- 25 примеров интересных и креативных дизайнерских портфолио » сайт о Дизайне и SEO
- 20 советов для создания идеального портфолио
- Содержание статьи
- 1. Будьте избирательны
- 2. Выбирайте только самые сильные работы
- 3. Показывайте свои самые уникальные и креативные работы
- 4. Покажите разнообразие
- 5.
- 6. Подумайте и о бумажном портфолио
- 7.
- 8. Будьте в курсе актуальных трендов
- 9. Стремитесь к единообразию
- 10. Обеспечьте плавный переход между работами
- 11. Сделайте фотографии своих бумажных работ
- 12. Сделайте их интересными
- 13. Включайте свои личные работы
- 14.
- 15. Результаты
- 16. Сделайте снимок крупным планом
- 17. Покажите процесс дизайна
- 18. Не используйте flash или анимацию в своем онлайн-портфолио
- 19. Попросите взгляд со стороны
- 20. Регулярно пересматривайте свое портфолио
- Вместо заключения
- 20 советов для создания идеального портфолио
- Содержание статьи
- 1. Будьте избирательны
- 2. Выбирайте только самые сильные работы
- 3. Показывайте свои самые уникальные и креативные работы
- 4. Покажите разнообразие
- 5. Определитесь с количеством работ
- 6. Подумайте и о бумажном портфолио
- 7. Выбирайте высокое разрешение
- 8. Будьте в курсе актуальных трендов
- 9. Стремитесь к единообразию
- 10. Обеспечьте плавный переход между работами
- 11. Сделайте фотографии своих бумажных работ
- 12. Сделайте их интересными
- 13. Включайте свои личные работы
- 14. Укажите детали проекта
- 15.
- 16. Сделайте снимок крупным планом
- 17. Покажите процесс дизайна
- 18. Не используйте flash или анимацию в своем онлайн-портфолио
- 19. Попросите взгляд со стороны
- 20. Регулярно пересматривайте свое портфолио
- Вместо заключения
- 20 советов для создания идеального портфолио
- Содержание статьи
- 1. Будьте избирательны
- 2. Выбирайте только самые сильные работы
- 3. Показывайте свои самые уникальные и креативные работы
- 4.
- 5. Определитесь с количеством работ
- 6. Подумайте и о бумажном портфолио
- 7. Выбирайте высокое разрешение
- 8. Будьте в курсе актуальных трендов
- 9. Стремитесь к единообразию
- 10. Обеспечьте плавный переход между работами
- 11. Сделайте фотографии своих бумажных работ
- 12. Сделайте их интересными
- 13. Включайте свои личные работы
- 14. Укажите детали проекта
- 15. Результаты
- 16.
- 17. Покажите процесс дизайна
- 18. Не используйте flash или анимацию в своем онлайн-портфолио
- 19. Попросите взгляд со стороны
- 20. Регулярно пересматривайте свое портфолио
- Вместо заключения
- Креативное портфолио: инструкция по составлению
- Создание креативного портфолио. От идеи до релиза / Хабр
- Как создать креативное портфолио. Вебинар от University of the Arts London
- Как создать творческое портфолио | Награды D&AD New Blood |
- Как создать творческое портфолио: советы, советы и вдохновение
- Шаблон портфолио Kross Creative — Themefisher
- креативных тем для WordPress | ThemeForest
- Создание и курирование творческого портфолио
- Создать, а затем курировать
- За убийство и за любое заполнение
- Адаптировать подход «Начни с Да Винчи и закончим с Микеланджело»
- Заставьте их жаждать все больше и больше
- Интернет-портфолио принесет пользу
- Выбор формата, который вам подходит
- Сохраняйте тишину, и пусть ваша работа говорит
- Адаптировать и упорядочить его для работы, которая вам нужна
- Демонстрация вашей работы
- Создание, курирование и прием на работу
- Креативное портфолио с собственной индивидуальностью (Futura).Онлайн-курс
- Создание вашего творческого портфолио без опыта работы
25 примеров интересных и креативных дизайнерских портфолио » сайт о Дизайне и SEO
Главная » Дизайн14 августа 2013 3 комментария
Лучшие дизайнерские сайты обычно имеют портфолио своих работ, представляющие миру мастерство и профессионализм их владельцев. Выставляя напоказ свои разработки в виде снимков, эскизов и ссылок на наиболее интересные и креативные сайты, дизайнерские портфолио привлекают внимание обычных посетителей и потенциальных заказчиков. Современные веб-дизайнеры порой удивляют разнообразием, стилем и уникальностью своего портфолио. Среди них можно встретить настоящие шедевры, способные послужить источником вдохновения на собственное творчество.
Всем известно, что в портфолио необходимо добавлять только свои лучшие разработки. И не каждый посетитель сайта-портфолио готов просматривать весь список работ от начала до конца. Поэтому так важно представить их в наиболее выгодном свете – создать все условия для того, чтобы потенциальные клиенты смогли лучше запомнить ваш сайт и понравившиеся проекты.
Этот пост содержит 25 примеров интересных и креативных портфолио дизайнеров, которые, несомненно, вдохновляют на творческие новшества в оформлении дизайнерского сайта.
Sergio Pedercini
JANKO AT WARP SPEED
Juanreyes
Roy Barber
Sasa Foric
Julien Pons
My Poor Brain
Ride for the Brand studio
Ema studios
Fabrizio Del Gaudio
Jure Stern
Vismaad
Alaa Badran
Day Dream Designs
Alessandra Balzani
Radici Design
Marco Milanese
Dbdoes Design
wedge & lever
The Brave
WIT CODE
Daniel Spatzek
Spencer Lavery
Christian Macmillan
Mihis Design
5emegauche
Full English Portfolio
Cobble Hill
Clement Mas portfolio
20 советов для создания идеального портфолио
Ниже мы дадим вам ряд советов, с помощью которых вы сможете создать свое идеальное портфолио.
Содержание статьи
1. Будьте избирательны
2. Выбирайте только самые сильные работы
3. Показывайте свои самые уникальные и креативные работы
4. Покажите разнообразие
5. Определитесь с количеством работ
6. Подумайте и о бумажном портфолио
7. Выбирайте высокое разрешение
8. Будьте в курсе актуальных трендов
9. Стремитесь к единообразию
10. Обеспечьте плавный переход между работами
11. Сделайте фотографии своих бумажных работ
12. Сделайте их интересными
13. Включайте свои личные работы
14. Укажите детали проекта
15. Результаты
16. Сделайте снимок крупным планом
17. Покажите процесс дизайна
19. Попросите взгляд со стороны
20. Регулярно пересматривайте свое портфолио
Вместо заключения
1. Будьте избирательны
Не стоит включать в свое портфолио абсолютно все, что вы когда-либо создавали. Выделите время и просмотрите все свои работы. Исключите все, что не является предметом вашей гордости или что вы не считаете своей лучшей работой.
Портфолио Лиз Грант (Liz Grant) чистое, простое и красивое. Оно не перенасыщено и в нем легко ориентироваться:
«Разместите в своем портфолио лишь самое лучшее из того, что у вас есть. Не нужно выкладывать абсолютно все. У людей короткая концентрация внимания, особенно в интернет-пространстве, поэтому в первую очередь покажите им все самое лучшее», — говорит Грант.
2. Выбирайте только самые сильные работы
Речь идет о тех проектах, которые оказались успешными, получили восторженные отзывы и дали хорошие результаты.
Агентство Nowhere Famous выставляет наиболее сильные и красивые работы в своем портфолио. Они все смотрятся настолько эффектно, что вам сложно решить, что именно из этого открыть в первую очередь:
3. Показывайте свои самые уникальные и креативные работы
Отбирайте для портфолио те работы, которые демонстрируют собой самые последние тренды. Они не должны повторять работы других дизайнеров. Заставьте людей думать «ничего себе, вот ЭТО действительно классно!» Портфолио Duoh! — и весь сайт целиком — пример такой уникальности:
4. Покажите разнообразие
Не стоит ограничиваться одним единственным форматом и включать в свое портфолио лишь примеры веб-дизайна или иллюстрации. Обеспечьте разнообразие работ, но при этом убедитесь, что все они связаны между собой тем или иным образом.
Портфолио арт-директора и дизайнера Корины Ники (Corina Nika) включает множество разных проектов, прекрасно сочетающихся между собой:
5.
Определитесь с количеством работОриентируйтесь на качество, а не на количество. Если все же говорить о конкретных цифрах, то мы рекомендуем размещать в своем портфолио 10-20 работ, но не более, дабы не потерять внимание зрителя. Сколь бы замечательными ни были ваши работы, человек все равно просмотрит лишь несколько из них.
В портфолио Олли Сорсби (Olly Sorsby) на первый план выдвинут один проект, а ниже приводится несколько дополнительных. Такой формат портфолио приковывает внимание зрителя к одному нужному проекту:
6. Подумайте и о бумажном портфолио
Несмотря на то что сегодня большинство дизайнеров используют онлайн-портфолио, есть смысл подумать и о создании бумажной версии на случай реальных собеседований, особенно если вы дизайнер полиграфии.
Портфолио Abra Design на изображении выше выполнено в форме журнала, что всегда будет актуально. Также вы можете пойти действительно креативным путем, как Алекс Фоукс, и создать работу, которая будет являться произведением искусства сама по себе:
7.
Выбирайте высокое разрешениеДаже если ваше портфолио целиком располагается в Сети, вы никогда не можете быть уверены в том, что однажды вам не понадобится его распечатать. На этот случай желательно иметь фотографии всех ваших работ в высоком разрешении. Портфолио Найноа Шизуры (Nainoa Shizura) целиком состоит из потрясающих, крупных фотографий в высоком разрешении:
Кроме того, четкие крупные изображения идеально подходят для шеринга в социальных сетях. Они производят на зрителя должный эффект и придают вашему портфолио высококачественный вид.
8. Будьте в курсе актуальных трендов
Не стоит включать в свое портфолио работы, выполненные более 3 лет назад. Тенденции, техники и технологии меняются очень быстро. Меньшее, что вам нужно — это выглядеть устаревшим.
Дизайнер Роберт Гавик (Robert Gavick) создал одностраничное, очень модное и трендовое онлайн-портфолио, а Джон Джейкоб (John Jacob) демонстрирует свои работы нетрадиционным и интересным способом, вместо того чтобы использовать плоские фотографии или PDF-файлы.
Читайте также: Для чего фотографу лендинг-пейдж портфолио9. Стремитесь к единообразию
Отобрав в конечном итоге несколько работ, убедитесь, что все они связаны между собой тем или иным образом и отражают ваш бренд. Портфолио не должно выглядеть так, словно все это работы разных людей.
Дизайнерам Джессике Комингоре (Jessica Comingore) и Мхо (Mhou) удалось сохранить свои портфолио чистыми и единообразными.
10. Обеспечьте плавный переход между работами
Это не значит, что вам нужно объединить веб-дизайны и логотипы. Обратите внимание на сочетание цветов и на углы.
Портфолио Down With Design и Tractor Beam — отличные примеры плавного перехода между работами: все они выглядят единообразно до того момента, как их откроют. Это создает приятный внешний вид и при этом не сбивает зрителя с толку.
11. Сделайте фотографии своих бумажных работ
В том случае если работа, которую вы хотите разместить в интернете, имеется только в печатном виде, сфотографируйте ее.
12. Сделайте их интересными
Если у вас имеется только PDF разработанного вами журнала или постера, поищите в интернете мокап ресурс, такой как, например, Graphicburger. Там есть возможность бесплатно скачать многоуровневые PDF-файлы с вашими работами, чтобы они выглядели так, словно вы нанимали фотографа. Они идеально подходят для веб-сайтов и приложений. Агентство Everything использует для всего своего портфолио мокапы:
13. Включайте свои личные работы
То, что вы включаете в свое портфолио, не всегда должно быть обязательно выполнено для заказчика. Если у вас есть свои личные любимые проекты, вы можете также внести их в свое портфолио. Дизайнер бренда и упаковки Пол Курра (Paul Currah) разместил несколько таких работ в своем портфолио:
14.
Укажите детали проектаКто клиент, какие инструменты использовались и как именно продвигали проект — было бы здорово указывать всю эту информацию в подписи к работам в вашем портфолио.
Агентство Studio Faculty указывает не только имена дизайнеров, но также использованные бумагу и шрифты.
15. Результаты
Если вы разрабатывали дизайн для маркетинговой кампании, было бы хорошо включить имена всех остальных, кто работал над этим проектом, то, как они измеряли результаты, и насколько эти результаты оказались успешными. Ниже вы можете видеть портфолио агентства Supremo, где они описывают результаты своего проекта:
«Спустя 3 месяца показатель отказов сайта Smoke&Croak опустился ниже 40%. Это означает, что более 60% пользователей взаимодействовали с сервисом» Читайте также: Как найти клиентов для веб-студии?16. Сделайте снимок крупным планом
Видеть работы вживую и на экране — две абсолютно разные вещи. В реальной жизни вы можете потрогать их и узнать, на какой бумаге они были напечатаны, разглядеть все нюансы цвета. В случае с онлайн-портфолио прекрасно сработает вариант с включением нескольких крупных планов особенно интересных деталей работы:
17. Покажите процесс дизайна
Ваш клиент не выбрал логотип, который вам так понравился? Попробуйте включить эту работу в свое портфолио. Покажите процесс дизайна и пять вариантов логотипа, которые вы разработали для своего клиента. Интересным для креативных директоров является демонстрация дизайн-мышления и самого процесса дизайна.
На изображении выше вы можете наблюдать дизайн-мышление и процесс дизайна Келси Кронкхайт (Kelsey Cronkhite) на протяжении всего проекта. Агентство Hanger также включает эскизы, демонстрирующие начало процесса дизайна:
18. Не используйте flash или анимацию в своем онлайн-портфолио
Ваше портфолио должно быть простым и не перегруженным. Позвольте зрителю просматривать его в своем собственном темпе. Использование эффекта параллакса и других вариантов прокрутки приемлемо и очень популярно сегодня. Филипп Эндрюс (Philip Andrews) использует в своем портфолио разные формы прокрутки, удачно направляющие взгляд зрителя. А в портфолио Arun для демонстрации каждой отдельной работы используются простые всплывающие окна (pop up):
19. Попросите взгляд со стороны
Взгляд очень быстро замыливается, поэтому прежде чем завершить свое портфолио, попросите кого-нибудь взглянуть на него.
Хорошо ли оно смотрится? Профессионально? Легко ли перемещаться по лендингу?
«Ничто не погубит ваш авторитет настолько быстро, как портфолио, полное грамматических и орфографических ошибок. Невнимательное отношение к контенту в своем портфолио — яркий признак того, что и в остальной работе вам свойственна небрежность», — добавляет дизайнер Эрик Ногучи (Eric Noguchi).
20. Регулярно пересматривайте свое портфолио
Если вы считаете, что все заканчивается после того, как вы нажали кнопку «опубликовать» на странице своего портфолио, то возвращайтесь к пункту № 8. Чтобы ваше портфолио всегда оставалось актуальным и отвечающим последним тенденциям, установите график пересмотра своего портфолио. Например, каждые шесть месяцев. Добавляйте новые работы и удаляйте все, что устарело или просто приелось.
Вместо заключения
Итак, ваше портфолио наконец-то готово! Вы критично взглянули на все свои работы и отобрали самые лучшие из них, продемонстрировав свое разнообразие и креативность. Что же теперь?
- Если у вас есть полноценный сайт, то очевидным решение будет добавить раздел «Портфолио». Вы можете также озаглавить его как «Примеры работ».
- Если же у вас нет своего сайта и ресурсов для его создания, обратите внимание на глобальные творческие сообщества, где дизайнеры могут представить свои работы.
- Flickr изначально являлся сервисом по обмену фотографиями, но позже развился в площадку портфолио. Вы можете группировать здесь свои работы по категориям так же, как и в обычном портфолио.
- Instagram также является лидирующей платформой для создания неофициального портфолио. Для этой цели лучше завести второй аккаунт, чтобы ваши селфи не маячили между двумя рекламными кампаниями.
- Ну и наконец, рассмотрите возможность создания отдельного лендинга, чтобы указывать ссылку на него в социальных сетях и на визитках. Платформа LPgenerator предлагает на выбор несколько готовых шаблонов, которые легко можно адаптировать под себя:
«Портфолио — это основа креатива, поскольку оно показывает, на что вы способны», — говорит графический дизайнер Джейкоб Касс (Jacob Cass) из Just Creative. Это витрина ваших крови, пота, талантов и триумфов. Это ваш бренд, гордитесь этим. А теперь идите и покажите его миру!
Высоких вам конверсий!
По материалам: canva.com
06-09-2018
20 советов для создания идеального портфолио
До появления интернета дизайнерам приходилось составлять бумажные портфолио в надежде, что их пригласят на собеседование и там они смогут показать свои работы. Сегодня же любой, кто имеет устройство с выходом в интернет, может узнать о вас и познакомиться с вашими работами удаленно. Однако мало просто создать лендинг и разместить их на нем. Очень важно сделать так, чтобы ваше портфолио выделялось из сотен других подобных.
Ниже мы дадим вам ряд советов, с помощью которых вы сможете создать свое идеальное портфолио.
Содержание статьи
1. Будьте избирательны
2. Выбирайте только самые сильные работы
3. Показывайте свои самые уникальные и креативные работы
4. Покажите разнообразие
5. Определитесь с количеством работ
6. Подумайте и о бумажном портфолио
7. Выбирайте высокое разрешение
8. Будьте в курсе актуальных трендов
9. Стремитесь к единообразию
10. Обеспечьте плавный переход между работами
11. Сделайте фотографии своих бумажных работ
12. Сделайте их интересными
13. Включайте свои личные работы
14. Укажите детали проекта
15. Результаты
16. Сделайте снимок крупным планом
17. Покажите процесс дизайна
18. Не используйте flash или анимацию в своем онлайн-портфолио
19. Попросите взгляд со стороны
20. Регулярно пересматривайте свое портфолио
Вместо заключения
1. Будьте избирательны
Не стоит включать в свое портфолио абсолютно все, что вы когда-либо создавали. Выделите время и просмотрите все свои работы. Исключите все, что не является предметом вашей гордости или что вы не считаете своей лучшей работой.
Портфолио Лиз Грант (Liz Grant) чистое, простое и красивое. Оно не перенасыщено и в нем легко ориентироваться:
«Разместите в своем портфолио лишь самое лучшее из того, что у вас есть. Не нужно выкладывать абсолютно все. У людей короткая концентрация внимания, особенно в интернет-пространстве, поэтому в первую очередь покажите им все самое лучшее», — говорит Грант.
2. Выбирайте только самые сильные работы
Речь идет о тех проектах, которые оказались успешными, получили восторженные отзывы и дали хорошие результаты.
Агентство Nowhere Famous выставляет наиболее сильные и красивые работы в своем портфолио. Они все смотрятся настолько эффектно, что вам сложно решить, что именно из этого открыть в первую очередь:
3. Показывайте свои самые уникальные и креативные работы
Отбирайте для портфолио те работы, которые демонстрируют собой самые последние тренды. Они не должны повторять работы других дизайнеров. Заставьте людей думать «ничего себе, вот ЭТО действительно классно!» Портфолио Duoh! — и весь сайт целиком — пример такой уникальности:
Читайте также: Профессиональные советы по созданию идеального портфолио веб-дизайнера4. Покажите разнообразие
Не стоит ограничиваться одним единственным форматом и включать в свое портфолио лишь примеры веб-дизайна или иллюстрации. Обеспечьте разнообразие работ, но при этом убедитесь, что все они связаны между собой тем или иным образом.
Портфолио арт-директора и дизайнера Корины Ники (Corina Nika) включает множество разных проектов, прекрасно сочетающихся между собой:
5. Определитесь с количеством работ
Ориентируйтесь на качество, а не на количество. Если все же говорить о конкретных цифрах, то мы рекомендуем размещать в своем портфолио 10-20 работ, но не более, дабы не потерять внимание зрителя. Сколь бы замечательными ни были ваши работы, человек все равно просмотрит лишь несколько из них.
В портфолио Олли Сорсби (Olly Sorsby) на первый план выдвинут один проект, а ниже приводится несколько дополнительных. Такой формат портфолио приковывает внимание зрителя к одному нужному проекту:
6. Подумайте и о бумажном портфолио
Несмотря на то что сегодня большинство дизайнеров используют онлайн-портфолио, есть смысл подумать и о создании бумажной версии на случай реальных собеседований, особенно если вы дизайнер полиграфии.
Портфолио Abra Design на изображении выше выполнено в форме журнала, что всегда будет актуально. Также вы можете пойти действительно креативным путем, как Алекс Фоукс, и создать работу, которая будет являться произведением искусства сама по себе:
7. Выбирайте высокое разрешение
Даже если ваше портфолио целиком располагается в Сети, вы никогда не можете быть уверены в том, что однажды вам не понадобится его распечатать. На этот случай желательно иметь фотографии всех ваших работ в высоком разрешении. Портфолио Найноа Шизуры (Nainoa Shizura) целиком состоит из потрясающих, крупных фотографий в высоком разрешении:
Кроме того, четкие крупные изображения идеально подходят для шеринга в социальных сетях. Они производят на зрителя должный эффект и придают вашему портфолио высококачественный вид.
8. Будьте в курсе актуальных трендов
Не стоит включать в свое портфолио работы, выполненные более 3 лет назад. Тенденции, техники и технологии меняются очень быстро. Меньшее, что вам нужно — это выглядеть устаревшим.
Дизайнер Роберт Гавик (Robert Gavick) создал одностраничное, очень модное и трендовое онлайн-портфолио, а Джон Джейкоб (John Jacob) демонстрирует свои работы нетрадиционным и интересным способом, вместо того чтобы использовать плоские фотографии или PDF-файлы.
Читайте также: Для чего фотографу лендинг-пейдж портфолио9. Стремитесь к единообразию
Отобрав в конечном итоге несколько работ, убедитесь, что все они связаны между собой тем или иным образом и отражают ваш бренд. Портфолио не должно выглядеть так, словно все это работы разных людей.
Дизайнерам Джессике Комингоре (Jessica Comingore) и Мхо (Mhou) удалось сохранить свои портфолио чистыми и единообразными.
10. Обеспечьте плавный переход между работами
Это не значит, что вам нужно объединить веб-дизайны и логотипы. Обратите внимание на сочетание цветов и на углы.
Портфолио Down With Design и Tractor Beam — отличные примеры плавного перехода между работами: все они выглядят единообразно до того момента, как их откроют. Это создает приятный внешний вид и при этом не сбивает зрителя с толку.
11. Сделайте фотографии своих бумажных работ
В том случае если работа, которую вы хотите разместить в интернете, имеется только в печатном виде, сфотографируйте ее. Если у вас нет хорошей камеры, не используйте свой iPhone, а наймите профессионального фотографа и проведите небольшую фотосессию.
12. Сделайте их интересными
Если у вас имеется только PDF разработанного вами журнала или постера, поищите в интернете мокап ресурс, такой как, например, Graphicburger. Там есть возможность бесплатно скачать многоуровневые PDF-файлы с вашими работами, чтобы они выглядели так, словно вы нанимали фотографа. Они идеально подходят для веб-сайтов и приложений. Агентство Everything использует для всего своего портфолио мокапы:
Читайте также: 10 примеров лендинг пейдж из сферы рекламных услуг13. Включайте свои личные работы
То, что вы включаете в свое портфолио, не всегда должно быть обязательно выполнено для заказчика. Если у вас есть свои личные любимые проекты, вы можете также внести их в свое портфолио. Дизайнер бренда и упаковки Пол Курра (Paul Currah) разместил несколько таких работ в своем портфолио:
14. Укажите детали проекта
Кто клиент, какие инструменты использовались и как именно продвигали проект — было бы здорово указывать всю эту информацию в подписи к работам в вашем портфолио.
Агентство Studio Faculty указывает не только имена дизайнеров, но также использованные бумагу и шрифты.
15.
РезультатыЕсли вы разрабатывали дизайн для маркетинговой кампании, было бы хорошо включить имена всех остальных, кто работал над этим проектом, то, как они измеряли результаты, и насколько эти результаты оказались успешными. Ниже вы можете видеть портфолио агентства Supremo, где они описывают результаты своего проекта:
«Спустя 3 месяца показатель отказов сайта Smoke&Croak опустился ниже 40%. Это означает, что более 60% пользователей взаимодействовали с сервисом» Читайте также: Как найти клиентов для веб-студии?16. Сделайте снимок крупным планом
Видеть работы вживую и на экране — две абсолютно разные вещи. В реальной жизни вы можете потрогать их и узнать, на какой бумаге они были напечатаны, разглядеть все нюансы цвета. В случае с онлайн-портфолио прекрасно сработает вариант с включением нескольких крупных планов особенно интересных деталей работы:
17. Покажите процесс дизайна
Ваш клиент не выбрал логотип, который вам так понравился? Попробуйте включить эту работу в свое портфолио. Покажите процесс дизайна и пять вариантов логотипа, которые вы разработали для своего клиента. Интересным для креативных директоров является демонстрация дизайн-мышления и самого процесса дизайна.
На изображении выше вы можете наблюдать дизайн-мышление и процесс дизайна Келси Кронкхайт (Kelsey Cronkhite) на протяжении всего проекта. Агентство Hanger также включает эскизы, демонстрирующие начало процесса дизайна:
18. Не используйте flash или анимацию в своем онлайн-портфолио
Ваше портфолио должно быть простым и не перегруженным. Позвольте зрителю просматривать его в своем собственном темпе. Использование эффекта параллакса и других вариантов прокрутки приемлемо и очень популярно сегодня. Филипп Эндрюс (Philip Andrews) использует в своем портфолио разные формы прокрутки, удачно направляющие взгляд зрителя. А в портфолио Arun для демонстрации каждой отдельной работы используются простые всплывающие окна (pop up):
19. Попросите взгляд со стороны
Взгляд очень быстро замыливается, поэтому прежде чем завершить свое портфолио, попросите кого-нибудь взглянуть на него.
Хорошо ли оно смотрится? Профессионально? Легко ли перемещаться по лендингу?
«Ничто не погубит ваш авторитет настолько быстро, как портфолио, полное грамматических и орфографических ошибок. Невнимательное отношение к контенту в своем портфолио — яркий признак того, что и в остальной работе вам свойственна небрежность», — добавляет дизайнер Эрик Ногучи (Eric Noguchi).
20. Регулярно пересматривайте свое портфолио
Если вы считаете, что все заканчивается после того, как вы нажали кнопку «опубликовать» на странице своего портфолио, то возвращайтесь к пункту № 8. Чтобы ваше портфолио всегда оставалось актуальным и отвечающим последним тенденциям, установите график пересмотра своего портфолио. Например, каждые шесть месяцев. Добавляйте новые работы и удаляйте все, что устарело или просто приелось.
Вместо заключения
Итак, ваше портфолио наконец-то готово! Вы критично взглянули на все свои работы и отобрали самые лучшие из них, продемонстрировав свое разнообразие и креативность. Что же теперь?
- Если у вас есть полноценный сайт, то очевидным решение будет добавить раздел «Портфолио». Вы можете также озаглавить его как «Примеры работ».
- Если же у вас нет своего сайта и ресурсов для его создания, обратите внимание на глобальные творческие сообщества, где дизайнеры могут представить свои работы.
- Flickr изначально являлся сервисом по обмену фотографиями, но позже развился в площадку портфолио. Вы можете группировать здесь свои работы по категориям так же, как и в обычном портфолио.
- Instagram также является лидирующей платформой для создания неофициального портфолио. Для этой цели лучше завести второй аккаунт, чтобы ваши селфи не маячили между двумя рекламными кампаниями.
- Ну и наконец, рассмотрите возможность создания отдельного лендинга, чтобы указывать ссылку на него в социальных сетях и на визитках. Платформа LPgenerator предлагает на выбор несколько готовых шаблонов, которые легко можно адаптировать под себя:
«Портфолио — это основа креатива, поскольку оно показывает, на что вы способны», — говорит графический дизайнер Джейкоб Касс (Jacob Cass) из Just Creative. Это витрина ваших крови, пота, талантов и триумфов. Это ваш бренд, гордитесь этим. А теперь идите и покажите его миру!
Высоких вам конверсий!
По материалам: canva.com
06-09-2018
20 советов для создания идеального портфолио
До появления интернета дизайнерам приходилось составлять бумажные портфолио в надежде, что их пригласят на собеседование и там они смогут показать свои работы. Сегодня же любой, кто имеет устройство с выходом в интернет, может узнать о вас и познакомиться с вашими работами удаленно. Однако мало просто создать лендинг и разместить их на нем. Очень важно сделать так, чтобы ваше портфолио выделялось из сотен других подобных.
Ниже мы дадим вам ряд советов, с помощью которых вы сможете создать свое идеальное портфолио.
Содержание статьи
1. Будьте избирательны
2. Выбирайте только самые сильные работы
3. Показывайте свои самые уникальные и креативные работы
4. Покажите разнообразие
5. Определитесь с количеством работ
6. Подумайте и о бумажном портфолио
7. Выбирайте высокое разрешение
8. Будьте в курсе актуальных трендов
9. Стремитесь к единообразию
10. Обеспечьте плавный переход между работами
11. Сделайте фотографии своих бумажных работ
12. Сделайте их интересными
13. Включайте свои личные работы
14. Укажите детали проекта
15. Результаты
16. Сделайте снимок крупным планом
17. Покажите процесс дизайна
18. Не используйте flash или анимацию в своем онлайн-портфолио
19. Попросите взгляд со стороны
20. Регулярно пересматривайте свое портфолио
Вместо заключения
1. Будьте избирательны
Не стоит включать в свое портфолио абсолютно все, что вы когда-либо создавали. Выделите время и просмотрите все свои работы. Исключите все, что не является предметом вашей гордости или что вы не считаете своей лучшей работой.
Портфолио Лиз Грант (Liz Grant) чистое, простое и красивое. Оно не перенасыщено и в нем легко ориентироваться:
«Разместите в своем портфолио лишь самое лучшее из того, что у вас есть. Не нужно выкладывать абсолютно все. У людей короткая концентрация внимания, особенно в интернет-пространстве, поэтому в первую очередь покажите им все самое лучшее», — говорит Грант.
2. Выбирайте только самые сильные работы
Речь идет о тех проектах, которые оказались успешными, получили восторженные отзывы и дали хорошие результаты.
Агентство Nowhere Famous выставляет наиболее сильные и красивые работы в своем портфолио. Они все смотрятся настолько эффектно, что вам сложно решить, что именно из этого открыть в первую очередь:
3. Показывайте свои самые уникальные и креативные работы
Отбирайте для портфолио те работы, которые демонстрируют собой самые последние тренды. Они не должны повторять работы других дизайнеров. Заставьте людей думать «ничего себе, вот ЭТО действительно классно!» Портфолио Duoh! — и весь сайт целиком — пример такой уникальности:
Читайте также: Профессиональные советы по созданию идеального портфолио веб-дизайнера4.
Покажите разнообразиеНе стоит ограничиваться одним единственным форматом и включать в свое портфолио лишь примеры веб-дизайна или иллюстрации. Обеспечьте разнообразие работ, но при этом убедитесь, что все они связаны между собой тем или иным образом.
Портфолио арт-директора и дизайнера Корины Ники (Corina Nika) включает множество разных проектов, прекрасно сочетающихся между собой:
5. Определитесь с количеством работ
Ориентируйтесь на качество, а не на количество. Если все же говорить о конкретных цифрах, то мы рекомендуем размещать в своем портфолио 10-20 работ, но не более, дабы не потерять внимание зрителя. Сколь бы замечательными ни были ваши работы, человек все равно просмотрит лишь несколько из них.
В портфолио Олли Сорсби (Olly Sorsby) на первый план выдвинут один проект, а ниже приводится несколько дополнительных. Такой формат портфолио приковывает внимание зрителя к одному нужному проекту:
6. Подумайте и о бумажном портфолио
Несмотря на то что сегодня большинство дизайнеров используют онлайн-портфолио, есть смысл подумать и о создании бумажной версии на случай реальных собеседований, особенно если вы дизайнер полиграфии.
Портфолио Abra Design на изображении выше выполнено в форме журнала, что всегда будет актуально. Также вы можете пойти действительно креативным путем, как Алекс Фоукс, и создать работу, которая будет являться произведением искусства сама по себе:
7. Выбирайте высокое разрешение
Даже если ваше портфолио целиком располагается в Сети, вы никогда не можете быть уверены в том, что однажды вам не понадобится его распечатать. На этот случай желательно иметь фотографии всех ваших работ в высоком разрешении. Портфолио Найноа Шизуры (Nainoa Shizura) целиком состоит из потрясающих, крупных фотографий в высоком разрешении:
Кроме того, четкие крупные изображения идеально подходят для шеринга в социальных сетях. Они производят на зрителя должный эффект и придают вашему портфолио высококачественный вид.
8. Будьте в курсе актуальных трендов
Не стоит включать в свое портфолио работы, выполненные более 3 лет назад. Тенденции, техники и технологии меняются очень быстро. Меньшее, что вам нужно — это выглядеть устаревшим.
Дизайнер Роберт Гавик (Robert Gavick) создал одностраничное, очень модное и трендовое онлайн-портфолио, а Джон Джейкоб (John Jacob) демонстрирует свои работы нетрадиционным и интересным способом, вместо того чтобы использовать плоские фотографии или PDF-файлы.
Читайте также: Для чего фотографу лендинг-пейдж портфолио9. Стремитесь к единообразию
Отобрав в конечном итоге несколько работ, убедитесь, что все они связаны между собой тем или иным образом и отражают ваш бренд. Портфолио не должно выглядеть так, словно все это работы разных людей.
Дизайнерам Джессике Комингоре (Jessica Comingore) и Мхо (Mhou) удалось сохранить свои портфолио чистыми и единообразными.
10. Обеспечьте плавный переход между работами
Это не значит, что вам нужно объединить веб-дизайны и логотипы. Обратите внимание на сочетание цветов и на углы.
Портфолио Down With Design и Tractor Beam — отличные примеры плавного перехода между работами: все они выглядят единообразно до того момента, как их откроют. Это создает приятный внешний вид и при этом не сбивает зрителя с толку.
11. Сделайте фотографии своих бумажных работ
В том случае если работа, которую вы хотите разместить в интернете, имеется только в печатном виде, сфотографируйте ее. Если у вас нет хорошей камеры, не используйте свой iPhone, а наймите профессионального фотографа и проведите небольшую фотосессию.
12. Сделайте их интересными
Если у вас имеется только PDF разработанного вами журнала или постера, поищите в интернете мокап ресурс, такой как, например, Graphicburger. Там есть возможность бесплатно скачать многоуровневые PDF-файлы с вашими работами, чтобы они выглядели так, словно вы нанимали фотографа. Они идеально подходят для веб-сайтов и приложений. Агентство Everything использует для всего своего портфолио мокапы:
Читайте также: 10 примеров лендинг пейдж из сферы рекламных услуг13. Включайте свои личные работы
То, что вы включаете в свое портфолио, не всегда должно быть обязательно выполнено для заказчика. Если у вас есть свои личные любимые проекты, вы можете также внести их в свое портфолио. Дизайнер бренда и упаковки Пол Курра (Paul Currah) разместил несколько таких работ в своем портфолио:
14. Укажите детали проекта
Кто клиент, какие инструменты использовались и как именно продвигали проект — было бы здорово указывать всю эту информацию в подписи к работам в вашем портфолио.
Агентство Studio Faculty указывает не только имена дизайнеров, но также использованные бумагу и шрифты.
15. Результаты
Если вы разрабатывали дизайн для маркетинговой кампании, было бы хорошо включить имена всех остальных, кто работал над этим проектом, то, как они измеряли результаты, и насколько эти результаты оказались успешными. Ниже вы можете видеть портфолио агентства Supremo, где они описывают результаты своего проекта:
«Спустя 3 месяца показатель отказов сайта Smoke&Croak опустился ниже 40%. Это означает, что более 60% пользователей взаимодействовали с сервисом» Читайте также: Как найти клиентов для веб-студии?16.
Сделайте снимок крупным планомВидеть работы вживую и на экране — две абсолютно разные вещи. В реальной жизни вы можете потрогать их и узнать, на какой бумаге они были напечатаны, разглядеть все нюансы цвета. В случае с онлайн-портфолио прекрасно сработает вариант с включением нескольких крупных планов особенно интересных деталей работы:
17. Покажите процесс дизайна
Ваш клиент не выбрал логотип, который вам так понравился? Попробуйте включить эту работу в свое портфолио. Покажите процесс дизайна и пять вариантов логотипа, которые вы разработали для своего клиента. Интересным для креативных директоров является демонстрация дизайн-мышления и самого процесса дизайна.
На изображении выше вы можете наблюдать дизайн-мышление и процесс дизайна Келси Кронкхайт (Kelsey Cronkhite) на протяжении всего проекта. Агентство Hanger также включает эскизы, демонстрирующие начало процесса дизайна:
18. Не используйте flash или анимацию в своем онлайн-портфолио
Ваше портфолио должно быть простым и не перегруженным. Позвольте зрителю просматривать его в своем собственном темпе. Использование эффекта параллакса и других вариантов прокрутки приемлемо и очень популярно сегодня. Филипп Эндрюс (Philip Andrews) использует в своем портфолио разные формы прокрутки, удачно направляющие взгляд зрителя. А в портфолио Arun для демонстрации каждой отдельной работы используются простые всплывающие окна (pop up):
19. Попросите взгляд со стороны
Взгляд очень быстро замыливается, поэтому прежде чем завершить свое портфолио, попросите кого-нибудь взглянуть на него.
Хорошо ли оно смотрится? Профессионально? Легко ли перемещаться по лендингу?
«Ничто не погубит ваш авторитет настолько быстро, как портфолио, полное грамматических и орфографических ошибок. Невнимательное отношение к контенту в своем портфолио — яркий признак того, что и в остальной работе вам свойственна небрежность», — добавляет дизайнер Эрик Ногучи (Eric Noguchi).
20. Регулярно пересматривайте свое портфолио
Если вы считаете, что все заканчивается после того, как вы нажали кнопку «опубликовать» на странице своего портфолио, то возвращайтесь к пункту № 8. Чтобы ваше портфолио всегда оставалось актуальным и отвечающим последним тенденциям, установите график пересмотра своего портфолио. Например, каждые шесть месяцев. Добавляйте новые работы и удаляйте все, что устарело или просто приелось.
Вместо заключения
Итак, ваше портфолио наконец-то готово! Вы критично взглянули на все свои работы и отобрали самые лучшие из них, продемонстрировав свое разнообразие и креативность. Что же теперь?
- Если у вас есть полноценный сайт, то очевидным решение будет добавить раздел «Портфолио». Вы можете также озаглавить его как «Примеры работ».
- Если же у вас нет своего сайта и ресурсов для его создания, обратите внимание на глобальные творческие сообщества, где дизайнеры могут представить свои работы.
- Flickr изначально являлся сервисом по обмену фотографиями, но позже развился в площадку портфолио. Вы можете группировать здесь свои работы по категориям так же, как и в обычном портфолио.
- Instagram также является лидирующей платформой для создания неофициального портфолио. Для этой цели лучше завести второй аккаунт, чтобы ваши селфи не маячили между двумя рекламными кампаниями.
- Ну и наконец, рассмотрите возможность создания отдельного лендинга, чтобы указывать ссылку на него в социальных сетях и на визитках. Платформа LPgenerator предлагает на выбор несколько готовых шаблонов, которые легко можно адаптировать под себя:
«Портфолио — это основа креатива, поскольку оно показывает, на что вы способны», — говорит графический дизайнер Джейкоб Касс (Jacob Cass) из Just Creative. Это витрина ваших крови, пота, талантов и триумфов. Это ваш бренд, гордитесь этим. А теперь идите и покажите его миру!
Высоких вам конверсий!
По материалам: canva.com
06-09-2018
Креативное портфолио: инструкция по составлению
Мечтаете учиться творчеству в британском университете? Готовьте креативное портфолио. Каким оно должно быть, как правильно подать свой талант и чем хорошее портфолио отличается от средненького – об этом ZIMA расспросила специалистов британских университетов, обучающих креативным специальностям.
Текст: Дарья Лаврентьева, International Education Services Manager Russia
Без креативного портфолио поступить в творческий вуз невозможно, именно оно является главным критерием отбора студентов. Портфолио демонстрирует вашу индивидуальность, творческую мысль и авторский почерк – качества, которые высоко ценятся в британских университетах.
Требования к объему портфолио у вузов разные: комиссия в University of the Arts London (UAL) – крупнейшем европейском университете в области искусства и дизайна и лучшем творческом вузе Великобритании – просит представить от 30 до 50 работ, Regent’s University London – как минимум три самостоятельные работы. Обсуждение портфолио происходит во время вступительного интервью, которое проводится на английском языке. «Для успешного зачисления важно убедить представителя университета, что ваше мышление достаточно самобытно, – говорит Елена Соломонова, директор российского представительства University of the Arts London (UAL) – компании ”Инсайт-Лингва”. – По результатам собеседования вам предложат на выбор несколько программ, которые, по мнению координатора вуза, лучше всего раскроют ваши способности».
Пожалуй, самое главное, что нужно знать перед интервью: университет будет оценивать в портфолио не готовые работы, а скорее развитие творческой мысли. «Нам важно понять, как зарождалась и развивалась идея, что двигало студентом в выборе той или иной темы. Абитуриенту необходимо показать, откуда он черпал вдохновение, какие события повлияли на развитие того или иного проекта», – объясняет Екатерина Гульбинская, International Officer из Regent’s University London.
Креативное портфолио – это подборка лучших работ, из которой становится ясно, как эволюционирует ваша творческая мысль, как вы экспериментируете и работаете с разными материалами и техниками, что и как исследуете, как развиваете свои идеи. Одним словом, портфолио – это концентрированное выражение вашей креативности.
«Портфолио – это окно в творческий мир абитуриента, через которое представители университета смогут увидеть его навыки, личность и потенциал, – добавляет Вал Палмер, International Academic Coordinator в Central Saint Martins, UAL. – Портфолио должно быть профессиональным, но вместе с тем человеческим. За страницами работ мы хотим видеть самого студента».
В портфолио можно включить любые произведения, выполненные в любой технике и формате. Главное – убедить приемную комиссию в самобытности мышления, наличии авторского подхода и индивидуальности. Впрочем, есть и стандартные требования. Например, тому, кто поступает в UAL, в своем портфолио важно продемонстрировать как минимум четыре из следующего набора качеств: ярко выраженный самобытный взгляд и индивидуальность; обширные исследования и усердие в работе; технические навыки; трехмерный, объемный взгляд; навыки визуальной интерпретации; чувство цвета, формы и фактуры; навыки рисования, умение работать с цветом и формой.
Портфолио не должно быть сложным, оно должно быть репрезентативным и демонстрировать ваши лучшие навыки и мысли. «Не стоит включать в портфолио абсолютно все, что вы когда-либо создавали. То же касается однотипных работ – не надо загромождать ими портфолио», – рекомендует Екатерина Гульбинская из Regent’s University London.
Простая хитрость: в портфолио должно быть яркое начало и яркое окончание. Первая страница создает о вас первое впечатление, поэтому следует внимательно отнестись к тому, какой проект поставить в начало. «Многие студенты располагают работы в хронологическом порядке, как их учили в школе. Но чаще всего ранние работы самые слабые. Поэтому всегда начинайте и завершайте портфолио самыми сильными работами. А в середину можно включить ранние работы и свежие наброски», – советует Вал Палмер. В случае если речь идет о видео, не стоит включать в портфолио ролик целиком, гораздо эффектнее сделать подборку самых ярких моментов. Так вы не только привлечете внимание к лучшим кадрам, но и продемонстрируете комиссии навыки видеомонтажа.
И последний совет: портфолио должно состоять из тех работ, которыми вы действительно гордитесь, потому что во время собеседования вы должны будете уверено рассказывать о них. Эскизы, наброски и разработки приветствуются не меньше, чем готовые работы, потому что они отражают ход творческой мысли. «Беспорядочные или кажущиеся некрасивыми работы лучше отражают вашу личность, а неудачные, на ваш взгляд, вещи и идеи могут быть не менее интересными, чем успешные законченные проекты», – объясняет Аделина, студентка Central Saint Martins. Рабочие тетради и черновики оцениваются наравне с готовыми проектами, потому что именно они показывают потенциал студента. «Пока готовится проект, вы делаете сотни набросков. Включите в портфолио десять лучших, отражающих ваши идеи и ваше владение различными навыками и техниками», – советует Пол Юлл из London College of Fashion, UAL.
И не пытайтесь решить за представителя вуза, что ему может понравиться. Любые мысли интересны, главное – объяснить их ход и показать свою индивидуальность, свой голос.
Советы от Regent’s University London: что включить в портфолиоДля поступления на программы, связанные с модой:
- прикладывайте рисунки и скетчи – зарисовки модных образов, эскизы, коллажи, сториборды, технические рисунки;
- безусловно, очень важно показать свои художественные навыки, но не менее значимо продемонстрировать сам процесс работы над проектами. С этой целью включайте в портфолио письменные наброски, черновики, описания и сделанные от руки заметки. Неплохо также иметь короткое исследование, сопровождающее проект;
- нам важно видеть процесс создания работы, понять творческий путь студента. Для этого лучше всего запечатлеть все стадии работы над проектом, приложить фотографии, прототипы, показать работу с цветом, а также готовый продукт.
Для поступления на программы по графическому дизайну:
- расскажите о зарождении и развитии дизайн-проекта. Для этой цели используйте скрапбуки, различные цветовые палитры, шрифты, мудборды и доски на таких ресурсах, как, например, Pinterest;
- продемонстрируйте навыки использования различных текстур и эксперименты с визуальным рядом. Здесь выручат скетч-буки;
- покажите владение разными техниками рисунка и работы со шрифтом;
- докажите, что понимаете саму специфику графического дизайна, что обладаете теоретическими знаниями, разбираетесь в стилях и направлениях дизайна;
- а непосредственно на интервью будьте готовы подробно рассказать о ходе работы, чтобы мы поняли ваши интересы и оценили ваш творческий потенциал.
Много полезных статей о британском образовании – тут.
Создание креативного портфолио. От идеи до релиза / Хабр
Идеальный интерфейс прост, в нем нет ничего лишнего. Для портфолио это тоже актуально. Но что делать, если хочется выделиться из массы дизайнеров? Не быть очередным «just another design folio», но сделать так, чтобы ваш сайт цеплял пользователя, заставлял его почувствовать эмоции и приходить снова и снова.
Зачем?
В первую очередь следует определить, что требуется от моего портфолио? Можно хвастаться проектами перед другими дизайнерами и стать сайтом месяца на awwwards, искать новую работу или же привлекать внимание потенциальных клиентов для фриланса.
Кто является целевой аудиторией?
Определившись с основной целью сайта мы приходим к тому, для кого предназначено мое портфолио:
- Другие дизайнеры и арт-директора при стремлении к известности;
- Руководитель конкретной студии или более абстрактный руководитель при поиске работы;
- Потенциальный клиент, которому требуется, к примеру, который хочет заказать дизайн сайта у фрилансера;
У каждого из этих типов целевой аудитории есть свои потребности, свои уникальные особенности и свой персонаж:
Это Див Собж — другой дизайнер и оценщик ваших работ. Всегда в поиске вдохновения. Готов при случае дать живительного пинка, если ваш сайт покажется ему недостойным.
Владислав в роли директора студии — потенциальный работодатель. 6 резюме на почте в день, устал, взмылен, готов уделить не более минуты своего времени.
И Людмила, менеджер в туристическом агентстве бодрящих экскурсий по Антарктике — потенциальный клиент. Не знает, чего именно хочет от сайта. Уже общалась с другими дизайнерами, но не нашла общего языка.
Что с потребительским инсайтом?
Чтобы выявить инсайт, нужно понять, что объединяет 3 типа целевой аудитории, какие общие проблемы у них возникают. Не важно, директор ли он студии или заказчик в поисках фрилансера. Общими проблемами будут:
Дизайнеры не могут понять задачи клиента.
Худший грех среди дизайнеров — невозможность построить правильную коммуникацию с клиентом. Получившийся в результате дизайн возможно и будет красивой картинкой, но он никак не поможет клиенту, бесполезен.
Дизайнер безалаберен, срывает сроки и опаздывает на встречи.
Время — это деньги. И хотя девиз «Дорого. Долго. ///» никто не отменял, создание хорошего дизайна в сроки, сколь краткими они не были, — это единственный путь к прибыльному продукту. Ответы на звонки и заблаговременный приход на встречи этому способствует.
Серость и бесталанность.
Клиент, возможно, и хочет дизайн «Вот как у той конторы», но только будет ли он прибылен? Построение дизайна, основанного на нуждах клиента, и оригинальная идея — залог успешного сайта, создающего эмоциональный отклик как у клиента, так и у конечных пользователей. А следовательно, сайт запомнят и будут приходить на него снова и снова.
Как мое портфолио сможет решить проблемы коммуникации с клиентами?
Замысел
Будем реалистами. Ни один дизайнер не совершенен и не сможет соблюдать эти пункты все время. Поможет только сверхъестественное средство. Какой образ дизайнера можно задействовать, чтобы решить проблемы целевой аудитории?
Дизайнер-Громозека
Обладает 6-ю руками и может делать 10 дел одновременно. К сожалению, подвержен валерьяновым запоям.
Дизайнер-Супермен
Смел, быстр и благороден. Не подвержен слабостям, за исключением криптонита, Лоис Лейн и клиентов, просящих добавить котеночка к себе на сайт. Пусть даже они — туристическое агентство для бодрящих экскурсий по Антарктике. К сожалению, образ уже был неоднократно задействован.
Дизайнер-Робот
При случае может клонировать себя, отослать в прошлое и решить все дела, которые нужно было сделать «уже вчера».
Дизайнер-Маг
Разнообразие магических средств гарантирует волшебнику решение любой задачи.
Посмотрим, что думают наши персонажи о доступных вариантах:
Див Собж, дизайнер
: Робот (изящные линии, алюминий и символ яблока) и Маг (напоминает о яблочных садах и хиппи).
Владислав, директор студии:
Маг и Робот.
Людмила, клиент:
Маг (волшебство) и Супермен (красавчик).
С отрывом в один голос побеждает магия. Но и магия может отличаться. Регулируя количество веток mindmap, их глубину и сложность ассоциативного ряда из дизайнера-мага можно сделать абсолютно разного персонажа. Но, каким бы он ни был, в первую очередь этот образ должен помогать решать потребности целевой аудитории.
Образ
Как соединить старые мифы и современные тренды? Какие аналогии можно провести?
- Цветок папоротника помогал понимать язык зверей. Теперь он помогает понимать язык заказчиков и плохо сформулированных брифов.
- Сапоги-скороходы означали быстрое передвижение > возможность везде успевать.
- Волшебное зеркало давало ясность и способность видеть скрытое > хорошие визуальные концепции.
- Наливное яблоко предлагало мудрость и молодость > вдохновение и идеи
Дизайн
И наконец, этап «красивой картинки». Стилистика сайта обязана соответствовать идее. Отсюда были выбраны сказочная тематика и некоторая мультяшность. Усиление образа было достигнуто с помощью повторяющегося элемента лампочек в разных частях сайта.
Индивидуальный стиль создается путем использования личных фишек, например, умения рисовать, а также персонифицированных шуточных текстов.
Конец истории? Нет, все только начинается.
Вы можете относится к своим работам «сдал клиенту сайт — свободен», и «поток заказов — наш лучший друг», но, когда это твой продукт, который еще некоторое время будет рекламировать твои услуги, не помешает потратить время на выявление слабых мест и их исправление.
Времени это займет немного, а вот клиенты не будут уходить с сайта из-за ссылки на несуществующую страницу, или забытого куска lorem ipsum-а.
Выводы
Как было сказано ранее, ни один дизайнер не может быть совершенен. Но стремиться к совершенству могут все.
Понимание задач клиента решается повышением навыков стратега и использование в работе таких методов, как выявление основных персонажей.
Не у всех есть открытый канал с Космосом, который позволяет им генерировать оригинальные идеи 24 часа в сутки, и тут на помощь придут различные методики.
В любом случае, дизайн не всегда только красивая картинка. Хороший дизайн основывается на идее. Ну а идеи, которые основаны на потребностях конечных пользователей, в большинстве случаев оказываются беспроигрышными.
Как создать креативное портфолио. Вебинар от University of the Arts London
15 октября во время интенсива University of the Arts London вы узнаете о структурном создании креативных идей и творческих решений для вашего портфолио, какие инструменты использовать для выхода за рамки стандартного мышления, а также все о поступлении на программы уровня pre-degree, бакалавра и магистратуры Университета искусства в Лондоне.
На вебинаре продемонстрируют разнообразные подходы к придумыванию креативов, научат выбирать ту самую идею под конкретную задачу и как смешивать разные креативные алгоритмы — и затем на их базе создать такое портфолио, которое никого не оставит равнодушным.
В программе вебинара:
1) помощь при создании уникального портфолио;
2) актуальная концепция вашей идеи;
3) принципы отбора самых сильных работ для академического или профессионального портфолио;
4) подготовка письменной части заявки – Personal Statement, Project Proposal;
5) подготовка к интервью.
Расписание:
16:30-17:00 – Introduction to UAL / Знакомство с University of the Arts London.
17:00-18:00 – Undergraduate portfolio advice seminar / Портфолио для поступления на бакалавриат.
18:00-19:00 – Postgraduate portfolio advice seminar / Портфолио для поступления на магистратуру.
Организатор: DonStream Education Group – официальный рекрутинг-представитель UAL
Участие в вебинаре бесплатное по предварительной записи! Дедлайн для подачи документов и регистрации на участие
15 октября.
После вебинара вы можете обратиться к официальному представителю университета для поступления в UAL и подготовки к индивидуальному собеседованию с приемной комиссией.
University of the Arts London – это шесть всемирно известных колледжей, в которых лучшие студенты изучают архитектуру, пространственный дизайн, дизайн интерьеров, дизайн мебели, моду, искусство, дизайн, бизнес креативных индустрий и многое другое. В UAL обучаются более 20 000 студентов из 110 стран мира. Уже третий год подряд университет занимает второе место в мировом рейтинге учебных заведений, которые выпускают специалистов в областях искусства и дизайна (QS World University Rankings 2020).
Как создать творческое портфолио | Награды D&AD New Blood |
Начинаете карьеру фрилансера? Пытаетесь найти работу своей мечты? Гордитесь тем, что сделали? Отличное портфолио — ключ к успеху. В статье ниже наши друзья из Squarespace делятся советами по созданию привлекательного профессионального портфолио с изображениями вдохновляющего дизайна портфолио.
Перед собеседованием ваше портфолио — это то, что произведет наибольшее впечатление на работодателей.Это самый быстрый способ понять, какой вы творческий человек. Вот почему важно отображать свою работу профессионально, кратко и связно повествовательно. Что вы хотите, чтобы ваше портфолио говорило о вас? Что работодатели должны извлечь из этого? Если бы у кого-то было всего 30 секунд на просмотр вашего портфолио, смогли бы они понять, какой вы творческий человек?
Работодатели, скорее всего, запомнят то, что стоит в начале вашего портфолио.Так пусть ваши лучшие работы произведут первое впечатление и зададут тон всему остальному портфолио. Выбирайте проекты, демонстрирующие ваши сильные стороны. Вы хороши настолько, насколько хороши ваши самые слабые стороны.
Squarespace — это инструмент, и что вы с ним делаете, зависит от вас. Самые сильные веб-сайты раздвигают границы шаблонов. Найдите подходящий шаблон, а затем настройте его шрифты, макет и типографику. Внедрение кода также является отличным способом изменить ситуацию.
Вы знаете поговорку: содержание — это король.Даже если вы сделаете самое красивое портфолио в мире, оно не сделает своей работы, если будет мешать вашей работе. Создайте свое портфолио вокруг того, что в нем есть, и постарайтесь сделать эстетический выбор, который подчеркнет вашу работу. Это галерея проекта или цельная страница? В любом случае, люди приходят посмотреть на вашу работу. Ваш веб-сайт — это просто рамка.
Если рекрутер просматривает резюме, скорее всего, он увидит вашу работу на рабочем столе. Но креативный директор, который ходит с встречи на встречу, может иметь время только для того, чтобы просмотреть ваше портфолио на своем телефоне.Каждый шаблон Squarespace оптимизирован для мобильных устройств, потому что вы никогда не знаете, где и когда вам нужно будет показать свою работу.
Чем более личным выглядит ваш веб-сайт, тем больше потенциальных клиентов и работодателей будут чувствовать, что они вас знают. Какие цвета подходят? А как насчет типографики? Как назвать свои проекты? Решения, большие и маленькие, говорят о вас не меньше, чем о странице. Сделайте свою личность краеугольным камнем вашего бренда.
По мере того, как вы развиваете свой набор навыков и продолжаете расширять свое портфолио, ваш веб-сайт должен это отражать.Не бойтесь вносить исправления и обновления. Убирайте старые проекты со своего сайта по мере того, как вы завершаете новые, более свежие. Примите идею о том, что ваш веб-сайт находится в стадии разработки и всегда будет улучшаться.
Как создать творческое портфолио: советы, советы и вдохновение
Если вы только начинаете карьеру или уже являетесь профессионалом, у вас должна быть визитная карточка, которая соединит вас с клиентами. В творческой сфере альтернативой визитной карточке является портфолио.Искусно созданный, он демонстрирует ваши лучшие работы и привлекает людей к сотрудничеству с вами. Между тем портфолио, не содержащее необходимой информации о содержании, может запутать людей.
Итак, как составить творческое портфолио, которое выделяется среди тысяч других? В чем особенности создания портфолио дизайнера или фотопортфолио? Какие портфолио лучше всего использовать для вдохновения? В этой статье вы найдете ответы на все эти вопросы и советы по улучшению вашего существующего портфолио.
Полный список советов по созданию потрясающего портфолио
Исследование
Первое, что нужно сделать, когда вы решили создать творческое портфолио, — это изучить прекрасную работу, проделанную профессионалами, которыми вы восхищаетесь. Не сосредотачивайтесь на какой-то конкретной нише, но постарайтесь быть похожей на губку и впитать все вдохновение, которое вы можете получить от умело составленных портфолио. Задайте себе вопросы, например, почему вам это нравится? Что в этом хорошего? Что можно использовать для идей?
Собрав идеи, обобщите плюсы и минусы построения портфолио разными способами и на разных платформах и создайте план, которого вы будете придерживаться при создании личного творческого портфолио.
Определитесь с платформой
Работа над портфолио означает принятие множества трудных решений. Один из них — это выбор платформы, на которой вы будете создавать так называемую визитную карточку, поскольку в Интернете очень много вариантов. Некоторые из них подходят для любой творческой профессии, некоторые актуальны только для дизайнеров или фотографов. Чтобы немного сократить ваш выбор, вот список лучших вариантов:
- Создайте свой собственный веб-сайт портфолио
- запустите портфолио на Behance
- или альтернативу Dribbble
- используйте веб-сайт Depositphotos в качестве портфолио
- quick решения — WordPress, Squarespace, Wix и Tilda
Выбор разнообразия
Еще один выбор — продемонстрировать ретроспективу своих работ или поделиться лишь некоторыми из последних.Ответ прост: выбирайте разнообразие. Ваше портфолио должно выглядеть как мудборд с множеством разнообразных работ. Должна быть одна центральная область компетенции, вокруг которой следует строить интеллектуальную карту проектов, над которыми вы работали.
Не включать работы старше 3-х лет. Будьте в курсе и следите за тенденциями. Быстрые темпы современного мира и технологическое развитие не позволяют долго жить устаревшим проектам.
Знайте свою аудиторию
Прежде чем заполнять портфолио информацией, определитесь с аудиторией, для которой вы его создаете.Например, если вы фотограф, занимающийся стилем жизни, вашими потенциальными клиентами могут быть блогеры, модели, СМИ и просто люди, которые хотят участвовать в фотосессиях. Если вы веб-дизайнер, возможно, вам стоит обратиться к стартапам и предприятиям. Ориентация на конкретную аудиторию поможет вам сделать правильное вступление, установить тон голоса и избавиться от лишнего.
Получите второе мнение
Если вы какое-то время работаете в творческой сфере, вы знаете, что второе мнение может быть спасительной милостью.Любая работа от написания текстов до создания веб-сайта может быть однообразной и долгой, поэтому ваше внимание тускнеет. Попросите коллегу, друга или человека, которому вы доверяете, просмотреть ваше портфолио и поделиться своим мнением. Прежде чем опубликовать свою визитную карточку, убедитесь, что она не против вас.
Включите резюме и заявление о миссии
Ваше портфолио — это не только место для демонстрации ваших работ, но и платформа, которая раскрывает вашу личность. Создайте отдельную страницу для резюме и заявления о миссии.Эти две вещи дополнят ваши работы, продемонстрируют ваши ценности и убеждения и убедят вашего будущего клиента в том, что вы — тот человек, с которым можно работать.
Упростите связь с вами
Когда люди переходят на какие-либо веб-страницы, они хотят, чтобы их взаимодействие было максимально простым. То же самое и с вашим портфолио. Контактная форма, кнопки для ваших учетных записей в социальных сетях (Instagram, Facebook, LinkedIn, Twitter и др.), Ваш номер телефона и адрес электронной почты всегда должны быть под рукой у вашего клиента.
Создайте блог
Не каждый рожден писателем, но если вы заняты творчеством, писательство неизбежно. Причин много. Во-первых, это способ помочь вашему сайту с SEO и увеличить посещаемость вашего портфолио. Во-вторых, вы можете поделиться с другими своим опытом и помочь новичкам учиться на ваших ошибках. В-третьих, вы также можете зарабатывать деньги на ведении блога. Итак, создайте отдельную страницу для своего блога и сделайте свою социальную сеть блогом и поделитесь ею в своем портфолио.Реализовать это довольно просто, а преимущества гарантированы.
Как сделать красивое портфолио дизайна
Покажи и расскажи
Одна из распространенных дизайнерских ошибок, которые делает каждый новичок, — рассказывать, а не показывать. Дизайн — это визуальное восприятие, и доказательствами должны служить не только работы, но и визуальные эффекты, макет и дизайн портфолио.
Иногда ваши клиенты не являются профессионалами в своей области и не знают подводных камней и подходов к дизайну.В этом случае вы можете использовать силу слов, чтобы объяснить не дизайнерам, почему вы обратились к проблеме с той или иной точки зрения.
Сосредоточьтесь на решении проблем
Конечно, дизайн — это визуальное искусство, но его главная цель — решать проблемы. Если вы ориентируетесь на компании, которые являются вашими потенциальными клиентами, помните, что они хотят видеть, как вы решаете реальные проблемы и задачи с помощью дизайна.
Включите неклиентскую работу
Ваше портфолио дизайна не обязательно должно быть заполнено исключительно работой клиента.Чтобы узнать себя как личность, вы также можете поделиться своими побочными проектами, произведениями искусства, социальными инициативами, в которых вы участвовали, и вещами, которые вы создали просто для развлечения.
Выберите свои самые сильные стороны
Портфолио — это набор материалов, демонстрирующих ваши навыки, ценности, убеждения и опыт. Не путайте это с библиографией или общим списком работ, которые вы сделали в течение своей жизни. Включите в свое портфолио самые сильные вещи, которые действительно показывают, на что вы способны.
Включите результаты эффективности
Поскольку дизайн — это решение проблем, важно отображать эффективность вашей работы в вашем портфолио. Это может быть некоторая статистика просмотров страниц, репостов и лайков, загрузок и подписок, общие отзывы ваших клиентов и их аудитории или даже тематическое исследование. Данные всегда выглядят убедительно и многообещающе.
Как создать впечатляющее фото-портфолио
Будьте внимательны
Создание фотографического портфолио может быть сложной задачей, поскольку вам нужно думать о многих вещах одновременно.Например, вам нужно придумать общую тему, которая объединит все ваши работы. Вы также должны хорошо поработать над выбором изображений и потратить пару часов на разработку правильного порядка изображений. Вы можете расположить их в хронологическом порядке, в виде мудборда или по отдельным проектам. Убедитесь, что они передают суть вашей ниши как фотографа. Не менее важно равномерное распределение фигур. Не включайте все лучшее в начале и худшее в конце. Сбалансируйте коллекцию, которой вы поделились.
Работа над презентацией
После того, как вы определились с темой, выбором и заказом, попробуйте придумать стиль презентации. Подумайте о визуальных эффектах, таких как границы и цвет фона. В 2019 году минимализм остается трендом при условии, что произведения искусства расскажут историю. Придумайте заголовки к своим фотографиям, объясните, при каких обстоятельствах они были сняты, или расскажите историю главного героя.
Оптимизировать
Как фотограф вы стремитесь сделать свои работы узнаваемыми, и один из способов — сделать их более доступными для поиска с помощью Google.Не знаете, как повысить рейтинг своих работ? Ознакомьтесь с нашим руководством по оптимизации изображений и запомните ключевые моменты:
- измените имя файла изображения с IMG_4532 на описательное, например «Молодая женщина пьет кофе и читает».
- Работа с метаданными: заголовок, замещающий текст, подпись и описание. Это работает по принципу «чем подробней и точнее описание, тем лучше». Не пропустите ни одного поля, чтобы поисковая система обнаружила ваши изображения.
- обращает пристальное внимание на качество изображений.
Используйте фотографии с высоким разрешением.
Если вы создаете свое первое портфолио фотографий, вот несколько советов. качество ваших работ.
Загрузка фотографий в высоком разрешении не означает совместное использование необработанных файлов. Это означает, что в дополнение к правилам оптимизации Google, упомянутым выше, вы должны настроить изображения в соответствии с требованиями оптимизации платформы, на которую вы загружаете. Высокое разрешение означает хорошее качество, таким образом, оно позволяет людям правильно интерпретировать вашу работу, видеть детали и улучшать общий пользовательский интерфейс.
Искусно составленное творческое портфолио — залог успеха, особенно для тех из вас, кто работает в творческих отраслях.
10 вдохновляющих примеров творческих портфолио Николас ПариэПерейти в портфолио
Майкл МюллерПерейти в портфолио
Мат Серра ova в портфолиоПерейти к портфолио
Pawel NolbertПерейти к портфолио
Stan SeatonПерейти к портфолио
Olivier GuilleuxПерейти к портфолио
Tony D’Orio в портфель Стефани БрюклерПерейти в портфолио
Майкл Дэвид АдамсПерейти в портфель
Вдохновили ли вас приведенные выше примеры? Эти сайты доказывают, что ваше портфолио действительно является визитной карточкой как для дизайнеров, так и для фотографов.Когда у вас есть действующее портфолио, которое отражает вас как профессионала, вы можете легко поделиться им с новыми клиентами и работать над продвижением себя в Интернете.
Хотя на выбор платформы, изучение аудитории, сортировку ваших работ, оптимизацию изображений и написание материалов может потребоваться время, в конце концов, это определенно окупится. Если у вас есть собственный список вещей, которые сделают портфолио еще более потрясающим, поделитесь им с нами в разделе комментариев ниже.
Похожие статьи
Depositphotos Дайджест блога
Присоединяйтесь к сообществу из 160 000 ежемесячных читателей, которые одержимы
потрясающими визуальными эффектами, полезными советами и замечательными историями
Шаблон портфолио Kross Creative — Themefisher
Что такое лицензия MIT
× Авторские права (c) 2021 Themefisher
Настоящим предоставляется бесплатное разрешение любому лицу, получающему копию этого программного обеспечения и связанных файлов документации («Программное обеспечение»), на работу с Программным обеспечением без ограничений, включая, помимо прочего, права на использование, копирование, изменение, объединять, публиковать, распространять, сублицензировать и / или продавать копии Программного обеспечения и разрешать лицам, которым предоставляется Программное обеспечение, делать это при соблюдении следующих условий: Вышеупомянутое уведомление об авторских правах и это уведомление о разрешении должны быть включены во все копии или существенные части Программного обеспечения.ПРОГРАММНОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ПРЕДОСТАВЛЯЕТСЯ «КАК ЕСТЬ», БЕЗ КАКИХ-ЛИБО ГАРАНТИЙ, ЯВНЫХ ИЛИ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫХ, ВКЛЮЧАЯ, НО НЕ ОГРАНИЧИВАЯСЬ, ГАРАНТИИ КОММЕРЧЕСКОЙ ПРИГОДНОСТИ, ПРИГОДНОСТИ ДЛЯ ОПРЕДЕЛЕННОЙ ЦЕЛИ И НЕЗАЩИТЫ ОТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ. НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ АВТОРЫ ИЛИ ВЛАДЕЛЬЦЫ АВТОРСКИХ ПРАВ НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБЫЕ ПРЕТЕНЗИИ, УБЫТКИ ИЛИ ДРУГИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ, БЫЛИ В РЕЗУЛЬТАТЕ ДОГОВОРА, ПРАКТИЧЕСКИХ ПРАВ ИЛИ ИНЫХ СЛУЧАЕВ, ВОЗНИКАЮЩИХ, ВНУТРИ ИЛИ В СВЯЗИ С ПРОГРАММНЫМ ОБЕСПЕЧЕНИЕМ ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ ИЛИ ДРУГИМИ ДЕЛАМИ ПРОГРАММНОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ.
Закрывать
креативных тем для WordPress | ThemeForest
Довольно легко сказать, что креативные темы WordPress действительно могут выделить ваш сайт, но что означает «креатив», когда дело доходит до тем? Как вы выбираете одну из них? И как вы ее используете? Давайте рассмотрим подробнее.
Коллекция
Как мы уже говорили, «Креатив — это довольно широкая категория. В Интернете есть множество творческих типов, от писателей и художников до рекламных агентств, фотографов, архитекторов и т. Д. К тому же, кто может сказать, что бизнес не традиционно рассматривается как «творческий человек не захочет выбрать одну из этих тем?» У множества доступных активов есть различных версий для разных отраслей , поэтому вы можете использовать один и тот же шаблон для веб-сайта юриста, строительной компании и многих других.Другими словами, вы можете использовать эти темы, чтобы продемонстрировать свое личное творчество или просто представить свой бизнес творчески .
Имея это в виду, вот некоторые из самых популярных типов творческих тем WordPress в нашей коллекции:
- Темы портфолио . Вероятно, наиболее распространенное использование творческой темы — это демонстрация вашего портфолио. Это может быть полезно для всех типов фрилансеров, агентств, предприятий и частных лиц — темы созданы для того, чтобы представить вашу работу в качестве дизайнера, архитектора и многих других в лучшем свете.Среди них одностраничные шаблоны являются одними из самых популярных.
- Фото темы . Независимо от того, является ли фотография вашей профессией или хобби, вы захотите представить свои изображения миру таким образом, чтобы они выглядели великолепно и позволяли посетителям легко перемещаться по ним. Эти темы предназначены именно для этого. Изображения занимают центральное место, с множеством опций для таких вещей, как галереи, ползунки и полноэкранные режимы, чтобы помочь людям просматривать ваши работы.
- Художественная тематика .Художники должны демонстрировать свои работы таким же образом, как и фотографы, и эти темы предлагают многие из тех же вариантов. Они созданы специально для художников всех мастей, включая, например, татуировщиков.
- Экспериментальные темы . Эти темы предлагают инновационные и необычные особенности дизайна, чтобы ваш сайт действительно привлекал внимание людей. Но не волнуйтесь: хотя дизайн является экспериментальным, функциональность проверена и протестирована, поэтому эти темы будут отлично и надежно работать на различных устройствах.
Как использовать свою тему и приступить к работе
Итак, как только вы внимательно просмотрели нашу коллекцию и в конечном итоге нашли тему, которая идеально подходит для вашего проекта, каковы следующие шаги , и как вы к ним подходите?
- Сначала вам нужно выбрать веб-хостинг , если у вас его еще нет. Выберите провайдера веб-хостинга, купите фактическое пространство, на котором будет размещен сайт, выберите доменное имя.
- Затем вам нужно будет установить WordPress и установить .Самая известная в мире система управления контентом довольно проста в установке, а ее интерфейс довольно удобен для пользователя, поэтому, даже если вы только начинаете, вы сможете довольно быстро осмыслить ее (конечно, вы все равно нужны базовые знания кодирования).
- Затем вы можете установить свою тему . Помните: наши авторы включают подробную документацию и инструкции, которые помогут вам извлечь максимальную пользу из того, что вы приобрели, поэтому обязательно ознакомьтесь с этими документами, прежде чем приступить к работе.
- Тогда это случай , добавляющего ваши собственные изображения и текст и оформляющего сайт так, как вы этого хотите. Темы настроены так, чтобы упростить этот процесс, с отличной документацией и встроенными опциями. Авторы стремятся упростить вам выбор различных вариантов без необходимости какого-либо опыта программирования.
- Тем не менее, если у вас возникнут проблемы, вы можете получить помощь от одного из экспертов WordPress на Envato Studio. Наем фрилансера сэкономит вам много времени, и это идеальное решение, если у вас нет навыков, чтобы делать все вышеперечисленное самостоятельно.
Создание и курирование творческого портфолио
Как творческий человек, который живет и умирает своими работами, шансы на то, что он станет признанным профессионалом в области дизайна, увеличиваются тем, как он курирует свою работу. Независимо от того, являетесь ли вы художником, арт-директором или графическим дизайнером, ваша работа является самым большим или, скорее, единственным вашим активом. То, что характеризует качество вашей работы, — это ваше портфолио. Это коллекция ваших творческих идей, воплощенных в прекрасные детали, и это рай для всех, кто ищет потенциального сотрудника.
Но что должно содержать портфолио?
Ваше портфолио должно отражать ваши навыки, знания и опыт и должно быть проявлением вашего общего творчества. Считать портфолио эквивалентом традиционного сопроводительного письма или резюме — это просто недооценка идиосинкразического стиля портфолио. Вот почему менеджеры по найму с большей вероятностью обратят внимание на цифровые портфели, чем на элементарные резюме.Туше.
Тем не менее, сильное портфолио дизайнера — это отличный способ и шлюз для мгновенного найма, когда площадка для приема на работу закрывается, и все благодаря тому, что рынок переходит на цифровые веб-сайты резюме и портфолио. Итак, как вам превзойти все портфолио Тома, Дика и Гарри? Что ж, друг мой, их всех привлекает яркое творчество, точный логотип профиля и продуманный подход к содержанию.
Независимо от того, являетесь ли вы недавним выпускником, внештатным графическим дизайнером или старшим арт-директором, вам необходимо вдохнуть жизнь в свое портфолио и организовать его так, как Бог устроил вселенную.И есть несколько способов сделать это, в зависимости от внутренней природы вашей работы и профессии.
Создать, а затем курировать
То, как вы создаете свое дизайнерское портфолио и как вы его курируете, говорит о вашей работе и профессиональной жизни. Создание и управление портфолио — это не детская игра, а, скорее, масштабная задача, требующая решимости и внимательного рассмотрения. Творчество начинается, когда вы собираете свои детали, назначаете профессиональный дизайн индивидуальности и вдыхаете в них жизнь.Затем идет курирование, которое требует упорядоченного расположения вашей работы. Вместе творчество и курирование представляют собой ошеломляющее множество ваших шеф-поваров. Все на макете должно быть синхронизировано и доставлять зрителю гедонистический восторг.
Итак, чтобы привлечь потенциальных клиентов и поразить их своим творчеством, вот золотые правила, которые помогут вам понять, как следует создавать и курировать идеальное портфолио.
За убийство и за любое заполнение
Большинство людей, какими бы умными они ни были, иногда совершают самую распространенную ошибку.
Просто представьте, что потенциальный клиент выбирает ваше портфолио, ожидая увидеть что-то стоящее для просмотра или привлекательный логотип для продвижения бизнеса, а затем разочаровывается в том, с чем он только что столкнулся: каждая идея / проект (даже десятилетней давности) на дисплея, которые задыхаются и плотно заполняют все пространство.
Привет, дизайнер !? Здесь нет людей для просмотра вашего исторического канала; они должны видеть работу, которую вы специально создали на основе калейдоскопа навыков и опыта.
Изображение: Min-zhou.com/Min Zhou
Выше скриншот от дизайнера продуктов Мин Чжоу, который знает, как реализовать идею «все убивает и не заполняет». Возьмите свои лучшие работы (те, которыми вы гордитесь) и выставьте их на обозрение, чтобы ваши целевые клиенты могли восхищаться вашим простым, но великолепным портфолио и, конечно же, вашим интеллектом.
Займитесь убийством или вообще не используйте эту начинку!
Адаптировать подход «Начни с Да Винчи и закончим с Микеланджело»
Итак, вы хотите убить конкуренцию, а?
Первое, что вам нужно сделать, это начать с идеальной работы, которая у вас есть, например, «Витрувианский человек» да Винчи, и закончить чем-то далеким от обычного, например «Сотворение Адама» Микеланджело.
Проще говоря, вам нужно начать с чего-то, что мгновенно привлекает внимание, и закончить чем-то, что взлетит до небес и заставит вашу аудиторию жаждать большего.
На самом деле, такое портфолио легко увидеть на традиционной печати, но вы все равно можете применить тот же подход к фолио iPad или PDF-документу.
Связано: 30 самых вдохновляющих дизайнеров иллюстраций на Behance!
Заставьте их жаждать все больше и больше
Как вы уже знаете, ваша аудитория, будучи дизайнером, ожидает, что вы сохраните их страсть к своей работе.Не делайте этого неудобным, особенно когда вас пригласили на официальную встречу или собеседование, и вы сидите ошеломленный.
Вместо этого расскажите свои истории, подробно расскажите о проблемах, с которыми вы столкнулись, обсудите свое видение, признайте свой вклад, выставьте напоказ свой графический и исключительный дизайн логотипов для предприятий и поделитесь своим творческим мыслительным процессом и идеями из портфолио.
Изображение: Norightthing.Format / Райан Бут
На другой, но уникальной домашней странице с полным текстом Райан Бут расскажет вам о себе, своем опыте работы, клиентах и наградах, которые принесли ему известность.
Чем больше информации вы предоставите о своих идеях, задачах и конечных целях, тем лучше для вас будет продолжать расширять путь аудитории, идущей к вам.
Не забывайте избегать преувеличений в некоторых областях вашего дизайнерского портфолио. Возможно, вы захотите сохранить свой подход к содержанию интерактивного контента, а не утомлять клиента миллионом образцов одного и того же произведения.
Интернет-портфолио принесет пользу
В мире, в котором мы живем сегодня, вы не можете избежать мысли о том, что у вас нет онлайн-портфолио.Какое бы профессиональное звание вы ни имели, это просто недопустимо!
О нет, тебе не нужно учиться программировать или что-то в этом роде. Вы можете просто создать онлайн-портфолио с многочисленными преимуществами с разных сайтов, таких как Squarespace, Portfoliobox, Crevado, Adobe Portfolio и многих других! Кроме того, для вашего удобства вы также можете получить доступ к нестандартным и эстетически созданным темам WordPress или использовать шаблоны логотипов для деловых сетей, чтобы добавить дополнительную привлекательность профилю.
Онлайн-иллюстрацияМарси Ниппер кажется хорошей отправной точкой, если вы серьезно настроены приступить к работе.
Изображение: Marcienipper / Marci Nipper
Выбор формата, который вам подходит
Следует ли переходить на цифровые технологии или просто придерживаться ритуальных бумажных традиций?
Решение не такое сложное, как популярная викторина, которую вы не готовили в третьем классе. Однако распространенное мнение гласит, что iPad побеждает бумаги, когда речь идет о предоставлении интерактивного портфолио во время интервью.
Хотя нет никаких ограничений на любой выбранный вами формат, лучше использовать его в соответствии с требованиями вашей работы.
Для цифрового искусства или проектов использование iPad может быть удобным вариантом, но если вы разрабатываете кожаный книжный шкаф, тактильные ощущения от предмета могут быть приятными, когда он изготовлен из плоти.
Просто убедитесь, что вы используете формат, соответствующий вашей сфере деятельности.
Сохраняйте тишину, и пусть ваша работа говорит
Презентация и темп — ключевые аспекты, когда дизайнеры создают и корректируют портфолио. Как было сказано ранее, не переусердствуйте со своим портфолио — будь то онлайн или печатная форма.
Организуйте свою работу таким образом, чтобы ваша аудитория могла различать начало, середину и конец. Какие бы темы и эстетику вы ни выбрали для своего портфолио, это ваша доля, но в этом случае просто помните, что меньше значит больше.
Тише! Пусть ваша работа выразится и станет визитной карточкой на вечер. Необычно это или нет, но сделайте ваши работы доступными и просматриваемыми в больших форматах.
Говоря о работе, визуальный художник и дизайнер Пауэл Нолберт демонстрирует проблески своих проектов, незавершенной работы, вдохновения и дает представление о линии своей работы.
Изображение: Пауэл Нолберт
Более того, каждый аспект вашего портфолио должен оказывать гармонизирующее влияние друг на друга и быть синхронизированным.
Например, SAWDUST — британская дизайн-студия, которая создала необычные и ультрасовременные портфолио, которые не только модны, но и просты в навигации.
Изображение: Madebysawdust / Опилки
Имейте в виду, что ваше портфолио должно быть простым, конкретным, простым в использовании и увлекательным, а не избыточным, отвлекающим и перегруженным дизайном.
Адаптировать и упорядочить его для работы, которая вам нужна
Относитесь к своему портфолио как к существу, которое нужно регулярно кормить и которое адаптируется к любой современной ситуации (подумайте о Франкенштейне, но красивом!).
Если вы ищете кого-то, кто вас нанял, все, что вам нужно, это постоянно обновлять свое портфолио для работы, которую вы выбрали, и вставлять ссылку на свое портфолио в шаблон сопроводительного письма, которое вы отправляете потенциальному работодателю.
Фэшн-иллюстратор Хейли Коэн демонстрирует свою работу, ориентированную на моду, которая включает в себя креативную демонстрацию смешанных фотографий и гифок.
Также, пожалуйста, не будьте такими простыми, делясь каждой работой в своем портфолио для каждой вакансии, которую вы подаете.
Изображение: Haleykoehn.Format / Haley Koehn
Посмотрите на свою работу с точки зрения клиента и подумайте о ней, представляя себя на его месте.
Если вы все еще недоумеваете, в море Интернета есть множество сайтов для фолио, например,
Демонстрация вашей работы
Каждый раз, когда вы составляете портфолио, не забывайте быть уверенным и делиться работой, ради которой вы напрягали свои мускулы.
Вы просто не можете себе представить мощь этого самостоятельного проекта, который вы решили воплотить в своем фолио. Наниматели и менеджеры следят за людьми, которые делятся своими достижениями, уверены в себе и чувствуют себя комфортно в своей собственной шкуре.
Такая стратегия позволяет выявить ту часть, которая отражает вашу страсть и является плодом, уникальным для вас. Демонстрация ваших собственных проектов поможет вам быть замеченным работодателями, которые хотят знать, где ваша работа может быть использована.
Изображение: Liammooredesign / Лиам Мур
Будучи художником-дизайнером, Лиам Мур сохраняет неизменными свет, ускорение, движение и акцент и нашел отличный способ раскрыть свой творческий потенциал в своем художественном логотипе и проектах.
Покажите свою работу, получите свой собственный голос, поделитесь историями о своем проекте, расскажите им, что вас вдохновило, покажите, как вы это сделали, и да, сохраняйте равновесие во всех аспектах.
Создание, курирование и прием на работу
Ваше портфолио дизайнера — это то, как вы хотели бы представить себя миру и, очевидно, получить работу мечты.Следуя золотым правилам создания портфолио, правильное использование соответствующего логотипа графического дизайнера и кураторства может помочь вам достичь желаемых результатов.
Убедитесь, что созданное вами портфолио является вашим первым впечатлением, но не обязательно последним. Он должен включать в себя лучшие работы, которые вы когда-либо создавали, о которых вы можете говорить на встречах, не зная девятого облака, и объяснять энтузиазм и энтузиазм, которые привели вас на грань воплощения мечты в жизнь.
Итак, вы готовы отправиться в путешествие? Расскажите им, что у вас есть, и распространите информацию!
Попробуйте наш онлайн-инструмент для создания логотипов:
Создание логотипов для художников
Уроки художественной живописи и рисования Логотип
Генератор логотипов для произведений искусства
Идеи дизайна логотипов
Логотипы для дизайнеров мебели
Создание логотипа для графических дизайнеров
Дизайнеров интерьера Создание логотипов
DIY Ювелирные дизайнерские логотипы
Кухонные дизайнеры Генератор логотипов
Коммерческие графические дизайнеры Логотип
Креативное портфолио с собственной индивидуальностью (Futura).Онлайн-курс
Солидное и визуально привлекательное портфолио — лучшая визитная карточка, которая может быть у дизайнера или креативщика. И это прекрасно знает Иван Гарсия, основатель и креативный директор Futura, который более пятнадцати лет разрабатывал проекты в области брендинга, фотографии и художественного оформления.
В этом курсе вы научитесь определять свои лучшие проекты, качественно задокументировать их и сделать так, чтобы ваша работа говорила за вас.
Вы узнаете больше об Иване Гарсиа, который расскажет вам историю Futura, своих клиентов и самых выдающихся проектов для ресторанов, баров, отелей и даже модных брендов.Он также поделится с вами некоторыми темами, которые послужили источником вдохновения в ходе исследования.
Вы узнаете, как они зашли так далеко благодаря своему портфолио и почему они считают его лучшим инструментом для знакомства с вами, даже больше, чем резюме. Он также даст вам несколько советов из своего опыта, чтобы определить ваши лучшие проекты и выразить в них свои творческие способности.
Вы начнете профессионально документировать свои проекты, изучив рабочий процесс Futura.Во-первых, вы определите художественное направление своего портфолио, чтобы создать прочный и согласованный стиль с концепцией проекта. Затем вы подготовите фотографическую доску настроения и сделаете наброски сделанных фотографий.
Затем вы соберете небольшой набор для фотосессии ваших проектов, где вы узнаете несколько советов по освещению, фотографии, композиции и кадрированию для получения более оригинальных снимков.
Позже вы научитесь ретушировать свои фотографии, чтобы они выглядели более профессионально, и вы структурируете визуальное представление проекта, разместив изображения с правильной иерархией и соответствующим визуальным ритмом; сопровождается кратким описательным текстом.
В качестве финального проекта вы задокументируете реальный или вымышленный проект, который послужит началом хорошего творческого портфолио и даст вам ключи для выполнения этого процесса на профессиональном уровне.
Для студентов и профессионалов дизайна и творческого мира, которые хотят сделать свое первое портфолио или улучшить уже имеющееся.
Чтобы пройти этот курс, вы должны иметь базовые знания в области графического дизайна, фотографии и управления Adobe Photoshop.Какие материалы вам понадобятся? У вас должен быть разработан настоящий или вымышленный проект, а также карандаш, бумага, реквизит и компьютер с Adobe Photoshop.
Создание вашего творческого портфолио без опыта работы
Создание портфолио из ваших творческих работ без опыта кажется почти невозможным. Вам нужен опыт, чтобы получить работу, но вам нужна работа, чтобы набраться опыта. Это кажется самым большим парадоксом для любого автора, который пытается превратить свою страсть в карьеру.Я дам вам самый важный совет, который у меня есть, когда дело касается создания вашего портфолио. Даже если вы новичок.
Просто начните создавать
Самый простой способ начать создавать портфолио, даже если у вас нет опыта, — это делать что-то бесплатно. Я знаю, что многим авторам это не нравится, и считаю, что авторам нужно платить приличную сумму. Но если у вас нет абсолютно никакого опыта в творческой сфере, которой вы пытаетесь заниматься, делать что-то бесплатно — это самый простой способ развить свои навыки.Кроме того, я должен отметить, что выполнение проектов бесплатно не обязательно означает, что вам нужно делать что-то для других людей или компаний. Самый простой способ начать — работать над своими собственными проектами . Честно говоря, для нас намного лучше практиковаться и испортить свою работу, чем потенциально испортить работу клиента.
Если вы фотограф, возьмите группу друзей и попросите их стать вашими моделями. Спросите членов вашей семьи, ваших тетушек, ваших дядей, ваших двоюродных братьев и сестер, можете ли вы сделать их семейные портреты.Если вы видеооператор, заведите канал на YouTube и снимайте видео для себя. Или снимите и отредактируйте любые семейные мероприятия, на которые вы можете пойти, или любой отпуск, который у вас есть. Самое важное, о чем нужно помнить, — это то, что вам нужно продолжать творить. Это не только покажет, в чем заключаются ваши навыки в настоящее время как творца, но также покажет вам, насколько вы полны решимости попасть в желаемую область творчества.
Теперь вы собираетесь создать небольшое портфолио. Как именно вы собираетесь это наращивать и расширять?
Не будьте слишком разборчивыЕсли вы новичок, вы хотите попробовать как можно больше творческой работы, независимо от отрасли, в которой он работает.Это не только поможет вам создать свое портфолио, но и поможет вам расширить и разнообразить тип работы, которую вы можете предоставить будущим клиентам. Например, изначально я получил навыки фотографа, видеооператора и графического дизайнера. В этом году я начал заниматься веб-дизайном и разработкой. Таким образом, чем более образованными и разнообразными вы будете в творческой работе, тем больше у вас будет шансов получить работу и расширить свое портфолио.
Создавайте для индустрии, в которую хотите войтиЕсли вы хотите заняться модной или косметической индустрией, сделайте фотографии продуктов или создайте дизайн рубашек.Если вы хотите заняться пищевой промышленностью, запишите и отредактируйте 60-секундные видеоролики о еде, которую вы готовите в этот день. Если бы я, например, нанял свадебного фотографа, мне было бы удобно нанять кого-то, у кого уже есть опыт свадебной фотографии.
Используйте социальные сети в своих интересахМногие создатели рассматривают свой канал YouTube или свой аккаунт в Instagram как свои портфолио. Для меня мой канал на YouTube, моя учетная запись в Instagram начинались как портфолио.На самом деле меня наняли на несколько выступлений фрилансера из-за некоторых видео и правок, которые я опубликовал. Вы также можете написать людям в Instagram, присоединиться к группам в Facebook, а также отправлять сообщения и взаимодействовать с людьми в Twitter, чтобы узнать, нужна ли им внештатная работа. Многие говорят, что это не работает. Но лично я за эти годы получил большую часть своей внештатной работы.
В конце концов, вы должны показать человеку или компании, которую вы представляете, что вы собираетесь стать ценным активом в их жизни.