекомендую заглянуть в мою подборку из ТОП-3 книг. Подборка сильная, от международных экспертов, в каждой глубина по исследованиям, система мышления, хороший исторический фундамент и большое обилие актуальных примеров разобранных во всех деталях.

Книга 1. Книга Томаса Хайна «Тотальная упаковка. Неизвестная история и скрытые смыслы завлекательных коробок, банок, бутылок и других емкостей»

Эта книга — увлекательная история о том, как упаковка появилась, развивалась и постепенно превращалась в силу, которая управляет поведением покупателей, манипулирует их страхами и ожиданиями, формирует облик магазинов и целиком всю культуру потребительского общества: https://www.artlebedev.ru/izdal/totalnaya-upakovka/

Книга 2. Книга Дж. Гарретта. Веб-дизайн. Элементы опыта взаимодействия

Эта книга — о культуре создания пользовательского опыта. Именно на этой системе стоят все курсы, которые вы встретите в интернете на любом языке. Книга – хорошая вводная в дизайн полезных для людей систем. Книга покрывает полную каритну разработки опыта взаимодействия в веб-продукте – от стратегии и требований к контенту до информационной архитектуры и визуального дизайна. Эта вводная информация позволит любой команде веб-разработчиков, независимо от ее размеров, спроектировать успешный опыт взаимодействия: https://www.ozon.ru/context/detail/id/3925484/

Книга 3. Интерфейс. Основы проектирования взаимодействия | Купер Алан, Рейманн Роберт М.

Алан Купер один из первых начал убеждать программистов в том, что пришла пора шагнуть навстречу пользователям и начать писать программы, которые помогут им быть эффективными.

Книга круто погружает в современную культуру создания цифровых продуктов в основе которой целеориентированный подход, при котором основное внимание проектировщиков концентрируется на целях пользователей (то есть на причинах, по которым те используют данный продукт), на их ожиданиях, мировоззрении и склонностях. В книге разбирается множество живых мощных продуктов, с которыми приятно работать: https://www.ozon.ru/context/detail/id/135305819/

Вывод и рекомендация

Если вы еще думаете с чего начать, то совет тут простой: попробуйте себя в каждой из ролей на практике как можно раньше, а затем двигайтесь в ритме в год по профессии, пробуйте новое, развивайтесь и растите. В каждое из направлений идеально заходить через очный курс обязательно с практикой в команде, чтобы еще сильнее прочувствовать весь дух профессии.

Если ждать запуска оффлайн курсов не хочется или рядом с вами нет клевых оффлайн курсов, то в онлайн рекомендую заходить через небольшие онлайн-курсы с высокой плотностью разнообразных проектов. К примеру на курсах по дизайну от Breezzly, вы сможете попробовать себя в дизайне сайтов с характером, мобильных приложений с уникальной графикой, в дизайне приложений для умных часов с уникальным фирменным стилем и веб-приложений c мягкими и эффектными анимациями.

Графический дизайнер Описание работы: зарплата, навыки и многое другое

Графические дизайнеры включают изображения и текст во все, от логотипов компаний до рекламных материалов и т. Д. Их навыки могут быть ценными для многих различных отраслей, но для того, чтобы начать работу, обычно требуется, чтобы дизайнеры начального уровня имели сильное портфолио, которое они разработали в ходе курсовых работ или стажировок.

Примерно 281500 графических дизайнеров работали в США в 2019 году, самом последнем году, по которому доступны данные.Взаимодействие с другими людьми

Обязанности графического дизайнера

Графические дизайнеры создают визуальные коммуникации для эффективной и эстетичной передачи сообщений. Это включает в себя несколько задач и обязанностей.

• Создавайте веб-страницы, брошюры, логотипы, вывески, книги, обложки журналов, годовые отчеты, рекламу и другие коммуникационные материалы.
• Создавайте эти материалы вручную или с помощью технологий, в том числе компьютерных программ.Adobe Creative Suite, включающий Photoshop, Illustrator, InDesign и другие, является стандартом в отрасли, и большинство работодателей ожидают, что дизайнеры будут хорошо владеть его программами.
• Встретьтесь с клиентами, чтобы понять, как они хотят, чтобы их предлагаемые сообщения выглядели. Создавайте или включайте иллюстрации, изображения и рисунки, чтобы отразить желаемую тему и тон сообщений.
• Выберите размер и стиль шрифта, чтобы улучшить читаемость текста и изображения.
• Создавать черновики для просмотра клиентами и вносить исправления на основе полученных отзывов.
• Проверьте готовую продукцию на предмет ошибок и убедитесь, что окончательная печать соответствует спецификациям клиента.

Заработная плата графического дизайнера

По состоянию на 2020 год графические дизайнеры получают следующую заработную плату:

• Средняя годовая зарплата: 53380 долларов США
• Верхняя 10% годовая зарплата: 93440 долларов США
• Нижняя 10% годовая зарплата: 31 720 долларов США

Самые высокооплачиваемые графические дизайнеры работают в сфере рекламы и связей с общественностью.По данным BLS, их средняя годовая зарплата составляет 55 800 долларов.

Образование, обучение и сертификация

В этой области большое внимание уделяется опыту, даже если этот опыт просто развивает вашу собственную работу в качестве примера. Некоторые графические дизайнеры не проходят никакого формального обучения и полностью самоучки. Эти люди обычно обладают развитыми способностями к компьютерному дизайну.

• Образование: Многие графические дизайнеры получают степень бакалавра со специализацией в области графического дизайна в традиционном колледже или художественном институте.
• Обучение: Люди со степенью бакалавра в несвязанных областях часто могут получить необходимое обучение с помощью технических программ, таких как курсы обучения программному обеспечению. Они также могут пройти специализированные курсы графического дизайна и пройти стажировку или работать внештатно.

Навыки и компетенции графического дизайнера

Работодатели ищут определенные навыки у графических дизайнеров. К ним относятся как мягкие навыки, которые сложно измерить и отразить, как вы взаимодействуете с другими людьми и окружающей средой, так и тяжелые навыки.

• Коммуникативные навыки: вы должны уметь давать советы и предложения от клиентов, а также понимать, чего они хотят.
• Навыки управления временем: вы часто обнаруживаете, что выполняете несколько проектов почти одновременно.
• Навыки работы в команде: дизайнеры должны уметь сотрудничать и ладить с другими, когда они работают в составе команды дизайнеров.
• Технические навыки: знание типографики и теории цвета имеет решающее значение.

Работа Outlook

BLS ожидает, что количество рабочих мест в графическом дизайне сократится на 4% с 2019 по 2029 год.Взаимодействие с другими людьми

Однако это может варьироваться в зависимости от отрасли. Графические дизайнеры, работающие для печатных изданий или с ними, могут ожидать спада на 22,8%, в то время как те, кто работает с компьютерными системами, должны процветать, осознав увеличение числа рабочих мест примерно на 25%.

Условия труда

Графические дизайнеры работают в самых разных средах. Некоторые работают в фирмах графического дизайна, связей с общественностью или в рекламных компаниях, выполняя проекты для различных клиентов. Другие работают в отделах коммуникаций на предприятиях, в государственных учреждениях, колледжах, некоммерческих группах или других организациях.Некоторые работают в издательствах, создавая дизайн для конкретных газет, журналов, книг, веб-сайтов и многого другого.

Многие графические дизайнеры работают не по найму. У них есть клиенты, с которыми они работают самостоятельно.

Большую часть времени графический дизайнер проводит в студии в окружении дизайнерского оборудования. Те, кто работает с фирмами, обычно работают в командах.

График работы

Это может быть трудоемкая карьера, которая может требовать сверхурочных и дополнительных часов в дополнение к среднему рабочему дню или помимо него.Самостоятельно занятые фрилансеры часто встречаются с существующими и потенциальными клиентами в любое время суток.

Независимо от того, работают ли они в компании или работают не по найму, бывают случаи, когда они заняты работой над множеством проектов, а иногда, когда они ждут нового проекта.

Как устроиться на работу

РАЗРАБОТКА ПОРТФЕЛЯ Графический дизайн — это сфера деятельности, которую нужно показать. Менеджеры по найму хотят видеть доказательства вашей успешной работы из прошлого, поэтому графические дизайнеры должны разработать портфолио своих работ, чтобы показать их потенциальным работодателям.

ДОБАВИТЬ НЕКОТОРЫЙ ОПЫТ ФРИЛАНСА Студенты, занимающиеся графическим дизайном, разрабатывают свои портфолио с помощью практических классных проектов и стажировок по графическому дизайну, но они также создают свои портфолио с помощью внештатной работы, даже если она не очень хорошо оплачивается … или вообще платит. , по крайней мере на данный момент.

Сравнение похожих вакансий

В этой области есть несколько других перспектив трудоустройства.

11 известных графических дизайнеров и художников, которым предстоит следовать в 2021 году

Область графического дизайна никогда не выглядела лучше.Каждый день художники со всего мира приносят на стол что-то новое и уникальное, обогащая коллективное сознание дизайнеров своей работой.

Многие легендарные дизайнеры внесли значительный вклад в эту отрасль. Сэр Джонатан Айв, Роб Янофф (создатель логотипа Apple) и Массимо Виньелли (создатель вывесок NY Subway) — лишь некоторые из них.

Большая часть их работ часто ограничивается офлайн-пространствами, которые не так быстро видимы для нас. Если вы хотите провести микроанализ таких классических произведений графического дизайна, вы можете прочитать в нашем блоге о лучших книгах по графическому дизайну, которые можно получить для них.

Вы:

• Ищете что-то более современное, например, знаменитые графические дизайнеры, благословляющие вашу ежедневную ленту своим фантастическим искусством и вдохновением?
• Друг-дизайнер хочет вдохновиться работами известного дизайнера?
• Поклонник графического дизайна с нетерпением ждет возможности увидеть разные способы выражения визуальной коммуникации?

Если да, то вы попали в нужное место! В этой статье мы рассмотрим одиннадцать известных графических дизайнеров и художников со всего мира.Мы также рассмотрим различные примеры из индустрии графического дизайна, использующие другой стиль дизайна.

Мы расскажем немного об их биографии, их сотрудничестве с другими артистами. Мы также расскажем, с какими клиентами они работали, и более подробно изучим их стиль дизайна.

От современных дизайнеров до дизайнеров шрифтов — каждый найдет что-то для себя, независимо от того, какой стиль дизайна вы предпочитаете. Без лишних слов, давайте приступим! Вот некоторые из лучших графических дизайнеров, которым вы должны следовать прямо сейчас.

Сан-Франциско. SF. Город, созданный Нилом Секретарио

Если вы относитесь к типу тех, кто глубоко погружается в типографику, то Нил Секретарио — подходящий графический дизайнер для изучения.

Художник-левша и графический дизайнер. Нил создавал искусство для клиентов по всему миру. Он нарисовал логотипы, буквы и шрифт для Sony Pictures, YouTube Red, Conde Nast, GQ Germany, Intercom, Lionsgate, Mikimoto, Penguin Random House и Schweppes Europe.

В этом графическом примере мы видим слова Сан-Франциско и Калифорния на белом фоне.Для обоих слов известный графический дизайнер выбрал светло-коричневый цвет. Однако он решил сместить акцент на «Сан-Франциско».

Поэтому он использовал жирные буквы и больший размер шрифта. Слово «Калифорния» не выделено жирным шрифтом и имеет блеклую заливку.

Этой конкретной работой дизайнер-фрилансер из Атланты еще раз продемонстрировал игривую часть своего стиля типографики. Сами буквы вроде как серфят. Они дают вам ощущение Сан-Франциско, даже если вы видите только название города и ничего больше.

С профилем, который отличается изысканным и элегантным шрифтом, вы обязательно найдете типографское вдохновение, подписавшись на его профиль в Instagram.

Графический дизайн Майка Перри

Вот лента, которая представляет собой абсолютный взрыв цвета, наполненный психоделической анимацией, которая оставит неизгладимое впечатление. Вы можете узнать графический стиль Перри по анимации на заставке популярного ситкома Comedy Central «Широкий город».

Перри известен своим щедрым использованием цветов.Вы можете увидеть каждую цветовую комбинацию в его удивительных рисунках. Цвета, особенно смелые и яркие, — вот то, как Перри выражает себя в своих работах.

В этом конкретном графическом дизайне мы можем увидеть, как он «превратил» Солнце в человеческую форму, идущую по природе и улыбающуюся.

Цвета, использованные в этом изделии, хорошо сочетаются друг с другом. На заднем плане мы можем видеть зеленые листья, контрастирующие с желто-оранжевым солнцем в середине. Эта цветовая игра была сделана специально, чтобы привлечь все внимание к главному герою.

«Доброе утро. Сегодня другой день. Я тебя люблю. Всего хорошего. Оставайтесь в безопасности », — написано в описании этого поста в Instagram, опубликованного во время пандемии.

С помощью этого графического дизайна Перри присоединился к своему сообществу дизайнеров, чтобы передать миру позитивную энергию и дать надежду людям в трудные времена.

В его руках все: от анимации до скульптур, графических романов, книг и инсталляций в стиле паблик-арт, открывающих возможности для его многочисленных международных выставок, и за этим стоит следить в ближайшем будущем.

Предоставлено Лорен Хом

Лорен Хом — дизайнер из Детройта и автор надписей от руки. Сначала она начала писать от руки как хобби, а затем использовала это в процветающем внештатном бизнесе.

Hom — автор «Daily Dishonesty» и создатель удивительно причудливой и красочной типографики, которая в любой день вписывается в вашу ленту Instagram. Среди ее клиентов — журнал TIME, Google, Facebook, Airbnb, Microsoft, YouTube, MailChimp и Starbucks.

Все эти бренды имели удовольствие работать с этим фантастическим дизайнером и художником типографики, используя ее типографскую мудрость в некоторых своих кампаниях.

Как вы можете видеть в примере графического дизайна, выбранном из ее работ, она любит комбинировать разные шрифты и цвета. Если вы хотите узнать больше о том, как художники-типографы могут помочь вам сформировать ваш бренд или фирменный стиль, Хомс — тот человек, за которым стоит последовать.

Еще одна причина, по которой вы должны следить за этим талантливым графическим дизайнером, заключается в том, что она всегда делится бесплатными ресурсами в своем блоге и с радостью делится тем, что она узнала на своих онлайн-курсах.

Если вам интересно, какие инструменты она использует для создания этой завораживающей графики и как она развивает свой бизнес в качестве художника-фрилансера, вы можете взглянуть на ее веб-сайт.

Как внештатный дизайнер, она также любит напрямую общаться со своей целеустремленной аудиторией через IGTV, рассказывая о своем опыте работы в этой области и о своем опыте работы в этой сфере.

Ее девиз: «Работай усердно, часто перекусывай». В 2023 году она планирует расширить свои творческие возможности и изучить, как кулинарное искусство и графика пересекаются друг с другом.

Предоставлено Pavlov Visuals

Мы в Vectornator, как векторном программном обеспечении, считаем Pavlov Visuals одним из лучших графических дизайнеров.За названием «Pavlov Visuals» стоит художник Райан Дин Спрэг.

Pavlov Visuals была основана Райаном и его братом, которые оба являются музыкантами. Потребность в сильном бренде и первоклассном дизайне музыки подтолкнула этот дуэт к тому, чтобы начать учиться дизайну.

Райан — гораздо больше, чем дизайнер обложек альбомов. Работа Pavlov Visuals варьируется от создания иконок до логотипов и дизайна упаковки. Их современные работы с векторной графикой варьируются от сложной типографики до первых полос газет и даже их уникального подхода к афишам фильмов.

В настоящее время Pavlov Visuals помогает другим художникам по всему миру укреплять свою идентичность. Среди их клиентов Sony Music, Rebook, Billboard, The Hollywood Reporter, Billboard и Coors.

Как и в примере, который мы здесь показываем, вы можете почувствовать влияние ар-деко на их работы. Сочетание пастельных тонов с ярким черным, чтобы подчеркнуть пантеру, очень хорошо работает.

То же самое и с сочетанием круглых форм с прямыми линиями и кривыми. Эта комбинация передает ощущение баланса и «организованного» беспорядка одновременно.

Если вы ищете гладкие и современные векторные работы, эта учетная запись для вас. У нас нет ничего, кроме любви к векторному дизайну, и эта группа дизайнеров просто обязательна.

UTAH by Sam Larson

Этот выдающийся художник-графический дизайнер живет в Юте, что довольно очевидно в большинстве его работ. Даже когда он не произносит название UTAH в своих работах, вы можете ясно увидеть элементы, вдохновленные этим особым местом.

Вы видите горы, восход солнца, растения и логотипы Университета штата Юта, которые также называют Эгги штата Юта.

Ларсон — штатный графический дизайнер-фрилансер. Он использует тщательно подобранные цветовые палитры для создания рисунков на тему природы, которые появляются из вашей ленты. Как упоминалось ранее, вы довольно ясно видите, откуда исходит его вдохновение.

Его отношение к дизайну редко меняется. В его рисунках почти всегда присутствует использование животных. В большинстве его дизайнов вы заметите простой и простой фон и несколько небольших иллюстраций, «размещенных» организованным образом, что делает их похожими на наклейки.

В примере, который мы показываем здесь, мы видим уникальный базовый цвет, благодаря которому все его иллюстрации выделяются. Что нам больше всего нравится в этой конкретной работе графического дизайна, так это использование однострочных рисунков.

Этот художник-графический дизайнер черпает вдохновение в американском Западе, пицце и поездках. Итак, для этого произведения искусства, вдохновленного американской ностальгией, это профиль, на который вы хотите подписаться.

Mad Moon от Velvet Spectrum

Студия дизайна Velvet Spectrum находится в Портленде и возглавляется дуэтом Люка Чойса и Моргана Рейда.

Основатель и художник Люк Чойс имеет более чем 15-летний опыт работы в творческой индустрии. Он хорошо известен своими знаниями в области трехмерного и типографского дизайна.

Этот австралийский графический дизайнер известен своими красочными творениями, которые выглядят так, будто выскочат из экрана в любую минуту. И это цель этого художника. Он любит создавать сказочную среду, которая, кажется, приглашает вас в совершенно новое измерение, полное счастья и ярких красок.

Выразительная типографика — это визуальная идентичность этих художников, поскольку их стиль графического дизайна невозможно спутать ни с кем другим.

Их работы безупречно красочны и охватывают множество аспектов дизайна, иллюстраций и типографики с этой безошибочно уникальной эстетикой.

Пример, который вы видите здесь, — это дизайн логотипа Mad Moon для писателя, режиссера и продюсера @davidlestermooney. Благодаря независимым проектам и сотрудничеству с такими компаниями, как Nike, это идеальное место для сочетания цвета и причуд.

Тодд, Дэвид Швен

Лента, в которой завораживающая анимация сочетается с повседневной фотографией и случайными юмористическими кадрами.

Dschwen — студия дизайна, которая сотрудничает с брендами и агентствами по всему миру. Их дизайн не только великолепен, но и забавен на вид. Хотите сделать свой день или вечер? Просто взгляните на их веб-сайт, наполненный красивыми гифками и изображениями, или пролистайте их ленту в Instagram.

Единственная плохая вещь в их ленте Instagram — это то, что вы хотите видеть от них больше и желаете, чтобы они чаще публиковали сообщения в своем профиле Instagram. Стиль дизайна всех их работ игривый и яркий.Они часто используют очаровательных персонажей, таких как Пикачу и Миньоны.

Пример дизайна Дэвида — еще один из его удивительных дизайнов, которые заставляют вас улыбаться и мотивируют заниматься спортом и получать от этого удовольствие.

Студия Дэвида Швена собрала дизайнеров, которые регулярно создают веселые дизайны, которые не боятся экспериментировать со смелыми цветами и обязательно вызовут улыбку на вашем лице. Щелкните, чтобы просмотреть его со звуком!

Предоставлено Стефаном Сагмайстером

Ни один список не будет полным без упоминания дуэта, стоящего за Sagmeister & Walsh.Стефан тщательно курировал свою страницу в Instagram, чтобы отразить разнообразные работы художников со всего мира.

Этот австрийский графический дизайнер живет в Нью-Йорке. Там он основал свою компанию Sagmeister Inc. в 1993 году.

Целью компании было создание дизайна для музыкальной индустрии. До сих пор Стефан создавал обложки альбомов для таких известных групп и музыкантов, как OK Go, The Rolling Stones, Jay Z, Aerosmith, Talking Heads и Брайан Ино.

Он также является автором «Вещей, которые я узнал в своей жизни до сих пор» и «Книга красоты», двух книг по графическому дизайну, которые вы должны иметь в своем списке чтения по графическому дизайну!

С 2011 по 2019 год Стефан сотрудничал с Джессикой Уолш под названием Sagmeister & Walsh Inc., проектирование для известных клиентов.

Согласно Walsh , дуэт распался в 2019 году, потому что Sagmeister начал уделять больше внимания некоммерческой работе.

Это побудило Уолш основать свою собственную компанию & Walsh. В настоящее время Стефан занимается некоммерческой деятельностью в своей компании Sagmeister Inc., а Джессика занимается брендингом и рекламой в своей компании & Walsh.

В отличие от работы его партнера, корм Sagmeister заметно минимален и использует более нейтральные цвета в дизайне.

У него культовый стиль, который производит сильное впечатление на зрителей. Ему всегда нравится мыслить нестандартно, и мы можем видеть это в каждой отдельной работе, которую он создал.

Графический дизайн Джессики Уолш

Другая половина Sagmeister & Walsh, Джессика, возможно, является одним из самых узнаваемых имен в индустрии дизайна сегодня. После того, как Стефан Загмайстер ушел из коммерческой работы, она теперь полностью руководит своим креативным агентством и (смелый шаг) переименована в & Walsh.

Этот американский современный графический дизайнер, арт-директор и иллюстратор является источником вдохновения для многих. Она также является педагогом, поскольку преподавала в Школе визуальных искусств (SVA).

Пример, который мы взяли из ее портфолио, был опубликован в марте 2020 года, сразу после начала пандемии.

Сообщение «Продезинфицируйте меня еще раз, детка», прикрепленное к бутылке, поощряет постоянную дезинфекцию рук и поверхностей. Он также транслирует название песни Бритни Спирс «… Еще раз »в сочетании с поп-артом.

Портфолио этого известного графического дизайнера — это кладезь предыдущих и текущих работ, с частыми обновлениями, которых стоит ждать. Работая с такими знаменитостями, как Jay-Z и Levi’s, ее работы в значительной степени вдохновлены ярким ретро-стилем 1950-х годов.

Неважно, ищете ли вы вдохновение для дизайна обложки книги, плаката, обложки альбома или обложки книги. Джессика Уэлш всегда демонстрирует свои современные дизайнерские навыки.

Обложка книги Лотты Ниеминен

Лотта Ниеминен — ​​современный графический дизайнер, иллюстратор и арт-директор. Лотта родом из Финляндии и основала собственную студию в 2012 году в Нью-Йорке.

Lotta Nieminen Studio создает визуальные решения для клиентов в различных областях. Студия также работает как творческий партнер, помогая своим клиентам в создании бренда и воплощении их уникальной визуальной идентичности.

Лотта была номинирована на список Forbes 30 Under 30 и несколько других наград, в том числе премию Клуба арт-директоров Young Guns и награду New Visual Artist от журнала Print.Почти во всех ее работах чувствуется влияние ее нордических корней. Однако в своих проектах она любит поиграть с яркими красками.

В этом примере мы можем увидеть, как она играет с разными цветами для этого Кука в обложке книги. Этот отмеченный наградами графический дизайнер также иллюстрировал интерактивные книги с рецептами для детей. На данный момент она проиллюстрировала серию из четырех поваров в книге.

Фон, который вы видите в этом примере, также взят с одной из внутренних страниц, проиллюстрированных ею.

Выставка Леты Соберайски

Художница из Нью-Йорка Лета Соберайски известна своими уникальными и причудливыми дизайнами. Как мы видим на этом примере, она сочетает традиционные элементы графического дизайна со стилем, искусством и фотографией.

Сочетание смелых ярких цветов с модой и смелым желтым фоном привлекает внимание и привлекает внимание. Несмотря на то, что в этом примере используется много цветов, все цвета хорошо сочетаются друг с другом.

Контраст между черными и белыми частями и яркими цветами впечатляет.Вы увидите такие комбинации почти на всех произведениях этого художника.

Изображение, которое мы взяли в качестве примера, взято с их выставки Tokio 2020 года в Calm and Punk Gallery.

Они сопровождали его таким описанием: «Музыка для ваших глаз — это брать радугу и играть на ней, как на пианино, и танцевать от рассвета до заката под звуки вашего собственного сердца».

В октябре 2016 года Лета вместе со своим мужем и соавтором Уэйдом Джеффри основала дизайн-студию.Их проекты варьируются от художественного оформления до инсталляций. Их провокационный дизайн сильно отличается от всех других художников, о которых мы упоминали выше.

Просто взгляните на ее веб-сайт или ленту в Instagram, и мы заверяем вас, что вам будет сложно оторвать взгляд от этих удивительных дизайнов.

Среди клиентов, с которыми работала Лета, были Adobe, Bloomberg, Google, Gucci, IBM, The New York Times, Renault и Tate Modern.

Как и Лотта Ниеминен, Лета, помимо других наград, была удостоена награды Клуба арт-директоров Young Guns 15.

Если вы хотите нарушить монотонность своей ленты Instagram, чтобы взаимодействовать с контентом за пределами вашего пузыря социальных сетей, то эти 11 профилей дизайна обязательно помогут вам с новыми идеями и вдохновением на ежедневной основе.

Кроме того, вы получите множество советов по дизайну, следуя их работе и процессу проектирования. Мы уверены, что их работа и жизнь станут настоящим вдохновением для того, чтобы однажды стать одним из лучших графических дизайнеров!

Есть ли у вас другие, за которыми вы следите? Обязательно сообщите нам об этом в наших социальных сетях.

Вы хотите однажды стать известным графическим дизайнером? Тогда обязательно посетите эти курсы графического дизайна.

Изображение обложки кампании Айшти «Под морем» Джессики Уолш и Стефана Сагмайстера, отредактировано в Vectornator.

‍

Графические дизайнеры в My Next Move

Дизайнер, график, графический дизайнер

Графические дизайнеры создают визуальные концепции, чтобы вдохновлять, информировать и увлекать потребителей.Они разрабатывают общий макет и производственный дизайн для рекламы, веб-сайтов, журналов и других печатных и онлайн-материалов. Эти дизайнеры используют как текст, так и изображения для передачи идей. Они разрабатывают надписи и цвет текста, а также размещают изображения и копируют их на печать или веб-страницу. При использовании копии в макетах графические дизайнеры тесно сотрудничают с писателями. Многие используют свой творческий потенциал для преобразования статистических данных в визуальные эффекты, чтобы сделать сложные идеи более доступными. Графические дизайнеры обычно работают в студиях с чертежными столами, компьютерами и программным обеспечением для дизайна.Хотя многие графические дизайнеры работают независимо, те, кто работают в специализированных фирмах графического дизайна, часто работают в командах. График работы обычно зависит от сроков доставки готового продукта клиентам, полиграфическим компаниям или публикации в Интернете. Самостоятельные дизайнеры настраивают свой рабочий день на встречи с клиентами, включая вечера и выходные. Они часто тратят время на поиск новых проектов и должны конкурировать с другими дизайнерами за контракты. В фирмах графические дизайнеры, скорее всего, будут работать больше стандартных часов.Для большинства должностей требуется степень бакалавра графического дизайна или смежной области. Профессиональное портфолио их работ является обязательным условием для графических дизайнеров, чтобы продемонстрировать потенциальным работодателям свои навыки, креативность и оригинальность.

Чем они занимаются:

Дизайн или создание графики для удовлетворения конкретных коммерческих или рекламных потребностей, например упаковки, дисплеев или логотипов. Можно использовать различные материалы для достижения художественных или декоративных эффектов.

На работе вы бы:

• Определите размер и расположение иллюстративного материала и копии, а также выберите стиль и размер шрифта.
• Обсудите с клиентами и определите дизайн макета.
• Создавайте проекты, концепции и образцы макетов, основываясь на знании принципов макета и концепций эстетического дизайна.

Техника и технологии дизайн компьютеры и электроника Связь Искусство и гуманитарные науки Английский язык музыка, танец, изобразительное искусство, драма или скульптура Бизнес

Базовые навыки Слушать других, не перебивать и задавать хорошие вопросы разговаривает с другими Решение проблем обнаружение проблемы и поиск лучшего способа ее решения

Устный разговаривать слушайте и понимайте, что говорят люди Идеи и логика Создавайте новые оригинальные идеи придумывает много идей

Людям, заинтересованным в этой работе, нравятся занятия, включающие создание, проектирование, и создание ваших собственных правил. Они преуспевают в работе, где требуется: Внимание к деталям Инновации Надежность Инициатива Достижения / усилия Адаптивность / Гибкость

Вы можете использовать подобное программное обеспечение в работе: Программное обеспечение для обработки графики или фотографий Adobe Systems Adobe Creative Cloud Trimble SketchUp Pro Программа для создания и редактирования видео Adobe Systems Adobe AfterEffects YouTube Программное обеспечение для разработки веб-платформ AJAX Oracle JavaServer Pages JSP

Как стать графическим дизайнером

Графический дизайн — отличная область для рассмотрения, если вы интересуетесь искусством, коммуникациями и всегда в курсе технологий.Поскольку графический дизайн включает в себя каждый из этих элементов, успех в этой области означает, что вы будете развивать свои навыки на протяжении всей карьеры по мере изменения технологий и тенденций в области коммуникаций.

Хотя роль графического дизайнера основана на изобразительном искусстве, эта область фактически включает в себя многие аспекты коммуникации. Часть роли графического дизайнера заключается в том, чтобы представить идеи в визуально привлекательной форме и помочь передать предполагаемое сообщение. Из-за этого роль графического дизайнера часто является ключевой, когда дело доходит до разработки бренда для бизнеса, некоммерческой или другой организации.

Степень бакалавра графического дизайна, как правило, является лучшей отправной точкой для карьеры в этой области. В программе получения степени вы узнаете о дизайнерском мышлении, цифровых медиа и идентичности бренда. Вы даже можете выбрать такую ​​концентрацию, как 3D-моделирование и анимация или веб-дизайн. Независимо от того, уделяете ли вы больше внимания художественной стороне графического дизайна или технологической стороне, или если вы хотели бы совместить их, это динамичное поле карьеры позволяет вам делиться прекрасными идеями с миром.

Чем занимаются графические дизайнеры?

Определение графического дизайнера с годами расширилось. По мере развития технологий менялась роль графического дизайнера. В то время как 25 или 30 лет назад графические дизайнеры могли обучаться работе с карандашами и кистями, чертежными столами и резиновым клеем, сегодня инструментами, как правило, являются компьютерные мониторы, клавиатуры и новейшее программное обеспечение.

Несмотря на широкое использование компьютеров в сегодняшней профессии графического дизайна, графический дизайнер — это любой, «кто создает визуальные средства массовой информации для различных форм коммуникации», — сказал Томми Вашингтон , адъюнкт-факультет графического дизайна Университета Южного Нью-Гэмпшира (SNHU).

Роль графического дизайнера заключается в использовании своего творческого и профессионального опыта для разработки «визуальных коммуникаций для клиентов, которые платят за такие услуги, как корпоративный брендинг, дизайн логотипов, дизайн вывесок, дизайн брошюр, дизайн журналов и реклама», — сказал Майкл Мальдонадо. , МИД, адъюнкт факультета графического дизайна ГНГУ.

Работая над созданием визуального контента, графический дизайнер может использовать свои творческие и художественные навыки для «передачи конкретных сообщений клиенту», — говорит Ким Мале , адъюнкт-факультет графического дизайна в SNHU.«Конечной целью обычно является печать, например брошюры и рекламные материалы, графика в социальных сетях, веб-дизайн или анимированная графика. Они используют типографику, а также изображения для создания макетов, основанных на принципах дизайна, для передачи конкретных идей ». Фактически, знание различных шрифтов и визуального воздействия каждого из них является ключевой частью роли графического дизайнера.

Как стать графическим дизайнером?

Хотя склонность к работе с искусством и программным обеспечением является ключом к успеху в области графического дизайна, вы должны сначала начать с «желания работать или научиться работать с людьми», — сказал Мале.Поскольку графические дизайнеры работают как с текстом, так и с изображениями, они должны уметь сотрудничать с копирайтерами, арт-директорами, менеджерами по работе с клиентами, клиентами и другими людьми.

Таким образом, прочный фундамент из «теории цвета и навыков верстки, типографики, создания и редактирования изображений, а также навыков решения визуальных и коммуникативных проблем» составляет необходимое обучение для графических дизайнеров, — сказал Кристофер Превите. , MFA, графический дизайн. адъюнкт-факультет СНХУ.

Чтобы получить эти навыки, поищите университет, который предлагает курс бакалавриата по графическому дизайну.Курсы графического дизайна можно найти в местных колледжах и художественных школах, а также в очных и онлайн-программах колледжей.

Верно, вы можете научиться графическому дизайну в Интернете. Фактически, онлайн-программа поможет вам изучить цифровые платформы и программное обеспечение на практике, проведя вас через обсуждения и другие задания, которые помогут вам развить художественные, технические и совместные навыки, необходимые для преуспевания в этой области.

Male предлагает следующий путь, как стать графическим дизайнером:

• Имеют сильное желание работать или учиться работать с людьми
• Имеют желание обмениваться идеями и проявлять творческий подход
• Есть желание исследовать тенденции в рекламе, телевидении, социальных сетях, кино и цифровых играх
• Изучать принципы дизайна, теорию цвета, типографику и производство, развивая навыки общения и обслуживания клиентов
• Изучение истории искусства и развитие осведомленности о прошлых и текущих событиях
• Практикуйте, практикуйтесь и практикуйтесь в своем ремесле, предлагая взять на себя внештатную работу и волонтерские задания.Кроме того, сосредоточьтесь на создании присутствия в Интернете и используйте социальные сети для создания своего личного бренда.

В конечном счете, графические дизайнеры должны быть «прилежными и целеустремленными исследователями и любознательными гражданами мира», — сказал Превайт.

Это потому, что хороший графический дизайн побуждает зрителей и пользователей думать, действовать и участвовать в мире вокруг них. «Будь то продвижение коммерции, влияние на поведение, обмен идеями или создание сообществ, графические дизайнеры объединяют мысли и действия в своей работе», — сказал он.

Какие типы вакансий для графических дизайнеров?

У графических дизайнеров хорошие перспективы трудоустройства, потому что практически в каждой отрасли нужны профессионалы с таким набором навыков. По данным Бюро статистики труда США (BLS), со средней зарплатой в 52 110 долларов в год, вы можете начать с прочной карьеры и с этого момента построить свое портфолио.

«Нет предела», — сказал Мале. «Навыки графического дизайна используются на всех платформах и во всех профессиях».

Некоторые конкретные вакансии включают:

• Logo Designer : Это может быть штатная должность или компонент более крупной должности графического дизайнера.Дизайнеры логотипов «разрабатывают визуальные коммуникации для клиентов, которые платят за такие услуги, как корпоративный брендинг, дизайн вывесок, дизайн брошюр и реклама», — сказал Мальдонадо. Эта роль помогает обеспечить согласованный обмен сообщениями и узнаваемость бренда во всех типах визуальных средств массовой информации.
• Веб-дизайнер : Эта роль сочетает в себе художественные и технические навыки для создания надлежащего визуального представления бизнеса или бренда в Интернете. Веб-дизайнеры помогают разрабатывать веб-страницы и графику.Они обеспечивают единообразие цветов, логотипов, шрифтов и общей узнаваемости бренда на всем сайте. Знание программирования полезно в дополнение к сильным художественным навыкам и навыкам совместной работы.
• Художник по макету : Эта роль включает использование различных стилей шрифтов, иллюстраций, фотографий и других изображений для создания целостного визуального дизайна. «Сильные навыки визуальной иерархии и верстки, типографика, создание и редактирование изображений» являются ключевыми навыками для успеха в этой роли, — сказал Превайт.Полезно знать текущее программное обеспечение для иллюстраций.
• Арт-директор : Этот человек возглавляет творческую команду. По мнению BLS, навыки сотрудничества необходимы для успеха в этой роли. Вы можете работать в рекламном агентстве, маркетинговом агентстве или другом бизнесе и, как правило, возглавляете команду творческих профессионалов, в которую входят другие графические дизайнеры и копирайтеры. При средней зарплате в 94 220 долларов США потенциал для карьерного роста на этой должности велик.
• Создатель контента для социальных сетей : Эта роль требует высокого уровня комфорта при работе в сфере социальных сетей. Вы можете создавать сообщения для целевой аудитории в различных социальных сетях. Вы можете создавать выпуски новостей, разрабатывать электронные письма, создавать посты на основе фотографий или создавать другой подобный контент для социальных сетей. По словам Вашингтона, эта роль особенно важна для людей, которые имеют склонность к «онлайн-веб-сервисам, социальным сетям, играм и потоковым сервисам» и которые заинтересованы в рассмотрении того, как они могут включить анимированную графику в свой контент.

В конечном счете, опыт работы с графическим дизайном может привести к другим профессиональным возможностям, таким как работа с анимированной графикой. Фактически, многие люди начинают как графические дизайнеры, а затем переходят в смежные области. «Создание анимированной графики открывает чрезвычайно захватывающий карьерный путь для многих, кто любит наблюдать за своим движением в области графического дизайна», — сказал Вашингтон. «Анимационная графика — это сфера карьеры, которая включает использование программного обеспечения для 2D-анимации, такого как Adobe After Effects, и программного обеспечения для 3D-анимации, такого как Cinema 4D.”

У графических дизайнеров есть много возможностей, когда дело касается рабочей среды. Есть возможность работать внештатным дизайнером по контракту, неполный или полный рабочий день. Вы можете работать в «среде творческих и дизайнерских студий или в любом количестве предприятий и организаций, у которых есть собственный дизайн, публикации, маркетинг или реклама», — сказал Previte.

Какую бы профессиональную среду вы ни выбрали, сильное портфолио графического дизайна и продемонстрированные коммуникативные навыки помогут вам встать на ноги.

Какое образование вам нужно?

Чтобы добиться успеха в графическом дизайне, рассмотрите возможность получения образования в одной из следующих областей:

• Графический дизайн : Курсовая работа по графическому дизайну может включать изучение основ дизайна и теории цвета, настольных издательских систем, типографики, цифровых изображений и многого другого.
• Визуальная грамотность : Курсовая работа может включать копирайтинг, веб-дизайн, визуальный дизайн и даже маркетинг и рекламу. Этот учебный план разработан, чтобы помочь вам понять, как медиаграмотность влияет на то, как потребители реагируют на различные формы СМИ.
• Веб-дизайн : Область веб-дизайна включает маркетинг, графический дизайн и технологии. Чтобы стать веб-дизайнером, вы можете специализироваться на графическом дизайне и медиаискусстве с технической направленностью или выбрать изучение информационных технологий с упором на графический дизайн.
• Дизайн цифровых медиа : Изучение продвинутых цифровых изображений или цифрового графического дизайна для Интернета может подготовить вас к карьере в социальных сетях и других средствах массовой информации в Интернете.

После того, как вы получите степень бакалавра в области графического дизайна или смежной области, вы можете быть наняты дизайнером начального уровня или захотите работать внештатным дизайнером. В течение вашей карьеры вас могут повысить до арт-директора или креативного директора. Если вас интересует обучение в колледже или университете, «вам нужно будет получить степень магистра изящных искусств, известную как MFA, или степень магистра графического дизайна», — сказал Мальдонадо.

Независимо от того, какую специальность вы выберете, обязательно ищите курсовые работы по «цвету, типографике, обработке изображений, композиции и теории коммуникации», — сказал Мальдонадо.Этот базовый курс затем позволит вам «продемонстрировать концептуальные знания в нескольких студийных художественных классах». Эти продемонстрированные знания часто имеют форму портфолио, которое вы можете использовать при собеседовании при приеме на работу. Качество вашего портфолио «высоко ценится работодателями», — сказал Превите.

Какие навыки вам нужны?

Чтобы добиться успеха в качестве графического дизайнера, необходимо иметь способность или желание учиться в трех важнейших областях:

• Дизайнерское мастерство
• Компьютерные навыки
• Навыки межличностного общения

Открытость к «принятию критики, позитивному отношению и готовности принять как изменения, так и проблемы» также может помочь вам добиться успеха в области графического дизайна, — сказал Мале.

Чувство «упорства и стремления узнавать новое» также являются ключевыми, — сказал Превайт. Хотя у вас, вероятно, будет возможность работать в разных местах в течение долгой карьеры, и каждая новая должность будет представлять свои собственные проблемы, «неизменной остается способность изучать новые инструменты и процессы и быть готовым подтолкнуть себя к делу. расти и меняться », — сказал он.

Один из ключевых подходов к созданию богатой, полезной и долгосрочной карьеры в любой области остается неизменным: выберите профессию, которая вас интересует, а затем постоянно пересматривайте, как вы можете повысить квалификацию в выбранной области.Постоянно стремясь расширить свой набор навыков с помощью дальнейшего образования, получения микропрограмм или сертификатов, вы останетесь конкурентоспособными на постоянно меняющемся рынке труда, независимо от того, сильна ли экономика или находится в состоянии пандемии.

Что касается конкретных навыков, которые помогут вам преуспеть в области графического дизайна, подумайте об изучении «композиции, теории цвета и программ, таких как Adobe Photoshop, Illustrator и InDesign», — сказал Вашингтон. Хотя любая программа бакалавриата по графическому дизайну, скорее всего, будет включать курсы по этим навыкам, постоянное использование новейшего программного обеспечения — это обязательство, которое поможет вам на протяжении всей вашей карьеры.

«Совместное мозговое штурм и быстрое создание макетов идей» — это ключи к успеху графического дизайнера, — сказал Мальдонадо, — «в то время как устное и визуальное представление этих идей имеет решающее значение».

Другими словами, у графических дизайнеров гораздо больше навыков в своем наборе инструментов, чем для того, чтобы изображения выглядели привлекательно в рекламе и на веб-сайтах. На самом деле, чтобы добиться успеха в этой области, графические дизайнеры должны быть «исключительными мастерами решения проблем», со способностью «определять эффективные способы применения принципов дизайна, которые передают сообщение клиента интересным и запоминающимся образом», — сказал Мальдонадо.

Каково будущее графического дизайна?

Будущее графического дизайна продолжает использовать те же фундаментальные художественные и дизайнерские навыки, что и всегда, но за счет включения постоянно меняющихся технологий. Работая в области графического дизайна, вы всегда будете в авангарде «новых способов общения, таких как виртуальная реальность, дополненная реальность, голографическая проекция и 3D-печать», — сказал Молданадо. «Анимационная графика больше не будет ограничиваться экраном, а универсальная технология перевода позволит переводить в реальном времени, что позволит дизайнерам сотрудничать на мировой арене.”

Важно отметить, что история показала нам, что графический дизайн — это область, которая может преодолевать изменения в технологиях, в основном из-за того, что он основан на коммуникации.

«Графический дизайн продолжает опираться на свой классический фундамент за счет включения новых инструментов и средств доставки», — сказал Превите. «Будь то на бумаге, в презентации, на экране или даже когда-нибудь в виде голограммы, элементы дизайна останутся эффективным и важным средством коммуникации».

В области карьеры, которая началась с карандашей и чертежных столов, графический дизайн продолжает доказывать свою способность как область карьеры противостоять погодным условиям.Когда дело доходит до онлайн-сервисов, социальных сетей, игр и потоковых устройств, графические дизайнеры остаются и будут оставаться в авангарде этих отраслей. Невозможно представить видеоигру или веб-сайт без изображений, которые делают их такими привлекательными.

Графический дизайн практиковался «на протяжении всей истории, от доисторических наскальных рисунков до современных дорожных знаков», — сказал Мальдонадо. «Графический дизайн пережил Великую депрессию, недавние рецессии и цифровую революцию» и продолжает процветать, — сказал он.Современные концепции, такие как экологичный дизайн и дизайн, ориентированный на человека, — это «методы, которые сейчас признаются во многих отраслях как способ разработки процессов, которые помогают нам понять ориентированные на человека проблемы, ведущие к творческому и инновационному решению проблем».

По большому счету, графические дизайнеры были и будут решать проблемы. Они могут воспользоваться своими дизайнерскими навыками и включить «пользовательское тестирование и итерацию, чтобы гарантировать, что решения разрабатываются с учетом потребностей пользователей», — сказал Мальдонадо.

Что будет дальше с графическим дизайном?

Навыки графического дизайнера никогда не должны быть статичными. Графические дизайнеры всегда должны знать об изменениях в способах общения людей, не только визуально, но и о текущих тенденциях в технологиях и средствах массовой информации. Они должны знать, какие компании останутся с течением времени, и быть в курсе тенденций в рекламе. В этом высшая красота графического дизайна: он выдерживает испытание временем.

В конце концов, «история показала, что графический дизайн может продолжаться», — сказал Превайт.«Это стало податливым полем для работы, учебы и общения, которое умело отражает мир вокруг нас».

Независимо от текущего положения дел или достижений в области технологий, нам всегда нужны более вдумчивые графические дизайнеры, которые «способны и готовы вкладывать так много себя в свое искусство», — сказал Превите. «Нам нужно больше графических дизайнеров, стремящихся четко и бесстрашно общаться уникальным для них голосом».

Мари Морганелли, Ph.D. является внештатным писателем и редактором по телефону Precise Words Creative .Свяжитесь с ней на LinkedIn .

Чем занимается графический дизайнер? И зачем он вам нужен! | by The Growup Group

Вы когда-нибудь задумывались, кто создает логотипы, привлекательные плакаты или рекламные щиты для этих брендов?

Вы когда-нибудь слышали о термине «вирусный маркетинг»?

Если нет, то проверьте эту часть ниже!

Согласно Американскому институту графических искусств (AIGA), графический дизайн определяется как «искусство и практика планирования и проектирования идей и опыта с визуальным и текстовым содержанием».Проще говоря, графический дизайн — это искусство с определенной целью. Графический дизайн — это представление информации, разработанной в творческом процессе для определенной функции.

Графический дизайн играет важную роль в продажах и маркетинге продуктов и является важным компонентом брошюр и логотипов. Поэтому графических дизайнеров иногда называют художниками-графиками или дизайнерами коммуникаций. Графический дизайн — это важный инструмент, который обеспечивает эффективное общение со своими людьми.

Графические дизайнеры создают визуальные концепции, используя компьютерное программное обеспечение или вручную, для передачи идей, которые мотивируют, информируют и очаровывают клиентов. Графический дизайнер создает плакаты, упаковку, логотип и маркетинговые материалы в зависимости от характера бизнеса. Они делают это за счет стратегического размещения изображений и текста. Графические дизайнеры могут работать в журналах, рекламных или маркетинговых агентствах и многих других. Графические дизайнеры сочетают искусство и технологии для передачи идей через изображения или печатные страницы.

• Компьютерные навыки — В основном графические дизайнеры используют специализированное программное обеспечение для графического дизайна для подготовки макета и дизайна. Кроме того, графические дизайнеры должны поддерживать свои компьютеры / ноутбуки с использованием новейшего программного обеспечения и технологий, чтобы оставаться конкурентоспособными.
• Творчество- Графический дизайнер должен иметь способность мыслить нестандартно и придумывать уникальные подходы к общению со своими клиентами. Им необходимо разработать отличительный дизайн, который передал бы заметное значение от имени их клиентов.
• Тайм-менеджмент — Это высшее качество, которое обычно необходимо в каждой профессии. Графические дизайнеры часто работают над несколькими проектами и поэтому должны соответствующим образом распределять свое время и отправлять его до крайнего срока.
• Аналитические навыки — Графический дизайнер должен обладать аналитическим мышлением, чтобы он мог находить решения общих проблем и принимать решения о том, какие действия предпринять дальше. Графические дизайнеры должны изучить, как разрабатываемый ими дизайн будет воспринят заказчиком, чтобы убедиться, что они передают желаемое клиенту сообщение.
• Художественные способности — Знания об элементах дизайна, таких как цвет и композиция, имеют жизненно важное значение для графических дизайнеров. Художественные способности и творчество очень важны. Графика, которую должен подготовить графический дизайнер, должна быть художественно привлекательной как для клиента, так и для покупателей.

Никто не может выполнять каждую работу индивидуально без чьей-либо помощи. Каждому требуется профессиональная помощь и идеи, чтобы сделать жизнь лучше и привлекательнее. Очевидно, что для четкой и эффективной передачи сообщения может потребоваться графический дизайн.Графический дизайн — это форма общения между вашим бизнесом и аудиторией.

И для этого вам понадобится помощь графического дизайнера, так как он обучен убеждать своей способностью привлекать клиентов своим удивительным дизайном. Графический дизайн требует творческого эксперта. Они сочетают искусство и технологии, чтобы передать сообщение.

• Как говорится, Первое впечатление — это последнее впечатление , Графический дизайн важен для положительного и длительного впечатления от любого бизнеса.Хороший графический дизайн гарантирует, что вы сделаете правильный. Визитная карточка, онлайн-реклама или страница на вашем веб-сайте могут быть первой деловой графикой, с которой может столкнуться потенциальный клиент, поэтому любому бизнесу может потребоваться опытный графический дизайнер.
• Креативность, чтобы опережать конкурентов: Графика Дизайн необходим любому бизнесу, стремящемуся оставаться впереди конкурентов. Создавайте новаторский контент, который может решить проблему или продвинуть идею. Более того, отличный бизнес сопровождается отличной демонстрацией.
• Для повышения доверия: Графический дизайн важен для любого бизнеса, который хочет завоевать доверие в своих областях. Хороший контент, решающий проблемы аудитории, заставит их доверять вашим советам и начать рассматривать вас как эксперта в своей области. Таким образом, последовательно создавайте контент, чтобы привлечь внимание людей, которые верят вашим сообщениям.
• Эффективность и продуктивность: Если графика плохо спроектирована, это может отрицательно сказаться на производительности труда рабочего и эффективности рабочего места.Веб-сайт компании — это область, которая должна быть идеально спроектирована и не создает головной боли или у клиентов для просмотра вашего веб-сайта. Практичный дизайн должен иметь удобную навигацию, разборчивые шрифты и привлекательные цвета.
• Ваше сообщение означает: У каждого бизнеса есть история, и поэтому ее необходимо правильно донести до аудитории. Каждый элемент в вашем дизайне имеет значение и означает любые эмоции или чувства, которые поддерживают ваше сообщение.

Графический дизайн важен из-за его способности передать бренд, сообщение, историю и смысл.Он служит вашим идеям эффективным, но красивым способом. Отрасли существуют потому, что их виртуальные сообщения передаются нужной аудитории. Итак, достаточно сказать, что графический дизайн — это искусство, имеющее определенную цель и задачу. Жизнь действительно была бы неинтересной и бестолковой без дизайнеров и их талантов.

Как гласит идиома: «Картинка стоит тысячи слов», для бизнеса «Графический дизайн стоит тысячу долларов!»

Автор: Иша Гарг для Growup Technologies

25 способов найти графического дизайнера

Мехрин Сиддиква, 20 мая 2012 г.

Источник изображения: Rawpixel / iStock.com

Графические дизайнеры, возможно, самые крутые и странные люди на Земле… в хорошем смысле! Сегодня мы даем нормальным людям двадцать пять советов, как распознать графического дизайнера.

Те, у кого такие характеристики, могут быть просто графическим дизайнером :

1. Смотрит на каждый логотип , с которым он сталкивается, дольше 5 секунд.
2. С большим энтузиазмом говорит о цветах, формах, шрифтах и ​​дизайне.
3. Потребуется много времени с меню ресторана, чтобы полюбоваться цветами или даже раскритиковать дизайн , шрифты или размещение изображений.
4. Владеет планшетом, iPhone, нетбуком и настольным ПК, все с одним и тем же установленным дизайнерским приложением / программным обеспечением и, возможно, синхронизированы в одной сети.
5. Критически просматривает все рекламные ролики на телевидении и в журналах.
6. Высказывает откровенно честное мнение о вашем дизайнерском чутье.
7. Если бы могли, потратили бы все свои деньги на дорогие продукты Apple и мечтали бы о высокотехнологичных гаджетах.
8. Во всем находит вдохновение. — от выкройки платья до обложки книги — везде найдут вдохновение !
9. Из-за множества бессонных ночей, поскольку они работают круглосуточно, они могут выглядеть сонными с темными кругами под глазами.

Источник изображения: bombuscreative / iStock.com

1. Любит смотреть мультфильмы и может смотреть их десять раз подряд без скуки.
2. Будет даже найден , экспериментирующий с едой , что бы ни было в холодильнике!
3. почти никогда не бывает вдали от своего комфортного уголка, иначе говоря, своего рабочего места.
4. Остановится на полуслове, чтобы просто сказать: «OMG! Посмотри на этот крутой дизайн! »
5. Скорее всего купят и соберут диковинки только потому, что любят упаковку.
6. Может иметь загроможденную комнату, заполненную журналами, плакатами, брошюрами и даже комиксами.
7. Любит набрасывать свое имя сотней различных стилей шрифта.
8. Использует такие термины, как CMYK, RGB, Pantone и другие, в обычном разговоре, не осознавая, что вы не поняли.
9. Слушает другую музыку и не понимает, почему она вам не нравится.
10. Способен объяснить теорию, лежащую в основе рекламы на рекламных щитах и ​​хорошего дизайна плаката.

Источник изображения: Tinpixels / iStock.com

1. Предпочитайте читать книги с изображениями , а не со словами.
2. Спрошу ваше мнение, но тогда сделает прямо противоположное . Не удивляйтесь!
3. Могу не выразить свою любовь к вам на словах, но воспользуемся художественным подходом.
4. Пристрастился к Facebook или Twitter и, вероятно, публикует ссылки и видео, которые им нравятся.
5. Обожу вас, если вы освоили программу для дизайна или любите обсуждать цветовые сочетания .
6. Больше всего жалуется на клиентов , просящих пересмотреть их дизайн.

В следующий раз, когда вы увидите парня, который бесконечно говорит о цветах или страстно критикует брошюру, вы знаете, почему… это графический дизайнер.

Насколько это применимо к вам? Скажите нам 😀

Блог обновлен

Работа графическим дизайнером означает, что вы прикованы к рабочей станции, не имея жизни? Неправильно! Это больше, чем кажется на первый взгляд.

Графические дизайнеры, возможно, самые крутые и странные люди на Земле… в хорошем смысле! Это правда, что у работы в творческой профессии есть побочные эффекты, и это определенно формирует их личность. Сегодня мы дадим вам, нормальные люди, двадцать пять советов, как распознать графического дизайнера.

В следующий раз, когда вы увидите парня, который бесконечно говорит о цветах или страстно критикует брошюру, вы знаете, почему … это графический дизайнер.

Найдите лучших дизайнеров в городе

Эта статья изначально обновлена: Alexis Stone

Об авторе Мехрин Сиддиква

Мой дух находится в далеком прошлом, которого я никогда не видел собственными глазами, но желание открыть его миру — мудрость в старой пословице.Мое сердце находится в будущем, которое наполнено творческим искусством, технологическими достижениями и научными открытиями в стране завтрашнего дня. В своем настоящем я хочу добиться положительных изменений с помощью простых инновационных идей для предприятий, брендов, визуальных графических дизайнеров и мирового сообщества в целом.

Как стать графическим дизайнером || Проект «Карьера в искусстве»

Изучите основные навыки рисования

Ответ о том, как стать графическим дизайнером, всегда начинается с изучения основных навыков рисования.Прежде чем приступить к коммерческой стороне искусства, вам потребуется базовое умение иллюстрировать свои идеи на бумаге. Многие графические дизайнеры начинают каждый проект с серии «эскизов» (небольших набросков, иллюстрирующих основные макеты и концепции), прежде чем превращать свои лучшие выборы в «черновики» (подробные макеты, иллюстрирующие концепцию). Они показывают эти наброски другим профессионалам своей фирмы, включая арт-директоров, креативных директоров и менеджеров по работе с клиентами, а также клиентам. Чтобы выразить свои идеи лаконично, вам потребуются базовые навыки рисования и отработанная ясность в своих набросках, которые позволят вам выразить свою точку зрения.А позже, если вы будете работать на телевидении, занимаясь дизайном для коммерческой рекламы, вы будете использовать эти навыки рисования для «раскадровки» своих концепций — эскизов рисунков, сопровождающих закадровый текст, и художественного оформления.

Изучите теорию графического дизайна — типографика, теория цвета и сеточные системы

Графический дизайн — это не просто добавление забавного шрифта и нескольких изображений в дизайн. Вместо этого к хорошему дизайну и сильным макетам можно подходить с научной точки зрения. Вы должны приложить много усилий, чтобы определить правильные изображения, макет, интервалы, визуальную структуру и соответствующую типографику, а также привлекательный дизайн.Графические дизайнеры должны учитывать пустое пространство вокруг элементов дизайна в макете — клиенты не любят платить за пустое пространство! — или как заголовки и подзаголовки могут иметь одинаковый размер, умещая пространство на странице. Дизайнеры должны знать, как цвет и изображения влияют на людей и как эффективно ими манипулировать, чтобы направлять пользователей (и покупателей) туда, куда вы хотите, чтобы они смотрели.

Изучите основы взаимодействия с пользователем

Хороший графический дизайнер должен понимать как бренд клиента, так и его аудиторию, чтобы создавать привлекательные материалы.Например, веб-сайт должен быть разработан таким образом, чтобы посетители могли легко перемещаться по нему. Если не учитывать пользовательский опыт (UX), посетители могут разочароваться и быстро уйти, когда не смогут найти нужный контент.

Изучите передовые методы проектирования веб-сайтов

Пользователи тратят всего несколько секунд на то, чтобы определить, интересует ли ваше цифровое объявление или веб-сайт их интерес или удовлетворяет их потребности, прежде чем принять решение продолжить изучение или отказаться от него. Понимание лучших практик для контента, структуры, макета и наглядных пособий помогает увеличить время взаимодействия, рейтинг кликов и удержание посетителей.Вам также необходимо знать, как обеспечить быструю загрузку страницы, оптимизировать дизайн для мобильных устройств и адаптивные элементы, которые персонализируют все аспекты UX.

Профессиональный копирайтинг

Графическим дизайнерам, особенно тем, кто работает в качестве индивидуальных предпринимателей, часто требуются сильные письменные навыки, чтобы сообщение клиента было ясным и привлекательным. Поскольку посетители часто просматривают контент, чтобы определить, хотят ли они тратить время на его чтение, графические дизайнеры часто играют роль копирайтеров, составляя описания, текстовые блоки, заголовки, заголовки статей, CTA и даже метаописания для брошюр, торговых точек и т. Д. обеспечение, веб-сайты и цифровая реклама.Написание должно быть грамматически правильным, кратким и соответствовать голосу бренда, чтобы повысить вовлеченность и повысить интерес и известность. Если у компании нет развитого голоса, то графический дизайнер, вероятно, поможет определить голос, наиболее подходящий для целевой аудитории этого бренда.

Изучите искусство критики

Один из самых сложных навыков — это не только принимать критику от других, но и эффективно критиковать свою работу.Графические дизайнеры должны быть готовы создавать то, что хочет клиент. Клиенты, коллеги и даже публика будут критиковать каждую часть рекламы и дизайна. Начиная с первоначального мозгового штурма, графический дизайнер должен уметь мыслить творчески и критически относиться к каждой идее.

No related posts.